电脑艺术设计专业工作室制人才培养模式建设的构想

第一篇：电脑艺术设计专业工作室制人才培养模式建设的构想

电脑艺术设计专业工作室制人才培养模式建设的构想

高职教育作为我国高等教育的一个类型最近才被正名。随着社会生活的巨大变化和职业教育的发展，针对高职教育中的人才培养方式及其保障的问题成为各类职业学院在实施教学中亟待突破的课题！而项目化教学在工科类院校的成功实施无疑为我们建立了一个可以学习并利用的模式。但根据我院的实际情况又该如何对项目化教学加以运用则成为一个重要课题，尤其是艺术类教学在引用过程中问题接踵而来。那么有没有更加合理的方式呢？我们根据高职艺术类专业中存在的问题，结合高职教育人才培养方案就摄影专业进行项目化教学的实践进一步作了大胆的设想——引入自由工作室制度。

建立“工作室制”教学模式，以行业需求、职业能力为导向，注重学生的创作实践能力培养，提高学生专业综合能力，从而实现学生在校学习与行业岗位需求的“零接轨”。该教学模式能提高教师的专业实践技能，培养学生的实践操作能力、创新设计能力和创业能力，同时满足学生个性化发展的要求。工作室制教学模式有别于传统的课堂填鸭式教学，是电脑艺术类专业教学改革的一种创新模式。

工作室制教学模式

（1）内涵。工作室制教学模式以工作室为空间依托，以专业教师为主导，以辅助教学和承接技术项目为主要任务，将产、学、研融为一体。学生通过双向选择进入工作室，采用师徒制模式，理论课程与实践教学纵向交替进行、横向互相渗透，逐步形成知识、能力、素质有机结合的教学体系。

（2）管理模式。工作室为开放的教学空间，在院系领导下，工作室负责人负责教学组织安排和总体规划，对工作室成员实行二级管理；教学团队具体负责学习任务、项目开展、校企互动等。

（3）教学组织。为学生提供更加具体、详致、明确的专业学习方向。通过工作室平台，师生关系已转换为师徒关系，师生之间面对面零距离接触，营造师生间良性互动关系。教师根据学生自身特点，制定教学目标、教学内容和教学方法，引导学生学习，培养学生个性发展和创造、创新能力。

（4）师资结构。教师必须有较高的专业水平及综合的知识与实践能力，具备“双结构教师”素质。要能承接项目，担负工作室的各项任务，要有责任心和奉献精神，对工作室学生进行能力培养。

（5）教学评价。采用作品展示制，将学生完成的作品集中展示，可借此评价指导教师；采取“学生自评、小组互评、教师点评、客户选择”的方式，侧重于让学生学会表达设计思路，分享设计成果，感受和体验项目工作室制的精髓。工作室建设 经过省内外广泛调研和充分酝酿，结合电脑艺术设计专业发展需要，对申报工作室的研究团队教师的科研能力和理论与实践教学能力、主要研究内容的现有水平和特色、建设目标与计划、经费预算等进行了充分论证，基于工作室制教学模式，工作室的研究团队由1名负责人、5名专业教师和40名学生组成，8人一组。工作室为教师和学生提供了开放与发展的教育教学环境；围绕培养应用型专门人才，进行产、学、研、用相结合的教育活动，为专业特色发展提供支撑；提高教师业务素养和教学水平，培养双结构教师；为学生提供实践平台，培养学生科技创新能力；为培育校级科技创新团队搭建平台。创新工作室制教学模式，这是电脑艺术设计教学工作的创新与探索。工作室制教学模式发展思路

工欲善其事，必先利其器。加大对工作室的扶植力度，给工作室配备必需的仪器设备如电脑、扫描仪、打印机、投影仪、音响、网络、办公桌椅等；确保人力、信息、资料和资金等资源通道畅通；进一步完善管理制度；通过进修、培训等途径提高工作室教师的专业水平及实践能力，聘请实践经验丰富的校外专家。引导工作室加强合作，联合承接项目，提高综合实力。

