【推荐】戏曲作文300字（五篇范文）

第一篇：【推荐】戏曲作文300字

【推荐】戏曲作文300字4篇

在日常学习、工作和生活中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。那么你有了解过作文吗？以下是小编精心整理的戏曲作文300字4篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

上学期，我在学习《木兰从军》这篇课文的时候，妈妈让我听了一首戏曲花木兰选段《谁说女子不如男》。这是我第一次结识戏曲。

“刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲”这首戏曲讲的是在古代重男轻女的年代，花木兰女扮男装，替父从军，巾帼不让须眉。，男子打仗在边关，女子纺织在家园，白天去种地，夜晚来纺棉不分昼夜辛勤活干，才换来了大家的吃和穿。完全解释了女子并不比男子差。我想到了平时我们在上课时，学习、体育、劳动每一项我们女生都没有被男生落下，有的还比男生做得更好呢。那时候我也了解到了戏曲唱出来了现实生活的写真，音乐还是那么好听。

今天我通过百度又重新认真的学习这首戏曲《谁说女子不如男》，还知道了这首戏曲属于豫剧，豫剧是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧是我国最大的地方剧种，居全国各地戏曲之首呢。

好厉害呀！原来豫剧是我们的`骄傲，这让我更加喜欢戏曲了。现在我做什么事情不由得哼唱起“许多女英雄，也把功劳建，为国杀敌，是代代出英贤这女子们哪一点儿不如儿男”我要像戏曲中花木兰那样做个巾帼不让须眉的女生。

昨天《戏曲进校园》走进了我们的学校，听完一下午的戏曲，我热血沸腾，虽然已过去一天，但我记忆犹新，其中我最喜欢的戏曲是开场曲《红灯记》虽然只有两个人物，但是演的却是惟妙惟肖，妙趣横生。

《红灯记》讲的是一位衣着朴素的母亲的孩子为革命事业而奋斗，为中国而献身。而那位母亲和她唯一的女儿不但不怨恨自己的国家，反而还鼓励后人继续为国家做贡献。我想到作为小学生，要好好学习，天天向上;作为大人要好好工作，为国家奉献。

我感觉如果每个人都不为国家做奉献，国家最终还是一盘散沙。如果每个人都为国家出一份力，哪怕只是随手捡一片纸屑，见面的一个微笑，我相信国家就会越来越好。人心齐，泰山移；兄弟齐心，其利断金；一根竹竿易折断弯，三根麻绳难扯断；一花独放不是春，万紫千红春满园；一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮；三个臭皮匠,顶个诸葛亮……古时候哲人的话我们要永远牢记！让我们团结一致，创造出更加富强、文明、和谐、美好的新中国!

今天，秋高气爽，襄阳市艺术剧院的叔叔阿姨们来到我们学校表演戏剧！

我最喜欢的节目是《变脸》，表演变脸的叔叔身穿黑色披风，脚穿长靴，头戴彩色面具，一副严肃的样子。过了一会儿，叔叔走到台下和一位同学握手，“哗”的一声，叔叔变出了蜘蛛侠的脸，大家看得目瞪口呆。叔叔的表演赢得了全校师生热烈的掌声和欢呼声。

我觉得叔叔的黑色披风好神奇啊！一晃，脸就不再是蜘蛛侠的脸，而是蓝色的脸了。叔叔黑色的披风似乎有千万只手在帮他拿面具换面具，那千万只手我们看不见，只有叔叔才看得见，最后叔叔把自己带的所有面具都变没了，露出自己本来的面目。哈哈！叔叔原来是光头啊！又引来同学们的一阵欢笑声。

通过这次戏曲进校园的活动让我明白了一个道理：台上一分钟，台下十年功！

有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。

戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生但是是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。

人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。这场戏的主角是自我，每个人在演戏时都是演真实的自我，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风！

既是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生！

戏曲与人生，人生与戏曲。

人生这场戏确实是喜剧啊！万不可庸人自扰之，以杯具收场！切记切记！

第二篇：戏曲进校园观后感300字

戏曲进校园观后感300字

戏曲进校园观后感300字一

说实话，看得我一点感觉也没有，正如我一直认为的，一部戏剧，不管怎么粗糙也好，我希望的是能够给我的一些启事，能够让我多少去反思一些东西，无论是从人物还是情节方面，让我愿意去开动脑筋想想，思考思考，但是，不知道是何种原因，此次执行，让我没有几乎的任何的精神或是情感的触动，校园话剧观后感

