美哉,中国动画——从本土文化中寻找动画形象.

第一篇：美哉,中国动画——从本土文化中寻找动画形象.

美哉，中国动画——从本土文化中寻找动画形象

作者：佚名

时间：2007-11-25 12:37:00

关键词：本土文化、文化生态、动画形象、动画教育

内容提要：

当下，中国动画艺术处于低谷时期，由于国外动画的大量引入，动画形象在中国年轻一代生活中的渗透和影响是不容回避的社会现实，在世界经济一体化的发展阶段，我们应该提倡中国动画形象的本土化，创造具有中国文化特征的动画形象，并作为一种文化战略举措开拓中国自己的动画市场。具有中国本土化特征的动画形象必然产生于自身丰厚的文化土壤，传统艺术形象在造型语言的背后深深地传递出传统中国人所特有的审美尺度。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系，这恰是现代动画艺术语言所要借鉴的资源，所以传统文化在现代生活方式和文化方式中找到了生存的土壤。动画艺术与本土文化资源的结合必须通过动画教育改变动画从业人员的创作理念，提高对民族本土文化的亲和度来实现。因而动画教育不但要解决动画创作的技术和方法问题，还应该加强对民族本土文化的认同教育。

从20世纪60年代起，动画开始了自己文化商品产业化的探索之路，逐步诞生了美国、日本、英国、荷兰等动画制作强国。尤其是美国和日本，动画产业在国民生产总值中占有非常重要的地位。进入21世纪后，美国、日本等国的动画市场开始逐步趋于饱和，出现萎缩现象，鉴于这种情况，动画大国开始将目光投向中国。动画强国进军尚处于萌动时期的中国动画市场，极大地促进和繁荣了我国的动画事业，同时也间接地培养了一批新生代的中国动画工作者。这批专业人士在多种文化的冲击下成长起来，扩展了文化视野，尤其是受到西方产业化运作模式的影响，对动画的认识从根本上转换了思维方式。应该说，为开辟中国本土化的动画市场，迎接中华民族化的动画产业明天做好了技术上的准备。然而，正像民众所关注的那样，目前我国动画产业领域存在的最大问题，就是缺少具有中国特色的名牌动画形象。回顾中国动画的发展历程不难发现，在青少年文化生活中产生重要影响的动画形象基本上都出自于国外，当代流行的像米奇、史诺比、凯蒂猫、圣斗士、青春美少女等等，已经成为青年人眼中新时代的视觉偶像，这是值得每一位文化工作者重视的现象。动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号，势必承担着文化传播的功能，而我们每一代人身上又都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。在我们生活的时段发生动画民族艺术形象的空白，它伴随着动画形象向具体生活环节的层层渗透，将在意识形态领域引发的一系列不良后果，是应该引起我们深入思考的。目前，我国越来越多的有识之士开始清醒地认识到，随着科技经济全球一体化的发展，以及科学技术现代化进程的加快，我们越应该重新估价本土文化艺术的价值，挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化，重新塑造新时代的民族形象。所以在动画领域，我们呼唤从本土文化中诞生出来的真正意义的中华民族的动画形象，在这里，它已经不仅仅是涉及到一个动画产业的问题了，而是已经具备了一种文化上的战略意义。

中国动画从中国本土文化风格的《大闹天宫》等一批具有代表性的作品开始，就注重对中国传统艺术语言的借鉴和探索，并开始从中国传统绘画中寻找审美语言、造型风格和艺术符号。可以说，中国动画人在立足传统、注重本土、开发文化资源方面做了大量的基础工作。而近半个世纪以来，在美国和日本为代表的动画强国的压力之下，我们愈来愈找不到自己的定位，放弃了自己的传统，丢掉了自己市场和民族文化观念，失去应有的观众群体。这看似是市场的因素所导致的，但究其根源是丢掉了自己的文化和传统，与动画教育中缺少本土文化教育内容也有直接关系，教训是深刻的。20世纪60年代以来的大型动画片《大闹天宫》、《哪咤闹海》等动画形象影响了一代人，而又一代人却迷上了“米老鼠和唐老鸭”，现在的孩子更是时尚，竟把外国的动画形象融入自己的感情世界，甚至到了迷恋的程度，而中国本土的动画语言符号在这一代人身上似乎没有传播的可能。这是因为我们自己的动画片没有丰富的生活内涵，缺乏创新，轻视市场，缺少关爱，总之缺乏民族文化的责任感。由此便引发我们深刻的反思，动画作为现代科技与文化结合的朝阳产业，我们虽然暂时落后，但借助文化的优势和迅速增强的经济势力，应该有能力赶上动画大国的发展步伐。这要求我们必须研究市场和观众的需要，而要做到这一点必须把握动画原创这一条生命线，笔者认为，中国的动画产业应该从本土文化中寻找动画艺术形象。为了占领中国的动画市场，美国的动画业不断从中国文化中寻找动画艺术主题，《花木兰》就是一个典型事例。这难到不足以引起我们中国动画业界人的反思吗？为什么美国动画设计师能够从我们中国的文化中找到动画基因，以西方人的思维方式阐释中国的文化现象，并取得了重大的成功。关键问题是我们没有摆脱文化的殖民心态，没有重视自己文化，甚至瞧不起自己的文化传统，长期的西方文化中心观念制约着我们对本土文化的认同，使之缺乏信心，缺乏责任感，缺乏原创性。弄清当代中国的动画艺术问题，首先应该理顺文化与商业观念，在民族文化上多思考，多做文章，否则永远处于模仿和照搬的局面，而动画艺术缺乏生命力、时代感和民族性。但是借助民族本土文化，开发传统文化资源并不是一味回到“古装戏”状态，而是从本土文化中寻找传统文化与当代文化的生态关系，以及它们之间的血脉联系。也就是从文化生态体系中，寻找当代人所缺、所想、所需的精神和文化境界，并想法满足观众的需求。动画问题给我们的启示已经超越了动画产业自身的范畴，如果我们不从文化层面上去思考、调整和研究中国动画产业的发展策略，就不可能从根本上解决中国动画业面临的问题。

我们所关注的“文化生态”包括有形的文化资产与无形的文化资源，涵盖着文化与现代人群的关系，文化与民众生活方式之间关系的方方面面，影响着人们的价值观念、生活方式和审美境界等相关的文化存在。自西方古希腊科学思想的完善，到工业革命的蓬勃发展，人们在极力追求物质财富的丰裕，追求创造文明，开发自然资源，利用地下能源，科学技术改变了几千年的传统农耕文明。科学在创造社会物质财富的同时，一些人类无法抗拒的来自自然界的报复的悲剧也在一次次上演。大自然与人和谐的关系被打破，环境污染加剧，生态平衡失控，新生疾病出现，自然资源被肆意利用而匮乏，人类的伦理道德正面临史无前例的挑战，人类又一次面临着严峻的考验。中西文化的差异，主要表现在价值取向和思维方式的不同，西方是以科学理性的世界观去认识自然、改造自然，当运用这种观点去发展科学的时候也破坏了自然生态。而中国传统思想一直受“天人合一”哲学观念的影响，人们的生产方式、生活方式和文化方式以适应自然为标准，对待自然的态度是亲切的，人与自然、人与物、人与自身的关系始终是协调发展的。在长期的农耕文明中，我们的祖先懂得了协调人类与自然关系的重要性，那就是利用自然，顺应自然，与自然共存，这表现出人文主义与自然主义精神的有机结合，并影响了中国审美思想的形成。历史塑造了中国人重人文轻数理的思想，但同时也塑造了一种中国人的人文情怀和人格精神。21世纪科学技术是否已发展到与人类社会相处的极致状态，文化的冲突是否愈演愈烈，人类社会正在呼唤和平、呼唤人文关怀、呼唤科学与情感精神的结合。人类生活需要物质的繁荣，更需要人文精神的弘扬；需要科学技术所带来的生活享受，更需要人文精神的关怀。优秀的文化生存环境也需要与人来共存，并能互相协调发展，相互补充完善，相互依存，共同持续发展。如何总结人类一切文明成果，把自然科学与人文艺术整合统一，创造一个人与自然生态共荣，与文化生态共存的和谐空间，或许这种创作理念是历史赋予我们的责任。

