花卉写生公开课教案

第一篇：花卉写生公开课教案

中国画——花卉写生（百合花）

课时：2课时 课型：新授课 教学目标 ：

1.培养学生热爱祖国传统艺术的感情。

2.了解中国画中花卉写生的基础知识，学习并提高学生写生的技巧。教学重难点： 用水笔、毛笔线描的方法，勾画花卉。教学准备：

教师：课件，绘画工具，花卉写生作品、四瓶百合花；学生：绘画工具（笔、纸、墨），分为四组。教学过程：

一、组织教学。检查学生的绘画工具。

二、导入。展示课件《花卉写生及作品》。三.新授课

1.板书课题: 花卉写生

2.写生的含义 ：写生简而言之就是对物写形，在中国画中“写生”则有着双重意义，除了逼真地对物写出其形之外，还有着写出其生意的含义。4.出示花卉百合花照片和写生范图。

让学生通过观察、对比，知道摄影花卉与写生花卉之间的主要区别和不同艺术效果，同时启发学生细心观察线条的变化等特征。5． 用笔与用墨分析：

用笔：可以有中锋、侧锋，也有顺锋与逆锋。

用墨：毛笔要求：墨分五色：焦、浓、重、淡、轻。要根据不同的质感和画面层次的需要，用墨色的浓淡干湿来丰富线条的表现力。如白色、粉色、黄色的花朵用淡墨来勾勒，用重墨勾大红、紫色等深色花，用焦墨勾勒花的老干等。6.教师示范运笔的方法，讲解绘画步骤：

a)仔细观察花卉，了解花卉的特点与生长结构。一枝，一般会有3-4朵花苞，盛开状态的百合为六瓣，喇叭形，三大三小，每片花瓣中间有明显的双凹线。草本茎，叶对出，长卵形。b)对照实物，用铅笔进行骨架的大致定位。在铅笔稿上用水笔或毛笔勾画。一般从花头开始，再根据生长的关系画枝干和叶子。

c)画花头。先画前面的花瓣，再画后面的，最后再画花苞。画花蕊。蘸墨不要太多，把笔尖在碟上理顺，细心地描画花蕊，线画得要匀细而平行。画花梗。线描得比叶子稍细一些。

d)画叶子与枝干。中锋用笔描画叶子，先画前面的叶子，行笔要顺手，自上而下，自左而右，线要光滑流畅，转折清楚。

四.学生练习：

A.要求学生先仔细观察，分析研究每一根线条的起止以及运笔过程中的各种变化，才能画出想要的效果。

B.要求学生描线时不要看一笔画一笔，应理解线描是根据花卉结构、透视变化用笔的。要认真读画，下笔前对每部分的用笔要心中有数、落笔大胆，行笔勾勒时，才能使线条活而不板。五．课堂小结

本节课的学习重点是，用毛笔线描的方法勾画花卉。我们初步掌握了白描线条的用墨特点和运笔方法，希望大家课后多多练习，画出较好的作品来。

第二篇：(小学)花卉写生教案

小学花卉写生课课件

备课教师 上课班级 小学四年级 教学内容 花卉写生课 授课时间 1课时

教学目标 在大自然中得到知识亲近大自然的了解各种花朵。教学重点 注重写生课中的对小学生的引导

备课内容 备注 写生时首先应仔细观察、了解、熟悉花卉的基本生长特点如花头、叶瓣、根茎的生长特征每种花卉都有不同的特点所以要注意区分。

课程理念 让儿童更佳了解花卉这生活中的好朋友。这样的课程除了能让小朋友熟悉校园内的花卉增进小朋友的自然知识外也借此培养小朋友观察事物的能力如何透过双眼的细微观察经由脑筋的一番思考后使自己思路清楚有系统地知道观察人、事、物的关键所在。此外课程内容的设计皆以穿插游戏希望透过游戏中的学习将知识性的内容传达给小朋友提高小朋友的学习兴趣不让小朋友认为自然环境是一门深奥难解的学科。课程架构

从多个方面来引入教学的主题。而且会从多个角度来吸引学生的注意力。用音乐带入大家进入状态我会放一些歌曲在这些歌曲里面可能很详细的在描绘一种花可能“花”这个字出现的次数很多让学生不经意的去感知这种事物。通过这些引入我就可以很自然的引入大家对花卉的兴趣而且可以让学生在一种很轻松的环境中让学生会花卉的一些类型、大小、形状等有了大体的了解。然后带孩子们到校园里面 或周边离大自然比较亲近的地方让学生亲自感受自己心中的花卉的最自然的状态。活动方面

