傣族舞蹈组合创编 教学设计

第一篇：傣族舞蹈组合创编 教学设计

东北秧歌舞蹈组合 教学设计

专

业

: 舞 蹈

任课教师: 韩 云

任课班级: 07幼师2班

秦皇岛市中等专业学校

2008年10月

一 专业分析

舞蹈是幼师学生的专业基础课,为实现培养目标----有舞蹈教学能力的幼儿教师奠定坚实的专业基础。培养学生舞蹈教学能力应根据培养目标，精选好相应的教学内容，并注重对学生基本教学能力的培养及舞蹈编排能力的培养。达到舞蹈教学能力培养预期目标。现需要抓住专业优势,以音乐特有的形式与内涵去引导学生，充分利用音乐所展示的特定内容进行编舞.二 教材地位及作用

通过舞蹈基础知识的讲授使学生掌握舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中运用。使学生初步掌握舞蹈创编的基本原则与方法,使学生逐步具有舞蹈的教学与创编舞蹈的能力。三 教学目标

1．知识目标 : 使学生在舞蹈学习实践中掌握舞蹈基础理论常用术语,初步掌握舞蹈动律及风格特征。2．能力目标 : 本次课通过拓宽学生的舞蹈文化思路，组织引导学生通过舞蹈创编,培养学生的创造力和想象力。3．德育目标 : ①通过学习幼儿舞蹈组合的学习，培养学生对幼儿教学工作的喜爱。②通过创编东北秧歌舞蹈激发学生学习民族舞蹈的兴趣,热爱灿烂的民族民间舞蹈文化。四 教学重点 难点

拓展学生的舞蹈文化思路,组织引导学生掌握东北秧歌的风格特征。五 学生情况分析

1.共性分析 :07年级的学生舞蹈训练时间较短,在舞蹈基本风格和艺术表现力上仍需通过各种灵活多样的教学方式进行提高,适当加入对舞蹈作品情感展示方面的教学渗透。

2.个性分析 :学生的舞蹈基础及舞蹈素质水平并不完全一致。在教学中以强带弱,以优带差。充分发挥学生之间的互助作用，使每位学生都融入整体的舞蹈教学之中。

教学流程图: 开始

基本功 幼儿舞蹈组合

讲解示范提问 学生练习

东北秧歌舞蹈组合 基本动律动作

讲解提问 启发学生

展示舞蹈作品

小结 结束

第二篇：傣族组合舞蹈教案

教学内容：傣族小组合（第一课时）教学目标：1、2、3、了解傣族舞的动作特点，基本掌握平步的动作要领。学习傣族舞小组合的基本动作，能连贯、平稳的表现舞蹈。通过表演和欣赏，让学生感受傣族舞蹈的魅力。

教学重点：能连贯、平稳的表现舞蹈。教学难点：平步和双抱翅的动作学习。教具准备：PPT幻灯片、大鼓。教学过程：

1、教师导入：同学们！我国有多少个民族？对 56个民族。

2、出示ppt课件四幅图画。

*你能说出这些民族的名称吗？刚才大家从服饰、形体特点知道了这是蒙古族、新疆、藏族和傣族。

前三个民族大家都很熟悉，我们学习过这些民族舞蹈小组合。你们还记得蒙古、新疆、藏族舞蹈的风格特点吗？

（蒙族舞蹈节奏明快、热情奔放，最有特点的动作是抖肩、提压手腕）（新疆舞蹈活泼优美，步伐轻快灵巧，最有特点的动作是翻手绕腕、晃头移颈）（藏族是一个游牧民族，他们的劳作方式和宗教信仰形成了藏族舞蹈特有的风格，膝关节连绵不断的颤动和屈伸，还有松弛的上肢运动是藏舞律动的主要特点。）*今天我们来学习傣族舞蹈小组合，傣族人民生活在西双版纳亚热带地区，她们身穿紧身上衣，长筒裙，我们先来观看一段舞蹈视频，看看傣族舞蹈的风格特点是什么样的？