人类追求自身尽善尽美的生活，是建立在与自然和谐共存的基础之上的，同时更不能丢掉几千年文明的成果，保持我们的文化生态关系。在动画创作中我们所借鉴的东西可以说不胜枚举，那些曾在中国人心理上崇拜的精神文化，那些衣食住行直接体现了中国人的传统生活方式，其宝贵的人文资源都可以运用动画创作之中。因为它是一种文化，我们决不能重复要科学就忽视人文，要现代化就要丢掉传统文化的愚昧做法。在高科技迅速发展的今天，动画似乎一夜之间被技术所取而代之，动画的手工时代需要技术，现代进入电脑时代仍需要技术来不断完善动画艺术，但动画的文化原创、艺术原创仍是动画的生命和灵魂。我们认为对文化生态的认识与保护，应借鉴国际社会对自然生态保护的经验，提倡“可持续发展”的战略，建立起尊重文化的时代风尚，认识现代化建设与文化生态的关系。如果我们依然没有意识到文化会塑造一个民族的精神，那么弘扬民族文化就成了一句空话。传统艺术已经历了几千年的发展历程，成为一种文化遗存，是工业现代化的前身，在信息社会仍会有它生存的空间。21世纪世界经济将更加趋向一体化，但文化恰恰需要民族化，需要个性化发展。如果我们把动画定为一种文化产业，从中可以开发一些有益的创作理念，把中国本土的文化艺术符号转化为现代动画原创的基因，以此引导市场，引导观众，就能构建传统与现代和谐的文化生态环境。在文化生态观的定位方面，笔者主张为了保护我们的文化生态环境，利用宝贵而丰富的本土艺术资源发展动画事业，同时业内人士有必要从根本上改变视传统文化为“封建迷信”的根深蒂固的错误认识，纠正西方文化中心论的观念。我们的创作与研究要站在民族文化的精神家园里去体味动画语言的亲情和温暖，否则面对本土文化，我们当代人就无法接近它、理解它、认识它，就会用片面的现代化的价值观去丢弃它。如果认识不到位，我们不但不能拯救一个文化产业，反而会加剧破坏已经濒临灭绝的文化生态。

由于动画市场的日趋繁荣，近些年来，中国的动画产业也在不断地发展，相关动画专业的高等教育和职业教育也相继红火起来，但目前投放市场的优秀作品还不多，尤其是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品非常少。虽然有动画技术和市场等多方面因素，但从根本上来看，仍是动画造型方面存在着问题。我们关注文化资源与文化生态保护的目的，就是解决如何利用这些有益的东西丰富我们的文化产业开发，以此充实包括动画创作在内的文化产业，否则传统文化的精神就无法传承给当代人和后人。就我国动画造型艺术创作而言，社会各界和业内人士仍缺乏认真的研究和探索，说到底缺乏一种文化责任感，无论是对动画剧本的解读，形象的塑造，造型语言的探索研究，还是对动画艺术的认知程度，大都浮在表面，艺术水准还不高，造型形式模仿意味较重，创作的主动性不突出，一些单调而重复的造型语言充满荧屏，无论是动画片还是卡通动画形象，因缺乏原创而总觉缺乏艺术生命力。近些年来动画创作的原创性的确存在问题，对本土文化的造型形式认识不够，运用起来总有模仿之感，对外来动画形象借鉴更是简单模仿，让观众接受起来缺乏认同感。文化产业的发展需要一批优秀的文化人做后盾，同时又需要有志于文化产业的开拓者。中国动画队伍的现状是老一辈的动画师相继退役，而年轻一代刚刚进入角色，面对动画技术的革命性变化，如何在动画行业中找到自己的位置的确不容易。动画产业的一线人员，大多是近几年从艺术院校走出来的毕业生，他们虽然掌握了美术或相关学科的知识，但专门从事动画行业的知识和经验严重不足，还有一批是从计算机、绘画、影视等专业转行从事动画行业的新兵。因国内目前还缺少该行业的职业培训，所以动画行业的主力军业余人员较多。对新兴的现代意义上的动画行业来说，人才短缺是个严峻的实际问题，人才结构的非专业化也存在潜在的问题。从动画艺术设计人员来分析，他们接受国外动画艺术样式的影响较大，对中国传统的本土文化缺乏感情，而对美国、日本等国外的动画却情有独钟，这种情况也是单一时尚文化传播的结果。如果让他们接触中国本土文化并运用到自己的创作中，的确存在一些文化认同问题，而目前正在就读高等院校动画专业的学生，大多只注重艺术表现和技术的开发，所学的动画创作仍是传统意义上的绘画专业模式，中国本土艺术形象内容的课程在动画教育中没有占应有的位置。从课程设置上看，中国动画形象的内容太少，缺少真正意义的动画专业课程，实务性课程和项目设计课程较薄弱，把传统艺术的课程运用于动画之中缺乏针对性。针对中国动画产业的人才需求，其本科教育结构有待调整，而大批的职业教育人才更显短缺，应作为重点来发展。所以说，中国动画产业的发展人才是关键，作为动画艺术方面专业人才更需要加快培训的速度，提高培训质量，调整专业结构，营造动画专业的创新氛围，培养学生对中国传统艺术、本土文化和民间艺术的认同和感情，并致力于创造具有中国本土文化风格的优秀动画作品。

