第一篇:音乐教案第六单元管弦和鸣
《管弦和鸣》 教案
教学目标
1.通过观看图片,了解西洋管弦乐队的编制,认识乐队中的每一件乐器。
2.通过欣赏乐曲片断,感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。3.通过欣赏独奏曲,能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。
4.通过欣赏独奏曲,感受不同的音乐表现内容和音乐风格的西洋音乐的独特魅力。教学准备
1.西洋乐器的图片 2.多媒体教学设备和资料。教学过程
一、激情导入 1.走进西洋交响音乐
课件:播放电影《加菲猫》片断。
教师:认真观看下面这段录像,聆听背景音乐,能说出是什么乐器演奏的吗?
【以大家喜爱的电影作品切入主题,让学生感受其实西洋交响音乐就在我们身边的生活中。】 2.确定本节课的学习任务
教师:本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观,向同学们介绍认识这个音乐王国里的每一位成员,每一件乐器,希望大家能和它们成为好朋友。
【通过教师富有感染力的语言,带领学生走进西洋交响音乐的王国,拉近了学生与西洋音乐文化的距离】
二、新课展开
(一)认识乐器
1.出示课件:什么叫管弦乐队?西洋管弦乐队?
【通过教师富有启发性的语言,引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】
2.西洋管弦乐队的编制以及乐器外形、音色的学习。
A、全班分成四个小组分别代表交响乐队中的木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组和打击乐器组。
B、在欣赏乐器图片的同时仔细聆听每件乐器的音色。
c、每个乐器组总结出本组乐器的声音特色和代表性乐器的音色,并用自己喜欢的方式予以表达。
【借助多媒体课件的优势,将乐器图片与声音有机结合,形象直观,而且以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围】
(二)欣赏乐曲 1.《梦幻曲》
欣赏乐曲,感受大提琴浑厚、甜美的音色,并随音乐展开想象。教师:今天,我将和大家以《梦幻曲》拉开序幕,在梦幻般的西洋音乐世界里,欣赏四首不同风格的乐曲。
[以《梦幻曲》为引子,极大地激发学生的学习热情] 2.几首独奏舞曲的欣赏
A、《查尔达什舞曲》──小提琴独奏 B、《西西里舞曲》──长笛独奏
c、《拿波里舞曲》──小号独奏 D、《单簧管波尔卡》──单簧管独奏 要求:
A、感受西洋乐器的音色及其丰富的表现力
B、感受不同舞曲的风格特点及音乐要素的异同,感受西洋音乐的魅力。
【通过欣赏,调动学生的学习热情,聆听音乐、感受音乐,培养音乐鉴赏能力】
三、巩固知新 课件展示:
1.挑战你的眼力(西洋乐器图片)请说出以下乐器的名称以及在乐队的分组。2.挑战你的听力(五首独奏曲片断)
请选择你喜欢的动画图片,听听他们带给你的是什么乐器演奏的什么乐曲?
3.挑战你的知识点(西洋管弦乐队知识以及各首乐曲相关知识点)
[以小组合作、抢答游戏的方式进行本课的巩固学习,帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点,有效的提高课堂教学质量J
第二篇:(新版)人教版音乐七年级上册第六单元教案 管弦和鸣
第六单元 管弦和鸣
教学目标:
1、聆听本单元乐曲作品,使学生了解欧洲音乐一般特征,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累欣赏音乐的经验,促进学生对音乐文化多样性的认识。
2、聆听《青少年管弦乐队指南》《查尔达舞曲》《梦幻曲》《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》,了解西洋管弦乐队及各个乐器组中的乐器,能够辨别主要乐器的外形、音色特点。了解乐器的不同构造、性能、演奏特点、表现力及在乐队中的地位和作用。
3、分析乐曲《青少年管弦乐队指南》,初步了解变奏曲等基础知识。
第一课时
教学内容 1.音乐欣赏:《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。2.音乐知识:西洋管弦乐队、弦乐器组。3.认识音乐家:维托里奥。蒙蒂、舒曼。
教学目标
一、情感、态度、价值观
使学生初步懂得欧洲的一般特征,理解作品丰富的情感内涵,增强学生对音乐的感受力。
二、过程与方法
1.通过讲解、合作、探究等教学法,了解西洋管弦乐队的组成,使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。
2.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》,提高音乐的感受力。
三、知识与技能
认识各种弦乐器,了解音质、音色、表现力在乐队中的地位和作用。
教学重点与难点 教学重点:
了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。教学难点:
听辨不出弦乐器在不同音区的音色。
教学过程
一.导入
播放约翰.施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演奏?能否说出具体乐器的名称?(此段视频片段为动画片《万能指挥家》)
二、新课教学
1.简介西洋管弦乐队
西洋管弦乐队也叫交响乐队,是一种大型乐队形式。它的音域宽广,音色对比鲜明,表现力极为丰富,通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多,但根据乐器的构造。性能和演奏方式,可以将整个管弦乐队分为四个乐器组:弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
2.自学指导,了解弦乐器组
(1)出示乐器图片,请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组?
