第一篇：幼儿园艺术教育教案.doc
幼儿园艺术教育教案
小班新生面对陌生的环境和陌生的教师、同伴，一时难以适应，要记住同伴的名字更是困难。怎样让他们轻松愉快地记住同伴姓名，进而逐步融入集体呢?我设计了这个活动。
歌曲《是谁在敲门》简短有趣，表现了主客两人对话的情景。特别是“你是×××”这句可任意替换幼儿或小动物的名字，是幼儿学习的兴奋点，能使幼儿较长时间地集中注意力。同时，和游戏相结合的对唱形式较新颖，易引起幼儿的兴趣，为幼儿所喜爱。另外，曲子为D调，四拍子，基本上是一字一音，音域、速度、结构均符合小班幼儿的年龄特点。目标：
1．学习有感情地对唱歌曲，并愉快地参与游戏。2．熟悉同伴名字，初步学习有礼貌地交往。准备：
小猴及小熊的贴绒、布偶、头饰若干，节奏卡等。过程：
一、练习节奏
1．请小朋友听老师拍节奏，猜猜是什么小动物来了。
2．出示贴绒小猴及节奏卡(××1×××一1)。小猴是按这个节奏跳出来的：“小猴，跳跳跳。”
3．出示贴绒小熊，引导幼儿按节奏说“小熊，走走走”。
(这个环节重点练习节奏。贴绒小猴、小熊随着节奏在节奏卡上跳跃，能使幼儿获得直观印象，自觉把歌词与节奏联系起来，为后面学习歌曲打下基础。)
二、欣赏歌曲
1．咦!小猴、小熊怎么竖起了耳朵?它们听到什么声音了吗? 2．两位教师分别扮小猴、小熊对唱，幼儿完整欣赏。
3．这首歌几个人唱?和其他歌曲有什么不一样?(教师神秘的表情和口吻很快把幼儿的兴趣调动了起来。两位教师的表演使幼儿很好地理解了什么是对唱。)
三、学唱歌曲
1．幼儿分句学唱一遍，重点练习“你是×××”这一句。(为使幼儿准确地掌握旋律，教师教唱时采用单手旋律伴奏。)2．幼儿整首跟唱两遍。教师提示幼儿最后一句要唱得轻巧、跳跃，表达高兴的心情。(整首跟唱时每次都替换填入幼儿的名字，能保持幼儿的兴趣，调动幼儿良好的情绪体验。)
四、师幼游戏
1．教师扮客人敲门，幼儿扮主人，师幼对唱。2．师幼互换角色对唱。
3．请几名声音较响亮的幼儿扮客人，与全班幼儿对唱。教师伴奏，并用眼神、手势提示。(表演时，客人与主人不同的空间位置较易使幼儿分清角色，多样的对唱方式，再加上教师眼神、手势的提示，能使幼儿始终保持浓厚的兴趣。)
五、表演布偶
1．小猴和小熊听了这么久，也学会了，我们来看他们表演好吗?(当幼儿感到疲劳时，布偶表演能再次引起幼儿的注意，并使他们在欣赏中得到休息。)2．小熊请小猴进屋后还可以怎样招待客人?(教师根据幼儿的回答即兴用布偶表演。)(教师设计提问并根据幼儿的回答即兴表演，既给了幼儿联系生活经验、积极思维的机会，又丰富、扩展了幼儿的交往经验。)
六、集体表演
1．一半幼儿扮小猴，一半幼儿扮小熊边对唱边表演，两个教师也各扮一种角色，与幼儿一同游戏。
2．视幼儿兴趣，鼓励幼儿互换角色再次表演。(为了避免幼儿在集体对唱时混淆角色，两个教师各扮一种角色与幼儿一同游戏。教师事先按“一猴一熊”的规律投放头饰，并以两把椅子为一单位进行摆放，使幼儿能很快和身边的伙伴结成对子，且有一定的活动空间，保证了游戏的顺利进行。)
第二篇：幼儿园艺术教育专题
单选：
美术是运用一定的物质材料和手段，通过自己独特的（）所塑造的静态的在一定范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。
A、艺术语言 B、线条 C、形体 D、色彩 A
美术形象的存在方式依赖（）。
A、空间 B、平面 C、色彩 D、立体 A
感知美术形象要通过（）。
A、视觉 B、触觉 C、嗅觉 D、感觉 A
（）认为通过图画教育，可以“美备欢乐”是的观点。A、康有为 B、鲁迅 C、陈鹤琴 A
（）认为“美术之目的，虽与道德不尽符，然其力足以渊邃人之性情，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治。” A、康有为 B、鲁迅 C、陈鹤琴 B
（）认为“游戏从心理方面说是儿童的第二生命”。A、康有为 B、鲁迅 C、陈鹤琴 C 在教育的过程中教师和家长不能用成人的审美标准和意志去规范和扼杀儿童与生俱来的创造性和绘画热情，使儿童的绘画失去儿童特有的天真、稚拙和淳朴。（）认为，艺术是一种自由的游戏。
A、康德 B、福禄倍尔 C、斯宾塞 D、里德 A
（）认为，儿童游戏和艺术活动基本上是同一件事。A、康德 B、福禄倍尔 C、斯宾塞 D、里德 B
()把艺术看成满足爱好和感情的、由内在动机引发的游戏活动。这种活动没有目的，超脱个人利害，具有唯美特征。
A、康德 B、福禄倍尔 C、斯宾塞 D、里德 C
美术形象的存在方式依赖______。
A、空间 B、线条 C、形体 D、色彩 A、20世纪初期，就造型美术教学方法而言，当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的_ __的以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。A、福禄倍尔 B、蒙台梭利 C、杜威 A
1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》指出：“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。_ __是这种教学的核心。” A、创造 B、共享 C、探究 D、快乐 A 美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是_____。
A、弗兰兹·西泽克
B、福禄倍尔
C、皮亚杰
D、冈仓觉 A
1923年幼儿教育家______先生在南京创办我国最早的幼儿园——鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。
A、张雪门
B、陶行知
C、陈鹤琴
D、蔡元培 B
《画架绘画与儿童人格》的作者是：______。
A．加登纳
B．艾修勒和哈特薇克
C．里德
D．阿恩海姆 B
研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为_____ _三个阶段。A、“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期 B、“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期 C、“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期 A
______是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。
A、遮挡式
B、零乱式
C、并列式
D、多层并列式 A
对话法是指美术欣赏教育中 三者之间的相互作用与相互交流。A、儿童、教师与美术作品 B、儿童、教师与美术课堂 C、教师、美术课堂与美术作品 A
儿童美术欣赏课的基本方法是______。
A、对话
B、讲述
C、临摹 A
儿童美术绘画课的基本方法有写生画、______、命题画、意愿画。A、素描
B、设计
C、临摹 C
幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的______。
A、完形性
B、主动性
C、情感性 B
色彩的明度是指色彩的_____程度。A、明暗 B、色相 C、纯度 A
在七种基本色相中，最亮的色彩是_____。
A、黄色 B、红色 C、白色 D、黑色 A
学前儿童美术欣赏课的基本方法是()。A、对话法 B、讲授法 C、示范法 A
罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，其视角的出发点是（）。A、儿童的发展 B、智能的成长 C、身体动作的成长 D、社会性的成长 A
台湾地区资深美术教育工作者潘元石在其著作《幼儿画教学艺术》一书中从()个方面来评价幼儿的美术作品。A、三 B、四 C、五 D、六 A
多选：
美术是一门艺术，也称为()。
A、造型艺术 B、视觉艺术 C、空间艺术 ABC
美术的基本表现形式和手段是（）。
A、线条 B、形体 C、结构 D、色彩 ABCD
学前儿童美术教育的基本构成要素包括（）。A、学前美术教师 B、学前儿童
C、学前儿童美术教学内容 D、美术教学媒体的使用 ABCD
根据幼儿园绘画教学领域的特点及其不同的教育作用，开展的绘画教学活动有（）。
A、临摹画 B、写生画 C、命题画
D、意愿画 ABCD
学前儿童手工制作活动的内容和种类主要有（）。A、泥工 B、纸工 C、综合材料 ABC
学前儿童可欣赏的艺术作品主要有（）。
A、绘画作品 B、雕塑作品 C、实用工艺品 D、建筑艺术 E、自然景物 ABCDE
学前儿童在美术欣赏活动中应掌握的知识与技能主要包括（）。A、美术欣赏方面的简单知识，如冷色、暖色、变化、对称等 B、用自己的语言对欣赏对象作出适当的描述
C、用各种“语言”表达自己对欣赏对象的感受和认识 D、运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验 ABCD
陈鹤琴把儿童绘画的发展分为以下哪几个阶段？（）A、涂鸦期（1岁～2岁）B、象征期（2岁一3岁）C、定型期（3岁～7岁）D、写实期（7岁以后）ABCD
屠美如把儿童绘画发展分为以下哪几个阶段？（）A、涂鸦期（1岁半～4岁）。B、象征期（4岁～5岁）C、概念画期（5岁～8岁）D、写实期（8岁～15岁）ABCD
美术的基本表现形式和手段是_ __。
A、线条 B、形体 C、结构 D、色彩 ABCD
20世纪初期，在我国建立幼稚园时，_ __的教育思想相继传入我国。A、福禄倍尔 B、蒙台梭利 C、杜威 ABC
美术也称_______。
A、形体艺术
B、造型艺术
C、视觉艺术 D、空间艺术
BCD
学前儿童美术教育的内容涉及的板块有___ __，它们各自独立但又相互联系。
A、素描
B、绘画
C、手工
D、欣赏
BCD
陈鹤琴把儿童绘画的发展分为。
A、涂鸦期 B、象征期 C、定型期 D、写实期 ABCD
国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有 四种水平。
A、杂乱线 B、单一线 C、圆形线 D、命名线 ABCD
以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为。
A、涂抹阶段 B、装饰阶段 C、再现和表现阶段
ABC
幼儿在变现物体的深度上有一个渐进发展的过程，可以分为。A、统为一形 B、正侧面同在 C、单一面 D、多面变形 ABCD
在幼儿园，美术教育内容一般可分为。A、欣赏 B、绘画 C、手工 ABC
技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括。A、分步练习B、整体练习C、模仿练习AB
学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历的流程包括。A、知觉 B、体验 C、反思 D、表达 ABCD
命题画可分为______和______。
A、物体画
B、写生画
C、情节画
D、临摹画 A D
下列属于学前儿童美术教育总目标的是______。
A、引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性；
B、引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善； C、引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型，色彩，构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。ABC
学前儿童美术教学原则是______。
A、审美性原则 B、创造性原则 C、实践性原则 ABC
命题画的基本条件是______。A、要有直接的或间接的生活经历 B、图画形象基本是画过的 C、幼儿有初步想象作画的习惯 ABC
儿童需要掌握的绘画基本技能包括______。A、手的动作，手眼协调能力，手的控制能力 B、对工具和材料的理解和运用
C、对外界信息的掌握及对色彩，形状和空间的认识与使用 ABC
下列属于学前儿童绘画活动中的临摹画的作用的是______。A、帮助低年龄段的幼儿了解和掌握归纳形体的能力 B、提高幼儿的图形表达能力
C、在临摹中熟练掌握一些基本的技能 D、使幼儿更快地获得成就感 ABCD
下列属于学前儿童绘画活动中的临摹画的内容的是______。A、幼儿生活中的美好事物 B、幼儿所熟悉和感兴趣的事物
C、有一定的代表性，并能联想开去的事物 ABC
对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点？ ______ A、提高学前儿童学习美术的兴趣 B、对以往的美术教育作出反思
C、更好地把握学前儿童教育美术活动成果 D、促进美术教育的发展 B D
对学前儿童参与美术学习成果的评价中值得关注的因素有_____。A、幼儿画的表现要符合幼儿身心的发展水平B、幼儿画要能表达出内心心象，并能宣泄个人情感 C、幼儿画要能发挥幼儿的个性，要有自我的表现 D、幼儿画要能表现出绘画材料的特征 ABCD
美术教学活动的目标设计注意点有()。A、活动目标要关注幼儿的发展 B、活动目标要注意整合性 C、活动目标要符合教学目标 AB
学前儿童美术教育教学目标分为（）。
A、总目标
B、年龄阶段目标
C、教育活动目标。ABC
学前儿童美术教育总目标是（）。A、引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性。
B、引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。
C、引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。ABC
学前儿童美术教育总目标的特点是（）。A、学前儿童美术教育总目标体现了审美教育的性质
B、学前儿童美术教育总目标是注意培养儿童审美心理结构中审美感知、审美情感、审美创造等基本能力
C、学前儿童美术教育总目标指出了达到这一目标的途径 ABC
学前儿童美术教育总目标是帮助学前儿童建构审美心理结构，即促进（）方面的发展。
A、其审美感知 B、审美情感 C、审美创造 ABC
学前儿童美术教育分类目标则使总目标在（）领域得到了进一步的展开。A、欣赏 B、绘画 C、手工 ABC
学前儿童美术教育年龄阶段目标特点是()。A、对3岁～6岁年龄学前儿童提出不同层次的要求 B、充分考虑了学前儿童的最近发展区
C、为单元目标和教学活动目标的制定指明了方向 ABC
在美术教育中学前儿童所要学习的绘画形式语言主要有()。A、线条 B、形状 C、色彩 D、构图 ABCD
可以把学前儿童美术欣赏教学的过程分为（）。A、描述阶段 B、形式分析阶段 C、解释阶段 ABC
学前儿童美术教学的组织原则包括（）。
A、审美性原则 B、创造性原则
C、实践性原则 ABC
对话法教学的主要特征是()。A、主体与主体之间相互交流 B、欣赏者与艺术作品之间的相互交流 C、主体自我交流 AB
