《变写生画为装饰画》教案

第一篇：《变写生画为装饰画》教案

《变写生画为装饰画》教案

教学目标：

1、知识与技能：了解装饰画面从自然形态到艺术形象的变化方法，在写生中表现出景物的装饰化效果。

2、过程与方法：通过观察和对比理解现实事物与装饰画的区别，了解装饰画对现实形态进行艺术加工、变化的方法；通过欣赏和感受，体会装饰画色彩、构图、形态的美，创造出有趣的装饰画；在展示和评价中体验装饰画浓郁的装饰风格，感受装饰画艺术的实用性。

3、情感、态度、价值观：在周围生活环境中发现景物的美感，以个性化手法美化生活、创造生活。

教学重点：

外形和色彩的概括和提炼。装饰画的特点。

教学难点：

掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。

教学用具：

装饰画范画、颜料、画画工具。

教学过程：

一、感知与欣赏：

观察探索活动：看一看不同的装饰画，比一比不同点、美感点，想一想装饰画的最大特点？

1、什么是装饰画？

2、为什么要将写生画变成装饰画？

3、装饰画给你什么感觉？

二、比较与观察：

创造表现活动：景物的基本问题，可通过讲解、讨论的方式去认识，让学生多表述景物的美感发现与提炼，并组织讨论如何将写生画的形式变成充满浪漫色彩的装饰画。

1、欣赏米尔顿、艾弗里的《有圆礼帽的静物》，竞赛一：看谁能找出装饰画里的物品和真实物品在外形上的不同之处，并举例说明。竞赛二：看谁能找出装饰画里的物品和真实物品在色彩上的不同之处，并举例说明。

2、欣赏毕加索的《找开的窗子》，哪里与现实生活中的不一样？你看到了什么？

三、欣赏与感受：

欣赏课本作品，你最喜欢哪幅装饰画？为什么？

四、创作与表现：

1、练一练：比比看，谁能最快将教师出示在黑板上的一些写生物象变成装饰画。

2、说一说：将自己课前收集的生活中或自然物象的图片资料拿出来，用来作为原形参照，和同学们互相说说打算如何变成装饰画。

3、提出作业要求：

A：基本要求：选一幅写生画，变为一幅装饰画。

B：较高要求：画一幅写生画，再变为装饰画。

C：个性探究：掌握物象基本特征，突出简洁、明快、浪漫的美感效果。

五、展示与评价：

举办“装饰画画廊”，以挂画或者摆设的形式装点环境，以自评或互评的方式，相互欣赏。

第二篇：装饰画教案范文

装饰画教案

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型：综合型

教学方法：讲解、欣赏、演示和练习相结合。

教学目的：

使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用，培养学生的设计能力。

教学重点与难点

、重点：学习装饰画的构成形式及制作方法。

2、难点：材料的选择动作运用。

教具与学具准备

、教具：教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀。

2、学具：教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀、白纸和铅笔。

教学过程

、组织教学，安定纪律，检查学具准备情况。

2、导入新课

挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

图一

写实绘画

图二

装饰画

装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。

装饰画的造型： ,要求在对自然物象的观察、写生的基础上，抓住客观对象的主要特征，不受自然规律的束缚，运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工，创造出高于生活，富于想象的完美、典型的装饰形象。

装饰画步骤：

（一）、构思设计（画出草图）

确定好表现主题，然后根据主题画出草图。

（二）、选择材料。

根据草图和主题去选择材料。

（三）、剪贴制作。

将选择好的材料，根据草图剪好形状，并用胶水粘好。

作业：

用旧年历等材料设计并制作一幅装饰画。

要求：选材恰当，画面整洁美观。

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第三篇：装饰画教案（范文模版）

《装饰画》教学设计

教材分析：

装饰画作为一种艺术形式，以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法，一直在民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新。

装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探求，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化人们的生活。教学目标：

