第一篇:第1课:在美术世界中遨游说课稿
尊敬的评委老师:
你们好!我是()号考生,毕业于文山师范学院美术教育,今天我说课的题目是
《在美术世界中遨游》,下面我将从教材分析,教学目标、学情分析、教法学法以及教学过程等几个方面来说明我对本堂课的教学设计。
对教材的准确定位是上好一堂课的标准,那我首先来说教材分析。本课是人美版初中美术第(13)册,第1课,属于“(欣赏·评述)”课。新课标实施以来,我深刻的体会到了中学美术新课程的锐意改革。它改变了以往重视美术技能、技巧灌输的传统教学模式,转而向美术的情感素养方向发展,培养学生审美意识,提高审美能力和水平,为以后能在生活中用敏锐的眼光发现美奠定基础。
本课通过对一些现代艺术的介绍,使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地出现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。
通过以上我对教材有一个整体性的分析以后,我明确了本课的教学目标,下面我将从三个维度来进行阐述:
1知识目标了解美术的分类,理解绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的概念;能够正确分辨美术作品的所属门类。
2能力目标让学生在了解美术的基础上对以上门类有一个清晰的认识,掌握正确的欣赏方法。3情感目标:通过对美术门类与材料的学习,培养学生对美术的兴趣,也通过这节课引导学生打破时空,不拘一格地在美术世界中寻找美、发现美、从而创造美。
依据教材的分析和教学目标的阐述,本课的
教学重点是:通过欣赏美术作品,激发学生对美术的兴趣 教学难点:学生能够从材料的角度认识和评析美术作品。
分析了教材,明确了教学目标,接下来我所要说的是学情。我们都知道上好一节堂,不仅要备教材,同时还要备学生,因为学生是鲜活的、生动的,因为只有了解学生现有的知识经验、生活经验并从整体出发,才能找到最适合本课的教学方法和学习方法,正所谓“因材施教”。
根据教材内容,并考虑到现有教学条件,我设计了以下教学方法。教有常法,学无定法,贵在得发,在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课标要求,注重人文关怀,我主要采纳“启发——引导法”,遵循“教师为主导,学生为主体”的教学思想,利用多媒体课件和图片欣赏,引导学生通过观察,欣赏,讨论,实践,体会美术课堂带来的乐趣。
在学法上:根据学生年龄特征和认知规律,侧重学生的体验过程,我引导学生采用了:自主探究学习法、启发问答讨论法,生生互动合作法以及游戏参与法。以多种形式创设情境,培养学生笔墨绘画技能和创新思维能力,激发学生的学习兴趣,促进学生自主学习,提高课堂效率,使我的课堂成为一个真正的“快乐课堂”。
巧妇难为无米之炊,因此我做了以下教学准备:图片资料、课本、光盘、图片
为了将教学目标教学评价,反馈矫正和教学过程有机的结合在一起,以促进教学目标的实现,我这样设计了我的教学过程:时间分配:导入5分钟,探究新知10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。
1:导入新课:首先,好的开始是成功的一半,作为一堂课的导入是相当关键的。上课后,我将以聆听音乐欣赏作品的方式导入本课课题,激发学生兴趣。
2:接下来,探究新知,欣赏的同时我将会问学“生什么是美术?你认为生活中哪些事物是美术作品吗?”等学生回答结束后,我会对学生的回答进行一个评价性的总结。
欣赏课本上的图片,具体地分析作品。由于材质的不同,使得美术作品效果截然不同。以学生的探究为主,如油画《父亲》——版画《秋瑾》对照,提出:“同样是画人物,他们有什么不同?”学生讨论后,进行总结,让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不同材质及效果。让学生不仅在看中思考,而且在看中发现。切实注意学生在课堂上的自我知识与情感上的反馈,通过图片分析结合我的讲解,引导学生能够从材料的角度认识和评析美术作品,本课教学重难点也就迎刃而解了!3:下面是学生练习,作业要求:我找了一些不同门类的美术作品图片,让学生做出分析和答案。在这个过程中通过小组合作,问题抢答等形式调动学生的参与性和积极性,并进一步探讨相关知识。我由课堂先前的引导者退位为课堂的参与者,把课堂充分让位给我的学生,让他们进行自主的体验和活动。我则进行巡回的指导,对学生出现的问题给予及时的纠正和说明,同时对大家的积极表现提出鼓励与表扬。(在讨论过程中提醒学生,注意课堂纪律)。
4:展示作品,评价交流:小组选出代表到讲台上展示和评述作品。采用学生自评与师生互评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主,本课小结,以学生的自我总结为主,我则是画龙点睛的点评,在这样的过程中能够更好让学生展现自我,树立信心。
5:板书设计,我以直观性板书,简洁明了,概括重点,加深了学生的印象。
完成了设计我作了反思:依据以人为本,用于赏识、教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
“人之学问知能成就,犹骨象玉石切磋琢磨也。”哪怕是一节普通的课,我们也要精雕细琢,下苦功夫反复切磋反复磨练,才能有所收获!