在对话法教学的实施中，教师应注意（）。
A、教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对美术作品的看法 B、教师要为儿童提供大量的欣赏机会，扩大他们的视界
C、教师要为儿童创设利用多通道感受、体验的条件和充分的时间 D、教师要引导儿童学会提问，并能用多种方式来表达自己的审美感受 ABCD
儿童美术绘画课的基本方法有（）。
A、临摹画 B、命题画 C、意愿画 D、装饰画 ABCD
根据其内容的不同，命题画可分为()。A、物体画 B、情节画 C、儿童画 AB
在绘画操作表现阶段，教师的指导应着重在（）方面。A、为儿童选择和提供绘画工具和材料 B、学习各种绘画工具和材料的使用方法 C、帮助儿童进行创造性的画面表达 D、提供游戏化的练习ABCD
引导儿童进行想象和体验，教师要注意的是（）。
A、教师要用自己对对象的情绪表现来感染儿童，使儿童在不知不觉中进入审美状态
B、教师要利用学前儿童情感发展的特点，引导儿童进行“移情”和“拟人” C、可以引导学前儿童通过多种分析器的协同活动来加深对对象的体验 ABC
引导学前儿童进行有效观察的方法有（）。A、选择可供学前儿童欣赏感知的对象 B、注意感知内容的科学性 C、注意感知过程中方法的合理性 D、注意感知过程中语言的引导性 ABCD
学前儿童的平面手工活动主要的形式有（）。A、粘贴 B、剪贴 C、撕贴 D、染纸 ABCD 教师引导儿童学习剪纸的基本剪法有（）。A、目测剪 B、沿轮廓剪 C、折叠剪 ABC
学前儿童的立体手工活动主要包括（）。
A、泥塑 B、折纸 C、厚纸制作 D、废旧材料及果蔬等的制作 ABCD
儿童审美知觉的特点是()。
A、完形性 B、主动性 C、多通道性 ABC
儿童审美理解的特点是()。
A、直觉性 B、情感性 C、外显性 D、弥漫性 ABCD
下列属于2岁一3岁儿童美术欣赏活动目标的是（）。
A、引导儿童参加美术欣赏活动，体验美术欣赏活动的快乐，培养他们集中注意力欣赏的习惯。
B、引导儿童欣赏具有鲜明色彩和简单造型的物品和美术作品，使他们能对这类形象感兴趣。
C、引导儿童欣赏同伴的美术作品。ABC
下列属于3岁～4岁儿童美术欣赏活动目标的是（）。A、鼓励幼儿用简短的话语大胆地表达自己的感受。B、引导幼儿对美术作品进行简单的形式分析。
C、引导儿童初步欣赏并感受作品中形象的造型美、色彩的变化与统一美、构图的对称与均衡美 AB
下列属于4岁～5岁儿童美术欣赏活动目标的是（）。
A、引导儿童欣赏并初步理解作品形象和作品主题的意义，使其知道美术作品能反映现实生活和人的思想感情。
B、引导儿童初步欣赏并感受作品中形象的造型美、色彩的变化与统一美、构图的对称与均衡美。
C、引导儿童欣赏与他们的生活经验有关的、能理解的成人的美术作品、同伴的美术作品，以及日常生活中的玩具、生活物品、节日装饰、环境置等，产生与作品等相一致的感觉和情感；培养他们关注具有美感的事物。ABC
下列属于5岁～6岁儿童美术欣赏活动目标的是（）。
A、引导儿童学习欣赏感兴趣的绘画、工艺、雕塑、建筑等艺术作品，培养他们初步发现周围环境和美术作品的美的能力。
B、引导儿童了解作品简单的背景知识，进一步感受和理解作品的形象和主题意义，知道美术作品如何反映现实生活和人的思想感情。
C、引导儿童积极主动参与美术欣赏活动，学习用语言、动作、表情等表达自己对作品的感受和联想。ABC
学前儿童美术欣赏教学的基本过程包括（）。
A、描述阶段 B、形式分析阶段 C、解释阶段 D、评价阶段 ABCD
幼儿在工作的顺序性方面的行为表现分为哪几种类型？（）A、有顺序、有步骤地完成作品
B、弄错步骤，发现后主动纠正，完成作品
C、想到什么就做什么，在混乱中完成作品，作品有缺陷 D、只完成局部，作品半途而废 ABCD
幼儿在工具材料的秩序方面的行为表现可以分为哪几种类型？（）A、保持工具材料的固定位置，用时取出，用后放回 B、大致保持原位置，放错后能找到 C、一片混乱，用后乱放，取时找不到 D、不会取放，拿到什么用什么 ABCD
学前儿童通过美术活动学习辨认色彩的要素包括（）。A、色相 B、纯度 C、明度 ABC
学前儿童在色彩运用方面的学习主要经历的过程包括（）。
A、按物择色 B、通过颜色变化来处理画面上的色彩 C、色彩的情感表达 ABC
下列属于直线的是（）。
A、水平线 B、垂直线 C、斜线 D、折线 ABCD
在线条上，水平线意味着（）。A、放松 B、平静 C、休止 ABC
垂直线意味着（）。
A、静态张力 B、准备就绪 C、抵抗力 D、支撑； ABCD 斜线意味着（）。
A、动作 B、活力 C、不平衡； ABC
较适合幼儿制作的版画的常见形式有（）。A、对折印画 B、纸版画 C、实物版画 ABC
吹塑纸版画的制作步骤包括（）。A、画稿
B、上版
C、刻制
D、印刷 ABCD
判断：（只要没划X的，都是正确！）
社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充，除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式如，由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等。
从奴隶社会到漫长的封建社会，中国美术教育是以存在重“艺”和重“技”两种倾向为特色的。
重“艺”的美术教育主要以实用性为特征，包括画、塑、铸、剪、刻、雕、磨。贴等，技艺特色浓郁。×
重“技”的美术教育主要作为一种提升道德、陶冶性情的精神文化活动而存在，基本的学习内容是绘画和书法，主要的教学方式是师徒式的。×
学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己。
幼儿人格的“种子”可以通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。
学前儿童所具有的先天的艺术潜质，不可能在教育的激发和影响下得到很好的发展。×
学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。
学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。
儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。
学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。
美术取向的学前儿童美术教育则着眼教育，以美术作为教育的媒介，通过美术教育，追求一般幼儿教育的价值。×
教育取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节，这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。×
通过学前儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心健康地成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育，使幼儿能按其本来面目健康成长，最终成为艺术的、完美的人。
随着信息化的迅速普及，美术教学媒体也越来越多样化，视觉的参照物也更丰富多彩。如：各种类型的美术作品、影视图像等。
儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的，而是对原物作了大幅度改造之后的形象，因而看上去极为简约。
儿童画大都是二维的；大都是较规则的圆形和椭圆形。
外部事物的刺激是儿童绘画的本源。
早期儿童由于知觉尚未分化，其绘画样式十分简化。
随着儿童的成长，其知觉能力不断分化，绘画样式也越趋复杂。
智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。
加德纳提出的八种智能包括语言智能和逻辑—数学智能，音乐智能、身体运动智能和空间智能，人际智能和自我认识智能，博物学家智能。
艺术的三大特征是形象性、情感性和审美性。
多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的，但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时，往往运用组合在一起的几种智能来完成，因此各自独立的智能之间，有着各种各样的联系。
儿童对色彩的选择是循序渐进的。3个月的婴儿能分辨红，黄，蓝，绿等4种基本色。
3岁—4岁的幼儿分辨红，橙，黄，绿，天蓝，紫等6种颜色的百分率为97%，4岁后达到100%。
在颜色的细微区别能力在2岁后逐渐发展。×
4岁前，幼儿可分辨基本色；4岁后，幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。
学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的目的和要求的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。
手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。
在教学中，应以学前儿童审美心理结构的建构为主，应有潜在的审美价值，应注意审美环境的创设，审美特征的感知，理解和创造，审美情感的陶冶等。
在教学中，应发挥学前儿童的创造性，以其创造意识，创造力和创造个性为主要目标。
在教学中，教师要引导学前儿童积极参与美术实践，在实践中发展和培养他们的美术能力和兴趣。
学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果 和儿童美术 发展的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的状况、活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评价。
学前儿童美术的评价目的关注幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。
学前儿童美术的评价应用划一的标准评价不同幼儿。×
学前儿童美术的评价应关注一种过程化的，多元化的评估观念，承认和关注幼儿的个体差异。
对幼儿的评价慎用横向的比较，以发展的眼光看待幼儿，既要了解其现有水平，更要关注其发展的速度，特点和倾向等。
幼儿教育评价应尽可能得地使幼儿的素质得到整体而充分的发展，并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。
幼儿的绘画能力要配合他的身心发展，两者才能得以平衡发展。
美术活动必须借助一定的物质材料，如绘画需要运用笔、纸、墨、颜料、布、绢等，雕塑需要运用泥、木、石、铜、刀等。
美术活动通过塑造一定的艺术形象来反映客观世界和社会生活，作用于人的视觉感官，引起人们的情感律动，给人以美的享受，陶冶人们的思想情操。
美术教育的含义可以通过美术和教育两方面体现出来。
根据对两者的倚重不同，我们可以相应地将美术教育分成美术取向的美术教育和教育取向的美术教育。
美术取向的美术教育着眼点在教育。×
教育取向的美术教育着眼点是美术本身。×
学前儿童美术教育具有美术教育的一般含义，但它又具有不同于一般美术教育的一些特征。
学前儿童的美术教育也可通过美术和教育两方面体现出来。
学前儿童的美术教育是以教育为取向的普通美术教育为主。
学前儿童的美术教育和中、小学校的普通美术教育有所不同，学前儿童的美术是他们本真的生命活动。
儿童的美术活动就是一种成长性需要的满足，没有直接的功利性，以活动过程本身为目的、为满足。
学前儿童的美术是一种特殊的纯艺术的领域，它的着眼点是美术本身，即由美术本位出发的美术取向的美术教育。
对学前儿童传授一些基本的、简要的美术知识和技能，在美术文化的意义上进行发展和延续也是必要的。
通过学前儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心的健康成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。
学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教使幼儿能按照其本来面目健康成长，最终成为艺术的、完美的人。
学前儿童绘画教学领域是教师引导学前儿童运用各种笔、纸、颜料等绘画工具和材料，用线条、色块、构图等艺术语言创造视觉形象来表达思想、情感的一种活动。
幼儿通常喜爱用铅笔、水彩笔画线条，也喜欢用油画棒、蜡笔画出浓浓的、鲜丽的色块。
从儿童绘画的内容来看，有反映个别物体的物体画，有反映一定情节内容的情节画，还有图案画等。
美术教育要顺应幼儿的发展，并注重过程。
学前儿童的美术活动是一种手、眼、脑并用的活动，美术活动需要他们用多种感官去感知审美对象，用脑去想象、理解、加工审美意象，用语言去表述目己的审美感受，用手操作美术工具和材料去表现自己的思想情感和所见所闻。
一些思想家、教育家也认识到美术教育具有发展智能，培养创造意识和形象思维的教育功能。
广义的学前儿童美术教育作为一种社会文化现象，也包含对整个社会文化环境间接的影响作用。
儿童画是一种帮助我们了解儿童心理发展的良好资料。
儿童的图画发展体现了由量变到质变的过程。
世界各国的儿童的心理发展过程是一致的，但是儿童绘画时期划分的年龄是各有不同的。
儿童先会画点，后会画圆，然后才会画线。×
儿童绘画技能的增进落后于他的感知认识。
在涂鸦期，儿童的绘画技能和他的认识水平是相差很远的。
到象征期，儿童的绘画表达能力有了进一步的发展，但是他还不能很好地画出他所知道的，更谈不上他实际所看见的。
到了定型期，儿童的绘画技能就逐渐接近他的发展着的认识水平了。
儿童图画反映了对他印象最深的客观现实。
儿童首先是注意会动的东西，其次是有声音的东西，再次是色彩鲜艳和形状奇特的东西。
儿童绘画技能与他的生活经验和教育实践无关。×
“天赋说”认为儿童绘画的原因是来自于儿童内心的一种冲动。
“生理机能说”认为儿童喜欢绘画是为了满足手动的生生里需要，并通过绘画活动产生一种动觉刺激和动觉快感。
屠美如认为儿童绘画发展是一个连续的过程。
欣赏领域更侧重于对学前儿童审美感知能力的培养。
绘画和手工领域更侧重于对学前儿童审美创造能力的培养。
审美情感的体验能力在欣赏、绘画和手工三个领域都能得到培养。
儿童在美术欣赏中，从来不是一种被动的吸收，而是一种能动的创造。
学前儿童美术教育总目标的中心任务就是帮助学前儿童建构审美心理结构。
学前儿童的欣赏活动是一种儿童面对美术作品或周围景物时所进行的带有情感色彩的精神活动，这种精神活动大致包括感知、想象、理解等心理过程。
学前儿童的绘画活动是他们运用笔、墨、颜料等绘画工具在纸、墙壁等平面上创造出可视的、有空间感的艺术形象的一种造型活动。
学前儿童的手工活动是他们对各种形态（点状、线状、面状、块状）的、具有可塑性的物质材料进行加工、改造，制作出占有一定空间的、可视且可触摸的多种具体艺术形象的一种造型活动。
学前儿童美术教育分类目标体现了儿童美术教育实践的启蒙性质。