。当然，我不是说人家表演的不好，或是有什么很大的问题，我们还是要尊重他人的努力的，中国人就是这样，每当遭到别人不满的批评得时候，总是习惯性的丢出一句：那么你来，站着说话不腰疼。

好了，废话多了，开始整体吧，演员方面，据说女主角是发着高烧来演出的，也许是因为病痛的原因所以表现有所失常，老王说我对演员的要求过高，的确我一向对演员的表演是以作为参照标准的，比我演的好的我一律首肯，而比我演的差的我就有那么一点不满了。

此次大学生话剧节的最佳女主角在当晚的发挥，肯定是不让人满意的，首先，说点好的吧，各位可以发现此人的表演和整个演出的表现，应该说是中规中矩，灵气不足，这样一向不符合我在台上的风格，当然，每个人有自己的选择了，但是，演习的中规中矩是一个人的性格的反应，对于表演来说，过于约束，从总体上是有害而无利的，索性的是，导演在动作设计上是下了一番心思的，作为观众来说，如果不太用心话看起来也无伤大雅，但是，作为我们话剧社的同学，依我的个人信条(当然算不得什么东西)最好在演习的时候，不仅要保持向他们一样的，对动作设计一丝不苟的态度，同时还要有自己的想法，作为戏剧演员，在排练的时候的走位和动作设计，一定要符合全局的调动，这么做，是为了让戏剧能够顺利平稳的运行，但是，只是这么做在某种特地的情况下是不够的，就拿我们周三看得这一部戏剧来说，它的感情的扩大和动作幅度的扩张，如果能进一步做到的话，那么能够更具有感染力了。

这么做并非是我夸大其词，因为我窃以为像这样的一部戏，剧本方面也许已经做到校园戏剧的顶峰了，接下来便是演员的功课，可是，我天生就是一个对于外界事物不太敏感的人，这里要说一点看戏的心得体会和想法了。我们可以看到，在像这样一出戏剧上演的时候，很多同学还是很开心的，因为其中运用了许多的桥段和笑料，成功地打入了市场，刺激了观众们的感官，虽然是无可厚非，但是我们作为话剧社去交流看戏，是去看门道的，不是去起哄架样子的，虽然我也没看出多少门道，但是，我们要注意到要做好一部戏剧，我们要学会怎样的都包袱，怎样的从影视作品中学习戏剧桥段的拆截，当然这只是我一个很感性的认识，因为我们如果注意就可以发现，像这样一部戏，我们有很多东西都是似曾相识的，很多笑料我在生活当中已经笑过，无需再笑，反之，真正好笑的是一些很值得玩味的台词，那些包含作者思想的东西，才是我们真正应该去思考的，而像这样的一些台词，却往往被演员带过一说，同时也被我们带过一听，之后消失了。

这样的做法，恰恰是我不满意的，：第一，我们作为话剧社的一员，不可以像平常的观众一样，以看剧的状态去看戏，看完拉倒，在看的时候，被演员用一些表象的东西所迷惑，却不专心于剧本的思想内涵。第二，不成熟的校园话剧演员用演剧的精神状态去演戏。专业的电视剧演员，只有经过了戏剧学院四年的合格的艺术和戏剧熏陶才能有资格从事合格的商业演出，去出演电视剧，何况我们呢?正如我在社团培训上讲到的(广告，嘿嘿)：电视剧的成功，尤其是表演，可以依靠后期，依靠摄像的镜头切换，使之具有感染力，让观众产生共鸣，但是，我们在舞台上，没有那些硬件条件，因此只能够靠我们自己，而周三这部戏剧的演出恰恰没有做到那么一点，演出过于自然，过于生活化，过于平淡，没有张力。

具体说来，动作是一条，虽然演员的动作很自然，但是————演戏的时候，尤其是说一些词的时候大多需要手舞足蹈，肢体语言和声音配合才能做到最好，但这一点上，多少被导演所割离，当然这一点也是在所难免的，虽然戏剧的主题还是比较的明显，但是台词上没有什么大段的独白，无法体现人物的心理状态和情感波动，整个情节，直到最后才推向高潮，可是从开始的很长时间中一直是平平淡淡，不痛不痒，多少只能依靠搞笑的台词来充数，好在演员还算不错，能够驾驭，不然的话，真的要瞌睡连连了。

