zxy小学美术四个领域的各个学段教学目标

第一篇：zxy小学美术四个领域的各个学段教学目标

造型·表现：（1~2）

尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（3~4）

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力和创造愿望。（5~6）

运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

设计·应用：（1~2）

尝试不用工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（3~4）

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简单的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。（5~6）

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏·评述：（1~2）

观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（3~4）

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。（5~6）

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

综合·探索：（1~2）

采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（3~4）

采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。（5~6）

结合学校和社区的活动，以美术与学科课程及其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

第二篇：美术四个领域及说明

【造型·表现】学习领域 【设计·应用】学习领域 【综合·探索】学习领域 【欣赏·评述】学习领域

【造型·表现】学习领域说明

“造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。

【设计·应用】学习领域说明

“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。

【欣赏·评述】学习领域说明

“欣赏。评述”领域是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。除了通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解。【综合·探索】学习领域说明

“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：①融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；②美术与其他学科相综合；③美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

第三篇：浅谈小学美术四大领域教学

浅谈小学美术四大领域教学

一、走近美术新课标

美术新课程标准力求体现了素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。美术新课程标准的的基本理念是：1.使学生形成基本的美术素养。2.激发学生形成学习美术的兴趣；3.在广泛的文化情境中认识美术；4.培养创新精神和解决问题的能力；5.为促进学生发展而进行评价。

美术新课程标准从美术学习方式出发，划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。

“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：(1)融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；(2)美术与其他学科相综合；(3)美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

“综合·探索”学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。?

二、实践美术新课标

（一）、确立新的课堂教学观。

1、整合教学与课程。当课程由“专制”走向民主，由封闭走开放，由专家走向教师，由学科走向学生的时候，课程就不只是“文本课程”（教学计划、教学大纲、教科书等文件），而是“体验课程”（被教师和学生实实在在体验到的课程）。

2、强调互动的师生关系，构建充满生命力的课堂教学运行体系。现代教学论指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。没有交往，没有互动，就不存在或未发生教学，那些无实质性交往发生的教学是“假教学”。在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。

3、构建素质教育课堂教学目标体系。知识与技能、过程与方法以及情感、态度与价值观三方面的整合，体现了新课程的价值追求。努力做到结论与过程的统一；认知与情意的统一。美术课堂教学目标的确定，要十分注重情感目标。教师在教学中只有注重激发学生的喜爱、喜欢、欣赏之情，学生在练习中才能将自己的喜爱之情溶入习作之中。

4、转变学生的学习方式。学习方式有接受和发现两种。新课程倡导体验性学习、探究性学习、研究性学习、合作学习等。

（二）确立自己新的角色地位。课程改革将使教师在新课程的舞台上扮演一个新的角色，教师将走进新课程规定的不同以往的课堂生活情境，美术教师将随着学生学习方式的改变而重新寻找自己的教学方法，美术课程新标准将成为重塑美术教师职业形象的重要依据。

（三）教师应该自觉调整教学行为。美术新课程“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。” 目前，我们中小学美术课教学的过程一般是导入新课、讲授新课、学生作业、作业展评、课堂小结几个环节。认真的教师都设计了周密的教学步骤，围绕教材安排提问，引领着学生的思维和注意力，滔滔不绝，学生处于接受知识的状态，洗耳恭听。教学过程中学生参与的机会较少，在课堂中充当配角，教学效果是教师预设的。

（四）努力改变贯用的课堂模式。

一是让学生在课堂上真正动起来。美术学科是操作性很强的学科，教师在课堂教学中要十分注重让学生多操作。

二是努力运用现代媒体进行教学，扩大信息容量。

三是倡导小课题和长作业。以往的美术教学一般是一课一练，一课一次作业。

四是让学习活动成为学生生活的一部分。(五)注重开发和丰富美术课程资源

在新课程理念下，教学活动不仅仅是对教材的简单地处理和传授，而应该将教材作为一种范例，把它放在一个更广阔的社会文化背景下。作为教师要能独具慧眼，敏锐地发现生活中、大自然中、人类社会历史文化遗产中与教材有关的重要资源，并进行收集和整理。再根据自身和学校的条件，对这些资源进行整合和处理，有选择地运用到具体的课堂教学之中，来不断丰富和拓展以现有教材为依托的具体的教学活动。因此，为了很好地落实新课程理念，我们必须注重开发美术课程资源，提升美术课堂教学质量。

