第3课 走进具象艺术教学设计（推荐五篇）

第一篇：第3课 走进具象艺术教学设计

【高一上学期美术教学设计4】：

第3课 如实的再现客观世界

——走进具象艺术

教学目标：让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，其中主要包括：

1．具象艺术的特点是什么？

2．具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的？ 3．具象艺术有哪些功能？

通过这几个方面的教学，使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。

教学重点：对其三个主要特点及其功能的讲解，以及对美术鉴赏方法的具体运用，并进而认识具象艺术的意义。

教学难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。

一、新课导入：

委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。1650年他去意大利罗马访问期间，教皇慕名邀请他为教皇本人画一幅肖像画。但是画完之后，教皇本人并不满意这幅作品。为什么呢？难道是委拉斯凯兹徒有其名？画中的人物不像教皇本人？结果恰恰相反，正是因为这幅作品画得太像了，从而引起了教皇的不满。这是怎么回事呢？（展示《教皇英诺森十世像》）权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时，从外面经过的几个主教，看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢！可见此画的高度写实和逼真。

先请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品，看看这些作品具有什么样的特点？

王沂东山东诸城人，中央美院教授，他的肖像画特点，纯古典写实风格，寻求民族特色、古朴凝重而又俏丽灵动的艺术魅力扣人心弦，具有乡土气息和精神内涵。冷军的作品特点极端写实，力求细节与整体的完美统一，千方百计的寻求新的技法，如木纹做旧，模拟物质表面质地生成过程，像这种如实的反映客观世界，真实的描绘世间物象的美术作品，我们称之为具象艺术。今天我们就来学习第3课如实地再现客观世界----走进具象艺术

二、讲授新课：

通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点概括起来有如下几点：真实性（客观性）、典型性、情节性

㈠、具象艺术的特点及其功能

1、视觉真实性或客观性

展示《清明上河图》请同学们回忆以往那些学科中学习过北宋张择端作品清明上河图相关的内容？清明一词的含义是什么？（学生回答）有说是清明时节、也有说是郊外的地名、考证说是《后汉书》中有”固幸得生于清明之时”句中的清明，称北宋首都的太平盛世。我们看一下视频中的讲述吧。

具体讲解清明上河图

1、张择端(生卒年不详)，是北宋末年画家，字正道，东武人（今山东

诸城县人）。幼年时喜好读书，青年游学京师，后习绘画。工于界面，尤善于画舟车、建筑物等现实生活题材。曾画有《西湖争标图》和《清明上河图》。后者至今尚存，是一幅具有重大历史价值和艺术价值的风俗画长卷。

《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段，开首为郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动，后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。作者根据自己对生活的细致观察和理解，选择那些具有形象性又具有时代特点的事物及情节加以表现，如载运江南粮米财物的漕船，与北方经济交流的骆驼队，以及各阶层人物的活动。其中有力夫、纤夫、小贩、市民，还有少数官宦人家的上流社会人物。整个画面有静场、有高潮，跌宕有序。船过虹桥的场面安排在全卷近中央的位置，是画面最精彩的部分，也是最紧张的场面。桥下河面水深流急，为使漕船过桥，船工情绪激动紧张，有的撑船，有的掌舵，放桅杆的、掷缆绳的、呼喊指挥的，加上桥上的人为之奔走呼号，显得人声鼎沸，热闹非凡。

《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。中国绘图传统的“散点透视”得到了天才的运用，使丰富的内容和复杂的场面，通过中国传统的长卷形式，得到了集中而又生动的表现。

2、艺术形象的典型性 提出问题：

如果让同学们表现“跳高”这一主题，从助跑、起跳到跃竿、落地四个环节，你会选择哪一个环节入画？为什么呢？（跃竿更典型更能体现跳高特点）

虽然具象艺术是强调如实的再现客观现实世界，但这并不意味着美术家象照相机一样原封不动的照搬事物。为了能更贴切地表达美术家们的内心情感，为了使画面更具美感，通常美术家们会对现实生活加以筛选和概括。

作者为什么要把人物最具代表性的一面展现给观众呢？

具有代表性的形象，最具说服力，更有感染力，能简单而又快捷的将画中主题呈现在观众的面前。

委拉斯凯兹（1599—1660）是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。

《教皇英诺森十世》是其中最重要的代表作。这是1650年他在意大利罗马访问期间，应教皇本人的邀请而画的。权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，此外，这一作品的用色也相当精彩，闪闪发光的冠帽和法衣，同洁白的亚麻衣领以及镶在衣服上的白花边，形成一种鲜明而有变化的色调，再加上暗红色的天鹅绒背景和镶在椅背上闪闪发光的宝石，使整个画面呈现出一种沉着厚重而又华贵的气氛，以显示出教皇至高无上的地位。

归纳：艺术作品中的人物要求比生活里的人更具有鲜明突出的个性特征，充分体现一定历史时代某个人或者某一群人所共有的特征。这样，艺术作品才能深深打动、吸引和感染鉴赏者，才能增强艺术生命力。——这就是具象艺术的第二个特点艺术形象的典型性。