3、播放ppt傣族舞蹈视频 谁能说说傣族舞蹈都有哪些特点？

4、出示PPT课件黎族舞蹈风格特征、基本体态、基本动律。傣族舞蹈动作较为平稳，仪态安详，跳跃动作较少。节奏是2/4拍连绵不断的节奏型。

*傣族舞蹈体态的基本特征：

 “三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美最典型的特征。 第一道弯 从立起的脚掌至弯曲的膝部. 第二道弯 从膝部到胯部. 第三道弯 从胯部到倾斜的上身

5、教师分解讲解组合动作

我们学习的这个小组合共有6个主要动作，音乐节奏欢快，四拍一个动作。

准备动作：面向7点，左手暗掌，右手上举冠型手，右腿后点地。

第一个动作：1*8拍平步，先向7点方位走右脚，然后转向1点并脚，共做四次。然后定型，转向5点方位，右手上托，左手侧平伸立掌。

第二个动作：2*8拍 反方向平步 先走左脚面向3点方位，然后再转向1点，定型转向5点方位，左手上托，右手臂侧平伸。第三个动作：双抱翅，右脚在前，左脚在后，踏点步。做四次然后定型（左手上托，右手侧平伸立掌，右腿抬起勾脚）第四个动作：1234拍右手在额头，左手背后，踏点步自转到5点方位。5678拍左手贴额头，右手背后，踏点步自转到1点方位。

第五个动作：双抱翅左脚开始向3点方位做平步横移动作。共四个。然后定型（右手上托，左手侧平伸立掌，左腿抬起勾脚）第六个动作：

1、2拍左手立肘，右手屈肘与左手肘处，先向转到5点方位，3、4拍右手立肘，左手屈肘与右手肘处，转向1点方位。

5、6拍同1、2拍动作，7、8拍面向3点方向定型。（右手上举冠型手，左手胯旁按掌）

6、学生看教师指挥整体练习一遍所学动作。（老师指导学生练习不到位的动作。）

7、随音乐表演一遍动作。（做之前教师提要求，如：动作要平稳、体现三道弯的特点）

8、播放PPT视频，欣赏优秀傣族舞蹈作品，引导学生从中感受新疆舞所蕴含的舞蹈感情及独有的特点。

孔雀是傣族人民心中的吉祥鸟，孔雀舞是傣族最具代表性的一种民间舞蹈，傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人，以杨丽萍为代表的孔雀舞最具特色。让我们一起来欣赏舞蹈大师杨丽萍的代表作《雀之灵》

欣赏后小结：杨丽萍精彩的表演，让我们再次领略到了傣族孔雀舞独特的艺术魅力。

9、教师小结：今天我们学习了傣族小组合，请同学们课下多加练习把傣族舞优美、轻盈的特点融入动作中，更好的跳出傣族舞蹈的韵味。

第三篇：幼儿舞蹈创编教学初探

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幼儿舞蹈创编教学初探

幼儿舞蹈创编教学初探

【摘 要】在教育科学信息化、系统化、多元化发展的今天，要激发学生兴趣，提高教学效率，就必须突破传统的舞蹈教学模式，改进和创新教学方法。笔者在多年的教学实践中，尝试从幼儿舞蹈动作创编方法和原则入手，运用启发、引导、探究等教学方法，在师生互动和生生互动中，引导学生自主探究、合作学习。从而达到让学生了解幼儿舞蹈特点，掌握幼儿舞蹈创编的基本方法，积极大胆的实践操作，有效地将理论知识转换为实际的创编能力，学会独立创编幼儿舞蹈。