第四篇：艺术(美术)领域审美目标

艺术（美术）领域审美总目标

1、初步感受、欣赏并喜爱环境、生活和艺术中的美。

2、喜欢参加美术活动，能感受到活动带来的快乐，培养对艺术的敏感性。

3、能用自己喜欢的方式进行美术表现活动，掌握一些简单的美术技能，促进个性发展。

4、能用不同的艺术形式大胆地创造性地表现自己的情感和体验，激发想象力和创造力。

5、在美术活动中能理解、接纳、欣赏、尊重他人的创作与表现，喜欢欣赏不同风格的艺术作品，发展审美情趣。

阶段目标

小班上学期：

1、在成人的指导下，学习观察周围环境，对常见的、形象突出且色彩鲜明的事物感兴趣。

2、喜欢并愿意参加各种美术活动，初步体验美术欣赏活动的快乐。

3、喜欢周围生活用品及环境中美的东西，尝试用语言、表情、动作表示对美好事物的喜爱、亲近之情。

4、能认识常用的笔，油画棒、水彩笔和纸等绘画工具材料，掌握其基本使用方法，养成正确的握笔姿势和作画姿态，工具和材料摆放有序。

5、对绘画活动感兴趣，敢于大胆涂鸦，尝试用点（雨点、圆点等）、线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等，）表现日常生活中熟悉的、简单的物体特征。

6、对色彩有兴趣，能认识红、黄、蓝、和绿、橙等常见的颜色，并愿意尝试选用自己喜爱的颜色作画，学习正确的涂色方法。

7、愿意尝试各种手工工具和材料，养成良好的手工活动的习惯。

8、初步了解泥的性质、质地，尝试用简单的技能（搓、团圆）表现简单的立体物象；会随意和有意识地撕纸，能撕出各种形状，并能自己命名；对折纸活动有兴趣，能折出简单的形象；初步使用糨糊粘贴，尝试用剪刀随意剪纸，知道安全

使用剪刀的方法。

小班下学期

1、愿意参加各种美术活动，感受故事、木偶剧、动画片和儿童剧中的美，尝试在游戏中借助角色、道具等表现自己对美的感受。

2、喜欢欣赏与自己的生活经验有关的，具有鲜明色彩和简单造型的物品和美术作品。尝试用语言、表情、动作表现对美的理解。

3、愿意参加美术欣赏活动，体验美术欣赏活动的快乐，并养成集中注意力欣赏的习惯。

4、愿意参加绘画活动，尽可能提供各种材料让幼儿感受在不同材料上作画的乐趣，养成大胆作画的习惯。

5、继续学习用各种点、线条和简单形态表现感兴趣的内容；学习在画面的中心位置大胆安排主要形象。

6、尝试用棕色、黑色、白色等多种颜色作画，对使用颜色感兴趣，愿意掌握正确的涂色方法，涂匀、涂满。

7、能积极参加手工活动，培养对手工活动的兴趣，能使用各种手工工具和材料，养成良好的手工活动的习惯。

8、掌握简单的泥塑技能（搓、团圆、压扁、捏合），按照自己的意愿塑造简单的立体形象；能用纸撕、剪或用现成的图形以及自然材料粘贴组成简单画面，会正确安全使用剪刀；继续学习折纸（对边折、对角折）的方法，能折出简单的形象。