A小提琴
B 双簧管
C圆号
D低音提琴
E定音鼓
F中提琴
G大提琴
H竖琴
(2)归纳总结。
弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。
3.辨别音色
(1)音色的概念
音色:指乐器或人的嗓音的音质。在器乐音色中,可分为单一音色和混合音色。
单一音色:在乐队中一种乐器的音色。
混合音色:两种或两周以上乐器的音色。
(2)依次欣赏作品片段,了解弦乐器组乐器的特点
4.合作探究,欣赏作品
(1)欣赏《查尔达什舞曲》
A.聆听两部分的音乐主题,说出主奏乐器及感受。
B.聆听两部分的音乐主题,判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情绪上的对比变化。
第一部分:慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓,情绪低沉而忧郁,旋律带有歌唱性。
第二部分:快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放,音乐富于动感,具有舞蹈性。
C初听全曲。小组合作,划分段落。D介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂
E对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲,了解演奏家二度创作的特点:由于演奏技法、人文背景等情况的不同,对作品的诠释和表现也不相同。
(2)欣赏《梦幻曲》
A.聆听《梦幻曲》音乐主题,划旋律线,谈谈感受。B.随琴声轻声模唱音乐主题,边唱边打4 /4拍指挥图示。C.聆听《梦幻曲》全曲,感受乐曲的音乐情绪
D.分析作品,分组讨论,进一步加深对管乐器组的认识和了解。E.简介音乐家——舒曼
欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超人的音乐天赋,师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有:钢琴套曲《童年情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降B大调第一交响曲》、声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。F.实践检测。G.归纳总结。
第二课时
教学内容 1.音乐欣赏:《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》 2.认识的乐器:铜管乐器组、木管乐器组、定音鼓 3.认识音乐家:威尔第、比捷。
教学目标
一、情感、态度、价值观
1.通过不同音乐作品的欣赏,丰富学生对音乐的感受。2.通过二声部的节奏练习,训练并体验如何进行合作。
二、过程与方法
1.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》听辨出不同乐器音色,为进一步了解各乐器打下基础。2.通过不同的节奏练习,增强对不同节奏的把握,体验二声部节奏练习。
三.知识与技能
认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器,并能够听辨不同乐器音色。
教学重点与难点 教学重点:
识别铜管乐器组、木管乐器组及打击乐器组的主要乐器,并能够听辨出不同乐器音色。
教学难点:
通过节奏练习,体验四分音符、八分音符、三连音等节奏,加强学生对不同节奏的把握,体验二声部节奏练习。
教学过程
一、情境导入
播放穆索尔斯基《图画展览会》会中的《两个犹太人》片段,提问:乐器的主奏乐器是什么?
二、新课教学
1.欣赏《大进行曲》
(1)聆听音乐回答问题:何种乐器演奏?乐曲表现的是何种形象?(2)对比聆听《两个犹太人》《大进行曲》片段,比较“阿依达小号”和小号在音色上有何不同?
(3)介绍主奏乐器——小号
小号音色清晰嘹亮,音量较大,加弱音器可使音响更为柔和。可以表现辉煌壮丽的情景,加强乐队和声气势,又能演奏抒情有没的歌唱性乐段,并常担任独奏的角色,是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。(4)聆听乐曲,回答问题:乐曲的音乐风格是什么样的(进行曲)(5)介绍进行曲
(6)介绍曲作者——威尔第
意大利作曲家,19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。他的创作以民族民间音乐为渊源,借鉴外国先进经验,取得了丰硕的成果。他的作品以歌剧为主,一生工创作了26部歌剧,《茶花女》《阿依达》等是其代表作,他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰,为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。(7)节奏练习
(8)再次聆听音乐,背唱音乐主题旋律
(9)介绍铜管乐器组,并通过看图或看实物认识主要乐器。
音色的主要特点是:雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。主要包括:小号、长号、大号、圆号等。(10)聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器
2.欣赏《小步舞曲》(1)聆听音乐、回答问题:何种乐器演奏?乐曲表现的是何种形象?
这首乐曲由长笛演奏音乐恬静、优美、具有典型的欧洲田园风情。这段清新而单纯的长笛独奏旋律,原味比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏,更衬出长笛明澈的音色。(2)介绍主要演奏乐器——长笛
音色清澈优雅,最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛,高、中、低音长笛等,最常用的是C调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队中,有时也用于军乐队。
(3)介绍曲作者——比才
法国作曲家,又名比才。9岁学钢琴,同年考入巴黎音乐学院,后又碎骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《C大调交响曲》,这部作品形式严禁,旋律清新,色彩明快,充分显示了他的创作才华。代表作品:歌剧《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》等。
(4)介绍木管乐器组,并通过看图或实物认识主要乐器。
包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管
3、欣赏《鼓手的战争》
(1)介绍主奏乐器——定音鼓。(2)分组做节奏练习感受二声部。
第三课时
教学内容 1.音乐欣赏:《青少年管弦乐队指南》
2.音乐知识:西洋管弦乐队编制、变奏赋格。3.认识音乐家:布里顿
教学目标
一.情感、态度、价值观
体会作曲家布里顿的独具匠心,用高超的作曲技巧结合寓教于乐的方式,为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门,在轻松愉悦的心情中感受音乐的美。
二.过程与方法
1.通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发展及编制进行进一步的了解和研究。
2.通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内容。
三、知识与技能掌握有关变奏和赋格的基础知识。
教学重点与难点
教学重点:
欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦乐队作品。教学难点:
初步了解赋格。
教学过程:
一、情境导入
欣赏《青少年管弦乐队指南》主题片段视频。请学生回答:这首作品的演奏形式是独奏还是合奏?
