第一篇:音乐表演专业形体课立项
音乐表演专业形体课立项
(一)、立项依据:
一、地位:
当今社会对人的综合素质要求越来越高,优秀的人才无论从事何种职业,要想使自已在激烈的社会竞争中立足,得到社会、同行以及周围人的认可,除了需要具备一定的专业知识和技能外,还要拥有一个健康健美的形体、高雅的气质、优美的举止和良好的身体素质。《形体》是音乐表演专业的一门专业核心课程,紧紧围绕培养和造就德智体美全面发展,具有较高职业能力和综合素质,适应现代社会的高等技能应用型人才,以能力为导向,实施系统的课程教学内容。既注重外在美的训练,又注重美的鉴赏力、美的情操等内在美的培养。在课程理念上强调知与行的统一。学以致用,以发展学生能力为主。通过本课程的教学,构建形体技能教育与职业文化素质教育结合的平台,充分展示形体塑造在校园文化建设和人的发展中的重要作用,将形体塑造与专业教学相结合,主动服务、服从于专业培养目标,使形体塑造成为提升学生职业素养发展的重要手段与途径。
二、作用:
本课程为职业核心能力支撑课。根据本课程的教学现状及高职教育特点,通过身体练习,塑造形体、形象,培养道德品质的一个有目的、有计划、有组织的教育过程。从而培养学生良好的个人素质和职业素养。
本课程的定位是:在保证学生个人可持续发展的基础上,以社会职业岗位(群)对职业人的职业素质、职业能力、职业技能的需要为依据,以培养学生健美的形体、高雅的气质、优美的举止和良好的身体素质,以内在美和外在美兼修为课程宗旨,培养成为高技能型艺术人才。
三、教材研究:
课程设计的理念与思路正是根据学生的就业岗位及岗位需要学生具备的能力来制订和设计的。因此,本课程的设置具有双重意义与作用,一是塑造学生美的个人形象,二是培养学生具有直接胜任岗位资格所需要的相关素质,提高职业能力。通过本课程的教学,塑造体形、培养学生高雅优美的身体姿态和良好的道德品质,并通过练习使学生了解形体塑造的基本理论和常识,初步掌握形体塑造的基本技术、基本技能,同时学习个相关专业的职业文化,提高职业能力,为从事服务工作奠定基础。我院形体教学的具体定位是:塑造形体形象、提升职业素养、服务专业。
我们在查阅国内外大量有关形体形象塑造文献资料的基础上,结合我国高职生的体型特点,建立了形体课完整的教学体系,总结归纳了形体课应包含的内容,整理、创编了一整套行之有效的形体形象塑造方法和形体形象塑造教程。
教学内容包括:形体训练、民族民间舞组合式训练、剧目排练、舞蹈创编、实践教学指导五个领域,各个领域又分若干个模块,层层递进、环环相扣、紧密相连。教学特点:科学设计学习性工作任务,教、学、做相结合,使理论与实践一体化。
表一: 序子领域 号
树立学生正确的舞蹈形体,锻炼身体各部位单一训练
形体训1 练
并由此掌握古典(芭蕾)的舞蹈风格。
中间训练 藏族民间舞蹈组合
通过民族民间舞蹈教学,使学生掌握四至六汉族民间舞民间民个民族民间舞蹈基本风格、韵体特点丰富学蹈组合 族舞蹈生的舞蹈眼界和知识,不断提高自身鉴赏舞维吾尔族民组合
蹈,表演舞蹈的能力。
间舞蹈组合 蒙族民间舞蹈组合
中国古典舞
通过剧目排练,帮助学生对舞台的基本结构、剧目排民族民间舞 3 舞台空间方位的运用,对舞蹈节目有一个完练 现代舞
整的感性认识,为舞蹈创编打下基础。
当代舞
指导学生获得舞蹈动作、舞姿造型、舞蹈构舞蹈创编法
舞蹈创4 编
编舞的一般技巧,使之能创作出有主题、有践 图、舞蹈节奏诸方面的运用方法,基本掌握舞蹈创编实的肌肉,使之具有柔韧性、协调性、灵活性,把上训练
培养目标
模块 立意、有一定结构的舞蹈。
舞蹈训练教实践教通过实践教学指导,使学生具有舞蹈教学,学指导 5 学指导 组织、参与各类文艺演出等能力。
舞蹈剧目教学指导
四、教学改革:
1、教学内容模块化:按音乐表演专业工作岗位所要求的知识、技能、素质分析表,确定课程内容教学模块,并列出每个教学模块明确的教学要求、参考资料,按教师讲授演示——学生练习——教师点评,个别辅导——学生自我评价——实践测评的教学过程进行教学。
2、能力培养任务化:高职院校培养的是应用型人才,在教学方法、组织手段上都应体现与专业特点结合。在教学实际过程中,在教学内容选择上模拟职业场景(如现场音乐、器乐表演等)。提高形体教学与专业培养的关联度与教学的实效性。以舞蹈组合,片段,剧目为案例,整个教学围绕培养舞蹈表演,舞蹈编排,组织舞蹈教学的能力展开。突出知识的应用性,引导学生自主思考,自主研习。首先教师指导完成相关知识点,然后组织小团队(学生)独立完成新的舞蹈作品片段创新,在解决典型工作任务中提高知识与技能的运用能力、创新能力、团队精神、综合职业素质。
3、语言描述形象化:从音乐表演专业的学生生理条件和就业需求等方面考虑,教师善于运用形象化的文学语言能启发学生的舞蹈想象力,调动学生的情感,在一定情绪引导下积极完成的舞蹈动作会变得气韵生动。