一个开放的工作室教学环境会给学校整体艺术氛围提供良好的资源，充分利用好这种资源不仅是系部教学改革的需要，更是学校艺术素质教育的需要。

工作室的建立可以形成教师与学生最大限度的沟通，同时也对每个工作室的教学内容可以提出量化考核及来自行业需求的考验。学分制在此时可以得到较大范围的体现！以往的教学中我们衡量学生的学习情况只能依赖各门课程的考试成绩，学分只是记录考试成绩的另一种方式，并不体现来自教师和社会的评价！因为在通常的教学中课程是出现在诸如理论课、实践课等大的体系中。实际上与最终的教学结果很难产生直接的关系。但在工作室的教学和实践中，课程作为必备的知识和能力是与实践及完成项目和来自社会的评价紧密相关的。由此，教师的责任心和学生的主观能动性得到考验，人才培养的序幕就此展开。

由于工作室的成立来自专业的发展情况和教师的专业倾向，加之学生可以自由选择工作室，所以项目化教学的推行可以紧扣行业和专业的发展情况。负责教师在项目中推行教学内容或在教学内容中不断引入新的项目，使教学内容的更新速度得到提高。学院教学的前瞻性和实验性也得到发挥。此时，项目成为一种虚实相间的、检验教学效果的利器。有效地扩大了项目化教学的范围。同时由于多个工作室的存在，竞争与互相学习自然产生，专业的发展此时也会受到积极的影响。加上各种实践项目和虚拟项目的实施，专业在同等院校的发展情况也可以产生良性影响。对扩大专业影响力和专业内涵建设具有积极意义。

高职教育必须与行业(企业)相结合，才能培养出适用人才。与当前高职教改普遍的做法一致的地方是，本专业要建立校内外企业实训基地、专业实训基地，加强了实践性教学环节、实现了教师的双师素质；与企业共建设计研发中心，通过向企业“接单”的方式，接受企业的设计研发项目和设计项目，学生与老师通力合作完成项目订单要求的设计任务，使得老师能够有效地根据市场的要求，全面控制教学、教改的过程，把理论教学与实践教学融为一体，用理论教学来引导实践教学，用实践效果来检验理论教学。

这种模式区别于德国的“双元制”教育模式，把理论和实践分为两个环节，在实践环节学生到企业去学习，由于德国的企业成熟和规范，水准较高，这样的模式在德国是可行的。但是在国内，企业水准不一，大多数中小企业尚缺乏自主产品设计能力，学生到企业实践有很多实际问题。这一人才培养模式真正做到学校办学的“产、学、研”一体，教学过程的“教、学、做”一体，使得教师在“双师”的基础上角色多样化，以适应对学生的实践能力、创造能力、就业能力和创业能力的培养。

“工作室”是面对市场开放式的，由教师带领学生直接参与生产实践，课堂得以延伸。不再只是教室、黑板加粉笔，而是延伸到了资料室、图书馆、电子网络乃至市场，从而扩大了教学活动的场景，缩小了学校与日新月异变化的社会之间的距离。在实施工作室项目教学时学生通过市场调研、组织素材与企业交流等直接参与的生产实践活动，使所学知识和技能能够面对企业和市场，从而积累了宝贵的工作经验，学生的社会能力得到磨炼，就业后能够很快地融入企业。缩短了学生毕业后的职业适应期，实现零距离上岗。

根据专业建设的需要，建立 “艺术设计工作室”，有“平面设计、包装设计、广告设计、书籍装帧设计”等四个项目方向，工作室从企业承接设计研发项目。选择比较优秀的学生进入工作室，在老师的指导下共同完成设计项目。以进入工作室的学生为带头人，让他们在教学过程中影响其他学生，由此产生联动反映，把工作室模式延伸到教学过程中去，使其层级放大，形成分形结构。在工作室里，第一阶段对学生采取“真实的项目，虚拟的操作”；第二阶段对学生采取“真实的项目，真实的操作(有老师指导)”，第三阶段对学生采取“真实的项目，单独和组团操作”，实现了毕业生“零距离”就业。