二、新课教学
1.介绍西洋管弦乐队编制
2.出事波塞尔主题曲谱,让学生模唱波塞尔主题。
3.聆听《青少年管弦乐队指南》第一部分——珀赛尔主题部分。
4.分析讨论珀赛尔主题部分所表达的音乐情绪(这个主题庄重宏伟,具有十分雄壮的气势)。
5.介绍作曲家布里顿
6.聆听第二部分——珀赛尔主题变奏 7.聆听第三部分——赋格曲(1)初听赋格曲,谈感受(2)简单了解赋格(赋格是起源于15世纪末的复调声乐曲,后在器乐曲创作中也出现了这样的作品。它是复调音乐中最复杂、最严谨的曲式,采用模仿及对位的方法创作的)。
(3)讨论作曲家在此处运用赋格曲来结束作品的妙处。8.聆听全曲、分析作品。9.拓展建议
(1)推荐西洋管弦乐作品,如贝多芬《第一交响曲》等(2)介绍我国西洋管弦乐队的建立与发展。10.归纳总结
第三篇:人教课标版八年级音乐下册教案管弦和鸣
一、名言引出、名曲导入
师:同学们,今天这堂音乐课我送给你们的一句名言是:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”——爱因斯坦
一支名曲是:《查尔达什舞曲》(小提琴演奏)
二、乐学新知、用心感受
1.认识弦乐器
(1)师:请问刚刚你听到的乐曲是用什么乐器演奏的?问一下你所知道的弦乐器还有哪些?(教师播放小提琴演奏和中提琴演奏的录音请同学们听辩、分析。)
(2)学生仔细听辩,然后讨论回答弦乐器组的乐器和它们各自不同的音色与表现力。
(3)聆听《梦幻曲》(大提琴独奏),深切感受乐曲优雅娴静的情绪风格和大提琴柔美、醇厚的美妙音色。
(4)出示弦乐器组各乐器的图片,并简要讲解其历史。
2.认识木管乐器
(1)师:下面,老师播放一段音乐考考你们看能不能听出这是哪一种乐器,能模仿演奏一下更好。(播放《西西里舞曲》,长笛独奏)
(2)提问:这件乐器的音色有何特点?演奏出的乐曲给你什么样的感受?
(3)在老师的引导下同学答出其它木管乐器组的乐器。(教师稍做点评)
(4)出示木管乐器组各乐器的图片,并简要讲解黑管和双簧管在形状和音色上的差异。
(5)欣赏《单簧管波尔卡》,体会波尔卡舞曲的体裁特点和了解单簧管的音色特征。
3.认识铜管乐器与打击乐
(1)师:(播放少先队出旗时鼓号队演奏的录象)提问主要运用了哪些乐器?为什么用这些乐器?
(2)学生答:小号、小军鼓等。小号的嘹亮与小军鼓的固定节奏衬托下,音乐显得激昂、有朝气。
(3)“同学一定听过这首乐曲”——播放《兰色多瑙河》第一小圆舞曲主题(圆号演奏),其中这个象征春天来了,万物复苏的主题音乐是什么乐器演奏的呢?
(4)学生回答,教师讲解法国圆号狩猎的历史
(5)引导同学熟悉掌握其它铜管和打击乐器并出示图片
4.掌握常用的管乐队排列图
(1)把长笛、单簧管、双簧管、大管、小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴、小号、圆号、长号、定音鼓、镲、锣14种乐器图打乱顺序给同学们看并每看一图就分给一位同学,最后请木管乐、弦乐、铜管乐与打击乐器组的同学分别到讲台上来。
(2)师:“假如现在老师是指挥家,同学们是乐队的演奏家,那么请问小提琴在指挥的哪一边?„„”生:讨论并回答。
(3)用课件展示常用的管乐队排列图
四、复习巩固
下面,我们就来聆听管弦乐队演奏的乐曲,你能随着乐曲将听到的乐器名称记录下来,并能感受每一件乐器的音色特点吗?请拿起手中的笔将你听到的、想到的记录下来。(播放《青少年管弦乐队指南》)
1.学生听赏并将感受记录下来。
2.你能听出有那些乐器吗?共有几件?
3.教师点评答案,并和同学们复听一遍。(运用多媒体课件依次出现各种乐器图片)
五、结束语
同学们,在人类发展的历史长河中,一切优秀的音乐文化都是人类智慧的结晶,也是文明的具体象征。让我们从今天了解的这些乐器的演奏中、从长期的音乐欣赏的实践中,来提高我们每个人审美、鉴赏的能力吧!用语言所无法表达的情感,用文章所难以阐明的哲理,串串音流能够形象的描绘与塑造。(下课礼仪)
第四篇:七年级第六单元音乐教案
第六单元 世界音乐之窗(之一)(五课时)
第一课时
《流浪者之歌》
教学目标:听唱印度民歌《流浪者之歌》 教学重点:歌曲学唱《流浪者之歌》
教学难点:了解歌曲《流浪者之歌》中独特的装饰音,感知旋律走向所带来的风格特色,懂得“拉格”、“塔拉”是印度河巴基斯坦古典音乐的两个基本因素。教学过程: 1.摸唱导入
(1)学生跟随教师用lu、la等母音进行乐句模唱,让学生初步感受乐曲独特的旋律特色。
(2)通过击拍识读乐谱,用对比的方式感受装饰音在歌曲《流浪者之歌》中的作用。尤其是风格突出的旋律片段,引导学生关注#5和装饰音,为学唱歌曲打下基础。2.视频导入
(1)观看第16届亚运会(广州)文艺表演实况录像中的《蒙格尼》表演,感受印度传统音乐具有上下迂回、曲折进行,伴有各种滑音和装饰性音型点缀,激发学生进一步学习了解印度音乐的风格特征。
(2)用经典的印度歌舞电影片段导入教学,如《流浪者》、《三傻大闹宝莱坞》等,让学生初步体验印度音乐的美感。3.初听。
(1)初听歌曲《流浪者之歌》。引导学生听出歌曲由几个乐句组成?其中有哪几个乐句相同?