3、叙事性或情节性

美术家们为了让艺术形象更典型、更具代表性，从而明确的表达出自己的创作理念，通常会让人物形象与相关事物作出典型的动作。然而这些动作会让我们产生一系列的联想„„

《韩熙载夜宴图》提出问题：当我们看到《韩熙载夜宴图》这幅作品时，我们会联想起那些故事呢？（请看视频）（上流社会的官员那种玩世不恭、花天酒地、醉生梦死、享乐富华 的夜生活）

归纳：由于具象艺术的真实性，和形象更具典型性，作品中会出现一些与主题形象相关的事物，并与之发生密切联系，使之形成一个可以讲述的故事。这就是具象艺术的第三个特点——叙事性或情节性

记录功能：

《货郎图》作品描绘了一位中年货郎挑着“货郎担”来到农村时，众多妇女儿童争购围观的热闹场面。货郎担上的小商品琳琅满目，品类繁多，货郎将有些商品作了分类，这些物品给后人留下了图像资料。

归纳：具象艺术是按照我们看到的世界的样子来描绘对象，所以它具有视觉真实性或客观性的特点。而且由于画面的真实性，作品本身又会对那一时期的人和社会起到记录的作用。通过这一作用我们可以直观的认识到当时那个时代的人类生活状态。

社会干预性功能

提出问题：

你听说过田横起义抗秦的故事吗？（简单介绍）（秦代末年齐国旧王族田横不肯屈服于刘邦而起兵抗衡，最终失败而自杀的故事）

展示油画《田横五百士》 提出问题：

在鉴赏这幅作品的过程中，田横的神情与众将士的神态给你留下了怎样的深刻印象呢？（田横拱手辞别部下的器宇轩昂的英雄气概，部下悲愤激越的情绪）通过对作品的鉴赏，我们会为田横的英勇赴死、舍身取义的行为所感染，为他的部下从横而死，深深感动。整个画面中那种富贵不能淫，威武不能屈的精神影响了我们的人生观。

归纳：具象艺术美术家总是通过真实、具体、生动的形象和情节来表达自己的思想情感、审美理想、甚至政治态度。这就使具象艺术除了记录功能外又有了社会干预性功能

㈡、鉴赏具象艺术

肖像作品与主题性作品

出示作品《阿尔诺非尼夫妇像》《蒙娜利莎》《血衣》《石工》《王时敏像》五副作品，请同学们说出其中人物形象的特征。

《王时敏像》《阿尔诺非尼夫妇像》其特征只存在于这一个人或几个人中，要求作品集中传达出“这个人”的神态、气质、和精神面貌，就是中国传统美学中的“传神”或“气韵”；而《血衣》《石工》中的人物形象则集中和抽取了众多人的特征后塑造出来的。前两副作品是肖像作品，后两副是主题性作品，而《蒙娜利莎》既是蒙娜利莎本人的形象又是当时先进的资产阶级的代表，因此它既是肖像作品又是主题性作品。

典型环境与典型人物 展示《血衣》问：看到这件作品会使你产生哪些联想呢？主题又是靠什么表达出来的呢？ 王式廓（1911—1973）是中国现代油画家、版画家，山东掖县人。

《血衣》是王式廓以在华北地区参加土地改革运动 所积累的生活体验与素材为基础而创作的大型素描（油画稿），也是曾经引起广泛社会反响的杰出革命历史画。它以一位农村妇女手持的血衣作为揭示主题和画面情节的中心，用一系列饱受封建剥削和摧残的农民形象体现了控诉斗争激情，显示了民主革命所带来的翻天覆地的历史变化和人民群众当家作主的时代的到来。作品场面宏大、人物众多，作者真实、生动地刻画了不同人物的性格特征和内心

世界，富有极强的艺术感染力。

展示《石工》

在主题性创作中，如果没有典型环境的塑造就烘托不出当时的气氛，没有典型形象的刻画，我们就看不到画中的感人情节，注重典型人物和典型环境的刻画，才得将人物形象描绘的鲜活而有血有肉。让人们通过观看画面所带来的视觉冲击，感受特定环境下的特殊气氛，从中得到启迪，教育并且得到美的享受！这一切都需要通过对典型形象和典型环境的塑造和描写才能完成。

㈢、评价具象艺术的意义

美术鉴赏的最后一个环节是评价作品的意义和价值。

一件作品的价值除了作品本身的艺术价值之外还要看是否对社会有着积极的意义。具象艺术的社会价值的就是它的社会功能有没有实现。展示两件六七十年代绘画的作品《夯歌》、《占领总统府》