1.发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。

2.认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。

3.通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。教学重难点：

重点:装饰画的特点及表现方法。难点:如何表现出装饰画的特点。课前准备：

彩色卡纸、彩纸、剪刀、双面胶、胶水等 教学过程：

一、导入：

随着人们的生活水平的不断提高生活质量是一个大的飞跃，无论是吃穿住行，都有了一定的需求，那么我们家具环境上发生了什么样的变化呢？

下面咱们欣赏两幅图片（展示ppt）回答问题： 1.这是两幅家具图对比一下有什么区别和不同？ 2.哪个环境更温馨更富有生活情趣？

3.说一说同学们都见过哪些室内装饰品呢？请大家描述一下你见过的室内装饰品。

（教师总结装饰品的种类：绘画、雕塑、工艺制作等。）

二、新授：

室内装饰品有很多的变现形式，我们就从一幅装饰画开始做一个生活的艺术家，好，今天我们一起来学习《装饰画》

1.那么什么是装饰画呢？欣赏两幅图片，对比下《静物写生》和《静物装饰画》领会写实绘画和装饰画的区别？

2.装饰画运用了什么样的表现手法？出示装饰画的定义。（运用变形、夸张、概括和修饰手法绘制而成的图画）

3.分别欣赏图片（夸张、变形、概括、修饰图片）表现方法。

造成装饰性的因素有很多，其中材料的合理运用，已成为装饰画的重要表现方法，是构成装饰性的特征之一。下面我们一起欣赏些图片，这些装饰画中的材料是我们非常熟悉的你能把它们找出来吗？

没想到吧？①一朵用小纸团揉成的花 ②由各种树叶组成的风景

③扣子、碎毛线、铁丝头，有意思吗？ ④小石头的妙用

4.欣赏了这么多材料制作的装饰画之后，我要考一考大家的眼力，看看你能不能看出这些装饰画是用什么材料制作出来的？ 欣赏图片：（布头画、叶画、纸材、线材、综合材料等）

教师总结：欣赏看过了这么多装饰画，你能说出装饰画的视觉感受么？有什么特点呢？可以从色彩、造型、材质、构图上进行分析。欣赏图片：

色彩：对比鲜明、夸张强烈、细腻微妙。造型：简单概括、夸张变形

材质：可以是绘画也可以是多种材料制作

构图：装饰画构图从总体上来说是自由、多样的、它可以利用一些传统艺术形式构图法则，也可以借鉴其他艺术中优秀的构图方式，今天老师简单列举3个构图形式： 大家一起来看下（图片欣赏）：对称式

均衡式

适合式

每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征，它们的厚薄，轻重，粗细，明暗各不相同，那么如何发现和利用材料的美感创造出美的画面呢？

1、构思

分析材料美感，产生联想

2、构图

可以简单定位，合理运用材料

3、材料组合合理组合，巧妙用料。

三、教师示范布画

四、学生实践：请利用身边的材料，创作一幅装饰画

五、作品展示与评价总结，评出最佳“色彩奖”“造型奖”“材质奖”“创意奖”

六、教师总结：通过这节课你学到了什么？

七、作业布置：

1、把作品装裱起来为居室增添色彩效果。

2、希望同学们用身边更多的材料创作出更美好的作品来装饰自己的生活环境使我们的生活更美好。

八、板书：

装饰画

写实画——“形”，形象美 装饰画——“神”，形式美

构图美 造型美 线条美 色彩美

第四篇：装饰画教案!!!

装饰画教学设计

科目：美术

教学对象：高一学生 提供者：朱景磊 课时：1课时

一、教材分析

课文介绍了装饰画这一表现形式的特点，主要体现以下方面：

1、装饰画表现的是理想中的自然，区别于一般写实绘画。偏重于表现形式的装饰性。装饰画的表现手法较为主观，自由，具有适应性。注重形象的平面化处理，强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的应用。造型、色彩相对单纯，不拘泥于客观对象的描绘，而是将其抽象化、图案化，有意图地折分、组合画面，以求新的视觉效果。

