第一篇：自己制作连环画
课题：
第十三课
自己制作连环画
学习目标
通过连环画排序游戏，理解连环画的创作方法 运用所学知识完成一组连环画的构思和制作
教学重点
连环画的构成方法 制作的基本要求
教学难点
题材选择与情节设计
教具学具及教学准备
课件 教学光盘 计算机网络
教学时数
2—3课时
教学内容 一．兴趣引入
同学们，你们最开始看书的时候，一定都看过连环画。有很多图画和简单的文字，最适合小朋友看了。可是，你尝试过自己画一组连环画吗？
今天我们就来一试身手，看谁能设计制作出最好看最有意思的连环画。
二、学习新课
㈠游戏
我们先来作一个为连环画图片排序的游戏。游戏目的
训练学生理解整个故事过程，能按正确的顺序组织图片。游戏规则
⒈游戏有四组图片，每组图片都可以组成一个完整的故事。要求按照故事发生、发展、高潮、结尾的过程来排列图片顺序；
⒉用鼠标左键拖动图片可将其移到合适的位置； ⒊游戏过程中可随时退出重来；
⒋通过画面左侧的四个按钮选择不同的故事情节； ⒌排列正确时，游戏会给出相应的鼓励。（学生游戏）㈡自己制作连环画
⒈设计一个简单的小故事，有开始、发展、高潮、结尾四个场面（与作文类似，用图画来表现）。
⒉选题。（我的一天、过“六一”、我看世界杯、有礼貌、讲卫生、植树节、上网去、课文故事„„）选一个自己喜欢并熟悉的题材。
⒊演示制作：小蝌蚪找妈妈。
三、练一练
设计制作连环画（延续到第二、三课时）。要求：
⒈故事情节合理，画面布局美观，色彩搭配和谐。
⒉以“连环画”为文件名存盘（注意选择好保存位置，保存在自己的文件夹中）。注意随时保存已完成的部分。
四、总结
教师展示学生的优秀作品。同学互相评价。
第二篇：浅谈连环画
浅谈连环画
小人国商城
连环画从它萌芽的时候起，就与文学结下了不解之缘。明、清时期的许多文学书籍都绘有线描插图，有的书一回故事就有一幅插图，即“回回图”既增加了书籍视觉 美，又使线描插图为人民大众所熟悉和喜爱。当连环画正式诞生的时候，百姓就已经很熟悉了这种以绘画形式自然而然地接受了它。也可以说，连环画是插着翅膀飞 向人民大众的。是百姓喜闻乐见的文艺作品形式之一。
它是通俗类故事读物，曾经风靡上海滩，远涉南洋，在伟大的新中国成立后，党和政府高度重视连环画创作、出版，前后形成两次创作、出版高潮。尤其是文革中，各种文艺一片萧条，而连环画却出现了一片繁荣昌盛的景象，而这些都为90年代后收藏提供了丰富的资源。有这样一些特性：广泛的群众性、简便的识别性、高度 的艺术性、数量的丰富性与珍品的稀少性、收藏的艰难性与获得的情感性。
连环画具有广泛的群众性基础，与普通老百姓有着天然的亲和力。共和国成长起来的几代人可以说大都是看连环画长大的，连环画是少年儿童最主要的课外读物。许多人甚 至说他们的历史、地理、文艺、美术等知识更多地来自于连环画。爱好者把连环画视为自己生命历程的一部分，它记载了多少人儿时的光荣与梦想，这是其他任何收 藏品都无法比拟的。
由于连环画成为全民的读物，它所涉及的题材也包罗万象。古典文学名著题材、神话传说题材、中国历史题材、革命战争题材、“文革”题材、外国题材等都有涉及。连环画实际上已成为形象化的历史演义、形象化的故事传说、形象化的百科全书。连环画收藏不像集邮那样，只要出够价钱一般就能够买到，而往往是无价无市，让收藏者“踏破铁鞋无觅处”。连环画绝大部分存量在民间，甚至被当成废物出售，这又让连环画收藏者常常“得来全不费功夫”。对收藏者来说获得一本连环画，首先感到的不是它的价值，更有一份突遇“儿时伙伴”的惊喜与温馨。藏书乐，淘书 更乐。
第三篇：环保连环画
环保连环画
制作环保连环画《一片树叶》
教学目标：1.学习创作连环画，形成一定的合作意识和环保意识。2.形成一定的语言能力和想象能力。3.学生掌握排版和色彩搭配技巧。教学准备：连环画书本 教学设计：