总的来说，此剧的演出却是表现了该社团整体演出的高档次高水平，但是，这样的演出整体来说，在我看来是失败的，因为从题材上压根就不太对，编剧在螺蛳壳中做道场的一番心思，加之导演与演员概念上的失物，使得整剧四平八稳死气沉沉，不符合高思想人群和较专业同行的观看意图，作为我这个不成熟的人来说，这部戏，没有灵感，没有共鸣。更多的像是在无病呻吟。先写到这里，想到在补充。戏曲进校园观后感300字二

中华民族艺术博大精深，源于它立世五千余年。

零八年五月二十七日，民族艺术演走进了我校燕化附中，这是我们的荣幸，让我们领略了中华民族艺术的精湛之处，让我们看到了其中的绝，让我们明白了他永远是中国人的宝，并不会随时间的推移而脱落，它永远笼罩着中华大地，永世不休!节目的一开始，是一位长得十分喜剧的哥们，演唱了一首弘扬中国的歌曲，虽然不是民族曲风，但其内容却唱出了中国人的精神，中国龙!随后尽是些民族节目，展示了中国人的艺术。戏曲，先是一位穿着整齐的姑娘拿着一杆长枪，向大家传授如何使唤它，然后大声喊：有哪位同学愿意上来试试?接着有位身怀绝技的大哥哥上去耍了几下，但它展示的是武术，等姑娘教他的时候却显得十分笨拙。

我听到盼望的瑰宝 京剧了!我默默地说着。一出《红灯记》，道尽国粹艺。但绝大多数的人对其抱有极为不屑的态度，让我对这些人反感。因为他们这是对中国的不屑。

多么动听的唱腔!我高喊。那是一个旦角儿用高细的嗓音唱着：我家的表叔数不清。令我给予了他我最响亮的掌声和呐喊声。

民族艺术进校园观后感民族艺术进校园观后感

接着川剧神秘的变脸又前来助阵，看到那演员迅速地不露出任何破绽和变换着那一张张戏脸，我迷惑不已，迷惑其中的玄妙!但我无可奈何，只有用掌声和叫好声表示对他们的敬意之情。

看完了，回班了。同学们都淡忘了。

同学们的表现让我感叹，因为他们对民族艺术竟无一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，学的是高雅艺术如钢琴，洋琴等。试问有谁还在听着京剧，相声等民族艺术?那个欣赏民族艺术的地方几乎荒无人烟了。

戏曲进校园观后感300字三

戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。

戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。

戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。

想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。

我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧;想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。

第三篇：高一作文戏曲

高一作文戏曲

无论在学习、工作或是生活中，许多人都写过作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。那么一般作文是怎么写的呢？下面是小编精心整理的高一作文戏曲，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

下午，从荣昌戏曲协会来了一些长辈，牌子上“戏曲进校园，经典共传承”几个字特别醒目。早有耳闻，只是一直无缘亲见，于是，我们满怀期待的顶着太阳那毒辣辣的烘烤听主持人介绍这次“戏曲进校园”。

主持人虽然年迈但追求潮流，戴着一副墨镜。首先是校长致词，只见张校长快步跳上舞台，开始了抒情，类似“让我们传承经典”、“炎炎烈日”、“初夏”……等等，一听就是文化人。上面一帮人早蓄势待发，好戏终于上台了。我们把注意力集中在吹唢呐的'老爷爷身上，伴着鼓声，仿佛……这，开了个玩笑。

然后是长段戏剧——川剧登场。所谓川剧，是用川话带川风的戏剧段子。首先上场的是个“老妈妈”，声音老大了，说震耳欲聋都不为过。然后上来个“红兜娃”，妈呀，太“妖娆”“辣眼”了吧!然后那位“小姐”叫：“哥哥”，我们故意全体答应道：“诶”!她佯怒道：“哪来这么多哥哥!”引得台下看戏的我们一阵笑声。

重点登场，没想到她口中的“哥哥”竟是“蓝采何”，等等，他说他叫啥，小淘气?我还小可爱呢!“妈妈”和“哥哥”出门后，“二郎神”被“锦衣卫”追杀，后来才知道原来是东厂的，老坏了，那“二郎神”头上一点红，却是英雄岳飞的儿子，最后被“红兜娃”玉莲救了。