【关键词】幼儿舞蹈创编；自主探究；合作学习

幼儿园的教育教学活动，对教师的综合能力和素质都有着较高的要求，就舞蹈教学而言，除了要求教师具有基本的舞蹈教学能力，还要具备基础的幼儿舞蹈创编能力。然而当前幼儿园的实际情况表明，大部分幼儿教师虽然具备了基础的舞蹈表演和教学能力，但在幼儿舞蹈创编方面能力却甚差。如何通过幼儿师范的舞蹈教学，在理论和实践上进一步提高学生的幼儿舞蹈创编能力，是我们在教学中值得探讨的一个重要课题。幼儿舞蹈创编的授课对象一般为幼师三年级学生，她们思维活跃，想象力丰富，对舞蹈有着浓厚的兴趣。经过两年的学习，已经初步掌握了舞蹈基础训练、民族民间舞蹈和幼儿舞蹈的基础知识；而且在教学见习、实习中也认识到了幼儿舞蹈创编在幼儿园教学工作中的重要性，对学习幼儿舞蹈创编有着强烈的愿望。因此，掌握幼儿舞蹈创编的基本方法，对学生今后创编幼儿舞蹈作品及开展幼儿园舞蹈教学活动有着指导性的作用。舞蹈创编课是一门实践性很强的课程，教师在方法上进行正确的指导，对学生在将来实践操作中能举一反三将起到重要作用。在教育科学信息化、系统化、多元化发展的今天，要激发学生兴趣，提高教学效率，就必须改进和创新教学方法，突破以往舞蹈教学中“光练不说”、“教师满堂灌”的传统教学模式。根据幼儿师范舞蹈教学大纲、针对教学内容结合学生情况，为

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了让学生通过学习初步掌握幼儿舞蹈创编的方法和原则，提高创编能力，并从中体验舞蹈创编的快乐和成就感，在多年的舞蹈创编教学中，我尝试以幼儿民族民间舞蹈的创编为切入点，动作创编方法和原则为教学重难点展开教学，激发学生兴趣，引导学生层层深入，探究学习。为了充分体现教师为主导，学生为主体的教育理念；在课堂教学中，我力求改变传统教学先讲幼儿舞蹈的创编原则，再教幼儿舞蹈创编方法的教学模式，采用学生自主探究、合作学习为主的学习方法；并充分利用多媒体教学手段，在师生互动，生生互动中让学生了解幼儿舞蹈的特点，掌握创编的基本方法，积极大胆的实践操作，有效地将理论的知识转换为实际的创编能力，学会独立创编。

一、从培养兴趣入手、激发学生舞蹈创编的热情

在进行创编教学初期，我首先让学生欣赏大量优秀的幼儿民族舞蹈录像，引起学生兴趣，烘托课堂氛围，让学生快速进入学习状态。在学生观摩欣赏舞蹈过程中，提出问题：这些舞蹈有什么共同的特点、各有什么风格？学生在通过直观感知后明确：这些舞蹈是由幼儿表演的，它们是具有幼儿特点和情趣的民族民间舞蹈。学生的感性认识，为探究学习幼儿民族舞蹈动作创编的方法，做了很好的铺垫，自然而然的引发了学生尝试创编的兴趣和激情。

二、教师积极引导，学生自主探究、合作学习

在创编幼儿民族舞蹈动作初期，由于学生缺乏经验，往往会不知从何入手，通常会将民族民间舞蹈中的基本动作元素进行简单堆砌，并生搬硬套地用到幼儿舞蹈中，使舞蹈缺乏创新和幼儿情趣，出现了幼儿舞蹈成人化的倾向。在教学中，教师主要应该解决的问题是：教会学生如何根据幼儿舞蹈的特点，运用变化舞蹈语汇的方法来进行幼儿民族舞蹈动作的创编，从而体现幼儿舞蹈情趣。为了解决这一教学难点，我在教学中，选用了主题鲜明、风格突出，学生已经熟练掌握的维族舞蹈《摘葡萄》作为切入点。首先，学生亲身体验，表演舞蹈《摘葡萄》，在舞蹈中体会重温维族舞蹈的风格特点。随后，教师也示范，表演主题相同的幼儿维族舞蹈《摘葡萄》。为了便于对两个舞蹈的动作进行对比，由学生分别将舞蹈动作归纳出来并用图表的形式列举。这样，学生通过表演和欣赏对比，很直观地感受到，同样是舞

