从《阿甘正传》透视美国文化

第一篇：从《阿甘正传》透视美国文化

从《阿甘正传》透视美国文化

文化作为一国实力的象征，开始越来越受到更多国家的关注，尤其是像我国这样正处于发展上升起的崛起大国，于是软实力开始进入我国公众的视野。但是令人感到不安的是，国人至少很大部分青年并未意识到属于文化分支的影视文化对国人思想的影响。无疑美国作为世界头号强国在这方面做得十分出色。

一部《阿甘正传》可以反映美国很长一段历史，折射出美国人的心理，尤其是文化。

中国现代文学史上的巨擘鲁迅曾以他的《阿Ｑ正传》对传统中国“国民性”的深刻反思为现代中国竖立起了一块文化经典的丰碑。《阿甘正传》能够被称为当代美国文化经典的原因之一，也正在于它对当代美国历史意味深长的回顾和反思。当阿甘飞奔着穿过抗议种族歧视的校园，穿过越南的丛林，跨过中美隔绝的屏障，当他在白宫的客厅中与肯尼迪握手，当他在演播室里与列农并肩而坐，当他“洞穿”了尼克松的“水门”以及当他从东向西几乎跑遍全美之时，他不仅在跑过一部长达３０多年的美国当代的历史，也在代表着一代美国人对他们所走过那一段难忘的历史进行着反思。

一片羽毛，在风中飘曳，它划过汽车，落到某人肩头，最后停在阿甘的脚下，被他夹进书里。

“跑，福雷斯，快跑！”这句话可以说是解释了整个影片，阿甘确实在不停地跑，跑过孩子的追赶，跑过橄榄球，跑过死亡，跑过全美国。可以说跑是阿甘所能做的最拿手的事。上帝给了一个孩子75的智商同时也给了他一双好腿。跑给他带来的巨大的荣誉，战争英雄，明星球员。跑着前进是一种精神，面对命运，他从没担心过自己的智商只有75，他所做的，所关注的，只是做他能做到的最好的事。

披着白袍的三K党，拉开了阿甘的历史之旅。第一个向我们走来的时代人物是猫王，留着长鬓角弹着吉他的猫王，阿甘从那里学来了独到的舞步。在街边的电视里，伴随着猎狗这首猫王的经典歌曲，猫王肆无忌惮的扭摆着自己的屁股，这是那个时代最过分的举动，也是猫王的招牌动作，然而阿甘却偷偷学习，即便是儿童不宜。这应该是1956年前后的事，战后成长起来的美国一代，开始了他们思想的解冻，迷茫也拉开帷幕，传统开始颠覆。

有一天，阿甘丢掉了自己腿上的赘物，越来越快的奔跑，于是，美国进入了汽车普及的时代。假若阿甘不是具有奔跑的天赋，恐怕美国的汽车文明还要推后，当然他也进不了大学，那样美国的历史恐怕也要做些更改。

大学里阿甘最先经历的就是黑人的解放运动，黑人要进入大学同白人一块读书，那个似乎厌恶棕熊的州长成为了影片中第一个死于枪下的与总统有关的人物。随后阿甘随球队进入白宫，有幸见到了深受美国人爱戴的总统肯尼迪。注意阿甘走进厕所小便时看到的梦露照片，肯尼迪的黑市夫人。据说和肯尼迪的弟弟也有染。曾经被其赶下床的梦露，同样是个苦命的人，落得个红颜薄命。

1964年，肯尼迪总统被刺，这在美国人的心里蒙上了一层浓厚的阴影。同时，也揭开了人类流行文化的新篇章，从此摇滚乐登上大雅之堂。

大学毕业，阿甘奔赴越南战场。这是场令美国历史格外出彩的战争，激发了美国社会的一场浩大的革命。反战运动伴随着嬉皮士与性泛滥充斥美国社会，引发了美国乃至西方各国家的思想解放浪潮，当然，中国的文化大革命是个例外，虽然同时发生，同样属于思想意识范畴的革命。

性泛滥是嬉皮士的专利，与性解放并不一定等同。看过影片的一定记得阿甘返回美国后在纽约街头遇到了珍妮，她正掺杂在黑豹党中，他们要去旧金山的伯克利。性解放的思潮记得源自法兰克福学派的马尔库兹，一个在弗洛伊德的基础上主张通过解放性来升华的家伙，不想自己的言论成为一场文化运动的先导。当时的法兰克福学派在美国有两个研究中心，一个是哥伦比亚大学，另一个就是旧金山的加州大学伯克利分校。但是当革命到来时，哥伦比亚大学的学子喜欢看热闹，而伯克利却是真刀真枪，旧金山成为了嬉皮士的据点，大家是不是注意到电影中的一个场景，珍妮在街头演唱，一个长发的年轻人跑过来问，要不要去旧金山？随之响起那首经典的嬉皮运动歌曲《going to sanfrancisco》，听到这首歌可以让人有流泪的冲动，那是青年时代追逐自由的乐章。嬉皮士，成就了美国6、70年代的历史，他们的自暴自弃、吸毒滥交换得人们的反思。当年的嬉皮士大多最终还是成为了中产阶级，融入了西方的主流社会，最典型的就是英国的首相布莱尔，曾经迷恋beatles的嬉皮士，至少他自己这样承认。

中美乒乓外交，美国人被淹没在红色的海洋之中。阿甘的中国之旅结束了世界两大国之间的冷战，而成就这一历史转折的尼克松，却因阿甘的无意之举毁于水门事件。

接下来这样一段场景出现了，阿甘同约翰·列侬一道出现的一档访谈节目中。当阿甘谈起中国时，列侬在一旁说，没有财产？没有宗教？只要你肯试着想象。这是列侬的《想象》中的歌词，简单的几句话道出了最简单的和平、平等的真理，道出了解除战争与争端的根源。列侬与猫王同样死于非命，不同的是，猫王死于糜烂生活导致的心脏衰竭，而列侬死于疯狂歌迷的枪下。列侬当时卷在潮流的漩涡之中，曾经将自己的长发剪下卖掉募捐给黑豹党。这个片断也许是导演向列侬的唯一致敬吧。

