古都的秋-教案

第一篇：古都的秋-教案

《古都的秋》教案

各位评委老师好，我叫**，我申请的学科是高中语文，我今天试讲的考题是《古都的秋》(板书课题)，下面是我的试讲内容。

《古都的秋》选自人民教育出版社新课标版高中语文必修教材。《故都的秋》系郁达夫在对故都北平的秋景细腻描摹中流露出自己内心的眷恋和落寞之情的作品,体现出这位文人当时的处境和浓重的“主观色彩”。它既是对北平秋的客观描绘,又是作者当时心情的折射,在郁达夫大量的写景抒情散文中,是很有特色的一篇。

课型：讲授新课。

课时安排：共2课时、本节课主要讲授第一课时。

教学环境：传统课堂。

教学目标：

1、了解文章“景”和“情”和谐统一的写作特点。

2、联系文中所写的五幅秋景图，进一步掌握散文稿“形”与“神”的关系。

教学重点及难点：

重点：听读朗读，品味语言。

难点：准确把握作者丰富的情感内涵。

根据以上教学目标和重点及难点要求，重点讲授本节课的具体教学过程如下：

一、导入语

今天，我们要学习郁达夫《故都的秋》，下面我们先来分析一个事例，假如你今天心情很好，一出门就遇见阔别多年的老朋友，那么，当你现在坐在公园的长凳上听着耳边的鸟鸣时，你就会觉得鸟的叫声非常的悦耳。换一种心境，假如你今天比较倒霉，在马路上不小心摔了一跤，这时你听到鸟的叫声就会觉得心烦。对相同的景，不同心情的人对景的感受就会不一样，那么写出来的景当然就会不同了，这就叫做“景随情异”（板书）。可见，情与景的关系非常密切，弄清情与景的关系，也是我们今天学习《故都的秋》的一个重点。

二、作者及写作背景

1.作者简介

郁达夫（1896—1945），现代作家。浙江富阳人。1913年留学日本，曾经广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国从事文学创作活动。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，他赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年９月被日本宪兵杀害。主要作品有《沉沦》《春风沉醉的晚上》《出奔》《她是一个弱女子》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义，但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。

2.解析文题及背景。

从1921年到1933年４月，郁达夫用相当大的精力参加左翼文艺活动和进行创作。由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，1936年2月离杭赴福州，在杭州居住了三年。在这段时间里，他思想苦闷，创作枯竭，过得是一种闲散安逸的生活，并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞。在游山玩水过程中，写了 许多游记，这是他在这段时期创作的主要收获，为我国现代游记的发展作出了贡献。1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱尝了故都的“秋”味，并写下了优美的散文—《故都的秋》。

三、字音字形

潭柘寺(zhì)椽子(chuán)驯鸽(xùn)啼唱(tí)瓜熟蒂落(dì)姻缘(yuán)房檩(lǐn)潜意识(qián)颓废(tuí)情趣(qù)不能自已(yǐ)

四、整体感知

（指导学生作疏理全文结构的训练）

先依据练习的框架，作自读。然后逐层提示如下： 全文分三个部分：

第一部分：总起（第1、2自然段）故都秋之感。清、静、悲凉令人向往。江南秋之感。秋味不浓不让人满足。

第二部分：分写（第3—12自然段）

秋晨天空、秋之牵牛花、槐树落蕊而知秋、乡国有异，悲秋之感却同。

第三部分：总括（第13、14自然段）南国之秋，色味不如北国之秋浓。故都之秋，我减少寿命也要留住

五、味秋

1、文章开头是怎样说秋天的，表达了作者什么样的感情？

明确：秋天，无论是什么地方的秋天，总是好的。在文章开头表达了作者对秋天的热爱之情。

2、作者是怎样表达自己对北国秋天的喜爱？

明确：我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这“秋”，这故都的秋味。

秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。

3、北国的秋与江南的秋有什么不同?

北国：清、静、悲凉

江南：草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡

4、江南的秋天在哪些方面不如北国？

明确：秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，赏玩不到十足。

5、作者是怎样运用比喻来比喻北国与江南的秋天？

明确：正象是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。

6、作者的回忆中，北国有哪些欣赏秋天的地方？江南有哪些欣赏秋天的地方？

明确：陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。廿四桥的明月，钱塘江的秋潮，普陀山的凉雾，荔枝湾的残荷等等。

六、品秋

1、课文中写了哪五幅秋景图？（3－11节）

明确：①清晨院中所见的景象 ②槐树的落蕊 ③秋蝉的残声 ④秋雨话秋凉 ⑤秋树的奇景

2、分析“清晨院中所见的景象”（3节）①视觉效果

这一段文字写了哪些视觉上的景物？ 天色――碧绿 日光――漏

牵牛花――蓝、白 ②听觉效果

这一段文字写了哪些听觉上的景物？ 训鸽的飞声

作者用了哪些动词来表现在北京不出门也能感受到秋天？ 泡――坐――看――听――数着――静对

3、分析“槐树的落蕊”（4节）①这段从哪些感觉来感受？ 视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉

4、分析第12段，了解一下诗文中的秋

① 请同学说说古今中外描绘秋天的句子。明确：秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。（曹丕《燕歌行》）袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。（屈原《九歌》）悲哉秋之为气也！萧瑟兮，草木摇落为变衰。（宋玉《九辩》）哦，旷野的西风，你是秋之实体的气息。（雪莱《西风颂》）秋风像一把柔韧的梳子，梳理着静静的团泊洼，秋光如同发亮的汗珠，飘飘扬扬地在平滩上挥洒。（郭小川《团泊洼地秋天》）