中班上学期

1、对周围环境中美好的事物较敏感，愿意参加各种美术活动，对各种美术活动有兴趣。

2、会欣赏生活用品、美术作品、节日装饰、环境布置及四季景色中美的要素，并能用语言、动作表达自己的感受和理解。

3、能与同伴交流自己和他人的美术作品，尝试初步的欣赏与评价。

4、在小班基础上，认识一些绘画工具，学习排水、拓印、棉签等多种绘画方法，体验绘画的快乐。

5、能用各种点、线条、简单图形表现物体的基本部分和主要特征；学习在画面上简单地布局，初步学习画面上安排物体的上下、左右关系。

6、对色彩活动有兴趣，认识10种左右颜色并学会辨别同种色的深浅，学习用较丰富的颜色作画。

7、喜爱各种手工活动，正确使用多种手工工具和材料，注意工具使用中的安全性，并学习收拾整理。

8、根据泥的性质塑造物体的主要特征。尝试用团、捏、压、搓、擀等技能作出泥塑作品；学习用纸折出（按中心线折）、剪贴出简单的物象。

中班下学期

1、主动观察周围环境中美好的事物，愿意参加各种美术活动，对各种美术活动有兴趣。

2、初步学习欣赏并感受美术作品中形象的造型美、色彩的变化与统一美、构图的对称与均衡美，初步理解形象和主题的意义，尝试用语言、动作、表情等表达自己的理解、想象和情感。

3、能欣赏和交流自己与他人的美术作品，并尝试评价。

4、认识更多绘画工具，掌握正确的使用方法，根据需要选择恰当的工具材料进行创作并会收拾整理美术工具和材料。

5、能用各种点、线条和形状表现感受过的物体的基本结构和主要特征；能在画面上简单地布局，并根据自己的想象有创造性地表现简单的情节。

6、大胆使用12种左右颜色，学习调配更加丰富的色彩，区分并尝试话的主体色和背景色。

7、喜爱各种手工活动，会选择工具、材料进行创作，注意工具使用中的安全性，会收拾整理。

8、尝试用各种技能作出泥塑作品，并用捏的方法塑造简单的立体物象；尝试看图示折纸，主动探索学习简单的折纸方法，折叠出简单的形象。

大班上学期

1、乐于欣赏感兴趣的绘画作品、工艺品、雕塑、建筑物等，培养初步发现周围

环境和美术作品中美的能力。

2、能注意欣赏作品的造型、色彩、构图、感受对称、均衡美、初步学会正确评价美。

3、能根据自己的经验和想像解释他人的美术作品，交流自己的感受和理解，并学习用语言、动作、表情、绘画等多种形式表达自己的感受和想像。

4、会利用多种绘画工具和材料，运用不同技能表现自己独特的思想和感受，体验创造的乐趣。

5、能用色彩和线条表现感受过或想像中的物体的动态结构和简单情节；学习在画面上主体突出，合理布局。

6、发展对色彩的敏感性、学习根据画面需要，恰当地运用各种颜色表现自己的情感、注意深浅、冷暖颜色的搭配。

7、较熟练地使用和选择手工工具和材料，表现自己的意思，学习用点状材料、线状材料拼贴或制作物象，表现简单的情节。

8、会用多种技法折出物体的各种部分，组合成整体物象；学习用目测的方法将面状材料分块剪、折叠剪来表现物体的形象特征。

大班下学期

1、能主动参与多种美术活动并能创造性的表现，对生活中各种艺术形式有兴趣，能寻找并发现周围环境和美术作品中的美。

2、进一步欣赏作品的造型、彩色、构图，知道对称、均衡美，学习从形式和内容的角度评价自己和他人的美术作品。

3、积极主动地参与欣赏活动，了解作品简单的背景知识，进一步感受和理解作品的形象和主题意义。知道美术作品如何反映现实生活和人的思想感情，并能用语言、动作、表情、绘画等多种形式表达自己的感受和想像。

4、进一步引导幼儿利用多种绘画工具和材料，运用不同技法表现自己独特的思想和感受，体验创造的乐趣。

5、能根据一定的主题，用丰富的色彩和线条、构思、组织形象，表现一定的内容和情节；能合理安排画面，主体突出，并注意均衡与对称的关系。

6、进一步引导幼儿学习根据画面需要，恰当运用各种颜色，并学习色彩的调配，表现画面的深浅、冷暖关系。

7、引导幼儿较熟练地使用和选择手工工具和材料，创造性地表现自己的认识和感受，学习用多种材料拼贴或制作物象，表现一定的情节。

8、能按照自己的意愿运用多种泥工技法塑造结构较复杂的物象，表现其主要特征和某些细节；综合利用各种材料、工具和技能来布置环境，制作教具、玩具、礼品、演出服饰、道具等，并注意装饰美丽。

