电影《风声》背景音乐鉴赏文档

第一篇：电影《风声》背景音乐鉴赏文档

电影《风声》的音乐鉴赏

20094057058 酒店管理一班 陈华娟

看过了电影《风声》，才知道战争不仅在战场上，还有着没有硝烟的战争——人性的较量。可以说，《风声》中的战争是无处不在的。而已，人的心理比战场更复杂难以估摸。

在影片开头，沉重的管弦乐合奏，渐扬的铜管音色，诡异的旋律变调，伴着飞机刺耳的轰鸣声，渲染了影片悬疑扑朔迷离的气氛，让观众有种神秘感，欲探知故事发展的好奇心也由此引发。

其后紧接着是故作欢乐的节庆气氛，庆祝伪国民政府的成立。故事情节在华丽的节庆音乐中直接转到宁静的餐厅，无背景音乐的沉默的餐厅代替了热闹的街道。前面那热闹的节庆音乐更像是一种鲜明对比与暗示，陡变的环境情节有点突然，也在影片的开头便给观众小小的心理冲击。而此后的欢乐的音乐分别在顾晓梦的夜生活情节以及在碉堡里的户外餐饮中出现。都是起到转接的作用，为后来的突变的故事情节做了鲜明的铺垫，与前后恐怖沉重的管弦乐的强烈对比也让观众的印象更深刻。

当尖锐的弦乐单调持久的音色出现时，配合影片当中各种刺杀行动的文字与报纸图片，拉紧了观众的心理的弦，好像某些事情将会因此而一触即发，紧张与神秘悬疑的氛围弥漫。不禁沉入了故事中扑朔迷离的民国时期中，面对慢慢揭开的看似和平但其实内里已经四分五裂的国民政府与日本军团的关系，还有潜伏着神出鬼没的以老枪和老鬼为代表的共党，猜疑着将会出现怎样的对峙。

钢琴本是优雅之物，但在《风声》当中，钢琴一直在低音区徘徊着，通过某些类似密码的旋律弹奏出阴暗晦涩的烟雾弹。钢琴音乐作为场景音乐的烘托作用;钢琴音乐的深化影片主题的作用。而与尖锐的弦乐器配合时，钢琴便特出了人物表面的风光神气与面对日本人的各怀鬼胎，不露痕迹的内力较量。在被困的夜晚，漆黑的夜空中飘荡的沉重的钢琴声带领观众走进了故事发展的正轨。在这突遭变节的夜晚，故事中每个人物都有着这样那样的盘算。钢琴声渲染出夜的寂静神秘，也暗示人物故作冷静其实内心惴惴不安，隐忍而渐扬上升的音调也为后文的故事高潮做出了铺垫。

故事即将出现重大改变时，是通过沉重的钢管乐器配合字字珠玑的字幕告诉观众的。低沉的铜管乐器的呻吟，一次又一次交代了当时局势的紧张严峻与神秘悬疑的气氛。老鬼必须把日本人的阴谋陷阱传出去给地下工作者，但又苦于被困无对策，字幕的出现起到点醒观众的作用。凝重的管乐正是老鬼内心的沉重，一旦消息传不出去，不知有多少同志白白牺牲。他一边要故作镇静不能露出一丝破绽的与日本人较量，一边又要想出万全的对策把消息传出去。内心的挣扎，对未知的未来的彷徨，对死生大义的考量，都在一次次的沉重管乐声与字幕中隐含。

顾晓梦在李宁玉旗袍上留下的遗言,伴着字幕“我不怕死,怕的是爱我者不知

我为何而死,我亲爱的人,我对你们如此无情,只因民族已到存亡之际,我辈只能奋不顾身,挽救于万一,我的肉体即将陨灭,灵魂将与你们同在,敌人不会了解,老鬼老枪不是个人,而是一种精神,一种信仰!”在民族大义面前，英雄们慷慨就义，只因为要挽救民族，冲出黑暗，创造胜利的希望。全剧的主题在铿锵的坚定的交响乐中得到了深化和升华。观众的心里更是被老枪和老鬼的睿智与勇气所深深震撼感动。中华民族能有今天，皆因这些埋没在历史洪流中的默默无名的英雄。他们精神永存！