在项目实施的过程中，将学生分组，每小组模拟一家设计公司，学生作为设计公司的员工进行角色扮演，如项目经理、设计、制作等，老师扮演客户，首先从“任务中国”网站接稿，仔细阅读任务描述，小组讨论提出设计方案。之后各小组分组设计，通过讲座，提出问题解决问题，制作完成电脑稿、成稿、提交作品，接受网上评论，并不断修改。通过优秀作品展示，让学生看到在小组内评选出的“室内设计师”的同学的作品，给学生以美的欣赏和智慧的碰撞，这样的活动很好地激发了学生的学习积极性，促使学生从多方面思考问题，培养创新精神。

这种以工作室的“项目”为核心的人才培养模式的构建，把实践教学与理论教学有机结合，形成动态的有机结构，使社会信息所具有的特殊性、动态性、随机性与高校信息的理论普遍性、稳定性、规律性优势互补，有利于激发学生的创新思维的能力，培养了学生的创业精神，实现了零距离上岗，突出了“高职”特色。

第二篇：高职电脑艺术设计人才培养模式

关于加强电脑艺术设计学生职业综合素质培养的建议

高职电脑艺术设计人才培养模式

校企紧密合作，以公司“定单”为导向确定教育目标，探索和实践“工学结合”的人才培养模式。

学院免费提供场地引进广告设计公司，给予一定的优惠政策，让企业参与到人才培养中来，真正实现校企深度合作，达到校企双赢的目的。在企业定“需求”的前提下，企业参与定人才规格，提出课程计划建议。企业“定单”，不仅仅是一张“用人”的预定单，而是包含着从培养目标、课程计划到教学方法、评估方法在内的一整套培养计划，是一组广义“定单”的集合。成立专业建设指导委员会是四定机制有效运作的组织基础。学校聘请“定单”企业或与学校专业对口、合作密切的多家企业的经理、主管等资深学者、技术专家组成专业指导委员会，对专业建设、教学改革进行有效的指导。这个委员会有专门的章程，明确的规范、职责与义务等，定期和不定期地开展活动。委员会的专家参与研讨学校的重要教学改革方案，协助确定专业的开发和调整，审定专业教学计划，专家们背靠的企业向学校提供实习实训场所，反馈对实习生（毕业生）的评价，录用合格的毕业生等等。通过工学结合，学生能力和素质得到提高，学生与行业和社会进行零距离接触，专业意识不断增强，专业技能和就业能力得到锻炼和提高；师资队伍建设也得到加强，培养一批“双师型”教师；社会资源得到充分利用，降低了教学成本。对企业而言，无须付出员工的前期培训费用即可获得高质量、高素质的一线人员，提高了企业声誉，降低了用人风险和人工费用，提高了企业效益和竞争能力。高职院校以企业“定单”为导向确定教育目标，实施教学计划，有利于做到教学过程的三个协调，即：专业设置与企业需求相协调；技能训练与岗位要求相协调；培养目标与用人标准相协调。这三个协调奠定了高职院校实现其技术应用型人才培养目标的重要基础。

为了把教学过程与工作过程结合起来，在组织学生到企业实习过程中。在企业每年接纳我院学生参加为期一个多月的生产实践期间，企业指派一名设计师负责对一名或几名实习学生的指导和监督，企业和学校共同制定实训内容。围绕工学交替、任务驱动、项目导向的教学模式对本专业课内实训、认识实习、专业实

习、顶岗实习、毕业设计等实践性教学环节进行论证与划分，制定各个环节的实习计划、实习大纲和实习手册，进行工作任务为驱动，课程能力为项目导向，改进实践内容、方法、手段以及考核办法等，提高实践性教学环节的质量。实践教学逐步由被动式形式化向主动式实质化方向转变，努力建立独立规范的实践教学体系。做到以服务为宗旨，以就业为导向实施实践教学各个环节，目的是加强专业知识、能力、素质的教育，强化实际操作和技能训练。以专业技能培养为中心，建立实验课程体系，以校内、校外实训基地为基础等多方面的整改，使得专业教学计划更加科学、规范，具有较强的稳定性、适应性，更适合社会变化和行业需求。通过系统的设计实用课程学习和在校内、外企业、设计公司的实战演练，形成学生的知识、素质、能力结构。

