第一篇:浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的作用
浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的作用
经过几年的音乐教学实践的反思和探索,总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从于音乐知道。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素,在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力。
德国教育家福贝尔认为:“游戏是儿童认识世界的工具,是快乐的源泉,是培养儿童道德品质的手段,在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童本能性活动,是儿童内心世界的反应。”在游戏中我门所获得的轻松和愉快,相信大家都能感受到。然而,游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望,自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过:“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性,哪里有儿童,哪里就有游戏。在游戏中,儿童的运动器官、感知记忆力都能更快更好的发展。
我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏,而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中,我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在,音乐游戏知识学习音乐的手段,音乐游戏必须伴随着音乐才能实现音乐教学的目的。在我读小学时音乐课还没有让老师完全重视,就是简单的老师教,学生学的传统的课堂教学方法,对课堂效率究竟又多高也没有认真研究过。我是一名农村音乐教师,教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师,学生对于音乐课的理解就是唱歌,他们甚至把音乐课改名教唱歌课。对于一群无知的孩子,我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学,完全进行不了,我在讲台上讲,学生在座位上讲,一堂课乱哄哄的。课后经过反思,发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动学生的学习兴趣,课堂效率非常高。通过走进学生的心里,我发现他们非常爱上音乐课,只是他们不知道音乐课除了唱歌外还会学到节奏、节拍、速度等音乐的基本要素。
英国一学期的反思和探索,总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从于音乐知道。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素,在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力。所以音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义:
一、相对于其它学科,音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉快的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时,可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子,将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上,下猴子摘“1”桃子时,让学生唱“1”,摘“2”桃子时,就让学生唱“2”,反复进行几次,学生就能识别这几个音符了。
二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用,让学生成为课堂的主任。比如教学时可以设计“智慧快快长大”的游戏。在黑板上种下智慧豆,当哪一组的同学表现最好,老师就让哪一组的智慧豆发芽,在课堂中学习主动参与就让智慧豆长叶,最后看哪组同学的智慧豆开花。这样来提高学生的学习兴趣,让他们积极参与到课堂中来。