一、激趣导入
师： 小朋友，你们桌子上放的是什么？（连环画）
师：这么美的连环画多么有趣呀！你们想自己创作连环画吗？今天我们就来学习创作连环画。
（兴趣是最好的老师，要想对学生创作连环画感兴趣，首先就要喜欢连环画。因此，在上课前，我就行新挑选了一些色彩鲜艳、制作精致的童话故事连环画。果然，学生对制作连环画产生了浓厚的兴趣。）
二、出示课题：创作连环画
观察发现，总结特点。师：到底怎样才能创作出连环画呢？请大家在小组内讨论：你发现你手中的连环画有什么特点？（小组观察 讨论）学生汇报
师：看来大家观察还挺仔细。下面我们就仿照这些连环画也来制作一本。阅读原文，想象续写。
师：请大家拿出《一片树叶》，自由读一读，这则图画故事讲了什么？ 生读后说
师：课文里详细写猴子、白兔、黑熊的语言和行动，但还有小猪、大象、长颈鹿等一些动物的语言和行动并没有写详细。请撒加两人一组，选择一只小动物，想想说话。学生自由成组，共同创作。
三、活动开始
师：下面我们就开始创作。全班分成四个小组，小组内自己推荐组长，组长分配任务。每一组必须制作以下内容：封面、封底、第一页：小牛栽树，第二页----第七页：动物们摘树叶，第八页：小牛的感慨。学生分组就行创作
（自由分组更有利于学生之间的合作，这样对于培养学生的合作精神和社会交际能力都有好处。）
多种形式展示作品
师：请大家来展示自己组的连环画。自评作品。
教学后记：这节课的活动设计了多种智能培养，培养了学生的环保意识，多种智能的涉及使教学更加活泼，学生的学习兴趣盎然。
第四篇：连环画创新
1、两汉、魏晋、南北朝、唐
西汉时期连环画的雏形就已破壳诞生。据史料介绍，汉代画像石和画像砖上所创造的情节画，就是我国最早萌发的连环画。最据代表性的当属河南洛阳“烧沟”61号汉墓壁画中的“二桃杀三士”的故事。在马王堆汉墓的漆棺上也有用多幅图连续描绘的“土伯吃蛇”、“羊骑飞鹤”等故事。到了东汉，这种画的内容不但十分丰富，而且开始在绘画以外，有了“榜题”（即文字说明）。两汉壁画，主要表达神话故事和历史故事。如《孔子见何馈》、《柳下惠覆寒女》等历史故事；《伏曦女娲》、《嫦娥奔月》等神话传说。
《土伯吃蛇》/《二桃杀三士》
魏晋时期的卷轴画已经具备了连环画的特点，如东晋顾恺之的《洛神赋图卷》、《女史箴图卷》，都是人物形象在卷轴画上连续出现，构成故事情节，图旁还配有简单的文字说明，与后来的连环画形式上十分相近。
《洛神赋图卷》
南北朝至唐代时期，画的样式更自由了，特别是遗存的敦煌壁画，那些佛教故事和本生故事画，都是用连续性的绘画表现出来的，可以说己经具有初期连环画的雏形了。在莫高窟，有一组很完美的本生故事画，是北魏第257窟西壁的《九色鹿本生》。此故事画是根据《佛说九色鹿经》绘制的。整个故事采取横卷连环画的形式，共有九个画面表现了该故事的主要情节。无论从表现形式，还是绘画艺术上，都是现存鹿王本生故事保存最完好的。美术片《九色鹿》就是据此编制的。
《九色鹿本生》
隋唐时期，随着佛教的兴盛，出现了用绢幡等形式来传播佛教。绢幡是条状的细绢，上面绘有图画和文字说明，常挂在道场或经台两边。这是民间还有一种通俗的讲唱形式叫做“变 文”，每段文字配一幅图，图的内容有佛经故事、民间传说等。这一问题后来影响到了“诸宫调”等民间文学。
《韩熙载夜宴图》
因此可以说，汉唐时期的壁画，已具有初步的连续性，表现了一段较为完整的故事情节。正是这种文学与美术的结合，才孕育出了连环图画的初步面貌，这为以后连环画的发展奠走了坚实的基础。
2、宋元明清
北宋时期，因雕版发达，书籍中已出现了连续性的插图。活字印刷的发明，使得连环画的创作，因印刷的方便，不仅内容丰富多彩，而且开始出现了上图下文的形式。多幅故事连环画《烈女传》，即首次用这种形式刊出。