以“岗位能力为核心，实际项目为载体，以行动为导向，项目团队为形式”进行课程设计，构建“基于工作过程”的课程体系。

电脑艺术设计专业按照地方电脑艺术设计行业企业人才规格要求和职业资格标准，按岗位、能力、课程的流程，确立课程模块，以电脑艺术设计岗位能力为目标,以职业活动为导向，以企业实际设计项目为载体,通过单项项目训练、专项项目训练和综合项目训练，按设计定位构思、设计表现的工作过程进行课程设计，构建“基于工作过程”的课程体系。课程体系主要体现了突出职业能力的课程标准、“教、学、做”一体化的教学方法、行动导向的课程组织方式以及学校、企业、学生等多元参与的考核方式。突出了融职业知识学习、职业能力训练和职业养成于一体。

按“以职业岗位能力为核心，以企业实际项目为载体，以行动为导向，项目团队为组织形式”进行课程教学设计，根据项目的情况，在企业指导教师和课程任课教师共同指导下，组成师生项目团队，融合校内生产性实训基地、校外实训基地、教师工作室等，共同进行企业项目设计与实施，探索课程学习与实际工作的一致性以及课堂与实习地点的一体化，培养学生的综合职业素质和综合职业能力，并在项目中学习项目运作的全流程能力。

项目设计融入教学这是教师必须遵循的原则，使教学产生经济效益、融入社会、作用社会。在主干的课程中把独具特色的“项目课题设计”带入课堂，教师根据项目需求组织学生围绕项目进行市场调研，提出项目要求并制定详实的训练实施方案与课题。“项目课题设计”的教学方法灵活多样，把企业明确的设计目的和产品定位作为课程目的融合教学。企业和设计教育作为一门产业和学科教育，与企业发展和市场竞争有着极大的优势互补和合作开发的潜力。我们始终坚持“以质量为主，特色取胜”的教学理念以及“技术、艺术、经济于一体”为核心的教学方位。把新观念、新思维、新知识带入教学中，培养具有独创性和个性的设计人才。结合区域经济发展的实际情况，以科研和市场项目带动专业教学，使教学产生经济效益、融入社会、作用社会。

加强各课程的衔接，注重实践和课程的联系，形成教学上的实用性、岗位性、操作性的特点。

在教学中，应充分实现专业课与基础课、专业课与专业课的衔接，对各课程有一个系统化的认识。同时，要实现岗位与课堂的重合、实践与教学的零距离，使技能与审美和谐统一，使毕业生充分具备上岗的各项条件，保证他们能适应岗位，站稳岗位，立足于岗位。

注重学生创新设计与电脑制作课程之间的关系，培养专业创新思维能力。从各类院校相同专业的教学交流与比较中来看，无论绘画基础、设计手法、表现能力等方面还是普遍比较接近，但在专业设计的创新方面就有很大差距，学生的思维方式，创新能力，有的学生在设计中照搬模仿现象就很明显。设计缺乏独特的创新，作品千篇一律，平淡无趣，跳不出别人设计的圈子，真正具有创新的设计作品不多。当然，并不反对学习学习借鉴传统或别人的优秀设计作品，但主要是学会吸收别人的优点，融入自己的构思，转化为自己的设计思想和设计语言等。

在电脑设计教学中，低年级应以实际应用程序操作学习为主，高年级应开网络搜索和下载、网页设计和图形的创意与处理内容。在美术设计专业教学中，创意阶段应坚持手绘草图为主，在正稿制作时可以充分运用电脑软件技术，提高设计效果与设计效率，并可根据教学实际情况对手绘创意草稿有一定数量的要求。

通过上述人才培养模式，学生综合素质与专业能力可以大大提高。本专业对培养目标及培养规格的准确定位，以及先进培养模式和科学培养方案的确立，保证了学生具有合理的知识结构，还可以鼓励部分学生进行了自己创业,创造属于自己的未来。