4、注重利用现代教育手段如录音设备、录像设备、摄像设备将学生的表演图像纪录下来,作为教学和研究的第一手素材,通过分析学生的表现,教师及时的给予学生反馈,并进行有针对性地指导。
5、注重利用现有的图书资料、音像资料,拓展学生的知识面,通过专家讲授的课程录像和舞蹈家的作品,使学生在感受舞蹈的巨大魅力的同时,找出自己的不足之处,进行改进。
6、注重微格教学方法的应用。通过在上课的过程中现场录制学生练习的情况,并及时的给予学生反馈,使学生能自己找出问题的所在,有意识地、有针对性的改正自己的问题,大大地缩短了学生从发现问题到解决问题的周期。
7、注重舞蹈课件的运用,通过多媒体教学课件的运用,把舞蹈教学内容生动直观地展现在学生面前,易于学生对知识的理解和记忆。尤其是动画、影片资料在课件中的运用,增强了学生的学习兴趣、调动了学生的学习积极性,促进了知识的消化吸收。
五、教材试用效果:
《形体》课程从2008年开设选修课以来一直受到广大学生的喜爱,满足了学生的需求,因为她们知道,当今社会对人的综合素质要求越来越高,优秀的人才无论从事何种职业,要想使自已在激烈的社会竞争中立足,得到社会、同行以及周围人的认可,除了需要具备一定的专业知识和技能外,还要拥有一个健康健美的形体、高雅的气质、优美的举止和良好的身体素质。《形体》课正是把职业教育与形体塑造相结合,既注重外在美的训练,又注重美的鉴赏力、美的情操等内在美的培养的课程。
2010年开始,为了满足音乐专业课程需求,在学院领导的统一规划下,制订出形体课程的能力标准与实施纲要。在广泛调研、集中研讨的基础上,组织教师重新制订了《形体教学大纲》,在制度上,完善了整个高职音乐表演专业形体课程的教学体系。在内容上,把职业文化与形体塑造相结合,使学生在塑造优美形体的同时提升自身内涵。在形式上,采用课内外结合,使学生的课堂练习延伸至课外,提高了学生的学习效果。
六、社会效益:
1、学生一次性就业率达到90%,就业行业涉及文艺团体、中小学及文化管理部门、培训结构等。毕业生分布在首都以及全国各地;据用人单位反映,毕业生具有良好的综合素质,能很快适应工作环境,业务能力突出,成为工作骨干。2、2006年以来,均有学生通过专升本进入本科院校学习,学习成绩名列前茅。
3、学生参加全国、各省市各种演出活动受到各方好评,获得良好的社会声誉。
(二)、立项标准及编写特色:
1、技能训练与艺术表现结合
舞蹈技术的训练固然重要,但是最终呈现在舞台上的必须是有血有肉、生动鲜明的形象。大多数音乐表演专业的学生从生理条件上来看,离舞蹈专业学生的专业技术水准相差甚远,但是可以在艺术表现力上下功夫。在教学中,始终将技能训练与艺术表现相结合,使学生在简单的动作练习中培养舞台感觉。
2、音乐素养与舞蹈训练结合
音乐表演专业的学生通过声乐、钢琴、试唱练耳、乐理等多方面的学习,具有音乐的感受力,因此在教学中,用不同风格的钢琴曲、爵士乐、民间音乐等激发学生的兴趣,同时要求学生配合音乐舞蹈,舞姿、动作、呼吸、感觉都要与音乐融为一体。
3、集体授课与个性培养结合
学生个性不同,对于不同舞种学习和掌握的能力就不同。在集体授课的同时,挖掘学生个人的表现力和擅长的舞蹈,在教学中着重培养个性,使他们了解了自己适合和擅长的舞蹈,在学习时就更有动力。
4、技术传授与理论学习结合
在教学中,不仅重视舞蹈技术的传授和练习,同时要为学生了解掌握舞蹈艺术的历史发展和美学特征等搭建平台。
5、课堂教学与艺术实践结合
除课堂学习外,大力加强剧目排练,结合音乐表演专业的特点,编排歌舞剧片断等,同时带领学生走出课堂,走出校园,参加各种有意义的校内外演出活动,通过艺术实践一方面检验教学成果,一方面为学生以后的就业打下基础。
(三)、工作安排及进度:
1、本课程的建设目标:
在3—5年内,将本课程建设成具有科学性、先进性,符合教育学普遍规律,体现本课程特色和具有一流教学水平的课程。
2、本课程建设的主要内容和步骤:
1)、加强教师队伍建设,以产学结合促进教师职业素质提高,提高现有教师的学历水平,形成结构合理、思想稳定、作风严谨的教师队伍。
2)、加强教材建设,编制适用,可学,便于学生自学、自练的带彩色图谱的特色教材(正在编写过程中)。
3)、加强教学改革和研究,探索出更符合职业教育特点的形体与舞蹈教学体系和方法。
4)、全面建成和完善本课程教学网站,步丰富网上资源和尽快实现全部教学资源网络化。
5)、进一步研究和使用更多的互动式教学手段以及培养学生们个人能力的方法。
(四)主要条件与措施:
一、主要条件:
配备了设施完善的舞蹈训练场所,配有镜子、把杆、舞蹈地胶、音响设备、钢琴、更衣室等,还配有先进的多媒体仪器,可供舞蹈剧目教学和学生观看影像资料使用。
二、保障措施:
1、领导高度重视
学校成立了“课程建设工作领导小组”,负责全校课程建设,正副组长由院长和主管教学的副院长担任。下设办公室,主任由教务处长兼任,设专职人员,负责协调、督促、指导课程建设;各院、系相应成立了课程建设工作小组。