在动画艺术形象的创造上，多年来，一提到民族化、本土化、中国风格，许多人总认为是落后的、陈旧的，是不符合时代发展需求的。这种对传统文化的认识观带有明显的局限性，然而这种认识在当今动画艺术创作领域又是极具普遍性。从20世纪50年代开始，我国就对中国传统艺术进行专门的研究，尤其关注诸如剪纸、年画、刺绣、皮影之类具有较强审美价值的艺术品类，研究的思路也是从造型艺术语言的角度切入的，但是真正把这些审美因素导入我们日常生活的创新就太少了。以动画创作为例，20世纪60年代以来借鉴水墨画、剪纸、木偶、皮影等本土艺术造型语言的塑造创作动画片都比较优秀，但没有沿着此路走下去，更没有创新，所以今天重新提出从本土文化中寻找动画形象，更具有现实意义。在大量深入的调研中，我们开始逐步感受到本土艺术具有较强的审美意义，其造型形象有待开发的潜力是巨大的。中国本土艺术造型语言非常丰富，但如何能化为动画造型形象，使之把传统的本土文化符号转化为一种倍受当代人所喜爱的艺术形象，尤其是结合当代人的审美需求创新的动画语言。应该说这一方面缺乏深入的研究。一个时期以来，艺术界对待本土文化的态度不是“拿来主义”，就是“虚无主义”，对于艺术创作更是如此，缺乏深入的研讨和现实的分析。动画借鉴传统造型形象有利条件较多，因为几千年形成的中国本土艺术语言比较恒定，有着深厚的受众群体。从文化传承的血脉上是无法割断的，尤其是艺术造型元素突出，有较强的包容性，承传着文化脉络的基因，具有物质文化和精神文化的多重因素。如何把这些无形的资源开发利用好，适用于动画造型之中，应该说上是振兴中国当代动画产业的一大命题。文化上的借鉴与传承，并非是空洞的概念，的确需要有识之士从研究入手，从创作开启，运用当代先进的科学技术手段把传统的形式重新解读，并融入市场之中，获得更大的社会和经济效益。我们注重对本土文化的继承，其目的是为了更好地发展现代化的动画产业，借鉴传统也是更好地服务于现代人的文化生活。在继承的同时我们也应该认识到，从本土文化中寻找动画语言并非是照搬照抄，如果仅把一些传统文化样式、民间美术的题材和表现形式直接搬到动画片上，或许永远找不到与时代的对接点，也就无法找到动画的本土文化基因。如果照搬敦煌壁画、中国水墨画、民间剪纸、皮影、玩具等的具体形象，将无法脱离它自身的功能特点，或许又走入模仿抄袭的怪圈而不能自拔。如果在造型的形态、制作工艺、技术加工及传播形式等方面不能形成动画的一个整体，那么动画造型艺术再美也无生存的价值。动画是一个形象化较强文化产业整体，动画形象是其灵魂，动画技术是血脉，是连接艺术与技术因素，创造完美动画的必备条件。所以说，在动画造型形象选择的同时又不可忽视相关因素的制约。我们所主张在本土文化中寻找的动画形象，应该是那些文化品位较高，民族风格鲜明，造型型制独特，而又适应于动画艺术表现的文化资源。作为新生代的动画设计者，应该注重审视中国本土艺术中最具表现力的造型语言，不论是传统的木版年画、木雕、砖雕、石雕、刺绣、皮影、剪纸等都有动画所需求的造型因素，但如何把这些丰富的形象具体化、个性化并加以综合提炼，仍需要一个再创作的过程。这既需要文化上的整合，更需要符合动画技术的规律，动画艺术形象转化的过程即是艺术创作的过程。

应该说中国本土文化中包容着深厚的创作理念、创作过程和创作形式，为我们今天的艺术创作行为提供了一个很好的，也是很完整的参照，对于动画形象的创作也是如此，它给我们的启示是多方面的。动画形象不仅仅是一个影视艺术形象，它通过一系列后续产品的开发会渗透到青少年生活的方方面面。对精神文化生活的作用，对年轻一代的影响是不可低估的。那么，我们的动画创作人员就更应该思考作为一个文化工作者所应该向社会承担的责任，我们有责任保护丰厚的传统文化资源，开发利用有益的本土文化，让它通过动画的艺术形式找寻到自己新的家园，丰富我们今天的文化生活。要想创作出具有中国文化特色的动画形象，并非只是动画从业人员的事情，而是一个系统的文化事业。而这项事业的完成必须通过科学理性的动画教育体系和良好的市场运作机制来实现。动画教育是解决动画形象与民族本土文化结合的关键所在，其目的是树立本土民族文化的认同感；而良好的市场运作机制又是给动画本土文化特色定位和扩大影响的主要环节。如果我们能够从民族本土文化生态体系中挖掘动画资源，借助良好的动画教育体系和市场运作机制，把动画艺术看作是一项文化系统工程，可以说，美哉，中国动画。

第二篇：从美国动画看美国传媒文化

从美国动画看美国传媒文化

中国传媒大学动画学院

专业：动画设计

学号：200808113051

姓名：方昊

2010.12

从美国动画看美国传媒文化

在我年幼的记忆中，就有可爱的米老鼠，唐老鸭，就有机灵的杰瑞和笨笨的汤姆猫。这些就是美国文化在年幼的我心中留下的印象。随着时间的推移，我慢慢发现接触的美国动画中的形象越来越多，比如：忍者神龟，超人，大力水手，白雪公主，兔八哥……各种动画形象在我的心中都留下了深刻的印象，并且，给我的童年带来了无比的乐趣，丰富了我的童年生活。

还记得，小时候我们玩的芭比娃娃，男孩子手中的变形金刚，这些玩具无一不是根据美国动画片中的角色衍生而来的，我们被这些玩具的功能所吸引，我们可以将变形金刚变成动画片中的姿态，我们能给娃娃换衣服穿鞋子，这些玩具不仅仅是美观，而且还培养了我们的动手能力，也成为很多家长给孩子的第一选择。

作为一个小孩子，我们也许不懂得什么文化渗透，但是在无意识的情况下，我们就渐渐的熟悉，并且接受了美国的文化。细细想来，美国在文化传播方面，使用的最多的手段就是以青少年的喜好为切入口，看看麦当劳，可爱的麦当劳大叔，活生生的动画形象，博得了孩子的青睐，以至于让中国的孩子接受了他们的快餐文化。而当我们真正的走进美国的麦当劳的时候，才发现，原来在这个国度里，是没有那么花哨的装修，没有那么可爱的动画代言人。可见，美国人在传播他们的文化的时候下了很大的心思来研究孩子的心里，从而选择他们的渗入手段。

美国的动画，不仅仅是娱乐当地孩子的一种方式，而且是打开别国文化大门的一把钥匙。正是因为美国动画的渗透，才让中国人渐渐的接受了美国的文化。也许当年的改革开放引进的很多美国电视剧，电影，动画片，当时的人们似乎并没有意识到在三十年后，这些影片对那一代的人所形成的影响。三十年，那时的孩子长大了，他们的童年充斥的不是中国的传统文化，而更多的是美国的动画形象，更多的是米老鼠唐老鸭，汤姆和杰瑞，在他们的心中，中国的动画地位已经远远的落在了美国的后面。当我与现在三十多岁的人谈及起中国动画时，他们是嗤之以鼻的。当去年变形金刚上映的时候，多少三十多岁的人涌入电影院，购买高昂的电影票，就为了怀念他们的童年。我相信，最高兴的不仅仅是中国的影迷们，更是美国的文化产业部门吧，他们三十年前的文化输入，带来了三十年后的高昂回报。

我觉得这是中国动画的悲哀。动画，受众是少年儿童，在我们国家的定位是这样的。

那么，一部动画片是否有教育意义，就要看这个动画片的质量，内容，看中国动画的历史，我们不难发现，我们并不比美国起步晚多少，我们达到过让全世界动画同僚们可望而不可即的高度，中国的动画在世界上曾达到的高度是不可被复制，甚至是无法超越的。比如六十年代的《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》，七十年代的《大闹天宫》，八十年代的《哪吒闹海》。这些在国际上拿过大奖的影片，在现在的年轻人心中渐渐被迪士尼的影片所取代，有多少人还能记得起那些有中国特色的动画角色呢？太少，太少。