(2)初听歌舞音乐《蒙格尼》,了解歌曲采用了几拍子?用什么演唱方式?歌曲在速度上有什么变化?表达什么情感? 4.复听
(1)引导学生关注歌曲《流浪者之歌》中节奏的组合、旋律的走向、调式的色彩,以感知其音乐作品的特色及情调。
(2)聆听歌舞音乐《蒙格尼》,引导学生分辨出ABCD四个段落。
(3)通过复听,让学生基本了解音的高低、力度的伸张、速度的快慢、音色的调配等音乐要素在两首歌曲力的作用。5.唱
在音乐欣赏活动中,哼唱主题是很重要的一种方法。
教师范唱
(1)旋律范唱
(2)歌词范唱
钢琴带唱
跟随录音哼唱
教学总结:学生热情高涨
第二课时
欣赏《美丽的国土》、《珍珠》、《星星索》 教学目标:让学生在听唱、欣赏中体验亚洲音乐独特的韵味。
教学重点:能区分和辨别亚洲五个音乐文化区域的民族民间音乐作品。教学难点:学唱歌曲 教学过程:
(一)《美丽的国土》
(1)回顾“拉格”和“塔 的《美丽的国土》拉”的相关知识,导入本课学习。
(2)聆听曾在我国热播的巴基斯坦的电影《永恒的爱情》主题曲《我爱你至死不渝》。这首歌曲与《美丽的国土》有着相似的旋律。
(3)初听。歌曲的力度、速度及所表达的情绪分别是什么?
(4)分段听
(5)完整听
(6)总结回顾:通过对印度及巴基斯坦音乐的学习,基本了解了南亚比较具有代表性的音乐风格。
(二)《星星索》
(1)节奏导入:以合唱《星星索》里的基本节奏型导入——第一步:通过课件提供的电子“节拍器”,打出四拍子的基本节奏。
第二部:在四拍子的节拍中加入拍手的节奏。第三部:在以上练习的基础上切入母音lu哼唱旋律,为后面二声部学习打下基础。
(2)看:观看教材中提供的第16届亚运会(广州)文艺表演实况录像,通过视听结合的方式,感受美轮美奂的印度尼西亚歌曲《星星索》。用甘美兰乐队和乐器图片,让学生对印度甘美兰音乐有一个直观的认识。
(三)《珍珠》
(1)完整聆听,思考:音乐用哪一类型乐器演奏的?让学生了解甘美兰音乐是以金属打击乐器为主,其音色丰富多样,节奏繁杂有序,力度变化较大。
(2)简单了解甘美兰乐器及乐队的相关知识。
(3)根据光碟里提供的甘美兰音乐《Tumulilingan》,进一步感受甘美兰音乐的特点。教学总结:学生初步到深入了解甘美兰音乐机乐队的相关知识。
(四)《竹舞》
(1)为了增加学生的学习兴趣,教师从网上搜索一段菲律宾竹舞的视频,可以让学生对竹舞对竹舞有一个初步的了解。
(2)也可以让学生观看菲律宾竹乐器和竹乐队的图片,来了解律宾音乐及相关化。
(3)听、唱。——听出乐曲的情绪——找出歌曲的节奏特点——可以通过双手击拍或简单的动作表现乐句中的休止符,感受这种节奏的组合在歌曲中所起到作用。
(4)对照乐谱,听出歌曲的段落。
(5)轻声哼唱旋律,体验有、无变化音的旋律特点,感受变化音对歌曲风格形成的作用。
(6)动。学生用简单的身体律动,跟随音乐表现歌曲,或编创简单的动作 表演竹竿舞。
第三课时
欣赏《樱花》、《阿里郎》、《桔梗谣》
教学目标:通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点:欣赏、学唱歌曲。
教学难点:通过击拍的方式识读乐谱。教学过程:
(1)歌曲《阿里郎》本环节可以采用学生跟教授模奏、学生击拍随教授念节奏的方法进行。
(2)歌曲《桔梗谣》——完整聆听歌曲,歌曲采用了几拍子?歌曲的速度和力度分别是什么?歌曲表达了什么样的情感?——哼唱歌曲。
(3)歌曲《美丽的贾奈》——欣赏第16届亚运会(广州)文艺演出实况录像,教师引导学生从着装、舞蹈动作、道具及演唱等方面,了解哈萨克斯坦的音乐文化风格,并对其感兴趣。
(4)《愉快的旅行》——欣赏第16届亚运会(广州)文艺演出实况录像,让学生说出歌曲的情绪和演唱方式,初步感受巴黎歌曲《愉快的旅行》的风格特点。对照乐谱聆听歌曲,感受歌曲ABA的曲式结构。
教学总结:学生了解世界音乐(之一)亚洲音乐,从中学到不同的音乐风格、特色,感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。
第四课时
欣赏《美丽的贾奈》、学唱《愉快的旅行》
教学目标:通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点:欣赏、学唱歌曲。
教学难点:通过击拍的方式识读乐谱。教学过程:1.欣赏《美丽的贾奈》
1)导入:欣赏第16届亚运会文艺演出实况录像,老师引导学生从着装、舞蹈动作、道具及演唱等方面,了解了解哈萨克斯坦的音乐文化风格,并对其感兴趣。