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蹈《摘葡萄》，但神同形异，原有舞蹈中某些动作元素发生了变化，构成了幼儿舞蹈《摘葡萄》新的动作。在此基础上，教师引导学生分别对两个维族舞蹈《摘葡萄》中，最具代表性的动作进行重点对比分析。在直观的对比分析中，总结归纳出普遍实用的，将舞蹈中成人化舞蹈动作发展、变化为幼儿舞蹈动作的创编方法：一是简化法。例如：在表现看葡萄的喜悦心情时，成人舞蹈选用了非常具有维族风格的“叉指绕脸移颈”动作，将双手十指交叉，从左到右，围绕脸波浪环动；“移颈”动作为横向移动，这个动作的运动路线，曲折复杂，幼儿难以掌握，在幼儿舞蹈中将该动作变为单手从上到下从左到右绕脸环动，并将较为简单的碎摇头替代移颈动作，让学生体会，这样的直观对比，她们立刻感悟到幼儿舞蹈《摘葡萄》中教师创编的动作更加欢快、简洁。二是夸张法。“点颤摇身”是维族舞蹈中的基本动律，在以往的教学中学生已经了解，“点颤”的动律要求平稳中带有内含的起伏特点；“摇身”的动律，则是由膝盖部的连续颤动，带动肩部有符点节奏的前后摇动，动作幅度小，含蓄内敛；这样的动作特点，显然对幼儿太过含蓄，在幼儿舞蹈创编中如果将动作幅度加大，把点颤动律变为膝部大幅度屈伸，前后交替点地，摇身的动律变为身体前倾后仰的摆动。三是变形法。维族舞蹈中的常用舞步“垫步”，动作要求稳而不窜，重心平稳横向的移动，然而幼儿在完成动作时很难控制住身体，保持平稳。在这里教师提出问题：“可以采用什么方法将动作变化的易于幼儿表演？”。组织学生积极尝试，讨论发言，教师引导、启发学生，将平稳横向的移动变化为上下起伏，纵向的移动，这样改变动作的运动规律将动作变形，使动作变得更加幼儿化。将成人舞蹈动作通过简化、夸张、变形转变成具有幼儿舞蹈特点的动作其依据又是什么呢？针对这个问题，教师进一步组织学生展开讨论，根据幼儿生理心理发育特点，幼儿协调性，控制能力较差，而天性却又活泼好动、性格外露，当我们在保留原有民族舞蹈风格的前提下，运用简化、夸张、变形的方法将动作从动态、动速、动律、动力等方面进行发展、变化、重组之后，可以使原有的舞蹈动作更符合幼儿身心发育的规律，也更能体现幼儿情趣。这正是在创编幼儿民族舞蹈动作时必须遵循的基本原则：保留原有民族民间舞蹈的风格韵味；符合幼

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儿身心发育的规律和特点；充分体现幼儿舞蹈的童趣。

三、深入实践、充分体验舞蹈创编的乐趣

为了将从实践中提炼出的理论知识再运用到实践中，紧接着我请学生从尝试创编幼儿民族民间舞蹈动作入手进行命题创编。以创编汉族幼儿舞蹈《扑蝴蝶》为例：首先让学生充分感受音乐风格特点，教师提出创编要求，学生分组自主练习，针对以往教学中学生经常出现的问题，教师启发引导学生，在创编时，可以充分运用东北秧歌中手巾花道具，从蝴蝶翩翩飞舞的形象，及幼儿看蝴蝶、扑蝴蝶、追蝴蝶等动作入手，这样创编的舞蹈动作会更加生动活泼，富有幼儿情趣，也更能体现东北秧歌活泼、风趣、俏皮的风格特点。学生分组进行创编练习之后，个别表演，开展学生互评。教师再进行点评，对创编较好的动作给以肯定和鼓励，对不足之处加以指正。这样通过合作式的学习方式，在轻松的学习氛围中，激活了学生的表现欲望和创作冲动，在主动参与中展现了他们的个性和创造才能，也使他们的想象力和创造性思维得以充分发挥。