美国文化队中国文化的冲击，仅仅在动画这一方面来说，就已经让我们不寒而栗了。试想，我们现在问十几岁的孩子，你们最喜欢的动画形象是什么？很多孩子的回答都是美国的或者日本的动画片中的形象，对于我们这些学习动画的人来说，这是何等的打击。我为我们本土文化的流逝而感到心酸。现在的孩子看的是美国的动画片，吃的是美国的快餐，喝的是美国的咖啡，那么，还有几个孩子会继承下去我们中国的传统文化呢？太少，太少。

那么美国动画片到底宣扬的是什么精神呢？为什么深受全世界儿童的喜爱呢？首先让我们来看看汤姆和杰瑞我相信没有哪个孩子不知道这两个动画形象，机灵的小老鼠杰瑞，每次都能躲过坏猫汤姆的抓捕，杰瑞，机智机灵的小老鼠，是很多小观众喜爱的形象。再看看迪士尼创造的动画形象，维尼熊和他的朋友们，可爱的维尼小熊，有很多朋友，维尼用它的真诚，善良与他的朋友们和平相处，为我们讲述了一个又一个感人的友情之间的小故事。这个可爱的形象不仅仅在荧幕上出现，还被印在了小孩子们的文具上，成为小朋友们能触碰到的动画形象。美国的动画片宣扬的是：正义，真诚，诚实，乐观。

美国的动画产业的繁荣，不仅仅出现在银幕、玩具之上，还在各个国家建立了庞大的主题公园，吸引着全世界的孩子去游玩，让孩子们仿佛置身于卡通的世界中。世界上有五个迪士尼主题公园，每个孩子都有一个梦想，就是去那里感受一下卡通世界的美妙，去见一见现实世界里自己心爱的卡通形象。我去过香港的迪士尼乐园，走进那里，我就被它浓厚的卡通气氛所吸引，在园中快乐的游玩，寻找自己喜爱的卡通形象，与他们互动。当自己平静下来，才发现，那都不是我们中国的文化。但是，又有多少人愿意从这个美丽的神话般的梦境中醒来呢？

一种不属于我们中国的文化，在我们中国的青少年中传播，繁荣，我们是该为我们自己的传统文化感到惋惜，还是该绝对抵制外来的文化呢？后者似乎很难做到。看看日本，既

有美国的迪士尼，也有日本的本土的动画主题公园，但是中国，却没有，甚至要在上海建造迪士尼公园。真的希望有一天，我们能建造自己的动画主题公园，这不是靠我们一人之力就可以完成的，一定要靠我们的文化产业部门，靠国家来支持。

美国的大众文化已经深深的在我们青年这一代人心中树立了不倒的地位，让我们的下一代重新认识中国的传统文化还有很长的一段路要走，现在黄金时段禁止播放外来的动画片，只允许播放中国的动画影片，但是，我们面对的问题，是现在做动画片的这些中国青年，却是看着美国的动画，接受着美国的文化长大的这些人，他们要把中国的动画带上一个有着传统文化血脉的道路上，已经是力不从心了吧。

我期待着中国动画的再次崛起，我期待着中国动画，中国文化有一天屹立在世界的东方！我们中国，不仅仅要在经济上强大，更要在文化上，强大！

第三篇：从中国动画看文化产业发展

从中国动漫看文化产业发展

2011年初时候，《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》用1.42亿的数字刷新了国产动画电影的票房纪录。而今年，喜羊羊系列电影第四部《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》票房已过

1.6亿元,这也是目前国产动画的最高票房。这几部动画的成功并非偶然，“喜羊羊模式”必定会对中国的动漫产业带来新的冲击。而动漫产业，正是文化产业的一个缩影。

“十一五”以来，在宏观政策和一系列鼓励扶持动漫产业发展的专项政策支持下，中国动漫产业快速发展，经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变，在推动文化产业结构升级、加快转变经济发展方式方面发挥着日益重要的作用。文化部开展的动漫产业发展专项调查统计数据显示，2010年我国动漫产业产值达470.4亿元，同比增长27.9%。当今文化产业的发展与前景可见一斑。

然而，与数量上的绝对优势形成鲜明对比的是质量上的劣势。在动画电影日益走高的票房比重背后，却依然是国产动画电影的缺失，除了“喜羊羊”系列之外，每年产量不少同时号称投资巨大的国产动画片极少取得好的票房成绩。随着市场的进一步扩大，观众对优质动画电影的需求必将会继续增大，若国产动画电影仍无力抢占这一市场，便只能拱手让给外人。随着经济的不断增长，人们的文化需求也在不断提升，中国动漫产业正迎来了发展的黄金阶段，但中国动漫还面临几个发展瓶颈。有专家表示，目前我国动漫产品存在的主要问题在于对目标观众定位狭窄,进而阻碍了动漫产品在题材、风格、样式上的开拓。而国际上成功的动漫产品非常注重各年龄层的观众，努力打造老少皆宜、妙趣横生的作品。一直以来，我国动漫产品如动画片被定位为儿童片，这种观念和心态直接影响了我国动漫产品在题材、风格和样式上的拓展，导致长期以来动漫产品成为幼儿教材——故事生硬直白、形象简单、充满说教味道、缺乏想象力。目标观众定位的狭窄也直接影响到了动漫产品在类型上的扩展。我国动漫产品类型还比较单一，缺少励志、青春等主题性作品，进而导致了衍生品开发困难，产业链难以维系。再者，创意不够。创意内容是动漫业最核心的环节，也是中国动漫业发展中最薄弱的环节。美、日、韩3国强大的动漫产业主要是基于内容上的优势，说明“内容为王”在动漫产业中依然是制胜法宝。另外，仍存在整体发展水平不高、结构和布局不尽合理、动漫产业高端人才缺乏等诸多问题。‪一叶知秋，从其中也可窥探出文化产业发展的瓶颈：样式单

一、缺乏创意、结构失当、人才匮乏等等。

既然知道症结所在，便可对症下药。据悉，“十二五”期间，国家将采取4项措施扶持动漫产业发展：完善激励机制，提升动漫产业品质；扶持骨干企业，实施重大项目带动战略；鼓励技术创新，提升动漫产业技术水平；发展动漫教育，提高人才培养质量。动漫企业也将更加注重人才和创意，学习国外的先进经验，提升动漫的质量，增加动漫的受众。当动漫获得成功、某一动漫形象深入人心时，动漫会带动一条“动画——电影——周边产品”的产业链。比如，《喜羊羊》在流行的同时，也带动了周边产品的销售，从学习用品到日常用品，从玩偶到图书，《喜羊羊》的形象无处不在。这不仅带来更多源源不竭的收入、使喜羊羊这一形象更加深入人心，还带动了大量的文化产业，极大地促进了经济和文化的发展，更为国内其他动漫公司指出了一条低投入、高回报的捷径。这些亦可成为文化产业的指路明灯，即深化改革、提升质量、发扬特色、辐射其他行业等。