第五篇：小学美术教学目标制定

小学美术教学目标设定

本学期我担任一、二、三、六年级的美术课的教学任务，为了提高学科的教学质量，具体目标如下：

一、学习习惯培养

一二年级的学生由于年龄偏小，尤其是一年级的新生仅进入学校一个学期，我个人认为，针对于低年级的学生，良好的学习习惯的养成至关重要，只有从小做起，从细做起，中高年级的经过几年的学习，大部分同学能力比较强，学习习惯的养成比较好，但也会有不带用具，乱涂乱写的时候，也需要教师的不断提醒与督促。习惯的培养应该包括许多方面，例如：

（一）课前带好，课上摆放好、用好美术工具的习惯。

有的学生工具乱摆乱放，使用起来也是毫无条理，甚至手上、脸上，衣服上也都“挂彩”，画笔调色盒用完不清除，下次再用时，极不方便。作业粗笔大抹，潦草应付，作画是想怎么画就怎么画，不按方法不按步骤，画面杂乱无章。这样的学生往往平时做事也是缺乏条理。

为了改善此类情况，我制定了相关措施：

一、在美术课后把下一节课所要带的工具写在黑板上，让学生记在记录本上，避免回家后忘记。

二、建立课前检查制度，让表现好的同学作好每次书面记录，过一段时间我就进行反馈和奖励，以此来激励全体学生。

三、鼓励同学有爱心将自己多余的学具借给他人，但像别的同学借东西的就扣除一面小奖章，四、上课示范时，条理清楚的演示每一步，并强调这样做的重要性。辅导学生时，对条理性差的学生，严格要求，重点培养他们有序操作，让他们逐步养成做事有条理习惯，将来做事也会事半功倍。

（二）要学会倾听，多与他人合作。

低年级的学生往往注意力很难集中，一有事情发生就很容易走神，在课堂上往往控制不住自己，随便说话，因此培养他们能注意地听老师和伙伴的发言，不随意打断他人讲话是很重要的习惯培养。中高年级的学生有了自主意识，渴望别人的认可，也愿意与人沟通，但只是沟通的方式会有有些偏差，会有不等别人说完就急于发表自己的看法的时候，也有争吵和不友好的现象。

教师应培养学生的多与他人沟通交流的能力,乐于交往，与同学合作，在活动过程中培养集体意识, 让学生有参与的兴趣，能在指导下体验与感悟，获得真实的感受交流。

具体措施：在某一学生具体回答问题的时候，我总会抓住机会郑重其事地强调：听与说同样重要。说是表达自己，让别人明白；听是尊重别人，弄懂别人的意思；说要大胆，听要专心。老师欣赏积极发言的同学，同样也喜欢专心倾听的同学。在专心倾听的基础上，再踊跃发表自己的见解，那才是最好的学生。我经常要求学生：“请其他同学在听的时候，思考他说得怎么样？”“谁还有补充吗？”“谁还有更好的意见？”等。学生只有认真倾听别人的发言后，才不至于使自己的答案与别人雷同。

二、绘画、制作能力的培养

小学美术由绘画、工艺、欣赏三部分组成。

（一）针对于绘画这部分：

低年级同学们的作业反映出来的是大多数同学都十分敢于想象和创新，画面色彩十分艳丽，能力应该包括会用简单的点线面来表现画面，学会几种基本线条的画法，涂色均匀，构图完整，用色绘画大胆等等。

中高年学生的造型能力比低年级有了明显的提高，同学们的业不仅有线条的疏密变化，而且在色彩的搭配、绘画方法的处理、涂色的均匀度、画面的丰富都有一定的提高。知识方面应掌握原色、间色、明度、纯度、颜色对比、色彩调和等色彩的基础知识和透视、明暗等相关素描知识，了解相关的传统文化知识。具体措施：