四、巩固练习，提高学生创编能力

舞蹈创编需要一个长期的训练过程，仅靠课堂上的讲解和训练是远远不够的，需要大量的课余时间消化、巩固课堂上所学的知识，因此在课后，尝试选用不同风格的民族民间舞蹈乐曲要求学生多进行创编练习，鼓励学生发挥想象、融会贯通，运用所学的知识合作创编。通过以上的教学实践学生能较快的入手进行创编幼儿舞蹈，同时也体验到了舞蹈创编的快乐和成就感，取得了较显著地教学效果。幼儿舞蹈创编，是一门综合性和实用性很强的课程，如何引导学生采用自主探究合作学习的方式，最大限度地激活她们的表现欲望和创作潜能，是我们在教学中值得探讨和深思的问题。幼儿师范学校舞蹈教学的最终目标不是把学生培养成为专业的舞蹈演员，只有培养学生会跳、懂欣赏、能创造的综合能力，才能使她们今后更好地适应幼儿园的工作需要，发挥更大的潜能，为幼儿舞蹈事业的发展做出更大的贡献。

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第四篇：傣族舞蹈鉴赏

傣族舞蹈鉴赏

XXXX-XXXXXXXXX-XXX 傣族，一个被大多数人了解而又很神秘的民族。大家了解的是他们的泼水节，神秘的却是和着轻柔细腻的葫芦丝的傣族的舞蹈。从小就因为一个“泼水节”而初识傣族，后来慢慢的接触到杨丽萍，她跳的傣族舞蹈对自己感触很大。

傣族是一个跨境民族，在国内主要分布在云南省，在缅甸、老挝、泰国也有分布。傣族舞蹈种类繁多，形式多样，流行面也很广，并各有特点。代表性节目总的可分为自娱性、表演性和祭祀性三大类。

一、自娱性舞蹈

自娱性的节目有“嘎光”、“象脚鼓舞”、“耶拉晖”和“喊半光”等，其中最具代表性的是“嘎光”和“象脚鼓舞”。

“嘎光”系傣语，可译为“围着鼓跳舞”，也可译为“跳鼓舞”。此舞是傣族最古老的舞蹈，流行在20多个县市，是在年节喜庆时，不分男女老少，不分场地，都可以跳的自娱性舞蹈。嘎光以象脚鼓、镲等民族打击乐为伴奏；但有的地方，敲鼓、镲的人也参加舞蹈，并且带领众人围圈而舞。过去跳时，众舞者可以随心所欲的各自发挥，只求热烈欢快。现已发展了很多统一动作和套路，动作与套路的名称各地也不尽相同，并且已派生出一些舞蹈节目。

象脚鼓舞是自娱性兼表演性的男性舞蹈。象脚鼓是根据鼓的形状而取的名称，傣族一般统称“嘎光”，但对长、中、小三种象脚鼓又各有名称。这种舞蹈以击象脚鼓舞蹈为主，用铓、镲伴奏，也可鼓、镲对舞。

二、表演性舞蹈

表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”、“篾帽舞”等。最具代表性的是孔雀舞。

孔雀舞是我国傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈，流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区，其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞最具代表性，相传一千多年前傣族领袖召麻栗杰数模仿孔雀的优美姿态而学舞，后经历代民间艺人加工成型，流传下来，形成孔雀舞。

在傣族人民心目中，“圣鸟”孔雀是幸福吉祥的象征。不但许多的人们在家园中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。在种类繁多的傣族舞蹈中，孔雀舞是人们最喜爱、最熟悉，也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。

传统的孔雀舞，过去都由男子头戴金盔、假面，身穿有支撑架子外罩孔雀羽翼的表演装束，在象脚鼓、锣、镲等乐器伴奏下进行舞蹈。舞蹈有严格的程式，其中有丰富多样、带有寓意的手形与各种跳跃、转动等舞姿，伴随着优美的“三道弯”躯体造型，塑造孔雀“林中窥看”、“漫步森林”、“饮泉戏水”和“追逐嬉戏”等神态和自然情景。虽然由男子表演的传统孔雀舞动作偏于刚健、挺拔少有阴柔之美，但流畅的舞姿与模拟孔雀的优美造型往往令观者沉醉，而忽略了表演者的性别。

而我印象最为深刻的却是杨丽萍的《雀之灵》。在温婉的音乐当中，杨丽萍渐渐出现。一袭洁白胜雪的饰以孔雀翎羽的裙子，服顺地贴着。远远地，仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀，高贵优雅的孔雀！