这两件作品的记录功能和社会干预性功能同时具备，那么是不是代表这两件作品具有相同的价值呢？

《夯歌》由于具备了具象艺术的两个功能，记录六十年代大修水利建设，描绘了骄阳似火清空万里，一群姑娘在大坝上打夯的情景，歌颂了那种顶天立地健康乐观的精神，所以对社会起到了的积极意义，因此我们判断作品具有一定的价值。但是《占领总统府》不光具备了两个功能，而且对这一题材和画面形式上进行了新的艺术创造，画面的视觉中心集中于画中的红旗和举旗的人，升起的红旗，标志着蒋家王朝的灭亡，新中国的开始，明确强调出主题。且运用三角形构图法，使画面结实有力，象一座纪念碑一样，能撑得起这历史题材的画作。从而产生的价值与意义更大。

所以艺术创新也是我们判断美术作品价值的重要方面。

当然创新的前提首先是继承优秀的传统，在继承中学习，在学习中扬弃，在扬弃中发展，这是创新的有效途径。离开了传统的“创新”不是哗众取宠，就是无源之水。

㈣、本课小结

对具象艺术的了解是我们欣赏美术作品的重要一环，希望同学们能把今天学到的知识运用到欣赏实践中去。经常运用课上学到的学习方法分析范例，使欣赏水平进一步提高。

㈤、课堂达标检测

1、下列不属于具象艺术的特点的是（）

A.视觉真实性 B.典型的艺术形象

C.形象组合超越时空 D.叙事性

2、下列关于《蒙娜丽莎》的说法正确的是（）

①意大利画家达芬奇的作品；② 油画；③ 意大利文艺复兴盛期的典范作品；

④ 明暗与色彩过渡衔接自然微妙；⑤ 属于意象主义绘画；⑥ 画中人物神秘的微笑传达出文艺复兴时期人们的自信和人文思想；⑦ 技法写实逼真

A.①②③④⑥⑦ B.①②④⑤ C.②③④⑤ D.①②③④⑤⑥⑦

3、孔子是我国古代著名的思想家、教育家，是古代东方思想的杰出代表，其思想成为中国古代主流传统思想的主体。2006年6月13日，山东省首届（国际）文化产业博鉴会和中国孔子基金会在济南向海内外正式推动孔子的标准像（见图）。这尊孔子雕像从艺术语言上讲属于（）

A．具象 B.意象 C．抽象 D．其他

第二篇：《走进具象艺术》教学设计

如实地再现客观世界——走进具象艺术

虎门外语学校：樊江涛

教学目标：

认知目标：了解若干具有代表性的中外具象艺术著作，掌握具象艺术的基础知识； 能力目标：提高学生对具象艺术的分析能力，提高学生的口头表达能力，发展学生的联想、想象思维，培养学生缜密的思维方式；

情感目标：激发学生美术学习的兴趣，唤醒他们的探究热情；培养学生以审美之心来感受生活，关注社会。

教学重点：了解具象艺术的特点以意义，并能在此基础上分析具象艺术作品，进而领会具象艺术的社会意义。

教学难点：对具象艺术作品情节性，典型性的理解；在具象艺术的创作中，艺术家对艺术形象作典型性的处理。

教学准备：课件、《清明上河图》摹本、虹桥模型等 教学方法：讲授法、引导发现法、情景教学法 教学过程：

一、故事激趣导入

1、五代时期黄荃画鹤的故事；

2、古希腊画家宙克斯与帕尔哈西奥斯画画比赛的故事；

3、引出：具象艺术是人类艺术中最主要的一种艺术类型，具有悠久的历史。

二、探究具象艺术的特点

1、赏析《清明上河图》引出特点一真实性

北宋张择端的《清明上河图》通过中国传统的长卷形式，真实生动的再现了北宋都城汴梁的繁盛景象。已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。

2、赏析《教皇英诺森十世》引出特点二典型性

《教皇英诺森十世》中的教皇当时已经76岁了，看到这幅画给你印象最深的是什么？试着和教皇对视，然后从他的目光和表情中感受到些什么？

3、赏析《南京大屠杀》引出特点三叙事性

李自健的这幅油画作品由“屠”、“生”、“佛”三联组成，画面主体是堆积成山的尸体。让所有的中国人永远过目不忘，血淋淋的展现了1937年日军在南京屠城的暴行

三、赏析具象艺术

1、说一说具象艺术的种类；

2、共同赏析肖像作品

达芬奇 油画《蒙娜丽莎》 罗中立 油画《父亲》

3、共同赏析主题性作品

王式廓 油画《血衣》 徐悲鸿 油画《田横五百士》

四、探究具象艺术的意义

1、自学课文找出具象艺术的意义；

2、通过典型的作品来评价具象艺术的意义；

（1）通过《乾隆画像》 《慈禧太后画像》 《占领总统府》三幅作品来理解具象艺术的社会记录功能；

（1）通过《夯歌》及打夯视频来理解具象艺术的社会干预功能。

五、小结本课所学内容

1、具象艺术的特点（1）真实性（2）典型性（3）叙事性

2、怎样鉴赏具象艺术（1）肖像艺术（2）主题性艺术

3、具象艺术的功能（1）社会记录功能（2）社会干预功能

第三篇：走进具象艺术教学设计教案

走进具象艺术

教学目标：

让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识，具象艺术的特点是、具象艺术是如何塑造典型人物和典型形象的，具象艺术有哪些功能。教学重点