第三篇：电脑艺术设计 人才培养

关键词： 电脑艺术设计 人才培养 就业趋向 中国论文职称论文

论文摘要：本文主要从电脑艺术设计在当今社会中的广泛运用及需求，来阐述电脑艺术设计专业在人才培养和就业方面的一些看法和观点。

目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查，了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东，其次为浙江省、江苏省和福建，再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。

第四篇：高校艺术设计人才培养模式浅析

高校艺术设计人才培养模式浅析

自1999年我国高等院校进行大规模扩招以来，高等艺术设计教育由精英化向大众化快速推进。与此同时，随着市场经济时代的到来与中国加入世贸组织，我国艺术设计已经成为继计算机学科之后第二大规模的重要学科，相关院校多达1300余所，全年在校生高达120万余人。高等院校艺术设计教育过去实行的师徒承传的人才培养模式已经远远不能满足社会经济发展的需求，艺术设计人才培养模式面临极大的挑战与考验。因此，适应社会经济发展的人才培养模式必将大大提高教学质量，增强毕业生就业竞争力，提升中国整体设计水平与全民审美能力。

开展高校艺术设计人才培养模式的探索，我们必须对艺术设计人才培养目标有一个清晰的认识。培养目标影响着培养模式的执行，良好的培养模式更有利于培养目标的实现与完善。结合国外艺术设计教育先进思想与中国特色国情，笔者将高校艺术设计人才培养目标定位在：注重培养高端复合型人才和顺应社会需求的专才，注重技术与艺术的融合，注重培养具有时代精神的设计师，为各省市乃至全国的经济建设做出积极贡献。明确了人才培养目标的定位，培养模式必将紧紧围绕该定位展开改革与探索。

一、实行两段式教学改革，倡导“厚基础，宽口径”，实现艺术设计人才培养模式重大突破

适应高等美术院校扩招后所面临的新形势，中国美术学院在人才培养上提出了“厚基础，宽口径”全新的培养模式，以培养宽基础、高素质的复合型、应用型人才为目标，在人才培养模式上实现两个根本转变：从年级制向两段式教学机制转变，从传统的导师制向工作室制教学模式转变，建立宽而厚的基础教学，与特而专的工作室训练相结合。

所谓两段式教学，即学生在一年级阶段实施基础课教学，在二年级以后实施工作室制教学或专业方向教学。两段式教学是中国美术学院教学改革的产物，是中国美术学院办学的一大特色，符合国际艺术教育发展的潮流与趋势。中国美术学院自2002年成立设计基础部（由于系部调整，现更名为专业基础教学部设计分部）以来，集中了艺术设计基础教学资源，模糊了一年级学生的专业界限，淡化了各门专业的界限和技能，在全面梳理艺术设计各专业现有课程和共有知识点的基础上，重新构建多元、多维、多向的设计基础教学体系，该体系包含设计基础理论教学、造型基础教学、设计基础教学三大教学模块，为实现一年级学生从“自然人”到“设计人”的过渡做积极准备。

在集中教学资源、一年级学生生源的基础教学过程中，采用主讲教师大课制、任课教师小班教学相结合的模式，既保证了授课质量和标准的统一，又充分发挥任课教师的主观能动性，使教学既统一又多样，既有共性又有个性。教师通过基础教学，使学生在有限的一年级学习时间内，不仅学会设计的技能，更重要的是学会用设计思维去寻找问题、思考问题、解决问题，使学生不仅注重知识的接受和积累，更注重知识的合理运用和创造性发挥。

二、实行工作室制教学改革，倡导教学、科研、实践一体化，实现教学与社会需求的提前接轨

“工作室制”的艺术设计人才培养模式最早出现在欧洲，在欧洲的设计艺术院校“工作室制”教学中非常注重与实践项目相结合，在教学过程中由专门的技术人员负责学生技术方面的教学，学生有相对独立的工作室。在中国，受中国学生人数多、“双师型”师资队伍（同时具备教师资格与实验师资格）参差不齐、教学模式单一等条件限制，我们的工作室承担了教学、科研、实践的重要任务，关于学生技术方面的学习主要在实验室由实验师指导完成。