2、建立激励约束机制
(1)设立“课程建设专项经费”,对院级、市级和国家级的精品课程项目,建设期间分别给予经费资助。
(2)对承担各级精品课程任务的教师及专业技术人员,在工资晋级、职称评聘、培训进修等方面享受优先考虑待遇。
3、加强师资队伍建设
加强教师队伍培养与课程建设相结合,课程负责人必须由专业带头人或骨干教师担任,通过课程建设形成一个结构合理、人员稳定、教学效果良好的教师团队。
4、完善制度,强化过程管理
课程组按照上级对课程建设的要求,通过强化过程管理,不断更新教学内容;虚心接受评审专家的指导意见和相关行业的合理化建议,不断提高精品课程的质量;同时,学校的相关政策与制度,也确保了课程建设的顺利进行。
面对越来越激烈的社会竞争和日益急迫的就业压力,毕业生的质量(德智体诸方面),最终决定着学校的品牌和专业课程的取舍。《形体》这一理论与实践相结合的课程,将呈现出愈来愈强大的生命力,理应受到关注与支持。诚恳希望该课程的质量不断得到提升与发展,为高职高专院校的学科建设和课程研发做出更大的贡献。
第二篇:音乐表演专业.(表演)doc
音乐表演专业(三年制专科)《声乐》课程教学大纲
一、适用专业:音乐表演专业(专科)
二、课程性质:专业必修课
三、学时:前两年总学时为70学时,其中理论课为18学时,实践课为52学时平
均每学年理论课为9学时,实践课为26学时。后一年为选修(主修)课,总学时为50学
时,其中理论课为8学时,实践课为42学时。
四、教材选用
《声乐曲选中国部分》 《声乐曲选外国部分》戴莉荣 冉光彪编著 西南师大出版社 《声乐实用基础教程》 张友刚、胡中刚 编著 《民族唱法歌曲大全》 郭祥义 编著
西南师大出版社
山西教育出版社
《美声唱法歌曲大全》 黎信昌 景尉岗 编著 山西教育出版社 《声乐曲选新编300首》 杨定抒 编著
西南师大出版社
《声乐基础》 周小燕 编著 高等教育出版社 《声乐教学曲选》 金铁霖 何鹏飞 编著 人民音乐出版社 《声乐曲选集》 罗宪君 李滨荪 徐郎 编著 人民音乐出版社 《中国独唱歌曲选》 唐琳 编著 西南师大出版社 《中国声乐作品选》 徐朗 颜蕙先 编著 上海音乐出版社 《外国声乐作品选》 徐朗、颜蕙先 编著 上海音乐出版社 《新编中国声乐作品曲选》五集 霍立 李静玉 霍平金城 编著 辽宁人民出版社
五、选编教材
云南省高职高专《声乐精品课程实用基础教材》 车绍留 编著 人民音乐出版社
六、教学目标与要求
(一)教学目标:
1、培养学生掌握声乐基础理论和基本知识,训练学生用科学的发声方法进行歌唱,具有一定的演唱能力。
2、能较准确的理解和演唱不同风格、不同类型的歌曲,并具有独立分析和处理一般声乐作品的能力。
3、与钢琴教学相结合,具备一定的自弹自唱能力。
4、掌握声乐教学的基本方法,学会辨别发声的正误,能胜任中小学音乐课程的歌唱教学和课外声乐活动的辅导工作。
5、要求了解青少年变声期的生理、心理知识及嗓音训练与嗓音保健。
(二)教学要求:
1、教师应热爱声乐教学工作,热爱学生,教书育人。在教学中必须尊重声乐训练的客观规律,有很强的声乐判断力。
2、选择艺术性较高,训练价值较大的声乐作品为教,老师应了解声乐教学领域的发展趋势,对声乐技术的新成果、优秀的声乐新作品应注意吸收和采用,不断充实更新教材。
3、既要重视学生的基本功训练,又要注意歌曲内容尽可能完美的表达,注意对学生乐感的培养。
4、教师必须根据大纲规定,从学生实践情况出发,尊重个体差异,因材施教,循序渐进,制定每学期授课计划,并注意培养学生独立思考、分析问题和解决问题的能力。
5、充分发挥教师的主导作用,重视启发式感觉教学。进行技术训练的同时,注意学生的心智活动,培养高尚的歌唱审美观和正确的声乐鉴赏能力,使学生的综合素质得到全面发展。
六、教学形式
本课程采用教师与学生一对二的形式,对学生的表演、演唱技巧及与声乐相关的其他相关的知识进行细致详尽的指导与讲解。授课中可以针对不同学生的特点而灵活应用,如对于已经具备一定水准的同学可以在完成每学期目标数量的指定曲目之后,加选一首曲目等。
七、实践性教学环节要求
1、参与排练小合唱、大合唱等多种形式的演出。
2、每学期举办两次以上的公开课、实践课教学及学术讲座。
3、在教师的指导下,由高年级的学生为低年级的学生范唱,达到帮、带的目的。
4、通过第二课堂,如观摩演唱会、艺术实践,参与各类声乐比赛等活动提高本课程的教学质量。
5、创造舞台实践的机会。
八、教学内容
(一)一年级
1、掌握正确的歌唱姿势,积极的歌唱心理状态,逐步培养良好的歌唱习惯。
2、培养学生运用正确的呼吸方法,运用气息支持进行歌唱。
3、以自然声区为基础,着重中声区训练,力求做到喉头稳定,发音自然流畅。
4、逐步树立正确的声音概念,使学生逐步具有辨别发声正误的能力,能较科学地进行声乐学习。