《永乐宫壁画》 元明时期，小说和剧本中连环性的插图更加盛行了，戏曲和文学十分繁荣，连环画艺术为了适应读者的“胃口”，及时转向以文学作品为题材的创作倾向。如《新刊全相注释西厢记》，全书161页，页页有图，旁有标题文字；另一种刊本《西厢记》，没折半页图，两旁对句。明清时代，线描的插图大量涌现，章回小说中卷头只画书中人物的，称为“绣像”，画每一回故事的称为“全图”。每回前面附多幅有故事情节插图的被叫做“回回图”。
《新刊全相注释西厢记》
清代还出现了许多连续性的年画，以生产为题材的连环图画，如“耕织图”“棉花图”等，这给连环画增加了新的内容。并且，清代继承了元明的创作传统，率先出版了我国四大文学名著之一的《三国志》。清末，石印技术的发展让图画的印刷更为方便，连环画这一形势也受到了更大的推广。光绪十年（1884年），《申报》馆为增加新闻的可读性，出版了新闻连环画《点石斋画报》，内容涉及当时的时政新闻，随报赠送。
《康熙南巡图》
3、旧、新民主主义革命时期
民国时期，连环画开始迅速的发展，但南方称为公仔书、菩萨书、伢伢书，北方多称为小人书。1925年-1929年，上海世界书局先后出版了《西游记》、《水浒》等连环画书，题名上有“连环图画”，这是第一次是用连环图画作为正式名称，这一叫法一直使用到1950年代，后改为“连环画”。受到有声电影的影响，人口冒气添加人物对白的“口白”开始出现，打破了传统的上文下图的脚本构图形式。新民主主义时期最著名的作品有叶浅予的《王先生》和张乐平的《三毛流浪记》。
《三毛流浪记》张乐平
将连环画艺术作为革命的宣传工具，始于抗日战争的解放区。如吕蒙等创作的木刻连环画《铁佛寺》、任迁乔创作的《翻身》。此为连环画的完善成熟阶段，这一时期连环画艺术起到了动员人民，武装人民，推动革命群众运动的作用。
4、解放后至二十世纪末
无论是在萌芽期、发展期还是成熟期，我国的连环画艺术创作，都是以连环画的故事创作来作为自己的创作生命的。但是在解放前，这种深受广大“下里巴人”喜爱的连环画，得不到应有的重视与发展。真正的为连环画创作开创历史新纪元的，是在建国后，连环画在服务社会、宣传人民的同时，也终于迎来了自身的发展高潮。五十年代后的连环画出版工作主要由北京人民美术出版社和上海人民美术出版社进行。1951年底，《连环画报》创刊。丁斌曾、韩和平绘画的《铁道游击队》也产生很大的影响。1957年，由上海人民美术出版社出版的连环画《三国演义》，有不计其数的画家们暂时搁置了个人艺术创作，投入连环画的创作当中，其中不乏像王叔晖、刘继卣这样的国画大师，这一作品成就非凡。
《铁道游击队》
文革期间，中国的连环画创作基本处于停滞状态。1971年，周恩来“为解决下一代的精神食粮问题”批示恢复连环画出版，这个时期的作品都以宣传为主，八个样板戏《红色娘子军》、《白毛女》、《智取威虎山》等作品，文革时期出现的连环画并带有文革鲜明特征（如扉页印有毛主席语录或马恩列斯语录）。
《白毛女》
1978年后，连环画也迎来了第二个繁荣期，这期间连环画题材更为广泛，各国文学改编的连环画层出不穷。在形式上除了小人书经久不衰，许多16开的连环画书籍也大量出现，彩色画幅的作品有些也十分精美。1985年后，影视媒体的飞速发展丰富了民众的娱乐生活，外国漫画、动画更容易受到青少年的欢迎，小人书已经不是不可缺少的娱乐方式，连环画市场不断被影视媒体所抢占，鼎盛时期结束，小开本的连环画异不再出版，仅有一些著名版本的作品重新出版，满足人们收藏的需要。
5、现今
由于题材老旧,缺乏新意,近年罕有佳作,导致其读者群流失严重。要振兴连环画,连环画作者必须大胆创新,积极探索,广泛吸取其他各种艺术的长处,从故事内容,艺术形式、手法、语言等进行尝试,创作出令人耳目一新的作品。只有不断出新,才是中国连环画重塑辉煌的唯一出路。