学前儿童绘画的题材往往来自于学前儿童的生活。
命题画是指由教师提出绘画的主题和要求，儿童按照这一要求完成的绘画。
命题画教育以帮助儿童学习造型、设色、构图等形式语言为主要目的。
物体画的主要描绘对象为单一的物体，侧重于对儿童的造型能力的培养。
情节画的主要描绘对象则是一组物体及其相互关系所反映的一定的情节，除了对儿童的造型能力的培养以外，更侧重于对儿童的构图能力的培养。
教师必须从幼儿的实际出发，深入地了解学前儿童，了解他们的生活，选择那些儿童感兴趣的、与他们的生活经验相关的内容来作为绘画的题材。意愿画是指由儿童自己独立确定具体内容、形式和表现方法，教师协助完成的绘画。
意愿画的主要功能在于发展学前儿童的想象力和创造力。
可以用“是什么”、“为什么”、“怎么样”这样一类的开放性言来向学前儿童提问。
教师不要用“„„是不是?”这类封闭性的问题来提问，因为这类问题很容易造成儿童思维的惰性。
在实践中，我们有时会看到教师问儿童：“这朵花很漂亮，是不是啊?”而儿童也漫不经心地眼看着别处、拖着长腔说：“是——”这类做法应该避免。
平面手工活动主要是指学前儿童对手工工具和材料进行操作，制作出平面手工作品的活动。
教师可在美术角中陈放一些废旧的有形象的画册或挂历，供儿童在游戏时间里练习沿轮廓剪，剪下的形象可供粘贴用。
幼儿在开始学习用剪刀时可以采用目测剪的剪法，而对年龄较大的儿童，教师可要求他们先考虑好自己要剪的形象后再剪。
泥塑活动是通过双手的活动将泥塑造成立体形态的物体形象的活动，是学前儿童最常见的立体手工造型活动。
泥塑活动的目的在于锻炼儿童的手指肌肉动作的灵活性，发展儿童的手眼协调能力，培养学前儿童的空间知觉能力。
泥塑的材料和工具主要有粘泥、橡皮泥、面团、泥工板、竹刀以及其他辅助材料。
教师可以引导儿童根据自己的或一个小组的泥塑作品来编故事，发展儿童的想象力。
考虑到儿童操作上的方便，教师在制订教育计划时，不宜将泥塑活动安排在寒冷和炎热的季节进行。
在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。
教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。
教师应注意将儿童的泥塑作品保存在通风阴凉处，若需重新使用泥料，则应与儿童商量或不当着儿童的面处理掉，避免挫伤他们的积极性。
折纸是利用双手的活动将纸折叠成立体的形象的活动，是我国民间传统的手工活动之一，其特点是利用几何形造型。
通过折纸不仅可以锻炼学前儿童手的动作的灵活性，而且培养了他们的目测能力、空间知觉能力和对图形变换的思维能力。
折纸取材方便，白报纸、挂历纸等薄而有韧性的纸均可用来折叠。
由于折纸的特点是容易忘记，因而，教师可引导儿童学习看图示折纸。
在折纸活动中教师还可以引导儿童自己在折法上进行想象创造，折出具象与抽象的造型。
厚纸制作是指运用铅画纸、卡纸一类略硬的纸，通过剪、折、贴、组装等技法制作出三维形体的活动。
厚纸制作可以帮助学前儿童通过制作认识纸从平面形态到立体几何形体的变化规律，同时，发展其空间知觉能力、联想能力、造型能力。
废旧材料和果蔬制作是指利用废旧日用品或水果、蔬菜等自然物，通过联想“因材施艺”地进行建构，制作出立体形象的活动。
废旧材料和果蔬制作对于学前儿童的想象力、创造力的培养有非常重要的意义。
利用废旧材料来制作，也可以培养学前儿童有目的、有计划地进行工作的能力。
由于制作过程对儿童手腕力量和手指灵活性的要求较高，因此，废旧材料及果蔬等的造型活动大多在幼儿园大班开展。
废旧材料大多来自于日常生活，教师可以自己收集废旧材料，也可以发动儿童和家长一起。
妥善处理好儿童的作品，不仅可以使儿童体验到手工制作的成功感，而且可以进一步激发他们对废旧材料制作的兴趣。
要提供给学前儿童的手工材料要丰富多样，但不是说在同一次活动中堆砌很多的材料，而是要提供有表现力的材料，并且要让儿童有与材料充分接触的机会。
要把手工活动的基本技法教给学前儿童，让他们在这一基础上自由地进行想象、操作，可“因意选材”，也可“因材施艺”，培养学前儿童的创造力。
手工活动不可与游戏活动结合起来。×
要养成学前儿童良好的手工活动的卫生习惯。
无数的实验表明，儿童在观看时，面对他一无所知的世界，首先是高度概括地“发现”对象的基本结构。
儿童把握视觉整体完形和结构性的倾向特别表现在：一是对轮廓块面的强调夸张性的专注;二是对引起注意的特征部分的异常敏感。
儿童审美知觉的主动性是指学前儿童总是主动选择那些对于他们来说富有审美意义的形象及其结构特征的对象作为自己的审美对象。
与成人相比，儿童感官的发育还不太成熟，因而他们常常用多种感官来帮助自己进行审美知觉。
由于儿童原先的视界与成人具有差异，因而我们不能用成人的理解标准来要求儿童达到同样的理解水平。
在儿童的眼里，他们的理解就是正确的理解。
儿童常常以自己的情感爱好为标准来进行审美判断。
我们经常可以看到，儿童手舞足蹈、呜哇有声地借助动作、语言、表情等来表达自己对审美对象的感受。2岁～3岁的儿童尚处于本能直觉阶段向审美感知阶段的转变期，往往对色彩、形状、线条本身（尤其是色彩）更感兴趣，缺乏审美的感知。
3岁～4岁的儿童已开始萌发了审美心理，具有了审美心理结构的雏形，即对优美形态的审美态度、对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感及相应的美感体验。
4岁～5岁的儿童已有了明显的审美偏爱。
4岁～5岁的儿童一般偏爱色彩鲜艳的、具有夸张和拟人表现风格的美术作品，喜欢那些能带给他们愉快情绪体验的自然风光和景物。
4岁～5岁的儿童还没有一般的审美标准，喜爱或不喜爱某一幅作品往往取决于个人的喜好或其生活经验。
5岁一6岁的儿童已能区分什么是美、什么是丑，并有了一定的审美标准，但带有明显的个体倾向。
5岁一6岁的儿童在对美术作品、歌曲、舞蹈等方面的评价上倾向于用自己的评价标准进行评价，其审美评价往往容易受到周围其他人评价的影响。
5岁一6岁的儿童的审美评价标准还较为模糊，正处于初步的、低级的萌发阶段。
幼儿表达的过程就是一个体验的过程，一个进一步感受、理解美术作品类的事物的过程。
教师必须给幼儿表达和交流的机会，让幼儿把自己对所欣赏对象的感受用语言、肢体动作等表达出来。教师要有意识地用一些优美的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。这对培养幼儿的艺术感觉是非常必要的。
每个孩子的能力是不一样的，一定要以儿童能接受的程度作为课程教学的起点。
教师要具备一定的艺术素养，有较为广泛的艺术知识和技能，并能不断学习，富有挑战冒险的精神，为儿童提供丰富的美感经验，用富有创意的课题吸引儿童的兴趣。
教师可以选择经典性的艺术作品，向儿童作系列的介绍，可以开拓儿童的视野，训练儿童艺术的敏感性。
教师要创设良好的教学、学习环境，有足够的画册、幻灯片、录像、录音等设置，能经常有机会接触画家，参观美术馆、博物馆，有进行创作练习活动的场所。
教师应该以开放的态度，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要求他们用自己直接的感觉、知觉与美感意识去接触作品。
在儿童观看欣赏艺术作品以后，教师要引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的观察。
教师要和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新奇性、原创性，并鼓励儿童在作品的潜移默化中创作自己的作品。
对作品的第一印象是一种瞬间的强力感受，一种单纯的视觉快乐，是儿童直觉地面对作品产生的闪光式的认识。为了使儿童产生对作品强烈的第一印象，在观看作品以前，教师要做许多准备工作，特别是丰富儿童生活经验的准备。
通过形式分析，加深儿童的审美体验，提高审美理解能力。
形式分析阶段是学前儿童美术欣赏教育的关键环节。
在色彩方面，从单色到多色，从红色、黄色到绿色、蓝色，从暖色到冷色，儿童对色彩的偏爱及应用，遵循着人类对色彩偏爱的演变规律。
儿童是有可能理解和接受艺术家用激情和生命所描绘的色彩的。
教师必须鼓励儿童不要拘泥于教师的解释，甚至不必拘泥于创作者原有的创作意图，而是要求儿童根据自己对作品所传达信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解。
儿童美术欣赏活动的基本指导方法是对话法。
对话法是指在美术欣赏教育中教师、儿童与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。
在学前儿童美术欣赏教育中提出对话法，是针对长期以来学前儿童美术欣赏教育单纯采用灌输法所带来的遗憾。
灌输法教学是以教师为中心，将教师掌握的有关美术作品的知识无条件地灌输给儿童，儿童缺乏自身的感知与体验，没有直接与美术作品对话的机会。
对话法教学会使儿童丧失自我感受、自我加工信息、自己主动创造的能力，最终导致审美素质的下降。×
在美术欣赏教育中运用协同合作式的对话法，教师、儿童与艺术作品之间不再是一种灌输与被灌输的关系，而是一种平等的、对话式的、双向交流式的关系。
在美术欣赏教育中,儿童不应该是被动接受，而应积极参与，他们的潜力在不断的对话碰撞中得到新生和成长。
8岁左右的儿童开始萌发了审美心理。×
3岁左右的儿童有了审美心理结构的雏形，即优美形态的审美态度，对优美事物的偏爱和识别优美物体的审美敏感性及相应的美感体验。
教师可以让儿童走进自然，激发、培养幼儿欣赏的兴趣。
教师可以为儿童创设优美的环境，可以对儿童进行美的熏陶和感染，使其经常感受环境中的美。
幼儿园环境的设计要兼具实用性和美观性，更要符合儿童的审美趣味。
幼儿园环境美化包括室内与室外环境的布置。
幼儿园室内环境的设计，除了让儿童具有足够的活动空间以外，应在室内可利用的空间中作多种装饰，展示各种图片和儿童作品。
在幼儿园教学楼的过道、楼梯边的墙上可陈列幼儿的创作作品和名画复制品条件的幼儿园还可专设一间幼儿美术活动室。
幼儿园环境布置在色彩和形式上要有儿童的特点，应做到整洁、温馨、活泼及儿童化，使之成为花园和乐园，在不知不觉中影响儿童的情绪。
幼儿园环境设备力求实用、美观、整洁、有序。
儿童在多样而美观的环境中，能随时观察各种事物，或动手操作，这有助于提高其对美的欣赏力和审美能力。
教师要有意识地用一些优美的语言感染他们，如对自然景物、美术作品带有感情的艺术性描绘，让幼儿在一个良好的语言环境中学习。
作为引导儿童与美术作品对话的中介，教师不应以自己的权威压制儿童，而应承认，在作为文本的美术作品面前，师生双方均有说话的权利。
教师可以强求儿童接受某一权威的结论或自己的看法。×
教师可引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受。
通过对教师的学前儿童美术教学工作的评价，可以及时发现美术教学过程中的新问题、新情况。
通过对教师的学前儿童美术教学工作的评价，可以验证教师制定的美术教育目标、选择的美术教育内容、活动的组织过程等是否符合儿童的年龄特点、发展水平。
通过对教师的学前儿童美术教学工作的评价，可以对教育活动的各个环节作出反思，总结出成功的经验和失败的教训。
在美术教育活动中，评价是一个持续不断的过程，与活动本身是联结在一起的。对教师教学行为评价的根本目的是促进美术教育的发展。美术教育的发展有赖于教师美术教学质量的提高和学前儿童美术能力的提升。
教师还应根据对幼儿以往发展水平的了解和自己的教育知识与经验来预测儿童未来的发展，并进一步制定新的教育目标以及与之相适应的教育方案，更好地促进美术教育的发展和美术教师教学水准的发展。
美术教育目标是制定美术教育活动评价标准的主要依据。
教师通过对美术教育规律、幼儿美术活动特点的研究，以及对美术教育方法的改进来提高美术教育质量，实现学前儿童美术教育目标。
制定美术教育活动评价标准的第一步就是要对美术教育目标进行恰当的分析，以便制定出切实可行的评价标准。
因为不同地区、不同幼儿园、不同班级的教师、幼儿环境、物质条件是各不相同的，所以在制定美术教育评价标准时不要单纯追求统一的标准，忽视实际情况。
美术教育活动的评价标准最终必须具体化，成为便于操作的评价工具。
美术教育活动的评价标准要切合实际，不能要求过高。
美术教育活动的评价标准应尽量具体，描述明确，为操作者所理解和接受，否则便失去了存在的意义。
美术教育活动的评价者可以通过调查、访谈等方式获取活动实施的信息。
美术活动中的习惯是多方面的，习惯可以指个人的习惯做法，也可指大家都要自觉遵守的惯例和秩序。
对幼儿参与美术活动的行为过程进行评价，主要目的是了解幼儿的发展需要，以便提供更加适宜的帮助和指导，全面了解幼儿的发展状况，防止片面性。
教师要全面真实地了解每一个幼儿美术发展的特征，及其在美术活动中所反映的其他身心发展的特质。
幼儿美术学习是在教师的引导下进行的，它在一定程度上反映了教师的教育水平。
对幼儿的美术学习进行评价，可以促使教师对自己以往的教育作出反思，总结出成功的经验和失败的教训。
对幼儿的美术学习进行评价的最根本目的还是根据评价的结果，为幼儿今后的发展作出预测，制定下一步发展的新目标，并制定与此相适应的教育方案，以确保发展目标的实现。
将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较，这种比较有利于教师了解幼儿各方面成长的程度。
作为评价者的教师要注意评价的个别差异性。
将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较，这种比较有利于教师对某—团体中幼儿之间的个别差异的把握。
如果是在幼儿面前将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较进行评价，就容易给幼儿带来自卑感或自负感。
将幼儿的学习与理想中的评价标准进行比较，这种比较使教师能清楚地把握幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制定今后发展的目标。
在对幼儿的美术作品的评价上，罗恩菲尔德将美术作品中所反映的幼儿的感情、智能、身体动作、知觉、社会性、美感、创造七个方面的发展作为评价的标准。
罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，从感情的成长、智能的成长、身体动作的成长、知觉的成长、社会性的成长、美感的成长和创造性的成长七个层面来评价儿童的美术作品。
对于儿童美术作品的评价来说，这种发展既包括儿童在身心方面的发展，也包括儿童在美术方面的发展。
幼儿的绘画能力要配合他的身心发展；两者才能得以平衡发展。
幼儿画要能表达出内心心象，并能宣泄个人情感。
绘画对幼儿而言，是一种按照自己的个性，表现自我、主张自我的手段。
色相是色彩的相貌指色彩的种类和名称，也是色彩可呈现出来的质的面貌。
色彩的纯度是指色彩的鲜浊程度。纯度高的色彩鲜艳，在鲜艳的色彩中加黑、加白、加灰纯度就变低了。
色彩是造型艺术的主要语言。
色彩的明度是指色彩的明暗程度。
色彩的运用是指学前儿童运用认识的颜色来表现物体形象，并通过颜色的对比、渐变、重复等变化来丰富画面，从而表达自己的情绪、情感。