5、培养学生具有初步理解和分析歌曲的能力,能较好的演唱初、中级程度的作品。以下为一年级声乐教学规定曲目库: 女声
1、花非花 1= b E [唐]白居易 词 黄自 曲
2、大海故乡 1=F 王立平词曲
3、康定情歌 1=F 四川民歌
4、金风吹来的时候 1=F 任卫新 词 马骏英 曲
5、长城谣 1=E 潘子农 词 刘雪庵 曲
6、南泥弯 1=F 贺敬之 词 马可 曲
7、绣红旗 1=A 阎肃 词 单鸣、姜春阳、金砂 曲
8、珊瑚颂 1=F 赵忠、钟兵艺兵、林荫梧、单文 词 王锡仁胡士平曲
9、铁蹄下的歌女 1=G 许幸之 词 聂耳 曲
10、梅娘曲 1=G 田汉 词 聂耳 曲
11、半屏山 1=F 于礼厚、魏梦君 词 魏立、王碧玉 曲
12、我亲爱的 1=bE [意]乔尔达尼 曲
13、摇篮曲 1=bA 舒柏特 曲
14、谁不说俺家乡好 1=A 吕其明、杨庶正、萧培珩 词曲
15、牧羊姑娘 1=F 邹狄帆 词 金砂 曲
16、美丽的梦神 1=D [美]福期特 词曲
17、难忘今宵 1=G 乔羽 词 王酩 曲
18、摇篮曲 1=F [德]勃拉姆斯 曲
19、边疆的泉水清又纯 1=D 凯传 词 王酩曲 20、春天年年到人间 1=bA 朝鲜歌 曲
21、沂蒙山小调 1=A 山东民歌
22、北风吹 1=G 贺敬之 词 张鲁 马可 曲
23、绣荷包 1=F 云南民歌
24、踏雪寻梅 1=D 刘雪庵 词 黄 自 曲
25、幸福在哪里 1=E 戴富荣 词 姜春阳 曲 男声
1、二月里来 1=A 塞克 词 冼星海 曲
2、踏雪寻梅 1=E 刘雪庵 词 黄自 曲
3、卖布谣 1=bE 刘大白 词 赵元任 曲
4、花非花 1=bE [唐]白居易 词 黄自 曲
5、月之故乡 1=E [台湾]彭邦桢 词
6、我亲爱的 1=bE [意]乔尔达尼 曲
7、康定情歌 1=F 四川民歌
8、嘎俄丽泰 1=F 新疆民歌 黎英海 编曲
9、草原之夜 1=bE 张加毅 词 田歌 编曲
10、草原上升起不落的太阳 1=G 美丽其格词 曲
11、问 1=G 易韦斋 词 萧友梅 曲
12、秋收 1=bE 贺敬之 词 张鲁、瞿维 曲
13、弹起我心爱的土琵琶 1=G 芦芒、何彬 词 吕其明 曲
14、在路旁 1=F 巴西民歌
15、太阳出来喜洋洋 1=C 四川民歌
16、念故乡 1=D [美]福期特 词曲
17、思乡曲 1=bE 瞿琮 词 郑秋枫 曲
18、长城谣 1=E 潘子农 词 刘雪庵 曲
19、半屏山 1=F 于礼厚、魏梦君 词 魏立、王碧玉 曲 20、牧羊姑娘 1=F 邹狄帆 词 金砂 曲
21、莫斯科郊外的晚上 1=bE 苏联民歌
22、在那遥远的地方 1=bE 王洛宾词 曲
23、莎丽楠蒂 1=E 印度尼西亚民歌
24、喀秋莎 1=G 苏联民歌
25、我爱我的台湾 1=F 杨扬改 词 思游记 曲
(二)二年级
1、讲述声乐基本理论知识,嗓音的训练和保健等相关内容。
2、学生基本能掌握科学的发声通道,运用正确的呼吸方法进行歌唱。
3、巩固中声区,逐渐扩展音域。做到声区基本统一,发声连贯、流畅、圆润。
4、在歌唱中基本做到发音正确、吐字清晰。
5、巩固所学知识和技能,并将其运用于歌曲的演唱中,力求较完整的表达歌曲的内涵。以下为二年级声乐教学规定曲目库: 女声
1、茉莉花 1=bE 江苏民歌
2、生死相依我苦恋着 1=F 刘毅然 词 刘为光 曲
3、鼓浪屿之波 1=E 张黎、红曙 词 钟立民 曲
4、红梅赞 1=A 阎肃 词 单鸣、姜春阳、金砂 曲
5、春天你在哪里 1=F 刘钦明 词 曲成久 曲
6、谁不说俺家乡好 1=A 吕其明、杨庶正、萧珩 词曲
7、党啊,亲爱的妈妈 1=E 龚爱书、余致迪 词、马殿银、周右 曲
8、流过身边的小溪 1=F 剑兵 词 羊鸣 曲
9、燕子 1=bB
10、打起手鼓唱起歌 1=E
11、绣荷包 1=F
12、故乡情 1=F
13、中国大舞台 1=E
14、红豆词 1=F
15、渔家姑娘在海边 1=bB
16、小河淌水 1=bE
17、长大后我就成了你 1=F
18、祖国啊 我永远热爱你 1= F
19、我爱你 塞北的雪 1=bB 20、黄水谣 1=E
21、西班牙女郎
1= bA [
22、慕春 1= bA [
23、共和国之恋 1=F
24、曲蔓地 1= bB
25、乘着歌声的翅膀 1=G [男声
1、教我如何不想他 1=E
2、可爱的一朵玫瑰花 1=D
3、嘎达梅林 1=E
4、江河万古流 1=bE
5、祖国永在我心中 1=bB
6、想家的时候 1= F 新疆哈萨克民歌 韩伟 词 施光南 曲 山西民歌
晓城 词 仲伟成 曲 韩伟 词 刘青 曲 曹雪芹 词 刘雪庵 曲
黎汝清 词 王酩 曲 电影《海霞》云南民歌
宋青松 词 王佑贵 曲 刘合庄 词 李正 曲 王德 词 刘锡津 曲 光未然 词 冼星海 曲 意]奇阿拉 词曲
奥]舒伯特
刘毅然 词 刘为光 曲 新疆民歌 西彤 词 德]门德尔松 刘丰农 词 赵元任 曲 哈萨克民歌 老志城 编曲 内蒙民歌
