湘教版小学美术五上《第10课水墨画风景》word教案（五篇模版）

第一篇：湘教版小学美术五上《第10课水墨画风景》word教案

《水墨画风景》教案

安庄镇中江小学 梁中华

一、导入：

1、让学生看幻灯片，猜画面的内容。

2、继续展示下一页幻灯片，让学生仔细观察。师提问：有谁知道是一幅什么画吗？

3、生答，师总结，导出本课的课题《水墨画风景》，板书课题：《水墨画风景》。

二、赏析作品：

1、引导学生继续观察幻灯片中得作品。

A、师提问：大家仔细观察，在这幅画的空白处，表现的事物形象是什么？

生答师总结：空白处表现的事物形象是——天空、云雾、水、地。B、师提问：大家再仔细观察画面，除了刚才这些事物形象外，画面当中还画了哪些事物形象。

生答师总结：树、石、山、房子等。

2、引导学生欣赏一组水墨山水作品（幻灯），学生边欣赏老师边介绍水墨山水的特点：

水墨山水画是通过对树木、山石等形象的描写，来表现山川自然风景，其笔法以勾、皴、擦、点、染为主，其墨法在于浓淡干湿，笔墨结合，作画讲究立意，借景抒情，往往还在空白画面中留白，表达虚实相生的意境。

3、引导学生赏析比较本课首页中的三幅作品。引导学生在如下三个方面赏析比较：

A、水墨表现的整体效果，浓淡干湿的墨色变化所营造的氛围。B、树木、山石造型的生动姿态，大小、前后、轻重、呼应组合关系和效果。

C、树木、山石的画法。

三、学画树木：

1、单树树干的画法。（幻灯）A、下笔先取势，确定树干姿态。

B、从上往下画起，注意树枝的穿插，前后左右的关系。C、注意树木自然的生长规律。

老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。

2、树叶的画法。（幻灯）点叶法、夹叶法

老师讲解完后，作现场示范。学生尝试练习。

3、完整一棵树的画法。（幻灯）

强调在向树干加叶子的时候，要注意叶子的疏密关系，注意树木整体造型。

学生尝试练习，老师巡回指导。

四、学生展示、评价。学生分组展示、生评、师评。

五、板书设计：

水墨画风景

一、赏析作品

二、学画树木

第二篇：小学美术《水墨画动物》教案

第12课《水墨动物》教案

一、教材分析

动物是人类的朋友，也是学生熟悉和喜欢表现的对象。通过指导学生学习并大胆运用水墨画技法，表现与众不同的动物形象，感受水墨画的独特美感，从而提高学生的水墨表现技能，帮助学生逐步树立与动物和谐相处的环保意识，促进学生审美创造能力和健康心智的形成。

二、教学目标：

（1）情感目标：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。

（2）认知目标：观察、把握动物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

（3）技能目标：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

三、教学重难点

教学重点：通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。

教学难点：努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。

四、教学程序

（一）教具学具准备

教师：收集动物（陆生、水生和禽鸟等）图片，水墨画动物经典作品和师生优秀作品，多媒体课件，水墨画工具、材料等；学生：收集自己喜欢的动物图片（含水墨画动物），铅笔、水墨画工具、材料等。

（二）教学流程

1、引导

教师出示动物画作品(动物类），启发学生欣赏思考：是用什么笔来画的？画这些幅画给你的感觉有什么不一样？（粗粗细细的墨线随意勾出鱼形，大大小小的墨点自由挥洒，表现错落有致的斑纹，墨色有浓有淡，变化十分丰富，富有情趣韵味，给人轻松自由、落落大方的美感；而油画棒勾线填色，色彩丰富，给人一种鲜艳华丽之感）从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。

【通过引导学生欣赏主题相同、表现手法和风格不同的作品，在比较中感受水墨画的写意性和灵动性，激发学生对水墨画动物的浓厚兴趣。】

2、发展阶段（1）欣赏•探究

大屏幕出示一组水墨画动物作品（课本内外均有），启发学生进行欣赏、探究。

如①指导赏析《快乐的小猴》等作品时，着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处（毛笔笔头含水很少，叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效 果，可用来表现动物的皮毛等。用渴笔勾线，线条中常常会出现露白之处，显得生动苍劲），并指导学生大胆操练、理解掌握。（3）创作•评议

①大屏幕出示作业要求：大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画，努力做到形象生动有趣，墨色变化丰富，构图饱满。临摹可以，创作更好。

教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作，允许学生用辅助方法（如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构，再用水墨画技法表现）介入创作。

【作业要求明确具体，教师巡视指导和有针对性的评议交流，都能满足不同层次学生的需求，提高学生的学习持久力，能在突出本课重点的同时，有效地突破难点，使学生创作的水墨画动物神形兼备，充满笔情墨趣，不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言，有效促进每一个学生的长足发展。】