接下来，丹中尉出场了。他代表了越战后老兵遗留给美国的社会问题，失业，伤残、精神崩溃。在越南战争中，阿甘救出了丹中尉，可是他双腿中弹，成了一个没腿的怪物。他怨恨阿甘，因为他觉得自己应该带着荣誉死去，而不是苟延残喘。嗜酒，嫖妓便成了他麻痹自己生活的方式。其实在丹中尉的心里，他想改变自己糟糕的状况，不想被人骂作废物。当他的妓女朋友骂阿甘是傻瓜的时候，他发怒了，但从那句：“阿甘，新年快乐”中，我们也能能体会到他深深地无奈。就在这个时候，丹中尉与阿甘一起捕虾，最后他们幸运的躲过风暴，发了大财。就在这时，丹中尉对阿甘说：“这么长时间以来我一直没有对你说一声谢谢。”可以看出，正是因为阿甘，使得丹中尉学会了面对自己，他从阿甘那里学来的使他能够微笑着面对上帝，从容地在大海中游泳。当他感激阿甘时，道出了时代的声音，越战的阴影似乎终于可以从美国的上空挥去。

最后，历史尘埃落定。阿甘有了儿子，他的儿子将有崭新的生活，一切都不会重演。

珍妮，阿甘生命中重要的女人，始终象是只试图摆脱命运牢笼的小鸟，从被父亲性骚扰虐待开始。她的出现，让阿甘的生命真正开始，他开始意识到生命的美好，这美好伴随了他的一生，他从未怀疑过。而珍妮，似乎用牺牲了自己一生的代价来经历那一时期的美国。虽然有理想，却止步现实。面对生活的残酷她不得不去酒吧当一名脱衣歌手，卖弄的是肉体而不是歌声。越南战争期间，嬉皮士运动兴起，珍妮无疑可以说是他们的一个代表。低头屈服，甘心堕落，同时自己也鄙视自己，就像她打算自

杀时，从阳台上下来失声痛哭一样，这么做又能怎么样呢，她还是需要活着。珍妮与阿甘之间的爱情，也注定是悲剧的。虽然影片后半部分阿甘与珍妮度过了一段美好时光，这是悲痛的种子。珍妮与阿甘并排坐在湖边，阿甘说这是他一生中最美好的时光，就在这个时候，美丽的烟火出现了。烟火的美转瞬即逝，预示着珍妮与阿甘如同烟火一样的幸福。嬉皮士运动过去之后，珍妮选择回到了阿甘的身边，他们一起漫步到珍妮以前与父亲居住的老房子面前，她忍不住的大声喊道：“你怎么能够这样！”其实更多的不是愤怒，而是对于命运的残酷，和现实的无奈的呐喊，她质问上帝为什么给她这样的一个人生，珍妮用石头发泄心中的愤怒，最后无力的倒在地上哭泣。最后只留下阿甘在她的墓前对她说：“我失去了一生中最好的朋友。”珍妮的墓碑下埋葬了一个时代。阿甘在向一个过去的时代告别，也在每一个今天的美国观众内心中唤起着对于充满美好、纯洁生活的渴望。阿甘的人生，有一半是他母亲缔造的，而另一半是阿甘自己创造出来的。他注定不是一个出类拔萃的人。而上天又是如此的公平——往往会令起点不高的人比天生优越感十足的人更早更深刻地认识到生活中的真实。

阿甘的母亲给阿甘的是一笔精神财富，这样的哲学理论在母亲给他的那一刻起就已经转化成他自己的东西。就如他坐路边的长椅上和不相识的路上讲述他的传奇，他在每一个理论前面加上三个字：妈妈说。

妈妈说，人生就象巧克力，你永远不知道你会尝到什么味道。

妈妈说，你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。妈妈说，我只是告诉自己，当我做一件事的时候，我就要尽力去做好它，比如我这辈子做了你的妈妈，这是我无法选择的事，上帝把你给了我，我的孩子，我就必须尽力做好你的母亲，我做到了。

母亲的教育给阿甘的人生有非一般的触动，或许阿甘的人生在就从母亲教他的第一个单词开始的吧。或许，这样的影响是耳濡目染的，是深刻熏陶的吧。有了母亲的引导，然后便是阿甘自己的努力。

阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。在影片中，阿甘是十分纯洁的形象，对于所叙述的一切，影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的，甚至还加入了诗意化的成分，这使得影片显得柔和而无伤害性。在影片的结尾，出现了一个让人深刻的镜头：在广阔的蓝天下，那根轻盈而洁白的羽毛飞啊飞，最终还是缓缓地降落在坐在长椅送儿子上学的阿甘脚下。我想，这是影片中的一种暗示，暗示着阿甘的人品的纯洁平淡而美丽，暗示着一种回归。

阿甘的一生都在奔跑。

阿甘与别人相比的傻，正是当时美国社会所缺少的东西。

或许正是阿甘这份别人做不到的执着，和美国历史的扑朔迷离相结合，才有了这部不平凡的电影，和我们心中，永远奔跑的阿甘。看，他的奔跑人生……

第二篇：论从美国选举制度透视美国的民主

论从美国选举制度看待美国的民主

美国总统选举制度在运转中会产生种种非民主的后果遭到了很多批评的声音，深刻的矛盾冲突在一定程度上威胁着现代民主及选举制度的合法性。然而，冲突有时只是表面，并未真正造成危害，拥有久远历史的选举制度有其自身的文化和历史传统，不乏合理性。自由理想与现实体制的张力就是美国的特色，民主是从其理想与现实的相互作用中，从应然的推动力和实然的抗拒力的相互作用中产生和形成的。美国选举制度带着自己的功能逻辑和理性展现着美国的文化。

四年一届的美国大选如期而至，在美国历史上，无论内战还是外战都没有阻止或中断美国周期性的、定期的选举，这反映了美国政治文化中忠于宪法、重视程序、相信制度的传统。选举制度是美国政治制度的重要组成部分，带有深刻的美国特色。经历了两百多年的美国选举制度必然有其有效性、实用性和可操作性。但是，争论美国总统选举制度在实践中会产生非民主后果的声音不为少数。