苏阳 词 王立平曲 赵兰 词 尚德义 词 石顺义 词 孟庆云 曲
插曲
7、三峡情 1=F 湛明明、湛泉中 词 马骏英 曲
8、北国之春 1=C [日]井出博 词 远藤实 曲
9、祖国慈祥母亲 1=G 张鸿喜 词 陆在易 曲
10、黑龙江洁白的玫瑰花1=F 丁毅、田川 词 王云之、刘易民 曲
11、天下黄河十八弯 1=D 了止 词 桑桐 曲
12、驼铃 1=bE 任志萍 词 马骏英 曲
13、小白杨 1=bE 梁上泉 词 士心 曲
14、说句心里话 1=bB 石顺义 词 士心 曲
15、长江之歌 1=bB 胡宏伟 词 王世光 曲
16、桑塔露琪亚 1= C 邓映 译配
17、一个美丽的传说 1= C 吕远 词 程恺 曲
18、牧歌 1=G 内蒙民歌
19、绿树成荫 1= C [德] G•F亨德尔 20、致音乐 1= bE [奥]舒伯特
21、长江之歌 1=bB 胡宏伟 词 王世光 曲
22、骏马奔驰保边疆 1=G 蒋大为词 曲
23、在银色的月光下 1= bE 洛宾译 词 黎美海 改编 24、阳关三叠 1=A 古曲
25、阿玛丽莉 1= bE [意] G卡尼奇
(三)三年级
1、要求学生有一定的气息控制能力,做到有控制地运用气息进行歌唱。
2、根据学生声音特点,扩展音域,逐步获得较好的头腔共鸣。
3、培养学生控制音量,变化音色的歌唱技能技巧。
4、要求学生具有独立分析和处理歌曲的能力,在演唱时声情并茂,能较准确的表达风格多样的声乐作品。
5、注意培养学生的声乐演唱能力,加强学生的艺术实践活动。不断加强学生的舞台实践能力。
以下为三年级声乐教学规定曲目库: 女声:
1、妈妈教我一支歌
1=G
杨涌 词 刘虹 曲
2、姑娘生来爱唱歌
3、心上人像达玛花
4、母亲河
5、一道道水来一道道山
6、清粼粼的水蓝莹莹的天
7、二月里见罢到如今
8、祖国之恋
9、我属于中国
10、九里里山疙瘩十里里沟
11、海风阵阵愁煞人
12、我爱你中国
13、帕米尔,我的家乡多么美
14、岩口滴水
15、我亲爱的爸爸
16、我和我的祖国
17、古老的歌
18、兰花花
19、看天下劳苦人民都解放 20、军营飞来一只百灵
21、报答
22、五星红旗
23、沁园春雪
24、母亲教我的歌
25、安东尼达浪漫曲
男声:
1、伏尔加船夫曲
2、杨白劳
3、在银色的月光下
4、在那桃花盛开的地方
5、你再不要去做情郎
1=A 金重 词 朱千里 曲 1=Bb 薛明 词 相青 曲 1=F 刘麟词 王志信曲 1=G 于村等 词
陈紫等 曲
1=G 田川、杨兰春 词 马可 曲 1=G 陕北民歌 向春 曲 1=G 屈塬 词 印青 曲 1=F 阎肃、田地 词 王佑贵 曲
1=G 许敏歧 词 吕远曲 1=bB 赵忠等 词
王锡仁等 曲
1=F
瞿琮 词 郑秋风 曲 1=bE 瞿琮 词 郑秋风 曲 1=bB 任萍、田川 词 罗宗贤 曲
1=bA 普契尼
1=F 张藜 词 秦咏诚 曲 1=F 王持久 词 朱嘉琪 曲 1=G 陕北民 歌 王志信 曲 1=G 梅少山 词 张敬安等 曲
1=bB 赵思思 词 姜一民 曲 1=bB 石顺义 词 羊鸣 曲 1=F 天明 词 刘青 曲 1=F 毛泽东 词 生茂唐坷 曲 1=D [捷]德沃夏克 曲 1=bB
[俄]格林卡
1=G 俄罗斯民歌
1=bB 贺敬之 等 词马可等 曲 1=bE 洛宾译 词 黎美海 改编 1=G 邬大为、魏宝贵词铁源 曲1=C
[奥]莫扎特 曲
6、三套车
1=F 1=bE 1=bA 1=bE 1=G 1=#F
俄罗斯民歌 吕远 词曲
王和泉 词 雷远生 曲 王晓岭 词 臧云飞、刘斌 曲 [意]蒂•卡普阿 曲 车行 词 戚建波 曲 晓城 词 仲伟成 曲 [宋]岳飞词杨荫浏 配歌 张寒晖 词曲
郭颂、胡小石 词 汪云才、郭颂 曲 端水蕻良 词 贺绿汀 曲 刘长安 曲
陈克光 词 张乃诚 曲 杨慎 词 谷建芬 曲
7、克拉玛依之歌
8、再见了大别山
9、当兵的人
10、啊我的太阳
11、儿行千里
12、乡音乡情
13、满江红
14、松花江上
1=bE或D 1=F 1=bE 1=A 1=E 1=F
15、乌苏里船歌
16、嘉陵江上
17、我爱五指山我爱万泉河
18、再见吧妈妈、1=F
19、滚滚长江东逝水 1=bD 20、多情的土地 1=bE 任志萍 词 施光南 曲
21、母亲 1=F 张俊以车行 词 戚建波 曲
22、父亲 1=bA 车 行 词 戚建波 曲
23、负心人
24、北京颂歌
1=bE 1=F 1=G
卡尔蒂洛 曲
洪源 词 田光 傅晶晶 曲 [意]E•库尔蒂斯 曲
25、重归苏联托
九、主要教学教参