不同的色调给人以不同的心理感受，表达不同的画面气氛。
线条的基本形态可分为直线与曲线。
曲线包括根据圆弧度的大小、方向转换的不同而呈现的各种曲线。
弧线、曲线、波浪线给人有力、果断、起伏不定的感觉。×
直折线给人以流畅、舒缓、优雅之感。×
断续线比较能够表现开放、自由、柔顺司变的形式。
直线与曲线有长短、粗细的变化，线和线之间可以交叉、并列、重叠、穿插等，线条的变化无穷。
线的变化可以给人一种形式美感，它能用无穷的变化表现出不同物体形象的特点。
不同的工具在不同的材料上也会产生不同的痕迹，形成不同质感的线条。
只要熟练、合理地运用，即使是简单的线条，也具有极强的表现力。
在形状中，规则的三角形、正方形、长方形、梯形、平行四边形、菱形、多边形等都由直线构成，较为简单明确，所以称为规则的几何形状。
方向不定的弧线、曲线、波状线等自由曲线组成的形状称为非规则的自由形状。
非规则的自由形状常见于大自然，如波浪、河流、海滩、花、草、枝、叶等。
和色彩、线条一样，形状本身也具有很强的“表达”能力。
不同的形状会给人以不同的视觉心理影响。
在日常生活中，人们往往会将一些不太规则的形状靠近这些基本形状，以帮助记忆和识别。
幼儿在形状的归纳方面却远远强于成年人。
刮画就是利用硬物刮出的痕迹来进行绘画造型的美术活动。
低年龄段幼儿不适宜使用刮画。
纸版画是用各种纸做版材制作印刷的版画，取材容易，制作简单，且具有独特的表现形式和审美情趣，近年来得到迅速广泛的发展，是中小学生和儿童最喜爱制作的一种版画。
在各国的儿童版画教学中纸版画被普遍运用，也是我国儿童版画创作中的主要品种。
纸版画表现力丰富，具有优美的纸质肌理和自然情趣。
纸版画可分为剪贴纸版画、吹塑纸版画、镂刻纸版画、漏印纸版画、凸印刻纸版画、凹印刻纸版画、凹凸纸版画（综合纸版画）等。
泥塑是通过团（球体）、搓（柱体）、压（扁、平、坑）、连接（局部与主体、局部与细部）、拉（拉出细小结构）和捏（方体、加固、细部加工）等手段，塑造成立体形态的物体形象的活动。
泥塑是学前儿童最常见的立体手工造型活动。
泥塑活动的目的在于锻炼儿童的手指肌肉动作的灵活性，发展儿童手眼协调能力，培养学前儿童的空间知觉能力。
泥塑的题材，应是幼儿熟悉的、感兴趣的，物体结构要简单，形象特征要明显，塑造的技能要简易，使幼儿一学就会，一做就成功。
中、大班的泥塑作业，要求逐步塑造稍复杂一些的物体形象，达到“有几分像”就可以了。
教师引导儿童进行泥塑活动时，要先了解泥塑活动中所使用的粘泥、橡皮泥和面团的特性。
彩塑是具有民族特色的工艺品，因而，在幼儿园大班时，教师可引导儿童对自己制作的泥塑作品进行着色描绘以美化作品。
学前儿童手的动作不灵活，手眼协调能力较差，因此，教师在评价儿童的泥塑作品时不应把重点放在追求作品的精确与细致上，而应注重儿童泥塑操作的过程及作品整体的稚拙感。
泥塑主要是临摹作业，也可有意愿作业。
泥塑作业的讲评与图画作业的讲评一样，达到基本要求的为良好；对有创造性的泥塑作业应表扬。泥塑作业可以从小班第二学期开始。
学习泥塑时，应先引导幼儿欣赏泥塑作品。
线描就是用线条勾画出物体的轮廓，以表现出对象的形态的绘画技法。
线描画画法简单、造型明确、概括性强，是幼儿常用也是最喜欢的绘画方法之一。
线描画对材料的要求不高，可以用铅笔、蜡笔、油画棒、水笔等各种工具画。
线描画要求用线肯定，一个物体可以被分成几段线条来画，但每段线条都要一笔画成，宁可画错，也不能涂改。
国画是用毛笔、墨（国画颜料）和宣纸进行绘画。
毛笔掌握起来比硬笔困难，但画出的线条变化丰富，用习惯后，再画某些东西时要比其他笔容易，三五下就能画一张画，很干脆，又能得到意想不到的效果，是很适合幼儿的绘画技法。
撕纸是以手指作为工具，利用双手手指的配合来撕出所需形象，再贴成平面的画面，也是学前儿童手工活动的常见形式之一。
撕纸活动的重点在于“撕”，让儿童进行撕纸造型的目的，就是最大限度地锻炼学前儿童的手指肌肉动作及其控制能力。
用手撕出来的形象，其轮廓线蓬松、柔软、毛茸茸的，具有自然、浑厚、稚拙的独特美感，这是其他造型手段所无法比拟的。受手撕的局限，撕纸的造型不可能很精细，这也有助于训练儿童对整体“基本形”的把握。
一般来说，撕贴的材料是较薄的软纸，但其韧性不能太强。
撕贴的形式有自由撕、沿轮廓撕和折叠撕几类，开始学习撕纸时，可进行自由撕，逐渐地，教师可引导儿童学习沿轮廓撕和折叠撕。
第三篇：幼儿园艺术教育专题
幼儿园艺术教育专题
1、音乐智能具有（C）。A、特殊性
B、差异性
C、遗传性
D、独特性
2、（C）的儿童已经能够从前奏、间奏中轻松地辨别熟悉的歌曲。A、3岁～4岁
B、2岁～3岁
C、5岁～6岁
D、4岁～5岁
3、音乐学习的关键年龄是（C）。A、9岁～10岁
B、0岁～8岁
C、2岁～6岁
D、3岁～8岁
4、幼儿通过模仿教师的身体动作、制作方式来感知（A）。A、拍子
B、旋律
C、动作
D、节奏型
5、学前儿童音乐课程评价的主体是（B）。A、教师
B、教师与幼儿
C、幼儿
D、听评者
6、儿童美术欣赏课的基本方法是（A）。A、对话
B、讲述
C、临摹
D、写生
7、《画架绘画与儿童人格》的作者是（B）。A、里德
B、艾修勒和哈特薇克
C、加德纳
D、阿恩海姆
8、（C）是幼儿期水平最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。A、多层并列式
B、并列式
C、遮挡式D、零乱式
9、教师应争取在（）的时间内，让孩子在临摹作画时，养成经常抬头看范画的习惯。
A、一年左右
B、半年左右
C、两年左右
D、三年左右
10、学前儿童美术欣赏课的基本方法是（C）。A、观察法
B、讲解法
C、对话法
D、比较法
11、教师应该帮助学前儿童通过（B）等方法感知各种事物的基本形态和主要特征。
A、观察和比较
B、观察和临摹
C、观察和写生
D概括和归类
12、采用（B）的教学形式使幼儿能较巩固地学会一些有代表性的东西。A、单元式
B、主题式
C、专题式
D、组合式
13、（B）岁左右的儿童开始萌发了审美心理。
A、2岁 B、3岁
C、2.5岁
D、4岁
14、对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点？（C）。A、了解幼儿的发展需要
B、提高学前儿童学习美术的兴趣 C、更好地把握学前儿童美术教育活动成果
D、对以往的美术教学工作作出反思
15、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是（B）。
A、冈仓觉
B、弗兰兹·西泽克
C、皮亚杰
D、福禄倍尔
16、（C）的儿童在歌唱时，开始出现分离的音高，主要是二度音程与小三度音程的清晰。A、12个月 B、18个月 C、19个月 D、3～4岁
17、能够意识到旋律上行与下行的运动状态，有益于理解音乐的情绪、情感表现，也容易形成旋律的（A），从而促进音准概念的形成。A、知觉表象 B、听觉能力
幼儿园艺术教育专题
C、知觉能力 D、听觉表象
18、在音色知觉方面，（A）的幼儿能够辨别2～3种有鲜明对比度的人声或乐器声。A、3岁～4岁 B、2岁～3岁 C、5岁～6岁 D、4岁～5岁
19、大班幼儿一般能达到的音区为（A）。A、d¹ ~ d² B、d¹ ~ c² C、d¹ ~ b² D、d¹ ~ g¹
20只有符合音乐学习规范的（D）才能最终为幼儿获得音乐经验打下基础。A、各种类型音乐 B、再现音乐内容 C、幼儿音乐 D、音乐欣赏
二、多选题
1、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，分别是（ACDE）。A、涂鸦期 B、概念画期C、定型期 D、象征期 E、写实期
2、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，从以下哪几个层面来评价儿童的美术作品？（ABCDE）。
A、智能的成长 B、感情的成长 C、性格的成长 D、知觉的成长 E、绘画能力的成长
3、学前儿童的音色形式的关键经验包括（ABCDE）。A、节奏 B、旋律 C、音色 D、速度 E、织体
4、儿童音乐技能是指（ACDE）时对音乐特性表达的合理度。A、视唱 B、识谱 C、打击乐器 D、唱歌 E、做身体动作
5、学前儿童音乐技能的类型包括（ABCD）。A、身体动作音乐技能 B、嗓音表达音乐技能C、打击乐器音乐技能 D、即兴音乐技能 E、音乐表现技能
6、幼儿园平面手工活动主要有（ABDE）。A、粘贴 B、染纸 C、泥塑 D、撕贴 E、剪贴
7、教师引导学前儿童进行审美感知时的语言可分为（ACDE）。A、启发性语言 B、封闭性语言 C、童趣性语言 D、艺术性语言 E、逻辑性语言
8、学前儿童绘画创作，从心理角度看，大约经历了（ABDE）的流程。A、知觉 B、体验 C、反思 D、表达 E、情感
9、幼儿掌握一首歌曲有一个渐进的过程：首先学会（D），然 后
学
会（C），最 后 学
会（A）和（B）。A、旋律轮廓 B、音程 C、节奏 D、歌词
10、幼儿随着音乐合拍并有感觉地进行动作变换时，说明他们对此曲的（ABCE）已经形成。A、乐句感 B、节奏感 C、肌肉感 D、音乐理解 E、音乐表达
三、正误判断（正确打“√”错误“x”）
1、美术的发生和发展与人类历史的发生和发展是同步的。（√）
2、儿童绘画技能的增进高于他的感知认识。（x）
3、并列式构图是幼儿期儿童绘画时的主要构图方式，4岁以后开始出现。（x）
4、音乐学习采用静坐倾听的方式进行。（x）
5、只有符合音乐学习规范的再现音乐内容才能最终为幼儿获得音乐经验打下基础。（√）6、19个月的儿童在歌唱时，开始出现分离的音高。（√）
7、在旋律轮廓线歌唱方面，3岁半左右的儿童才能唱出规则的旋律轮廓线。（√）
8、教师应争取在半年左右的时间内，让孩子在临摹作画时，养成经常抬头看范画的习（）
幼儿园艺术教育专题
9、小孩子喜欢画图，并不是内心有一种天赋的冲动，而是受了外界事物的刺激，在他脑子里留下一个 深刻印象，于是他借画图表达出来。（√
10、设计美术教学活动目标应注意：
1、活动目标要关注幼儿的发展；
2、活动目标要注意领域的专业性。（x）
11、孩子的韵律感根本不需要培养，因为他们天生就有。（×）
12、音乐作品表达的手段主要还是动作、打击乐演奏、歌唱和语言。（x）
13、教师所选择的美术教学内容最终都要通过儿童自身的内化，才能对其发展起促进作用，否则便没有价值。（√）
14、学有儿童美术教育领域的系统化的内容遵循的是学科逻辑。（x）
15、简笔画不能展示学前儿童的独特个性，只是单纯的模仿和技能技巧训练（×）
16、在实物写生作画教学中，引导幼儿养成边抬头看写生对象，边低头作画的习惯。（√）
17、在美术教学活动中，教师的示范只是重点与难点，而不是技能掌握的全过程。（×）
18、音量是幼儿对音乐感兴趣的第一个重要因素。（√）
19、学前儿童音乐课程评价的主体是教师。（x）
20、早期儿童艺术教育研究者需要解决的一个核心问题是：如何让8岁以后的儿童的艺术表达能力不退化。（√）
四、填空题
1、儿童绘画教学活动的类型有:写生画、意愿画、命题画、临摹画。
2、在幼儿园，美术教育内容一般可分为绘画。手工。欣赏三大方面。
3、教师应该帮助学前儿童通过事物的外部特征等方法感知各种事物的基本形态和主要特征。
4、幼儿园平面手工活动主要有粘贴 剪贴 撕纸 染纸等形式。
5、儿童艺术发展的三大系统是制作。只觉、感受。
6、幼儿掌握一首歌曲有一个渐进的过程：首先学会歌词_然后学会节奏，最后学会旋律轮廓和音程。7《画架绘画与儿童人格》的作者是艾修勒和哈特薇克。
8、______ ______是幼儿期水平最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。
9、音乐经验是需要儿童自主建构的，没有兴趣也就没有建构的动力。
10、审美感知能力的培养是通过教师引导儿童去亲身体验和感受现实世界和艺术作品 来进行的。
11、儿童绘画是一种帮助教师________ _______的良好资料。
12、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，从感情的成长、性格的成长和绘画能力的成长三个层面来评价儿童的美术作品。
13、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，分别是涂鸦期 象征期 定型期 写实期。
14、对学前儿童参与美术活动能力的评价应注意。
15、学前儿童音乐经验获得的三个条件包括制作与感受系统、制作与听觉系统、制作与迁移
幼儿园艺术教育专题
16、儿童艺术发展的三个阶段是（0~1）前符号、（2~7）符号运用（8岁以后）继续进步与可能进步.五、简答题
1．集体打击乐教学中促进儿童舒适有效地演奏的主要方法有哪些方面？
①选择合适的乐器和演奏方式②选择合适的空间安排③选择合适的练习速度④采用明晰、准确的指挥暗示⑤创造愉快、轻松、舒适的演奏氛围
２．集体手工教学中构思和设计阶段的指导从哪些方面入手？
①积累多种手工活动所需要的表象②在熟悉多种手工活动材料的基础上进行联想 ③通过欣赏工艺佳作来学习造型、色彩、构成等艺术手法
1．集体艺术教学活动结构设计的原则包括哪些方面？
①有重复、有变化的原则②层层深入、不断提高的原则③动静交替的原则 2．集体艺术教学活动评价的方式有哪些？
①自我评价和同行评价②书面评价和口头评价③全面评价和重点评价 ④独立片段评价和连续评价
1、简单学前儿童美术教育总目标。
1、引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性。
2、引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。
3、引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。
2、简述学前儿童音乐课程内容的组织形式。
答：学前儿童音乐课程内容的组织一般可以有三种形式：
1、以音乐板块内容为组织要素得幼儿园音 乐课程。2.以音乐经验为组织要素得幼儿园音乐课程。3。以幼儿社会生活经验，包括自我、社会、自然及关系为组织要素得幼儿园音乐课程。3让学前儿童获得音乐经验的三个条件是什么？
答：
1、在听音乐得同时让幼儿“见”到音乐得再现内容；
2、用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符得音乐形式样式；3.用其它类型得制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解
4、简述儿童对色彩的选择和描绘的特点。
答：儿童对色彩得选择是循序渐进得，3个月得婴儿能分辨红，黄、蓝、绿等4种基本色：3~4岁得幼儿分辨红橙黄绿天蓝紫等6中颜色的百分率为97%，4岁后达到100%。在颜色得细微区别能力在4岁以后逐渐发展。4岁前，幼儿可分辨基本色；4岁后，幼儿渐渐能区别颜色得深浅和色调倾向。
儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段。4是是他们喜欢的色彩。
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等色。他们画