一、选举制度与民主的冲突

现代选举制度，特别是西方国家的选举制度已经发展到高度完善和成熟的阶段。就法律规定和程序安排而言，美国等国家的选举制度堪称完美。选举被视同民主，是现代西方政治理念中的铁律。然而，在众多著作中，批评乃至辱骂美国总统选举制度会削弱民主的比比皆是。确实，美国选举存在着深刻的内在矛盾，这种矛盾甚至在一定程度上威胁着现代民主及选举制度的合法性。

1.卑劣消极的选举。竞选中双方互相攻击却不表达自己建设性的立场。肆无忌惮地揭露竞争对手，甚至诽谤和中伤。从1800年的美国第四届总统选举开始，相互攻击无处不在。搁置第一宪法修正案的解释、国家与州的权限、经济政策、国际地位等众多亟待解决的问题，取而代之的是粗俗的辱骂、指控与反指控，对腐败的谴责。之后众多届选举中消极的选举活动频频发生，这似乎成了美国政治生活中的一个根深蒂固的部分。缺乏实质性内容，回避议题，只为了获胜无所不做最终人们对候选人失去了信任，伤害到民主。

2.金钱政治。在实行自由市场经济条件下的西方，社会财富与经济资源在社会成员中的分布是极不均衡的，少数人掌握巨额财富并拥有影响、调动巨大经济资源的能力。而多数社会成员除去个人生活资料以外几乎所剩无几。在选举过程中，财富与经济资源的运用可间接地影响政治活动及其结果，金钱可以使具有严格、公开、公正程序的选举成为一个受控的政治过程。金钱政治使得穷人望而却步，滋生腐败，将民主作为商品出售。历史资料显示，竞选资费仍在逐年成倍增长。可是，在民主的模式中，不应该有金钱的位置，所有公民都应该是平等的。

3.大众传媒影响公众的参与程度。选举中大多数的政治信息都是来自大众传媒，面对铺天盖地的信息，公众不知如何挑选。荒谬的、无聊的、虚构的信息比比皆是。金钱驱动着媒体，控制信息使有利信息得到最佳传递、获得最佳效果，同时最大限度地衰减不利信息，并造成对竞争对手不利的局面。选民的政治意愿在很大程度上是由他们所接受的来自新闻媒体制造的舆论所左右的。有人说，媒体是政府或大公司的宣传工具，企图阻止我们发现“真理”。这就一定程度上影响了公民的判断力，阻碍了公民的参与范围，与民主的精神相背离。

4.选举制度的内在机制安排充满矛盾。主要包括“选举人团制”“相对多数

票当选制”和“赢者全得制”。这些既是美国选举的独特之处，又是破坏民主的制度缺陷。“选举人团制”反映了美国国内两种民主原则之间的矛盾，一个是国民性原则，另一个是联邦性原则。前者主张强有力的中央政府管理，强调国民多数优先原则，主张一人一票，少数服从多数；而后者主张各州平等、相对独立和多样性，强调总统选举的地域代表性，主张总统选举应在各州层面进行，当选的总统，除了获得多数国民选票外，还应有广泛的各州地域代表性。从实际运行的客观效果来看，“选举人团制”过多顾及了联邦性原则而忽略了国民性原则，从而导致选举人票数的分配与实际国民人口数的分布不对称。在总统选举中，实行“相对多数票当选制”和“赢者全得制”。一州内得普选票最多的总统候选人就会获得本州在选举人团中全部代表的支持票。可见，“一人一票”的平等投票原则在美国总统选举中并不能得到真正实现，获得全国普选票少数的总统候选人可以因获得过半数的选举人票而当选为总统。

卢梭在《社会契约论》中告诉政治精英们的统治法则：统治者只有把强力转化为权利，把服从转化为义务，社会才能获得真正的稳定，政权才能长治久安。现代选举制度正在把卢梭的法则变为现实。

二、冲突的两面性

在消极选举司空见惯之下，在选举活动如此巨大的耗资、耗时、耗力下，在选举制度与民主信仰呈现出明显的紧张关系下，美国总统选举制度却仍然长期存在着。难道美国人民会对自由、民主、平等政治价值的独有的承诺与共识动摇吗？为什么在美国的政治中竞选活动采取了这样一种形式？那些令人厌恶的部分是否真的造成了伤害？冲突有时只是表面，并未真正造成危害：

1.消极的选举活动并非总是消极的。只要不是非法和不道德的活动，让人们关注竞选人的背景和历史，从中获得信息，激发人们的意识，促使冷漠的选民参加投票，消极的活动便会带来收效。用夸张的方式赢得公众的政治参与之后，候选人才能激烈的争斗，展现能力，争取选民的支持。这源于美国的政治传统，好坏难辨。

2.金钱的能动作用。金钱所购买的不仅仅是通道，它还能购买政府官员的注意力，购买和影响参与权。同时，金钱不是万能的，不是竞选获胜的唯一因素。竞选策略、影响公众舆论、合理使用经费、善用新闻媒体等等都是成功竞选不可缺少的条件。无论金钱是如何的万恶之源，通过捐款增加参与者还是有其积极的一面。

3.媒体的作用不可获缺。媒体就如一个放大镜，通过对竞选活动的关注，突出了选举活动的重要性。编造也好，偏见也好，毕竟造成了影响，引起了人们的关注，提供了获得候选人和政治选举活动的机制。而且，事实上，美国的记者在准确报道上一直在努力着。记者们的百般挑剔更加会对候选人产生约束力。只要改善媒体，它一定能发挥更大的正面作用。

4.“选举人团制”“相对多数票当选制”和“赢者全得制”虽然与民主相悖，却是来源于美国的传统，根深蒂固。“选举人团制”体现了美国联邦制的要求。制宪会议的代表们怀疑人民直接选举，就将总统选举设计成间接选举，设立选举人团作为一个临时、独立、专门的选举总统的机构，有效地平衡了不同群体、不同地域对总统选举的影响，同时在民主不断扩展时保护了共和的原则和精神。“赢者全得制”作为美国总统选举制度的一个重要惯例，它的出现需要把政党政治和