（1）课后作业（可以任选其中一项完成，鼓励有兴趣的学生完成两项作业）①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物，用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。

②课后辩论：针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点，要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。

【欣赏古今名作和课后水墨画创作，拓展了学生的眼界，提高了水墨画审美能力，进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论，可增进家庭成员的交流与沟通，澄清学生的模糊认识，强化与动物和谐相处的环保意识。】

4、收拾•整理

教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料，保持桌面、地面的整洁。

【抓住机会，严格要求，培养学生良好的学习习惯，树立美在艺术、美与我同行的意识。】

第三篇：人教小学美术五上《第10课彩墨脸谱》word教案

本学期总第10课时

本单元第1课时

授课时间11.3

课题：彩墨脸谱

一、教学目标

（一）认知目标

1.让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识。

2.了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术欣赏能力。

（二）实践目标

1.学习按步骤临摹京剧脸谱。

2.根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。

（三）情感目标

通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。

二、教学重难点

（一）重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。

（二）难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；

三、课前准备

第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。

第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。

教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、课件。

四、教学过程

第一课时

主要内容：谱式

步骤一：导入新课

（一）—京剧唱腔片断《铡美案》

提问：哪位同学回答下面的问题？

你知道这是什么艺术？

为什么包拯和四大卫士脸上都有许多的图案和颜色？

学生回答：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。

（二）教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。

（板书：京剧脸谱）

（出示脸谱资料）

京剧——舞台化妆——脸谱

（三）教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？

步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：

课件播放——古代面具——京剧脸谱资料。

教师讲解：

京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。

问：京剧中为什么要用脸谱化妆？

学生回答。

教师总结：

脸谱是京剧中特有的化妆艺术，是用写实和象征相结合的艺术手法，把人物的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效果。

本学期总第10课时

本单元第2课时

授课时间11.3

课题：彩墨脸谱

一、教学目标

（一）认知目标

1.让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识。

2.了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术欣赏能力。

（二）实践目标

1.学习按步骤临摹京剧脸谱。

2.根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。

（三）情感目标

通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。

二、教学重难点

（一）重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。

（二）难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；

三、课前准备

第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。

第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。

教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、课件。

四、教学过程

京剧脸谱的艺术价值：

（请学生谈一谈京剧脸谱的美感）

教师总结：

脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。

脸谱在京剧中的运用：问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？

学生回答（略）

教师总结：京剧中的脸谱通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。

步骤三：京剧脸谱的谱式：

课件出示各种谱式，学生谈各种谱式的特点。

教师总结：

京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种。

介绍特点：

整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”

步骤四：

1．演示作业过程：

演示课件

①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。

②定出眉、眼、口、鼻的位置。

③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。

2．完成一副京剧脸谱的设计制作。

3．出示作业要求：可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业，具体分工自己商议解决。如：水浒传、三国等。

