第一篇：2.雨霖铃教学设计都匀二中张芳芳
《雨霖铃》教学设计
都匀二中 语文教研组
张芳芳
一、教学内容分析
《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。这个单元学的是宋词，本单元选的此单元选取柳永、苏轼、李清照、辛弃疾几位大家的名作，兼顾了豪放与婉约两种风格。词具有很强的节奏感和音乐性，欣赏时要反复吟咏，体会其声律之美；也要在理解作品内容的同时，运用联想和想象，领悟其中情与景浑然交融的意境。《雨霖铃》作为婉约派词的代表，不管在教材中或在中国文学史上，都有极其重要的地位。此词所表现的难以割舍的离别之情感人肺腑，最能引起学生的恻隐之心。让学生掌握其表现手法、风格和意境有助于举一反三，进而掌握各类诗词的特点和鉴赏方法。
二、学情分析
高一的学生对古典诗词并不陌生，有一定量的诗词阅读的积累，对诗词鉴赏手法也有所了解。且通过柳永第一首《望海潮》的学习，对于词的基本常识已经有了一定的了解。但大部分学生未养成运用想象、调动情感来填充意象、品悟语境的习惯。高一学生阅历不足，对《雨霖铃》这种纯粹本真的情感体验得较为肤浅，所以在理解作者情感上会有一定的难度。因思辨性思维不足，对于柳永的精神认知会有
一些偏差，对于中国古代文人的品格认识不足。
三、教学策略
1.诵读法。通过指导诵读，以诵读带动学生对词的意境和作者情感的整体感知。
2.情景体验法。通过想象和联想，再现情景，进入审美体验。3.合作探究法。通过合作探究，掌握本诗情景交融的艺术手法。【教学目标】
1.熟读成诵，引导学生理解本词情景交融、虚实结合的艺术特点。2.鉴赏词的意象，运用想象，揣摩意境，掌握婉约派的特点。3.知人论世，让学生了解柳永的精神世界，体会中国古代文人的精神品格，获得精神成长。【教学重点】
熟读成诵，引导学生理解本词情景交融、虚实结合的艺术特点。【教学难点】
知人论世，让学生了解柳永的精神世界，体会中国古代文人的精神品格，获得精神成长 【教学时数】 １课时 【教学过程】
（一）导入——创设情境
人生无常，聚散不定。我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的。白居易说：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸
月”，王维说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”李煜说：剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。离别是永恒话题，穿越时空，永驻于岁月长河。今天，请让我们一来学习另一首写离别的经典之作“宋金十大曲之一”的《雨霖铃》。
（二）知●作者
柳永（约987——约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿。排行第七，世称柳七。柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。1024年，词人由于在京城仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去。寻找其他做官的途径。但一想到从此将不能跟红颜知己生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中
反映了他这种复杂的心情。
（ppt展示柳永大事记）
（三）解●词牌
雨霖铃，又名“雨淋铃”“雨淋铃慢”，原唐教坊曲，后用作词调，始见于宋柳永《乐章集》。《乐章集》入双调（夹钟商）。“雨霖铃”曾载入唐崔令钦《教坊记》曲名。马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇鸾的金铃上。玄宗触景生情，甚是思念贵妃，遂作《雨霖铃》一曲，以寄恨焉。《雨霖铃》曲调特点：哀婉、凄清。
（PPT展示）
（四）读●全词，纠正字音，明确节奏和句读 1.学生集体朗读，正音正字。
我们一起来朗读一下这首词。（PPT给原文）学生读完后正音。提问：读完这首词，请用一个字概括你的感受。明确：愁、悲、伤（板书）追问：伤什么？
明确：离别之愁，离别之伤，离别之悲。（离愁别绪）这是一首离别词，作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。
2.学习诗词，很讲究诵读。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。同学们听老师朗诵，明确节奏和句读，体会这首词表达离别时复
杂的感情。
寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门/帐饮/无绪，留恋处，兰舟/催发。执手/相看泪眼，竟/无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭/沉沉/楚天阔。
多情/自古伤/离别，更/那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒/何处？杨柳岸，晓风/残月。此去/经年，应是/良辰好景/虚设。便纵有/千种/风情，更/与何人说？
（五）赏●词美