设计一些游戏让孩子们在玩中学学中玩。

游戏1你来比划我来猜将学生进行分组学生可以用肢体语言或者借助其他道具来摆出花卉的造型另外的学生来猜是哪种花哪对猜对得多哪对获胜。

游戏2我会事先准备一些各种花的叶子的形状先让学生记住叶子的形状然后分组到校园里面找出这些叶子分别是属于哪种花的这样不仅培养了学生的感知记忆能力而且可以让学生在最轻松的环境下接受另一种新的事物。实践过程

让孩子们选择一种自己最喜爱的花朵来画在花卉再现的基础上还可以设计情境发挥自己的想象可以赋予花的情感或者吸引来很多蜜蜂、蝴蝶等。在作画方面也采用小组比赛的方式上课前我会要他们准备好工具铅笔、橡皮、水彩颜料、彩色铅笔等然后我会进行课程指导我会先给他们做一个简单的示范告诉他们怎么用笔水彩画要用多少颜料等。

在教学评价方面:让学生展示自己的作品并且要学生自我评价觉得自己哪里表现的好哪里还可以进行在加工然后我再进行总结。课程评价方面我会找出每个孩子的突出点让学生互相学习互相促进这样才是课程评价最大的意义。

第三篇：工笔花卉写生的构图方法教案

花鸟画写生与创作的构图方法教案

[课程名称]：花鸟画写生与创作的构图方法 [教学时数]：2课时 [任课教师]：张洪波

[教学对象]：大二艺术设计专业本科班

[教材]： 《国画》（东方出版中心出版的高等学校艺术设计类专业（十一五）规划教材）。

[主要参考资料或网络资源]： 《中国画》 张建华等

辽宁美术出版社2005年出版

《荣宝斋画谱：现代编：花鸟部分》 于非闇

荣宝斋出版

社1997年出版

《荣宝斋画谱：现代编：花鸟部分》 陈之佛

荣宝斋出版

社1997年出版

《荣宝斋画谱：现代编：工笔画鸟》 俞致贞、刘力上

荣宝斋出版社1997年出版

《齐白石画集》 齐白石

人民美术出版社2005年出版 《恽寿平画集》 恽寿平

人民美术出版社2002年出版 《宋人花鸟》 赵斌编著

辽宁美术出版社2005年出版 《古画临摹实技》 刘文斌、王岚编著

辽宁美术出版社1999年出版

[教学内容]：立意。基本的构图知识。折枝花卉写生与创作的构图方法。

[教学目的]：通过折枝花卉构图法的讲授，使学生掌握花鸟画构图的基本知识与原理，为之后的花鸟画创作打下良好基础。

[教学重点]：折枝花卉写生与创作的具体构图方法：“构图取势”和“四对关系”—主次、呼应、疏密、穿插。

[教学难点]：折枝花卉的穿插关系。

[教学方法]：讲授法、图示分析、作品欣赏。

[教学组织](含每课时课堂教学内容、教学方法、师生互动、时间分配、板书设计等)：

一、立意（板书）

立意指画家对客观事物反复观察而获得丰富的主题思想。“意在笔先，画尽意在”。立意的目的主要是确定构图的方向。

二、构图（板书）

古人称为“经营位置”、“章法”或“置陈布势”，是指图形的构成方式，也就是将有关形象元素组织起来，使之符合美的规律。一幅作品之所以能打动人，除了画家的感情之外就是作品各种形式元素组合、分布所形成的整体视觉效果，因而，构图就是作品能否成立的关键。

三、花鸟写生与创作的构图方法（板书）★★

首先是取势，也就是如何选择物体大体的势态。主要分三种，上挺、下垂、横倚。以图片《豆荚蜻蜓图》、《枇杷山鸟图》《写生蛱蝶图》为例：

1、主次关系（板书）

以画荷花为例，大自然中荷花、荷叶以及莲蓬等相互交错，煞是好看，要将这种美表现在有限的画面中，倘若不处理好花、叶等元素之间的宾主关系，互相“抢镜头”，势必会造成画面所有因素平分秋色，平淡无奇。