当今文化产业方兴未艾，市场广阔，潜力巨大，一定要把握好文化转型的契机，壮大自身实力。而动漫产业作为文化产业的一杆旗帜，更应当深化改革，借鉴国外经验，勇走新路，才能得到更好的生存和发展。我相信，在政府的扶持、企业的坚持、百姓的支持下，我国的动漫产业乃至文化产业最终一定能更上一层楼。

第四篇：从《木兰辞》与迪斯尼动画《花木兰》看中美文化差异

从《木兰辞》与迪斯尼动画《花木兰》看中美文化差异

花木兰——作为中国历史上少有的女性英雄一直作为民族骄傲牢牢地刻在每个中国人的心中，他隐姓埋名，“愿为市鞍马，从此替爷征”的代父从军故事千百年来一直被人们所称颂。虽然对于故事本身的真实性我们都已无从考证，但每当我们读到那首脍炙人口的北朝民歌古乐府 《木兰辞》时，那个不畏困难，顽强拼搏的巾帼英雄形象立刻出现在了我们面前。花木兰几经沙场，出生入死，乔装隐忍，坚忍不拔、百折不挠的顽强精神以及中国妇女勇于献身的可贵品质都在花木兰身上得以完美的体现。其内在的精神力量在中国传统文化中形成了一种精神原则和民族灵魂。

动画片《花木兰》体现的是西方的现代精神理念，如花木兰不在局限于自己的女性身份，不断地突破自我，即使身份被识破也毫不退缩。她成了一位挑战自我，力求实现个人价值的新时代女性。不仅如此，她还收获了属于自己的爱情。《花木兰》播出后不久便风靡全球，它获得了不同文化层次与不同年龄段观众群体的接受，不仅是在中美两国，更是在全球范围内取得了巨大的成功。而它所塑造的西式花木兰形象不仅体现了中西文化的冲突和交融，同时也为女性文化注入了新的血液，从而促进了文化的多元发展。

《木兰辞》开篇就指出，木兰代父从军的动机是为了践行孝道——“阿爷无大儿，木兰无长兄。愿为市鞍马，从此替爷征。”战争爆发了，可汗开始在全国大肆征兵，十二卷军书，每一卷都有父亲的名字，而父亲体弱年迈，木兰作为家里唯一的劳动力，做出了一个伟大的决定，男扮女装，替父出征。“如果不是因为当时的国家需求与木兰的家庭情况之间发生难以解决的矛盾，木兰本人并没有参军的念头，更没有 ‘欲与男性试比高’的主观愿望”。除此之外，文章开篇，“不闻机杼声，惟闻女叹息。”木兰的叹息声已经压过了机杼声，可见木兰心中的万千愁绪，这也是作为一个子女，最真切的孝道流露。木兰的愿望只是作为子女单纯地替父亲分忧，她本人并没有任何参军的念头，更没有想着有朝一日成为家喻户晓的巾帼英雄。她会遵从社会分配给她的角色，安心地在家耕织，恪守妇道，相夫教子。在《木兰辞》对木兰奔赴军营的描述中，作者对于战争的描写只是寥寥的几笔，而她对父母的思念则是写的十分深刻，如文章的最后，“可汗问所欲，木兰不愿尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。”面对皇上的万千赏赐，木兰最大的愿望只是最快地回到父母身边，侍奉双亲，这也是木兰“孝”的深刻流露，这也与她为了践行孝道而替父从军的最初动机遥相呼应。

迪斯尼的木兰替父出征既是为了救父，更是为了自救，这与中国版的花木兰从军动机的单一性迥然不同，影片一段情节最能体现她实现自我价值的从军动机。

木兰女扮男装的身份因受战伤接受医治而被识破，因此被大军遗弃在了雪地上。此时，片中特写了一段花木兰与被贬的守护神木须龙之间的对话：

木须龙：“ 就差那么一点，一丁点，老祖宗就得重新看我，让我连升三级，唉，千辛万苦全泡汤了，唉。”（I was this close, this close to impressing the ancestors, getting the top shelf, an entourage.Man, all my fine work, ff f t.Hi.）

木兰：“ 我真不该从家里跑出来。”（I should never have left home.）木须龙：“ 唉，得啦，你是为了孝顺你爹嘛，谁知道会弄成这个样子，丢了花家的脸，连朋友都不理你了。我看你只有学着想开点了。”（Eh, come on, you wanted to save your father's life.Who knew you'd end up shaming him, disgracing your ancestors, and losing all your friends.You know, you just gotta, you gotta learn to let these things go.）

木兰： “ 也许我并不是为了爹爹，也许更重要的只是想证明我自己有本事，这样往后再照镜子，就会看见一个巾帼英雄。可是我错了 ,我什么都看不到。”(Maybe I di d n’t go for my father.Maybe what I really wanted was to prove that I could do things right.So that when I looked in the mirror , I would d see someone worthwhile.But I was wrong.I see nothing.)迪斯尼的“ 木兰从军”有着与《木兰辞》完全不一样的主题：木兰女扮男装，不仅仅是为了救父亲，更主要的是为了证明自己的个人价值。木兰在相亲失败之后想证明自己是一个有用的人,强烈希望可以实现自己的个人价值。可见原作中“孝”的内核已经完全被取代了。当片中木兰唱起“什么时候我才能展现那个真正的自我”时,也表现出从军这件事是为了追求实现自我,迪斯尼让木兰这个角色呈现出女性主义与个人主义的特征,让全球的观众开始接受这个勇敢、特别的，美国式的中国女孩。

迪斯尼为了凸现这一主题，在《花木兰》中特意添加了一出木兰进城相亲的戏，迪斯尼此举并非简单的改写增删，而是为下文木兰的从军动机埋下伏笔。木兰进城之前，父亲就去供奉祖先灵位的祠堂为木兰烧香祈祷，希望木兰能找个好婆家，“A girl can bring her family Great honor in one way By striking a good match And this could be the day.”（对于女孩子来说，一段美好姻缘能给家族带来荣耀）。所以木兰进城相亲是为了

花家的荣耀，肩负着光宗耀祖的使命。影片特意安排了现代应聘式的相亲，应试者各个花枝招展，互不相让。假小子型的木兰显然不能取悦媒婆考官，甚至被媒婆辱骂：“You may look like a bride,but you will never bring your family honor!”（真丢脸！即使你看起来像新娘，你也甭想为花家增光！”），木兰回到家里暗自伤心，她开始反省，“Look at me I will never pass for a perfect bride Or a perfect daughter Can it be I'm not meant to play this part? Now I see That if I were to truly To be myself I would break my family's heart Who is that girl I see Staring straight Back at me? Why is my reflection someone I don't know? Somehow I cannot hide Who I am Though I've tried When will my reflection show Who I am inside? When will my reflection show Who I am inside?”（我无法成为完美的新娘和女儿，莫非我不该扮演这样的角色，为何我的影子那么陌生„„我不愿再隐藏我的内心，何时我才能看到真我的影子？何时才能见到我用真心歌唱？）之后，木兰的父亲在花园里安慰失意的女儿说： “My, my, what beautiful blossoms we have this year.But look, this one's late.But, I'll bet that when it blooms, it will be the most beautiful of all.”（啊，你瞧，今年的花开得多好啊，可你看这朵还没有开，不过我肯定它开了以后将会是万花丛中最美丽的一朵。）木兰的个人价值在此被彻底地否定。正当木兰陷入绝望，对自我价值产生怀疑时，边疆告急，单于入侵中原，花家接到军令要入伍出征，而父亲年事已高，体弱多病，代父从军正好为处于困境中的花木兰创造了实现个人价值的良机，花木兰的这一举动，既拯救了父亲，更实现了自我价值。与之相呼应的是在片尾，木兰带着皇帝赐给的象征着花家荣耀的单于宝剑和皇帝佩玉在鲜花盛开的花园见到父亲，父亲丢下宝剑和佩玉抱住木兰说：“The greatest gift and honor, is having you for a daughter.”（花家最大的荣耀就是有你这样一个女儿。）这已进一步展现出动画片《花木