20094057058 酒店管理一班 陈华娟

第二篇：电影《风声》观后感

观《风声》有感

——血肉筑长城

第一次看到《风声》的预告片，我唯一的感觉就是阴沉、恐怖、紧张，等到看完整部电影，到现在我还记得当时的反应就是止不住的颤抖，不仅仅是身体的颤抖，而是心在不停的颤抖并隐隐作痛，原来一个人的忠诚真的可以让他放弃一切，原来我们现在幸福安逸的生活是由这么多仁人志士的血肉筑成的！

当然，以前也不是没有看过斗争题材的爱国电影，但是《风声》给我的影响尤其深刻。当看到一个个地下党为了保护自己的同胞要忍受令人发指的残酷刑罚时，我在对他们心痛的同时更多的是由衷的敬佩。特别是看到顾梦晓在遭受了如此残忍的绳刑后，仍然想的是如何把攸关生死的情报送出去，同样身为女人的我在想，如果是我，我有这样智慧勇气吗？我有这样的沉重冷静？即使我有，我又能真正做到吗？

自古以来，中国就从不缺乏巾帼英雄式的女性人物，如梁红玉、秦良玉、樊梨花……从这一点上来说，顾晓梦这样的女性的产生也就不奇怪了。她不仅有着一颗强大的心脏，同时也是非常有计谋的。电影最初叙述中，顾晓梦每天就是喝酒玩耍，因为她本身就是一个富家女孩，富有的家族还向汪精卫组织捐过一架飞机，她本来可以生活得很安逸，可以凭借自家财富远离铁蹄践踏的家园出国定居。但是随着故事进展，看她怀着赴死的决心缝在李宁玉衣服上的密码，我理解她为什么选择留下来做地下党，用那瘦小的肩膀承担危险和压力，只为正义，只为她深爱的祖国。电影中顾晓梦一直在给李宁玉缝补那件开线的衣服，现在明白了她用生命织补的不仅仅是衣服的破损，更是修补当时社会中那种正在溃散的民族精神，唤醒那些苟且偷生的麻木同胞。从这些角度来看，不仅反映了电影本身的艺术性，更像是一种讽刺的手法，讽刺当时社会上的不思救国进取之人，在那样一个**的年代，如果国人自己不奋发图强，那么结局就只有亡国了。

与那些不思进取、不挺身救国的人形成鲜明对比的就是这样一群人。那个残酷的年代，还有许许多多像顾晓梦一样的英雄，为民族独立牺牲了自我。吴队长就是这样的一个顶天立地的男子汉。他以优异成绩毕业于德国军校，但他放弃了其他军事强国高官厚禄的邀请，义无反顾回到了战乱中的祖国。是他最早发现了特务们安装的隐蔽窃听器，也是他教会顾晓梦用手语交流，而用言语迷惑敌人。在敌人酷刑面前，他把能暴露自己身份的香烟放到顾晓梦手里，是为了保护党的秘密，也为保全战友生命。但顾晓梦又把香烟放到了逐渐觉醒的李宁玉手中，地下党“老鬼”保住了战友“老枪”的生命。电影即将结束，全国解放后的“老枪”吴队长擦拭眼泪，为所有保家卫国而牺牲的战友默哀。确实，自从满清衰弱之后，中国一直处于水深火热之中，直到近代以来，有了一些先进的西方思想的影响，中国才慢慢出现一批又一批前赴后继的革命之人，没有他们，就不会有现在安定繁荣的中国。

再回看我们今天的社会，可能有许多需要我们思考的地方。当然，不能要求人们的爱国热情像电影中那么强烈，毕竟现在的社会环境不需要人们时时要冒着生命的危险去保卫我们的家园。但是，周恩来总理曾说过：“我们爱我们的民族，这是我们自信心的泉源。”热爱祖国不是要求我们为祖国“抛头颅、洒热血”，而是要体现在我们的日常生活中，让我们珍惜现在来之不易的生活，尽自己最大的能力为祖国建设贡献力量！

文学与传媒学院 11级对外汉语

王德瑞 110124011

第三篇：电影风声影评

创建时间：2011-12-18 11:59:00

电影《风声》影评

这学期我选修了《视听语言》课，说实话，一开始对着这门课，并不是非常了解。不过经过这一学期的学习，我对《视听语言》这门课有了一定的认识。同时老师在课堂上细致得讲解和对几部电影的分析，如《有话好好说》、《音乐之声》等等，使我认识到原来电影的制作过程并不像我们想象的那么简单，也越来越喜爱电影，被电影独特的魅力所吸引。时间过得真快，一学期很快就过来了，我自己看了一部电影——《风声》，觉得挺不错的。虽然自己学识浅薄，但还是简单的来说说自己的观后感吧。