最后一个节目我不陌生——川谱变脸。我仔细观察机关，一开始我以为在帽子上，一翻就变了，可变成青牙时，并没有碰到“面具”。他又变成了红色，我开始怀疑头上有没有细丝，做动作时有人拉绳子。金黄的代表曹操，青色的代表周瑜，我观察到他变脸时，总把手放到披风后，并且那个不是面具，是在面膜上画的，对了，披风后肯定有绳子。我更聚精会神的欣赏，但很快这段表演便结束了，“戏曲进校园”整场演出也到此结束了。

这次，长辈们千里迢迢来我们学校表演戏剧，让我们了解传统艺术文化，传承经典，不仅给我们带来了欢乐，还开阔了眼界!

第四篇：戏曲进校园

“戏曲进校园”工作方案

为加快推进“戏曲进校园”工作，结合我县实际，特制定如下工作方案。

一、指导思想

深入贯彻落实《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》(中发〔2015〕27号)、《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》(国办发〔2015〕52号)、《中共陕西省关于繁荣发展社会主义文艺的实施意见》(陕发〔2016〕25号)、陕西省《关于支持秦腔等地方戏曲传承发展的实施意见》(陕政办发〔2016〕11号)和《陕西省“戏曲进校园”工作方案》文件精神，全面推广普及传统戏曲文化，提高学生的文化素养和艺术审美素养，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，进一步增强青少年学生的文化自信和文化自觉，形成课堂教学和课外活动相结合、普及教育与专业教育相促进、学校教育和社会教育相衔接、形成具有扶风特色的戏曲传承发展新局面。

二、基本原则

(一)坚持政府主导。将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，结合学校教育实际，选择优秀舞台艺术作品，组织联系市、县(区)专业艺术表演团体进学校演出，组织戏曲专家到学校普及戏曲知识。

(二)梯次有序推进，选择戏曲文化较为普及、经济基础较好的城区和乡镇学校开展工作，在总结试点做法经验的基础上逐步推开。

(三)分类分级实施。根据不同年龄阶段学生欣赏特点水平，精心筛选剧种和剧目，提高针对性和可操作性。

(四)强化兴趣引导。把戏曲艺术纳入中小学素质教育体系，根据学生年龄特点与学段课时计划培育中小学生戏曲素养，培养学生对优秀民族文化的兴趣和爱好。

(五)严格质量把关。精心选择或创编一批适合不同年龄阶段学生特点的思想性、艺术性俱佳，弘扬社会主义核心价值观、唱响爱国主义主旋律、传承发展中华优秀传统文化的优秀戏曲剧目进校园演出。

三、目标任务

2018年8月至2018年12月，在各镇（街）开展“戏曲进校园工作，范围涉及各级各类中小学校。按照“一年试点、两年推广、三年普及”的思路，力争3年内基本实现全县中小有条件的学校所有学生每年免费欣赏到一场优秀戏曲演出，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，全面推广普及传统戏曲文化，进一步提高学生的文化素养和艺术审美素养，增强文化自信和文化自觉。

四、职责分工

宣传部门负责活动的指导协调、督促检查和宣传报道工作，各级文化教育部门要相互配合，负责活动的具体组织实施、县文广局制定本部门实施方案，做好演出院团的资格认证、拟定剧目清单、审查剧目内容、安排演出场次，做好演出保障。县教育部门制定本部门具体方案，负责把戏曲艺术纳入中小学教育教学内容，配合县文化部门(演出团体)具体实施“戏曲进校园”工作。制定活动日程安排，做好组织保障、安全保障工作，把“戏曲进校园”列为学校综合考评内容组织编写培训课件，做好由省上组织编写的戏曲教材征订，支持做好学校戏曲教育的师资培训。各级财政和文化部门将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，加大政府购买服务力度。

五、保障措施

(一)提高认识，加强领导。开展“戏曲进校园”工作，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有益尝试，各有关单位要充分认识开展“戏曲进校园”工作的重大意义，制定实施方案，细化责任，强化举措，确保活动取得实效。

（二）加强宣传，营造氛围。在各级主要媒体开辟专栏，传播戏曲知识和资讯，不断加大“戏曲进校园”工作宣传力度，形成良好氛围。同时要依托各级公共文化共享工程及各类文化教育类网站，加强戏曲电影、经典唱段、戏曲赏析、专家讲座等活动。