工作室主要以现有师资队伍为依托（学科带头人负责整体工作，老、中、青教师传帮带），以新时期社会对艺术设计的需求为引领，通过对研究方向的整合、梳理，成立若干平行并举的工作室，每个工作室有一定的研究方向的定位，不同工作室根据不同定位制定不同的教学计划、课程设置、教学大纲，并承接相关的社会实践课题。学生通过一年的基础教学，根据自己的兴趣、能力及社会的需求，选择进入不同的工作室进行学习，实现工作室与学生有机的双向选择。在工作室教学中，课题制教学特点显著，导师根据承接的课题开展由浅入深、由小到大的专业教学，导师将与该课题相关的知识核块、知识点与能力培养设计成统一的训练课题，通过课题研究使学生主动掌握与应用各专业的基础理论与基本技能。按照重思维、重动手能力培养的教学思路，强调教与学的互动，教学相长。不同工作室在编制上虽然互相独立、互不影响，但当今社会所面临的问题错综复杂，面对庞大的社会课题，不同工作室应团结协作，共同应对解决。

工作室制的建立与执行，有利于各工作室教师团队对本研究方向开展深入的探索、剖析，以带动专业建设的全面发展，缩小艺术设计教育与西方发达国家间的差距。工作室制有利于提升学生研究水平与实践能力，摆脱了以往不同研究方向同一教学体系的局面，教学内容、体系不再是理论知识与技能的罗列，而是更有针对性、启发性、研究性。同时，工作室往往承接了来自社会各界的课题与项目，学生可以在艺术设计的实战历练中提升实践能力，摆脱以往只会“纸上谈兵”的被动、落伍局面，让学生想起来、动起来、活起来，以满足社会对艺术设计人才高标准的需求，提高人才的核心竞争力。

三、实行实验教学改革，倡导“艺术与技术并举”，实现学生综合素质的全面培养

艺术设计从本源上来说，旨在解决“造物”问题，在培养学生全新设计观念的同时，通过新材料、新技术、新工艺来实现“造物”的根本目的。在计划经济时代，高等院校艺术设计拥有的实验教学资源十分匮乏，设计理念与作品的实现主要通过传统的手工艺和校企结盟来实现，实验教学条件有限，实验教学所占份额有限。进入市场经济时代，随着现代科学技术的飞速发展和各学科的相互渗透，原有格局被打破，全新格局在逐渐形成，艺术设计的实验教学日益凸显其重要性，实验设备的高科技含量和使用率越来越高，艺术设计与高科技的有机融合已经成为艺术设计教育的重要任务之一。

为满足艺术设计基础教学和高端科研的需求，实验教学的重点在于采用分层次、分阶段、循序渐进的模式，由浅入深、由简单到综合、课内外结合，实验教学大纲体现教学指导思想，与专业课程教学大纲紧密结合。在实验教学体系上，可分为三个层次：（1）为理论教学服务的实验教学。艺术设计从来不是纯理论性质的学科，而是在理论学习的基础上进行实践操作，理论与实践的有机结合是艺术设计专业的一大亮点。（2）独立开设的实验课程。该些课程主要是为了让学生掌握基本的专业技能，是相对纯实验的课程培训，当然，其中也不乏创新设计以及理论知识讲授的成分。（3）开放性实验。实验教学也为学生参加专业展览、专业比赛等课外科技创新活动提供实验的空间。

现今的艺术设计实验教学已非单纯的技能培训或实践操作，更多的是理论与实践的结合、技术与艺术的结合、传统与时尚的结合、课内与课外的结合、教学与科研的结合，艺术设计实验教学具有鲜明的时代性、国际性。艺术设计实验教学的重要地位对教师队伍提出了要求与挑战，而现今教师队伍中“双师型”人才却相对缺乏。“双师型”一词最早提出在原国家教委印发的《国家教委关于高等职业学校设置问题的几点意见》之中，对“双师型”教师的界定虽各有不同，但从标准上来看，“双师型”教师应具备教师系列职称和本专业的相应技能、技术应用能力的职业资格证书。在艺术设计教育由规模扩展到内涵发展的今天，“双师型”教师队伍的建立必将推动艺术设计实验教学更上一个台阶。