《风声》是一部谍战类型的影片，该影片视听语言风格鲜明，电影从镜头语言、画面剪辑，和声效配合上竭力为观众打造出一个精彩的悬念故事，展现出一个个鲜活的人物形象。本文结合影片中的片段，从镜头、景别、声音、光、色彩、字幕等方面分析这部影片的视听语言。

一、镜头与景别的表达

在影片中，镜头不仅充当观众的眼睛，告诉故事的情节与发展，还在参与影片形成表达风格上贡献不小的力量。

（一）长镜头的运用

在电影的开头，运用特技模拟了一个50多秒的长镜头：起始画面是在黑云密布的高空，继而穿破层层黑云，掠过盘旋在空中的战机的机翼，继续往下探，出现了群山与河流相间的黑色地貌，山是黑色的，因而水的颜色就成为亮色，这些河流的形状和分部组成两个字的形状——《风声》。至此，电影片名出现。但是长镜头并未就此结束，而是继续朝低处延伸，越过山巅，伸向群上怀抱的城区，已远远地出现在夜空的烟花为镜头的结束画面。下一个镜头是在地面以仰拍的角度出想的烟花，来完成转场。这个长镜头的运用，很好的交代了故事发生的地点，像是一只无形的手，从阴霾的天空拨开层层黑云，来告诉观众，这个故事就发生在乌云密布的城市，为影片阴暗压抑的基调。

（二）中近景居多，刻画人物形象

在本片中，中近景居多，《风声》中景别的选择，不仅出于故事情节的表达和人物形象、性格的刻画需要，也限于拍摄场地环境制约。影片中绝大部分是在一个封闭的裘庄里拍摄，因此它所着力呈现的是一个封闭、压抑的形态，在室内，中近景镜头成了摄像师的首选。并且，因为故事情节围绕捉鬼而展开，猜测推理也是剧中人物表演内容。细微的动作、人物心理与面部表情都需要具体的表达，因此中近景甚至是特写镜头就需要频繁使用。

二、画面的表现虚实结合(一)写实性画面形成视觉冲击效果

《风声》里武田长为了逼迫地下党老鬼的出现，对怀疑对象进行严刑拷打，血腥的场面更能衬托出日本军官武田长的狠毒与邪恶，情报工作危险与残酷，以及地下党的坚贞不屈。因此刑法逼供的血腥场面在影片中多有出现。譬如对六爷的针灸设备的特写，和受到酷刑的吴志国那因剧痛而扭曲的脸，血肉模糊的伤口，凸暴的青筋，充满血泪的双眼-------这些写实性的镜头给观众造成了强烈的视觉冲击，充分表现出汉奸的丑恶嘴脸与吴志国的铮铮铁骨。

（三）写意性画面引发联想

《风声》中在处理白小年的时候，仅仅是一个钉椅的全景家一个刀挫的特写，一个昏暗裘堡的铁门拉镜头在白小年撕心裂肺的呼喊中结束了。这里的“虚”指的是电影里没有白小年直接受刑的画面，而是通过声效与空画面引起观众的联想

1与想象，没有血腥的镜头反而更恐怖，利用声音和极具思维拓展空间的空镜头激发的观众因想象而引发的感官冲击，从而造成观众心理恐怖感的弥散。

三、声音的运用

（一）用声音渲染剧情

音乐是一种特殊的声音符号。在遭到武田长的怀疑后，李宁玉经过昏暗的走廊，来到了幽暗、诡异的密室里接受武田的检查。李宁玉表情凝重，徐缓的钢琴配乐想起，渲染了不安的气氛，随着一声沉闷的关门生，李宁玉身体一颤，钢琴音乐戛然而止，预示着接下来的危险遭遇和人物内心的恐惧。