在绘画方面为了培养学生的能力，在低年级授课时我反复强调基本型、涂色方法、构图等最基础的概念，让学生对这些知识有深刻的印象，不易忘记。

具体来说主要是线条表现和涂色两方面的训练。

1、低年级学生进行以线造型能力的训练非常重要，只有经过一定的以线造型能力训练，他们的小手才能灵活、听话，随意弩驾画笔为其所用。这就要求教师在教授绘画课时根据课的内容合理安排一些简笔画、速写等用线线造型的绘画让学生进行练习。

2、涂色练习先从色彩搭配说起，让学生明白哪种色与哪种色搭配在一起效果更好，更能突出要表现的内容和主题。讲一下涂色技法和要求，小面积色怎么涂？大面积色怎么涂？蓝天、大地、河流怎么涂？哪些画用蜡笔水彩相结合涂？怎样涂色均匀？总之，学生掌握的涂色技法越多，创作出的绘画效果也就越好。

在中高年级的教学中我十分注意学生绘画基本功的磨练，而且要求学生在创作的时候不能简单下笔，随意去画，应该是有目的、有思考的创作。只有这样画面表现才更加有意义。课堂上教师领画、带画，示范都因直观性强易于学生更快更好掌握。高年级的学生随着年龄的增长，在创作时会容易不自信的，总会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。这时候就需要提倡学生有创造意识，就要求教师多表扬标新立异的同学，尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大溜，有独到之处。

（二）手工制作方面： 低年级的应该掌握：

会用彩纸、挂历纸等纸张制作出一些样式简单的小饰品，颜色搭配合理，有自主创新设计意识。

中高年级的学生应掌握：会用大小，形状，色彩，材质不同的材料进行有规律地排列，创造出具有节奏感的作品；从各种不同种类的材料进行联想，根据材料的特征动脑筋进行各种设计制作。具体措施：

手工制作课作为小学美术课的教学内容之一，它的直观性、形象性、灵活性都比较强，特别是“手工”课的动手，更符合少年儿童好动的天性，手工制作目的主要在于提高学生的动手能力和立体、抽象思维能力的培养，让学生在动手的过程中用积极思考、达到手脑互动。

我在此类课的授课时着重“示范讲解”，“示范讲解”是手工制作课教学的关键，因为教师的示范是学生模仿操作顺序进行的前提。这一环节的教学，演示的可见程度要大，面向全体学生，讲解的措词要得当，浅显易懂，“看听”结合。示范讲解要突出重点，突破难点。

三、美术基础知识的掌握

中高年级的教材中有建筑艺术欣赏，色彩三要素的练习，园林、宫殿欣赏，大师作品欣赏，国画技法等基础知识，随学生年龄增长，他们知识结构也随之变化，教师有责任讲清楚这些相关知识，在学生描绘事物、认识事物方面起到正确导向作用，让他们在实践中有理可依，培养他们科学观察事物能力，以利于学生向成人化过渡，利于小学美术教学与中学美术教学衔接。

教师给予学生的知识一定要规范和科学，不能随意而谈之。在课中传授的知识必须讲究科学性和丰富性，并且要能联系学生的日常生活。

教师还应以热情和真诚的工作态度对待学生，感染学生。尤其是低年级的孩子们，他们的头脑中没条条，少框框，他们的思想天真烂漫，想象力丰富，教师应该多给他们以鼓励和表扬，用心施教，关注学生学习过程的情绪和情感体验。

通过声音、图像、音乐刺激学生多种感官，增加学生的感性认识，激发学生学习的兴趣，从而受到良好的教学效果。学生是学习的主体，教学方法的选择必须以学生为依据，精心的安排、设计，更好的起到主导作用，从而培养激发学生的兴趣，使他们能力得以提高，智力得到更高的发展。

为了提高教育教学质量，我们教师还应该提高各个方面的能力，为了教学质量的提高，共同进步！