随着时代的进步，社会经济的发展，人们的文化水平不断提高，出版事业的繁荣。以及人们生活节奏的加快，文化娱乐活动的丰富，连环画难以再现往日的辉煌。连环画的创作与发展对发扬传统文化和传统艺术，保持精神命脉，抵御外来不良文化的侵袭，具有重大的现实意义和深远的历史意义。
连环画是造型艺术和文学艺术的完美结合，是我国极富传统的一种艺术形式。渊源可以上溯到远古，明代有了进一步发展，到清末民初更加成熟，兴起于20世纪初叶的上海。新中国成立以后，连环画以其图文并茂、通俗易懂，成为广大群众喜闻乐见的文艺形式之一。上世纪50年代至80年代是连环画发展的黄金时期。几分钱看半天，成为上世纪80年代以前人们对连环画的温馨记忆。
连环画虽然被称为“小人书”，但连环画艺术并不是小儿科。鲁迅说，连环画同样可以产生米开朗基罗、达芬奇那样的大师。伴随着连环画的兴盛，也活跃着和培养了一大批优秀连环画家，如贺友直、刘继卣、程十发、冯增春等。
任何艺术形式都存在与时俱进的问题，让传统的连环画经过重新包装打造，注入流行文化元素，赋予强烈的时代色彩，使之更适合现代人的审美阅读习惯，是否可为传统连环画的重生找到新的途径？传统连环画能否以新的形式，融入到当代漫画之中，成为艺术百花园一道新的风景线，为当代读者的文化生活带来新的阅读惊喜？《明姑娘》是一个大胆尝试，也为这种可能提供了一个实在的参照。
论连环画与动漫发展：“老子”要创新“儿子”当自强
动漫：狭义上专指动画片和漫画。漫画还分为单幅、四格和连载等，分别承载讽刺、幽默和叙事功能。广义上，动漫已经成为强调视觉冲击的“新漫画”的代名词，延伸为一种表达方式，可以与电脑结合成Flash、CG、网络游戏；可以穿插在文学作品中做插图甚至渗入语言文字，比如表达羞愧、惊讶的一个字“汗”，就是来源于漫画中常见的“汗滴滑下额角”的程式″„„
连环画：又名小人书，20 世纪50－60年代风靡一时，直至80年代末开始衰落，恰好是日本动画片开始风行之际。难免让人把两者联系起来。
新民晚报资深记者林伟平与年轻记者朱光（以下简称林和朱），就两者的兴衰及其关联，进行了一番探讨。
日本动漫红火
林：假如从辈份上说起来，连环画是动漫的老子了。但是现在，“老子”的日子不好过，日薄西山；“儿子”呢，今天正是好日子，红红火火，早晨八九点钟的太阳。看上去是蛮符合生长规律的。然而，还是要一声呐喊：“救救老子！”
朱：现在，动漫的确红火，但是红火的其实是日本动漫，是“人家儿子”。“自家儿子”还是活得辛苦。国内一线的动漫作者与连环画画家的生存现状是类似的。大家一样清苦。画死画活，最多月薪3000元。
虽然动漫刊物和书籍铺天盖地。文字读本中的插图也采用动漫风格，但是这些书籍中的动漫作品都是来自日本或者模仿日本的。据说坚持推出国内原创漫画的《卡通王》杂志，发行量最多也就5万。新创刊的《漫动作》周刊，也注意到了这点，正准备推出国内“签约漫画家”的体制。这样就会产生竞争。
林：有竞争是好事。连环画竞争资格都没。也不尽然，连环画在出版界退出竞争。转而到收藏市场去竞争了„„连环画收藏网站一下子冒出了不少，不过网上上讨论的都是“连环画贬值”的话题。连环画成了收藏品，是不是真的表明它老了？而且，老了之后反而贬值？
朱：最近听说一本叫《视觉21漫时代》在杂志开始向成人动漫进军，要试探中国成人动漫的情色空间，挑战读者和出版界的承受底线。
林：这个“儿子”野心真大，既要抓小读者，又要抓老读者。连环画正好相反。它俗称“小人书”，过去的对象是小读者，现在对象是从当年小读者长大的老读者－－好像他们为了怀旧，才到收藏市场去寻找童年的回忆去了。现在的小读者不看连环画了。
朱：这几年也有小读者看连环画。不过，他们最后还是喜欢讲究分镜头、视觉冲击的日本漫画书。