（二）独白连贯画面，形成叙事段落

独白是指画面中人物单独说话的声音，是揭示人物内心世界的有效手法。影片最后，想起了顾小梦的独白：“我身在炼狱留下这份记录-------老鬼，老枪，不是一个人，二是一种精神，一种信仰！”画面配合的是坐在车里的吴志国流下一行孤泪，然后硬切到俯拍的大远景：轿车行驶在路上，镜头摇向路边的山头，再通过叠化，出现李宁玉和顾小梦在裘庄的画面：李宁玉在阳台抽烟，回头望向坐在屋里为自己缝补旗袍的顾小梦，这是顾晓梦抬头看向镜头，即回望李宁玉，目光温柔而坚定。这个段落的镜头中顾小梦的独白一直在进行，画面却从故事的结尾回到故事的中间——顾小梦把这段话缝进旗袍的时候。这个段落是倒叙的结构，通过独白声音的连续性把画面连贯成一个段落。是观众形成的视听感受：顾小梦早已做好了为革命赴死的准备，虽然到了故事的结尾这段告白才为人所知，但是通过画面的逆转，通过吴志国的眼泪，以及最后顾小梦看向镜头的画面，却像是顾小梦亲口说给李宁玉和吴志国以及看电影的观众一样。这是顾小梦临死前的告白，她把这些话用摩斯电码缝在李宁玉的旗袍上。这段话以独白的方式表示出来，十分震撼人心。顾小梦剖白了心迹，也透过这段话点出了影片想要表达的核心思想。

四、其他视听语言

（一）光的作用：光线具有营造气氛，刻画人物形象的作用。影片的开头，餐馆暗杀的那场戏中，即将被杀的汪伪政府官员与他要拉拢的范老先生，坐在桌子的两侧。使用的是内反派的机位，镜头里光是顶头，从两个人的头顶照下来，两个人的眼睛都被眉骨的阴影遮蔽在黑暗里。这里一点都没有饭局上融洽和谐气氛，而是通过光影衬托出两人冷峻的面目表情，也预示着两人内心的遥远距离甚至是对立的立场。也为这场暗杀铺垫了紧张的气氛。

（二）冷色调烘托恐怖氛围

故事发生在作为设为圈套、揪出老鬼的地点的西郊百草堂城堡，是充满杀戮之气的地方，裘庄古堡内部本身就是阴冷黑暗。影片通篇运用蓝黑灰等色彩，奠定了阴沉、压抑的基调。

（三）字幕形成段落结构，把握叙事节奏

在电影《风声》中，字幕在开篇就出现了。在影片当中还运用了大量的用电报转场的特技镜头，而这些特技镜头都配用字幕（老鬼的内心的独白）。字幕介绍故事背景，并贯穿整个电影，成为故事情节进展的段落分界。每当剧情有新的发展，就会出现一句字幕。这些字幕是剧情环环相扣，形成了紧凑的节奏，推动了剧情的发展。

外国语学院10英语

（2）班

桑国清

学号：2010510010

第四篇：电影风声观后感

电影风声观后感

篇一：电影风声>观后感

昨天抽空往看首映，也很久没有写电影的观后感，由于这部片是我一直期待看的影片，所以想方设法地去弄首映门票，务求抢先欣赏。

认识高群书导演已经有一段时间，对于高导的才华，我是一直欣赏的，他的电视剧，电影《东京审判》，都是我喜爱的作品。由于《风声》这部电影的题材，更是我喜欢的类型，所以急不及待的想看，当然，这部片子并没有让我失望，更让我有痛的感觉，所以才想写这篇观后感。

当初知道这部片子的题材（谁是凶手）类型，便联想到《非常嫌疑犯》，再看到演员阵容，自然是引颈以待。虽然早让我猜到谁是凶手，但也让我感到这部片子的计算精密，无论在制作、特效、>剧本、演员、导演功力，都是上佳之作，因为在建国六十周年，很多题材和意识，都会有一些局限，所以能看到这部片子的成品，并没有受到大幅删剪，是较为开心的事情。

《风声》打着旗号是六十周年第一部谍战片，从卖点上已经很有看头，加上在国庆期间公映，观众在《建国大业》下的公映选择，就只有《风声》了。因为太多片子要让路，形成《建国大业》雄霸院线，当大部份的观众看罢《建国大业》后，自然想转转口味，只要《风声》的水准到位，是不愁没有观众的，我相信在内地的票房，应该能有好成绩。