总统选举制度结合起来解释。“相对多数票当选制”被采用，是因为它能够减轻选举本身固有弊端的危害。如果选举过程历时太长，选举结果拖延不决，将使国家陷入政局动荡、社会混乱的危险中。可见，美国有不得已而为之的苦衷，这有利于候选人在选举人团中形成绝对多数，迅速判断选举结果。

民主往往有不同的含义，当民主同美国总统选举制度联系起来考察时，不得不与美国的传统相联系。也许继承传统确保政府的连贯性是美国的民主形式与众不同的方式，是否与民主相悖应该放在过去的公民与领袖所面临的挑战的背景下加以检验。世界上没有一种政治制度是完美无缺的，任何政治制度都和它的本土文化、历史传统，尤其是同其生产力水平相辅相成。这种与美国民主原则相结合的古老的选举制度体现了强大的生命力，也许这是是美国人为自己量身订做的。既然不能废除这一制度，我们可以让它变得更完善。

三、完善选举制度

至此，笔者剖析了美国的选举制度与民主原则之间的矛盾冲突，问题的答案显而易见。耗资巨大，令人厌恶的美国选举并未使美国民主丧失功能，所有异乎寻常的行为方式的出现均来自于美国的社会生活而非选举制度。在美国，选举是公众观赏和娱乐的事物，是马戏观赏的翻版。对于议题，既可以是单独乏味的，也可以是引起分裂的，但对美国人所选择以满足选举需要和要求的方式来说，它们并不重要。美国的政治选举活动的仪式和规范更多的是以娱乐和刺激为主，而非内容。但是，对因为候选人的消极行为而使公众对政府官员和候选人的信任逐渐丧失，以致伤害到了民主的情况，是必须要警惕的。

在媒体对选举活动的报道方面，人们不乏大量的意见和建议，在此之前，我们必须认识到：大多数公民对候选人和选举活动都漠不关心，缺乏耐心；而媒体从根本上讲是商业机构，关注的是收益，向选民提供信息也许只是次要的，况且美国的宪法允许媒体按照其意愿报道选举活动。因此，改善媒体对选举活动的报道的关键之途是提高公众和记者们的职业精神，期待负责任的报道不会是徒劳。总之，谁将是最有洞察力的选民、哪位候选人将最终获胜，都不是由媒体来决定的。最终是由公民自己决定是否参加选举，了解信息之后进行投票。决定选举中的获胜者和失败者的是选民而非媒体。

选举中的耗财是遭受批评的焦点，虽然有不得已而行之的理由，但是财务改革的建议纷至沓来。限制选举活动经费的筹集和花费的时间范围，取消对一切选举活动的公共资金支持等等。同样，我们要考虑到政治现实：如今的政府官员们是现有体制的成功产物，他们是改革的强烈抑制力量。那些由金钱和选举所引发的根本问题几乎没有被任何改革所触动，对现有体制的微调根本无法触及现有选举活动的财务体制。金钱建立了一个不平等的选举活动场，建立了政治行动组织和候选人之间的过分相互依赖关系。因此，在捐款者和候选人之间建立一种带有协调性和钳制性的组织或机构是当务之急，它可以作为在美国民主理论中的制约和均衡手段，强迫选举活动经费的捐款方和接受方承担责任。一个健康的政党也许是担此重任的一种选择。面对危机四伏的选举经费，公民们有责任挽救这一症结，从体制的深层次原因来加以解决。

美国总统选举制度中最为关键的是“选举人团制”，其因联邦制的要求而长期存在。虽然选举人团制度受到了很多的批评，但是不少美国政治学者认为，选举人团制度作为美国式民主的一种范式，体现着美国政治制度的特点。毕竟它能抑制第三党的产生，有助于两党制的稳定。另外，在一定程度上，它有助于保持

联邦与各州的关系：总统选举并不是由美国的普选投票决定，而是由各个州的普选票决定，这就保证了州与联邦之间的平衡。如果“选举人团制”取消，则“赢者全得制”根本无用武之地，“相对多数票当选制”亦会减色。如果美国总统选举制度进行改革，比如全国合格选民直接投票选举总统，则“少数票总统”不会产生，各州之间和一州内部公民选票价值的不平等也会消失，无疑会更加符合民主的要求。但这样的泛民主最后很难达到集中，且社会成本非常之高。

民主不仅仅是一个政治的理念，而且必须成为建立在一种属于其自身的社会、文化和伦理形式之上的生活实践。在美国总统选举中，选民在相互竞争的各位候选人之间投票选举总统，并将全国最高行政权力委托给当选总统，体现了被统治的民主的特点。“民主政府的本质，在于多数对政府的统治是绝对的，因为在民主制度下，谁也对抗不了多数”。在民主社会中，对多数原则的限制是保护少数权利，尊重个人自由所必需的。选举只能是民主的一个必要条件。由总统选举合法产生的总统和政府，在做出决策时，无论如何不得侵犯宪法的权利法案所保护的个人自由，并且在行使权力时也不得超越宪法规定的范围。尽管总统选举中会出现“少数票总统”，但其对美国的民主政治并没有什么实际危害。另外，宪法规定美国总统选举每四年举行一次，不得提前或推迟。这也反映出美国政治竞争的环境是稳定而充满信任的，奠定了民主政治良好运转的基础。美国总统选举制度的实际运作避免了一个稳定明确的多数在全国范围内形成，从而避免了多数专制的可能；在选举政治中极大地提高了统治者对民意的敏感度，这也是现行美国总统选举制度得以长存的重要原因。

随着南北战争的结束和工业革命在美国的兴起，民主制度所释放出的个人主义的极大能量并没有为民主制度中“个人性”与“社会性”的二元对立提供一个综合的可能。自由放任的资本主义制度，仿佛是“传说中的魔蛇独吞了所有其他的同类”，牟利的冲动消解了个人主义理念本身所内涵的一切个人实现和发展的可能性，个人主义由一种民主社会的理想变成了资本主义意识形态。美国的民主社会没有发展出一套丰富的、可以分别私人与公众的社会形式与生活习俗，以此来安置个人的存在与自由。但是，美国文化和伦理生活的“空白”和“缺失”也可以被理解为一种对于民主社会未来的期待。美国政治的核心特征就是失衡，自由理想与现实体制的张力就是美国的特色，一旦这种张力消逝了，美利坚合众国将不复存在。