具象艺术三个主要特点及功能的讲解。教学难点

主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理-----对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。新课导入: 欣赏黄筌的《写生珍禽图》 提问：看到作品时有什么感想？ 学生讨论：

总结：黄筌的《写生珍禽图》他画的花草及各种动物栩栩如生以至引得一只进献的白鹰数次展翅欲啄而受到皇帝的高度赞赏，画面描绘了、麻雀、鸠、蜡嘴、蚱蜢、蝉、蜜蜂、牵牛等禽鸟、昆虫24只之多，还有大小龟两只，不求章法，各自独立存在，是一幅写生作品，勾勒精细，神态毕现，栩栩如生，情趣盎然。说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史。新课：

一、具象艺术有什么特点和功能

1、欣赏《清明上河图》

生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段，开首为郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时俗称“上河”，是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动，后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。作者对于纷繁复杂的社会生活现象，根据自己对生活的细致观察和理解，从反映当时的社会动态和人民生活状况的主题需要出发，选择那些具有形象性又具有时代特点的事物及情节加以表现，如载运江南粮米财物的漕船，与北方经济交流的骆驼队，以及各阶层人物的活动。其中有力夫、纤夫、小贩、市民，还有少数官宦人家的上流社会人物。整个画面有静场、有高潮，跌宕有序。船过虹桥的场面安排在全卷近中央的位置，是画面最精彩的部分，也是最紧张的场面。桥下河面水深流急，为使漕船过桥，船工情绪激动紧张，有的撑船，有的掌舵，放桅杆的、掷缆绳的、呼喊指挥的，加上桥上的人为之奔走呼号，显得人声鼎沸，热闹非凡。《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。中国绘图传统的“散点透视”得到了天才的运用，使丰富的内容和复杂的场面，通过中国传统的长卷形式，得到了集中而又生动的表现。画面组织讲究内在联系，严密紧凑，如同一气呵成，具有很高的艺术成就，在世界绘画史上占有重要的地位。

这里需要说明的是，关于《清明上河图》这一题目中的“清明”一词的解释，历来就有不同的说法，多数学者认为是“清明时节”的意思，即此画是描绘北宋首都清明节的景象。但也有人通过考证，认为“清明”是汴梁郊外的一处地名；又有人根据此画中出现了河岸小贩桌上摆着切开的西瓜，有裸着下身在街头嬉戏的儿童，还有十多人挥动扇子，说明这些都不是北方清明时节的征候。所以，有人认为，“清明”并非指清明节，而是如《后汉书》中有“固幸得生于清明之世”句中所说的“清明”，乃是画家张择端称颂当时北宋首都的太平盛世，所以，此画描绘的不是春景而是秋景。这些说法虽然还未取得学者们的认可，但是，从中可以体会到对一幅名画的理解，将会随着人们的认识而不断深化。

张择端的《清明上河图》是帝王权贵巧取豪夺的珍宝。南宋末年，长卷落入奸相贾似道手里；明代奸臣严嵩父子为谋取这幅长卷竟兴起大狱株连无辜；明清两朝，此长卷均归皇室珍藏；民国初年，被溥仪盗出关外，解放后，始得回归人民手中，现藏北京故宫博物院。王时敏像(中国画)曾鲸(明)正是他的艺术成熟时期的作品该画所绘29岁的王时敏，手持拂尘，盘坐于蒲团之上，面庞清秀，神态端庄，双目有神，聪慧倜傥，一位富有才华的青年文士跃然于绢面之上。

其画法是先用墨线勾出轮郭和五官，再以“凹凸法”淡墨层层烘染五官结构，最后再用淡赭傅彩，很好地表现了面部结构与质感。衣着则用洗练的墨线勾勒，笔法流畅。其衣纹线条依靠长短变化和起承转折，合理地表现出服装和身体的结构关系，并形成富有节奏的优美的韵律感。墨线上稍用淡赭复勾，使之丰富有厚度，又与面部淡赭有呼应，形成谐调统一。衣领和内衣则施以白粉，成功地表现了气质高洁的青年文士。具象艺术第一个特点：真实性

《教皇英诺森十世》问题：画家在画这幅作品时，教皇已经76岁了，看到这幅画给你印象最深的是什么？其次注意教皇表情和双手所形成的关系，请试着和教皇对视，然后从他的目光和表情中感受到些什么？

权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时，从外面经过的几个主教，看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢！此外，这一作品的用色也相当精彩，闪闪发光的冠帽和法衣，同洁白的亚麻衣领以及镶在衣服上的白花边，形成一种鲜明而有变化的色调，再加上暗红色的天鹅绒背景和镶在椅背上闪闪发光的宝石，使整个画面呈现出一种沉着厚重而又华贵的气氛，以显示出教皇至高无上的地位。