2、装饰画常常运用于器物、壁画、广告装潢，适合某种装饰目的的需要。注意区别绘画的装饰性和以装饰为目的的装饰画。

3、装饰画常采用实物和不同材质作为媒介，注重利用各种材质所产生的效果，包括色泽、质地、质感等。材料本身所蕴涵的我，可以启发作者联想与主题的表现，产生创造的欲望和灵感。

二、教学目标：

1.知识目标：通过本课学习，了解装饰画的概念和艺术特点，掌握欣赏方法，感悟装饰画带给人的美感。

2.情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。3.能力目标：通过学习，让同学们简单地创作一幅装饰画。

三、学情分析：

这节课内容针对是高一的学生，高中生已经有一定的欣赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好，对于装饰画他们在生活中已经有了一些接触，但大部分学生对装饰画缺乏深刻的认识，对艺术作品和美术现象有了一定的审美倾向，上课过程中内容不宜讲得过于理论化，要结合实际展示出本课的精彩。

四、教学策略选择与设计：

本课属于“造型·表现”学习领域，也是线条系列的一部分，装饰画既具有简洁、明快、强烈的艺术美感，也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。本节课的装饰画，由于是线条系列课程的一部分，所以多选择的是线条比较丰富的装饰画，目的是让学生在进一步体验线造型带给人没干的同时，了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。

五、教学环境及资源准备： 多媒体、课件

教学重点：

体会装饰画的特点，感受装饰画带给人的美感。

教学难点：

学生对众多不同风格装饰画的理解。

教学过程：

一、导入：

教师：同学们，今天我们一起来学习一种新的画种，它的名字叫装饰画。随着生活品位的提高，居住环境的改善，我们更多地用画作来美化生活空间。今天我们就来认识和学习装饰画，并自己动手制作，为我们的生活增添一分情趣。课件出示装饰画和写实绘画各二幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

教师：同学们在欣赏的过程中比较几幅作品有什么不同点？你们喜欢那一幅美术作品为什么？作者为什么这么去表达？

学：下面两幅不像真实的自然，概况，简化（抽象艺术）……上面两幅很像大自然的风景，真实（具象艺术）……

设计意图：学生最初的茫然，接下来自然会产生疑惑，此时把这个问题抛出来，即可以激发学生思考也可以满足学生的好奇心。

[引出主题]赏心悦目美化生活——装饰画

一.什么样的画叫装饰画？

1.装饰画一般是指具有装饰意义的绘画，是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别，在于它具有欣赏性和装饰性，其价值在于满足人们装饰的需要。它是借助于可被利用的物质材料和相应的工艺制作方法。依据主观感受和形式美的法则，运用夸张、变形、抽象、简化、寓意等手法。以平面化的造型语言设计出富有装饰性的艺术形象。

（1）师：通过下面两幅猫的作品，你们来试着表达作者是怎么样的创作出来的。通过比较用自己的话说说装饰画的艺术特征 学：夸张、变形、概括、简化、统一。师：总结装饰画的特征。

设计意图：这是一个由具体事物概括，抽象主观感受的过程，目的是为理解绘画元素（点、线、面、色）来表达艺术家的主观感受。

（2）师：老师有个朋友，在家里装潢时由于意见不统一，不知如何去选择房间的颜色，请同学们帮忙看看？

学：色彩的明暗、冷暖及色的搭配。

师：肯定学生的回答，同一副作品放在不同的空间里有不同的感觉。设计意图：解读装饰画在不同空间里起到的效果不一样，让学生在阐述的过程中思维更加清晰，理解透彻，从而内化为学生内在的观点。

二.装饰画有什么艺术特征？

1、概括、简化、统一，求得单纯而有秩序的装饰美。

2、夸张、变形、强调，求得强烈而有个性的装饰美。

3、形式美的法则在装饰画中的运用，如：变化与统一、对称与均衡、对比与尺度、节奏与韵律的体现。（1）装饰性：

装饰画不是一个画种，而是一种表现形式。注重形式没的探索和表现，通过对自然物像的抽象化、简洁化、秩序化的艺术处理，形成装饰的韵味，创造出赏心悦目的审美效果。（2）单纯性：