论戏来说，确实是一部好片，但好片也有他不足的地方，有人说某些情节沉闷，有人说黄晓明的角色表现没有其它演员好等等，这些都是小问题，关键在于整体的效果如何。没有一部影片是所有人都喜欢的，更没有一部片，是所有演员都让人喜欢的，但观众喜欢就够了！让某些观众有意见，有话题，也是一种策略，总比没有人看来的实在！那么„是否我完全一点意见也没有吗？当然不是！确实的，用香港人的节奏真的是长了点（片长120分钟），布局确实是有漏洞，而且凶手早已呼之欲出，但是„局中局不是所有人都能猜到，更不是每个人都会想到有局中局。这些我都早已猜到（用制作人和创作人的角度自会猜到结构和布局），但无阻我喜欢这部片子，因为我欣赏的是整体，而不是鸡蛋里挑骨头。如果想动脑的，想斗智的，想看酷刑的，这片子不会让你失望的。

篇二：电影《风声》观后感

看了电影《风声》感觉心情很压抑，想说说，那灰暗的灯光、冰冷的刑具、精湛的演技、暗涌的智慧、坚强的意志，都给我留下了深刻的印象。活在那个年代的人，他们的心境和精神是我们无法理解的。为了心中的理想和信仰，他们可以放弃自己的生命，来成就心中的梦想。正因为有了他们，才有了现在的新中国，真是感激他们呀！在1127这样的日子里，写下些缅怀先烈们的文字，应该是很合适的。看完电影之后我一直在想，假如生在那样的年代，也会去当地下党吗？会是什么样的结局呢？

还是把思路扯回电影来，男主角黄晓明戏份不多，连对李冰冰受刑那一部分都淡化了，完全没有将日本人骨子里那种残暴演绎出来，有些让人失望。苏有朋的反串就比较有意思，演得还真有点象男妾的样子。最美丽的算是周迅了，就连她的死都是那样的凄美。王志文在这戏中所表现出的阴险，还有对周迅的暧昧，是否有些矛盾。做他这样工作的人，是不该有什么感情的。李冰冰演出了高贵的气质，有知性女人的味道，我喜欢。

张涵予和周迅受刑的场面极为血腥，普通人三针下去就招了，队长还真是强悍，七针下去了，青筋都冒出来，吐一口鲜血，愣是挺住了，什么都没招。佩服！佩服！太有男子汉气慨了！周迅更是在那粗粗的绳索上留下惨叫和血迹，也没松口。他们的内心是多么的强大呀，为了那信仰，他们什么都不怕。其实，人真的应该有信仰，当然，最好是良好的信仰（别把杀人越货当信仰）。心中有了信仰，那么生活就不会>孤独，也不会寂寞。心中的信仰就象熊熊的烈火，让生命随它一起燃烧，直到生命的最后一刻。

事业，是大多数人心中的信仰，为了追求这成功的事业，哪怕经历再多的磨难，也要咬着牙挺过去，因为梦想总会因为努力的付出而实现！

家庭的>幸福，也是一种信仰，中国女人中有不少数都是这样，把自己的老公当成信仰，当成天，当成地，成就了老公，成就了家庭，也就幸福了自己。暂不去衡量这种思维方式的对与错，只是觉得这也是一种方式，每个人都有选择的权利。

当然，人最幸福的一种方式是有坚实的家庭作为后盾，然后成就一番事业，这样，在盖棺那天也不会因为碌碌无为而遗憾了。

篇三：电影风声观后感

今天上午，去电影院看了电影《风声》。

《风声》讲述：1940年春，原中国国民党副主席汪精卫与日本 政府媾和，在南京成立新的“国民政府”。自此，对日抗战进入新的“三国”时期——汪精卫的南京国民政府，蒋介石的重庆国民政府，毛泽东领导的陕甘宁边区政府势成三足鼎立，各自为政，互为掣肘。汪精卫上任后展开三大政策：在势力范围内展开建军，清乡剿共，同时诱招失意蒋派军政要员入阁。

1942年10月10日，汪伪政府举办庆祝国民政府成立三十周年的盛大仪式，一名汪伪政府的要员被枪杀，引起了日本方面的高度重视。日军特务课机关长武田怀疑这一系列暗杀行动是北平地区共产党领导人“老枪”策划的，希望抓住这次机会破获他的组织。