问：老师读完这首词后，最触动你心弦的诗句是哪一句？请作简要分析。学生自由回答。
引领学生从景、情的角度赏析全词。本环节是整堂课的重点，引导学生体会诗情，体会情景交融、融情于景、虚实相生的表现手法。景美：寒蝉、长亭、酒、杨柳岸、晓风、残月…… 情美：“伤离别”（凄、苦、惨、悲、痛、恨、愁）
意境：缠绵悱恻、哀婉凄凉、凄清孤寂（教师点拨：“意境”，情与景，是诗歌创作的两个要素。“景乃诗之媒，情乃诗之胚”（谢榛语）。情因景生，景以情合，二者相互生发与渗透，从而达到融合无间的状态，于是美妙的诗歌意境便产生了。）
表达技巧：融情于景、虚实相生、白描、铺叙、叠词的妙用、比喻等。
（六）比较鉴赏
“宋金十大曲之一”的《雨霖铃》，堪称相思离别之作的经典，我们来看一看这首词与其他相思离别之作有何不同。
望江南·梳洗罢 唐 温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。
肠断白蘋洲。
南歌子·懒拂鸳鸯枕 懒拂鸳鸯枕，休缝翡翠裙。罗帐罢炉熏。近来心更切，为思君。
提问：请分析柳永《雨霖铃》同温词的异同？ 明确：同 都是相思离别词。
异 温词：1.常常是闺阁园亭之中的景物。
2.用女子的身份和口吻来写相思离别。
柳词：1.不锁闭在闺房之中。
2.从男子的身份和口吻来写相思离别。
总结：叶嘉莹在其《唐宋词十七讲》中说：在柳永词中就开始出现非常值得注意的一点，就是出现了高远的景物，且结合了他的意志，结合他意志的追寻和落空。用女子的口吻写相思离别，女子总是怨男子，总是说你为什么走了？用男子的口吻写相思离别，就说我作为一个男子，要谋生啊！我能够整天跟一个女子死守家园吗？我要完成我的志业，而且我要谋求一个生存的道路。所以我不得不走！
因此宋翔凤在其《乐府余论》中所说：“柳词曲折委婉，而中具深
沦之气，虽多俚语，而高处足冠恒流”。
（七）结束语
柳永《雨霖铃》虽写相思离别，可离别却因意志追寻而起。在京城的不得志，不被人欣赏并没有压垮柳永，在无数次的落榜之后，仍选择去坚持，去追寻。这就是中国古代文人的精神品格！
呜呼，人生在世，天地公心。人各其志，人各其才，无大无小，贵贱不分。只要其心不死，才得其用，就能名垂后世，就不算虚度生命。
（八）课后作业布置
根据自己的生活体验，不拘格律，仿写这首词。
（九）板书设计
雨霖铃 柳永
景美：上阙：寒蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、雾霭 下阙：酒、柳、风、月
情深：“伤离别”（凄、苦、惨、悲、痛、恨、愁）意境：缠绵悱恻、哀婉凄凉、凄清孤寂
表达技巧：融情于景、虚实相生、白描、铺叙、叠词的妙用、比喻等。
附：教学随笔
以文浸人
张芳芳
讲柳永其实特别纠结。词为艳科，柳同学又格外地俚俗，历来被很多文人诟病。《雨霖铃》这篇又是为红颜知己而作，美是美，难免有只为风花雪月显得小家子气之嫌。亦如晏殊嫌弃柳永时所说：“某虽作曲子，不曾道‘针线闲拈伴伊坐'呀！”
讲词，离不开讲词人。提到柳永，总免不了狎邪浪漫，交不够的红颜知己，浪不完的大好河山，道不尽的满腹牢骚。一曲《鹤冲天》让柳永在皇帝那里丢了前程，一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”也降低了他在文人心中的地位。同样是不得志，柳永远不如东坡的“谁怕？一蓑烟雨任平生！”来得坦荡、畅快！
可是课文能讲这些吗？能！而且是必须讲。可是只讲这些吗？那肯定是不行的。我们常说以文浸人，《雨霖铃》美不美？美！可我们的落脚点放在哪儿？是同红颜知己的切切真情，还是失意落魄的无奈离开？在我心理似乎都不太恰当，以文浸人，讲求的就是给予学生精神力量。我们是给学生艺足才高便可风流自负，还是教学生肆意鄙夷功名？但对于功名，柳永却恰恰是最不肯放弃的。写进生平，可以说柳永具有反叛精神，可放在现实中难免据地此人虚伪矫情。
这不免就让我思考，柳永除了在长词慢调的贡献之外，作为一个文人，他的文人的品格在哪儿？
有幸读到叶嘉莹老师的《唐宋词十七讲》，让我豁然开朗，叶老师在文中说道：温、韦、冯、李的相思离别词，常常是闺阁园亭之中的相思怀念。柳永不是从闺中女子的角度来写了，是从一个客子、男子的身份口吻来写相思离别词了。这就出现了高远的景物，而且结合了他的意志，结合了他的意志的追寻和落空。
《雨霖铃何》尝不是如此！细究这首词的离别，终究不是被迫离别，虽用唐、杨故事，却无生离死别之哀伤和无奈。且这次的离别时柳永的主动选择。在京城的政治失意让他试图去宦游公关，试图寻找其他入仕做官的途径。
所以，他的相思离别词里，写离别便是“兰舟催发，执手相看泪眼”而不是“闺中少妇不知愁”古代文人写相思离别，喜欢用女子的口吻来写，女子的相思离别，多是对男子的埋怨，你为什么走了呢？如“悔教夫婿觅封侯”。可柳永的离开，是我不能只留恋于秦楼楚馆，我要谋求我的志业，而且我要去谋求一个生存的道路。所以《雨霖铃》里没有闺阁，没有女子的哀怨。他写千里，写楚天阔，他的景里面有杨柳岸的同时又晓风、有残月。同时也有对未来充满期待。我此去的未来，必有良辰好景，只是红颜知己啊，即便我发达了，也不会忘记你，毕竟知心的话，我只会对你说！
此词虽写相思离别，而离别却因意志追寻而起。在京城的不得志，不被人欣赏并没有压垮柳永，他继续昂扬地追寻。在无数次的落空之后，再无数人的奚落之后仍选择追寻。想离开吗？当然不想！舍不得这一城的繁华，更舍不得秦楼楚馆的吴侬软语。可是要不要走？还是要！再痛苦都要走！所以他的相思离别词能跳出闺阁写高原的景物，便是结合了他的意志。