三、在音乐游戏中还可以培养学生交流合作、主动探究的精神。老师做的事就是要创造良好的音乐游戏情境,让学生感受音乐。设计好音乐游戏,让学生扮演号游戏较色去学习音乐。如在教学《蜗牛与黄鹂鸟》时,学生可以根据自己的爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂鸟、葡萄架等较色。每个人都有自己的较色,体现自己的价值,学生的自信心和合作意识都能得到提高。
如果你是一位热爱音乐教育事业的老师,那你一定会去细心的探究:我们在教学活动中,该怎样去运用音乐游戏呢?总不能让整个课堂表面上热热热闹闹的,为了游戏而游戏,最后学生只感觉到好玩,真正的教学目的却没有达到。我个人认为要注意一下几点“
首先,你必须要探究音乐游戏的规则和注意事项,并且要求他们必须遵守这些规则,服从老师的指挥。
其次,必须研究各个年级段的不同音乐游戏。小学低年级的学生活泼好动,好奇心强、好于表现,易被生动有趣的情节的色彩鲜艳的图画、活动教具所吸引,也能用音乐游戏牵引他们的注意力。小学中年级的学生更进一步得到感觉上的满足,在设计游戏时要引导学生进行联想和想象,注意他们的思维活动的掌握和调动。小学高年级由于年龄的增长,学生的心里上有很大的变化,情绪和意志方面有所发展。教师要时刻注意学生的情绪,不能强制,不要使学生有反感的情绪。要通过调动他们的情绪来运用游戏。我们要根据学生的不同年龄心里特点也能用音乐游戏,让他们在音乐课中轻松、愉快的去唱、玩、跳,使之喜欢音乐,乐于学习音乐。
最后,特别重要的是在运用音乐游戏时,一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过后就只知道好玩,没能从中获得知识,老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段,要灵活自如的运用于自己的课堂教学中。老师应该抓住音乐游戏的音乐性、趣味性设计游戏,如节奏训练游戏、音准训练游戏、培养音乐感受力游戏。这些都要不断的研究和探索。教育者应该利用音乐游戏,让学生发展音乐。在新的教育理念指导下,培养学生的创新意识,利用音乐游戏启发学生创编音乐,发展音乐
论文字数:2250 参考文献: 《音乐周刊》、《奥尔夫音乐教学法》、《中国音乐教育》、《小学音乐》、《普通学校音乐教育学研究》、《中小学音乐教育》、《音乐素养伦》。
第二篇:游戏在小学音乐课堂的作用和意义
游戏在小学音乐课堂的作用和意义
游戏对于小学生来说,遍布生活的各个角落,说起游戏二字,他们都眉飞色舞,可见他们对游戏多么的热衷,把学生喜爱的游戏融入音乐课堂,让他们在音乐课堂体会游戏中的快乐,在游戏中感受音乐的美感,从而提高他们的音乐素养,树立终身学习音乐的愿望,让音乐陶冶他们的情操,从而全面发展。德国教育家福贝尔认为:“游戏是儿童认识世界的工具,是快乐的源泉,是培养儿童道德品质的手段,在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动,是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快,相信大家都能感受到。
由于我校的孩子主要是有务工子女组成,所以他们在音乐方面的知识非常匮乏,作为一名年轻的音乐老师,我总想把自己的所学,全部教授给他们,但是在向他们传授音乐知识的时候,往往总是能难达到教学目标,这常常让我非常苦恼。通过了这几年的教学经历,以及其他同事的教学经验,总结了一套通过游戏方式来传授音乐知识的方法,让学生在快乐中自然的接受了音乐知识,看到他们快乐的笑脸,而且学的也非常好,心里真的很欣慰。
这个方式是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力,让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。所以,音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义:
一、相对于其他学科,音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时,可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子,将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上,小猴子摘“ 1” 桃子时,让学生长“ 1”,在“ 2” 桃子时,就让学生唱“ 2”,反复进行几次,学生就能识别这几个音符了。