2)听、说:初听音乐,让学生说出听到了哪些有特色的声音。3)复听:让学生说出歌曲的演唱形式及情绪。
4)唱、动:参照教材中的“参与。探索”识读乐谱,击拍唱熟歌曲的音乐主题,再按录音的音乐风格去演唱这首歌曲。
5)听教师范唱,学生击拍。引导学生寻找旋律在进行过程中,乐句之间经常出现的五度大跳音程,它增强了旋律的活力,表现了哈萨克族人民奔放豪迈的性格特征。
6)跟钢琴轻声哼唱。寻找出歌曲的骨干音,发现哈萨克斯坦的民族语言也有建立在五声调式基础之上。
7)跟随录音演唱歌曲。模仿演唱者唱法,突出歌曲中的重音拍,尽量表现歌曲的风格。8)学生边长边自由模仿视频里的动作进行律动,进一步感受哈萨克斯坦的音乐风格。
教学总结:学生了解世界音乐(之一)亚洲音乐,从中学到不同的音乐风格、特色,感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。
第五课时
学唱《愉快的旅行》
教学目标:通过欣赏、学习、学唱歌曲来增加对异国音乐风情、文化深入了解。教学重点:欣赏、学唱歌曲。教学难点:通过击拍的方式识读乐谱。教学过程:1.学唱《愉快的旅行》
1)看、说:欣赏第16届亚运会文艺演出实况录像,让学生说出歌曲的情绪和演唱方式,初步感受巴黎歌曲《愉快的旅行》的风格特点。对照乐谱聆听歌曲,感受歌曲ABA的曲式结构。
2)可对照乐普聆听歌曲,感受歌曲ABA的曲式结构。3)唱:击拍唱A段旋律,引导学生关注弱起拍及变化音。
4)跟随钢琴模唱B段旋律,感受这种调式带来的音乐风格特色。
5)跟随录音轻声哼唱,模仿歌曲“滑音”的演唱特点,感受歌曲具有阿拉伯音乐的风格及其活泼欢快、热情奔放等情绪,了解反复记号,总结歌曲是ABA曲式结构。
6)拓、辨:欣赏朱明瑛演唱的《愉快的旅行》版本,对比女声独唱和童声合唱的版本,在展现风格上有何不同。
教学总结:学生了解世界音乐(之一)亚洲音乐,从中学到不同的音乐风格、特色,感受到了不同的音乐风格所带来的快乐。
第五篇:八年级音乐教案第六单元
第六单元
脍炙人口的歌
(五课时)
第一课时《啊,我的太阳》和《重归苏连托》
教学目标:
听、唱、析《啊,我的太阳》和《重归苏连托》,借助手号学唱《重归苏连托》之转调部分,感受意大利民歌的风格。
教学难点:学唱《啊,我的太阳》 教学重点:学唱《啊,我的太阳》 教学过程:
一、欣赏《啊,我的太阳》
(一)导入:
1.视频导入。观看歌曲《啊,我的太阳》三大男高音演唱版视频,问:你知道歌曲的曲名吗?它是哪里的歌曲?演唱形式是什么?
2.问题导入。准备一些跟意大利、拿波里、三大男高音等相关的问题,师生进行快问快答竞赛。问:你知道三大男高音是哪三位吗?有“高音C之王”美誉的男高音是谁?意大利的版图像靴子还是帽子?
3.故事导入。简述《啊,我的太阳》相关故事。
二、欣赏、学唱《重归苏连托》
(一)听、析、动
听、唱、析:歌曲《重归苏连托》可以在哼唱熟悉旋律的基础上,引导学生借助柯达一手视唱乐普,理解转调。
第二课时《照镜子》
一、教学目标 知识:
1.感性认识平面镜成像规律及光的反射规律。2.会观察、记录、描述自己的观察结果。过程与方法:
1.能通过对平面镜的观察,发现和提出问题。2.能通过假想、观察、实验等活动进行探究。情感态度与价值观:
1.细致观察、认真思考的探究精神。2.意识到各种自然现象都是有规律的。3.乐于合作与交流,尊重他人意见。
二、教学过程
(一)了解“像”及“平面镜”概念
师:同学们,如果你把玩具放在镜子前,那么你在镜子里能看到什么呢?
师:镜子里出现的是物体的像。
师:在日常生活中还有哪些东西象镜子一样能照出物体的像呢? 师:它们都有什么相同的地方?
师:人们把表面平整、光滑的镜子称为平面镜。
(这一环节的教学设计,主要是想把“像”和“平面镜”的概念渗透给学生,但不要求学生掌握,学生只要有一个感性认识即可。在此过程中,学生的回答可能不够准确和全面,教师将及时的加以补充和完善。)
(二)探究平面镜成像的规律
师:让玩具也照照镜子好吗?同学们可以把玩具放在纸的几个点上,注意观察镜子里玩具的像有什么特点。当然你也可以在纸上画一画。
(该环节的设计主要是想通过学生的观察实验,发现平面镜的成像规律。学生一般情况下能够发现像是“左右相反”、“大小相等”规律的。“距离相等”则通过纸上的固定点,使学生感知到。这样做,一是可以使学生有了感性认识,再是顺利的突破难点。)
师:我们用一面镜子照物体的时候只有一个像,如果用两面镜子照物体时,我们会看到两个像。那么能不能用两面镜子照出三个像、四个像、五个像甚至是更多的像呢?