正如宋翔凤在《乐府余论》中所说：“柳词曲折委婉，而中具深沦之气，虽多俚语，而高处足冠恒流。”
第二篇：雨霖铃--教学设计
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雨霖铃 教学设计
教学过程: 一﹑导入
宋词是我国文学史上的一朵奇葩, 上节课我们领略了豪放派词人苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》 , 在我们的心灵之谷中似乎依然回荡着“大江东去, 浪淘尽, 千古风流人物” 的铿然之声。今天让我们再把目光转向另一个“忍把浮名, 换了浅斟低唱”的婉约派词人, 柳永的《雨霖铃》。二﹑ 作者简介
柳永(约987 年一约1053年), 北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活, 特别擅长抒写羁旅行役之情，创作慢词独多(在他之前, 慢词总共不过十余首, 而他一人就创作慢词132首)。他的词铺叙刻画, 情景交融, 语言通俗, 音律谐婉, 在当时流传很广,“ 凡有井水饮处, 皆能歌柳词”足见他的词，深受市民喜爱, 纪购在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说:“ 诗当学杜诗, 词当学柳词”。可见, 柳永对宋词的发展有一定影响。三﹑词牌介绍
《雨霖铃》又名“ 雨霖铃慢”, 唐教坊曲名, 后用为词牌。相传, 唐安史之乱时, 玄宗西逃入蜀。贵妃在马嵬坡死后, 玄宗日夜思念。入斜谷后, 遇上连日霖雨, 在栈道中, 又听见铃声阵阵, 倍感凄凉哀婉, 于是作《雨霖铃曲》 , 寄托思念之情, 曲调极其哀怨。有前人称“ 一曲霖铃泪数行” , 可见一斑。四﹑写作背景
为了便于理解作品内容, 通常我们要了解写作背景, 那么这首词的写作背景是怎样的呢?本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄异在《花庵词选》 中记载了这样一件事: 宋仁宗颇好词,近臣有意拔摆柳永, 在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词“柳作了一首《醉蓬莱》, 其中“衰游凤晕何处”一句正与御制的真宗挽词暗合, 仁宗感到不快, 以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎(官职六品, 但无实权, 是虚职), 为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情, 沦落飘泊之感是可以想见的, 更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑, 与恋人别离的痛苦交织在一起, 内心充满哀怨, 于是作此《雨霖铃》 以寄别恨。五﹑整体感知
这首词的基调:低沉﹑ 哀婉﹑悲伤﹑凄清。词的上片写在一个秋天雨后的傍晚, 词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景；下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。
六﹑ 品读鉴赏(串讲)(一)“寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇”
这里不能忽视一个小东西---寒蝉, 秋后的蝉是活不了多久的, 一番秋雨之后, 蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了, 命在旦夕, 因此这寒蝉更增添了悲凉。“凄 切”一词为本词定下基调。长亭, 古代大道上每五里设一短亭, 十里设一长亭, 后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。时当秋季, 景己萧瑟, 且值天晚, 暮色阴沉, 而骤雨傍沱之后, 继之以寒蝉凄切: 词人所见所闻, 无处不凄凉。此句虽明写景, 却暗含情, 环境氛围多悲戚之意。(二)“都门帐饮无绪, 留恋处 ﹑兰舟催发。执手相看泪眼, 竟无语凝噎。” 在“ 寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇” 的情境之下, 叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别, 虽然有酒相送, 但也无心饮用，语文建设