二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用,让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧豆快快长大》的游戏。在黑板上“种”下智慧豆。当哪一组的同学表现最好,老师就让哪一组的知会豆发芽,在课堂中学生主动参与就让智慧豆长叶,最后看哪组同学的智慧豆开花结果。这样来提高学生的学习兴趣,让他们积极参与到课堂中来。
三、在音乐游戏活动中还可以培养学生交流合作,主动探究的精神。老师做的事就是要创设良好的音乐游戏情景,让学生感受音乐;设计好音乐游戏,让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中,学生可以根据自己的爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂、葡萄架等角色。每个人都有自己的角色,体现自己的价值,学生的自信心和合作意识都能得到提高。
如果你是一位热爱音乐教育事业的老师,那你一定会去细心的探究:我们在教学活动中,该怎样去运用音乐游戏呢?总不能让整个课堂表面上热热闹闹的,为了游戏而游戏,最后学生只感觉到好玩儿,真正的教学目的却没有达到。我个人认为要注意以下几点:
首先,你必须要探究音乐游戏的规则和注意事项,并且要求他们必须遵守这些规则,服 从 老师的指挥。
其次,必须研究各个年级段的不同音乐游戏。小学低年级的学生活泼好动,好奇心强,好于表现,易被生动有趣的情节的色彩鲜艳的图画、活动教具所吸引,运用音乐游戏牵引他们的注意力。小学中年级的学生更进一步得到知觉上的满足,在设计游戏时要引导学生进行进行联想和想象,注意他们的思维活动的掌握和调动。小学高年级由于年龄的增长,学生的心理上有很大的变化,情感和意志方面有所发展。教师要时刻注意学生的情绪,不能强制,不要使学生有反感的情绪。可通过调动他们的兴趣来运用游戏。我们要根据学生的不同年龄心理特点运用音乐游戏,让他们在音乐课中轻松、愉快地去唱、玩、跳,使之喜欢音乐,乐于学习音乐。
最后特别重要的是在运用游戏时,一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过后就只知道好玩,没能从中获得知识,老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段,要灵活自如地运用于自己的教学课堂中。老师应该抓住音乐游戏的音乐性、趣味性设计游戏,如节奏训练游戏,音准训练游戏、培养音乐感受力游戏等等其他类型的游戏。这些都要不断的研究和探索。教育者应该利用音乐游戏,让学生发展音乐。在新的教育理念指导下,培养学生的创
新意识,利用音乐游戏启发学生创编音乐,发展音乐。
有人说音乐游戏是学生学习愉快音乐课的桥梁,而愉快的音乐课必须靠老师引导学生,师生共同参与才能达到。赞可夫说:“让学生从音乐中来,再到音乐中去。”让学生在游戏中去学习音乐,感受音乐的流动,旋律的起伏,节奏的跳跃,音色的变化,我们作为老师还要不断地去探索学生乐于学习音乐的方法。音乐教育本质也是审美教育,对学生来说是一种美的熏陶。相信通过我们老师的努力和不断创新,在我们的小学课堂中,或许培养不出像贝多芬那样的音乐奇才,但是一定会造就出一批批具有艺术修养的高素质人才。
第三篇:浅谈多媒体在音乐课堂中的作用
《浅谈多媒体在音乐课堂中的作用》
近年来,随着课改的不断深入,现代教育技术,尤其是多媒体技术越来越多地运用于教学实践,对音乐教学产生了巨大的影响。多媒体技术在音乐课堂中的运用在给传统音乐课堂教学带来冲击与变化的同时,也为音乐教师打开了一条音乐教学改革的新路。《义务教育音乐课程标准》中明确提出:“以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量,丰富了教学手段和教学资源,在音乐教育中有着广阔的应用前景,教师应努力掌握现代信息技术,利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为教学服务。”
在新课程标准的要求和启示下,多媒体教学已经成为我国当前各教学领域不可缺少的部分,多媒体课件以其画面丰富、声形并茂、生动有趣等特点,广泛运用于课堂教学中,在音乐课堂里,其优越性更是不容置疑的。但是,在音乐教学中多媒体技术得到大量运用的同时,也存在着一些误区,而这些误区的存在在客观上已经开始影响它正确运用的方向,制约其进一步、深层次的发展。多媒体仅仅是教学活动中工具和手段,教师必须从教学系统的整体出发,不能“画蛇添足”为了使用多媒体而用多媒体,我们对待音乐课堂中多媒体课件的作用,就像一首歌里唱得那样“想说爱你不容易”。要认真研究如何恰到好处地运用课件,让它在课堂教学中起到“画龙点睛”的作用,以期达到事半功倍的教学效果。在教学实践中,我认为在解决重点问题和对待难点问题的突破中才能真正体现它的价值,如使抽象的概念具体化,复杂的关系简单化,难以想象的问题直观化。