以上是笔者对高校艺术设计人才培养模式改革的几点观察，随着社会经济的深度发展和多元文化的交流融合，艺术设计人才培养模式必将与时俱进、与国际接轨，为中国培养更多的具有核心竞争力的优秀人才。

参考文献：

[1]中国美术学院教务处编.教学管理研究与实践[M].杭州：中国美术学院出版社，2004.[2]袁熙?.中国艺术设计教育发展历史研究[M].北京：北京理工大学出版社，2003.[3]李钢.现代设计工作室制研究[J].高等建筑教育，2008（2）.[4]蒋剑平.试论艺术设计专业从传统教育模式向工作室制创业教育模式转型[J].邵阳学院学报（社会科学版），2008年第F12期.[5]严长远.浅谈“双师型”教师的内涵[J].陕西国防工业职业技术学院学报，2008（1）.[6]孙百鸣.“双师型”教师队伍建设面临的问题和对策研究[J].黑龙江农业工程职业学院学报，2007（6）.[7]王晓芬.两段式教学改革与一年级学生思政工作研究[J].东北师范大学学报（哲学社会科学版）增刊，2008年12月.作者单位：中国美术学院设计艺术学院

（责任编辑：轩蕾）

第五篇：室内设计专业“工作室制”教学模式

室内设计专业“工作室制”教学模式

工作室制教学模式的提出主要是依据教学经验的积累、毕业生就业信息的反馈以及对兄弟院校教学模式的借鉴和寒暑假期间各种培训所获经验的总结。本文主要从三个方面介绍了工作室制教学模式，它们分别是：室内设计专业教学情况、“工作室制”教学方法介绍和“工作室制”教学应具备的条件。在这三个方面中，将“工作室制”教学方法介绍作为重点进行了详尽的说明，并从工作室的概念、工作室的特点、工作室的功能和“工作室制”教学模式的意义四个方面对这种新的教学方法进行探讨。

一、室内设计专业教学情况

室内设计现有教学时依据能力进阶规律进行培养：第一阶段是培养技术基础能力，第二阶段是培养核心能力，第三阶段是培养综合能力。

针对专业职业能力进行分解，分为室内设计能力、室内绘图能力、室内施工能力。根据不同能力进行课程的设计，室内设计能力对应室内设计原理、住宅室内设计和公共空间设计课程；室内绘图能力对应手绘效果图技法、电脑效果图技法和计算机辅助设计课程；室内施工能力对应装饰材料与施工工艺和装饰预算与招投标课程。然后在教学中根据课程来进行相应的岗位训练。

以上教学方法正是我们现在所说的模块化教学，这种模块化教学在室内设计教学中仍然存在一定的弊端，主要表现在以下方面：这种教学模式主要是以教师“教”为主导，无法完全调动学生的积极主动性，而且课程与课程之间、教师与教师之间总是存在衔接问题，更不能很好的与企业实践一线进行更好的结合，学生毕业与实践仍存在一定的距离，不能达到国家对职业教育大力倡导的“零距离”就业模式。

二、“工作室制”教学方法介绍

1、工作室的概念

“工作室制”教学模式是以工作室为载体,将课程、教室与生产实践融为一体,将传统的学校封闭式教学变为面向生产实际的开放式教学,以课程知识为基础,以专业技术的应用为核心,以专业教师为主导,以承接技术项目为主要任务,将生产与教学紧密结合,由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练。

也就是说，室内设计工作室对外承接装饰工程，对内对学生进行教学实训，整个过程由教师和学生共同完成，真正实现教学从理论向实践转化，在由实践回归并提高理论水平的目的。

2、工作室的特点

“工作室制”强调自立、自主的教育精神和自我教育过程，在开放的环境、开放氛围中师生共同工作，锻炼学生的自学能力、研究能力、创新能力、表达能力和组织管理能力。

“工作室制”既能发挥学生主体作用，同时也促进了教师自身动手能力、创造性教学思维和教学组织能力的提高，有利于形成高效、竞争的教学局面。从这一特点中我们可以看出“工作室制”教学模式完全符合《国务院关于大力发展职业教育的决定》文件中的工学结合的培养模式。