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想必是一桌子的酒菜, 筷子动也没动。两人心中是百般留恋, 依依不舍。但是人要留, 船家却催促了:“天色已晚, 开船了”。“留恋处﹑ 兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理: 一边是留恋情浓, 一边是兰舟催发, 这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?正因为如此, 后面进发出:“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”。这时应有千言万语, 为何却无言了呢? ——学生言之成理即可。(三)“念去去﹑ 千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔。” 这句话承上启下, 全句写景, 又全句写情, 诗人想到前路茫茫, 自己将愈行愈远, 离心爱的人也越来越远, 心中的愁思也愈来愈深。这里, 浩渺无际的江水与词人心头难以排解的愁肠相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪 的无边无际相似。词人从眼前所见写起, 又想象行舟后所见之景, 写法上是半虚半实。
(四)“多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节”
自古以来多情的人最伤心的是离别, 离别总是令人神伤。这里的“ 自古” 似乎有自我安慰之意, 但紧接着用“更那堪” 翻进一层, 更何况又逢这冷落凄凉的秋天, 这离愁哪能经受得了!突出当秋而悲, 甚于常情。离愁别绪不断涌上心头, 只能借酒消愁, 但是酒醒之后又会是何种景象呢?(五)“今宵酒醒何处? 杨柳岸﹑晓风残月。”
被明代词评家贺赏称这一句是“千古丽句” , 那么这句俊在哪里呢?(学生四人一组讨论, 品读)提示:切入点: 什么时候看到的景象? 哪些景象?)美在: “杨柳岸” “ 晓风” “残月” 四个典型意象组合在一起, 引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景, 情景交融。“ 杨柳” “风”“月”这些本是自然界的景 物, 但文人却赋予其特殊含义。“ 杨柳”历来为送别诗的意象, 《诗经》 有: “昔我往矣, 杨柳依依”, 况且“柳” 谐音“留”, 有不舍之意。“晓风” , 这里是秋天的晚风, 清冷, 让人心生凉意,而“愿为西南风, 长逝入君怀”中的风又有了依恋的意思, 这里“晓风” 两层意思兼有: “月”是“ 团圆”的象征, 而“残月”则是不团圆, 为孤身远行的词人心头添了一层凉意。而在这里的景纯为情设, 虚写, 营造了浓烈的愁思, 有“愁”则需“销” , 借酒吧, 可此时己是酒醒时分, 正应了李白的“举杯销愁愁更愁”。
(六)“此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说。”
这一去长年相别,(相爱的人不能在一起), 我料想即使遇到好天气﹑好风景, 也如同虚设。纵然有千种的风情, 万般的情意, 又与谁去诉说呢? 这两句道出了 “余恨无穷, 余味不尽” , 然后请学生谈谈感受。词人以孤寂落寞之情收束全诗, 既突出了前景渺茫, 又表露出余恨无穷的哀怨。下片在写法上是虚写。七﹑归纳艺术特色 1.白描手法。没有堆砌辞藻和大量用典, 以本色语言进行铺叙, 告别过程逐层展示, 离别之痛渐次加深。2.情景交融。融情于景, 合理意象的选择, 淋漓尽致地刻画了缠绵徘恻的离愁别绪。
3.虚实相济。前后呼应, 层层深入, 眼前实景﹑事。实情与别后虚景﹑ 虚事﹑ 实情相结合。八﹑课堂小结
柳永的一生是充满抑郁和失意的, 一首《雨霖铃》道尽了仕途失意, 落拓江湖, 辞别情人, 把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受”它不是写离愁别恨的一个侧
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面, 词人的情感也没有随着离别戛然而止, 而是被充分抒写并表现出一个比较完整的层层推进的过程。(千年风霜纵是无情, 但词人的感情在千年后却依旧生动)看来这首词不单纯是写一对恋人的分离, 而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他的人生况味。九﹑ 布置作业
1.结合本课第一首词《念奴娇·赤壁怀古》 和《雨霖铃》, 鉴赏豪放派与婉约派的不同风格。
2.按照词的一般常识鉴赏另一位婉约派词人李清照的《声声慢》。
第三篇：《雨霖铃》教学设计
《雨霖铃》教学设计
海口一中 徐曼娜
教学目标：1引导学生掌握品赏诗词的基本步骤和方法。2以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》悲凉凄苦的离别之情； 3鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
教学重点：吟诵成韵，引导学生在诵读中品味意境，体会情感。教学难点：通过细读品鉴语言提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学方法：诵读法 点拨法 讨论法
教学课时：一课时
一、导语
“多情自古伤离别”，别离在诗词中是一种经久不衰的主题。大家想想，我们以前学过哪些描写离情别绪的诗？
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还” “相见时难别亦难，东风无力百花残” “劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”
“海内存知己，天涯若比邻。”