林：连环画界这几年也在探索创新，当代文学作品也被改编成连环画„„世界名著系列、童话系列等，销量都上百万。
朱：不过，还是日本动漫更有市场。日本动漫红火的同时，经典欧洲动漫《父与子》等重新引进，四格漫画的代表朱德庸、绘本画家几米等台湾漫画家又打进来„„
连环画也曾风靡一时
林：连环画———50－60年代，风靡一时的读物，全国上下喜闻乐见。既继承了白描的手法，又结合了当时的时代气息。《林海雪原》、《铁道游击队》以及贺友直的《山村巨变》。发展到60－－70年代，《红楼梦》、《三国演义》等名著连环画成为当时孩子的热点。
“红”到上世纪80年代初，开始逐步走下坡路。
朱：动漫－分为动画和漫画。
漫画：由鲁迅“引进”，丰子恺发扬光大。丁聪的父亲时任中国漫画协会副会长。相比之下，我国单幅漫画相对“发达”，经常体现出“讽刺与幽默”，代表人物丁聪、华君武等。我们的连载漫画，只有一种，即连环画。中间，还有“四格漫画”等类型。
动画：动画的兴起，是从中央电视台播出《森林大帝》之后，可爱的小狮子雷欧，开始深入孩子心。随后，《铁臂阿童木》席卷全国，直到如今30岁的人，还能哼唱主题歌。《花仙子》、《聪明的一休》更是“火上浇油”。
发展至今，5年来层出不穷的动漫展，“揭示”了动漫日趋“日化”的倾向。
画风关乎兴衰
朱：动漫———画风多种多样。大类上分为美国迪斯尼传统卡通型、“百花齐放”的欧洲型和讲究视觉冲击的日本动漫－－MAN－GA。载体大致上也分为动画片（影视）和漫画作品。当所有绘画种类都是以材质命名的时候（比如，油画就是画在油布上的画；水粉画，就是用水粉画的画等），漫画其实涵盖了以“幽默”为核心主题的各类艺术形式。国外甚至还有“漫画雕塑”，也就是用雕塑表现幽默的主题。
林：连环画———长久以来，画风和格式相对“固定”。画风以细致的白描为主；格式多为巴掌大的“小人书”。数年前出版过几套16开的名著，也比较受孩子欢迎。“固定”的格式，也使其“视觉冲击”受限。共识是：国内连环画家和动漫画手一样清苦。
林：如今美协的连环画艺委会中的百余名连环画家，年纪都在40岁以上，最大的将近90岁。固守传统是他们的一贯风格。除了个别大家单幅作品在数百元左右之外。连环画从36元月薪时期的5元一幅，到80年代衰落之际，几乎没有涨幅。
朱：如今上海一线的漫画人员，每天工作10小时，月薪最多也就三四千元。因此，国内连环画家和动漫画手的生活状态一样清苦。
我们看到的动漫红火，红的是日本动漫。
优势困境并存
朱：除了画风还有体制。动漫在日本发展了50多年，已经形成完整的产业链。创作－－形象授权之后，开始拍摄动画、出版单行本、服饰、饮料的形象使用等，同时“遍地开花”。通过经营行为的收入，反过来支持原创。国内的连环画、动漫原创等，产业链的环节还未接上，因此很难做到产业链的循环。像《视觉21漫时代》挑战″情色″底线，要慎行。日本动漫″色情″泛滥，日前日本曾经把一位专出色情漫画的杂志社法人被判入狱。
林：各方坚持，培养读者，都是连环画面临的课题。
与时俱进新路
综上所述，引进日本动漫的商业运营机制以及叙事风格，让连环画“与时俱进”，不失为创作者面临的一条新路。中国传统连环画＋欧美叙事风格＋日本动漫运作方式，通过引进优秀国外动漫作品，来提升读者和作者的审美观点，也是整个产业中必须完成的功课。
第五篇：如何自己制作网页
如何自己制作网页
2009-09-09 09:10:39 作者： 来源：互联网 浏览次数：184 文字大小：【大】【中】【小】
制作网页八步骤 由于目前所见即所得类型的工具越来越多，使用也越来越方便，所以制作网页已经变成了一件轻松的工作，不像以前要手工编写一行行的源代 码那样。一般初学者经过短暂的学习就可以学会制作网页，于是他们认为网页制作非常简单，就匆匆忙忙制作自己的网站，可是做出来之后与 别人一比，才发现自己的网站非常粗糙，这是为什么呢？常言道：“性急吃不了热豆腐”。建立一个网站就像盖一幢大楼一样，它是一个系统工 程，有自己特定的工作流程，你只有遵循这个步骤，按部就班地一步步来，才能设计出一个满意的网站。