②第12段，这一段主要采用什么表达方式？从全文来看，这一段在文中有何作用？

明确：这一段采用议论，通过古今中外的引证，说明感秋处处有，中国文人最突出，而秋“深味”非在中国北方莫属，这其实还是为了突出故都之秋。

③第13、14段用了什么手法表现南国之秋比不上北国之秋，表达了作者什么洋的感情？ 明确：用对比的手法写南国之秋的色味比不上北国之秋，直抒作者对北国之秋的眷恋之情。

七、布置作业(任选一题)

1、写一篇关于秋景的文章。字数、体裁不限。

2、阅读其它古今写秋的诗文，摘抄诗句。并对其一作简单鉴赏。

3、仿照马致远“天净沙 秋思”的曲牌，选取郁达夫《故都的秋》中的景物入诗，并表达出作者的情感。

八、板书设计

故都的秋 郁达夫

客观实景 主观情感 思想苦闷 不甘沉沦

秋晨院落 “清”——清闲 恬静 安谧

秋槐落蕊 “静”——细腻 幽远 幽静 深邃

秋雨话凉 “悲凉”—— 沉静、寡淡

各位老师，我的试讲内容完毕，感谢各位评委老师的聆听。谢谢！

第二篇：古都的秋教案

《故都的秋》教案

平顶山一中语文组 史丽娜

教学目标

一、知识与能力

1．了解郁达夫及其作品。

2．了解《故都的秋》的艺术特色。3．诵读，积累语言材料。

二、过程与方法

1．强化诵读，训练语感。训练学生在阅读中快速把握文章意蕴，并作适当归纳的能力。

2．领会课文以情驭景，以景显情，情景交融、浑然一体的艺术风格。3．培养和提高文学鉴赏能力，提升文化品位和审美趣味。

三、情感态度及价值观

体会作品的感情色彩同当时的时代背景的内在联系，理解一个正直文人不满于现实又无法找到出路的苦闷心境。教学重点

1．引导学生对故都秋景的特点进行分析。

2．掌握文章以情驭景、以景显情、情景交融的写法。3．根据散文“形散而神不散”的特征，理清其“形”，并领 悟蕴涵于“形”中的“神”。教学难点

1．体会作者对故都的秋的赞美之情以及文中流露出的悲凉、伤感之音。2．引导学生推敲文中悲凉、伤感的情调的由来，从深层次理解此文的丰富内涵。教学方法

1．美读法。反复诵读，体味意境。

2．组织讨论法。如对“清，静，悲凉”等秋的特点的深层把握。教学准备

多媒体投影 教学时间

一课时 教学步骤

一、导入课文

一年有四季——春夏秋冬。春有春的妩媚，夏有夏的妖娆，冬有冬的庄重，而秋，更是以其特有的魅力，吸引着一代又一代的文人墨客。从古到今，关于“秋”的佳句是举不胜举。有人独立寒秋，他看到的是“万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流，鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”，他感到的是无限的壮美！此人是谁？（毛泽东）有人在风中登高，他看到的是“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，他感到的是时光飞逝、壮志难酬的悲凉！此人是谁？（杜甫）有人在夕阳下悲叹，他看到的是“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，他感到的是漂泊的孤独与苍凉！此人是谁？（马致远）我们不难发现：不同的人，他们眼里的秋景不同，因为他们的情感有别。是啊，“一切景语皆情语”。今天我们就穿越时空一起去感受、品味郁达夫笔下的故都的秋，走进郁达夫的心灵世界吧！

二、介绍课题与作者

1．题目“故都”点明了描写地点，其实指的是北平，秋”字可以看出文章描写的是秋景。但作者为什么不直接把题目写成“北平的秋”呢？

明确：故，有“从前的”，“过去的”的意思，人们对“从前的”，“过去的”事物往往会产生怀念、眷恋等感情。“从故都的秋这一标题看，这是一篇饱含着眷恋深情的情景交融的文章。

2.介绍作者及写作背景

郁达夫（1896—1945），原名郁文，浙江富阳人，现代著名小说家，散文家。代表作小说《沉沦》（我国现代文学史上第一本小说集），《春风沉醉的晚上》，散文《故都的秋》，《北平的四季》等。他的作品风格清新，抒情浓烈，有感伤情调，有时流露出颓废色彩。

本文写于1934年8月，那时由于日军侵占东北，虎视中原，并迫于白色恐怖的威胁，郁达夫离开上海，避居杭州，过着闲散安逸的生活，这期间写下了大量的散文。《故都的秋》就是这时期的作品。

学习目标：

1.品味文章明白晓畅、简洁清丽的语言。

2.掌握文章以情驭景、以景显情、情景交融的写法。

3.体会作者对故都的秋的赞美之情以及文中流露出的悲凉、伤感之音。

三、整体感知 1．标注段落序号 2．正音

dùn zhè

chuán tuǒ

pì

ruǐ

混沌

潭柘寺

一椽

椭圆

譬如

落蕊

zè

niàn

lǐn gǎn lǎn平仄

廿四桥 房檩

橄榄

3．读完课文，大家觉得作者对故都的秋是有着怎样的一种情感呢？ 明确： 向往、眷恋（初步感知作者的感情）

4．本文除了写故都的秋，还写了哪里的秋，在哪些段落，为什么要这么写？ 还写了南国之秋，主要在2和13自然段，目的是为了南北对比，以“南”衬“北”。以南国之秋的“淡”来衬托北国之秋的“浓”，以这秋的深味在南方“尝不透”，来同非要在北方“才感受得到底”作对比，这样南北对比、衬托，突出了故都的秋感人至深。