(在此过程中,将发给学生第二面镜子和观察表格。同时讲解表格的记录方法,鼓励和引导学生多发现。)
(三)探究光的反射规律
师:通过刚才的观察,同学们觉得镜子有意思吗?
师:现在我们用镜子来做一个游戏“灯光打靶”好吗?
(在此环节中,将发给学生第二份实验表格和手电筒,并讲解游戏规则:
1、移动手电筒,使光通过镜子反射到纸屏的水果上。
2、“中靶”后用直线把手电筒、镜子和纸屏沿着光线连接起来。每种水果用不同颜色的笔。)
师:如果靶在其他的位置上时,你应该在哪射击呢?
(学生汇报结果时,对描述的要求不宜高,给他加两个目标,让学生口头说出正确的位置,即说明学生心里明白“镜子是这样反光的”,也就达到了基本要求,动手做实验、动手做记录是最重要的。)
师:看来这个游戏有些容易,我们再来一个难一点的怎么样?
(发第三份表格,讲解游戏规则:通过两个障碍物把光线打到靶上,并用线连接它们。此环节是让学生同时用两面镜子反射光线。在前一个游戏的基础上,学生一般会较快的完成。这样的设计主要是想让学生的探究水平逐步提高和深入,探究活动也可渐渐自控。)
(四)拓展探究曲面镜特点
师:在我们的生活中,你见没见过表面不是平的镜子呢?
师:如果我们用这样的镜子来照一照,会是什么样的呢?
(发给学生白钢小勺,让学生观察。)
师:回去后可以接着观察和研究它们。
第三课时《莫斯科郊外的晚上》 教学目标:
一、引导学生对欣赏和学习欧洲经典音乐作品产生兴趣,有探究欧洲音乐深刻思想内涵的愿望,听辨出意大利作品的音乐风格特点。
二、用热情、舒展的歌声演唱前苏联歌曲《莫斯科郊外的晚上》,并结合歌曲内容描绘并表述自己对歌曲的感受。
三、正确认识变音记号及其作用,并能在教师的指导下正确无误的唱准|#4 #5|大二度音程。掌握连音记号与切分旋律的流畅进行。教学重点:深情演唱全曲,旋律完整,节奏无误。
教学难点:掌握变音记号的正确唱法及其不同节奏连接的流畅进行。教学过程:
一、组织教学:
师:
生:
5-| 1 5.1 5.| 5 4 3 2 1-||
同学们 好?您好 您好
张老师您好
师:1 5 | 1 5 | 1.5 1 3 | 5 0 | 生:4 4 4 | 3 3 3 | 2.1 2 3 | 1 0 ||
啦 啦啦 啦啦啦啦啦啦
啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦 生:x x | x x | x.x x x | x 0 | xx x | xx x | x.x xx | x 0||(击掌打节奏)
二、导入新课:(课前就播放音乐——前苏联歌曲《共青团员之歌》)师:刚才我们听到的是以前学过的哪首歌曲? 生:《共青团员之歌 》 师:这首歌曲是哪个国家的? 生:前苏联„`
三、新课进程:
1、带着问题初听歌曲范唱:
(问题:歌曲描绘了一个什么样的意境故事?)(通过莫斯科郊外的美好夜景歌颂了一段伟大经典的爱情。)
2、复听歌曲:(教师范唱,学生打节拍并试着小声唱一下乐谱)3、点出乐谱中出现的变音记号——升记号“#”——(#4
#5): 4、轻声跟范唱哼一遍:
5、重难点解决:a:
3| 2
| 54 1| b:节奏 x x x |x
x
x| 7 6 3 |3
7
6| 6、歌曲的完整跟唱:(教师注意指挥)7、形式巩固唱:(分组唱或男女声对唱)
四、拓展:
1、歌曲的风格特点?与我们学过的那首歌曲相似?(抒情歌曲
a)
a《小夜曲》
b《欢乐颂》
c《小鸟小鸟》 2、分析歌曲的曲式结构:(a)
a 一段体
b 二段体
c 带再现的三段体
3、了解歌曲的创作背景:(米海伊尔·马都索夫斯基是苏联著名的歌词作家,苏联国家文艺奖金获得者。他1942年春天曾在一家战地报纸上发表过一首小诗《歌唱伊尔敏湖》,曾由一位老音乐家马里安·柯伐尔谱成歌曲。那首歌没有引起反响,但它的音调基础、它的韵律结构却积淀在诗人创作记忆的深处。25年以后,它终于在《莫斯科郊外的晚上》中获得了新的生命。)
4、欣赏前苏联歌曲:《小路》、《红莓花儿开》,讨论前苏联民歌的音乐风格特点及情感取向。
5、完整表演唱:(分析歌曲的情绪,有感情的演唱全曲)
五、结束全课 2 3 4 5-| 1 5.1 5.| 5 4 3 2 1-||
第四课时《军港之夜》
教学目标:
1、能了解歌曲情感,用葫芦丝熟练演奏《军港之夜》。
2、通过学习、演练使学生识谱能力、演奏能力得到相应的提高。
教学重点:
1、民族乐器葫芦丝的定义:
葫芦丝(又称葫芦萧)是云南少数民族特有的乐器之一,音色亮丽而又柔肠百转,旋律富有诗意和舞蹈性,是我国特有的优秀少数民族乐器,近年来通过葫芦丝制作者们对葫芦丝的进一步改良和开发,以及各种媒介的传播,受到越来越多的音乐学爱好者的关注和喜爱,葫芦丝因其音色独特优美,外观古朴、自然、柔美、典雅、简单易学、小巧易携带、使用簧片发音等特点,具有“东方萨克斯”的美誉。
2、葫芦丝曲《军港之夜》的学习:
歌曲《军港之夜》是一首著名的反映水兵战斗生活的抒情音乐作品,通过对此曲的了解及学习,使学生们进一步了解此曲的演奏特点和演奏技巧,掌握乐曲的音乐性格和演奏风格,全身心的投入到乐曲当中。
3、通过学习、演练使学生具有一定水平的独奏能力。
教学难点:
1、歌曲节奏的掌握,如一拍切分,两拍切分及前八后十六节奏的掌握。
2、前倚音的掌握。
资料链接:
一、歌曲简介
歌曲《军港之夜》是一首著名的反映水兵战斗生活的抒情音乐作品,创作于上世纪的1980年,马金星作词,刘诗召作曲,由著名女中音歌唱家苏小明演唱。歌曲形象的描述了驻守在军港中的最可爱的水兵们,在海风、海浪吹拂的战舰上度过的一个个辛劳的夜晚,深情的赞颂了海军战士为保卫祖国领海而付出艰辛的英雄壮举。作品用简练的歌词把听众带到了优美的军港之夜。静静的夜晚,轻轻的海风,荡漾的海浪,轻摇的战舰,形象地展现了海军战士的生活,同时也体现了广大群众对人民海军的爱戴和赞美。歌词亲切感人,旋律柔美动听,此曲运用了近似朗诵的演唱方法,把听众十分神奇地带进了夜色恬静的军港,给人们留下了不可磨灭的印象,给人以美的享受。这首经典的军旅歌曲1980年秋在北京 “新星音乐会”上推出后,立即风靡军内外,受到人民群众的广泛欢迎。现在此歌已成为中国军旅歌曲中的海军经典代表曲目。
二、词作者简介
马金星,男,汉族,1946年1月出生于天津市静海区小中旺村。当代诗人、中国著名词作家、国家一级编剧。他16岁入伍,长期在部队文艺团体工作。原为空军文工团的舞蹈演员,后任海军政治部文工团创作室创作员。他一生热爱军队文艺事业,情注大海蓝天,创作了大量优秀音乐作品,其主要歌词作品有《军港之夜》、《泉水叮咚响》、《幸福不是毛毛雨》、《海鸥》、《春圆舞曲》、《写在祖国大海上》、《南沙,祖国的项链》、《新时期工人歌》、《不要远送了,洁白的海鸥》、《绿色的甲板》、《再见,我心中的海燕》、《新水兵,小胖墩儿》、《我心的月亮》、夜》、《妈妈,我们远航归来了》、《椰树,绿色的伞》、赶海的小姑娘》、军港之夜》、《泉水叮咚响》、《幸福不是毛毛雨》、《可爱的中华》、《党啊,我想对你说》等。他因病于2007年8月29日晚在北京逝世,享年61岁。
三、曲作者简介
刘诗召,男,汉族,1936年出生于河南省开封市,中国著名作曲家。他1954年参加中国人民解放军,在部队文工团先后任小提琴、长笛等器乐演奏员、1963年调人海军政治部歌舞团音乐创作室任专业创作员。同年开始从事作曲创作。主要作品有:军乐曲《载歌载舞的人们》,管弦乐曲《在海洋上》,歌曲《军港之夜》、《爱的奉献》、《妈妈,我们远航回来》《赶海的小姑娘》、《分手时再敬一个军礼》、《海风啊海风》、《在那水天相连的地方》、《爱的迷惘》、《可爱的中华》、《海的思念》等。其中军乐曲《载歌载舞的人们》是解放军军乐团的保留曲目,为国庆大典的演奏曲目;《军港之夜》为中国军旅歌曲中的海军经典代表曲目。
四、演唱者简介
苏小明,女,汉族,1957年出生于北京市,我国著名女中音歌唱家、影视演员。她1975年参军,在海军政治部歌舞团合唱队独唱演员。1980年秋天,在由《北京晚报》等单位联合举办的“新星音乐会”上,她以一首《军港之夜》而一举成名,她那质朴含蓄,如酒般醇厚的演唱风格深受人们喜爱。在相当长的一段时间里她在通俗歌曲的领域独领风骚,成为中国歌坛偶像人物,从而使她成为中国大陆演唱通俗歌曲开拓的先驱人物之一。
第五课时《龙的传人》
三、教学目标:
1、有感情地朗读课文,理解课文内容,体会龙所代表的追求自由完美的民族精神。
2、学会本课生字词。
3、学习作者首尾呼应的表达方法。
四、教学重点、难点:
1、理解龙的象征意义,体会龙所代表的追求自由完美的民族精神。
2、学习作者首尾呼应的表达方法。
五、教学准备:
1、教师:录音机录音带图片课件
2、学生:预习课文,查找有关资料。
六、教学过程:
(一)设疑激趣导入课题
1、播放歌曲《龙的传人》,教师问:
①知道这首歌曲的名字吗?
②关于龙,你都知道些什么?(教师组织学生用简短的语言交流课前搜集到的有关龙的资料。)
③谁知道歌词中的“龙的传人”指的是什么人?