如：《仙客来》、《荷叶》

（1）、大主小宾或主多宾少（板书）

一幅画中要有突出的中心，犹如山有主峰，其它山只能相揖相随而已。为了使画面主次分明，可以将需要重点表现的元素形象夸大或使其占据画面的主要位置。如：《出水芙蓉图》、《碧桃图》、《牡丹》、《竹鸠图》

（2）、置主体于画面走势的交叉点上（板书）

西方绘画讲透视，中国花鸟画主要是平面性的，讲究画面的走势，“势”即中国画的生命力所在。如：《丛竹白头图》《谷穗蚂蚱》《腊嘴桐子图》

（3）、“井”字构图法（板书）此处单讲主体的最佳位置。“井”字上的四个纵横线交叉点即是构图中心主体亦即画眼位置的最佳选择，这四个交叉点中的任何一个都没有脱离视觉中心的的最佳范围，而且有了侧倚变化，使构成产生了动势。如：《琼花翠禽图》、《草叶蛾子》、《竹鸠图》等。

2、呼应关系（板书）

绘画中的呼应表现为各构成元素之间的相互关联、承接。也是指大小平衡法，犹如传统的杆秤，被称的物体和秤砣的重量、大小虽不相等，但由于秤砣的位置变化而使两者保持平衡。求稳，如秤砣较大就应与秤盘较近；求险奇，则关系拉大，如药房的小秤砣拉远。如齐白石《自称图》

（1）、大小呼应（板书）

同一构成元素的大小呼应是花鸟画构图中常用的法则，以牡丹为例，如果所有的花都被画成同样大小，画面就会显得刻板无变化，相反，如将它们画得有大有小、错落有致，画面就会变得生动活泼，富有生气。如：《双喜图》、《寒雀图》（2）、动态呼应（板书）

不同表现对象均有自己不同的动态语言，动态关系的恰当处理也十分重要。如：《双喜图》、《杂草图》、《牡丹》（作品展示分析）

3、疏密关系（板书）

古人说：“疏可走马，密不透风”。绘画构图最忌平均，要疏密得当，否则画面就会杂乱无章。如：《水仙图卷》、《杂草图》（作品展示分析）（1）、疏中求密（板书）

构图上的加密要看个人的感觉，有如下残局，看个人的加法才知最后的构图是否新颖。（2）、密中求疏（板书）

指密集的地方中间有很多小空隙。

4、穿插关系（板书）★

枝干、花卉、叶子，如果互不相干地罗列在画面中，很容易导致单调、松散，但将它们进行适当的穿插、交错，效果就大不一样，原本无序的画面变得紧凑，原本单调的构图变得富有变化，增强了层次和空间感。（1）、主、辅、破三线的构架（板书）

花鸟画主要由主线、辅线、破线三条线脉构成，这三条线在画面中起到一种骨架的作用，也就是我们常说的“势”。一般来说，不能有平行线，不可直角交叉，有直破曲、曲破直，斜破正，正破斜等变化。穿插时，应多形成不等边三角形和四边形。如：《月季》、《萝卜花》、《杂草图》、《紫藤》、《莲蓬》

（2）、“井”字构图法（板书）看出枝。如：《琼花翠禽图》、《疏荷沙鸟图》、《秋葵图》（彩色粉笔图示讲解）

四：作品欣赏：宋人小品，白描画和写意画。

欣赏与讲解相结合，以加深学生对构图法则的印象。

五：课堂小结：以上是关于花卉构图的基本理论知识。然而真正掌握构图方法还需要大量的实践，需要理论知识运用到实践中去进行反复练习。通过本次课的学习与实践，同学们能基本掌握了花卉写生的技能与技巧，可以为以后的花鸟画的写生、创作打下了一个比较坚实的基础。

六：现场示范花卉写生，让学生观摩写生的技巧。★★

七：作业练习：交两张兰草的写生作品。兰草的穿插关系比较明确，可疏可密，适合初学者练习。

第四篇：自行车局部写生公开课教案

《自行车的局部写生》教学设计

西安华清园实验小学

郭洋

一，教学设计：

【课

题】：自行车的局部写生 【课

时】：1课时

【教学方法】：讲授法、观察法、演示法

【教材分析】：本课出自人美版四年级（上）第五课自行车局部写生，本课属于“造型▪表现”学习领域，是本套教材中线条系列的内容，目的是通过对自行车局部的写生，引导学生学会精细的观察，培养学生良好的观察能力和行为习惯。