（三）形式多样，注重实效。采取多种形式，推动“戏曲进校园的宣传推广工作，既可以利用学校礼堂、简易舞台进行演出，也可以利用流动舞台车进校园演出整剧、经典折子戏，还可以组织学生观看戏曲电影等。对偏远农村学校，以组织文艺小分队进校演出，观看戏曲电影为主，开展“戏曲进校园”工作。鼓励中小学校与各专业戏曲院团“结对子”，聘请戏曲艺术专家、非物质文化遗产传承人、知名戏曲票友、专业戏曲演员担任学校兼职艺术教师。鼓励举办戏曲夏令营活动，开展戏曲排演观摩、角色和行当体验互动等活动，激发学生对戏曲艺术的兴趣爱好。加强学校戏曲教育的师资培训，采取分批、分级的培训方式，对音乐教师进行戏曲理论知识和专业技能培训。

陕西省“戏曲进校园”第一批演出剧目清单

一、进大学演出剧目

秦腔：《三滴血》《火焰驹》《铡美案》《王宝钏》《柳青》

二、进中学演出剧目 1.本戏：秦腔《三滴血》《火焰驹》《家园》《柳青》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《哎呀呀》《拾玉镯》《看女》《苏三起解》《清风亭。盼子》

三、进小学演出剧目

1.本戏：秦腔《三滴血》《双镯记》《火焰驹》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《柜中缘》《三娘教子》《挂画》《红灯记·痛说家史》《血泪仇·龙王庙》

第五篇：戏曲进校园

关于“戏曲进校园”的情况说明

我局对推动“民族经典文化传承，弘扬中华传统文化艺术。”一直给予大力支持。传统文化不仅拓宽学生学习艺术空间，而且打造校园文化教育特色，让传统文化发扬光大。当前我局正在开展“黎苗族地方文化进校园”文化活动，对“戏曲文化进校园”还没有进行开展。但根据上级的文件精神，我局下一步将大力弘扬社会主义核心价值观，传承弘扬中华优秀传统文化，普及戏曲艺术，丰富青少年校园文化生活，推进戏曲进校园活动。

一、指导思想：

以“了解戏曲艺术、弘扬传统文化、提高审美修养”为目标，通过普及戏曲基本通识性知识，欣赏或学唱经典曲目唱段，了解戏曲文化的思想精粹，探索实施素质教育的新途径、新思路，激发全县中小学师生学习探究戏曲艺术的兴趣，感受戏曲文化的独特魅力，提升中小学生戏曲艺术欣赏水平，推动戏曲进校园深入进行。

二、具体措施：

（一）第一阶段：

（二）第二阶段：

（三）第三阶段：

三、对于开展戏曲进校园活动的过程中，可能会遇到一些困难或存在的问题：

（一）师资方面：戏曲专业人才匮乏，现有的艺术辅导老师均为歌舞、声乐、器乐方面的教员，缺乏戏曲专业人员，加上了解掌握传统戏曲行当的人员已退休，无法进行传授和展示，只能靠外聘的戏曲教员进行示范和讲解。

（二）经费方面：如果缺乏稳定的专项经费来源，以致“戏曲进校园”实践成效起伏不定。有时甚至成为一次性活动；作为“戏曲进校园”重要实践载体的地方课程、校本课程的开发也举步维艰。

（三）传承的长效机制：如果缺乏长效机制，难以形成持续动力，“戏曲进校园”多呈“昙花一现”。

（四）统一的监控系统：

1、对在学校中开展戏曲艺术传承，国家的相关政策弹性空间较大，上级部门没有下达具体任务和考核标准，那么学校开展“戏曲进校园”可能就会出现被动或临时应付，缺少统一部署与安排。

2、师资的配备，教学方法的创新，教学资源的挖掘等也没有得到统一安排和持续多方支持。

（五）宣传方面：对于“戏曲进校园”部分学校，家长、教师的认知不足，可能会制约戏曲在学校教育发展。因而会产生没有用，没有必要学的抵制心态或采取消极应付。

传承戏曲精粹，普及戏曲基本知识，推动中小学师生学习传统戏曲艺术，可以激发青少年爱乡，爱国的情感，当然，要让戏曲走进校园，为师生们喜欢，接受并掌握，要做的事情还很多，还需要政府的推动，社会的参与，家长的支持。