大家对文章的理解和分析还是比较到位的，那么，现在我们来合作探究几个问题。

四、合作探究

1．本文的题目是“故都的秋”，在作者笔下，“故都的秋”这个客观现实呈现出什么特点？（指明读第一、二两自然段）

明确：文章的总领句（即文眼）----“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。”这句话是课文的文眼，运用了排比的手法，突出了北国之秋的总体特征，同时这句话提纲挈领，笼罩全文，奠定了文章的感情基调。

2．课文是通过哪几幅景观的刻划来表现“故都的秋”的清、静、悲凉的？请同学们快速浏览3—11自然段，用四字短语概括每一幅景观的内容。

明确：第三段，秋院（小院秋晨），第四段，秋槐（秋槐落蕊），第五段，秋蝉（秋蝉残声），第六---十段秋雨（秋雨话凉）第十一段，秋果（佳日秋果）

主要是刻划了五幅景况：秋院静观、秋槐落蕊、秋蝉残鸣、秋雨话凉、秋果奇景。

3．现在请大家以小组为单位分别讨论这第五幅秋景如何体现了故都的秋的清、静、悲凉的特点？每个小组选出一名同学来朗诵，另一名同学来分析。

注意：圈出文中体现秋天色彩的词语，标出传递声响的物品。

赏析：①秋院静观

1）冷暖色调的判断。（视觉）

碧绿的天色，蓝白的牵牛花，都是恬静安谧的冷色调，这些冷色调一般给人一种“清”的感觉。

2）声音的体现。（听觉）

青天下驯鸽的飞声是很细小的，但作者依然能够听见，正应了那句古诗——“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，给人一种辽远之感。作者在此用反衬的手法，以闹取静，突显出了北国之秋早晨的宁静的特点。（“静”）

3）环境的描绘。

作者租的是一椽破屋，在院子里细数一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中静对蓝朵，感受秋意。破屋和破壁通常会给人一种落寞荒凉之感，这种落寞和荒凉往往会让人产生“悲凉”之情。②秋槐落蕊

明确：“像花又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极细及柔软的触觉”。——作者调动了视觉、听觉、嗅觉和触觉，写出了境的宁静，也是心的宁静。

“扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹”——作者细心的看到了扫帚的留下来的丝纹，它们孤零零的躺在街上，显得清冷而落寞。既写出了作者的清闲，又写出了环境的落寞，显示出一种悲凉之气。③秋蝉残鸣

明确：衰弱的残声--悲凉，什么地方都能听得见它们的啼唱"--静（以动衬静）。蝉鸣吹响了秋的号角，同时也唱响了生命的挽歌。柳永有“寒蝉凄切，对长亭晚”的句子，可见秋天的蝉鸣并不似盛夏般激烈，多少有些生命将终的凄婉，没落。蝉到了秋天生命已经走到尽头，那么联想到人，人生的短暂，自然有种悲凉的感觉。④闲话秋雨

明确：文中的“灰沉沉”的天空，“息列索落”的秋雨，“著着很厚的青布单衣或夹袄”的“都市闲人”以及“缓慢悠闲”的语调都会给人一种凉意。在秋天，下秋雨，天气就会转凉，一年将尽，那种凄凉和无奈是难以言表的。就像辛弃疾在词中所言“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁；而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋”。这里的天凉好个秋是不是与那声“哎，天可真凉了”有异曲同工之妙呢。⑤赏析秋果图

明确：北方果树处处都是，重点写枣树，“淡绿微黄”，即使是写“红”也是“红完”。色调依然同作者的心境吻合。也是一种清、静的淡色。

郁达夫写“故都的秋”，紧扣住清、静、悲凉的特点，不用浓墨重彩，而是用平凡的词语表达了平凡的秋姿、秋色、秋声、秋味和平凡的人。郁达夫笔下的故 都的秋，就在小院每座低矮的破屋内外；在秋槐的每一朵落蕊里；在秋蝉的每一声残鸣中；在秋雨的每一滴雨点中；在秋枣的每一丝微黄里；也在那故都闲人充满了京腔的互答声中。取景既不以时间为序，也不以空间为序，似信手拈来，这体现了散文“形散”的特点。

4．故都北京，即使在郁达夫那个时代，秋天里，明艳之色有，繁华之境在，比如，红叶似火的香山,游人如织的颐和园,明澈如镜的昆明湖；风景秀丽的北海公园,作者为什么不选取这些色彩绚丽的景物,而选取了清、静、悲凉的景物呢?

一切景语皆情语。写景即为抒情。透过这“清、静、悲凉”的秋，我们能感受到郁达夫内心世界的寞、孤独、苦闷。

5．那么郁达夫为什么这么“寂寞、孤独、忧伤”啊！

这就要了解文章的写作背景及郁达夫特别的人生经历,特别的个人气质。郁达夫，三岁丧父。17岁便随长兄一起赴日本留学，在异国生活的十年，是他饱受屈辱和岐视的十年。在个人性格方面，他抑郁善感；在文艺观和审美观方面，他提倡“静的文学”，写的也是“静止如水似的文学。”

此文写于1934年，此时的中国，连年战乱，民不聊生，郁达夫也是居无定所，颠沛流离，饱受人生愁苦和哀痛。因此，作者描写的心中的“悲凉”已不是故都赏景的心态，而是对整个人生的感悟。这种感受在当时其它人的作品中也有痕迹。如朱自清的《荷塘月色》不也有哀愁吗？