根据工作室的特点，我们拟将学生课程大体进行如下安排：

大一：进行基础课的学习

大二：进入工作室学习，主要学习专业课，淡化了教室的概念，也淡化了课程的概念，以公司的模式进行管理，主要以实际案例、项目教学等教学方法为主。

大三：进入企业进行定岗实习。

3、工作室的功能

（1）工作室的教学

工作室教学完全由工作室自行组织，如课程的开设时间、课程内容、考核方式方法、课题案例可直接从实际的课题研究中来，可聘请企业的专家、有丰富经验的工程师作为实践指导教师。

学生进入工作室后，将与正常的企业单位一样，将学生守则改为工作制度，有不同级别的管理，授课教师可根据学生表现出的爱好，以及学生所具备的不同的能力，对他们进行分类培养。

（2）工作室开放型的教学管理

开放型的教学是工作室的教学模式，教学通过与社会实践联系，使学生直接深入了解现实中的企业发展规模、生产工艺流程、经营理念以及市场营销、消费心理、购买力、区域文化、新观念、直至复杂的人际关系。

开放型的教学模式的实施与以往传统的教学存在着很大的不同，例如：教学大纲的制定应留余一定的空间及可塑性，其中对目标、方向的要求可以制定得详细明了些，但对教学的内容、时数就应以宽松为好，还应按照不同的发展时期而制定相应的计划，及时调整内容和时数要求。

（3）工作室的企业化管理

工作室的教学以课题项目为核心，对学生的行为（学习态度和学习能力）产出（学习目标和学习业绩）进行管理；确立工作室发展方向和目标；确立工作室人员的管理制度细则和奖惩制度（学生操行和成绩方面）等。

参照设计公司的经营结构，对项目小组的学生进行细致的专业分工：市场调研组-设计管理组-设计实施组-工程监督组-综合评价组。这五个小组的设计是对设计过程的细化，在实施中组成一个完整的系统。而且不定期的对小组成员进行更换职位，使小组成员对整个设计过程进行全面的了解与掌握，还可以培养学生的团队合作能力，对学生以后的岗位就业提供了很好的帮助。

4、“工作室制”教学模式的意义

构建“工作室”理念的设计实践教学的目的本身就是对工学结合的实践。工作室制工学结合模式中强调“学以致用”，学一点，用一点，学了就用，用中再学。

构建“工作室制”工学结合教学模式可以将教学、科研课题与企业等力量进行整合，对教师素质的提高也起到了“充电器”的作用。

三、“工作室制”教学应具备的条件

工作室制教学模式的实施需要多方面因素的配合，本文主要从以下四个方面进行了说明。

1、软环境：师资水平、教学管理。工作室制教学模式对教师素质和能力有着更高的要求，要求教师不仅要有扎实的理论知识，更要具备丰富的实践经验，同时还要求教师能够对实践中出现的各种情况进行总结，回归课堂，实现理论向实践的转，然后在由实践回归理论，起，使学生既提高了实践水平，又巩固的理论知识，画龙点睛。

2、硬环境：教学需求的设施，包括绘图电脑和多媒体及70-100平米的固定教室。绘图电脑和多媒体是我们在教学中常见的。70-100平的固定教室是模拟公司化管理，对教室进行分区，分为接待洽谈区、设计制图区、办公区等，以实现更好的教学。

3、外部环境：需要学院给予大力的支持。这种支持包括了多个方面。比如在人、财、物方面。再比如在教学大纲的制定、课程的设制和课时的安排等诸多方面都需要学院给予一定的空间，以便工作室制教学方法的灵活实施。

4、内部环境：我系教师团结一致，积极探索提高教学水平。

以上是针对工作室制教学模式探索的一点说明，工作室制教学模式的提出以及未来的实施可能会存在诸多不足，希望各位读者能够及时给予指正，使这种教学模式能够从不足走向完善直至完美，以便更好的为教学服务，为学院发展服务。