“我们知道作为一个系统的民主，包括了种种制度、步骤、程序和结构联系。但是，民主也是一个概念，包含了一系列光辉的抽象原则和未曾实现的理想，而其常常没有清晰的体现在作为一个系统的民主中”。

“现实中的民主不是，也不可能同理想的民主一样；民主是从其理想与现实的相互作用中，从应然的推动力和实然的抗拒力的相互作用中产生和形成的”。在这个意义上，美国现行的总统选举制度虽然在运转中会产生种种非民主的后果，但是，这也许是美国的政治动力。选举制度带着自己的功能逻辑和理性展现着美国的文化色彩。

第三篇：从美国电影看美国文化

从美国电影看美国文化

美国是一个年轻的国家，没有长期的发展历史，同时又没有所谓单一的民族传统，但是具有资本主义世界各国当中最快的经济发展速度，是目前世界上独一无二的超级经济强国，拥有巨大的国内市场，它的经济实力又使它具有相当巨大的国际市场占有率。她虽没有悠久的历史，但 有着自己独特的文化体系．并且随着时代发展美国文化越 来越显示出其生命力。随着媒体技术的发展与进步，电影在人们的生活中占据着越来越重要的角色。电影不仅成为人们娱乐的一种方式，也同时成为传播社会文化、价值观念或政治观点的工具，从而对社会的精神结构产生影响。随着好莱坞电影的传播，美国的文化及价值观念也渗透到了世界的各个角落。从美国电影研究美国文化可以客观立体的探索美国社会的价值观和传统文化，研究美国文化特性有利于指导我们更好地发展我国的文化建设。

一、美国文化的个人英雄主义

英雄主义其实是源于我们对自身的生存环境、人文理念的忧虑和畏惧，是发自内心深处的对于未知世界和生存危机的感应，所以期待那些拥有好的品质、过人能力的英雄的出现，以期能在最危险的关头给予最有利的支持与保护。个人英雄主义所反映的是美国自由主义价值观，体现的是追求个人幸福和自由、实现自我价值的理念。

美国人强烈的自我中心观使得个人英雄主义在美国电影中的表现显得尤为突出，这种个人追求与奋斗的精神，创造了大量诸如《蜘蛛侠》《钢铁侠》《绿巨人》一类的冒险性质的电影。影片中的主人公大多是具有特异功能的普通人，他们利用这些能力惩恶扬善、拯救社会，同时他们有着普通人的各种生活、感情方面的问题，也承受着一个普通人不应承受的种种压力。虽然也有烦恼，也会失败，但他们从不放弃。主人公坚定的意志与责任感，体现了大多数平凡公民的内心世界，他们渴望正义，渴望被关注，渴望成为英雄。这些电影把人类个体的力量神化，呼吁每一个普通人在社会中找到自己的责任，并完成自己的使命，将每一个人的个体价值诠释得淋漓尽致。

二、美国文化的幽默性

幽默、自由特色是美国文化的另一重要特征，这是 由美国人的活泼、天真、好动、非权威化的性格所决定的。美国人常常说 ：如果都可以达到功能 目的，为什么要那么严肃?这种民族心态，是他们设计风格形成的一个重要基础。而我国电影则相对严肃的多，无论早期 《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》，还是后来的《宝莲灯》，无不体现强烈的“寓教于乐”的精神，处处透着中国文化的严肃感，说教色彩太浓，可看性不强，很少有令人过 目难忘的人物，最终人们脑海里记住的也只有原来的神话及故事，而非各种鲜活的人物形象。而美国电影中的猫和老鼠、史努比及 《小鸡快跑》中的小鸡等等众多的幽默形象，经久不衰地赢得了世界各国观众，受到不同年龄层次读者的喜爱，引起广大读者的共鸣，并成为美国通俗文化的一部分，创造动画史上少有的奇迹。

三、典型的美国梦

所谓的美国梦，是一种相信在美国只要经过不懈的奋斗便能获得更好生活的理想，亦即人们必须通过自己的勤奋、勇气、创意和决心迈向成功，而非依赖于特定的社会阶级和他人的援助。在电影《2012》中，影片中的两个主要人物身上都体现出了典型的美国梦：一个是小说家杰克森，一个是印度科学家阿德里安。从某种意义上说，杰克森是个失败的小人物：一个仅有四百多本销售量小说的作家；家庭危机严重，与带着两个孩子的妻子分居，并且妻子身边还有位展开强烈追求的男性朋友。这种遭遇使杰克森的生活陷入一团糟。尽管妻子不支持，但杰克森并未放弃自己的写作，对他来说这是他的理想。杰克森的书得到了科学家阿德里安的赏识，杰克森与阿德里安结识，为后来二人共同努力拯救美国人民打下基础。杰克森在带着孩子郊游的时候偶然得知地球将毁灭的消息，于是展开了营救自己妻子和孩子的努力。电影给我们直接的视觉展示是毁灭性的、灾难性的场景，而实际上是在为杰克森拯救自己的家庭所做的困难背景铺垫。也正是通过一次次的生命考验，杰克森成功地拯救了妻子和孩子的生命，同时，也挽救了自己垂死的婚姻以及与孩子的关系，从而成为一个英雄。这也反映出一个小人物通过自己的努力而达到了自己的目标，完成了自我实现。

四、美国文化的包容性

美国作为一个移民国家，其文化的重要特征之一便是包容性、多元化、开放性。从欧洲、非洲、亚洲、拉丁美洲来的大批移民，带着各自梦想来到美国这个梦幻般的国度，他们把本土的传统思想。宗教习俗、习惯等文化带到美国，成为美国多元化发展的基础。任何国家的文化在美国这里都能够找到影子，正是因为美国没有自己的传统文化，才能融合各国的文化，从而创造出了让世人瞩目的“新文化”。