（学生回答）“黯然消魂者，唯别而已矣”，文人笔下的离情或深沉、或豁达、或豪放、或婉约，当然，将离情写得最缠绵的当推婉约派代表词人柳永的《雨霖铃》，邂逅一首好词如同在春之暮野邂逅一个人，眼波流转，情愫蔓延，怦然心动。今天我们就来共同赏析这首词，走进词人的内心世界。
二、试读，准确流利。
朗读是鉴赏诗歌的不二法门，在朗读中品味，在朗读中沉醉，在朗读中光芒显现，今天我们就通过试读、评读、齐读、品读、范读、泛读六个环节走进诗人的记忆，首先是试读，请同学们尝试着将诗歌大声地自由地朗读一次，注意读准字音，读对节奏。（学生自由读）
三、个读，入情入境。
”诗歌有“三美”，即音乐美、意境美和语言美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节拍、停顿，把握声调的高低缓急、字音的响沉强弱、语流的疾徐曲折。
四、齐读，吟诵成韵。
（词有很强的音乐性和节奏感，反复吟咏，体会声律之美。）
边读边思考最能表现诗歌内容主旨的是哪一句？ 板书【伤离别】
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？ 明确：伤离别。
自古逢秋悲寂寥，秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候多有“悲秋”的传统，经常与愁苦悲凉的感情联系在一起。
五、品读，潜心涵咏。
每一个词的背后都有一份意味深长。要想更细腻准确地朗诵这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。下面让我们循着诗人哀婉悲凉的情绪一起走入到《雨霖铃》的更深处。请同学们来说
该词是如何表现“伤别离”这一主题的，诗人是借助一些什么景物、什么手法来表达这种离情别绪？
请同学选取一到两句感受最深的词句谈谈你的体会感悟。（学生自由谈完后教师补充）
1“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 板书【寒蝉、长亭】
寒蝉：蝉夏生秋死，叫声时断时续，短促，听上去像是临死前哀鸣，给人凄凉之感，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起。“西陆蝉声唱，南冠客思侵。”
长亭：古代人送别时在郊外临时搭的帐篷，供行人休息和饯别，五里一短亭，十里一长亭。“十里说明什么？”雨后黄昏的长亭更给人凄迷之感。
骤雨：急（速）雨刚刚停，分手在即。天在下雨，人在流泪。⑵开头三句： 交代了哪些内容？
明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，烘托出浓浓的离愁别绪。
词作开头这三个句子字字写景，而字字传情。【学生个读】请你把这一句再读一次
2“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。” 板书【兰舟】 兰舟：兰舟，船的美称，往往比喻孤舟，表示漂泊之意。
3“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头 请学生描述此情景并赏析：
特写镜头：词人突出的是相握的手和含泪的眼。两双无力而有意的手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”啊。【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次
白描手法，寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意维妙维肖地表达出来了。
4“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出语音激越，读时一字一顿，遂觉山水迢迢路遥遥，风雨潇潇愁多少。
⑴词人此时是从哪里出发去到哪里？从汴京到很远的楚地去（2）词人不想走不愿走为何又偏偏要走？
【插入背景】柳永北宋著名词人，婉约词派的代表作家。他的作品流传很广。“凡有井水饮处，即能歌柳词。”柳永才情卓著，仕途失意，坎坷不济，放荡不羁，穷困潦倒不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。）前途黯淡，归期渺茫，命运难测
（3）词人这里描写哪些景物，表现了他怎样的心情？这些景物是如何表现他的心情的？ 明确：描写了烟波、暮霭、楚天等景物。词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；
⑵这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同？
明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个“念”字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，【学生个读】请你带着这样一种情绪将该句再读一次
5“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是《雨霖铃》中的千古名句，人皆知其“名”而不知其所以“名”，你能说说理由吗？