我的说课到此结束,谢谢各位评委老师!
第二篇:在美术世界中遨游
在美术世界中遨游
各位领导.老师,下午好!
在这个冬日暖阳的下午,能够和大家一起交流我工作中的一些喜悦和困惑,我觉得这是件令人感到愉快的事情,我也希望那些熟悉和多彩的画面,能够让我们的回忆充满更多的温馨。
下面我想用看图说话的形式,谈谈我对“美术课程的基本理念”的学习和教学体会。敬请各位老师不吝赐教。
(一)使学生形成基本的美术素养。我们需要学生基本了解美术的四大门类,即绘画,建筑,雕塑,工艺美术。并且选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法。通过欣赏世界名画、著名的建筑、雕塑以及工艺品,引导学生参与各种美术体验活动。
例如,适合低年级选择的染纸游戏,贴贴画和折纸等活动,同时要及时鼓励他们勇敢地用画笔表达自己的感受。
(二)激发学生学习美术的兴趣。以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。橡皮泥制作,课表设计,撕纸添画,石头画等都是学生喜欢的,至于上课如何吸引学生兴趣,我曾经写过一些的教学体会,在此就不再絮叨了。
(三)在广泛的文化情境中认识美术。美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。
走近大自然和了解文化遗产,是学习美术必要的途径。画面呈现的是以前和江老师,带学生在西门渊博物馆外写生的情境,进去参观是需要门票的。然而许多国家的各类博物馆、美术展览在节假日还向全部参观者免费。有许多博物馆还专为小学生开设了画室,其中有画架、画凳和其他教学设备,也是免费的。由此小事我们却可以看到西方国家,对青少年艺术教育的重视,其实质是对人才培养和精神文明的重视。的确如此,大至国家小至学校,对艺术的重视,也彰显了一个国家和学校对教育真谛的理解和重视,美术的繁荣和其他艺术一样需要生长的土壤。我们新华小学美术室也曾接待过日本民间艺人的来访和各级领导常的参观。那时候各个年级都有一个美术特长班,家长非常重视孩子们的美术学习,全班都配齐了美术学习用品,刚来新华小学那时候,我教李军老师的班级,六一班,这个男孩叫任翔,是当时全校画的最好的学生之一,据说他现在武汉从事广告设计。看到这里,李老师也许能想起那激情燃烧的岁月吧。美术的确与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,在传播文化中发挥着重要的作用,例如学校中的科幻画,黑板报(这个小男孩叫做母子浩,等一会我要提到他),小报,联欢会,班级布置,服装道具等
(四)培养创新精神和解决问题的能力。我个人认为这是美术最能区别其他学科和优于其他学科的方面之一。
美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。
生活因创新而美好,这是我们熟悉的江城路有创意的景物装饰。孩子们的奇思妙想和大胆创新,永远是我们大人学习的榜样,上课时当我把目光投向这两个学生时,旁边的学生笑言他们穿的情侣服,这个男孩很高兴戴着他用一个放大镜制作的眼镜,这是龚敏老师班里以前一个叫母子浩的男孩的送给我的折纸作品,他仅仅凭看过的动画片后,就能动脑筋折出飞蓬将军、巨蟹王、东方豹、蝙蝠侠,实在让我惊叹不已,同样;令我佩服的还有龚老师班里的吴扬画的《走迷宫》,如此错综复杂的迷宫,他是直接用钢笔画的,而且成功穿过障碍只有一条线路。
我想,我们老师需要做的就是保护和鼓励他们创新,这是一个叫吴楚奇的男孩折的龙头和犀牛,这是个非常有美术感觉的男孩,我曾经对他说只要你喜欢画我可以一直送美术本给你画,你画完了一个,给我看,我再送给你。可惜因他的奶奶担心美术影响语数的学习不让他画。只画了两个美术本就放弃了,这也是我的无奈与困惑。其实这么多年来我们看到很多真正优秀的学生,他们至少在小学时期都是注重全面发展的,譬如这个叫做王朝桉的女孩,还有许为,张博,胡钰,蔡雯倩等等。
(五)为促进学生发展而进行评价。评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。有一次,譬如,要求画画扇子,孩子们有很多的选择,先剪再贴画也是不错的创意,这样就更加对称,画画的形式可以选择喜欢自己画法,或者黑白画布贴画。
美术课的魅力就在于不知道孩子们什么时候又会带给你怎样的令你惊喜的作品,著名画家毕加索在参观完儿童画展后,说:“我在他们这个年纪就能画得像拉斐尔一样好,但我却花了终生的时间去学习如何画得像这些孩子一样。”对学生学习而言,鼓励,永远是最好的评价。
感谢那些纯真的笑脸和童稚的画面陪我度过一个个春夏秋冬。成长是一扇树叶的门,童年有一群亲爱的人,同样,在他们走向明天的路上或者在远方翱翔的时候,也无论他们将来以屌丝自居还是与土豪为友,或许偶尔也会想起在小学七彩的时光里,曾经有个张老师,王老师陪他们一起沐浴过挂在树梢的阳光,也曾经有个李老师或者高老师陪他们仰望过灿烂星光。当那种内心情感在涌动的时候,我们彼此便有了心灵的富足,我想,作为老师的真正的幸福也莫过如此吧。
谢谢大家!