性。幼儿对色彩的美感取决于各幼儿开始将色彩同他们对事物的情感联系起来。
还是尽其所愿地给形象赋色。
六、论述题
1.阐述学前儿童音乐感受（趣味）的特征。
耳的声音是非严格地按照教师所要求的拿乐器的方式、教师所要求的节奏型去打击。
体动作来感知、感受音乐。
型是关于某些事情的音乐。
第四、学前儿童音乐学习的意义与制约条件很多音乐观察研究、神经生物学的解释的关键年龄是0-8岁或9 2.论述学前儿童美术欣赏课的基本方法。
儿童美术欣赏课的基本方法是_A、对话B、讲述C、临摹
一是对话双方的关系应该是平等的。二是教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。三是教师不但要自己学会提问题，还要教会儿童提问题。四是教师不应强求儿童接受某一权威的结论或自己的看法。五是教师要引导儿童用多种方式来表达自己的审美感受。
．指导儿童欣赏时，形式分析阶段主要从哪几方面入手？形式分析主要通过造型、色彩、构图等形式语言，以及构成原理的应用，加深儿童的审美体验，提高审美能力。要用启发诱导性的语言，引导儿童深入感知、体验作品；要用通俗易懂的语言，进行浅显而简明的描述，让儿童理解这些艺术语言与形式美原理的内涵；启发儿童对作品形式美的感觉；可以经由美术创作活动使儿童获得对欣赏的基本艺术语言和形式美的原理的认识。1对话双方的关系应该是平等的，教师不能强求儿童接受某一权威的结论或自己对
9岁或10岁以后在进行音乐学习已经太晚。
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美术作品的看法，而应让儿童有自己的探索。
2、教师自己首先要会和美术文本进行对话，做好儿童与美术文本之间的“审美期待”中介。
3、教师要为儿童提供大量的欣赏的机会，提高其欣赏“视界”。
4、教师应给儿童利用多通道充分体验的时间。
5、教师不但要自己学会提问题，还要教会学前儿童提问题。教师自己首先与美术作品进行对话，找出作品欣赏的要点，然后，将这些要点转化为开放性的一些问题，如：这幅画上画着什么？（引导儿童欣赏内容），你看了这幅画有什么感受？（引导儿童进行主动的审美体验），你为什么会有这种感受？（引导儿童从内容美和形式美方面进行分析），你喜欢这幅画吗？为什么？（引导儿童理解作者的思想、感情和深刻内涵），这样层层深入地引导儿童认真观察、自由讨论，少提一些 “为什么？”“是不是？”的问题。
１、试述幼儿园大、中、小班歌词创编活动共同需要注意哪些问题？
1、一般只向幼儿提供一段歌词
2、针对班上幼儿的具体情况做好创编要求和程序设计
3、注意提高创编活动的参与“密度”
4、应注意在一次音乐活动中把握好创编时间片段的长短
5、应注意使创编的结果达到相对完美的程度
2、发展幼儿乐器演奏的艺术表现力
（一）舒适有效地演奏1.选择合适的乐器和演奏方式2.选择合适的空间安排3.选择合适的练习速度4.采用明晰、准确的指挥暗示
5.创造愉快、轻松、舒适的演奏氛围
（二）有表现力地演奏1.提供有表现力地伴奏音乐
2.传授有关的演奏技能3.采用富于感染力的示范、讲解、指令和指挥暗示4.调适演奏时的兴奋状态
（三）准确流畅地演奏1.选择节奏明晰的伴奏音乐2.培养相互倾听、相互配合的良好习惯3.运用合适的“变通乐谱”作辅助工具4.运用准确的示范、讲解、指令和指挥暗示5.创造适度紧张的演奏氛围
2、如何发展幼儿动作表演的艺术表现力？
（一）发展动作的协调性
1、分行轻松自由的学习氛围
2、选择循序渐进的动作学习程序
3、采用儿童最作乱的进度逐步加快速度
4、从儿童的自然动作开始过渡
5、不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法
（二）发展动作的随乐性
1、让幼儿边唱边做
2、用哼唱或弹奏的曲调跟随伴和儿童的动作过程
3、让儿童有机会跟随比较熟悉的音乐做动作
4、让儿童注意动作与音乐的情绪、风格、结构相协调
5、动作组合有整体美感，又便于儿童记忆和表现
（三）发展动作的表现性
1、让幼儿有机会看见更多由幼儿和教师提供的表现范例
2、让幼儿有机会观察和用动作摹仿各种事物及其运动状态
3、让幼儿有机会在美术、文学作品激发下进行动作的表现
二、名词解释
1．意愿画：是指幼儿自己独立地确定绘画的具体内容、形式和表现方法，教师作为支持者协助他们 完成的绘画。
2．韵律活动：泛指所有伴随音乐进行的身体艺术表现活动。这种活动主要分为创造性律动和集体舞 蹈两种类型。
3．有效迁移：是指能够将原有经验应用于新学习情境或新的真实生活情境，并能够解决自己需要解 决的问题。
4．即兴歌唱说话活动：是指用歌唱或类似歌唱的方式来进行对话、讲故事或其他语言活动或语言游 戏活动。
幼儿园艺术教育专题
5.幼儿的手工教学活动： 是儿童发挥想象力与创造力，直接用双手或操作简单工具，对具有可塑性 的各种形态（点状、线状、面状、块状）的物质材料进行加工、改造、制作占有一定空间的、可视、可触摸的多种艺术形象的一种教育活动。
五、实践分析题
传统打击乐教学的程序是先分声部学习和练习，然后将所有声部合起来演奏，现在的打击乐教学往往采用整体教学法，请你谈谈对打击乐器演奏的整体教学法的理解？
整体教学法的程序：一是“先整体后分部”二是“累加”程序
（一）“先整体后分部”程序
1、导入，引起兴趣
2、欣赏或进行简单的身体节奏活动，初步感知。
3、模仿学习变通总谱，或在教师指导下参与创作变通总谱的具体内容。
4、在熟练掌握总谱的基础上，进行分声部的选手练习。
5、个别约略学习指掌，集体练习合奏。
6、在教师的指挥下，集体练习合奏。
7、个别幼儿练习指挥，集体练习便有。
8、练习，根据需要行色乐器逐步到乐队中去。
（二）“累加”程序
1、与“先整体后分部”的程序相同。
2、模仿学习或创作一个比较有特色的、复杂的、有独立性的声部，把握作品的横向结构。
3、在熟练掌握该声部的基础上，将其他具有伴奏性质的声部用“先整体后分部”的程序学习掌握，最后将伴奏声部“累加” 到独奏声部上去。
学前儿童艺术教育（音乐）试题
一、填空题（每空1分，共20分）
1．加登纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统 是：一--制作系统 知觉系统 感受系统。
2．培养幼儿拍感的两个规定性，一是 在歌曲中进行，二是-在动作中进行
3．要求幼儿理解的段落结构内容是 结构主副歌结构 二段体结构 三段体结构 回旋体结构 引子与尾声
4．幼儿园音乐作品的四种实用性是__教育性 说教性 知识性 娱乐性主副歌结构 二段体结构 三段体结构 回旋体结构 引子与尾声
5.旋律经验的年龄目标有---声音的高与低 旋律的上行与下行 旋律的跳进与级进
6．力度经验的年龄目标有---重与轻--和---渐强与渐弱----。
7．----邀请舞----是一种找舞伴并与舞伴对舞的集体舞。
二、名词解释（每小题3分，共15分）
幼儿园艺术教育专题
1．音乐作品的表现性：答：指音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。
2．档案夹评价：答：指根据课程目标，有意识地将各种有关幼儿表现的作品及其其他证据、信息收集起
来，并通过对档案夹制作过程和记录结果的分析与解释，反映幼儿在学习、发展过程中的优势和不足，反映幼儿在达到目的过程中付出的努力与取得的进步。
3．音乐技能：答：指对感知到的音乐再现性与表现性做出符合音乐形式特性的表达，即音乐能力。
4．自发咏唱：答：幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词，或是无词的，哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。
5．学前儿童音乐课程的内容组织：答：指在音乐价值观的指导下，将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构，使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力，以便有效地实现幼儿园音
三、简答题（每小题7分，共35分）
1．符号运用阶段儿童的艺术感知特征是什么？ 1．答：这一阶段儿童艺术感知的特征是脱离了对事物、对人物的“直接知识”，可以借助符 号间接地来理解事物、人物了。
2．学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示是什么？ 答：(1)在让幼儿感知器乐作品时，我们有责任让幼儿听到最好的音响效果；(2)在让幼
儿感知器乐作品时，教师尽量少用嗓音；(3)在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音很重要；(4)对
打击乐器的演奏，幼儿感兴趣的是让他自己去探究如何发出好听的声音并演奏，而不是严格 8
幼儿园艺术教育专题
地
按照教师所要求的拿乐器的方式、教师所要求的节奏型去打击。
3．进行即兴表演的两个条件是什么？ 答：(1)经验铺垫；(2)明确的任务意识。4．器乐曲动作意象有哪三种方式？ 答：(1)依据作品原意进行情节性的动作意象；(2)离开作品原意，进入幼儿能理解的生活情节的动作意象；(3)带有舞蹈意味的无情节的动作意象。
5．打击乐器音色经验的获得机制是什么？ 答：(1)用打击乐器模拟日常生活音色；(2)探索录音中的打击乐声音是如何发出来的，并实践尝试；(3)即兴创作打击乐器作品的演奏。
四、论述题（每小题10分，共20分）
1．柯达伊教学法中，歌唱教学的主要方法有哪些？幼儿歌唱教学的要点有哪些？
1．答：(1)歌唱教学的主要方法有：字母谱与节奏谱；手势；指挥。(2)幼儿歌唱教学的要点有：按照准确音调歌唱；克服幼儿的不良音调；歌唱能力的发展步骤。2．表现性目标准确表述的要求有哪些？举例说明。
2．答：表现性目标的的制定准则是情境与任务的双维度制定，即交代儿童需要完成的任
务情境与具体任务。举例（略）
五、音乐材料分析题（共10分）写出双圈舞“德国波尔卡”的动作说明。
答：动作说明： A前半段：全体幼儿拉手朝顺时针走。A后半段：全体幼儿拉手朝逆时针走。B前半段：里圈左手搭前面舞伴的左肩，右手拉右边舞伴的手；外圈左手拉左边舞伴的手，右手侧平举。双圈共同朝顺时针方向走。B后半段：反向同B前半段。C段：里圈拍腿二下，拍手一下，拍左右侧一下。在里圈舞伴的右边，外圈左侧身八拍进里圈，右侧身八拍出里圈。
第四篇：幼儿园艺术教案
请你认识我
1.学生用各种艺术活动介绍自己，体验其中的艺术要素，相互认识交流。2.让每一位学生参与进来，了解你、我、他的关系。
3.利用各种游戏，学生自由组合，主动认识朋友。
组织教学：
1、引导： 介绍“我”自己（用镜子）：外貌、喜好、家庭、特长等
（师）老师很想认识你们大家，你也来介绍一下自己吧
2、交流： 可以介绍自己，也可介绍认识的同学或同桌
（注意聆听他人的讲话，养成尊重他人的良好习惯。）
讨论“我们用什么办法表现自己和新伙伴？要有创造性地表现“自我”。
3、复习： 歌曲：《你、我、他》：我们来到这个世界，就有你我他的关系，每个人不
能心中只要自己，而没有别人。说一句有“你我他”的话。
4、说唱： 用书上的节奏介绍自己的名字，用自己创作的节奏介绍自己的相貌特征。
5、游戏：
1/填字游戏：一（）果树；一（）花；一（）水果；一（）楼房。
2/全班一起选择一个内容：如：一棵果树，大家一起来打扮这棵果树。
3/交流与想象：怎样才能让大树变得美丽起来？
4/装饰：A：引导学生欣赏凡高的自画像以及学生的作品，表达想法；
B：用一张白纸画一画自己的自画像；
C：学生可用彩纸撕成各种果实和叶子的样子，贴上自己的画像，写上自己的名字，分组贴到大树上，让大树变得果实累累。
（也可选择其他内容进行创作）
6、小结 ：
我们要主动与其他同学交往，因为班级是我们的集体，让大家成为好朋友。
课题：我有十个好朋友
1.锻炼手指的灵活性
2.通过多种艺术形式，认识手在艺术活动中的作用
3.在用手表演的各种游戏活动中，充分发挥想象
组织教学 ：
1、试试：（老师准备几件日常用品）请你用各种方法把这些东西拿起来，你是用什
么方法？你说说手还能干什么？
2、欣赏： 歌曲《巧巧手》，复习幼儿园做过的手指游戏，知道手还能做游戏。（表扬）
3、录象： 大卫.科伯菲尔的魔术，手真是好生神奇，讨论。
4、游戏： 请大家来表演，一位同学做手势，其他小朋友猜猜是什么意思？
5、猜猜： 老师在投影仪下做手的动物灯影游戏，小朋友猜猜是什么动物，请小朋友
模仿这动物的叫声或有特点的动作。
6、做做：模仿书本手影做一做，也可自己创作。
7、画画： 把我们可爱的小手描画下来：
1/把小手放在纸上，注意设计各种手势，用铅笔或黑色水彩笔沿手的轮廓描下来；
2/根据轮廓进行想象、封口；
3/进行添画；
4/加上细节；
5/添加背景。
8、评价： 把自己创作的作品与同学交流
课题：找呀找，找朋友
1.制作一个艺术档案夹
2.了解档案夹的作用
3.发挥学生的创造和想象力，引导学生妥善保存自己的作品
组织教学：
1、听： 《找朋友》，做拍手或即兴的身体律动，感受音乐的情绪与节奏。
2.跳： 复习舞蹈《我的朋友在哪里》，感受舞蹈的乐趣，认真地跳舞，进行自编动作的表演。
3、画： 我们有那么多朋友，可以把他们画下来吗？
欣赏书本范画，说说这些作品用什么手法创作出来的？
讨论你准备用什么工具材料、什么形式来画出你和朋友关系？
将自己的想法画下来，注意画得大，画得满。交流作品。
4、论： 我们的艺术课，小朋友会创作很多作品，这些作品如果不好好保存，会很可惜，因为这些作品记录了我们的艺术成长过程，如果我们能制作一个能
存放我们的作品的袋子就好了，请小朋友设计一下，讨论。
5、做： 制作一个档案夹：
1/每一位学生发一个档案袋；
2/将自己准备的照片贴在合适的位子；
3/装饰照片，可画、可用剪纸、可用贴纸等材料和手段；
4/写上自己的名字和班级，并进行装饰；
第五篇：幼儿园艺术教案
幼儿园艺术教案
幼儿园艺术教案1
活动目标：
1、画出特别的我，产生自我欣赏的积极情感。
2、乐意在同伴面前大胆、自信的介绍自己的五官特征。
活动准备：
1、每人一面小镜子：绘画材料（油画棒、彩纸）2、教师和本班两位幼儿的自画像。
活动过程：
1、欣赏交流出示教师漫画式的自画像。这是谁的画像？你是怎么看出来的？
出示本班幼儿漫画式的自画像，这是我们本班两位小朋友的画像，请你猜猜，他是谁？（提示：他有什么特别的地方？）每位小朋友都很特别，你能找到自己特别的地方吗？请你照着镜子找一找。
你最喜欢自己什么地方？
2、学习表现五官、头部特征如果你要画出你特备的部位，你应该怎么画？请个别幼儿尝试作画。
3、幼儿作画幼儿尝试用夸张的漫画方式画自画像，夸张的表现自己无关的特征。
4、根据画介绍我自己：我很特别，因为我。。。。。。
幼儿园艺术教案2
理论依据
大班的美术教学主要以培养幼儿的再造想象、创造想象为主。因此，根据本节《手形彩绘》活动的要求，我以积极运用幼儿的视觉感官为原则，引导幼儿在充分欣赏手形彩绘的美和感知手形彩绘其创作方法的基础上，引发幼儿的创作兴趣和愿望，从而产生表现美的情趣。因为美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿感知事物的特征，通过形象思维，手脑并用，进行大胆构思和想象创作。其实，对于幼儿来说，身体也是作画的载体，幼儿很乐意用肢体语言去模仿、去创造。我抓住幼儿这一心理特点，通过用手形彩绘的方法来表现动物的可爱特征以及对动物的热爱之情，既体验了美术创作的乐趣，又萌发了保护动物、爱护家园的美好情感。