在一次专题活动中,我听到了关于对多媒体教学的另一种评价:这是一次优质课评比。几乎每一堂比赛课都用上了多媒体电教手段,这无疑对我们的教学起到了辅助、丰富和深化的作用。但在这些课上,我看到不少老师忙于操作电脑而缺乏了与学生的合作交流,把学生的思维限制在课前设置好的一幅幅画上、一个个程序之中,教学的灵活性显得不够。这是否走进了误区?这是否有滥用多媒体的倾向?多媒体虽然可以激发人们的学习热情、可以用具象来表示抽象,但是多媒体也可能剥夺了学生想象的空间,从而造成学生更大的依赖。透过这些现像,我就如何发挥多媒体在音乐课堂中的作用的问题从以下几方面谈谈自己的观点。
—、正确认识多媒体技术
根据音乐新课程理念对教师的要求,对现代教育技术的学习和掌握是音乐教师的一项重要基本功。从音乐教师发展的角度来看,掌握多媒体教学手段将是音乐教师所必需的素质。随着现代教育技术的进一步发展和完善,随着计算机知识的普及和广泛地使用,多媒体运用能力必将与学科运用能力相整合,将音乐学习和音乐教学同现代教育技术的结合提升到一个新的水平。
多媒体技术的运用不仅突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制,有利于音乐审美情境的创设,为师生的音乐情感体验提供了条件和环境,而且具有很强的人机交互能力,因此有利于改变以往那种以教师为中心的传统音乐教学模式,将教师与学生的主动性充分调动起来。特别是对于学生来说,多媒体技术为实现新的音乐学习目标提供了便利工具,为学生了解丰富多彩的音乐世界打开了大门,帮助学生组织、建构和完成多项音乐学习任务,能有效地发展学生的音乐思维能力。其应用使学生的学习方式由单一的课堂学习方式向多方式、多途径发展,学生不仅在课堂上通过多媒体辅助教学方式获取音乐知识,还可以借助于多媒体课件或信息,网络在计算机室或家中等场所朝进行个别化学习。
虽然多媒体技术在教学实践中得到了广泛的应用,但它也不是万能的,它也有其固有的缺陷,其中最突出的是它的机械性。音乐教育是一种情感教育,它讲究以情动人,因而它需要音乐教师的情绪投入,并要求教师能够对学生在活动中表露的情感进行具体的分析判断,并采取相应的措施。这些是多媒体技术所不能胜任的。
二、处理好教师与多媒体的关系
现代教学媒体的使用是教学现代化的一个标志,必然在教学领域里提出很多新的课题。在新的形势下作为教师必须保持积极的态度,迎接挑战重塑自我,努力学习现代教学理论,超越技术因素,提高使用现代教学媒体的能力和水平,进入教学艺术境界。这样,我们才能跟得上形势的发展,在教学领域里继续发挥能工巧匠主导作用。另一方面,随着教育技术的发展,也出现了一种过分夸大多媒体的作用的倾向,甚至认为教学机器可以替代教师的工作。这是一种十分错误的论调。现代化教学媒体,是教师开展教学活动的工具,只要积极主动去学习,人是能够掌握任何工具的。而教学机器是不可能替代教师的工作的,这是因为:
(一)、现代教学媒体必须依靠教师精心设计,操作,才能发挥它的效能。例如:一年级的欣赏曲目《玩具兵进行曲》。全曲分为了三个片段,分别描述玩具兵在“游行”、“玩耍”、“回家”。虽然三个段落的音乐,无论是节奏感的表达还是音乐形象的描绘都很形象、生动。可是,对于一年级的小朋友来说让他们光听是不可能听懂的。于是根据孩子的年龄特点出发,在听片段音乐的过程中,我分别为这段音乐配上相应内容的vcd画面,使他们对曲子内容的认识就在听与看中完成。就这样通过教师的精心设计,将抽象的知识变得具体。使学生在轻松愉快的气氛中,理解了音乐形象感受了音乐的内涵。在理解了音乐内容的基础上,再让他们展开想象的翅膀,去进一步表现音乐的内容,就会轻而易举了。
(二)、教师对学生特有的人格影响,情感的教育是任何教学媒体无法替代的。我国著名音乐教育家刘德昌老师强调:“要适度合理的运用多媒体,教师不要忘记自身教学能力的体现,不要完全借助音响;教师教学语言在逐步散色,脱离了与学生交流情感的过程。”国外有位心理学家在实验的基础上得到一个公式:信息总效果=7%的文字+38%的音调+55%的面部表情。师生对话很有必要,人—机对话代替不了人—人对话。作为情感教育的音乐教育更是如此。比如:在教授五年级第九册歌曲《外婆的澎湖湾》,学生对歌曲旋律也许略知一二,但对于歌中唱到的人和景就不太了解了。为了让学生更加深刻的理解歌曲所表达的意境,于是我将台湾的地理﹑风土人情及澎湖湾的美丽风光等录象资料做进了课件,让学生通过最直观的画面了解宝岛台湾的人与景,并且结合教师精心组织的语言导入本课课题。