高媛 2013.12.6
第三篇:在美术世界中遨游
在美术世界中遨游
乐至金顺中学 彭显云
一、设计意图
通过本课学习,学生能知道什么是美术以及美术的分类,学生与不同材质的美术作品接触时,能感受到美术世界的丰富多彩,为学生创设美术作品奠定了基础。欣赏书中的美术作品,能感受美术给我们带来文化的享受,既丰富了学生的视觉效果,也培养了学生的审美能力。
二、教材分析
本课选自人民美术出版社,初中美术教材第13册第1课。本课向学生展示了不同材质的美术作品,让学生感受千变万化的美术世界。同时也介绍一些现代艺术,随着社会的进步,新材质的出现,给美术世界带来新的审美观念和感受。
三、学情分析
初一新生对于美术的认识和了解都不够,不少学生认为美术等于画画,由此可见,美术的概念、美术的种类更搞不清楚了。那么通过本课学习,让学生了解美术,去发现、去认识、去欣赏这些不同种类的美术作品,为今后的学习激发兴趣。
四、教学目标
1、知识与能力:了解美术的慨念和美术的种类,从而提高学生的审美能力。
2、过程与方法:欣赏各种形式、内容的美术作品,培养学生的欣赏评价能力。
3、情感、态度、价值观:学生通过对美术作品的材质和种类的认识,培养自己的审美观,从而产生对美术的关注、欣赏与探索的热情。
五、教学重点:理解不同种类的美术作品。
六、教学难点:赏析各类美术作品的艺术性。
七、教学准备: 收集的美术作品、课本
八、教学课时:1课时
九、教学过程
(一)导入新课
同学们,今天我们正式来学习美术,有同学把美术理解为画画,那么到底什么是美术呢?这就是我们今天要共同探讨的问题。(板书课题)
(二)新授
1、美术的概念 美术是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称为造型艺术。
2、美术的分类
按其存在形态与用途可分为绘画、雕塑、工艺美术、设计艺术、建筑艺术和现代艺术等。
美术作品为什么分类? ——因材质的不同。(1)绘画:是在平面上绘制形象的艺术。
A:按作画材料分为: 中国画(使用的工具是笔、墨、宣纸、砚、绢等),例《出水芙蓉图》; 油画(使用的工具是油画布、油画颜料、刮刀、画笔等),例《父亲》; 版画(使用工具是石刻、木刻、铜刻等),例《人桥》; 水彩画(使用的工具是水彩颜料、水、纸等)
水粉画(使用的工具是水粉颜料、水、纸等)B:从着色角度分为素描和色彩画
C:从题材角度分为人物画、风景画、静物画、风俗画、历史画(2)雕塑:是用固体材料制作的占有三维空间的实体艺术。A:从形态和可观赏的角度分为圆雕、浮雕(例:家庭组、马赛曲)、透雕。
B:从材料分为泥雕、石雕、木雕、金属雕塑和各种新材料雕塑。(3)工艺美术:是指以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。
一般分为日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺),和陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画)
(4)设计艺术:是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法,通过视觉语言传达出来的过程。
(5)建筑艺术:指通过建筑物的外观、内景或群体形象表现出的与其建筑功能、技术相统一、与周围环境相协调,具有一定审美价值的造型艺术。(使用的材料是石、木、水泥、玻璃等)例:长城、故宫、水立方、鸟巢、金字塔、悉尼歌剧院等。(6)现代艺术:行为艺术、大地艺术(螺旋形防波堤)、媒体艺术(合成的蒙娜丽莎)等。
3、通过学习,你认为美术在我们生活中有何作用? 教育、审美、实用,广泛用于建筑、工业、商业等领域。
(三)赏析作品
1、根据书中父亲的赏析,来赏析出水芙蓉图
画虽小,却十分精致生动。此画系用“没骨法”,用笔轻细,敷色柔美,几乎不见色迹。一朵盛开的粉红色荷花占据整个画面,在碧绿的荷叶映衬下抢眼而夺目,布局、设色端庄大气,将荷花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的君子气质表现得十分完美。浅粉色的花瓣、嫩黄花蕊,似乎还带有拂晓时分得露珠,这正是花苞初发的最佳时刻,使人叹为神工。用现代的话说,画家是很懂得审美心理学的。