由此可见，散文的鉴赏，既要读懂作者笔下的客观现实，又要注意体会作者的思想感情，而对思想感情的体会，还要结合作者当时的生活经历。

我们知道散文的特点是“形散而神聚”，本文的“形”是故都的自然风物，具体说，就是五幅秋色图，那么本文的“神”又是什么？现在我们来看文章12段，看看本段是在描写还是在议论，有何作用？

明确；这一段在前面记叙的基础上开始议论，这是从“形”到“神”的深化过程。通过古今中外的引证，说明感秋处处有，而中国的文人最突出，秋的“深味非北方莫属”，还是为了突出北国之秋，这就使整个文章的情、景、理交融起来，充实了内容，深化了主题，同时创造出一种文化氛围，于自然气息之外在增添了一种文化气息,与故都旨意暗合。

文章的“神”是赞美故都的自然风物，抒发向往眷念故都之秋的真情，流露出深远的忧思和孤独感。“形” “神”的结合点是清、静、悲凉。

五、讨论分析

有人认为本文是颂秋的，但也有人认为是悲秋的。你认为呢？说说你的理由。

明确：文中的秋景中融入了作者深情的眷恋向往之情,而作家的主观情感中又有秋的落寞，而且全文的基调是忧伤的、悲凉的，因此可以说本文是作者对故都的秋的一曲悲凉的颂歌。

六、课堂小结

王国维在《人间词话》中曾说“以我观物，故物皆著我之色彩”。本文将自然界的客观色彩——故都的秋色，与作家的主观色彩——个人的心情，自然地融合在一起，秋中有情的眷恋，情中有秋的落寞。全文紧扣“清、静、悲凉”，以情驭景，以景显情，浑然一体。可以说郁达夫笔下的故都的秋是一首诗,深沉而含蓄；故都的秋是一幅画,美丽而落寞；故都的秋是一支歌,忧伤而苍凉；故都的秋是一杯茶,苦涩而清醇。

七、课堂练习你读过哪些描写秋天的诗文？你最喜欢其中的哪一篇？向同学们介绍这些诗文，并就你最喜欢的诗文作简要的赏析。

名句参考 ：

落霞与孤骜齐飞，秋水共长天一色。（王勃《滕王阁序》）停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。（杜牧《山行》）浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。（白居易《琵琶行》）

碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪（王实甫《西厢记》）

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。(刘禹锡《秋词》)名篇参考：

苏轼《赤壁赋》马致远《天净沙.秋思》王维《山居秋暝》欧阳修《秋声赋》

秋，没有春的明艳，没有夏的荷香，没有冬的圣洁，但它有它特有的魅力，希望同学们用心去发现秋之美，去书写秋之美。

第三篇：《古都的秋》说课稿

人教版高中语文第三册《故都的秋》说课稿

一、教材分析

1、单元教学要求

我所说的篇目是《故都的秋》，它是高中二年级的教学内容，具体编排在第三册第四单元的第一篇。本单元所选的四篇课文都是抒情散文，单元的教学要求是通过鉴赏品味语言，向深层次赏析作者的情感，领悟文中的哲理。引导学生能通过文章精巧、绵密的构思，深入品味文中富有情感与哲理的语言。在欣赏语言的过程中，使学生从文章的“景语”里，品读出作家笔下“景”的独特之美，进而品读出作家的独特心境，品读出作家蕴含于文中的独特的情与理，从而达到通过品味语言来循序渐进地感知，体会作者的情态与志趣的赏析目的。在鉴赏阅读中，既要调动学生的形象思维，也要辅之以抽象思维，更要注意学生美感思维的激发。

2、文章特点

《故都的秋》系郁达夫在对故都北平的秋景细腻描摹中流露出自己内心的眷恋和落寞之情的作品，体现出这位文人当时的处境和浓重的“主观色彩”。

二、学情介绍

学生是学习的主体，每当我们向自己的学生教授知识的时候，自然要考虑到我们的教学对象在学习本课时的原有基础、现有困难及学习心理特征，从而有针对性地确定学习的重点、难点及教法学法。我的教学对象是重点高中二年级的学生，大部分学生的语文基础较好。他们对散文是不陌生的，高一时学过朱自清的《荷塘月色》等散文，感受过散文的语言美、意境美，进行过初步的鉴赏。调查得知，许多同学课外都喜欢看散文，兴趣比较浓，尤其是女生，订阅了《读者》《散文》《美文》等杂志。一般同学也能说出散文“形散而神不散”的特点，但学生主要还停留在泛读和初读上，知其然而不知其所以然，他们的思维能力和审美能力尚在形成之中。兴趣是最好的老师。教师要充分利用他们的兴趣引导学生进入特定的审美意境，培养学生具有宁静的、适宜接纳美的事物的心胸。

三、教法、学法

《故都的秋》的教学是散文鉴赏的起始课，对后面的散文教学有着领起、示范作用。既要教学生鉴赏课文，又要指导学生学会鉴赏的方法。本课的教学指导思想：以教师为主导，以学生为主体，以诵读、设疑、讨论为主线，培养学生的阅读和鉴赏能力。

教学构思：以作者的情感为线索结构全文。

1、朗读感受

重视诵读、美读。诗歌单元养成的诵读习惯在本单元要加强巩固和发展，训练美读。本文是现代散文史上的名篇，感情浓厚，意味隽永，文辞优美，教师应当努力引导学生进入课文的情境当中。提示学生诵读宜慢不宜快，认真体会景物描写所蕴含的思想感情，以朗读来贯串整个教学过程，培养学生良好的语感。