具象艺术第二个特点：艺术形象的典型性。艺术形象的典型性表现出瞬间性的特征。《货郎图》作品描绘了一位中年货郎挑着“货郎担”来到农村时，众多妇女儿童争购围观的热闹场面。货郎担上的小商品琳琅满目，品类繁多，货郎将有些商品作了分类，标有“诵仙经”、“明风水”、“三百件”、“牛马小儿”、“便是山东米”、“黄醋”等字样。画面上大大小小十二个顽童，动态表情各异，生动有趣，布局疏密得体，在笔法的运用上也恰到好处：画柳树野草和几条家犬用笔细密而有变化；画货郎担上的货物用笔细匀；画衣纹则略带颤笔，转折顿挫有致，表现了农家衣衫粗布的质感。具象艺术第三个特点：情节性也是叙事性。具象艺术有记录的功能和社会干预的功能。在摄影发明之前，它是我们认识当时社会各方面的最重要的形象依据。不是像摄影一样被动地记录生活，而是艺术家主动地选择和表现，使我们认识当时的社会和艺术思想与观念。那些故事、情节或主题影响我们的价值判断，从而产生认识和教育的作用。

二、怎样鉴赏具象艺术

1、分辨它是肖像作品还是主题性作品（肖像作品也可以是主题性作品）

肖像作品：这个人的是神态、气质、精神面貌，也就是美学中的“传神”或“气韵”

2、看作品的环境表现 主题性作品：

先看环境的表现，典型环境和典型形象是相关的，没有典型环境就不可能有典型形象，他们是相辅相成的，共同构成了美术作品的完整主题。

所塑造的形象和环境越鲜明、越典型，对主题的表达就越深。

《血衣》在作品中，手举血衣悲愤控诉的妇女构成形象和情节戏剧性冲突的焦点和中心，她控诉的对象是对面低头弯腰的地主——肯定是有个故事，由此展开了整个画面中发生的故事：失明的老奶奶、手拿契约的老农，双腿瘫痪的 青年农民，他们都代表了后面无数农民，都有一本血泪帐要和地主清算。血衣证明了地主的残忍，中间地上的斗，象征地主对农民的剥削，后面的手推车说明瘫痪的青年农民是远处赶来，房屋和远山说明这里是山村的村口，坐在主席台上的是20世纪40 年代党的干部，最终汇集为画面整体的艺术形象：共产党领导的反封建的土地革命的历史写照。

在大场面的主题作品中，典型想象一般只能有一个或一群，这就是画面的中心，围绕这个中心，艺术家有设置了与主题、中心人物、时代、季节、风俗等相适应的道具、环境、场景等相统一。

三、创新

所谓创新必须是在传统基础上的创新，离开了传统的“创新”就是无源之水。

第四篇：走进具象艺术教案

对客观世界的真实再现——走进具象艺术

教学目标：

1、具象艺术的三个特点是什么；

2、具象艺术的功能是什么；

3、怎样鉴赏具象艺术作品。

学情分析：授课对象是高中一年级学生，他们具有一定的美术知识，但并不丰富。高中的学习生活非常紧张，走出校门去看美术馆或美术展览机构观看展览不太现实，所以我通过收集大量美术作品的背后故事及作者的生平及创作背景给学生讲解，是学生能结合自已以往的知识能够轻松的理解具象艺术的特点并学会鉴赏具象艺术作品.重点难点：

重点：对具象艺术的鉴赏方法的理解及运用； 难点：对具象艺术的典型性的两个表现的理解。教学过程：

一、故事情境导入：

（利用古希腊的两个画家比赛绘画的生动故事，吸引学生，提高学生对具象艺术的兴趣。）

教师：在古希腊有两个画家，他们都以高超的写实技巧闻名一时，可是谁也不服谁的气。后来他们就决定进行公开比赛。比赛的当天画家A得意的先掀开了自己画上的挡布。他画的是一个儿童头上顶着一筐葡萄。就在人们惊讶于他高超的画技时，从远处飞来一只麻雀，你们猜麻雀来干嘛了？ 学生：略 教师：麻雀以为是真的葡萄呢！人们随即为之喝彩。画家B却无动于衷。画家A求胜心切就边催促对方边身不由己的伸手去掀对方的挡布，可是他的手却停在了半空中不动了，你们猜发生什么事了？ 学生：（抢答）略

教师：画家A欺骗了动物的眼睛，而画家B却欺骗了在场所有人的眼睛。具象艺术在人类的绘画史上具有悠久的历史，是一种非常重要的艺术形式。今天，就让我们看看艺术家们是怎样如实的再现客观世界，让我们共同走进具象艺术！

板书：第3课

如实的再现客观世界——走进具象艺术

讲授新课：

（一）具象艺术的特点（板书）

（多媒体展示西班牙画家委拉斯凯兹的油画《教皇英诺森十世》，让学生通过教皇的形象和性格，画家的表现方法，了解具象艺术的真实性。）

教师提出问题：猜一猜，画中人物的性格怎样？你从哪里看出来的? 学生回答：略

教师：这幅画师西班牙画家拉斯凯兹为罗马教皇英诺森十世画的一幅肖像画。画同真人大小，画好后放在一个房间里，后来几个大臣从门口经过的时候，赶忙脱帽行礼，这是怎么回事？ 学生回答：略