兰》的主题，就是对荣誉和利益等个人价值充分认同和张扬的西方个人主义文化思想的阐释。所以，美国版的木兰替父从军的动机包括两个方面：一方面，父亲年老体衰，为救父亲和整个家庭，替父出战；另一方面，木兰的个人价值被以媒婆考官为代言人的男权社会否定，她想利用这次出征机会来证明自己可能的价值，实现自己的“美国梦”。由此可见，动画片 《花木兰》的主题，就是对荣誉和利益等个人价值充分认同和张扬的西方个人主义文化思想的阐释。

影片在描写匈奴进犯中原，皇帝和大臣商量决定征兵的对话里就已显露出了与重视群体的中国传统文化完全相反的西方文化：

将军：“恕臣直言，我的重兵能够阻挡单于的部队。”（Forgive me your Majesty, but I believe my troops can stop him.）

皇帝：“记住，有备才能无患。一粒米可以改变斤两，一个勇士有时候可以决定胜负。”（A single grain of rice can tip the scale.One man may be the difference between victory and defeat.）

迪斯尼作这样改写的根本原因在于迎合美国的主流价值观。美国是以个人为本位的社会，家族观念淡薄，美国人的思想里根本没有“孝”这个概念。每个人不是作为一个家庭或其它社会群体的成员，而是作为个体来看待的。美国文化的主要内容是强调个人价值,追求民主自由,崇尚开拓和竞争,讲求理性和实用, 其核心是个人至上、私欲至上、追求个人利益和个人享受的个人中心主义, 强调通过个人奋斗、个人自我设计, 追求个人价值的最终实现。这种文化以人为本，注重个人人格和尊严，强调个体的力量，注重个人自我价值的实现。影片《木兰》 突出的是木兰强烈的个人意识和实现其个人价值的渴望，而中国的“孝”的观念和集体意识被大大淡化了。

在中国封建社会，儒家思想对女性意识有着严厉的压迫，中国传统婚姻讲究父母之命、媒妁之言，女性的婚姻往往只是父母的一句话，很多甚至只有成婚的当夜才知道夫君的样貌，因此古代中国的女性是不存在自由恋爱一说的，她们只能拼命压抑自身对于爱情的心理需求和生理需求，这在《木兰辞》中得到充分体现。“诗中说‘同行十二年，不知木兰是女郎’。在这十二年的征战生活中，木兰除了忍受战争的艰辛外，还必须压抑自己的性别特征，包括生理上和心理上的。对于这位正值花样年华，待字闺中的女子来说，女性一生中关键的大事——婚姻也被耽误了。为了孝顺父亲，履行子女的义务，木兰从军的这些年里，不得不扼杀自己作为女性对爱情和婚姻的基本需求。”《诗经.南山》里说：“藝麻如之何？衡从其母，娶妻如之何？必告父母。”子女的婚姻大事由父母决定，正所谓“父母之命不可违”，男女不能自由选择恋爱对象，更不能自作主张自主婚姻，社会严格禁止未婚男女私相往来，这种情况下就需要一个人充当男女双方中介，于是媒人就这样产生了，动画片加入媒婆考官，也正迪斯尼对中国传统文化的一种挖掘，但这只是一个铺垫，迪斯尼的根本寓意却不在此。

美国版的花木兰勇于追求真正的爱情正是受西方现代自由婚恋观的影响，她运用自己的智慧和魅力赢得了将军李翔的爱。她与长官李翔患难中见真情、互生爱慕之心、同心协力击败敌人、拯救了国家并最终走到了一起。花木兰这种追求并享受爱情的行为在一定程度挑战了中国古代女性“未嫁从父，既嫁从夫，夫死从子”（三从.四德）的传统理论，同时也改变人们认为在男权文化下的女性没有自己的自主权，没有自己的思想和行为的观念。

在这部西方人改编的动画片里，花木兰与李翔的爱情故事也正是影片中最重要的一条叙事线索，文章的精华所在。木兰对爱情的大胆追求是高度赞扬人的个性解放，不同

于中国传统文化观的人性化表现，正如《花木兰》片末的主题歌所写：

“我眼中的我自己，每一天都相信活得越来越像我爱的我自己。我心中的我自己，每一秒都愿意为爱放手去追寻，用心去珍惜。”（Who is that girl I see Staring straight back at me When will my reflection show.Who I am inside I am now.In a world where I have to hide my heart。And what I believe in.But somehow I will show the world What's inside my heart And be loved for who I am.）

回看动画片《花木兰》，两人的第一次见面，不是传统意义上的一见倾心或者互相欣赏，木兰在报名入伍时与别人发生争斗惹出麻烦而受李翔呵斥，可见木兰给李翔留下的初印象并不好。接着，木兰又因初次新兵训练中表现出的武艺不精而在身心上备受李翔打击。刚入军营，木兰令李翔很失望。一开始的的木兰给我们的感觉是弱小，无能，而她并没有轻言放弃，而是加倍努力训练，勇敢执著，不软弱，不妥协，不断地自我超越，使其技压群雄，甚至最后在比武中毫不留情地一举打败自己的统帅李翔，最终她挣脱了蚕蛹的束缚，成为了破茧而出，最美的蝴蝶，她赢得了众人，更赢得了李翔的尊重。无论赐福在旁边百般挑衅，李翔都没有依军法处置，而只是将她逐出军营，可见在李翔的内心深处，已经爱上了这位姑娘。“从李翔对花木兰瞧不起——尊重——感谢——排斥——爱慕——喜结良缘，木兰的爱情故事可谓一波三折。正是在这一波三折中，花木兰大胆机智、独立自主、追求自我、不断超越、敢于牺牲的个性化表现，显示出了渗入西方文化的现代人文精神。”①同时，动画片花木兰里，木兰在皇城救驾时的精彩表现更是让李翔折服不已。

整部影片的脉络更像是在树立一个古代女性形象的传奇，从跳脱传统束缚以女性弱势形象替父从军，到立下汗马功劳荣归故里，影片的表达方式充满美式的个人英雄主义的现代思想。根据美式影片的一贯模式，木兰与李翔这对欢喜冤家丰满了这部商业影片 的感情内容，这条关于爱情的温馨线索贯穿全片，回顾木兰卸甲荣归之时奶奶的那两段对白：