2、设疑讨论

抒情散文重在抒写作者的情志与意趣，但这种抒写往往不是直接的，而如何鉴赏抒情散文的情志和意趣？我认为重点在于弄清其表现手法，理解描写中寄托的浓厚的思想感情；其次，细细品味优美、含蓄、隽永的语言。

（1）表现手法

阅读借景抒情类散文，关键是处理好景与情之间的关系，往往是情为主，景为客，景是情的依托物，情是景的主心骨，两者主次分明，但不是油水不分，而是水乳交融的。

（2）品味揣摩语言

重点品读“槐树的落蕊”和“秋风秋雨”两段。这两段文字像轻轻漂浮的白云，又像叮咚作响的山泉。作家用明白如话的语言，在娓娓的叙述中，创造了无穷的诗意。这里有动有静，有声有色，亦情亦景，字里行间渗透了秋的意味，秋的情调。

为何确立上述教法学法？

首先，新教材要求全面提高学生的语文素质，提高学生正确理解和运用祖国语言文字的能力，重视积累、感悟和培养语感。这也是语文学科特点和规律的要求。现代教学论的核心是确立教师教学中的主导地位的同时，还要认定学生在学习活动中的主体地位。由此引发出“教与学是双边活动”、“提倡教学民主”等主张，从而要求全面培养学生的个性才能、健全人格和创新精神。从心理学的角度看，人的认知规律是由浅入深，循序渐进的，学生对知识初步获得整体印象后，会有意识地进入知识的探究情境之中，从而达到对知识的融会贯通。

四、教学过程

1、教学目标：

①知识与能力：赏析秋景，学习情景交融、以景显情的写作手法。

②过程与方法：体会散文形散神聚的特点。

③情感态度与价值观：体会深沉的故都之恋和爱国之情。

2、教学重难点

重点：赏析秋景，学习情景交融、以景显情的写作手法。

难点：体会深沉的故都之恋和爱国之情。

3、教学实施

：

（一）温故知新，导入新课。

教师提问：当秋天来临之际，你感受到了什么？历代文人骚客笔下的“秋”又是怎样的情景呢？

（二）、提供相关材料，引起学生的阅读兴趣。

电脑显示如下资料：

“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”

王勃《滕王阁序》

“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”

白居易《琵琶行》

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”

杜甫《登高》有的描写秋天的肃杀和凄凉，抒发作者的悲秋之感；有的刻画秋天的绚丽多彩，寄寓了作者浓浓的赞秋之情。而郁达夫却以自己个性鲜明的思想，选择了独特的角度，运用与众不同的手法，写出了这篇散文精品。究竟郁达夫笔下的秋景如何？秋意如何？让我们一起走进故都，领略故都的秋味。

（三）、细细品味：文章开头部分“从青岛到北平来的理由就是要饱尝这故都的秋味”。

“秋味”是什么？

（五）、哪些景物体现了“清、静、悲凉”的感情。

朗读、揣摩、体悟。

（六）、故都秋的景物应该是丰富多彩的，如香山的红叶，游人如织的颐和园，作者为何只选取了这几处景物来写呢？

（以情驭景、以情显景的方法。）

（七）文章在刻意描绘的几种秋景之外，作者思路所及而且笔触点到的还有哪些内容？

（八）、综观全文，用最简练的文字概括北国秋和南国秋的特点，文中为何多次提到南国之秋？

（九）作者分别从不同角度为我们描绘了故都的秋景，那么作者在叙述和描绘秋景时，以时间为序还是以空间为序？

（十）读罢全文，你认为郁达夫在文中是颂秋还是悲秋？

第四篇：读书笔记古都

从《古都》看朱天文的中年心态 ——朱天心《古都》读书笔记

本周，我阅读了朱天心的中、短篇小说集《古都》，其中收录了作家从1989年到1997年八年间先后创作的八部小说，通读下来，这部小说集正如其名，充满了对“古都”的怀念与留恋，也充满了惯看时移事往后的淡然心情。张大春曾借用小说《预知死亡纪事》中的一个标题“老灵魂”来分析朱天心许多作品中的时间角力，他认为朱天心也有一则老灵魂，而老灵魂正是其创作的基调，是“试图冻结或滞止时间的渴望，也是透过虚构重塑历史或记忆的载体。”在此，我也想借张大春的评论去探究朱天心的老灵魂，我以为它更多的是一种中年人的体悟与心态。

朱天心创作这几部作品时不过三十多岁，与真正意义上的中年人似乎还有一段距离，但是她却时时关注、塑造着中年人的形象，由此我们不得不说作家似乎真拥有着一则老灵魂，不是小说中的无端无由地杞人忧天，而是洞悉世事后的淡然处之。

《无情刀》中的圆圆爸是个典型的老退役军人，他娶了本省穷女孩、比他小33岁的圆圆妈，圆圆是他的“老来子”，又是红极一时的小童星；而在大陆的老家，他也另有妻儿、去年还得了孙子，所以他一直想把大陆的母亲和妻儿接到台湾。作为一个不仅上有老、下有小，而且有着双重丈夫和父亲角色的中年人，小说随之截取了一个横断面但我们仍能感受到圆圆爸的生活中充满了力不从心的纠结与无奈。