杨丽萍以轻柔、细腻、的手指，膀臂等动作，和肩、胸、腰各关节伸展舞姿，从贴着地面逐渐升起，这应该是表现的生命的舒醒。而后左手表演孔雀头部，右手则捻着裙尾，左手部分像是一只美丽的孔雀对着太阳展示自己的美丽。然后孔雀又再一次伏地，伴随着美妙的葫芦丝，孔雀又飘飘而立，旋转，婆娑起舞，表现出很欢乐和喜悦之情，我想应该是孔雀发现了什么很值的令人高兴的事情。

翩翩起舞过后，孔雀又一次伏地而卧，这次像是在整理自己的羽毛，整个过程都看见杨丽萍在展现自己的美手的灵动性，手指曲曲折折，像孔雀展翅，又像是在抚摸自己美丽的翎羽，而手臂像波浪一样的铺展开来，一波一波，像绫罗绸缎一样在风中起起伏伏。

葫芦丝轻柔细腻，圆润质朴和着孔雀的舞蹈，感觉自己像是被风吹过一样。从这里开始音乐逐渐激昂，舞蹈进入高潮部分，从这里开始，我们就看到了杨丽萍的整个才华显现出来。这里并只是傣族“三道弯”表演了，而是更多的杨丽萍模仿孔雀的姿态。孔雀欢悦着展翅飞翔，其手臂每一次挥动都被放慢，拉伸，或起或卧，旋转的幅度也大了起来，不断地加快，整个裙子都飞舞起来了。而后音乐也缓慢变的轻柔起来。孔雀收起自己的翎羽，不断整理自己的羽毛，葫芦丝又慢慢的响起。真是不得不佩服杨丽萍的舞蹈表现力，一个孔雀活灵活现的就这样诞生了。她的手臂不断的颤动，像是风儿吹过孔雀羽毛一般。在这之后，孔雀静静的待了一会，突然转身，旋转，像是天女散花一样，不停的旋转，舞台的灯光也不断配合着，出现了一种梦幻版的场景。一直孔雀在阳光下，翩翩起舞，向所有的人展示自己的美丽。舞蹈到这里就接近尾声了，剩下的只有持续不断的掌声，而孔雀精灵杨丽萍还在上面飞舞着。

孔雀舞风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，是傣族人民智慧的结晶，有较高的审美价值。它不只在重要热闹的民族节庆中单独表演，也常常融合在集体舞“嘎光”中。其代表性使它成为傣族最有文化认同感的舞蹈。

三、祭祀性舞蹈

傣族祭祀性的舞蹈只在民族杂居区流传着几个。

元阳县的傣族村寨流传的“祭祀鼓舞”是在祭祖活动时，以鼓为伴奏，师娘在祭台上边唱边舞，群众在台下自由舞动，动作较简单。石屏县的傣族居住地有“跳龙舞”，是在祭龙树的活动中进行。舞时男巫手持带环的铁圈，女巫手持着羊皮单面鼓，由他们带头起舞，村民们合着节奏参与舞蹈。时而全体围成圈，时而二人对跳，没有固定形式和队形，舞者随心所欲地变换位置，只求情绪高昂，庄重热烈。舞蹈动作简单，步幅小，双膝随步伐做小幅度的韧性颤动，双手上绕半圆，在左右腰侧打鼓与摇环。新平县还有送葬时跳的“狮子舞”，跳时用唢呐和锣鼓伴奏；有一些套路，如围棺而舞、棺前开路等。该舞的表演风格和音乐与汉族、彝族差不多，有吸收汉、彝族舞蹈音乐的明显痕迹。

有些祭祀舞蹈如过去曾流传于德宏地区的“跳柳神”和曾流行于江城县的“贝马舞”，现已无人再跳。

傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，感情内在而含蓄，舞姿富于雕塑感，特别是和着葫芦丝的孔雀舞，美不可言。作为一个观赏者，我们所要做的就是陶醉其中，然后报以最隆重的掌声。