【学生分析】：本课的教学对象是四年级小学生，这一年龄段的学生想象力、创造力非常丰富，并且大部分学生会骑自行车，自行车给他们带来了方便和乐趣，很容易激发他们的学习兴趣。【教学目标】：

1.知识与能力：通过学习了解自行车的基本结构，学习线条造型的表现手法。

2.过程与方法：培养学生的观察能力和造型能力。

3.情感态度与价值观：通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

【重

点】：了解自行车的基本构造，学习线条造型的表现方法。【难

点】：如何用线精细的表现自行车。

【教具学具准备】自行车实物，课件，视频。画夹，素描纸，绘图铅笔，橡皮。二，教学过程 一．导入

猜谜语，一匹马儿真正好，没有尾巴没有脚，不喝水来不吃草，骑上它就满街跑。（猜一交通工具）导入课题。师板书课题。二．新授

1.师问，你们都会骑自行车吗？自行车给我们带来哪些好处？ 2.看来自行车的好处还真多啊，下面我们来一起了解一下自行车的历史吧，课件出示猜猜看，师问你知道自行车有多少岁了？学生并做答。看来自行车已经有两百多年的历史了，那么我们一起回到两百多年前去看一看世界上第一辆自行车吧。课件出示世界上第一辆“木马轮”小车，和世界上第一辆真正实用型自行车。（让学生带着好奇心来观赏，激发对自行车的兴趣）

3.师：如今自行车发展到今天，经过不断的改进和创新无论从功能、还是款式上都发生了巨大的变化。下面我们一起到自行车王国去看一看吧。课件展示各式各样的自行车。

4.看来自行车的世界可真是丰富多彩啊，下面我们来玩一个关于自行车的拼图游戏吧，课件出示拼图游戏，师问你能将这些自行车零件组装成一辆完整的自行车吗？学生上台完成拼图游戏，台下学生观看并思考（拼图游戏能激发孩子的兴趣，学习热情高涨）

5.拼图游戏结束后，接着问自行车已经拼好了，那这个五个部分都叫什么呢，学生作答，如车把、车座、前轮、后轮、车架。师用树状图板书自行车结构。

6.在日常生活中你在使用自行车时或观察自行车时都发现了哪些功能，同桌讨论。师用实物自行车进行展示，那老师来考一考大家，老师来演示自行车功能或指出自行车某一部位，学生回答是什么功能。师用树状图同步板书自行车功能，刹车、转向、传动、车座升降、车撑、杯架。师说，自行车的功能我们主要就了解这么多。师总结别看一个小小的自行车，也是由很多零件组装起来的，也有很多功能。7.现在我们回过头来，来看一下课题，自行车的局部写生，那老师问一下写生你是怎么理解的？师板书写生概念，参照实物进行绘画的一种形式。大家现在来都来看自行车，请问你们坐在不同位置所看到的自行车都是一个样子的吗？学生回答，不一样。师问为什么不一样，学生回答，因为角度不同。

8.下面我们来欣赏自行车的写生作品吧，课件出示自行车写生作品。学生欣赏感受。

9.师示范自行车的整体，并讲解。学生观看整个过程，学习步骤与方法。讲解内容，曲线直线的使用和线条之间的衔接，画面要构图合理、线条丰富、刻画精细。三．实践活动

学生进行自行车局部写生。教师巡视辅导。四．作品展示

师选择四幅作品在讲台上展示，师引导让学生进行评价，（从好的方面和需要改进的地方着手）。教师补充。师总结，从画面中可以看出大家总体表现都不错，学会了用基本的线条进行写生，但还有不足之处，还需要大家在今后继续努力。通过这节课的学习你有那些收获，学生进行总结。师对整堂课的总结，通过这节课的学习，同学们收获很大，在以后的生活中要养成认真观察事物的好习惯，用你的画笔去描绘美好生活吧。五．课后拓展

大家回家以后，可以尝试自行车的整体写生。

第五篇：花卉学教案（推荐）

主讲科目:花卉学

主要内容 ：1，花坛的概念和类型 2，花坛设计的原则 3，花坛植物类型和特点 教学目的: 1，了解花坛的概念和类型 2，掌握花坛设计的原则 3，熟悉花坛植物的类型 教学重点:花坛设计原则 教学难点:花坛设计