2、简析家庭组、红蓝椅、故宫太和殿
家庭组——概括性很强,简练的手法,是青铜雕塑,反映出现代气息,非常接近生活。
红蓝椅——色彩感很强,以往的椅子色彩单一,其靠背向后倾斜,体现了新的审美观念。
故宫太和殿——外观宏大,气势非凡,以显示出帝王的气势。
(四)小结
通过本课的学习,学生认识到美术的艺术魅力,不同材料的美术作品,让学生开了眼界,有增长了对美术的学习兴趣。
(五)作业
找一张喜欢的艺术作品,可以是图片、照片或是书上的作品等,对其进行赏析。
(六)板书设计
绘画 雕塑
美术—— 工艺美术
设计艺术 建筑艺术 现代艺术
(七)教后记
第四篇:在美术世界中遨游教案
《在美术世界中遨游》教学设计
一、教材内容与学情分析
本课主要是介绍不同种类的美术作品,但与以往不同的是以材料的不同区分种类的,在学生能辨识画种的同时,让学生明白,随着时代的前进,美术材料也在不断更新变化,带来更多新的审美观念。(1)、认知目标:
了解美术的分类。
培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力(2)、技能目标
通过欣赏、讨论、探究、联想等过程和方法,掌握相关美术基础知识。(3)、情感目标:
培养学生对美术学习的兴趣,培养审美情趣。
三、教学重难点
教学重点:欣赏美术作品,认识美术各个类别的艺术特征。教学难点:引导学生认识美术与人类生活密切相关,能够提升人类生活品质。课前准备:
1、教师准备:教学课件、相关图片、文字资料等
2、学生准备:作业纸 教学设计:
(一)导入 欣赏图片。首先,你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品?
(二)授课
欣赏后以问题挑战学生加以总结:(2)他们的材质分别是什么呢 ?
(3)什么是美术?美术的分类是什么?(4)绘画怎样分类分为什么? 教师提问:(师生活动)
请一位同学结合课本告诉老师绘画分为几类? 学生回答:中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种等。教师提问:回答的很对同学们请看,这是什么画呢?学生回答:齐白石的《虾》。教师提问:这是以前学过的齐白石的写意国画《虾》(旧课复习),国画中除了写意画还有工笔画,(展示《出水芙蓉图》)请位同学谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的?(可以从色彩、线条来回答)学生回答:荷花颜色很鲜艳、漂亮线条流畅,用色轻薄。教师:中国画的绘画材料就是笔、墨、纸、砚,俗称文房四宝。
教师提问:欣赏过中国的绘画,我们再来看西方的绘画,这是么画?在表现形象上和国画相比有什么不一样呢?﹙色彩、笔触方面引导﹚学生回答:是幅油画,油画色彩丰富,表现力强;国画用色轻薄色调高雅。
教师总结:油画和国画为何有如此差别呢,原因就在于它们使用不同的绘画材料同学们请看油画使用的材料。﹙ppt展示油画材料﹚工具很复 杂,西方的油画在二十世纪初伴随着“西学东渐”的大潮传入中国,国内很多人开始从事油画创作
【讨论活动】
教师:接下来我们仔细分析这幅罗中立的油画《父亲》,下面分组讨论:欣赏课本上的图片,提出问题:
(1)如图罗中立的油画《父亲》——宋代中国画《出水芙蓉图》的异同是什么?
(2)人物形象有什么特点?他会有怎样的人生经历?
(3)画家为什么把这幅画取名为《父亲》?他真的是画家的父亲吗?
(讨论后回答)
学生回答:老人皱纹很多,肤色暗 淡,手上端着一碗茶,耳朵 上插着一支笔,可以 看出他是一个朴实、善良的农民形象。教师总结:回答的非常好,人物形象是我们在熟悉不过的老年农民形象,老人枯黑、干瘦的脸上布满了皱纹,深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光,像是在缅怀过去,又像是在期待未来,干裂、焦灼的嘴唇似乎已被风干了很久,仅剩一颗门牙的嘴里不知饱含多少酸甜苦辣,仔细观察老人的耳朵上夹着一支笔,表明他是一位与时俱进的农民,画家为什把它取名为《父亲》?他真的是画家的父亲吗?