奶奶：“好极了，她带回一把宝剑，依我说，她还该带个男人。”（Great, she brings home a sword.If you ask me she should have brought home a man.）

话音刚落，英俊帅气的李翔应声而入：“对不起，请问花木兰是住这儿吗？”（Excuse me,does Fa Mulan live here?）

对此，虽然独身在家，但已到古稀之年的腰弯背驼的婆婆在惊愕之余，居然喊出的是这样一句：“下次再打仗，我也去”！（Woo, sign me up for the next war.）

这句话对于封建保守的中国传统文化来说，无疑是往平静的湖面丢入一颗石头，它不仅不可能出现在中国古代文学作品中，即使在开放的现代，我们也难以在作品中见到

相较于美国动画中木兰带着少女的好奇，对建功立业的渴望与即将踏上征途的兴奋相比，中国版木兰怀着担忧无奈走向未知的道路，原著《木兰辞》中描绘的“不闻机杼声，唯闻女叹息”正是对木兰心情的真实写照。

这不仅仅是地域文化的差别，这是中国古代封建礼教思想根深蒂固的体现，中国的封建社会是个纯粹的等级制社会。“天地君亲师”，这是所谓大道，“仁义礼乐”，这是君子之准则，无非是划分统治者与被统治者，教化普通民众认清身份，“天地不仁以万物为刍狗”，这里的天地完全可以为上位者们所替代，更妄论作为男子依附品的女性，“在家从父，出嫁从夫，夫死从子”，三个从字禁锢了一个封建社会女子的一生年华。出嫁时一个女子成年后唯一的出路，再是你风华绝代亦或者文武双全，若是到适婚年龄还未出嫁，恐怕会被扣上好大一顶帽子，不忠不孝，无礼无德。嫁得好是家族的荣耀，嫁得不好也就是“嫁鸡随鸡嫁狗随狗”，是你的命。从军打仗，建功立业，光耀门庭这样的事，哪里

轮得到这样的女子去做，去了，是不懂礼义廉耻，欺君罔上！这样是木兰之所以叹息，她该是担忧的，“出门看火伴，伴皆惊惶。同行十二年, 不知木兰是女郎”，同为袍泽十二年，没有人知道木兰的身份，一方面是木兰隐藏得好，另一方面，体现的却是这件事情的严重性为木兰所清晓。

这些描写也可以说明，在当时的环境中，即使花木兰立功，她的女性身份也是不能被认同的，因为一旦被发现，便不会再有后来的顺利返乡。诗中花木兰从军一去十二年，女扮男装的身份并未被揭穿，直到功成返乡，着女装出来见军中伙伴，才把战友们吓了一跳。在回乡之前，花木兰失去了她真实的性别身份，是一个无法作为独立于男性的性别群体之外而存在的“异类”，这也是女性文化生存的困境。

“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金柝，寒光照铁衣，将军百战死，壮士十年归。”①在《木兰辞》中，只有短短的三十个字描写了木兰的征战沙场。而具体的战争生活，艰难的生存环境，诗中却只字未提，只在诗的最后用“策勋十二转，赏赐百千强”②来侧面烘托木兰英勇善战。

联系全文来看，可见《木兰辞》并不是想表现木兰作为女性的个人能力，而是她践行孝道的传统价值取向。

与诗中对军旅生活的简单描述截然不同，木兰返乡后的场景与心情则描绘地非常生动。

“开我东阁门，坐我西阁床。脱我战时袍，著我旧时裳。当窗理云鬓，对镜贴花黄”。③卸甲着云装，对镜贴花红，此时的木兰诗心思雀跃的，这与她当时被迫戎装战马时犹豫无奈的行状形成鲜明的对比。能够安然归家，对她来说已经是最大的福分，可以看出，建功立业的巾帼形象并非其本愿，封建社会所赋予其女性的社会职能在那个时代的木兰

看来并没有什么无法接受的，甚或是那“三从四德”的思想已经深入其骨髓并且无意改变，她并非是革变者，不是那些女权运动的代表人物，观其本意，不过是个孝女罢了，出征为孝，归家为孝，该是封建社会中的美好女性形象。

最后再看那些引进动画片的新角色，美国动画经常使用加入配角的方法来丰富故事情节，很多时候都达到了画龙点睛之效。如：《机器人总动员》中的胖子，《功夫熊猫》里的盖世五侠等。《花木兰》里的木须龙就是一个生动的例子。龙是中华民族进入农业社会后创造的一种虚拟动物，它是中华民族精神的象征，更是华夏民族的标志，可见龙是最具中国特色的了，因此迪斯尼特意选龙作为主要的配角。可在动画片《花木兰》里，木须龙不是我们潜意识里那种威严神圣的形象，它是一只易怒、无厘头、搞笑的小龙，本应是花家祖先祠堂不起眼的小跟班，却阴错阳差的成为了花木兰的守护使者，虽然在伴随木兰的途中不断带来麻烦，但是在木兰遇到困难险境的时候它却不离不弃，最终证明了自己的价值，如愿的地在祠堂众神之中获得了一席之位。可见中国的“龙”漂洋过海后，就发生了本质的变化。

由此可见，中国元素的大量应用只是他们博得中国观众认同的筹码，而“好莱坞攫取中国元素作为电影的题材，其目的不是为中国做宣传，而是要通过中国元素讲述美国精神。”

参考文献：

[1] 宋 郭茂倩 乐府诗集[M] 中华书局出版 1979年 第二十五卷第二册

[2]郑伟玲 “黄皮白心”的花木兰——细读迪斯尼影片《木兰》对中国《木兰诗》的变

异[J] 安徽文学(下半月)2009(05)[3] 郑轶彦 两幅不同文化背景下的同一人物画卷——南北朝民歌《木兰诗》与动画片《花木兰》之人物主题比较[J] 名作欣赏 2007(18)[4] 何忠顺.迪斯尼将推出 《花木兰》 [J].电影评介，1996（6）

[5] 李书影 花木兰:“做自己”的传奇女子——文化解读《木兰诗》与迪斯尼《花木兰》(Mulan)[J] 淮北煤炭师范学院学报(哲学社会科学版).2006(04)[6] 本文英文台词均来自动画片《花木兰》剧本

第五篇：如何从网上下载动画视频及如何在PPT中插入动画视频

如何从网上下载动画视频及如何在PPT中插入动画视频

一、动画视频下载方法

二、在PowerPoint中插入flash影片的方法

三、在PPT中插入视频

四、PowerPoint中插入声音的几种方法。

在PPT中能插入的动画和视频、音频格式 动画：swf gif 视频：avi mpg wmv 音频：avi mpg wav mid mp3(有的不支持)不符合上述格式时要通过转换软件进行转换

一、动画视频下载方法

（一）动画下载：

flash动画视频有三种下载方法：

1、在IE的临时文件夹中找。点工具—文件夹选项―查看：选择显示所有文件。再点击浏览器菜单，工具－选项－常规－临时文件－设置－查看文件，会打开临时文件夹看到上网时下载的所有文件，找到你要的动画或视频复制到你的文件中。或打开c盘Documents and Settings文件夹下找到你的登陆用户用的文件夹，打开Local Settings——打开Temporary Internet Files——找到你要的那个flash文件——复制到你想放的地方 注意：如果文件太多你不方便找，就删除该文件孤儿中所有文件后刷新网页，再刷新该文件夹找你要的文件。