装饰画中的形象和色彩，通过变形与提炼都变得更加简洁和精炼，省略了形象的细节和过渡的色彩。单纯化使形象特征更加典型，更加突出。

（3）平面化：

装饰设计不论是采用二维空间形象还是三维空间的形象，应用在“打散构成”和“散点构成”构图上都处于只有二维空间的平面化状态。（4）秩序化：

主要表现在画面所具有的秩序感上，是将自然界中的秩序感作为一种表现的形式。突出装饰美感，引起人们心灵的共鸣。秩序化一般多用重复、渐变、放射等法则。

（5）象征性：

以动物植物文字色彩来组成吉祥的画面，表达某种画面之外上的意义和情感，其拖人们对美好生活的向往和追求，折实装饰画特有的一种象征手法，也是我国各传统文化很重要的一个特点。（6）表现性：

表现性是相对于再现而言的。装饰画家从自然之中获得创作原型和感受，然后以适合表达特定感受的艺术形式来予以表现。（7）公共性： 这里所说的公共性，并非是将装饰画置于公共的空间，而是指装饰画关照自然的视角，表现的内容、表现的形式、欣赏的习惯几乎为所有大众所认可，是一种没有替代性的公共艺术语言表达方式。

三．从下列几幅作品中分析装饰画有什么独特风格？ 《红云》《绣 女 》……作品体现出的特征：

1、构图上体现了传统的文化精神。

2、造型上体现了自然美与形式美的统一。

3、色彩上是理想化与目的性的统一。

四．所有的装饰画都是画出来的吗？装饰画对工具和材料有限制吗？

装饰画不同于一般绘画，主要因其风格、手法和功能而界定，所以工具材料的使用宽泛而自由，可以创造出丰富的视觉效果，突显出材料的美感。《轻舞飞扬》《小女孩》《白鹤》《太阳与人》„„

1、纸贴画

2、布贴画

3、漆画

4、软件制图

5、国画

每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢？

合作探究：

1、所有的装饰画都是画出来的吗？

2、装饰画对工具和材料有限制吗？

师：同学们欣赏下面四幅作品看看是用什么绘画形式表现的？这些装饰画中 许多材料是我们非常熟悉的你能把他们找出来吗？ 学：纸，铁丝，石头，树叶…

师总结：没想到吧！一朵用小纸团揉成的花！……扣子碎毛线铁丝头……..有意思吗？每一种材料都有各自的形态、色彩、肌理等视觉特征它们的厚薄、轻重、粗细、明暗各不相同。那么如何发现和利用材料的美感创作出美的画面呢？如何欣赏装饰画呢？

五.如何欣赏装饰画？

1、装饰画中有哪些主要的造型要素？形的排列组合、轮廓变化和面积变化，不同形状给人不同的感受。线的曲直、粗细、刚柔等。色彩的明暗、冷暖及色的搭配。

2、如何使造型富于装饰性？概括、简化、统一的秩序装饰感。夸张、变形、强调，求得强烈而有个性的装饰美感。

3、形式法则在装饰画中的运用，变化与统一、和谐与对比、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律的应用与体现。

作品分析：

丁绍光 沥粉画 《幸福鸟》

师：先来欣赏丁绍光的作品，丁绍光，中国花坛“云南画派”代表人士，被联合国三次选为“世界代表画家”。以小组为单元共同欣赏，讨论处理完成问题，选派代表发言。(出示)：作品给你的第一印象是什么样子？运用了哪些艺术元素（点、线、面）和方法？表达了画家的什么样的感情？ 学：画面太美，有人，动物……

师：作品的第一印象：美,清新秀美,富有诗意和画意,充满了一片爱心和春风,蕴含着一种动人的感情,给我们带来了温情和欢悦。疏疏密密交叉在一起的金色线条,像音乐一样有节奏感和旋律美,使画面充满浓重的浪漫主义和抱负主义色彩。