教师总结：他们以为真的教皇。

这就具象艺术的是第一个特点：视觉的真实性或客观性（板书），即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实。

（多媒体展示图片：开国大典的照片和董希文的油画《开国大典》。通过历史照片和油画的对比，使学生更直观的理解具象艺术的典型性。）

教师提出问题：你觉得这两幅图有什么不同？你更喜欢哪一幅？为什么》？ 学生回答：略

教师：开国大典当天其实是一个阴天，画家为什么要描绘的这样风和日丽、富丽堂皇呢？ 学生回答：略

教师总结：：画家采用风和日丽的表现手法，是为了传达一种“庄严而热烈”的场面。在毛主席的右前方还有一根大红柱子，被画家大胆的拿掉了。后来建筑大师梁思成看后说：画面右方有一根柱子没画上去，这在建筑学上是一个大错误，但在绘画艺术上却是一个大成功！由此可见，艺术家利用美术的语言，按照创作需要和美的规律与法则，对现实生活进行抽离、集中、概括和综合的艺术处理。

由此我们可以总结出具象艺术的是第二个特点：艺术形象的典型性（板书），即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。

艺术形象的典型性表现出瞬间性特征（板书）。例如《教皇英诺森十世》这幅作品就是画家抓住了教皇在某一瞬间流露出来的特征并 淋漓精致的表现出来。

我们可以这样理解，具象艺术的典型性，不是完全的照相记录（板书），而是作者对现实生活能动地反映。这个能动性就表现在画家如何选择典型人物和典型环境以及画面出现的所有的艺术形象。正所谓的“艺术来源于生活而高于生活”！

（多媒体播放国宝档案：《韩熙载夜宴图》。通过观看视频，使学生更直观更立体的了解作品、作者和创作背景，从而更深刻的理解具象艺术的叙事性或情节性。）

教师提出问题：此画都描绘的哪些场景？ 学生回答：略

教师总结：画家顾闳中通过目视心记，运用连环画的形式描绘了韩熙载纵情声色五个的情景。这也是具象艺术的第三个特点：事性或情节性（板书），即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节，它可以用叙文字语言直接来讲述或描述。

（二）具象艺术的功能（板书）

具象艺术的两个功能（作用）也是评价具象艺术意义的基础：

（1）记录功能（板书）：提供人类生活、面貌、情感、习俗、行为以及道德、科技、军事、医学等方面的图象认识（如《货郎图》）。

（2）社会干预功能（板书）：以真实、具体、生动的人物形象和情节过程，表达（能动地反映）艺术家的思想情感、审美理想甚至政治态度，来影响我们的价值判断，从而产生认识和教育作用（如：《石工》）谈谈你自己的理解和认识。

（三）怎样鉴赏具象艺术作品（板书）

（多媒体展示油画《教皇英诺森十世》和《蒙娜丽莎》，让学生通过对比，认识理解区别肖像性作品和主题性作品的特点。）

教师：第一是分辨作品是肖像性作品（板书）还是主题性作品（板书）。教师提出问题：肖像性作品同时可以是主题性作品吗？ 学生讨论回答：略

教师总结：可以。《蒙娜丽莎》不仅代表她本人，还代表了当时文艺复兴时期人们脸上的那种自信和人文主义精神。所有，它既是一幅肖像性作品还是一幅主题性作品。教师：其次是看环境表现（板书）。

（多媒体展示王式廓的《血衣》。学生通过了解画中的环境和人物特征，结合当时的历史背景，画家的创作精神，深刻体会典型环境和典型形象的重要性、和其对主题表达的关系。）

教师提出问题：画中描绘了什么场景？画中的人物具有什么特征？ 学生分小组讨论，代表发言：略

王式廓是中国现代油画家、版画家，山东掖县人。1936年赴日本留学，1937年回国，1938年赴延安，历任延安鲁艺研究员，晋冀鲁豫边区北方大学、华北大学文艺学院、中央美术学院教授，中国美术家协会常务理事。他具有深厚的绘画基本功，经常生活在农民之中进行人物写生。代表作品有版画《改造二流子》，油画《井冈山会师》、《毛主席在十三陵水库劳动》及《血衣》的油画素描稿等。1973年4 月，为完成油画《血衣》，去河南写生以充实素材，由于辛劳过度，于5月22日逝世于画架旁。

《血衣》是王式廓以在华北地区参加土地改革运动所积累的生活体验与素材为基础而创作的大型素描（油画稿），也是曾经引起广泛社会反响的杰出革命历史画。它以一位农村妇女手持的血衣作为揭示主题和画面情节的中心，用一系列饱受封建剥削和摧残的农民形象体现了控诉斗争激情，显示了民主革命所带来的翻天覆地的历史变化和人民群众当家作主的时代的到来。作品场面宏大、人物众多，作者真实、生动地刻画了不同人物的性格特征和内心世界，富有极强的艺术感染力。在中国现代美术史中，有过不少反映农村土地革命斗争的优秀作品，如著名版画家古元、彦涵等的许多版画作品，而王式廓的《血衣》可以说是同类题材作品中最深刻、最成功的艺术典型。