教学过程

引言（1分钟）上节课我们讲了花卉中花镜的一些基本知识，了解了花镜的特点，花镜中适宜使用哪类植物，以及花镜的一些应用。那么，今天我们来学习花坛的一些基本知识，看看花坛和花镜究竟有哪些不同？

（板书）花坛

讲述新课（16分钟）一 花坛发展的历史

首先我们来看一下花坛发展的历史,花坛源于古罗马时代的文人园林，16世纪在意大利园林中广泛应用，17世纪在法国凡尔赛宫达到了高潮，那时大量使用的是模纹花坛。早期的花坛具有固定地点，几何形植床边缘用砖或石头镶嵌，形成花坛的周界。随着时代的发展，花坛的形式在发生变化，从平面----斜面---立体等多种形式。二 花坛的特点

1.具有规则性的外部轮廓，属规则式种植 2主要表现群体装饰图案 3.多一季性；

4.多设计在广场、道路的中央或道路两侧等人流较多的地带。

三、花坛的作用

1.美化环境：增加色彩，打破建筑物造成的沉闷感；

2.基础性装饰：可设置在建筑墙基及喷泉、水池的边缘或四周，以及雕塑、孤赏山石、广告牌等基座周围，使主题建筑醒目，富有生气； 3.渲染气氛：形成热烈和欢快的气氛；

4.引导交通:具有分隔空间、分道行驶和组织行人路线的作用。

四、花坛的类型

1、盛花花坛（花丛式花坛）

以色彩美为其表现主题。其特点是图案简单、轮廓鲜明、对比度强。植物种类主要有草本观花植物组成，要求花期一致、花期较长、高矮一致、开花整齐、色彩 艳丽。

如三色堇、金鱼草、金盏菊等。花卉之间界限明显，要求花卉种类间色彩对比强烈。缺点是观赏期短，经常需更换花草，经营管理费工。2.模纹花坛

以精细的图案为表现主题，又称图案式花坛、毛毡花坛、镶嵌式花坛等。

由于要求精细的图案，植物材料要求植株低 矮，株丛紧密、生长缓慢、耐修剪等。

五、花坛设计的原则和步骤

（一）花坛环境调查与分析

首先必须从周围的整体环境来考虑所要表现的花坛主题、位置、形式、色彩组合等。应服从园林规划总体布局的要求，花坛的大小应与所处的空间相协调，一般不超过广场面积的1/3，不小于广场面积的1/10；出入口设置花坛，不妨碍游人路线和视线为原则。观赏轴线不宜超过10米。

（二）花坛的图案纹样设计

花坛外部轮廓主要为几何形，内部图案要简洁；作为主景的花坛一般采用辐射对称、四面观赏的外形，而作为建筑的陪衬物则可采用左右对称、单面观赏的轮廓。

六 花坛中植物类型及特点

模纹花坛 内部纹样不可过于窄细，一般不可窄于5cm，一般草本花卉以能栽植2株为限。设计条纹过窄则难于表现图案，纹样粗宽色彩才会鲜明，使图案清晰。色彩应与园林风格相适应，热烈的气氛中采用鲜艳的色彩，严肃的环境下准确展示纹样。设计的图案严格符合比例，要逼真生动。

盛花花坛主要是考虑对花坛进行装饰和避免游人践踏，一般设有装缘石和矮栏杆，其高度一般为10-15cm，不超过30cm，有些花坛边缘用盆花或低矮草本花卉装饰，如葱兰、麦冬、吉祥草、地肤等。

结尾（2分钟）最后，我们来看一下草花花同种花色的不同色系。

颜色 花 材

红色 一串红 红色牵牛 鸡冠花 红色百日草 黄色 万寿菊 孔雀草 金盏菊 黄色金鱼草 白色 银叶菊 白色矮牵牛 白色翠菊 三色堇 粉色 粉色矮牵牛 粉色翠菊

蓝色 串蓝 藿香蓟 蓝色翠菊 蓝色矢车菊 风信子 其他色 地肤 三色堇 福禄考 天竺葵

布置作业（1分钟）1，自己设计一个花坛，要求要有自己的主题和特点。，预习下节课的内容。

下课