《想我眷村的兄弟们》更像是一部散文体的小说，在这里朱天心把整个眷村的生活当做一则典故，故事的情节、人物并不重要，重要的是它所唤起的那种感受。无论你是否了解眷村，读后你都会深深觉得这是你“深深了解，却永远也赶不上”的一段生活。这种强烈出现的“无视小说叙事传统中的时间主轴”与“故事框架人物性格戏剧动机”貌合神离得“甚至会让读者以为它们都是议论性格强烈的散文”（张大春语），这里面不仅仅有族群意识，更有一种年龄的意识，或者说是一种年龄的危机感。这种危机感所对抗的也许是历史的遗忘，也许只是个体的心理感受。作为眷村的第二代，探究朱天心们的描述不得不与其生活背景联系在一起，在我看来，这中特殊的身份本身就存在着一种矛盾丛生的中年心态：一方面，他们被父辈们强行灌输对大陆故乡的怀念之情以及中国传统文化伦理道德，但是他们也要和其他台湾孩子一样去读书、谋生和工作，必须要面对他们生活其中的台湾现实社会并且争取融入其中。换言之，祖国大陆只是活在父辈讲述中的一个抽象物，而活生生的具体的眷村和眷村生活才是他们要面对的。眷村和其之外的台湾社会就这样奇特地扭结在一起，成为他们的生活环境，左右着他们的成长。而若干年后，这些成长起来的眷村第二代再回首往事，一定会有的一种心态也就是中年怀旧。

同名小说《古都》的故事情节很简单：中年已婚女性“你”与少年时的好友a相约日本京都，“你”只身前往京都，然而好友并未出现，而“你”漫游京都后回到台北却被当成日本观光客，于是“你”手持日据时代的殖民地图开始游历这个再熟悉不过的城市，探询它前世今生的历史记忆，再次感慨“原来没有亲人死去的地方，是无法叫作故乡的”，通篇充满着一种忧郁感。作家甚至将记忆中的眷村比作是桃花源，而她这个是武陵人，终于还是没能再找回记忆中的桃花源。“那时候”是文中出现频率很高的一个词汇，“那时候的天空蓝多了，蓝得让人老念着那大海就在不远处好想去??那时候的体液和泪水水清新如花露??那时候的人们非常单纯天真??”一连串的追忆勾勒出过去的美好与难忘，作家没有选择遗忘和麻木，而是清醒地回忆着往昔、用文字捕捉着真实。还有一个值得注意的现象，小说叙述中始终穿插着作家对女儿的想象，作家不断在探寻什么会在女儿的记忆里留下痕迹？透过自己与下一代人的不同，作家也在试图为女儿重构记忆的叙述中，想象着属于自己的未来。女儿的设置仿佛是一个对比，女儿一代象征着未来，而作为母亲，她更多地保有着一种中年人、甚至如老年人一般的激情不再、青春不再的人生感慨。

朱天文一直在关注着中年人、也在塑造着中年人的形象，而她自己亦在时间的流逝中逐步蜕变为生理和心理上的中年人，同时，作为眷村的第二代，特殊的政治历史身份又给了她与众不同的人生阅历，使她可以对世事的纷纭复杂泰然处之。篇二：古都读书笔记

读《古都》有感 川端的《古都》描写是一对孪生姐妹苗子和千重子悲欢离合的故事.千重子因为家里无力供养两个孩子而遭亲生父母遗弃,幸而被和服商收养,成了一位千金小姐.她虽然身在富家,但心系自然,花开花落都能引起她的感怀.而留在乡村未被遗弃的苗子,却在幼年时失去双亲,到山里种植被山杉.苗子就像一棵傲然挺立的北山杉,她坚强乐观,在雨中保护姐姐,为了不影响姐姐的幸福,拒绝了同姐姐一起生活.当这两个同样苦命的女孩在一场庙会相遇时,一段深深的感情娓娓道来.川端康成的笔触细腻,可以用一多花折射出一个世界,用一滴泪倒映出一种心情.如果把伊豆的舞女>>中南伊豆的山水比作一条曲线,有山的弧度和水的灵动,那么毒>>中对京都的景物描写.就是一片古老的琉璃瓦,折射着夕阳的颜色,淡淡的情怀.古都>>里仿佛一草一木都历经沧桑,正如千重子与苗子的故事一样,成了这书本泛黄的扉页.“枫树的树干,齐千重子腰际的地方,略向右弯,到她头顶的地方愈发弯了过去,而后,枝叶扶疏,遮满庭院，长长的枝稍沉沉地垂”、“树皮又老又粗糙，长满青苔，苍劲粗实的树干上，青苔一直长到老高的地方，显得格外端庄古雅，而寄生其上的紫花地丁，自然不 会得到别人的青睐。”这段景物描写首先是对枫树的整体描绘，渲染了一种宁静的氛围，点缀了古老沧桑的京都小院，笔锋一转，转到了看似渺小，却宣告了春天到来的紫花地丁，衬托了千重子善良美好，热爱自然的心。描写由大到小，由整体到部分的细致描绘，叠词的成功运用，把京都小院活生生展现在我们眼前。“春日和煦，斜阳射在招牌陈旧的金字上，有种凝重之感，看上去很凄凉，门外挂的厚布招帘也已发白，露出粗粗的线脚。”金字的陈旧，发白的招帘，变粗的线脚，无一不是因为时间的雕刻而留下的痕迹，这些细节描写突出了“古都”之“古”，“斜阳”、凝重“等词语，渲染了一种凄凉的氛围，衬托了千重字的心情，把质量可以略去不计的光边的凝重，这一段文字不失为一处妙笔。“苗子，妈妈说如果你不介意我们就一起过吧，我们是姐妹呀。“”虽然小姐你的生活比我的好得多，可当年妈妈抛弃的是小姐你呀。这是我对小姐的亏欠，如果我和小姐在一起不是剥夺了小姐你的幸福吗？当时千重子父亲的和服店生意大不如从前，但他们全家却不约而同地说出要收养苗子，他们是多么善良啊。而苗子也同样设身处地为千重子着想，她看到了千重子受伤最深的地方――“可当年妈妈抛弃的是小姐你