学生回答:不是。它代表父亲的形象华民族千千万万的农民,正是他们辛勤的劳动,才养育出世世代代的中华儿女,他是我们精神上的父亲。
教师:恩,回答的很好。西方绘画和中国画在材料上存在很大差异,但也有相同的地方,例如色轻薄注重水彩晕染的水彩画,还有以粉质颜料为主、色块笔触表现的水粉画,当然还有我们常见的单色调绘画素描。
教师提问:同学们请看这也是单色调的绘画,它是属于什么绘画种类?用什么材料画的呢?﹙图片展示﹚
教师提问:恩,这是画家利用刻
刀在木板上刻制、印 刷而成的版画作品,(展示作品)那画家 在表现形象上是怎 样体现版画的特点 的?教师引导方向:色彩、线条方面 分析。
学生回答:巧妙地运用了黑白对比,以简洁有力的刀法。
教师总结:回答的很对,作品巧妙地运用了黑白对比,以简洁有力的刀法突出了秋瑾坚毅的性格和宁死不屈的立场,充分体现了木刻版画的特点。
教师总结:通过不同种类绘画作品的赏析,给我们视觉上带来了不同的审美效果:中国写意画以水墨为主,线条顿挫有力,以固有色为主,追求完 美、素雅的效果;写实油画色彩丰富,考虑环境色的影响,追求写实的效果;木刻版画,线条简练、概括,以黑白为主,追求鲜明的对比效果。(板书总结绘画的特点、功能、审美)。
(三)课堂作业与教师示范
题目:搜集一张你熟悉或喜爱的艺术作品,可以是摄影、油画、雕塑等,任选其一,对作品进行赏析。要求:
1、将作品靠左边贴在作业本上,大小适中;
2、在作业本右边注明作品名称、材料和特点。
(四)小结
前面我们在绘画、雕塑、工艺和建筑艺术中遨游,知道了绘画材质的不同决定这作品的特点和功能的差异性,丰富的美术作品不仅给我们带来了视觉上的美感,而且让我们体会到艺术与自然生活息息相关望大家多在生活中善于发现美,并利用不同的美术媒介在探索中创造美。
(五)板书设计:
(六)教学反思
《在美术世界中遨游》一课,经过反复试讲、修改,由原来对绘画、雕塑、工艺和建筑的泛泛而谈,没有主次,过于强调材料而忽略其特点、功能的延伸和深入讲解,到目前已经将各个板块做了主次安排,并对几个部分的特点、功能都做了讲解。在实际上课中和预设的课堂效果差不多,由于一部分时间用于维持课堂纪律,最后课堂作业开展不够充分,缺少总结。
第五篇:《在美术世界中遨游》教案
《在美术世界中遨游》教案
教学目标:
1、认知目标:了解美术的分类,培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力。
2、技能目标:通过欣赏、讨论、探究、联想等过程和方法,掌握相关美术基础知识。
3、情感目标:培养学生对美术学习的兴趣,培养审美情趣。
教学重点与难点:
重点:欣赏美术作品,认识美术各个类别的艺术特征。
难点:引导学生认识美术与人类生活密切相关,能够提升人类生活品质。
课前准备:
教师准备:教学课件、相关图片、文字资料等。学生准备:作业纸。
教学设计:
1、导入。
(1)欣赏图片。首先,你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品?(2)欣赏后提出问题,让学生加以总结(如:什么事美术?美术的分类是什么?)
2、展示。
(1)展示《出水芙蓉图》,让学生们加以思考。
(2)请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的?(可以从色彩、线条来回答)
3、欣赏油画。
(1)教师讲解油画的产生背景,展示几幅油画作品。(2)向学生提问:油画和国画之间的差别在哪里?
(3)展示课件,教师总结原因,原因就在于它们使用不同的绘画材料。
4、讨论。
(1)欣赏罗中立的油画《父亲》,提出问题:画家为什么把这幅画取名为《父亲》?他真的是画家的父亲吗?组织学生分组讨论。(2)讨论后让学生积极回答。
(3)讨论结束后,教师对学生的回答进行总结。
5、作业。(1)搜集一张你熟悉或喜爱的艺术作品,可以是摄影、油画、雕塑等,任选其一,对作品进行赏析。
(2)学习建议:课后收集资料,了解对不同种类绘画作品的赏析方法。