武田调查到负责发送指令的“老鬼”就潜伏在剿匪司令部内，于是将最有可能接触到电报的五个嫌疑人带到了封闭的裘庄——伪军军事参谋部部长吴志国，伪军总司令侍从官白小年，伪军军机处译电科科长李宁玉，伪军军机处译电科科员顾晓梦，伪军军机处处长金生火。

调查的期限只有五天，武田必须采取各种手段甚至残忍的酷刑才能找出“老鬼”。被软禁的五个人为了保全自己，也在处心积虑的观察着周围其余四人，都希望尽快把“老鬼”揪出来以便自己能够安全的离开裘庄。吴志国亦正亦邪，白小年文质彬彬，李宁玉自持冷静，顾晓梦洒脱娇纵，金生火处事温吞，他们当中谁才是真正的“老鬼”？短兵相接明争暗斗之后，谁又能够最终逃出裘庄？

结果是，白小年被折磨而死，相好司令都保护不了他；金生火怕受酷刑，选择自杀；吴志国受尽酷刑后得以逃出裘庄；李宁玉被日军特务课机关长武田“全裸测体”排除嫌疑后离开裘庄；顾晓梦在民族大义面前选择了牺牲。

恶犬撕咬，针灸痛穴，糙绳擦阴„„说真的，那些刑罚太恐怖太血腥太残酷了，令人毛骨悚然，胆颤心惊。武田说：摧毁一个人的意志的最好的办法就是让她感到自己的身体不属于自己而属于敌人。是的，一般人是承受不住那种肉体折磨的，但共产党的地下工作者吴志国和顾晓梦例外。试问如果你是卧底的“老鬼”，在轮番面对嘶吼的巨犬、带血的老虎凳、闪着火花的电网、寒光熠熠的解剖刀、锥心刺骨的毒针后，你还能坚守最初的理想与承诺吗？你还能保证不临危变节、甚至沦为魔鬼鹰爪吗？因此，我真的很佩服吴志国和顾晓梦，他们为了抗日救亡，在看不见的战线上与敌人斗智斗勇，不惜牺牲自己的生命。在肉体、精神遭受敌人百般折磨时毫不屈服，勇敢面对。把个人生死置之度外，始终想的是不辱使命。因为他们信仰共产党，愿意为这个信仰付出一切，包括生命。从他们身上，我看见了信仰的无穷力量。惟有信仰作为精神支柱，才能使人的意志力发挥到极至。当年，在民族危亡关头，许多仁人志士各显神通，有力出力，有钱出钱，不怕牺牲，血托华夏，汇聚整个民族不屈服的力量，抗日战争才取得了最后的胜利。

影片结尾，我听了顾晓梦在影片中最后的一段独白：“我身在炼狱留下这份记录，是希望家人和玉姐原谅我此刻的决定，但我坚信，你们终会明白我的心情。我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一。我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰”。不禁潸然泪下。

观后，一方面被那些抗日勇士所感动，想起了赵一曼和杨靖宇，想起了八路军、新四军。另一方面，觉得生活在和平年代的我们是多么幸运啊。生活中，还有什么解不开的心结呢。为生活琐事，才下眉头，却上心头，不是无病呻吟又是什么呢。我们应当珍惜今天的和平环境，永远记住民族曾经遭受的屈辱，永远记住落后挨打的教训。各尽所能，建设和谐的家庭，建设和谐的社会，为民族复兴而奋斗。只有这样，才对得起那些牺牲的先烈们。