“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。词人本指望一醉解千愁，却不料“举杯消愁愁更愁”，“酒如愁肠化做相思泪”酒醒之后愁上心头，这怎不令人潸然泪下呢？
杨柳：柳的姿态，招手挽留，“柳”—“留”谐音，有挽留之意。古人有折柳送别习俗。《诗经》：昔我往矣，杨柳依依。杨柳代表依依惜别（相思与惆怅）之情。
晓风：秋日的风是凉的，秋天拂晓时的风更加凄冷。凄冷的风，冰冷的心。残月：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。月象征人的离合，残月说明人已分别。月光是清冷的，残月的月光更加清冷，而秋天拂晓时的残月就显得凄凉至极，该句无一字写情，而又无一字不在写情。
参考：词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔凄风，天边残月！
六、范读，以声传情。【学生教师分别范读】
（音乐与诗文创设情境，相得益彰，配乐诗朗诵更能激发学生朗诵诗的积极性。）
（在诗词分析后范读很重要,给学生提供一个与自己的阅读、朗读进行对比的参照,表现出教师对诗词的另一种理解,不会影响学生对课文的分析、理解,而且使学生更深刻地理解,培养他们从不同角度分析、理解诗词的能力。）
小结：
骤雨初歇寒蝉切，兰舟频催长亭别。烟波渺渺泪潋滟，暮霭沉沉语凝噎。惟恐独醒杨柳岸，那堪冷落清秋节。此去美景尽虚设，晓风残月锁眉睫。
《雨霖铃》就像一曲长亭送别的独幕剧，事中有人，情由事生，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”柳永的深情宛然可绘，凸现其旷世奇才与至真至性。
从整体上看，这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思，紧紧抓住“寒蝉” “长亭”“兰舟”“杨柳”“晓风”“残月”等主要意象，营造了一种悲凉凄苦的离别之境。全词虚实相生，情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美。【全班齐读】诗歌不仅需要细致深入的精读，也需要泛读各种题材、各种流派、各种风格的诗词，开阔视野。
七、泛读，拓展诗境。（作业）
梳理《雨霖铃》一词和其他送别诗词中常用的意象，比如：月、水、舟等，展开比较。体悟这些“景语”对于表达“情”的作用。
第四篇：《雨霖铃》教学设计
《雨霖铃》教学设计
一．导入：人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的。“黯然销魂者，唯别而已矣”。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别” ”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与孟浩然之间的“酒别”：“”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”； ”；“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”；“听得道一声„去也‟，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，这是崔莺莺与张生之间的“苦别”。别有情，别有景，别有声，别有泪，别有长度，别有重量，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。真是“别”有滋味 在心头。今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？－－板书[雨霖铃] 二．作者简介
柳永，北宋词人。原名柳三变（常人变词人，变官人、变仙人），字耆卿，福建崇安人（见61页注释⑤）。这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。三．整体感知
1学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词
2学生齐读（第一次朗读，感情投入不够，学生大多读得直白，缺少感染力，这将和后面学生能比较有感情地朗诵本词形成鲜明的对照）
3朗读指导诵读不是比谁的气门长，不是看谁嗓门大。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。
4教师朗读，伴音乐
5提问：老师的朗读《雨霖铃》时的感情基调是什么？请同学们根据大屏幕上的提示信息－－“伤离别”来解决这个问题。学生发言讨论，互相补充印证。
明确：悲戚低沉。四．解读课文
1提问：这首词抒发了悲戚低沉的感情，请大家从词中找出直接抒发作者情感的句子？。
2如词中“都门帐饮无绪”，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，“良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何说？”等句子均直接抒发了作者难舍、忧伤、失意的心情。
3、过渡：以上在抒情上是属于直接的来抒情，抒情还有另外一种方式，那就是间接抒情。请问这首词中采用了什么间接抒情方式？