呀！”

温暖正是古督魅力所在 感悟：最另我钦佩的是川端康成能不动声色地把浓浓的感情从古都旧城墙的缝隙里溢出来，凄凉的夕阳把古督街道的记忆抹得泛黄，其实细细品味，读出的也不一定是凄凉与萧条。在我的脑海里总回有那么一棵棵樱花树。树干就像坚强的苗子，托着美丽；樱花就像千重子，自然纯真，树干有托着花的奉献，花有化作春泥。古老京都神苑里能有一棵棵缨花树，金色中就会多了一抹嫣红；萧索的古都中能有这样一对姐妹，凄凉中就回多出一份温暖。三月，京都应该还是寒气逼人吧，可缨花早就开放了。这种情感，就像苗子离开时在雪地上留下的足迹，就像给寒冷季节中的人们带来温暖的樱花，在我的心中挥之不去。世间有这种感情总是好的。故事乍听凄凉，其实给人的都是温暖。苗子和千重子就像一对背靠背的女孩，虽然眼望着不同的天空背后却总有依靠。那一棵棵情感的樱花，盛开一片片雾花，“在三月的薄唇边，留下一瞥，一瞥多情的痕迹??” 川端是惟美主义者，在不断缔造新的文学形象，新的文学艺术的过程中，不遗余力地渴望探索突破固有窠巢。不断挣扎，不断抗拒的过程中，自己在创作的隐痛中孤独终老。独立寒秋，站在文学高山巅的他，和站在精神世界的富士山上的他，一样是清冷而寂寞的。不能推陈除新，就意味着堕落；不能与知己畅谈，就绝世孤独。1972年4月16日，川端康成突然采取含煤气管自杀的形式离开了人世，川端康成未留下只字遗书。但他早在1962年就说过：“自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。”篇三：古都 川端康成——读后感

《古都》——读后感

《古都》是川端康成一九六八年荣获诺贝尔文学奖的三部作品之

一。它描写了一对孪生姐妹悲欢离合的际遇。姐姐千重子出生后，由于家境贫寒，无力抚养，即遭遗弃，幸而为一家绸缎批发商所收养，成了一个养尊处优的小姐。而妹妹苗子，虽未见弃于父母，却在襁褓中便成了孤儿，孑立伶仃，长大后自食其力，到山里种植北山杉。

论人物，我最欣赏的就是千重子。千重子优美，文雅，善于感受，赋有少女细腻的心理春花秋虫，是她联想到大自然的永恒，生命的无限；高耸的北山杉，使她感悟到为人正直之道„„

《古都》的故事由紫花地丁娓娓道来。古都里的一切都在静谧中进行的，就算是在一开始千重子与真一在人山人海的平安神宫赏樱花，场景里却仿佛只有千重子和真一两个人，婉婉地却掷地有声地道出各自的台词，纹丝不乱，这种与年龄不符合的沉寂的心，在这儿却比比皆是。年轻俊美的千重子喜欢那些清素的图案，喜欢在闲暇时参观一座座参观古老的寺庙、神宫，一次次赏析古都里的自然风光。而这些想必都是川端康成所推崇的，因为整篇的笔法也都如此，清透无华，澄静质朴。

而《古都》的结尾却是最令人心醉的。苗子的离去就好像细雪消融一样，无声无息。一切都会继续。淡淡的忧愁，隐隐的无奈，带着意犹未尽的感觉，结束全文。

从《古都》中，可以读到千重子父亲太吉郎江郎才尽的哀怨、母

因此，《古都》从一开始就渲染着淡淡的感伤，枫树上的紫花地丁是一开场出现的景物。“上边和下边的紫花地丁彼此会不会相见，会不会相识呢?”虽然这是千重子的美好愿望，事实却不尽如此，这正如文章以后的故事，人生别易聚还难，太多无奈，太多叹息„„ 也许正是这淡然的悲感造就了这篇文章的不平凡。也许是川端康成坎坷的一生使他形成了感伤的写作风格。在古都里，并非所有都那样随和人意，不是所有都那么美满。即便如此，这里的一切也都在进行着„„篇四：《古都》读后感 川端は伝統に対する適切な追求から、《古都》（1961—1962）を書いて、京都の風習の画面の上で、千の重い子と苗のこの双子の姉妹の変転浮沈に対するストーリを展開します。川端康成は貫くために彼は《古都》の主導的な思想を創作して、生活の一部分の光景に助けを借りて、なでて古都の天然美、伝統の米に触れて、すぐ1種の日本の米を求めます。だからそろった編は貫いて風物を書いて、それは筋の発展のためにきっかけを提供して、また人物の作成と感情の述べ表すことために条件を創造しました。同時にそれもみごとに千の重い子と苗のこの２つの人物のイメージを形作って、男女の愛情の関係を描写して、しかしその主旨決してなく敷き広げる男女間の愛情の波瀾、だから彼らに喜劇性の結合を発展させていません、彼らを悲劇的な分離にも推し進めていないで、人物のが感情と微妙な心理を浄化することをで、京都の風物の中で織りなして、男女の愛情を淡泊化してその既定に突き出て伝統の米、天然美と人情の美しい題の趣旨を広く宣伝します。これはまさに《古都》の魅力のありかです。