实施策略
1.观看手影视频引入课题后，教师和幼儿一起玩手指变变变的游戏，以活动幼儿手指、开启幼儿思路、丰富多种手形，为彩绘做好准备。
2.通过欣赏课件，感受手形彩绘的艺术美，并引导幼儿发现“同一手形可以彩绘出不同的动物；同一动物，可以摆出不同的手形”的特点，更加拓宽了幼儿的创作思路，为其作品张扬个性、各美其美做好伏笔。
3.教师现场示范，帮助幼儿了解手形彩绘简单的创作方法和作画步骤。老师着重在孩子们玩手指游戏的基础上，先摆好手形、固定其眼睛的位置，再进行示范和讲解，更加激发了幼儿对手形彩绘的创作热情和欲望。
4.在现有的舞台上，教师鼓励幼儿以走秀的形式，大胆展示自己独特的手形彩绘作品，满足幼儿表现美和展示美的愿望，更增强了幼儿的成就感和满足感。
5.现场发起“保护动物，爱我家园”的倡议，渗透爱的教育，使情感得到升华，将活动推向高潮。
活动目标
1.利用手掌、手指的形态，变换出不同的手形。
2.了解手形彩绘这一艺术形式和创作方法。
3.运用不同的色彩及辅助材料大胆尝试创意不同的手形彩绘，体验创作的乐趣。
4.懂得保护动物，爱我家园。
重点
在玩手指游戏的基础上，发挥想象，尝试创作手形彩绘。
难点
作品独特，富有个性和创意。
活动准备
1.物质：幼儿及教师的左手掌、手指和手臂都涂上防护油以保护皮肤。PPT课件、教杆、油彩颜料、排笔、毛笔、辅助装饰材料、湿巾、幼儿工作服16件。
2.知识：了解手的各部位名称，知道通过手掌、手指及关节的活动能够做出各种手形。
3.心理：告诉幼儿我们要到一个很大的礼堂参加一个美术活动。
活动过程
1.导入
（1）观看手影视频引入课题。
（2）借助手指游戏做好铺垫。
①教师边朗诵边表演：小兔子蹦蹦跳，孔雀抖羽毛；扁嘴鸭子嘎嘎叫，小猫耳朵摇；小羊走到大树下，大树快长高；小手快快并并好，小狗来到了。
②教师和幼儿一起玩《变变变》的手指游戏。
2.展开
（1）通过欣赏课件，了解手形彩绘。
第一张：提问：这个手形怎么摆的，它像什么呢？
第二张：提问：学一学这个手形，想一想可以彩绘成什么？
小结：你发现了吗，同一个手形可以想象、彩绘出不同的动物，是不是很有趣。
第三张：提问：学一学这个手形，谁摆出来了？四指弯曲，拇指捏住食指，哎？像什么？啊呜！像不像动物的嘴巴？会是什么动物呢？（可以让幼儿说）我们一起来看！
小结：你看，只要抓住了动物最明显的特征（比如嘴巴、比如颜色、比如花纹），同一个手形可以彩绘出那么多种动物。
第四张：提问：这是什么？你能用不同的手形摆出孔雀来吗？（幼儿尝试）
小结：原来同一种动物，我们还可以摆出不同的手形，啊，真是太神奇了！
（2）教师现场示范，掌握作画步骤。
老师边彩绘长颈鹿，边讲解：小手摆好不要动，先把眼睛来固定，拿起大排刷，颜色赶快刷。涂颜色的时候一定要涂得又浓又匀，这样画出来的效果会更好。底色涂好了，然后换小号的画笔勾出花纹，一支笔只蘸一种颜色。最后，再装饰打扮一下。
提问：刚才陈老师先摆出手形然后又做了什么？
（3）激发幼儿愿望，进行自主创作。
①激发幼儿愿望。师：陈老师彩绘了长颈鹿，你想彩绘什么呢？
②介绍工具材料。
③提出绘画要求。
④幼儿自主创作。
提示第一步：用你涂上油的那只小手变出手形摆好不动，看看像什么。
提示第二步：把眼睛的位置固定好。
提示第三步：抓住动物的特征开始彩绘吧。
提示第四步：大刷可以涂底色，小刷可以画细小花纹。
（4）同伴相互欣赏，说说创作内容。
①请幼儿互相看一看别人的作品，说一说自己的作品。
②教师引导幼儿有针对性的点评2-3名幼儿的作品。
3.结束
（1）大胆展示自我。
幼儿在舞台上随音乐大胆展示自己独特的手形彩绘。
（2）现场发起倡议。
提问：你为什么要画孔雀？你会怎样对待小动物呢？你想对台下的老师说什么？小结：保护动物、爱我家园。
幼儿园艺术教案3
设计意图：
1、音乐欣赏是幼儿园音乐教育中的一个重要组成部分，能有效提高幼儿对音乐的感受力、理解力并能丰富音乐想象力，开阔幼儿音乐视野，提高音乐听觉能力和音乐素质；音乐欣赏也是向幼儿进行美育的重要途径。幼儿通过欣赏作品，能从中体会对生活的感受与理解，抒发情怀、愉悦身心。
2、《迷路的小花鸭》篇幅短小，结构单纯，形象鲜明，音乐旋律优美且两段在强度、速度上差别明显，歌词通俗易懂、美好、有趣、有意义，很适合年龄较小的幼儿听赏。
3、我的设计意图是在于通过《迷路的小花鸭》这一音乐欣赏活动，集艺术、语言、科学、健康等于一体，“在小朋友去郊游听说了‘小花鸭迷路’这一件事”的主题的牵引下，成为一个主题性综合活动。大胆地将心情与乐曲相联系，将心情与色调相搭配，让孩子们在宽松、和谐、新颖的过程中，身心愉悦的状态下提高综合素质，培养活动的兴趣；并希望通过这一活动体现出我们打破了以往分类式、听讲式的教学观念，逐渐适应了新《纲要》所提出的整和教育观的教学思想。
活动目标：
1、通过欣赏歌曲《迷路的小花鸭》，帮助幼儿理解歌曲内容，听懂歌曲所表达的情绪。
2、初步学会用表情（神态）、动作、色块来表现不同的音乐情绪。
3、激发幼儿的同情心，培养他们助人为乐的好品德。
活动准备：
场景布置；色调差别明显的背景图两幅；表情脸谱两个；小花、小鱼等小图片学具人手一个；木偶小鸭子、小朋友各一；小鸭子头饰；音乐磁带、录音机。
活动过程：
一、听《进行曲》进入活动室。
二、跟做律动《身体恰恰恰》。
三、学习欣赏歌曲《迷路的小花鸭》。
（一）教师以讲故事的形式设置悬念，引起兴趣：
师：1、小朋友们看，我们郊游到了这里，这地方都有些什么呀？
2、听，远处好象传来了一阵阵的哭声。你们想不想知道是谁在哭？究竟发生了什么事？
（二）分段欣赏：
1、欣赏歌曲第一段“池塘边，柳树下，有只迷路的小花鸭，嘎嘎嘎，嘎嘎嘎，哭着叫妈妈”。
2、提问帮助幼儿理解第一段的内容：
①池塘边，柳树下，是谁在哭呀？它为什么哭？
②你觉得现在小鸭子心里是怎么样的？
3、欣赏乐曲第一段，感受“难受”的情绪。
4、师：①谁能帮助小花鸭找到妈妈呢？（引导幼儿自由讨论、展开联想）
②大家想的办法真好，让我们听听歌曲的第二段，到底是谁帮助了小花鸭。
5、欣赏歌曲第二段“小朋友，看见了，抱起迷路的小花鸭，啦啦啦，啦啦啦，把它送回家”。
6、提问：①是谁帮助了小花鸭？②怎么帮的？③现在大家的心情又怎么样了？
7、欣赏乐曲第二段，感受“高兴”的情绪。
三、完整欣赏歌曲、乐曲各一遍，引导幼儿用表情表现音乐的情绪：
1、师边跟随录音机唱边操作小木偶，完整欣赏歌曲一遍：
2、师：①你觉得这首歌有几段？开始第一段说了什么事情？后来第二段呢？
②第一段唱小花鸭迷路了，它心情是怎么样的？你们呢？这时脸上的表情又是怎么样的？（出示表情脸谱）大家一起学一学伤心、难受的样子！
③第二段唱小朋友帮助了它，大家心里怎样的？高兴又会是怎样的表情？
3、再次放乐曲录音，幼儿聆听并用表情表现情绪。
四、引导幼儿用色调表现音乐情绪：
1、请幼儿帮小花鸭找出“找不到妈妈时”和“小朋友帮它时”的照片，并说出原因。
2、教师小结。
3、再次分段欣赏，引导幼儿用手中物品的色调表达情绪。
①师：小花鸭说，其实那天有许多好朋友也为它难受过、高兴过呢！它想把它们也分别请到照片上来作个纪念。想想：你手中的好朋友又是什么时候陪在小花鸭身边的？那时的音乐是怎么样的？
②放歌曲第一段，师：现在会是哪些颜色的好朋友在小花鸭身边？想想它是生活在哪里的？请你把它送上来！
③放歌曲第二段，师：现在会是哪些颜色的好朋友在小花鸭身边？想想它是生活在哪里的？请你把它送上来！
4、教师小结。
五、鼓励幼儿自愿地按歌曲的内容扮演角色、表现情绪、创编与内容相关的动作。
六、请表演得最好的一位幼儿戴上头饰当小花鸭，其余幼儿当小朋友，分段出场表演。最后老师说：“听，鸭妈妈好象也找来了，让我们赶快把小花鸭送出去吧！”幼儿自然离开活动室。
幼儿园艺术教案4
活动目标
1、通过玩手形游戏，发展幼儿的想象力及创新能力。
2、尝试在手套上画，贴的技能。
3、培养幼儿在手的造型上进行大胆夸张的装饰、涂画，能打扮出美观的图案。
活动准备
1、课前教幼儿玩手形游戏。
2、手套每人1副 、水彩笔、胶棒、彩色纸、皮筋、幕、磁带、魔术用具
活动过程
一、以游戏的形式导入主题
1、请幼儿带着手套听音乐进入教室。
2、教师在幕后分别出示1只手1双手吸引幼儿的注意，“啊！”这是一双会变魔术的手。
请魔术师随着音乐变魔术。
3、请幼儿上来尝试变魔术，用手套做各种不同的造型。让幼儿说说自己做的是什么，是怎么变的。请全体幼儿来学一学。
二、教师进行展示
教师也来变魔术。
出示装饰好的小螃蟹、孔雀、小兔、小荷花……
三、幼儿创作
1、鼓励幼儿大胆创作，可以运用画、粘贴的技能。设计别人不一样的手套画。教师可进行适当的启发和指导。
2、指导幼儿可以利用左右两只手套拼在一起作画。
3、幼儿比一比谁设计的最漂亮。
四、作品展示
请幼儿带着自己的作品和魔术师一起听音乐“变魔术”。
幼儿园艺术教案5
活动目标:
1.跟随音乐学唱歌曲。
2.用手指表示6以内的数量。
重点难点:
重点：跟随音乐学唱歌曲。
难点：用手指表示6以内的数量。
活动准备:
1.歌曲《我家有几口》
2.钢琴
活动过程:
一、组织教学。
二、请幼儿向同伴介绍自己的家里有几个人。
1.你家里有些什么人？
2.家里一共有几口人？（请幼儿掰手指数一数）
三、教师一边弹钢琴一边示范歌曲《我家有几口》，请幼儿掰手指数出歌曲里面家人的数量。
1.刚才歌曲里是怎么数我家人的啊？
2.家里有几口人啊？他们是谁？那我们一起来数一数吧！
四、幼儿跟随着教师学唱歌曲2~3遍，并在唱到“爸爸妈妈，还有我…….”时用手指表示其相应的数量。
五、小结。
幼儿园艺术教案6
韵律活动是指依据幼儿身心发展特点，在音乐或无音乐的伴随下，运用肢体或语言进行的有感情、有节奏的艺术表现活动，从而提高幼儿身心协调活动能力，促进幼儿的想象、联想、思维的发展。
根据大班幼儿的年龄发展特点，我选择了韵律活动《古敢水族乡——吞口舞》，古敢，是水族语，意为“草木丛生，林中有水之地”，位于富源县东南部，距县城135公里，是云南省唯一的水族乡。而吞口是一个木雕的横眉怒目的凶神头像，我将音乐与舞蹈、少数民族文化等相结合，充分调动幼儿的各种器官，让幼儿通过自身的积极参与，在“玩中学，学中玩。
活动目标：
（一）认知目标：认识“吞口”的基本特征，了解吞口舞”的基本舞步。
（二）技能目标：能使用“吞口”创编简单的舞蹈动作。
（三）情感目标：乐于参与音乐活动，体验活动中的乐趣。
重点难点：
（一）重点：能够比较自如地运用和控制自己的身体，较协调地做出各种韵律动作。
（二）难点：体会水族吞口舞的表现形式和情感。
活动准备：
物质准备：多媒体课件、若干吞口”道具、“吞口舞”视频
经验准备：大班幼儿已经具有一定的创编能力
活动过程：
（仅限中文教案，由于照片涉及个人隐私及肖像权等问题，请不要添加含幼儿肖像的照片！）
（一）谈话导入，激发兴趣
师：小朋友们，你们好！你们都知道哪些少数民族啊！（引导幼儿自由发言）
师：老师要给小朋友们介绍一个特别的民族，它呀，是我们富源县美丽的古敢水族乡的一个民族。
师：最神秘的是水家门头上挂着的水族吉祥物一吞口，我们一起来看看吧!(出示课件，介绍“吞口”的来历，“吞口”意思是想吃什么就能吃什么,吞口”是古敢人民平安健康的保护神。
（二）身体律动,参与实践
师：水族人民为了方便，把吞口做成了面具,聪明的水族人民还把动作编成舞蹈来赶走恶魔，小朋友想看看他们是怎么赶走恶魔的吗?(教师引导幼儿观看吞舞”视频,鼓励幼儿模仿“吞口舞”动作)
师：看了水族人民跳的吞口舞，老师想请小朋友们来分享一下。
师：现在来看看老师跳的吞口舞，大家来比一比，和视频中的有什么不一样呢！（教师跟随音乐跳吞口舞）
教师播放音乐，示范跳法,幼儿跟随音乐做基本舞步。在教师的带领下，幼儿能跟随音乐做基本动作，掌握基本动作。
（三）创编动作，自由探索
师：水乡人民想请小朋友们帮助他们赶走恶魔,他们今天把吉祥物——“吞口”送给小朋友们,想请大家想一想你们可以用什么动作赶走恶魔呢？每位小朋友都开动脑筋想一想。
(教师给幼儿分发‘吞口”面具，鼓励幼儿创编动作,自由分享、交流)
(四)播放音乐,感受乐趣
师:水族人民的音乐已经响了，我们一起帮助水族人民赶走恶魔吧！
师：小朋友们今天表现真是太棒了,水族人民为了感谢小朋友们，邀请我们去他们的家里做客,给小朋友们准备了香喷喷的花米饭呢，小朋友们可以和水族的人们一起制作花米饭哟！
活动总结：
根据本节课的教学目标、教学重难点以及大班幼儿好学好问，喜欢跳舞，喜欢表演，并善于接受新事物等特点。我的教学活动设计分为以下四大版块：
《幼儿园教育指导纲要》中明确指出：“培养幼儿对美的感受能力，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐，而不是单纯的知识和技能的传授。”因此，幼儿律动教学不仅仅是学习几个动作，更重要的是通过律动教学培养幼儿多方面的能力。在活动中，我不仅让幼儿创编动作，自由探索，还让幼儿感受吞口舞的歌词，从而理解吞口舞的文化。活动充满趣味性，真正做到了“玩中学，学中玩”。
幼儿园艺术教案7
活动目标：
能初步理解儿歌的内容
重点难点：
重点：学唱儿歌《家》
难点：理解儿歌的内容
活动准备：
1.教学大书（上1）“儿歌”《家》
2.幼儿用书（上1）人手一本
活动过程：
一、边出示画面边念儿歌，请宝宝欣赏。
二、再念一遍儿歌，并结合儿歌内容进行提问，引导宝宝理解儿歌的内容。
师：树上是谁的家？河里是谁的家？小小房子是谁的家？
1.鼓励宝宝大胆地念儿歌。
2.针对个别不愿意念得宝宝，可轻轻地走到宝宝身边，引导宝宝跟着学念。
3.可引导宝宝把幼儿园想象成自己的家，也可请宝宝说说幼儿园里有什么。
师：幼儿园的房子很大，有这么多小朋友。幼儿园是谁的家呀？
4.请宝宝从幼儿用书中找到儿歌的画面，并鼓励宝宝看一看、说一说。
5.可请宝宝找一找小鸟的家、小鱼的家和“我”的家在哪里。
幼儿园艺术教案8
执教人：潘青娥 执教时间：20xx年4月11日
活动名称：《美丽的春天》
活动目标：
1、在剪纸活动中，能够剪出各种不同形状的花、草、树木。
2、愿意用自己喜欢的方式创造出各种花、草、树木。
3、喜欢参加剪纸活动，在活动中初步体验合作的快乐。 活动准备：剪纸工具、各种彩色的'手工纸、宣纸、橡皮泥。
活动重点：能剪出各种不同形状的花、草、树木。
活动难点：能剪出各种不同形状的花、草、树木并尝试创作各种剪法。
在活动中初步体验合作的快乐。
活动过程：
一、教师导入课题
1、教师出示画好只有山的背景图，请幼儿观察。
2、在观察的过程中启发幼儿山上应添加些什么？
3、请幼儿讨论。春天的花、春天的草、春天的树。
二、根据幼儿的讨论，引导幼儿剪出各种花、草、树木。
1、教师讲解花、草、树的正确剪法。
2、引导幼儿注意在剪的过程中应注意的问题。
（1）、对折的方法。（2）在镂空时花边的剪法。
三、请幼儿分组来选择自己所要创作的花、草、树木。
1、请幼儿再次观察背景图中山的数量，有五座山。
2、我们有五个组，小朋友们可以分别用剪、泥工、绘画等方式来制作出花、草、树等背景，把山打扮得更漂亮。