本课时完成谱式的铅笔稿勾画。

注意事项：自选谱式、左右对称（歪脸除外）

步骤五：学生课堂练习，教师巡回

五、作业点评

选优秀作业让作者自己点品；其余同学提出优、缺点；教师表扬优点，不用自己的观点影响学生。

六、总结拓展

京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。

红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。

蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。

黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。

白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。

绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。

黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。

紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。

金、银色——表现各种神怪形象。

第四篇：人教版小学美术教案第5课水墨画

第5课水墨画——动物

教学目标：

1．欣赏感受水墨画动物的独特表现方法，知道水墨画与彩墨画之间的异别。

2．学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。

3．通过欣赏、表现水墨画动物，激发学生热爱自然、保护动物的情感。教学重难点：

1.感受水墨画的美丽，学习水墨画动物的技法。

2.用水墨画出有一定意境的动物画。

教学过程：

第一课时

一、欣赏感受

1．学生交流课前收集的关于水墨画技法的资料。

2．教师课件展示各种水墨画动物作品，学生欣赏。

3．学生谈谈欣赏体会。

二、学习探究

1．教师提问：这些水墨画动物和其他画法的动物有什么差别？这种差别表现在哪些地方？

2．课件展示各种画法的动物请学生欣赏比较并分析。

3．课件展示水墨画和彩墨之间的异同，学生体会其不同的特色和技法。

三、演示启发

1．思考：怎样利用水墨来表现动物呢？

2．教师进行简单的演示，学生观察学习。

（1）画螃蟹

a、用大羊毫笔调淡墨，笔尖蘸浓墨，侧锋三笔画出螃蟹的身子。b、用淡墨中锋，画出螃蟹身体左右的各四条腿。

c、接着用浓墨两笔画出螃蟹大螯。

d、用小狼毫蘸浓墨画出螃蟹的爪子和眼睛。

（2）画鱼鹰

a、用小狼毫蘸浓墨勾出鱼鹰的嘴巴、眼睛及鼻孔。

b、用兼毫笔蘸浓墨顺势画出鱼鹰的头和脖子。

c、用大狼毫笔调淡墨，笔尖蘸浓墨侧锋画出鱼鹰的背和翅膀。d、用淡墨画鱼鹰的腹部。

e、用小狼毫蘸浓墨中锋画鱼鹰的爪子。

3．小组讨论：你能分析教科书中的其他水墨动物是怎样用笔用墨的吗？

四、创作练习

1．作业要求：用水墨画表现自己喜爱的小动物。

2．学生练习，教师巡视辅导。辅导重点是笔墨的使用方法。

五、展示交流

1．学生交流自己的创作机会。

2．教师点评并进行小结。

第二课时

一、欣赏引导

1．出示“舞”字，请学生想象这可以变成一幅怎样的画面？

2．课件展示吴冠中的作品《舞》和林风眠的作品《舞》，请学生欣赏分析。

3．学生交流欣赏体会，教师进行小结：中国画体现了画家对自然和事物的一种感受，作品往往传达一种意境，这种意境不是平铺直叙的。例如在水墨画动物中就是通过动物的形态来传递。

二、探究感受

1．学生自主欣赏教科书中的范例，体会作品的意境。

2．相互交流自己的观点，教师进行适当的补充。

三、创作表现

1．作业要求：画一幅有动物的水墨场景图，并为这幅画取个有意义的名字。

2．学生创作，教师巡回辅导。

四、交流展示

1．展示学生作品，学生介绍自己的创作思路。

2．学生互相评价，评价要点是看画面是否表现主题的意境？

3．教师进行小结。

五、课后延伸

教师请学生欣赏各种题材的水墨画，进一步引发学生对水墨画的学习兴趣。

第五篇：湘美版三年级上第10课花手帕优质课教案教学设计

花手帕教学设计

教学目标：

1、了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。

2、掌握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。

3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。教学重点：

染缬的基本方法和要领。教学难点：

启发多种折叠方法，染制出色彩鲜明，图案漂亮的手帕。教学过程： 导入

1、图片欣赏

师：同学们，老师今天给大家带来了几块漂亮的花手帕（左右手分别举着剪纸和衍纸制作的花手帕，接着出示PPT中的刺绣和国画、扎染形式的花手帕），认真看看，它们是运用什么表现的？

生：剪纸、卷纸、刺绣、染……

2、简述染缬

染缬[xié]，是我国民间传统染色工艺的统称，从制作方法上印染工艺分为三种基本类型，包括绞缬（今称为扎染）、蜡缬（今称为蜡染）、夹缬(夹染）（今已失传）等。印染的图案纹样神奇多变、简洁质朴，色泽鲜艳明快，具有令人惊叹的艺术魅力。

今天，我们一起走进扎染艺术，学习第十课《花手帕》，板书课题 1 0花手帕

二、授新知

1、引题激趣

思考：花手帕是怎么做成的？

小组讨论：你能说说花手帕的制作步骤吗？ 生：先折后染

2、进一步质疑：“怎样折”请同学们动手试一试，在组内交流一下，看看谁折的最快、最有创意！

（1）学生尝试折纸（2）学生展示自己的折法 师展示更多折法

小结：折纸的方法是多种多样的，田字格、米字格是最基本也是最重要的方法，在此基础上可以稍有变化，川字格、中心发散、任意折叠、揉纸团法都能获得意想不到的效果呢！

3、学习点染 师：那怎样染出漂亮的花手帕呢？现在我们来学习染法。（1）播放点染视频（2）拓展点染小技法

角、边、中心等位置上的染色决定图案的形成。

不同的折叠方法和不同的点染方式能够染制出好看的四方连续图案。

4、师：大家表现的真棒，那如何运用浸染的方法制作花手帕呢？参照P28,根据点染的步骤探究浸染。

（1）学生尝试体验（2）生总结方法步骤

5、师：大家染得不错，老师决定再教你们两个浸染小技法（1）撞色法（2）撞水法

三、比一比：这些手帕中你最喜欢哪一块，说说你的理由。用色过多，色彩浑浊 用色过少，图案不精美 色彩鲜艳，图案精美

四、欣赏优秀作品

师：在看作品的过程中，想想怎么折的，怎么染的

五、终极挑战

师：欣赏了这些漂亮的图案，我们运用所学方法染制一块色彩鲜艳、图案精美的花手帕吧！

出示作业要求

1、运用学过的折法做一块花手帕。2、3--5种颜色为宜，注意颜色搭配。

六、拓展

图片展示生活中的染缬

教师小结：扎染不仅代表着一种传统，而且已成为一种时尚。被广泛的应用在服饰上，乃至于我们的日常生活用品中点缀了我们的生活，美化了我们的生活，同学们，用你们雪亮的眼睛记录生活中的美好吧！