为民族解放牺牲的烈士们永垂不朽！

篇四：《风声》观后感

百无聊赖的大一生活，又是一个星期六，和同宿舍的哥们又来包夜。一时兴起便看了看前久风靡一时的电影——《风声》。

一个满目创意的中国地图，一开头就把我们带回了那个沉重而悲惨的时代。阴暗的色调，与城市的喧嚣形成了鲜明的对比，个性鲜明的主角逐一登场。

一开始的暗杀行动就是我们深刻的感到了当时地下斗争的残酷性，一个扮作服务人员的爱国特工刺杀了汪沩政府的一高官，紧接着就是王处长的严刑逼供，让人生不如死，残酷之极！

武田的冷峻带有冷色的恐怖，一个情报使他决定来一场“猫捉老鼠”的游戏。

接触密件的 5 个人，被带到了让人影响深刻的“裘庄 ”。紧接着，一个有一个的深色阴恐开始了 „„

早死的白秘书、受辱的李宁玉、无比强悍的吴大队长、胆小自杀的金处长、奉献自己的顾晓梦为我们上演了一处，带着些许刺激的血色悲歌！

本片采用了倒叙的表达方式，最后吴队长的述说，解释了一切的疑问，述说了一切的悲情与伟大。顾晓梦“摩斯电码”的遗言，是主题升华，给人一颗感动，催出了我的眼泪。

死并非死，奉献生命者，为理想与事业奉献生命者永住天堂，是我心中永不熄灭的烛火。

“ 我身在炼狱留下这份记录，只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定，但我坚信你们终会明白我的心情，我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一。我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在。敌人不会了解，老鬼、老枪，不是个人，而是一种精神，一种信仰。”

我认为《风声》更可喜的是让我看到了中国电影的进步，爱国主题但不死板枯燥，使人反感。明星大腕演技可圈可点，不同配角演技出众。

它告诉我们：“明星偶像，也可以很好诠释主旋律。”

角色的丰富，每个细节的完善，画面质感营造的成功„„.《风声》就像 07 年的《集结号》给了我视觉享受的同时，也给了我感动与思想。

愿再多来些《风声》，让中国电影崛起的风声吹起。

篇五：电影《风声》观后感

纪念抗日战争胜利之际，观看了谍战影片《风声》。影片中展现了血雨腥风的战争年代，革命烈士面对毛骨悚然的酷刑宁死不屈。扣人心悬的一幕幕令人胆战 心惊，看后新仇旧恨涌上心头。

电影讲述了1941 年春初，代号“老鬼”的共产党地下工作者，依靠高超的电报破译技术，打入日伪情报科，不断为共产党提供敌方重要情报，为抗日事业做出了卓越贡献，最终显出年轻的生命。

在日本鬼子“抓鬼”过程中，一场场迷局，明暗陷阱，相互猜忌，真是悬疑丛生，跌转起伏。

周迅，王志文是我很喜欢的演员，在这里还认识了李冰冰。佩服演员们高超精湛的演技和导 演，看着如身临其境一般。

王志文 扮演日寇走狗王处长，周迅扮演坚强勇敢的顾晓梦，李冰冰扮演冷傲痴情 的李宁玉，张涵予扮演坚不可摧的 吴队长，英达扮演宁可自杀的金生火，苏有 朋扮演懦弱无能的白小年。黄晓明扮演卑鄙的日本鬼子武田，残忍中掩盖着一颗自卑的心。

开始看，顾晓梦论破译专业不如李宁玉，论社会背景不如白小年，论官职不如金生火，论聪悟不如吴队长，可她就是惊天地泣鬼神的“老鬼”，与吴队长完美配合最终将情报送了出去，挽救了革命组织。

先烈们，面对狼面兽性的日本鬼子严刑拷打，大型酷具折磨，疯狗，电椅，魔穿，针穴等，所有的一切可以被剥夺抹杀，不凡的肉体炼造着永恒的精神 那就是信仰的力量。

顾晓梦怀着赴死的决心，把遗嘱缝在李宁玉的旗袍里，“我不怕死，怕的是爱我者不知我为何而死，我身在炼狱留下这份记录，只希望家人和玉姐原谅我的决定 „„ 只因为民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一，我的肉体即将陨灭，灵魂却将与你们同在，敌人不会了解，老鬼、老枪不单是个人，而是一种精神，一种信仰”