作者は《古都》の中で社会環境に対する認識は比較的にはっきりしていて、彼の社会、人間関係に対する認識と体験も比較的に深くて、これはまさに戦後生活する賜ることです。彼は姉妹の間、恋人の間の感情の隔たりを通して、甚だしきに至っては別れる苦痛と人情の寒さと暖かさを引き起こして、社会を反映した中に身分の等級と家柄が存在して特にあけて、この貧富の違いと俗世間の偏見の形成した対立する現実を掲示しました。作品の時代の息、また作者鮮明ですで簡潔な筆触で表現して、現れて戦後米軍が占領しますもとの社会の世相、たとえば伝統の文化は危機に直面して、景物は古都の情緒を失って、あらゆることからの潤色、すべて川端康成の感想が出すのではありませんて、戦後の哀愁と米軍が日本の屈辱の感の入り組むことを占領する中でのを書くのです。その時、彼は戦後のこのような状態について、これまでと少しも変わらず悲しいと感じて、同じく度々嘆いて、しかし怒りに変わっていないで、批判の力に変わって、だからも1種の織りなしている憂いと悲しみと失望している悲しげに鳴く声であるしかなくて、これは依然として時代、に対して社会の反応の一貫した独特な方式に対して作者だかも知れません。同時、小説の中でまた少しの世の中が嫌になった情緒と宿命の思想が現れて、全力を尽くして“の幸運を広く宣伝するのが短くて、孤独にところが永久でした”。川端康成の小説が創作することにとって、《古都》の表現した天然美と人情の米、および伝統の息を維持して、すべて特有な色を持ちます。篇五：古都读后感

古都读后感

古都>读后感

断断续续读了川端康成的《古都》，喜欢得立刻又读一遍。正如李渔谈到女人之美在“态”，这本书也写出了“态”，无论是女主角千重子，还是家人，乃至整个京都的风貌。试想和服职人的千金，行走在樱花杉树，阵雨细雪之间，是何等的画面。然而书中既没有描摹衣香鬓影，也没有诗词歌赋的咏叹。不仅是以自然为美，更是以美为自然。就像书中人苗子所说的：“千重子小姐很擅于梳头，所以她的头发一直这么好看。”没错，就是这样，旁人认为出众的事物，在这里一直这么美丽，成为一种习惯。此外，吸收了西洋元素的新衣带和稍嫌朴素的和服，看似不够美，缺乏古都味道，却正是通身之美的点缀，就像调味料。美人既非浓妆艳抹，也不粗服乱头。就这样自然地美着。川端很赞赏三岛由纪夫的《春雪》，誉为“现代的《源氏物语》”。但那书就像一捧晶莹欲融的春雪，美得有些刻意。主角对感情的态度也让人遗憾。《古都》则是美中有平和。千重子的亲切，苗子的谦逊，父母的慈祥，三位追求者深情又有礼，让人感觉他们无论怎样组合，都能>幸福地生活下去。用本居宣长的话说，这些人都“知物哀”。开头的紫花地丁体现千重子对身世和亲情的思索，中间杉树林体现苗子清幽纯朴的心境，都是很优美的。最后苗子在晨雪中飘然而去，尤为迷离。姐妹相知能否相见？两位少女花落谁家？都没有最终答案，让书中人和读者都很牵挂。但这种微妙的惆怅也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉树的寂寥是很美的。以沧桑男子之笔，写娇柔少女，写得这样好；以娇柔少女之事，写沧桑古都，写得这样好。川端康成真是大手笔。此外，就像贾政说的，并不堆砌光彩晶莹等字眼，以清淡悠远的手法写出，才是古都风味。

第五篇：古都读后感

古都读后感

断断续续读了川端康成的《古都》，喜欢得立刻又读一遍。

正如李渔谈到女人之美在“态”，这本书也写出了“态”，无论是女主角千重子，还是家人，乃至整个京都的风貌。试想和服职人的千金，行走在樱花杉树，阵雨细雪之间，是何等的画面。然而书中既没有描摹衣香鬓影，也没有诗词歌赋的咏叹。不仅是以自然为美，更是以美为自然。就像书中人苗子所说的：“千重子小姐很擅于梳头，所以她的头发一直这么好看。”没错，就是这样，旁人认为出众的事物，在这里一直这么美丽，成为一种习惯。此外，吸收了西洋元素的新衣带和稍嫌朴素的和服，看似不够美，缺乏古都味道，却正是通身之美的点缀，就像调味料。美人既非浓妆艳抹，也不粗服乱头。就这样自然地美着。

川端很赞赏三岛由纪夫的《春雪》，誉为“现代的《源氏物语》”。但那书就像一捧晶莹欲融的春雪，美得有些刻意。主角对感情的态度也让人遗憾。《古都》则是美中有平和。千重子的亲切，苗子的谦逊，父母的慈祥，三位追求者深情又有礼，让人感觉他们无论怎样组合，都能幸福地生活下去。

用本居宣长的话说，这些人都“知物哀”。开头的紫花地丁体现千重子对身世和亲情的思索，中间杉树林体现苗子清幽纯朴的心境，都是很优美的。最后苗子在晨雪中飘然而去，尤为迷离。姐妹相知能否相见？两位少女花落谁家？都没有最终答案，让书中人和读者都很牵挂。但这种微妙的惆怅也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉树的寂寥是很美的。

以沧桑男子之笔，写娇柔少女，写得这样好；以娇柔少女之事，写沧桑古都，写得这样好。川端康成真是大手笔。此外，就像贾政说的，并不堆砌光彩晶莹等字眼，以清淡悠远的手法写出，才是古都风味。