同时美国文化随着时代发展，其文化的包容性 不断地被显示出来。一方面美国具有比较开明的思想和生活方式，另一方面有能够包容不同国家的文化与习俗。如在影视娱乐业方面，美国动画电影已垄断了世界动画影视业的大半天下，他们的题材来 自世界各国。如动画电影 《埃及王子 》是来 自埃及文化，《小美人鱼》取材于丹麦童话，《花木兰》 《功夫熊猫 》取材于中国等。这些影片无不大获成功。究其原因，其高明之处就在于他们对这些国家以及文化内涵的处理上。美国是一个生机勃勃、富有创新精神的国家。这种包容、开放的精神实在是令人佩服。

临渊羡鱼，不如退而结网．美国式电影文化的发展已为我们指明了一条发展的道路：我们期待贴有 中国标签的中国文化早 日走下文化圣坛，走入民众 日常生 活、走向世界每个角落。

第四篇：从《泰坦尼克号》看美国文化

《泰坦尼克号》影评

摘要：《泰坦尼克号》不仅是一部电影，还是一个现象，它带给大家的一个感受就是，它完成了大家在现实中无法实现的一个梦。尤其是其中的爱情故事，是现实中难以完成的，需要死亡考验的，可生死相随的爱情。这一经典的复线结构在文本内部造成的对话使得爱情与历史互相渗透，共同呈现于叙事人追忆的目光之下。这也就使得两者都染上几分感伤，为主人公那段刻骨铭心的爱情，也为那个特定的历史时刻唱起了一曲挽歌。

关键词：文化、爱情、人性、阶级、精神等。

自从《泰坦尼克号》驶入中国影坛之后，它所生成的评论文字，恐怕连沉没的这艘巨轮也难以负载。

造价无比昂贵的《泰坦尼克号》简直是一件展示当代电脑发展工艺水平的杰作，尽管它以一个爱情故事被记住。事实上它倒也的确还原了当年泰坦尼克号从撞上冰山到最终沉没的惊心动魄。这部影片奇迹般地、空前地卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征。而戏外它在舆论界由感人肺腑到沦为俗套的经历也实在让人啧啧称怪。它反映了当时美国的政治元素、时代的阶级性、以及美国的精神文化等。

一、影片中的政治文化浅析

正是因为塑造了人，复原了人的情感，才使沉没的泰坦尼克号蜕去斑斑锈迹，抛弃了沉睡洋底多年的积尘，焕发出生机，让观众对八十多年前的海难产生了情感上的共鸣。这是任何艺术的关键。人的情感的加入，是消除人们漠视的原因。只不过好莱坞更谙熟它，并工于心计地表现它罢了。

可以说，《泰坦尼克号》在复现历史的一幕时，未曾忘记那个时代异常对立的阶级矛盾，特别是在表现三等舱和头等舱关系上的时候，嘲弄了头等舱中的贵族阶层的的虚伪、乏味、无聊，而在对三等舱的平民老百姓的描述上，却表现了他们的质朴、融洽和真诚。

在这样的旗帜鲜明的立场上，我们看到了《泰坦尼克号》选用了这样的视角，复现本世纪初的社会关系，尽管两者主题和意识形态不同。我们感到，凡是有所作为的艺术家，必须尊重历史，直视当时的现实矛盾。《泰坦尼克号》做到了这一点，它没有回避本世纪初那尖

锐的阶级对立矛盾，并以两个阶级的男女来构思出惊心动魄、催人泪下的爱情故事。如果换一种角度，未尝不可以表现两贵族之间的情感纠葛，但那将显然失去历史的真实性和感人性。仅凭这点，我感到好莱坞的可贵。

二、从爱情片中看时代的阶级性

一等舱和三等舱的分立，体现出的也是一种阶级壁垒或姐姐歧视。英国贵族露丝的母亲在豪华的一等舱餐厅里故意问杰克三等舱的情况，杰克幽默的回答“十分好，没有老鼠”。但杰克在一等舱里并没有特别不自在，而是像虚伪的贵族一样吻了一下露丝的手，并解释说：“电影里学的，一直想试一下”。在“泰坦尼克号”沉船事件中，阶级和性别所属决定了一个人的生死存亡。在拍摄影片的过程中，卡梅隆特别注意挖掘这次灾难背后的社会与文化方面的深层次原因。卡梅隆仔细研究了“泰坦尼克号”沉船事件中幸存者的构成，居然得出了惊人的结果。“泰坦尼克号”上的轮机舱的一个船员，在这场灾难中幸存的机会只有10%，而一个头等舱的男子幸存机会却达到了50%，头等舱的女子的幸存机会更高达100%，而与之形成鲜明对比的是，一个三等舱的女子幸存机会仅有25%。从这里可以看出，阶级差别与性别差异成为一个人是否幸存的重要因素。有伤亡统计，三等舱里的76个小孩仅仅救出来23个。在“妇孺第一”的那个沉船之夜，三等舱儿童的损失率，高于头等舱男人损失率。而在灌进的海水迅速上升时，有的出口的铁门则被锁上，禁止三等舱里的人上来。据在三等舱死里逃生的唯一服务生回忆，直至凌晨一时十五分，三等舱的人都被限制在下甲板上。这不能不说是对超阶级人权的一种讥讽。

作为美国主流意识形态的重点影片《泰坦尼克号》采用旁白倒叙的格式，大跨度的回忆了一段发生在1912年大背景之下的惨烈爱情故事。这个故事在巨轮的险情下展示贫富差距，它的灾难性题材和对人性、阶级性的刻画，极具世俗特点。

三、从爱情中看美国文化精神

年轻的杰克·道森可以说是美国文化精神的代表。他靠赌注赢得了三等舱的船票，也以自己的个人自由和自信的青春活力吸引了露丝。这个住三等舱的穷小伙子，虽然身无分文，但却充满艺术激情、自由浪漫。他热爱生活，珍惜自由，在他眼中人生如同一场幸运的游戏。他教露丝自由的吐口水，那种活泼的天性令露丝跃跃欲试，感到既新鲜又刺激，正是与杰克的交往中精神处在束缚中的露丝感受到了生活的美妙和生活的活力。