3、请小朋友们自由选择自己喜欢的制作方式，添加背景。
四、幼儿共同创作作品，教师指导。
五、对幼儿共同创作的作品进行评价欣赏。
幼儿园艺术教案9
教材分析：
手机这-便捷的通信工具已经成为日常生活中随处可见、必不可少的物品，中班幼儿大多有使用手机的经验。教育内容应与幼儿生活经验相贴近，应符合幼儿的兴趣，所以我们设计了“小手机”这一活动。中班幼儿已经掌握团、搓、捏等泥工技能，本次活动的重点是巩固分泥团泥、压泥，指导幼儿捏出手机的基本造型，引导幼儿感受手工劳动带来的乐趣。
活动目标：
1 学习正确的分泥、团泥、压泥方法，了解手机的制作步骤。
2.掌握制作手机的技巧，能塑造出自己喜欢的手机的外形。
活动准备：
各色橡皮泥、泥工板、手机实物，“幼儿学习材料”——《生活中的发现》。
活动建议：
一、出示实物手机，引导幼儿观察，说说手机的外形特征。
二、教师与幼儿共同讨论手机的制作步骤，指导幼儿学习分泥、团泥、压泥的方法。
1.请幼儿自主阅读《生活中的发现》第 6 页，探究手机的制作方法。
2.教师和幼儿共同梳理手机的制作步骤：
团个小圆球一—搓搓长——捏出屏幕——再搓个大圆球——搓搓长——捏出机身——将屏幕粘到机身上部——在机身下部粘上按钮——插上天线，手机制作完成。
3.提问:怎样分泥？分成大小不同的几份？
三、指导幼儿制作，鼓励幼儿大胆创新。
重点指导幼儿掌握屏幕和按钮的制作方法，引导幼儿塑造自己喜欢的手机形状。四、布置“手机展”，引导幼儿互相欣赏、评价作品。
延伸活动：
1.引导幼儿玩“打电话”游戏，用自己制作的小手机互相打电话。
2.将小手机投放到相关活动区，供幼儿游戏使用。
幼儿园艺术教案10
活动目标：
1、在欣赏的过程中，了解有关图书的基本知识，激起幼儿动手制作的兴趣。
2、学习将纸正反四等分，并用画连环画的方式表现自己最喜爱的故事。
3、丰富幼儿的想象力，分享同班的故事，感受成功的喜悦。
活动准备：
1、供幼儿欣赏的图书（幼儿自制的弹簧故事书一本，大开本图画书一本）
2、一盒录音带（课前录制好的幼儿讲述自己的弹簧故事录音）
3、稍厚且有韧性的长条形白纸，油画棒，勾线笔人手一份。
活动过程：
一、欣赏小朋友制作的弹簧故事书，激发幼儿动手的兴趣。
1、出示幼儿自制的弹簧故事书。
教师：这是一本小朋友自己制作的故事书，想不想听听书中的故事？（想听）
2、教师播放故事录音，幼儿安静倾听。
3、教师：故事好听吗？（好听）刚刚有没有听清那位小朋友叫它什么书？（弹簧故事书）想不想自己动手制作一本？（想）
二、欣赏图画书，了解图画书的基本知识。
1、教师：我们先来了解下图画书。这是什么？（图画书）这是图画书的什么？（封面）封面上有什么？（书名、作者、图画）最后是什么？（封底）封底上有什么？（条形码，小图标等等）
2、中间是什么？（内容）用什么来表示？（图画）右下角有什么？（ 页码）
三、讨论弹簧故事书制作的方法。
1、教师:小朋友觉得它像弹簧一样会弹起来，所以就给它起了个名字——弹簧故事书。
2、教师：制作一本弹簧书看看需要准备些什么？（一张长条形纸）
3、怎样把这张长条纸折成这样？（正反四等分）教师讲解：
a、将长方形的两条长边对折再对折成相等的四等分。
b、将四等分的纸翻转放在桌面上。
c、提起最上面一等分沿痕迹反折，完全重合在其他三等分纸上压平，成W形状。
4、教师：什么地方可以做封面？封面上有些什么？（故事中的主要人物、书名、作者，老师可拿出甘心雯小朋友的做范例。）什么地方做封底？封底需要画什么？（条形码、标价等。）
5、教师：里面还有几页？（4页）怎样把一个故事分成4页来画？（以小朋友的弹簧故事为例）每页需要画些什么？（开始、发展
一、发展二、结束）
四、幼儿制作“弹簧故事书”
1、老师：你想画什么故事？需要先做什么？（设计封面、封底）后做什么？（将故事分成四个部分来表现，不会写故事名字的可叫老师帮忙写上。）
2、指导幼儿进行弹簧故事书的绘画和制作活动。
五、展示和评价
教师：说一说你的书上画了什么？你最满意的地方在哪里？你最喜欢哪一本书，哪一个故事？为什么？
前言
以下这些是我个人在教学活动“爱的故事书”课后的反思、顿悟，以及改编的原因和细节。在教学的不断实践和总结中，我明白，教学是个常思常完善创新的过程，只有不断地完善、改进才能达到较理想的教学效果。
从“爱的故事书”到“弹簧故事书”
3月4日上午第二个活动是美术“爱的故事书’.因为最近有点私事没来得及提前备课，所以在上课之前我粗略地看了一下教材。多年的教学经验让我知道小朋友会喜欢上这个手工兼绘画的活动。
活动按书上的教材一步一步地进行着，小朋友也的确如我所料的一样——趣味盎然。但在第四步“幼儿制作爱的故事书”这一环节出现了问题。教材书上只是说将纸正反折成四层，并没有怎样具体教幼儿的操作方法。因为正在上课，来不及细想，拿起纸来，就教小朋友正一下反一下地对折。结果最后一层明显比前三层少了许多。再看看小朋友的，机灵一点的正反折成了四层，最后一层多出了或少了部分的马上嚷嚷开了“老师，多出了怎么办？我这里少了许多……”；反应迟缓一些的小孩如卷席子般将纸朝一个方向卷成了四层。看到这些，直骂自己的马虎，课前应该认真备课。没办法，暂时我只能告诉幼儿这是我们的第一本书，试验品。抽时间老师再重新教他们做过一本，这会儿就这样折好就成。
这一环节过来，幼儿在进行爱心故事的绘制上又出现了新的问题。幼儿因年龄差异，理解能力有所不同。大一点的孩子知道帮助、关心别人或别人关心帮助自己都是爱。可有的小朋友却认为爱就是自己想画什么就是什么（即便是课前我们曾讨论过有关爱心故事的话题）。幼儿这样，我加以指正，他面露难色：“老师，我不会。”就无兴趣再画下去，另一个被指正的孩子也跟着如此。（其实想想，“爱的故事书”的绘画内容对于孩子来说，是存在一定的难度和局限性，孩子遇到困难就退缩是一件很正常的事。）
怎样才能让他们有兴致的绘画完作品呢？
我想前提必须是幼儿自己感兴趣，愿意主动去绘画。平时小朋友课间休息时间最喜欢做的事就是拿笔画画，那会儿从没听谁说过不会。于是，当即我就把绘画内容拓宽了：幼儿可以画自己亲身经历的爱的故事，也可以画自己想象的故事。“哦，知道了！”小家伙们活跃起来，刚刚几个说不会的小家伙这会儿也忙乎。
一段时间后，小家伙“爱的故事书”问世了，有作者、有内容、有页码……象模象样的。有几个会写字的还给自己的书写上了书名。像熊佳祺的“会飞的鞋子”，谌佳馨的“我会飞”…..
嘿嘿，小朋友们并没有因时间过长感到到疲倦和厌烦，反而个个笑开了花，争着给老师看。瞧他们那份自豪感！看着他们这样，内心的那份愧疚更加重了。从今往后决不能以任何事情为借口马虎的对待工作，同时也许诺小朋友下周教他们制作过一本故事书的。
活动结束后，我再一遍认真地翻阅了教案。觉得他们编辑的教案也有不足之处，需要完善。
稍后一星期，单位出通知：县教育局举行送课进私立幼儿园的活动。突然想到这个活动，如果按自己的思路把教学过程重新设计一下或许不错，同时也想看看私立幼儿园与公办幼儿园存在哪些区别。于是，毫不犹豫地报了名。
离送课的活动还有些时间，于是我开始按自己的想法着手设计教案了，因为涉及到幼儿最后绘画的表现，“爱的故事书”范畴较窄，不利于孩子想象力的发挥，我把活动目的2改为：学习用连环画的方式表现自己最喜爱的故事，这一改动就丰富幼儿的绘画创作内容。
有了这一更改，标题“爱的故事书”就显得过于硬梆，必须有一个既有童趣又让幼儿印象深刻的题目。那天，我把玩着手中一本幼儿的“爱的故事书”，甘心雯小朋友走过来问：
“刘老师，你在干什么？”
“甘心雯小朋友，你说这像什么？”我提按着故事书。
“像弹簧，妈妈睡的床就是这样压下去，又弹起来的。”
思绪豁然开朗，“弹簧故事书”多有趣味！我抱起甘心雯小朋友响亮的亲了一下，
“谢谢你，宝贝！你帮老师解决了一个难题。”
“弹簧故事书”这一活动名称便孕育而生。
接下来活动过程也需要重新编排一下。原教材第一步骤是以提问的方式引导幼儿讲述关于爱的故事。幼儿大部分只会人云亦云：爷爷早上开车送我来幼儿园，妈妈给我买新衣服了，奶奶给我盖被子了……有些小朋友等不及你请他说，便自顾自地和身边的伙伴聊开了。老师为了课程需要又必须硬性地让幼儿回到活动内容上来，幼儿情绪上不免有些起伏。而且这部分内容现在也不适合我的活动标题，所以我决定舍去这部分，改为我增设的一个活动内容。
出示我班幼儿的成品“弹簧故事书”，让小朋友欣赏并倾听他的“弹簧”故事（课前我录制好故事录音）。我想小朋友听完后，肯定会露出羡慕的表情，并发自内心的想自己动手制作故事书，这也是我增设这一内容的目的。
幼儿有了自己想动手的念头，尔后我就直接用了书中的第二步欣赏图画书，了解图画的基本知识。幼儿迫切地想制作故事书，这一环节他们会很认真地倾听，想知道图书里故事外，还有哪些他们不知道的知识。
随后很自然地过渡到原教材的第三步：讨论爱的故事书（弹簧故事书）的制作方法。幼儿在教师的引导下，在已有感观经验基础上（刚欣赏过我班幼儿的弹簧故事书），进一步把图书的基本知识进行了一番梳理，又明白制作所必须的材料和制作步骤。同时也加深了印象，制作就不会落下哪一个环节。
活动的第四步就是幼儿制作弹簧故事书。在这一步，原教材只有将纸折成四层，并没有具体的教学方法，也欠一个将纸等分的说明。已上了的活动经历让我明白必须自己琢磨出一个折纸的方法，且要组织好语言，通俗易懂，让幼儿一听就明了。怎样将纸折成大小相等，方向相反的四层呢？
这一环节，对于幼儿来说，掌握折成大小相等的四等分容易，但后者就不是件易事。说实话，我自己琢磨了许久才顿悟：
①、将长方形的两条长边对折再对折成相等的四等分。
②、将四等分的纸翻转放在桌面上。
③、提起最上面一等分沿痕迹反折，完全重合在其他三等分纸上压
为了验证折纸方法的可行性，我抽空在班上试验了一下。班上45名幼儿，其中只有2名幼儿不会，比起以前上的那节课，效果算不错的。
这一难度被攻克，幼儿最喜爱的故事绘制就不成问题了。大班幼儿具备一定的相像力，虽说幼儿个体的差异会影响到故事绘制内容的简易，人物的多少。但我觉得这一点大可不必深究，重在幼儿极大的发自己的主动性，从中获得了愉悦、成就感。
活动过程最后一步依旧采用了原教材的“展示和评价”这是必不可少的环节，所有的小朋友都在期待着自己的作品会得到老师、伙伴的赞扬与肯定。但在这一环节，老师必须更好地照顾到那些相对弱势的幼儿，鼓励他们，让他们保有信心。
整个活动过程时间持续会比较长，但我想孩子的态度是积极的，明朗的，因为最大限度的挖掘并发挥了他们的自主性。已上的“爱的故事书”也证明了这一点。
我坚信，并期待着这次活动的到来！
幼儿园艺术教案11
设计意图
《3—6岁儿童学习与发展指南》中明确指出幼儿能用多种工具、材料或者不同的表现手法表现感受和想象，幼儿要乐于发现美的事物。促进幼儿良好学习品质的形成。在幼儿园的活动中不缺乏大量的高结构材料、音乐设备，教师们花费大量的时间精力自制教玩具，可是失去了更多的心意和创意，而忽视了生活中的教育素材，限制了教师与幼儿的创造力。
有一次我们正在进行教室的环境布置，地上散落了很多余下来的彩色卡纸、过塑纸、包装纸，孩子们争先恐后的从地上捡起来，准备放进垃圾桶里。这时，奇特的声音引起了我的注意，原来是几个孩子拿着捡来的过塑纸、包装纸、塑料袋在手上来回拉动发出的声音，他们还为此感到特别兴奋。孩子们无意间的举动让我也突发奇想：能不能用不同类型的塑料布，组织一次别开生面的“音乐会”呢？
活动目标
1、幼儿能用不同类型的塑料布，通过不同方法的操作进行合奏。
2、在活动中幼儿能积极主动的探索、发现，并大胆表述。
3、培养幼儿探索、发现精神，激发幼儿创作音乐的兴趣。
重点难点
重点：幼儿主动探索不同塑料布的不同音质。
难点：幼儿能用不同塑料布，不同方法进行合奏。
活动准备
各种类型的塑料布（根据不同材质收集）、音乐多首（幼儿已学歌曲）、活动场地布置（模仿演奏会）、节奏演奏会的小视频。
活动过程
一、开始部分：
1.教师设置情景：“今天园长邀请我们去音乐厅听演奏会，小朋友们开心吗？”“我们去听演奏会需要注意什么？”交代要求进场。
2.带领幼儿有序、安静的坐下来，欣赏节奏演奏会视频小片段。“小朋友们等下告诉老师你听到了什么？有什么感受？”。
二、基本部分：
1.请幼儿认真欣赏演奏会，仔细观察。
2.教师启发幼儿把自己观看演奏会的感受、想法、问题表达出来。重点引导幼儿说说演奏的工具、节奏感受。
3.“你可以试着模仿一下节奏吗？”引导幼儿讨论，教师进行小结和评价。
4.“今天老师想请我们班的小朋友也举办一场演奏会，邀请全园的老师来听，我们一起来筹备我们的演奏会吧。”激发幼儿也来进行一次演奏表演，“我们没有节奏工具，我们可以用什么呢？”提出问题，启发幼儿思考。教师出示“神奇的乐器”——各种塑料布。
5.“我们今天的工具只有塑料布，大家试一试，你可以通过什么方法让它发出和别人不同的声音？再介绍一下你用的是什么样的塑料布？发现了什么？”让幼儿自由的去摸索、尝试让塑料布发出声音的方法，并选择1—2种塑料布。启发幼儿发现不同的塑料布用不同的方法可以产生不同的声音效果。
6.组织幼儿展示自己选择的塑料布，同时演示自己演奏的方法。再鼓励其他幼儿，思考还可以怎样操作会发出不同的声音，教师及时给予肯定、评价。
7.教师总结幼儿的发现，进行简洁归纳。请幼儿和老师一起把材质、声音类似的塑料布分类，并用不同图案标记。
8.引导幼儿进行演奏分组，选择相应的塑料布（每组幼儿统一操作方法、声音），带领幼儿练习如何看指挥（教师用指挥棒点指塑料布的图案标记，幼儿根据标记进行分组演奏）
9.教师扮演指挥，请每组幼儿根据指挥来演奏已学歌曲。
三、结束部分：
1.请幼儿更换塑料布或者变换操作手法（每组幼儿自己商量统一），再次演奏。
2.教师给予幼儿鼓励，并启发幼儿思考：“生活中还有什么可以用来演奏呢？”。
3.延伸活动，让幼儿收集其他“神奇的乐器”。
活动总结
通过活动幼儿能大胆探索发现，尝试不同的方式方法让不同材质的塑料布发出不同的声效，幼儿能在活动中积极主动的表达自己的想法，展示自己的创意。在欣赏感受小视频节奏演奏会时，幼儿能较好的模仿其中的节奏点，逐步熟悉进行表演。在幼儿模仿、操作、探索、展示的过程中，促进了幼儿与幼儿之间的友好交往能力及合作能力的培养，每组幼儿荣誉感满满，能较好的商讨、分工完成任务，建立良好的社会性能力，遇到矛盾和冲突时，会主动采取其他措施，用语言、猜拳、轮流等形式解决问题。同时，因为幼儿第一次接触到如此简易、低结构的操作材料塑料布，个别幼儿一开始无所适从，教师并不急于给孩子直接的指导和答案，提供条件和机会让孩子们相互借鉴学习，逐渐的开始从简单的“拉扯”塑料袋发出声音，到后来“揉搓”、“碰撞”、“拍打”等方式创新出多种不同的音效。整个活动紧凑有序，孩子们被材料的可变化性产生了浓厚的兴趣，也启发了孩子们从日常生活中发现更多美好的事物，鼓励他们能有更多天马行空的创意，培养孩子们良好的学习品质。活动后，孩子们意犹未尽，还会常常利用幼儿园的区域、餐前、自由活动等时间“挖掘”了更多“节奏演奏会”的工具，让我也感受到了一节创新的简易材料课程的魅力所在，满满的幸福感。
幼儿园艺术教案12
活动目标：
1、在幼儿复唱歌曲的基础上，能够有表情地演唱。
2、引导幼儿大胆创编，感受创编的乐趣，欣赏并接受其他小朋友的创编，并体会合作的快乐。
3、能根据音乐的速度，变换动作速度。
4、使幼儿懂得歌曲的诙谐幽默之处。
活动准备：
1、歌曲录音《王老先生有块地》。
2、各种小动物的图卡片，ppt课件.