所以说，画家塑造的形象和环境越鲜明，对主题的表达就越深刻，就越能激发观众的共鸣和联想。

三、课堂回顾

1、具象艺术的特点：

（1）视觉的真实性和客观性;

（2）艺术形象的典型性；

（3）情节性或叙事性。

2、具象艺术的功能：

记录功能和社会干预功能。

3、怎样鉴赏具象艺术作品：

肖像艺术、主题性艺术

典型环境、典型形象

四、课后拓展

鉴赏以汶川大地震为题材的油画，看看艺术家是如何塑造典型形象的，可以写成文章，也可以同学之间相互交流。

第五篇：第三课 走进具象艺术 教案

第三课 走进具象艺术 教案

一、教材简析 本课是人美版普通高中课程标准实验教科书第三课《如实地再现客观世界——走进具象艺术》。本课内容是美术鉴赏基础知识认识的开篇环节，向学生介绍了人类艺术最主要的一种艺术类型——具象艺术，由学生较能“看得懂”的艺术作品，走进美术鉴赏知识的学习，是较符合人的认识规律的。本课着重通过几件作品具体解释具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生更进一步的了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。

二、学情分析 授课班级为高一年级学生，高一学生已经过多年的学校课堂美术学习，对线条、色彩、构图等美术语言及这些语言的组织有了一定的认识，对一般具象绘画的欣赏与分析有了一定的技巧和感悟能力。但由于地方教学条件的限制，美术教育认识的不足，美术教学受到忽视，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。

三、教学目标

1.知识目标：通过欣赏若干中外具象艺术著作,掌握具象艺术的特征、作用。

2.能力目标：掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作品中对典型形象的塑造。

3.情感目标：懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，培养学生以审美之心来感受生活,关注社会。

（设计意图：美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化,尊重世界多元文化的情感和态度。）

四、教学重、难点

教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,学生能在此基础上分析具象艺术作品,进而领会具象艺术的社会意义。

教学难点：主要是对具象艺术作品情节性、典型性的理解，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。

五、课

型:鉴赏课

六、课时计划：1课时

七、教学方法：

讲述法、提问法、启发法、讨论法、欣赏法、（设计意图：新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，运用所学鉴赏方法来赏析、判断，作出正确的评价，形成互动探究的教学模式。）

八、教学准备：教科书、多媒体课件

九、教学过程

（一）创设情景，导入新课。

环节一：播放幻灯片

教师设问：近段时间，有一件事情的发生，引起了社会各界的极大反响。请看前方记者为你发回的报道——中国孔子基金会在孔子故里山东曲阜向全球正式发布了孔子标准像定稿。社会各界对这件事议论纷纷，叫好者有之，反对者有之。这究竟是好事，还是一件坏事，同学们谈谈各自的看法？

学生讨论发言：（从文学作品、历史记载、学过科目中寻找参考答案，构思一个虚拟图像。）

教师补充：相传存世最早的孔子像是画圣吴道子所作，但吴道子生活的时代是唐代，离孔子生活的春秋战国时期至少已经相隔800多年，其准确性又有多高呢？出现这些纷争都是没有摄影技术惹的祸！那么在没有发明摄影摄像技术之前，我们该如何了解前人的生活？请打开课本第三课。

环节二：学生打开课本第三课，引出课题：如实地再现客观世界——走进具象艺术。

（设计意图：以孔子标准像定稿的新闻为引子，引发学生兴趣，集中注意力，提出在没有发明摄影摄像技术之前我们如何了解前人的生活疑问，为后面作好铺垫。）

（二）进入新课，实施教学。

环节一：教师讲述古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛的故事，说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术类型。

（设计意图：故事引入,点题——吸引学生的注意力,解答创设情景中设下的疑问，明确本课目标即具象艺术的欣赏。）

环节二：播放幻灯片，欣赏西班牙画家委拉兹凯斯作品《教皇英诺森十世》

教师讲述：这是一幅几乎与真人等大的写生作品，作品完成后，放在一个大厅中，教皇的下属进来后，急忙取下帽子行礼，他以为真的教皇坐在那里。教皇本人对这幅作品的评价是：“太像了，太像了，„„过于像了！„„”后来这幅作品被教皇收藏起来，从来没有展出过，为什么呢？

学生讨论发言：（参考答案）

教师补充：委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。《教皇英诺森十世》是其中最重要的代表作，是应教皇本人的邀请而画的。权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上，一双凶相毕露的眼睛直盯着观众，威严中包含着贪婪，凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征，被真实地表现出来了，以至于教皇本人看了，也只能用半是不满半是赞叹的口吻说：“画得太逼真了！”