清纯的少女露丝出身于家道中落的英国封建家族，她随着母亲和未婚夫卡尔一起登上了豪华舒坦的泰坦尼克号巨轮。但露丝厌恶钢铁大王的儿子的虚伪、做作、傲慢、势力，从心底里不愿嫁给他，而讲究门当户对并以嫁女求钱的母亲则强迫她接受这门婚事。她与卡尔似

乎也没有什么共同语言，二人对艺术的品味截然不同。卡尔对露丝的感受和要求毫不在意，为博得露丝的欢心，他以自己理解的方式，也是一种典型的资产阶级方式，将一条镶有54克拉蓝钻饰的项链“海洋之心”送给了露丝。但金钱和物质并不能打动露丝的芳心，她深深地感受到一种青春活力上的单调乏味并郁郁寡欢。

露丝和杰克·道森的“爱情至上”打破了一等舱和三等舱的区别体现出一种鲜明的跨阶级现象和浪漫精神。影片并未特别强调贫富的悬殊，而是突出了阶级的差别造成的生活方式的迥异。正是那种虚伪僵硬、陈规陋习的生活方式与流动多变、自由不羁生活方式之间的反差，由此造成了二人之间的爱情起点。在露丝眼中，杰克不是贫穷而是自由与鲜活的象征；而杰克眼中的露丝，除了美貌与高贵之外，还是在社会的罗网中苦苦挣扎的苦闷者。然而，随着泰坦尼克号的沉没，这段浪漫的情感融入了大西洋的滔滔海水。这一情节令无数观众如痴如醉，并倾注了太多的伤感和感慨。当今世界中阶级现象还是普通的现象，关注这个题目还是最普遍的潜意识。影片中对等级歧视的批判，在20世纪即将结束时，无疑具有较强的现实意义。在一定意义上，《泰坦尼克号》的成功也就在于他站在人性、人道的立场上来批判阶级文化，大胆鞭挞等级制度和阶级偏见，从而争取了观众，争取了文化消费导向。

四、影片情节看美国爱情中的精神文化与人性

1、永不沉没的爱情

寂静的夜里的悲剧发生了：泰坦尼克号触冰山且开始沉没。杰克凭着冷静的头脑和非凡的胆量带着露丝寻找生机。落海后的杰克把露丝用力地推上一块木板上，自己却浸泡在冰冷的海水里。为露丝——他心爱的女人守望着，守望着那幸福而又不幸、短暂而又漫长的爱情。面对满天的繁星与大海上奄奄一息的生命，想到这一诺千金的真爱，令人泪雨滂沱。两个青年人用生命的壮举演绎了一曲感天动地、惊神泣鬼的爱之歌。

影片以追忆的视角叙述了特殊境遇中的爱情故事,诠释了爱的真谛。看一遍就足以让人刻骨铭心。太平洋上的泰坦尼克号已经沉没了近一个世纪，但杰克与露丝的爱情之舟还在那披风斩浪地航行着，爱情永不沉没。至今人们还仿佛清晰的听到杰克那句定格爱情的声音：活着，好好活着！

影片结尾，当一个警察问露丝“小姐，请问你骄傲什么名字”时，露丝毫不犹豫地表明了自己对杰克的认同，“道森，露丝·道森”。她将卡尔松给他的“海洋之心”项链抛入了海底和她在101岁高龄时仍把脚指甲涂得鲜红，都献出了一种价值观的变化，展示了她对生活的热爱和对纯真爱情的追忆。

历史上最惨痛、最悲壮的海难成了一段惊世骇俗的爱情悲歌的宏大背景和壮观配衬，爱

情在生命的终结中获得了永恒。

2、危难时刻，人性的赞歌

漆黑的夜,当泰坦尼克缓缓下沉,危难时刻人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明,面对生与死的选择，妇女儿童先被送入救生艇中逃生;花白胡子的老船长与资深设计师安德鲁宁愿与船同归于尽，把生的机会留给了别人;连平时贪财的船警也义正词严地拒绝了大把金钱的诱惑而认真把守通向生命的关口;一直贯穿《泰坦尼克号》的是那四个音乐人，在人群骚动之时，他们固执从容的拨动琴弦，用音乐安抚人们的灵魂,奏出一曲曲生命之歌。危难时刻人们舍生取义、保护弱小、恪守职责的人性与杰克、露丝这对青年人凄美爱情故事相应成辉:而一生认为金钱万能的霍利，在生命堪忧的时候塞了一大比钱给船警，企图抢先坐救生船逃生。结果他错了。船警把钱还给他，对他说了一句震撼人心的话：“这个时候钱也救不了你的命。”生命的价值永远大于钱的意义。这是不争的事实。

五、对整个影片的总结

很显然这是个虚构的爱情故事，但是它却如此的真挚感人，我认为之所以显得如此真实，一是因为人们内心潜藏的对美好爱情的向往，二就在于影片在细节的处理方面，以及在人物关系处理方面的恰当合理。使这样一个美好到近乎虚幻的故事感人肺腑，若是让我用一个词来形容《泰坦尼克号》及其相关的事物，或许我会想到用“壮观”“恢宏”“华丽”等，可若要来形容露丝与杰克的爱情，用“浪漫”过于肤浅，仅仅是“感人”却又显单薄无力，我想真正配得上这段刻骨铭心的爱恋的词，便是“不朽”！

《泰坦尼克号》是警世箴言是一面人类时时审视自已劣根性的明镜。它还是一则包融信念、勇气、牺牲，当然还有刻骨的爱的传奇。

《泰坦尼克号》是电影史上第一昂贵的电影；沉没之船上永不沉没的爱情绝唱；一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言。

第五篇：从美国动画看美国传媒文化

从美国动画看美国传媒文化

中国传媒大学动画学院

专业：动画设计

学号：200808113051

姓名：方昊

2010.12

从美国动画看美国传媒文化

在我年幼的记忆中，就有可爱的米老鼠，唐老鸭，就有机灵的杰瑞和笨笨的汤姆猫。这些就是美国文化在年幼的我心中留下的印象。随着时间的推移，我慢慢发现接触的美国动画中的形象越来越多，比如：忍者神龟，超人，大力水手，白雪公主，兔八哥……各种动画形象在我的心中都留下了深刻的印象，并且，给我的童年带来了无比的乐趣，丰富了我的童年生活。