在让学生欣赏澎湖湾风光的时候,我将《外婆的澎湖湾》这首歌曲进行声情并茂的现场范唱,而不是让他们听磁带里的范唱。当时,我发现同学们似乎被老师有感情的范唱感染,也都情不自禁地唱了起来!基于这是一首来自台湾的歌曲,在教学过程中我适时引导学生了解台湾是中国不可分割的一部分,要热爱祖国,为祖国大一统事业祝福!我让学生也谈了自己的想法,有的说:“从现在就好好学习科学文化知识,长大了为祖国统一事业作出贡献。”„„看着孩子们发自内心的豪情壮语,我也被感动了。最后全体师生共同唱响《我的中国心》结束课堂,课堂顿时被浓浓的爱国情包围着,每个人的心都久久不能平静。
三.分辨主体与辅助的关系
多媒体技术在课堂中只能起辅助教师教学的作用,而不能取代教师在教学中的主导地位。著名教育家刘德昌老师也曾告之我们:“教师应当把握住自身在教学中的主导地位和作用,多媒体只作为音乐课堂的辅助工具,不要过分依赖。”多媒体对于音乐教学来说,就象一把双刃剑,如果运用得当,便能提高教学效益,收到很好的教学效果而反之,如果使用不当,喧宾夺主,也会冲淡音乐教学本身,甚至影响和降低教学质量。例如盲目地依赖于多媒体技术,将课件设计成顺序式结构,教师上课不停地按键边放边讲,成了一个“解说员”这不仅以计算机的思路限制和取代了教师和学生的思路,人成了机器的奴隶,而且改变了音乐教学作为人文课程的学科性质,师生间和谐的人性关系被冰冷的人机关系所取代。
1、教学中不能为直观而直观,为教学媒体而教学媒体要突出音乐学科的特点,突出音乐性,不搞“花架子”,更不可喧宾夺主。使用多媒体要服从教学实际需要,这样才有利于提高音乐课的教学质量。
(1)、创设情境,诱发兴趣。学生学习音乐的感觉是多方面的,其中最重要的是对音乐形象的感知。在教学设计中,创设有利于学习者建构意义的情境是最重要的环节或方面。课前,给学生创造一个轻松、愉快的课堂环境。能充分调动学生的学习积极性,提高学习的学习兴趣,激发强烈的探究热情,逐渐进入积极思维的状态。让学生们有话想说,有话可说。音乐不同于文学作品,可以通过语言文学来叙述。它的形象述离模糊,学生难以掌握,教师可以根据儿童形象思维较强的特点,运用计算机把抽象的音乐形象具体化。创造性地把一些音乐形象制成多媒体课件,多项结合,在课堂中创设一种具体形象的情境。这样,不仅有助于学生理解歌曲的内容,更能激发学生学习音乐和表现音乐的欲望。在欣赏《国歌》时,我配以天安门前升旗仪式和运动健儿夺金牌时的精彩片断,让学生身临其境激发他们振兴中华的爱国热情,及时对学生进行爱国主义教育,利用多媒体创设有利的教学情境,让学生入情入境,感同身受。不仅能感受到原汁原味的音乐形象,而且在不知不觉中诱发了他们对音乐这门学科的兴趣。在讲一年级《音的强弱》时运用课件展示各种不同的声响,有小动物的叫声、有自然界的声音、还有小朋友唱歌的声音,深受孩子们的喜爱,并且使孩子们很快就掌握了这一难点。
(2)、节时省力,化解难点。心里学研究表明:处于抑制状态的学生,是不可能很好地进行学习的。在小学音乐教学中,抽象的理论知识教学是音乐教师面临的最大难题,由于学生年龄小、生活经验缺乏,往往教授一个简单的读谱知识,都要花费很多的时间和精力,学生容易出现理解偏差,不到位,甚至思维阻滞的现象。此时,发挥多媒体课件的作用,把抽象的音乐理论形象化,使虚幻的音乐形象变得直观具体。为学生提供身临其境的感性认识,让他们在对新鲜事物的尝试中克服畏难心理,增强自信心,使他们处于一种积极向上的亢奋状态,愿意调动自己的全部力量进行实践在音符的认识中,我设计了一个动画游戏。把五线谱设计成一个大楼房。小音符变成一个个可受的小卡通,让学生利用鼠标的点击和拖动来为小音符找家。如果拖放正确小音符便会对学生说谢谢。如果不对,小音符就会滑落原处。学生们被这个游戏深深吸引了。在游戏中,孩子们很快掌握了每个音符的位置、音名和唱名。在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学五一节中,为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和开头结构特点时,我通过电脑分别播放每一种乐器演奏的MIDI音乐片断,然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看,学生对每种乐器从音色到开头都有了一定的感受和认识。这样,学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辩出不同乐器的音色,从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。在欣赏课《春江花月夜》的教学中,我曾经对不同的班级作过这样的尝试,听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之九十以上,教学效果很好。由此可见,学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣,能更大限度的调动学生的主观能动性。