《沈湘声乐教学艺术》 沈 湘 编著 上海音乐出版社 《唱歌的艺术》 赵梅伯 编著 上海音乐出版社 《沈湘声乐教学艺术》 李晋玮 编著 华东出版社 《歌唱发音的科学基础》 林俊卿 编著 上海音乐出版社 《咽音技法与艺术歌唱》 王宝璋 编著 人民音乐出版社 《歌唱理论基础》 梅学明 编著 济南出版社 《歌唱方法百花苑》 鲁 特 编著 春风文艺出版社 《喻宜萱声乐艺术》 喻宜萱 编著 华乐出版社 《声乐心理学》 徐行效 编著 科学出版社 《声乐教学论》 俞子正 编著 西师大出版社 《歌唱学》 邹本初 编著 人民音乐出版社
十、考核方式
考核既是检查和评定学生成绩的重要方法,也是了解、评估教师的教学质量的重要途径。成绩考核是每学期的必考科目,并实行教考分离,确保考核质量的公平性。考试内容:采用百分制记分。
第一学年每位学生演唱一首中外艺术歌曲或民歌。难度为初、中级。
第二学年每位学生演唱两首风格迥异的中外艺术歌曲或民歌。难度为中级或中高级。第三学年每位学生演唱两首中外艺术歌曲或民歌(包括歌剧片段)。难度为中高级或高级。
第三篇:《形体(二)》教学大纲(表演专业女生)
形体
(二)一、课程教学目标
广播影视艺术学院的形体
(二)作为表演系的专业课程之一,它的主要目的是服务于学生的舞台表演和影视表演。形体
(二)是形体
(一)的延续与提高。本学年通过中华民族民间舞蹈、外国代表性舞蹈以及现代舞的学习与训练,掌握国内外各民族舞蹈的基本风格与特点,进一步提高学生的肌肉控制能力和协调能力,以及时间节奏感和空间运动感的培养,增强舞台的表现能力和审美能力的培养,以及用肢体语言表达思想情感的能力。另外,通过一些简单的舞台技巧的训练,为学生的表演艺术打好专业基础,满足各种角色的形体运动需要。
二、教学内容及基本要求 第一章 中华民族民间舞蹈
民族舞蹈是指在人民群众中广泛流传,具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。由于各民族不同的生活环境,风土人情,历史进程,自然条件,形成了各民族舞蹈独特的风格特点。·中国民间舞常以载歌载舞为主要形式。
·中国民间舞蹈大多使用道具。手绢,扇子,长绸,手鼓,单鼓,长鼓,花棍,花灯,花伞等等。
·中国民间舞蹈比较注重内容。多以神话传说故事作为创作素材,在民俗民情基础上,对之进行加工创作运用。
·中国民间舞蹈具有自娱性与表演性相结合的特点。
·中国民间舞蹈有些表演形式具有即兴性,具有自然生动的情感表现力。·中华民族民间舞蹈具有地域性和民族性。
中国的民间舞蹈繁多,由于课时的原因,我们选择了几种具有代表性的民族舞蹈进行学习。本学期的教学首先对各民族的风格和地方特色初步了解,再学习各民族舞蹈的基本姿态和基本律动特点,掌握各民族民间舞的语汇和风格。然后把各不相同的风格特点动作,熟练地运用到组合动作中去。还可把组合动作进行综合,编排成舞蹈形式进行表演。从而来提高学生的舞台表现力。培养学生感情、知觉、联想、形象思维等能力,提高学生分析问题、解决问题的水平。
一.云南花灯民间舞
云南花灯是指在明间歌舞基础上发展起来的一个戏曲剧种。云南花灯的动律特点为“崴”,所谓“无崴不成灯”。道具也是人的情感的外化和延伸,云南花灯的道具是扇子和手绢。
(一)基本动作: 1.基本体态和基本脚位
2.扇子部位名称和持扇法、持巾法
3.常用舞姿:斜上立扇、斜下立扇、扛扇、荷花爱莲
(二)基本组合: 1.小崴徒手训练组合 2.小崴捻扇与扇位训练组合 3.正崴扣扇训练组合 4.正崴捻扇组合 5.扇花训练组合 6.跳颠崴训练组合 7.反崴训练组合 二.藏族民间舞
藏族人民能歌善舞,藏族的舞蹈艺术内容极其丰富。由于自然环境,民族性格,服饰特点和受压迫的宗教心理痕迹,使得藏族舞蹈形成了不屈不成功,欲动必先屈的动作规律。给人一种飘逸而沉稳的感觉。藏族民间舞的主要表演形式有弦子,踢踏,锅庄等。
(一)基本动作: 1.基本体态与基本脚位 2.基本手型与基本手位
3.常用手臂动作:晃手、盖手、翻盖手、外划手、里划手、悠手、前后摆手、围腰悠摆手、盖分手、“8”字划手
(二)基本组合: 1.颤膝与冈达训练组合 2.悠步与摆步训练组合 3.抬踏步与嘀嗒步训练组合 4.基本步伐训练组合
5.弦子靠步训练组合 6.撩步训练组合 7.牧区舞训练组合 三.蒙古族舞蹈
蒙古族人民世代生息在辽阔的大草原,蒙古族舞蹈热情奔放,稳健有力,节奏欢快,具有粗犷,剽悍,质朴,庄重的鲜明特点。蒙古族舞蹈的主要表演形式有筷子舞,盅碗舞,狩猎舞,摔跤舞,牧马舞,安代舞等。
(一)基本动作: 1.基本体态与基本脚位 2.基本手型与基本手位
(二)基本组合:
1.体态与脚位、手位训练组合 2.肩与步伐训练组合 3.硬腕训练组合
4.拧转、横摆、点顿动律训练组合 5.划圆动律组合 6.柔肩训练组合 7.弹拨手训练组合 8.马步综合训练组合 四.傣族舞蹈
傣族舞蹈有着极具东方韵味的艺术风格。“三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美的典型特征,还有“一顺边”的舞姿造型和变化繁多的手型,形成了傣族舞蹈的柔媚,安详,舒缓的特点。傣族舞蹈主要的表演形式有孔雀舞,水舞和嘎光舞等。