一、确定网站主题 网站主题就是你建立的网站所要包含的主要内容，一个网站必须要有一个明确的主题。特别是对于个人网站，你不可能像综合网站那样做得内 容大而全，包罗万象。你没有这个能力，也没这个精力，所以必须要找准一个自己最感兴趣内容，做深、做透，办出自己的特色，这样才能给 用户留下深刻的印象。网站的主题无定则，只要是你感兴趣的，任何内容都可以，但主题要鲜明，在你的主题范围内内容做到大而全、精而深。
二、搜集材料 明确了网站的主题以后，你就要围绕主题开始搜集材料了。常言道：“巧妇难为无米之炊”。要想让自己的网站有血有肉，能够吸引住用户，你 就要尽量搜集材料，搜集得材料越多，以后制作网站就越容易。材料既可以从图书、报纸、光盘、多媒体上得来，也可以从互联网上搜集，然 后把搜集的材料去粗取精，去伪存真，作为自己制作网页的素材。
三、规划网站 一个网站设计得成功与否，很大程度上决定于设计者的规划水平，规划网站就像设计师设计大楼一样，图纸设计好了，才能建成一座漂亮的楼 房。网站规划包含的内容很多，如网站的结构、栏目的设置、网站的风格、颜色搭配、版面布局、文字图片的运用等，你只有在制作网页之前 把这些方面都考虑到了，才能在制作时驾轻就熟，胸有成竹。也只有如此制作出来的网页才能有个性、有特色，具有吸引力。如何规划网站的
每一项具体内容，我们在下面会有详细介绍。
四、选择合适的制作工具 尽管选择什么样的工具并不会影响你设计网页的好坏，但是一款功能强大、使用简单的软件往往可以起到事半功倍的效果。网页制作涉及的工 具比较多，首先就是网页制作工具了，目前大多数网民选用的都是所见即所得的编辑工具，这其中的优秀者当然是 Dreamweaver 和 Frontpage 了，如果是初学
者，Frontpage2000 是首选。除此之外，还有图片编辑工具，如 Photoshop、Photoimpact 等；动画制作工 具，如 Flash、Cool 3d、Gif Animator 等；还有网页特效工具，如有声有色等，网上有许多这方面的软件，你可以根据需要灵活运用。
五、制作网页 材料有了，工具也选好了，下面就需要按照规划一步步地把自己的想法变成现实了，这是一个复杂而细致的过程，一定要按照先大后小、先简 单后复杂来进行制作。所谓先大后小，就是说在制作网页时，先把大的结构设计好，然后再逐步完善小的结构设计。所谓先简单后复杂，就是 先设计出简单的内容，然后再设计复杂的内容，以便出现问题时好修改。在制作网页时要多灵活运用模板，这样可以大大提高制作效率。
六、上传测试 网页制作完毕，最后要发布到 Web 服务器上，才能够让全世界的朋友观看，现在上传的工具有很多，有些网页制作工具本身就带有 FTP 功能，利用这些 FTP 工具，你可以很方便地把网站发布到自己申请的主页存放服务器上。网站上传以后，你要在浏览器中打开自己的网站，逐页逐 个链接的进行测试，发现问题，及时修改，然后再上传测试。全部测试完毕就可以把你的网址告诉给朋友，让他们来浏览。
七、推广宣传 网页做好之后，还要不断地进行宣传，这样才能让更多的朋友认识它，提高网站的访问率和知名度。推广的方法有很多，例如到搜索引擎上注 册、与别的网站交换链接、加入广告链等。
八、维护更新 网站要注意经常维护更新内容，保持内容的新鲜，不要一做好就放在那儿不变了，只有不断地给它补充新的内容，才能够吸引住浏览者
责任编辑： 责任编辑：wang
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