教师提问:作品的真实性可否让照相机替代？

学生讨论发言：（参考答案）

（设计意图： 通过欣赏作品，点出具象艺术最显著的特征:真实即客观再现现实，向学生简介具象艺术作品的欣赏不能单从表面看现象，突破教学重点。）

环节三：播放幻灯片，欣赏北宋张择端作品《清明上河图》

教师提问：请同学们回忆在以往哪些学科中学习过北宋张择端作品《清明上河图》的相关内容。

学生回忆并回答：（参考答案）

教师提问：在语文、历史、政治、数学、物理、化学等学科中讲到了《清明上河图》中的哪些问题？

学生讨论回答：（参考答案）

教师提问：《清明上河图》中“清明”一词的含义是什么？

学生讨论回答：（参考答案）

教师提问：《清明上河图》中大致分为几段，最具有故事情节、最精彩的部分是哪一段？

学生欣赏作品回答：（参考答案）

教师针对学生的答案作出补充：《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段，开首为郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动，后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。《清明上河图》在整个画面的构图方面显示了卓越的艺术才能。中国绘图传统的“散点透视”得到了天才的运用，使丰富的内容和复杂的场面，通过中国传统的长卷形式，得到了集中而又生动的表现。整个画面有静场、有高潮，跌宕有序。船过虹桥的场面安排在全卷近中央的位置，是画面最精彩的部分，也是最紧张的场面。桥下河面水深流急，为使漕船过桥，船工情绪激动紧张，有的撑船，有的掌舵，放桅杆的、掷缆绳的、呼喊指挥的，加上桥上的人为之奔走呼号，显得人声鼎沸，热闹非凡。

（设计意图：通过一连串的提问引起学生注意，美术与其他学科的密切关系，另外让学生通过再次认真欣赏作品自己总结具象艺术的特点，为下一个问题作好充足准备。）

环节四：播放幻灯片，提出问题。

教师提问：通过以上两幅作品的欣赏，请说出具象艺术的特点是什么？

学生总结回答：（参考答案）

（设计意图：以上两幅作品的欣赏目的是让学生自己总结得出答案，更让学生理解作品，帮助他们宏观地把握知识点。）

环节五：播放短片“国宝档案”《韩熙载夜宴图》

教师提问：通过短片你了解了《韩熙载夜宴图》的来历及价值，那么请以这幅作品为例说出具象艺术的功能是什么？

学生回答：（参考答案）

教师补充：看书第14页，具象艺术的功能主要有记录功能和社会干预性功能。

（设计意图：欣赏法,让学生直观地感受经典的具象艺术作品,感受学生的兴趣所在,稍微

穿插对作品的讲解，另外短片“国宝档案”的播放目的是让学生多了解电视、媒体上的信息，将生活引用到学习中来，从媒体中扩大美术鉴赏的视野，扩大知识面，解决难点。）

环节六：播放幻灯片，法国画家达维特作品《马拉之死》

教师提问：怎样鉴赏具象艺术？

学生角色模拟情景：“马拉之死”案情分析并解答问题。

（设计意图：解决教学重难点的关键, 点出作品所定格的瞬间,之所以引起大家的关注,引发丰富的联想是因为作品中的人,物,场景是艺术家经过精心设计的，让学生在激烈的解疑氛围中体会艺术家的创作手法，将生活典型化、艺术化处理。）

（三）课后拓展

播放幻灯片意大利画家达·芬奇《最后的晚餐》。

作业：根据《最后的晚餐》所提供的信息,小组合作调查,找到出卖耶酥的人，并试着安排耶酥新的座位。

（设计意图：引发学生的学习兴趣,并在此基础上自主地关注美术作品、美术现象,了解相应的知识是课堂教学设计的主导思想。）

（四）课后小结

教师赠言：绘画能比语言文字更真实、更准确地将自然万象表现给我们的知觉。——达·芬奇（设计意图：以赠言结束课堂，再次强调欣赏具象艺术的方法，提示学生必须丰富自己的知识，充实情感，增加阅历，才能更好地欣赏艺术作品。）

十、教学反思1.学生注意力集中,围绕着教学过程展开学习活动,积极、主动地参与到各环节的设计中来；教师能在教学过程中适时地点击知识点,起到穿针引线的作用。

2.活动与关注的要点衔接的是否紧密,所设置的问题能否引起学生思考,在特定的教学情景中也许不能很好地发挥作用,在教学中需要根据不同的班,对教学环节有所增减,有所侧重。

3.各环节的开展,尤其是“案情分析”学生的兴致会越来越高,有可能出现互相争执不下的局面,或者有些班的“破案”氛围没有被充分地调动起来。此时,在调节课堂气氛的基础上,适当地调整，浏览图片,小结的时间长度。

4.在作业中留下悬念,是课堂教学的课外延伸。学生在作业中体现学习目标的达成程度,以及感兴趣的美术知识方向等，以便教师总结反思,构思接下来的教学设计。、、