明确：借景抒情。
4问：那么词中有几处写景？请大家从词中找出写景的句子。
明确：有三处：①寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。②千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。③杨柳岸晓风残月。
5问：王国维在《人间词话》中说“一切景语皆情语”，请大家分析一下，这些景语是如何体现作者的情感的？
6解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。” 这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来处理好不好？ 生答：不好。师问：为什么？
学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。为了加深对情景交融的理解，进一步通过对比来体会景中之情，（见幻灯片）如下：①“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇”与“秋蝉声声，对长亭晚，夕阳无限”对比 7找一名朗读程度好的学生读出词句
8解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
我想这样来读这句话，大家看行不行。师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。
我读出这种气势没有？生答：读出来了。那么这样处理好不好呢？生答：不好。
我读出这句话的味道没有？生答：没有。那我们这里该读出什么味道来？
学生发言，认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写景象仍然饱含愁绪的。
。②“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”与“千里金波，暮霭袅袅楚天阔。”对比
继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗？还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪？（提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题）
学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。
教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。这句话由男生来读比较合适。全体男生读此句。
好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。生齐读。
8、过渡问：词人为何要抒发如此难舍、忧伤和失意的感情呢？
明确：这当然与词所表达的内容有关，或说是与主人公的遭遇有关，因为词中所写的是离别的事件，（全词都是写离别吗？）上片写离别时的情景，下片想象离别后的思念。②“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”与“千里金波，暮霭袅袅楚天阔。”对比。③“杨柳岸晓风残月”与“榕树边凉风圆月”对比。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。(重点分析)
9好了，下阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。重点分析一下---杨柳岸晓风 残月[千古名句]。自“灞桥折柳”的故事产生以来，“年年柳色，霸陵伤别”，杨柳和离别似乎已经具有了必然的联系。“酒醒”后偏偏停在杨柳依依的岸边，难免使离人想到泪流满面、依依不舍的离别情景，怎能不叫人倍感伤痛。李憬《应天长》的“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》的“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况；“晓风”乃秋天拂晓之风，比傍晚之风更凉，“酒醒”偏遇凉风吹，真叫人凉上加凉心更凉，“晓风”无情地吹皱了离人凄冷的心。离人都希望去时有日，归时有期，月圆之时想必也是团圆之时。--但是，离别之人又偏偏遇上“残月”，如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟，雁飞残月天”，韦庄《荷叶杯》的“惆怅晓莺残月，相别”，都是把别情和这时候的景象联系起来说的（温词还提到“柳”）。这里我们在谈以下“酒”和“愁”，李白曾有诗句“举杯消愁愁更愁”，李清照《念奴娇》“扶头酒醒，别是闲滋味。”闲滋味其实正是愁滋味。自古以来，酒与愁就是相联系的。词人断不料“酒醒”之后，映入眼帘的却是一弯“破镜”般的“残月”，使“重圆”的希望化为泡影。本句展现在我们眼前的分明是这样一幅画面：倚着船舷的离人抚摸着岸边飘拂的垂柳，遥看挂在天边的一弯残月，凉风阵阵袭来，想起与恋人“无语凝噎”的离别情景，怎能不令人肝肠寸断！真是天亦凉人人更凉，借酒消愁的初衷不但没能实现，反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此，本句很难确定是重在写景还是重在抒情，真正达到了情景交融境界，被传颂为千古绝唱，实至名归，当之无愧！