还记得，小时候我们玩的芭比娃娃，男孩子手中的变形金刚，这些玩具无一不是根据美国动画片中的角色衍生而来的，我们被这些玩具的功能所吸引，我们可以将变形金刚变成动画片中的姿态，我们能给娃娃换衣服穿鞋子，这些玩具不仅仅是美观，而且还培养了我们的动手能力，也成为很多家长给孩子的第一选择。

作为一个小孩子，我们也许不懂得什么文化渗透，但是在无意识的情况下，我们就渐渐的熟悉，并且接受了美国的文化。细细想来，美国在文化传播方面，使用的最多的手段就是以青少年的喜好为切入口，看看麦当劳，可爱的麦当劳大叔，活生生的动画形象，博得了孩子的青睐，以至于让中国的孩子接受了他们的快餐文化。而当我们真正的走进美国的麦当劳的时候，才发现，原来在这个国度里，是没有那么花哨的装修，没有那么可爱的动画代言人。可见，美国人在传播他们的文化的时候下了很大的心思来研究孩子的心里，从而选择他们的渗入手段。

美国的动画，不仅仅是娱乐当地孩子的一种方式，而且是打开别国文化大门的一把钥匙。正是因为美国动画的渗透，才让中国人渐渐的接受了美国的文化。也许当年的改革开放引进的很多美国电视剧，电影，动画片，当时的人们似乎并没有意识到在三十年后，这些影片对那一代的人所形成的影响。三十年，那时的孩子长大了，他们的童年充斥的不是中国的传统文化，而更多的是美国的动画形象，更多的是米老鼠唐老鸭，汤姆和杰瑞，在他们的心中，中国的动画地位已经远远的落在了美国的后面。当我与现在三十多岁的人谈及起中国动画时，他们是嗤之以鼻的。当去年变形金刚上映的时候，多少三十多岁的人涌入电影院，购买高昂的电影票，就为了怀念他们的童年。我相信，最高兴的不仅仅是中国的影迷们，更是美国的文化产业部门吧，他们三十年前的文化输入，带来了三十年后的高昂回报。

我觉得这是中国动画的悲哀。动画，受众是少年儿童，在我们国家的定位是这样的。

那么，一部动画片是否有教育意义，就要看这个动画片的质量，内容，看中国动画的历史，我们不难发现，我们并不比美国起步晚多少，我们达到过让全世界动画同僚们可望而不可即的高度，中国的动画在世界上曾达到的高度是不可被复制，甚至是无法超越的。比如六十年代的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》，七十年代的《大闹天宫》，八十年代的《哪吒闹海》。这些在国际上拿过大奖的影片，在现在的年轻人心中渐渐被迪士尼的影片所取代，有多少人还能记得起那些有中国特色的动画角色呢？太少，太少。

美国文化队中国文化的冲击，仅仅在动画这一方面来说，就已经让我们不寒而栗了。试想，我们现在问十几岁的孩子，你们最喜欢的动画形象是什么？很多孩子的回答都是美国的或者日本的动画片中的形象，对于我们这些学习动画的人来说，这是何等的打击。我为我们本土文化的流逝而感到心酸。现在的孩子看的是美国的动画片，吃的是美国的快餐，喝的是美国的咖啡，那么，还有几个孩子会继承下去我们中国的传统文化呢？太少，太少。

那么美国动画片到底宣扬的是什么精神呢？为什么深受全世界儿童的喜爱呢？首先让我们来看看汤姆和杰瑞我相信没有哪个孩子不知道这两个动画形象，机灵的小老鼠杰瑞，每次都能躲过坏猫汤姆的抓捕，杰瑞，机智机灵的小老鼠，是很多小观众喜爱的形象。再看看迪士尼创造的动画形象，维尼熊和他的朋友们，可爱的维尼小熊，有很多朋友，维尼用它的真诚，善良与他的朋友们和平相处，为我们讲述了一个又一个感人的友情之间的小故事。这个可爱的形象不仅仅在荧幕上出现，还被印在了小孩子们的文具上，成为小朋友们能触碰到的动画形象。美国的动画片宣扬的是：正义，真诚，诚实，乐观。

美国的动画产业的繁荣，不仅仅出现在银幕、玩具之上，还在各个国家建立了庞大的主题公园，吸引着全世界的孩子去游玩，让孩子们仿佛置身于卡通的世界中。世界上有五个迪士尼主题公园，每个孩子都有一个梦想，就是去那里感受一下卡通世界的美妙，去见一见现实世界里自己心爱的卡通形象。我去过香港的迪士尼乐园，走进那里，我就被它浓厚的卡通气氛所吸引，在园中快乐的游玩，寻找自己喜爱的卡通形象，与他们互动。当自己平静下来，才发现，那都不是我们中国的文化。但是，又有多少人愿意从这个美丽的神话般的梦境中醒来呢？

一种不属于我们中国的文化，在我们中国的青少年中传播，繁荣，我们是该为我们自己的传统文化感到惋惜，还是该绝对抵制外来的文化呢？后者似乎很难做到。看看日本，既

有美国的迪士尼，也有日本的本土的动画主题公园，但是中国，却没有，甚至要在上海建造迪士尼公园。真的希望有一天，我们能建造自己的动画主题公园，这不是靠我们一人之力就可以完成的，一定要靠我们的文化产业部门，靠国家来支持。

美国的大众文化已经深深的在我们青年这一代人心中树立了不倒的地位，让我们的下一代重新认识中国的传统文化还有很长的一段路要走，现在黄金时段禁止播放外来的动画片，只允许播放中国的动画影片，但是，我们面对的问题，是现在做动画片的这些中国青年，却是看着美国的动画，接受着美国的文化长大的这些人，他们要把中国的动画带上一个有着传统文化血脉的道路上，已经是力不从心了吧。

我期待着中国动画的再次崛起，我期待着中国动画，中国文化有一天屹立在世界的东方！我们中国，不仅仅要在经济上强大，更要在文化上，强大！