活动难点：幼儿读歌词，并借助肢体动作表现节奏。
活动重点：在熟悉歌曲的基础上，创编歌词，体验创编的乐趣。
活动过程：
一、故事导入。
师出示图片，看着这几幅图片，你能讲个故事吗？
幼儿试着说一说。
[故事是由歌词改编成的，目的是帮幼儿复习歌词，记忆理解歌词，让幼儿理解歌曲来源与我们的生活，由生活创编而来的。]
幼儿讲不出故事，教师再声情并茂讲故事，提问： 故事讲的是什么？他在干什么？高兴时唱什么？养的是什么？它们是怎么叫的？
幼儿自由回答，师指导幼儿复述故事。[然后我声情并茂讲故事激发幼儿学习兴趣，引出歌曲，让幼儿记起昨天学的歌曲，这首歌曲就是由这个故事就创编而来的，师指导幼儿复述故事，记忆歌词，也为后面的创编歌词打下基础。]
二、复唱歌曲。
1、师：王老先生听见小鸡叫得这么动听，又开心的唱起来了，让我们来唱一唱吧。
幼儿有表情地演唱（指导幼儿唱出欢快的情绪），采用对唱、齐唱、合唱、领唱、分组唱的方法再次熟悉歌曲。[幼儿采用不同方式演唱歌曲，并有表情歌唱，为创编歌曲打下基础，幼儿再次熟悉记忆歌词，采用比赛形式演唱歌曲，并且让幼儿自由表演]
三、小小合唱台。
（一）1、动物创编。
播放图片，王老先生的地里还养了那些小动物呢？我们来看一看吧。（出示小狗图片）
那我们也来创编歌曲好吗？不要怕，跟老师来试一试，你们都是优秀的创编能手。
幼儿说一说，把歌词读一读，再唱一唱。
2、出示各种动物图片。
请个别幼儿帮教师改编歌词，读拍歌词，再唱一唱。
再分组表演，幼儿自由变换动作，集体自由表演。
3、地里还能养那些小动物呢？幼儿说一说。
你能将这些小动物创编到歌曲里吗？幼儿自由创编并展示自己的歌曲。
（二）人物创编。
1、引导幼儿把“王老先生”替换成“赵老先生”，让幼儿读一读歌词，再唱一唱。
师引导幼儿换说一说还能成他姓的老先生，还可以换成“张家阿姨”“李家伯伯”。
2、替换成幼儿自己姓名或其他幼儿自己感兴趣的名称。
幼儿自由创编，师引导完成，幼儿读词并表演唱。
师重点指导姓名2个字和3个字的幼儿唱第一句，唱准音高。
3、游戏。
这是本节课高潮，我将幼儿分成四组，戴上头饰（提醒幼儿要爱护小动物），去请老师表演，邀请的老师头上的头饰要和你戴的一样，提醒幼儿要请示应该有礼貌，要注意怎么说，各组用2-3分自己创编，然后在我的指挥下分组表演。
四、拓展延伸。
小朋友们，还可以把你喜欢的人或自己的名字创编到歌里，回家唱给爸爸妈妈听吧或在展示区自由活动。
教学反思：
成功：第一环节，我抛给幼儿一个问题：看着这幅图片，你能讲一个故事吗？我这个问题提得有思维有广度，是本课的一个亮点。在其他各环节中，通过幼儿的反馈，教学目标已达成，教学重难点均已突破，对幼儿隐形的教育也已达成，幼儿明白要爱护各种小动物。另外，PPT课件的应用，使幼儿兴趣很浓厚，再创编时还能提醒幼儿要把哪种小动物、哪个人物创编到歌曲里，也使各环节清晰明了，我觉得本节课教学效果相当明显，本节课较成功。
不足：在最后一个活动中，我是把头饰让各位老师帮助我发给小朋友的，最好让小朋友自由选择头饰进行表演。课中幼儿没有完全脱离我的“掌控”，我也是怕放得太开，会收不住场的，在这方面我需继续提高。由于我悟性不高，对奥尔夫的教学模式还没有充分的理解，对奥尔夫音乐教育理论与实践感悟也不到位，但是我会不断的去学习和摸索，在以后的教学中不断尝试，不断的积累，把奥尔夫教学法真正运用到教学实践中。
小百科：地可以用在动词后作助词，也可以作为名词，表示大地（指地球表面最下方；贴近地壳的表面部分），地球等。
幼儿园艺术教案13
活动目标：1、让幼儿自己动手发现用瓶子演奏，体会不同的音乐元素带来的快乐，感受音乐的乐趣。
2、激发他们的想象力、创造力和动手操作的能力。
3、鼓励孩子们共同参与音乐活动，培养合作意识。
活动准备：沙锤、吹排瓶、吊瓶范例 玻璃瓶若干、塑料瓶、沙子、水、粮食、筷子
活动过程：
一、制作会唱歌的瓶子
1、张老师知道我们班的小朋友喜欢唱歌，我也喜欢，今天我还带
来一个会唱歌的瓶子让它和我们一起来唱歌好不好？
2、我这里还有几个会唱歌的瓶子你们看？（展示范例）
3、孩子们我的会唱歌的瓶子好不好啊？你们想不想也有一个会唱歌的瓶子啊？这就需要小朋友们大胆的想象用我这里的材料，自己动手设计一个会唱歌的瓶子吧。有一个要求，你自己要好好的研究一下瓶子怎样能唱歌，你的瓶子唱歌的方法不要和别人的一样，要有自己的特点，记住了吗？（幼儿自己制作会唱歌的瓶子，教师辅导演奏）
4、谁先来让我们看一看你的瓶子怎样唱歌的（让幼儿独立演奏）
二、运用演奏
1、我这里有一个节奏练习，让我们一起来试着演奏一下。
2、我这还有一个节奏练习，我们再看一看。这个有一点难度了。
3、这样大家互相换一换瓶子体验一下不同的感觉。（换瓶子练习两个节奏练习）
4、这样让我们一起合奏这两个节奏练习。
三、伴奏实践
大家演奏的可真棒啊！我有一个提议让我们边演唱边用会唱歌的瓶子伴奏好不好？
四、活动延伸
今天大家亲自制作了会唱歌的瓶子，还能用瓶子为我们伴奏真是太了不起了。你们回家可以自己再找一找除了瓶子会唱歌还有什么东西能唱歌，找到了告诉好不好？
幼儿园艺术教案14
活动目标
1.能够认识简单的色彩搭配，
2.能运用拓印的形式表现秋天的美景，能够大胆的运用拓印描绘秋天。利用拓印的形式，创造出自己的作品。
3.体验拓印活动的乐趣，能积极参与绘画活动，感受秋天的色彩，热爱大自然。
重点难点
1.掌握简单的拓印技巧。（难点）
2.感受秋天的色彩，热爱大自然。（重点）
活动准备
1.物质准备：儿歌、示范画、画笔、颜料、白纸、涮笔筒、收集5～10片树叶
2.经验准备：感受过秋天
活动过程
一、音乐导入，引出主题
听一听秋天
教师：大家仔细听，儿歌里都讲了什么？（教师播放儿歌《秋天到》，幼儿自由回答，教师评价。)那请小朋友想一想，秋天是什么颜色的？（随机提问幼儿，鼓励评价。）
二、积极讨论，深入探究
看一看秋天
教师：现在请小朋友们把自己收集的树叶拿出来吧。大家来观察一下手中树叶。
（幼儿自由发言，教师及时给予适当回应。通过描述树叶的形状,激发幼儿想象力。）
小结：银杏叶像一把小扇子，枫叶像鸭爪一样;银杏树叶是黄色的，枫叶是红色的.....
教师：小朋友们，你们看红色、橙色、黄色时，有没有觉得暖暖的，很热情？能让你感觉到这些感觉的颜色就是暖色系，那相反你们看蓝色、绿色、黑色时，是不是感觉有点冷冷的？这种颜色呢就叫做冷色系。（提升幼儿对色彩的认知，并从固有色的基础上有一个提升。）
教师：再仔细观察一下，叶子上还有什么？
（幼儿自由回答，教师及时肯定评价）
小结：叶子上的细线叫叶脉，它长得像网子一样，是叶子的血管，是用来把营养运输到身体里的。（拓展幼儿科学知识）
教师：秋天的叶子是不是很好看呀？但是你们看枯了的叶子很难保存，一碰就碎了，是不是呀？（教师拿出枯叶轻轻掰碎）
教师：那我们怎么把它保存下来呢？
幼儿：自由回答（教师及时给予回应）
教师：你们看！这是什么呀？好不好看呀？（教师出示提前准备的图画）
教师：那我们一起画一画好吗？哪个小朋友可以把叶子借给我呀？
（调动幼儿积极性）
找几个小朋友，拿几片不同的叶子。用画笔蘸取颜料，刷在叶子上，做示范画。
教师：你们看这是画笔，我们先用画笔在叶子上涂上你喜欢的颜色，当你换下一个颜色时，要把画笔在涮笔筒里涮干净，然后设计一个你想表达的秋天图案，取出一张白纸，把上颜料的叶子按照你的设计放在相应的位置，用手轻轻按压，就可以得到你想要的图案了！
教师：小朋友们，你们看老师拓印的样子代表了老师心目中的秋天，小朋友们你们拿出你的小手创造你们心目中的秋天吧！
三、自主想象，发挥创作
画一画秋天
教师分发画笔、颜料、白纸等
教师：请小朋友们，拿起画笔，把你想到的秋天画在叶子上吧！
（幼儿动手操作教师巡视，并及时指导）
分享作品(教师及时肯定评价）
教师准备一张长长的白纸，将幼儿的画作，拼接在一起，进行展览。
活动总结
美丽的秋天是一个有趣的美术活动，在活动中运用多领域融合，它发展了幼儿的想象力，尊重幼儿自主发挥，幼儿在交流合作中也发展了其社会性。教师在巡视指导中，注意对幼儿习惯的培养，对于用完的树叶用该如何处理，要进行及时指导，对于个体差异较大的，要调整教学方法。
幼儿园艺术教案15
［活动目标］
1、锻炼幼儿大胆表现、表达、表演的勇气。
2、发展幼儿初步的合作能力、艺术表现力。
3、引导幼儿在了解秋季服装特征基础上，选择材料，运用撕、剪、贴等不同方法进行制作，并能跟音乐进行表演。
［活动准备］
1、活动区布置幼儿带来的秋季服装和时装表演节目光盘。
2、邀请幼儿园其他班级的老师和幼儿代表参加活动。
3、幼儿制作服装的材料：纸、笔、颜料、剪刀、胶水、粘贴画、树叶等。
［活动过程］
1、教师和幼儿讨论秋天人们着装的变化，幼儿可以观察自己和别人的服装，相互交流后说出自己的看法。
2、观看时装表演的光盘，激发幼儿自己制作服装并进行表演的欲望。请幼儿观察制作材料，教师引导幼儿巧妙利用，大胆创造。如：可用纸做衣服主体，绘制花纹或粘贴图案装饰衣物，还可用树叶做成衣饰、头饰、首饰等来点缀。
3、幼儿在教师的帮助下可以和他人合作完成作品，在音乐的伴奏下向同伴展示自己的服装，向别人介绍自己的服装，如：我制作的是什么衣服，是和谁一起做的等。
4、邀请幼儿园其他班级的老师和幼儿前来观看时装表演，鼓励幼儿大胆表演，乐于和他人交谈。
反思：
本次活动是幼儿动手操作活动，在活动之前我很担心幼儿的造作能力，想让幼儿来合作完成一幅作品。但是再三思考后，决定每人设计一件衣服，在孩子们活动和制作过程中，我发现了孩子们认真积极的态度，一丝不苟的精神。作品的结果大大超过了预想效果，孩子们的合作能力和协调能力也有所增强，比如能够多人共用一把尖刀、一瓶胶水等，从作品的颜色看来，艺术表现力很强。在幼儿互相欣赏时，我的心里也替孩子们有了一种莫名的成就感。
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