(3)、欣赏审美、怡情悦心。“美感仿佛可以摸得着”是艺术鉴赏的佳境,音乐欣赏是学生感知,体验和理解音乐艺术的一项实践活动。也是一种创造性的思维活动,限于儿童的年龄和性格特点。学生的经验有限,无法独立地去理解一部音乐作品。必须依赖于教师的讲解和引导。然而,有的教师千篇一律空口说教,挫折伤了学生学习的积极性。运用多媒体把视听结合起来,把美妙的音乐与动的图像联系在一起,辅以儿童化语言的讲解,以直观的视听效果触发学生的联想与想象,以生动的情境地引发心灵的古籍和情感的菜鸣,从而达到对音乐作品深层的理解与感悟。并从中得到美的享受。欣赏《四小天鹅舞曲》时,我录制了CD片《中外舞蹈》中的四小天鹅舞蹈和《世界风光》中的天鹅的片断。让学生结合舞蹈和画面欣赏该曲。孩子们直观地理解到乐曲美,在音乐欣赏中视听结合也要因时制宜,否则效果会适得其反。在一堂公开课上,有位老师给学生欣赏了乐曲组合《可爱的动物》。在欣赏时,每段音乐这个老师都配上了一种动物的动画。我觉得这种设计限制了孩子的思维。音乐是一种模糊的艺术,同样的一部作品,每个人对它有着不同的理解,乐曲组合中有一段的音乐活泼、有跳跃感,同学们就有可能理解成不同的小动物,比如:小松鼠、梅花鹿、兔子„„,可老师一开始就用小白兔的动画来固定了学生的理解,让学生没有了想象的余地。
(4)、开阔视野,激发创造。在当今的教育改革中,培养学生的创新意识和能力被摆到了非常重要的位置上。丰富学生的知识,扩展他们文化视野,培养学生各方面的能力。音乐以他独特魅力,成了最好的桥梁,在音乐课上利用多媒体课件,能为学生提供开放的学习形式,营造信息场。多渠道地向学生提供与教学内容相关的信息,不仅能丰富学习的知识,开阔学生的视野,同时也能活跃学生的思维,让孩子 们在音乐中张开想象的翅膀,激发和培养他们的创新意识和能力。教材第一册歌曲《火车开了》这一课里,我设计的课件,课件中有好几个火车开动的动画,有火车从远到近的,火车从启动到飞奔的,火车钻山洞的„„,当用鼠标点击后,动画的播放是无声的。我启发学生:“这个动画缺少什么呀?”同学们异口同声的说:“声音“。我便说:”那有哪位小朋友能为它配上声音呢?“同学们特别兴奋,开始互相讲座积极地开始脑筋,不一会儿,学生们就利用节奏速度与力度的变化来表现火车开支时不同情景。这样孩子们不仅很快的掌握了速度与力度的变化在音乐表现中的作用,而且还让他们有了一种成就感。
这就需要教师预先分析教学目标和教学内容,做好教学设计,确定多媒体在教学中的使用目的、方法,来达到辅助教学,获得实效的最终目的。
2、精心准备,做好课前的检查工作。这无疑也是保障课堂实效的有效举措之一。我们在备课过程中就应该把怎样运用教学媒体列入必要的内容,精心计划,精心准备。在我们的教案中应体现出多媒体使用的程序与方式。在课前应检查设备有无障碍。所用教学媒体软件,必须事先看一遍听一遍,以免临时出问题,分散学生注意力,浪费宝贵的时间。
3、在上课时,做好引导和启发学生的工作,把学生注意力集中到必须研究的对象上去。哪些时候应提出问题,哪些问题应引导学生思考,哪些环节应提醒学生注意,都要井然有序。使用多媒体,一定要选择最佳时机,以保证收到最佳的教学效果。如在欣赏音乐童话《龟兔赛跑》时,我首先运用多媒体向学生介绍作者、作品、创作时间,然后介绍单簧管、大管两种乐器的特点,听单簧管和大管吹奏的小兔和乌龟的音乐主题。在分别介绍单簧管和大管时只出现的单一的画面,在要求学生进行比较时再同时出示,以免分散学生的注意力。由于学生的好奇心强,注意力常常会转移到屏幕上,不能全身心地投入到音乐的情感体验之中,所以,我在讲解的时候都把动画设置在停止状态,以便于使教学效果达到最优化。
四、认清优势与局限的关系
选择制作多媒体时要从多种因素综合考虑,选择那些符合教学上实用,内容上正确,形式上美观,制作上经济,手法上创新等要求的多媒体,以实现整体优化的目标。