我欣赏这部电影的结尾，在 春暖花开的季节，老吴找到了李宁玉，述说他和老鬼老枪的那些事，李宁玉哭了，泪水穿过岁月，滴在残活二人的心上。

找回昔日战友顾晓梦缝过的旗袍，望着一针一线缝出的电码，勾勒着老鬼鲜活的面容，修补着被战争蹂躏的家园，唤醒着不屈不挠的民族精神。

让我们记住《风声》每一个镜头，牢记这段历史，让悲剧不再重演！

第五篇：电影《风声》观后感

《风声》观后感
侯晓燕 看完电影《风声》，我心中久久不能平静，满脑子血腥酷刑的场面，以及尔 虞我诈、勾心斗角、潜伏暗杀、你死我活、惊心动魄的情景。《风声》讲述了抗日战争中期，国民党副总裁汪精卫私自与日本媾和，在南京 成立新的“国民政府”。而在各日军占领区，皆潜伏地下抗日成员，伺机对日军 发动攻击，并狙杀制裁汪伪汉奸。汪精卫在各敌占区成立剿匪司令部，大肆迫害 抗日分子。在华东剿匪区，日寇为揭发名为“老鬼”的地下潜伏抗日成员，对五 个嫌疑分子进行封锁与观察。这展开了一场互相猜疑、尔虞我诈的斗争。该剧从 始至终贯穿一个谜团：到底谁是“老鬼”？只有抓到老鬼，才能找到他或她的头 目“老枪”。急功近利的日寇长官，为了能赢得上司的青睐，为了证明自己所谓 的能力，不惜一切代价给他们设下圈套，逐个审讯、严刑伺候。而中共特工如何 在水深火热的环境下斗智斗勇在整个过程中表现得淋漓尽致。让我不得不感到震 撼！看《风声》不得不让我想起今春风靡全国的电视剧《潜伏》。二者都是间谍 特战的影视作品，都是中共训练有素的特工如何在高压高危险的敌人圈中凭借智 力和信念生存与工作。不同的是，前者给我第一感特征是血腥残酷，惨不忍睹； 作为一名女生，看到女特工遭到如此的酷刑，让人不寒而栗，因为这种惨绝人寰 的酷刑所带来的视觉冲击和心理震撼是非常巨大的。后者更加突出表现了间谍作 品的精髓： “惊险”与“智斗”，它让你紧张得屏住呼吸，心跳加速。个人认为，过多鲜血淋淋的场面固然能带来情绪的骇然，但扣人心弦、彻骨铭心的情节及特 工的智勇、信念、所作所为等更能给我们带来的教育或启迪意义。然而，我仍然坚定地认为《风声》是个佳作！它让我们看到了当年为争取胜 利，为打击日本帝国主义，我们的祖辈们所做出的多么艰辛、多么常人无法胜任 的工作！顾晓梦，一个看似千金小姐，一个贪玩的柔弱女子，在为拯救民族、国 家的过程中，为了保护同胞，不惜牺牲自己，付出沉重的代价！在遭受令人毛骨 悚然的严刑后，当听到父母的生命因自己会危及到时，作为女儿的坚强的她痛哭 起来，可是为了自己的信仰为了祖国，她只有舍弃自己的家，自己的亲生父母，她将自己的所有仇恨用在了对武田的最后一咬上，然后等待死亡的来临。而目的

仍然是要送出情报。只因民族已到存亡之际，“ 我辈只能奋不顾身，挽救于万一！” 吴志国，另一个铁铮铮男子汉，在忍受了常人无法忍受的极刑之后，只要脑子里 还有一丝清醒，还不忘

哼起他的曲调，发出情报！拯救同胞！他们在那么极端的 环境里生存着、奋勇着、努力着、坚持着！这就是真正的勇士！炼狱中的勇士！在打击日本帝国主义的艰难道路上，正面战场上不仅有国共俩党的英勇战士们抛 头颅洒热血牺牲的壮丽篇章，在后方，在敌人的根据地里我们的祖辈同胞们每天 身如炼狱却在用自己的勇敢与智慧为祖国的早日解放而努力。他们也许还会遭受 到别人的误解，也会常常十分惊险并利用智慧送出情报，更重要的是他们每天都 在为自己被暴漏进而遇难而做心理准备。只是，他们没有退缩，肉体上的严刑酷 打依然摧毁不了对祖国对民族对信仰的热爱，而这热爱如此坚定，甚至超越了生 命。就是这种捍卫国家，打到敌寇的信念，使他们产生了难以想象的强大毅力，给他们无尽的力量源泉。我们这个年代的青年人同样也需要这样的信念，铭记前 人的努力，珍惜今日的果实，拼搏更好的未来！让我们用心去体会顾晓梦： 我不怕死，怕的是爱我者，不知我为何而死 我身在炼狱，留下这份记录 只希望家人和玉姐，能原谅我此刻的决定 但我坚信，你们终会明白我的心情 我亲爱的人，我对你们如此无情 只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一 我的肉体即将陨灭，灵魂将与你们同在 老鬼老枪不是一个人，而是一种精神，一种信仰。