第五篇：《傣族舞蹈》说课稿

少数民族民间舞蹈《傣族舞蹈》说课稿

各位评委老师：

上午（下午）好！

我是XX号考生，来自吉首大学音乐舞蹈学院，10级舞蹈学专业学生。我今天说课的课题是《傣族舞蹈》，这是一堂舞蹈教学课。这节课我主要从说教材、说教法和说学法 说教学过程四个方面进行说课。

一、说教材

1、教材分析

本课选自高中课程标准实验教科书《音乐与舞蹈》第二单元中的《傣族舞蹈》，傣族舞蹈是少数民族民间舞的重要组成部分，傣族人民以舞蹈这种特殊的语言，直率、真挚的反映了他们的生活、劳动、风俗，是实现他们精神生活的一种艺术形式。

2、教学目标

（1）初步了解傣族舞蹈的基本舞姿、风格及动作韵律等特点。（2）培养和激发学生热爱少数民族舞蹈的情感。

3、教学重点、难点

教学重点：让学生掌握傣族舞蹈的体态风格，灵活运用傣族舞蹈的基本动作。难点：要求学生根据舞蹈音乐来进行创编。

二、说学法 在学法上，充分发挥学生的自主性和创造性，用视觉来观察模仿老师和图片中所给出的动作，用听觉来把握傣族舞蹈的音乐风格特点，引导学生去理解去表现，并用交互式的学习方法，创设学生互动的教学氛围，培养学生创编舞蹈作品的热情和信心。

三、说教法

主要采用图像观摩法、情景模拟法、比较鉴赏法等，从而使学生获得感受与鉴赏、模仿与表演、创编及交流合作的能力。

四、说教学过程

1、情景模拟导课，亲近艺术。

课伊始，教师身着傣族服饰，伴随音乐跳一小段傣族舞蹈，接下来以导游的身份带领同学们来到云南开展一次丰富多彩的“舞蹈采风活动”，采用“傣族文化”知多少的提问方式，揭示课题《傣族舞蹈》，营造轻松愉悦的学习氛围，引发兴趣，激发学生的求知欲。

2、视频鉴赏，领悟风格。

通过多媒体，请学生欣赏相关的视频与图片，提问：你听到了什么？看到了什么？还想知道什么？让学生在互动交流中了解傣族舞蹈的风格特点，知道傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化。头、肩、腰身、胯所形成的弧线，俗称“三道弯”，舞蹈造型具有“雕塑性”。

3、自主探索，领悟动作。

借用多媒体，播放傣族舞蹈的基本动作——手型、手位及脚位，让影片所表现出优雅、柔美的静态舞姿，深深吸引着同学。向学生提出：请同学们三人一组来模仿手型、手位及脚位，让他们自己去感悟动作的要领，然后教师亲自示范给同学看，启发学生发表评议，加强手型、手位及脚位动作要领的领悟。

4、聆听音乐，感受情绪。

介绍云南特有的民族吹管乐器葫芦丝，然后播放一小段葫芦丝音乐片断，让同学们了解此乐器的音色特点，然后完整的来欣赏葫芦丝独奏曲《月光下的凤尾竹》时，主要采用聆听——讨论交流——感受情绪等三个环节来组织教学。让学生感受、体验：夜幕下的傣族村庄、凤尾竹下的青年男女、村庄恢复宁静进入梦想的情绪，从而更好的揭示音乐的主题和结构特点。

5、想像创编，体验成功。根据刚才欣赏过的音乐《月光下的凤尾竹》，让学生灵活的运用傣族舞蹈的基本动作，开展创编活动。首先由学生自主创编动作，初步感知，再把学生分成三组分别创编音乐中的一段，注意学生强弱搭配，然后以小组为单位选派代表表演创编的作品，并进行自评与互评，最后在欢乐的音乐旋律中让学生跟随教师尽情的舞动起来并表演自己的编创，把这堂课推向轻松、愉悦的高潮。

6、课堂小结，艺术升华。

我会告诉同学们：我国是一个多民族的国家，每个民族都有丰富多彩的文化，傣族舞蹈便是民族百花园中的一朵奇葩，需要我们更好的学习和发扬光大，使这朵奇葩光辉灿烂。

我的说课到此结束 谢谢！