比如,第三册“音的高低”一课,学生最容易把声音的大小和音的高低混淆起来。在教学中,我就把“音的高低”概念讲解交给了《音乐殿堂》来完成。软件中有一个活泼有趣的卡通小精灵,就是他带领孩子们畅游音乐的宫殿。打开“知识的宫殿”时,出现在我们面前的是一间布置得较为凌乱的卡通房间,小精灵告诉我们:这间屋子里放的都是与音乐有关的物品。根据上课内容的需要,点击了放在暖炉上的一个娃娃,这是娃娃一边向上跳,一边讲解什么样的音是高音,并用女声尖叫声为例子,既生动又形象:点击了放在暖炉下的一个娃娃,他一边向下跳,一边讲解,并以大提琴浑厚的低音效果来示范。学生在学习时有如看动画片,兴致十分高。演示结束后,学生能很快并且准确回答“高音”与“低音”的概念。优秀的媒体教学作品不仅需要优秀的教学设计,更需要优秀的二维动画片、三维形象美工制作人员,需要高配置的电脑与大型制作软件。可以这样说:需要各种非常专业的人士共同参与。由于技术与设备等方面的条件限制,基层学校无法实现大家理想中课件的各种表达形式。那么我们是否可以从考察市场上已有的教育软件着手,认清优势和局限的关系,将其对学习活动极具价值的部分引入教学活动,各取所长,整体优化。
参考文献:
⑴《音乐课程标准》
⑵《中小学音乐教育》
⑶《中国音乐教育》人民音乐出版社2005年
⑷《音乐学科教育学》曹理﹑何工著,首都师范大学出版2000年
转贴自:作者:张国静
第四篇:浅谈多媒体教学在小学音乐课堂中的作用
浅谈多媒体教学在小学音乐课堂中的作用
【内容摘要】:《音乐课程标准》指出“兴趣是学生学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。因此,在教学过程中,我们必须以生动有趣的知识,去点燃学生智慧的火花;充分发挥多媒体技术的优势,为学生创设形象生动的音乐情景,来调动学生学习音乐的积极性、主动性。也只有这样,才能激发起学生强烈的求知欲
望。
【关键词】:多媒体技术 音乐教学 课件制作
媒体技术的迅猛发展对我们的社会已经产生了相当大的影响。人们的行动、生活、思维方式都将随着这一新技术的产生和发展而发生深刻的变化。多媒体技术的发展,不仅是信息技术发展的又一个里程碑,而且必将引起教育领域的深刻变革。随着素质教育在常规教学中的不断深入,多媒体技术作为一个全新的教学手段,正出现在小学音乐教学中。在音乐课中充分合理的利用多媒体教学,能贴近学生心理发展水平的最佳状态,能提高学生整体素质,并能更好的使之与生动的教育技术相结合。增大信息量是提高教学效率的重要条件。多媒体能增大音乐课的信息量,拓宽音乐课的天地,培养学生的音乐想象力。小学音乐教育的教学方法,不能像一般知识课的教学方法一样,非常严肃地或者单纯使用灌输性方式来讲解住入,也不能像民间艺人一样,只采用一句一句地口传心授,也不能像专业音乐学校中强调某些技能的训练,更不能像几十年前来一直采用单纯的教几支歌就算上音乐课了。应以科学的教学法循序渐进,有规律性,灵活性,随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。随着信息科学的发展,以计算机、多媒体、通讯、网络为代表的先进的信息技术已经渗透到科学和社会发展的各个领域,对社会产生了深远的影响,改变着人们的工作、生活、学习和生活方式,从而对劳动者的素质提出了更高的要求,它将导致教育思想、教学理论、教学模式、教学方法、教学手段的重大变革。这种变革为我国基础教育实现“三个面向”的目标提供了极好的机遇。传统音乐教学中,因内容单一,形式上缺少多变性,导致单位课时内的信息量过窄及信息传递环节不畅,极大束缚了学生对更多音乐作品的了解,也无法满足学生对不同音乐风格作品的审美需求。因此,音乐教育如何在教学中利用现代化教学手段,改变传统的教学模式,构建有利于学生的学习环境,发挥学生的主体作用,切实提高教学实效,促进学生素质多方位整体发展,便成为我们音乐教学中值得实验的一个课题。本文只就自己教学中的感受并结合课外音乐教育书籍的相关知识,浅谈多媒体教学对音乐教学的作用。
一、运用多媒体创造情境,鲜明形象
为了使音乐的感知形象更加准确,在演唱或欣赏过程中,首先就必须理解音乐,否则就达不到音乐美育的目的。运用多媒体,可以把音乐所要表现的情境用直观的形式表现出来,使学生对音乐形象一目了然,如教学歌曲《小红帽》时,让学生看有关《小红帽》的动画片,学生对《小红帽》所要表达的故事一看便知,音乐形象展现在学生的脑海里,这样也为表现与创造音乐形象提供了素材。欣赏音乐由于没有歌词,学生一般难以体会音乐形象,如用媒体就可以把抽想的音乐形象具体化,如欣赏钢琴曲《保卫黄河》时,运用多媒体可以把黄河惊涛骇浪的情景展现出来,使音乐情感与艺术形象完美的结合起来。有了对音乐的理解,再结合生活中的素材,学生表现与创造音乐就容易多了。
二、利用多媒体开阔视野,增长见识