(一)基本动作: 1.基本体态与基本脚位
2.基本手型、基本手姿与基本手位
3.常用的手臂动作:准备手、推拉手、顶上掸手、翻盖手
(二)基本组合:
1.起伏动律与步伐训练组合
2.头眼与体态训练组合 3.基本手位训练组合 4.小跳训练组合 5.孔雀飞训练组合 6.步伐、手位综合训练组合 7.小卜少训练组合 五.维吾尔族舞蹈
维吾尔族有着悠久的文化传统和丰富的艺术遗产,其中歌舞艺术更是绚丽多姿。维吾尔族舞蹈强调昂首挺胸,立腰拔背,给人一种高傲挺拔,外向的感觉。舞蹈动作擅长运用头部和手腕的动作。另外柔软的下腰和快速的旋转是维族舞蹈中最具表现力的技巧。其主要表演形式有多朗,赛乃姆和手鼓舞等。
(一)基本动作: 1.基本体态与基本脚位
2.基本手型、基本手姿与基本手位 3.常用动作:动脖子、下腰、旋转
(二)基本组合: 1.头颈与手位训练组合 2.步伐移动训练组合 3.腰胯部动作训练组合 4.旋转与造型训练组合
(三)维吾尔族成品舞蹈表演:表演曲目《少女之春》 第二章 国外代表性舞蹈
国外代表性舞蹈作为成品舞蹈的表演性项目,安排在后阶段的形体课中学习。各种不同风情的舞蹈有着不同的舞蹈内涵与风格,在教学中首先要对各民族的风格和地方特色进行初步的了解。再开始学习各民族舞蹈的基本姿态和基本律动特点,掌握各民族民间舞的语汇和风格。把各不相同的风格特点动作,熟练地运用到组合动作中去。然后可把组合动作进行综合,编排成舞蹈形式进行表演。从而来提高学生的舞台表现力。培养学生感情、知觉、联想、形象思维等能力,提高学生分析问题、解决问题的水平。
本章选用埃及宫廷舞、西班牙斗牛舞、日本风情舞、印度脚铃舞以及爵士舞等一些国外有代表性的舞蹈进行舞蹈小组合以及成品舞蹈的学习和介绍。第三章 现代舞
现代舞作为一种现代艺术,产生于资本主义高度发展的西方,是现代思潮与现代文化的必然产物。现代舞是一种适应能力很强的载体,纯现代舞养成了一种容易沟通的国际语言。现代舞的含义观念、动作分析法、地面训练、气息的运用、动作组合方法等,对于舞蹈艺术的发展起到了积极推动作用。现代社会创造了现代舞,它有着自己独特的品质和特点。·背离传统的特点。·强调不断创新的特点。·抽象的表现手段。·现代舞的时代性。
现代舞作为一种无声的语言,要表达舞蹈者对生活、对人生的思考及其感受。因此在教学中要指导学生不断揣摩所表达的内心感受。不要求一味的模仿,要强调舞蹈者是独立的个体,强调有自己的创造与表现,强调独立的思想和技术。多鼓励学生发展个性,表现自我本能,表现直觉。
在现代舞章节中,我们也采用成品舞蹈来进行表演性学习。根据学生的舞蹈基本功情况,选择难易程度合适的舞蹈进行练习。在教学中要给予学生自我发挥的部分。例如:在一个完整的舞蹈中,留有一小段给予学生自我编排完成。第四章 舞台技巧
作为影视表演者一些简单的舞台技巧是必备的专业素质,根据学生的身体情况安排了一些简单的垫上技巧动作进行练习,在掌握动作的同时,也培养了学生的意志品质。
在教学中,动作选择要从最简单的开始,逐渐提高难度。在初学时完成动作必须在老师的保护下进行,防止伤害事故的发生。在练习前要做好充分的准备活动和学生的思想工作,帮助学生克服心理恐惧。
一.简单的滚翻:前滚翻、后滚翻、侧滚翻等 二.倒立练习:肩肘倒立、头手倒立、靠墙倒立等 三.稍复杂的滚翻:鱼跃前滚翻、经肩后滚翻等 四.各种摔:硬摔、软摔、从高处摔等
五.垫上技巧动作组合
三、教学安排与方式
形体艺术是一门专业技术课,其教学以课堂教师讲授与学生练习为主,学生课后的自主练习为辅。穿插进行一些教学表演、教学汇报以及学生的第二课堂来巩固与提高学生的学习内容。形体艺术
(二)安排在两个学期授完,共128个课时,三个学分。学生课内与课外所用时间之比为1:2。教学安排如下: 第一学期 课程主要 教学内容 教学课时 课内外 学时比 课外作业及 批改要求 实践环节 云南花灯舞 6 1∶2 1.每次课都要布置课外练习。2.每次上课都要有学生的回课练习。3.回课情况作为平时成绩计算。1.在每学期末进行教学汇报。2.组织学生参加各种文艺汇演。藏族舞 6 1∶2 蒙古舞 8 1∶2 傣族舞 1∶2 维吾尔族舞蹈 8 1∶2 舞台技巧 6 1∶2 第二学期 课程主要 教学内容 教学课时 课内外 学时比 课外作业及 批改要求 实践环节 埃及宫廷舞 4 1∶2 1.每次课都要布置课外练习。2.每次上课都要有学生的回课练习。3.回课情况作为平时成绩计算。1.在每学期末进行教学汇报。2.组织学生参加各种文艺汇演。西班牙斗牛舞 6 1∶2 日本风情舞 4
1∶2 印度脚铃舞 6 1∶2 爵士舞 4 1∶2 现代舞 8 1∶2 舞台技巧 8 1∶2 四.考核方式
1.本课程为专业必修课,每学期末进行一次考试,考试合格者可获得学分。两个学期共有三个学分。
2.期评分包括期末考试成绩和平时成绩两个部分。期末成绩占70%,平时成绩占30%。