五、学生找出自己喜欢的一句话，鉴赏一下。
六、体会意境，播放歌曲。
七、把自己体会到的化为散文，展示出来
八、总结：词的上阙在凄凉环境的衬托之下，写离别时难舍难分的情状。下阙设处处以景物衬托离情，情景分合，景为情设，而“一切景语皆情语”，真正达到了情景交融，虚实相济。在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
第五篇：《雨霖铃》教学设计
《雨霖铃》教学设计
教学目标：
1.借助多媒体和教师对作品的体验，带领学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。
2.通过反复朗读，感知作品内容和思想感情；掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法。
3.引导学生学会合理、充分使用网络资源，进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容。
教学重难点：
1.理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。
2.在理解的基础上背诵《雨霖铃》。
3.掌握古典诗词的鉴赏步骤。
教学方法：
讨论法，问答法，诵读法。
教具准备：
多媒体。
教学过程：
一、导入新课
自古以来，分别总是痛苦的，在中国古典诗词中有许多写离别的诗句，大家知道哪些？
学生说出自己学过或在课外学习到的相关诗句。
二、讲授新课
1.题解
《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。相传，唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分，象征离愁别恨。
作者在填这首词的时候，由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能和心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状，所以这首词的基调格外低沉，在朗读的时候要注意体会这一点。
2.柳永简介
柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景?v元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。
3.整体感知
播放《雨霖铃》原声朗读，让学生在歌声中体会这首词，并谈谈整体感受，引导学生在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境中，感受作者的情感。
请学生朗读课文，让学生初步感受本词的意境和感情。从整体把握上阕写临别时留恋难舍的情景和下阕写离别后孤独痛苦的心情。
找出诗中直接抒情和借景抒情的句子。
4.名句赏析
赏析思路：手法+依据+作用，借景抒情+意象+意境+感情。
赏析：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
例：这一句给我们点出了别离的季节是萧瑟凄冷的秋天、地点是汴京城外的长亭、具体时间是雨后阴冷的黄昏，寒蝉、长亭、日暮、雨歇为我们营造了一个凄清萧瑟的送别氛围，为全词定下凄凉伤感的感情基调。
赏析：念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
学生进行赏析。
5.分析下阕中的典型意象
下阕词人撷取中国古典诗词中常见的哪些典型意象？（酒、柳、月、风。）
6.讲解虚实结合
实写：客观世界中存在的实像、实事、实境。
虚写：直觉中看不见摸不着却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。
幻想：神仙鬼怪世界和梦境。
想象：设想的未来之境。
回忆：已逝之景之境。
联想：由此及彼。
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”描写了离别时凄清的环境和两人难舍难分的情景，写的是现实之景，是实写。
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”是想象中的别后所见景象和凄清孤寂的生活情景，是想象之景，是虚写。
本诗虚实结合，丰富了诗歌离别的内容，拓展了诗歌凄清的意境，渲染和强化了诗歌词人与恋人离别时的伤感、孤独和无奈的感情。
三、诗词小结
从整体上看，这首千古名词通篇围绕“伤离别”三字构思：先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别之时，重在描摹情态；再写别后想象，重在刻画心理。全词情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美。
四、布置作业
（责任编辑 冯 璐）
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