在常规教学中,每次上欣赏课的时候,教师只是简单讲解,听听乐曲。如果你在深入的问乐曲反映了什么情感、各种乐器之间怎样相互配合的,学生就什么都不知道了。但是,如果通过现代化多媒体教学,学生的听觉与视觉就能很好地结合起来,所学的内容能够在学生的头脑里留下深刻印象。如在教学中涉及乐器欣赏,如民族管弦乐与西洋交响乐。在民族乐器合奏中,又涉及到丝竹乐和打击乐等五个主要乐种。在乐曲欣赏中,涉及到古今中外十几种乐器的不同音色。如何获得最佳效果,这就要发挥多媒体的功效,通过多媒体,学生把乐队演奏时的规模阵容,指挥的风格手势,音乐的情感形象,乐器的音色特点以及演员的服装道具,演唱时的动作表情等看得明明白白,听得清清楚楚。再如提到什么是协奏曲,如果只是讲它的定义,那么在学生的头脑中印象就不会很深,但若结合着画面来讲就会变得通俗易懂了,学生的感情也会自然而然地投入进去。
三、通过多媒体,欣赏范唱
范唱是唱歌教学中一个重要的环节,范唱得好或不好直接影响到本课的教学效果。例如教唱《我们是共产主义接班人》,假若由教师范唱,无论厂多好,也是一种独唱,唱不出气唱的效果。我将北京市青少年宫少儿合唱团演唱的这首歌的磁带放出来让大家心上。通过欣赏,再来练唱这首歌时,效果令人满意。
四、通过多媒体,辅助分析讲解
《剪羊毛》是一首优秀的少儿歌曲。几乎从五六十岁的老人到十来岁的红领巾都能唱出那熟悉的歌词和优美的旋律。我多次教过学生唱这支歌。过去教时,一本书,一支粉笔、一架琴,学生很难进入一种美的意境。近期来,再教这首歌时,我借助多媒体,首先是迷人的画面:在平静的草原上,一只一只小羊排着队剪羊毛,牧人们兴高采烈,优美的歌声扬起来了。。。一幅迷人的画面将大家的情绪激发起来了。我让学生一边看一边分析歌曲全曲用错落有致的节奏、悠扬起伏的旋律,淋漓尽致地从一个侧面表现生活美,表现牧民收获的幸福。
总之,在实践中我们深刻地认识到多媒体技术与音乐课教学的有机整合,能够收到很好的教学效果。它可以创设音乐情境,调动学生积极性;促进思维发散,培养学生想象美;引导艺术创新,发展学生创造美。随着教育现代化的普及,信息技术在音乐教学中还将得到更加广泛的应用,其技术的先进性,优越性,智能化将得到充分的体现。多媒体教学是一种技术辅助手段,它只能与课堂教学规律及特点相适应,多种教学手段协调互补,才能体现其强大的生命力,达到教学过程的最优化在音乐课中充分合理地利用多媒体教学,能贴近学生心理发展水平的最佳状态,能提高学生整体素质,并能更好地使之与生动的教育技术相结合,收到传统教学手段达不到的效果。课堂教学过程是由教师、教材媒体和学生诸因素相互联系、相互作用的整体。在音乐课堂教学中,根据课件设计的指导思想,来涉及多媒体计算机呈现的组合,同时将课件与教材、教学目标、学生认知水平、教学过程及教学评价作为一个整体来考虑,从而探求这些因素之间的关系,因此在施教中,力求达到教学设计优化,教学课件中运用多媒体选择优化,教学方法及教学过程优化,达到整体提高的教学效率目的。
参考文献:
[1]纪明明:《素质教育,我们该如何面对》,音乐天地 2006.3; [2]《中国音乐教育》;
[3]祝智庭:《信息教育技术走向信息化教育》;
[4]郑莉:《基础音乐教育新视野》,高等音乐教育出版社
第五篇:音乐课堂游戏集锦
音乐课堂游戏集锦
1、探索空间
可以用在跟学生介绍打击乐器的时候。准备一个密封的盒子,里面装了打击乐器,请学生伸手去摸,感觉其形状,并把它画出来,猜是用什么做的。可以引导学生给乐器起名,再深入解释它的名字,探索它怎样敲最好听。最后用乐器为歌曲伴奏。
2、抛绣球
可以用在跟学生讲音乐知识的时候,比如唱五线谱,认识音乐中各种记号等比较枯燥的课。找学生回答问题的时事先准备好一些小纸条,上面写着题目,绣球抛到谁谁来回答。
3、击鼓传乐器或者放音乐传乐器
用在创编节奏课,乐器传到谁,谁就用该乐器编节奏。
4、随音乐律动进出教室
5、模仿游戏
动物课上,可以用动作模仿动物的特征,让其它同学来猜。
6、扮演角色,帮助学生理解作品
《码头工人之歌》,先让学生直观感受所描述的时代背景及内容,放课件展示。
7、分组理解作品
引导学生用自己的方式对作品进行理解,用自己熟悉的乐器演奏自己喜欢的乐段。有钢琴组、口风琴组、打击乐组、舞蹈组等。
8、朗读诗歌
古诗词教学中,或者旧年代的作品介绍可以通过朗读先理解作品。其次,朗读对节奏的掌握很有帮助。
9、传递包裹
边放该堂课要学习的歌曲做背景,歌曲结束时包裹传在谁手上就让他摸,猜,包裹里装了该节课要用到的打击乐器和道具。
10、用画画的方法表达对音乐的理解
11、为音乐创编节奏谱
12、节奏训练时,用跑与走、快跑与慢走等语言帮助学生掌握个音符的节拍长短。也可以用房子格子的形式,每个格子代表一个四分音符。
13、讲故事导入法和猜谜语导入法
14、摸耳朵比赛,训练学生反应能力。
老师说“左耳朵”,学生就用右手摸左耳朵,老师说“右耳朵”,学生用左手摸右耳朵。