3.期末考试采取个人或小组现场表演的形式进行。教师根据学生的表演情况给出期末考试成绩。
4.平时成绩由每次回课情况、上课的出勤情况、课堂表现情况、参加各类文艺表演的综合情况而定。五.推荐教材及参考资料
本专业目前国内尚无专门的教材,只能参考一些舞蹈专业的教材,根据本专业学生的具体情况,教师进行修改、确定上课内容。
1.贾安林、钟宁:《中华民族民间舞初级教程》,上海音乐出版社,2004年版。
2.《现代舞初级教程》,上海音乐出版社,2004年版。
第四篇:四年级音乐形体课教案
音乐形体课教案
岳塘区第一完全小学
教学目标:
一、培养学生对音乐舞蹈的兴趣,发展学生的柔韧性和协调性,能随音乐协调地做形体动作。
二、发展学生的感受力,培养学生的表现力,增进他们的表现欲,初步感受对舞蹈的感觉。
三、通过形体的练习,矫正身体的不良姿势,形成美的体型。
四、培养学生同伴友好相处、合作的能力。教学重点:
了解即兴练习的具体要求、方式,听懂音乐的节奏和拍子。
教学过程:
一、导入
1、激趣导入,图片欣赏
师:看到你们就觉得你们是一群可爱的、有活力的孩子,我很喜欢你们!很开心今天可以为你们上课。我为大家带来了一组舞蹈者的图片,让我们一起来欣赏!(播放优美的舞蹈图片)师:看了之后,你想说点什么?(生自由发言)
2、引入学习内容
师:看到这样的图片,感觉她们的动作很优美、很伸展(表演两个舞蹈动作),真的让我有一种想跳舞的感觉,你们呢?这节音乐课就让我们来舒展一下自己的身体,练一练自己的形体!
二、新授
1.教学压腕,提腕,手臂动作
师:你们见过大海的波浪吗?谁能用手臂模仿一下?(指一名)师评价后:好,我们一起来!
先练练手腕的动作。这是提腕、这是压腕,提——压——提——压,双臂一起来。2.教学左右侧腰动作
师:接着,我们来练练腰部动作。3.师生配乐练习。
师:让我们随着音乐舞动双臂。【播放《大海啊,故乡》手臂组合动作。】 4.教学前踢腿 【出示图片踢腿图片】
师:腿的功夫是舞蹈中最重要的,腿的基本功练好了,跳起来(舞蹈动作一演示),旋转起来(舞蹈动作二演示),舞动起来(舞蹈动作三演示)会更漂亮。
A. 站姿训练、抬腿练习
师:首先让我看看你们的站姿。(相机指导)抬头、挺胸、收腹。自信一点,非常好!现在进行抬腿的练习。B. 抬腿练习要点。【出示抬腿图片】 师:注意脚尖绷直;抬腿打直。(相机指导)C.师示范踢腿动作。师:接下来老师示范一下我们将要学习的踢腿动作。现在咱们一起原地踏步两个八拍,在第四拍和第八拍时向前交换踢腿。
D.指名上台演示。学生评价师相机指导。师:谁愿意上台表演给大家看看?
E.腿的组合练习。【听音踢腿图片音乐】 师:我们一起来进行腿的组合练习。
师小结:我发现很多同学特别认真。踢腿的动作很到位。
三、升华
1.手臂和腿的组合练习。
师:现在我们将手和腿的动作组合在一起,以优美的姿态来展示自己的形体。【出示组合音乐】 2.小结
生谈收获。
师:这节课,你们有收获吗?(生自由发言)
师:你们说的真好。同学们,形体训练可以培养我们身体的协调性,柔韧性,我希望你们今后多进行形体练习,愿我们班的男孩儿们可以长得更挺拔,女孩子们可以变得更柔美。再见!
第五篇:音乐表演专业自荐信
音乐表演专业自荐信范文,关键词是自荐信,音乐表演,范文,专业,
尊敬的领导:您好!
您能在百忙之中抽出宝贵的时间垂读我的毛遂自荐,对此,我谨表现忠心感谢,并感到无尽光荣。在这里,我希望我带给您的不是乏味和疲惫,而是一种惊奇和喜悦。
我是周口职业技术学院08届音乐表演专业毕业生。学海无涯,我寒窗苦读,孜孜以求历经数十年,虽不能豪言饱经风霜,但也尝尽酸甜苦辣,虽不敢自诩有超群之才学,但也掌握着比较扎实的专业知识。就凭借我数十年宝贵的学习生涯与经验,我真真切切地感受到了师生之间独特的沟通理念,以及教师巧妙的授课方式,体会到了理论与实践之间的差距,明白了成绩好并不等于能力就高,我们都知道知识是基础,重要的是实践;长时间的任教工作还让我懂得,要想成为一名优秀的教师必须有高标准的自我修养、高质量的专业知识、高深度的综合素质。我热爱教师这个职业,喜欢与学生在一起的感觉,所以我相信我这些实实在在的经验,会为我今后的教学生涯打下坚实的基础。
沧桑巨变,万事俱新。21世纪的到来,又开辟了一个崭新而激烈的竞争时代。机会与挑战,相继并存。但对于像我一样“茅塞顿开”对未来充满理想和报负的年轻人来说,这无疑是一个磨练自己的绝好时期!满载着这一美好的憧憬,赤诚的热情和深深的自信,真诚的希望能得到贵校的接纳与认可。然而,高兴的同时也担心一一千里马难逢伯乐,便难以更大程度地发挥潜能。因此,我急盼望能够得到您的亲切指点,如事如所愿,我定会抓住机会,在贵校领导的科学指导下,尽我所能,展我所学,不负众望,博的众爱,与贵校领导一同努力,为贵校的更加繁荣昌盛添砖加瓦!趁这次机会,最后我忠心祝愿贵校蒸蒸日上、人才辈出。