2、过渡:中国人为什么要自称是龙的传人呢?让我们一起到课文中去寻找答案吧!引入新课,板书课题。
[组织学生欣赏歌曲,交流课前通过读书、上网、看电视等多种方式收集到的有龙的的图文资料,这样丰富了课程资源,培养了学生搜集处理信息的能力,将课堂延伸至深课外,使其产生好奇心、求知欲,就能进入良好的学习状态。]
(二)、初读课文,整体感知。
1、自由朗读课文,要求读准字音,读通顺句子,借助工具书理解不懂的词语,边读边想课文主要写了什么?
2、教师出示含有本课生字的词语,检查认读。
3、讨论交流课文主要写了什么?
[既提出了阅读教学首要的、也是必要的要求:读准字音,读通句子。又抓住了重点设问:课文主要写了什么?起到了牵一发而动全身的作用。在此给学生充分的读书时间,让学生充分享受个体认知的快乐,意在培养学生自主阅读、独立思考的品质。]
(三)、细读感悟,合作探究。
1、学生以喜欢的方式再读课文,把自己感兴趣的部分多读两遍,想想读懂了什么?边读边在书上批注感悟,并把不懂的问题记下来。读完后自己出题目检测阅读效果。
2、小组内汇报交流:先把自己感兴趣的段落读给同学听,再说说从中读懂了什么?是从哪些词句中读懂的?不懂的问题提出来和同学一起讨论。互相交流题目检测阅读效果。
3、集体汇报交流,教师相机点拨指导。
(1)课件出示在不同时期文物古迹中龙的图案,引导学生观察体会其样子的不同,深入理解它并不真实存在,只是人们想像出来的传说中的动物。
(2)理解图腾的意思,讨论远古时期的人们为什么把龙当作崇拜的图腾?
(3)①理解“金龙献瑞、龙凤呈祥、龙飞凤舞、龙腾虎跃”等成语的意思。
②指导学生感情朗读,想象它们所表现的“祥和幸福、欢腾自由”的景象。
③拓展交流:你还知道哪些带“龙”字的成语?
(4)讨论文章的开头和结尾有什么特点?这样写的好处是什么?体会作者首尾照应的表达方法。
[在学生自读自悟的基础上小组内讨论交流,为学生展示自我搭建平台,为每一个学生展示自我创设平等的机会。教师点拨时抓点带面,点上着力,次要内容以读代讲,一带而过。重点内容反复品读感悟,让学生在研读品味中生情,大手笔处理教材,以学定教。]
(四)、感情朗读,升华认识。
教师过渡:中国人自称是龙的传人,是因为我们向往和追求自由完美,你能通过朗读把这种感情读出来吗?
1、学生自由练读。
2、指名读喜欢的部分,师生评议。
3、播放歌曲,学生跟唱,引发情感共鸣。
[在引导学生走进文本,受到情感熏陶的基础上,进一步引导学生将作者字里行间流露的深情通过朗读表达出来,激发学生与作者情感上的共鸣。使学生的民族自豪感得到培养。]
(五)、拓展延伸
1、搜集有关龙的资料,创办专题读书笔记。
[这个问题的设计,是在学生深读积累的基础上进行拓展延伸,为学生创造性的学习提供一个空间,从而使学生自主学习的能力得到培养,体现语文工具性与人文性的统一。] 播放课件(欣赏与龙有关的图片):在工艺美术作品、建筑名胜、影视歌舞,岁时节令、婚丧礼仪、服饰冠履中,龙都作为重要的组成部分,以盘旋、腾越、奋飞等多种形式,弘扬一种纵横江天、浩然宇内的民族大气。
播放课件:(欣赏民族管弦乐《金蛇狂舞》)
这首民族管弦乐曲是聂耳于1934年根据江南丝竹《倒八板》整理改编的,他亲自指挥乐队演奏,灌成唱片,广为流传。乐曲寄寓了作者对新中国美好
前程的坚定信念,表现了乐观主义的精神。
龙的精神是团结凝聚的精神、造福人类的精神、奋发开拓的精神、与天和
谐的精神。
播放课件(与龙有关的词语):龙腾虎跃 龙飞凤舞 龙争虎斗 卧虎藏龙
虎踞龙盘 龙潭虎穴 龙凤呈祥龙精虎猛 降龙伏虎 画龙点睛 龙马精神 矫若游龙 龙舟竞渡等
播放课件(欣赏歌曲《龙的传人》)
教师:我们中华民族有着悠久的历史和灿烂的文化传统,有自立世界民族之林 的英雄气概。全世界的炎黄子孙一脉相连,都以“龙的传人”自豪。《龙的传
人》20年前曾在中国广泛流行。歌曲具有丰富的内涵,形象鲜明,富有想象
力。感情从较为深沉含蓄转为振臂疾呼,富有历史感和号召力。
学生分析歌曲表达了怎样的情感?
学生演唱歌曲。要求感情投入地演唱歌曲,唱出华夏游子对祖**亲刻骨铭心 的爱恋。
教学反思:本节课围绕“质疑、解难,读书、感悟,讨论、交流”展开教学,通过听歌导入,图片展示,让学生“乐中求知”,通过自读感悟,小组合作交流,教给学生学习方法,培养学生自主学习的能力,同时教师的相机点拨,又突出了重点。将以人为本,以学生发展为本的教育思想落到了实处。