①画面构图饱满,错落有致，②线条富厚,排列整齐,疏密有致,富有节奏和旋律感。(板书：线条美)③造型简练、概括、夸张、变形。(板书：造型美)--身体修长的婀娜少女,姿态优美,形象夸张。④色彩简洁、明快、和谐。(板书：色彩美)--明净的人士、飞鸟,金色的线条,蓝色的违景。既有色相的对于比,又有冷暖和明度的对于比。

师总结：在静谧的蓝色密林中,明净的飞鸟与修长婀娜的少女相依相戏,引发人们无限美的想象,又与那排列整齐富有节奏感和旋律美的金色线条,构成了一幅宁静、柔美、温馨、和谐的动人画面。表达了画家对于生活、对于艺术的满腔热爱之情。《幸福鸟》将现代精神与中国古老的绘画传统紧密结合起来，运用细劲有力的铁线描和夸张变形的手法刻画云南少数民族妇女形象。仙鹤的曼妙风姿，少女的瑰丽柔媚，构图的饱满，色彩的美妙，在他的笔下达到了新的艺术高度和视觉效果，从而给人以奇光异彩、目不暇接的感觉。

2.康定斯基 油画 《时髦女低音》

以简洁的造型、鲜明的红、绿对比色，使作品极具个性。

随着社会的发展与进步，人们对生活品质的追求越来越高，不经意间，装饰画已悄然走进了我们的生活。

六、实践创作：

利用身边的材料，创造一副装饰画？ 提示：

生活中有很多东西是值得珍藏的：儿时的小虎鞋，跟同学一起放过的风筝，爸爸从外面带来的小帽，平时的一张涂邪……这些素材，当我们把它们收集在一起时，其实就开始了创作装饰画的第一步。每个同学可根据自己的情况，任选题材、内容材料和方法，课后创作一幅装饰画来装点自己得空间。

七、总结

装饰画取材广泛、构思灵活，观赏性强，便于操作。这些承载着真善、美的画作，以其特殊的方式，扮靓了人们的生活，把美洒向了人间。

八、[课后延伸] 请你设计一幅装饰画，工具、材料、题材不限，并说出他适合放在什么环境中？

第五篇：装饰画教案

装饰画

课业类型：欣赏 评述 教学目标：

1、通过搜集不同风格、不同功能的居室装饰资料，认识居室装饰的特色。

2、通过分析和评述，认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。

3、结合实际，通过分析和评述提高审美实践能力。

教学方法：讲述、讨论

教学重点：认识居室装饰特点，提高学生审美实践能力。教学难点：认识和感受不同表现形式和人文特色的美术作品对居室装饰的影响。教学准备：

教具——欣赏用挂图或其他影像资料。尽可能选择居室类型（如书房或学生房）相同、但表现方法和人文特点不同的居室设计作品。学具——课本，自己搜集的中外不同风格、不同功能的居室装饰资料。教学过程：

一、组织教学： 引导阶段：（展示装饰画图片、学生欣赏）

二、讲授新课：

1、你家里有装饰画吗？

2、装饰画的品种

常见的装饰画有油画、水彩画、动感画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜板画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。

3、装饰画的风格。装饰画风格大体上分为六种：

热情奔放型镶嵌画、丙烯画、玻璃画：具有色彩鲜艳夺目，易表现热烈感情的新生活特点，适宜新婚家庭布置。

古朴典雅型挂毯画、竹编画、绳结画 ：古朴端庄、富于韵味、艺术气氛浓厚，适宜和颜色

4、欣赏：

三、学生活动：

1、你最喜欢课本中哪幅图片中的装饰画？为什么？

2、你觉得哪些图中的画可以互换，哪些不可以，为什么？（1）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室的特定空间选择合适的装饰风格。（2）结合欣赏，引导学生讨论分析如何根据居室人文特色选择合适的装饰风格。

（3）欣赏和讨论最好分组（至少两个小组）进行。一组侧重从空间角度进行分析，但也要注意人文特色。另一组则着重注意对人文特色的分析，但也不应忽视空间特点。