2、可以使用傲游浏览器，点击flash save图标——点击save——右键点击flash文件，另存为，可以了：）

3、用迅雷下载，将鼠标移到flash上，出现下载图标，点击下载，确定即可。

（二）视频下载：

1、普通视频下载方法同动画下载方法一样

2、在视频播放器上点右键，选属性，复制位置（地址）到迅雷中下载

3、但是有的则要下面方法或专用录屏软件进行录制

如：当前流行的视频网站如ku6、YouTobe、ouou等，应当是.flv 格式的。

在C:Documents and SettingsAdministratorLocal SettingsTemporary Internet Files 文件夹里，而且这些文件名都由一连川的数字字母组成（如图）。

但是要注意的是，必须在网页上等到播放的缓存条满格才能在这个文件夹里找到。

如果是其他格式的也大同小异。但是切记，凡是这些文件都必须是完整经过缓存的，缓冲进度条必须缓冲完才能行。

使用傲游浏览器来下载视频音频。

安装傲游浏览器.这个软件自带了一个叫ViewPage的插件,是用来查找真实地址的(初级查找)..用它先开在线视频的网页.在开始播放后...点击一下工具栏上的ViewPage按钮然后会弹个新网页,里面有个“媒体”选项卡.里面就有了...如果没有ViewPage按钮..打开的方法是“查看”.“工具栏”.“扩展插件栏”...下载地址: http://

如果它还没有找到地址的话.安装“影音嗅探专家”.http://

安装完成后建议重启一次..然后运行时先从设置里面选择网卡..然后关闭程再次开启.这时候程序已经开始嗅探了..二、在PowerPoint中插入flash影片的方法

法一：利用控件插入法

1.调出工具箱。操作步骤：启动powerpoint，从主菜单中选择—视图—工具栏—控件工具箱。如图1

2.在控件工具箱中选择“其他控件”，这时会列出电脑中安装的Active X控件，找到Shockwave Flash Object控件。如图2。

3.这时，鼠标变成“＋”，在幻灯片中需要插入flash动画的地方画出一个框。如图3。

4.在框中点击鼠标右键，点击属性，如图4，然后出现Shockwave Flash Object属性设置栏，如图5。

5.左键双击“自定义”，在弹出的对话框中，在影片URL(M)后的输入栏中，填上要插入的swf档案的路径和文件名，当然，直接读取网上的swf文件也是可以的。如图6。

注意：在填写影片URL时需填写上文件的后缀名.swf。另外选中“嵌入影片”，即将flash动画包含到ppt文件中，复制ppt的同时不需复制动画文件，当将该ppt复制或移动到其他计算机使用时仍能正常显示flash。若未选“嵌入影片”，则需将动画文件和ppt文件同时复制，并且修改影片URL路径，否则在动画位置上将会出现白框，动画显示不正常。笔者建议选择“嵌入影片”。若计算机上未安装flash播放器也能正常运行。保存浏览即可。

优点：1）无需安装flash播放器； 2）在图6所示对话框中选中“嵌入影片”，则可将动画文件和ppt文件合为一体，复制时不需单独复制动画文件，也不需再做路径修改。缺点：操作相对复杂。法二：利用对象插入法

1、启动PowerPoint后创建一新演示文稿；

2、在需要插入Flash动画的那一页单击菜单栏上的“插入——对象”，如图7。出现插入对象对话框，单击“由文件创建——浏览”，选择需要插入的Flash动画文件，然后确定，如图8；

3、在刚插入Flash动画的图标上，单击鼠标右键打开快捷菜单，选择“动作设置”，如图9，出现动作设置对话框，选择“单击鼠标”或“鼠标移过”都可以，在“对象动作”项选择“激活内容”，单击确定，如图10。

选择“幻灯片放映→观看放映”命令，当把鼠标移过该Flash对象，就可以演示Flash动画了，且嵌入的Flash动画能保持其功能不变，按钮仍有效.注意：使用该方法插入flash动画的ppt文件在播放时，是启动flash播放软件（Adobe Flash Player）来完成动画播放的，所以在计算机上必须有flash播放器才能正常运行。

优点：动画文件和ppt文件合为一体，在ppt文件进行移动或复制时，不需同时移动或复制动画文件，也不需要更改路径。

缺点：播放时要求计算机里必须安装有flash播放器。法三：利用超链接插入flash动画

1.启动PowerPoint后创建一新演示文稿；

2.在幻灯片页面上插入一图片或文字用于编辑超链接。在本例中我们插入一个圆。3.鼠标右击“圆”，选中“编辑超链接”，进入超链接编辑窗口，如图11。在编辑窗口输入flash动画文件地址，最后点击确定，如图12。

4.保存文件。

注意：使用超链接插入的动画有3点需要注意：1）动画文件名称或存储位置改变将导致超链接“无法打开指定的文件”。解决方法是，在进行文件复制时，要连同动画文件一起复制，并重新编辑超链接。2）在ppt播放时，点击超链接，将会弹出如下窗口，如图13，通常做法是点击“确定”。3）计算机上要安装有flash播放器才能正常播放动画。

优点：操作简单

缺点：由于ppt和动画文件是链接关系，所以在ppt文件复制或移动过程中，必须同时复制和移动动画文件，并且更改链接路径。否则，将出现“无法打开指定文件”对话框。另外，在计算机中必须安装flash播放器才能正常播放。

三、在PPT中插入视频

（一）直接播放视频

这种播放方法是将事先准备好的视频文件作为电影文件直接插入到幻灯片中，该方法是最简单、最直观的一种方法，使用这种方法将视频文件插入到幻灯片中后，PowerPoint只提供简单的[暂停]和[继续播放]控制，而没有其他更多的操作按钮供选择。因此这种方法特别适合PowerPoint初学者，以下是具体的操作步骤：

1.运行PowerPoint程序，打开需要插入视频文件的幻灯片。

2.将鼠标移动到菜单栏中，单击其中的“插入”选项，从打开的下拉菜单中执行“插入影片文件”命令。

3.在随后弹出的文件选择对话框中，将事先准备好的视频文件选中，并单击[添加]按钮，这样就能将视频文件插入到幻灯片中了。

4.用鼠标选中视频文件，并将它移动到合适的位置，然后根据屏幕的提示直接点选[播放]按钮来播放视频，或者选中自动播放方式。

5.在播放过程中，可以将鼠标移动到视频窗口中，单击一下，视频就能暂停播放。如果想继续播放，再用鼠标单击一下即可。

（二）插入控件播放视频

这种方法就是将视频文件作为控件插入到幻灯片中的，然后通过修改控件属性，达到播放视频的目的。使用这种方法，有多种可供选择的操作按钮，播放进程可以完全自己控制，更加方便、灵活。该方法更适合PowerPoint课件中图片、文字、视频在同一页面的情况。

1.运行PowerPoint程序，打开需要插入视频文件的幻灯片。

2.将鼠标移动到菜单栏，单击其中的“视图”选项，从打开的下拉菜单中选中“控件工具箱”，再从下级菜单中选中[其他控件]按钮。

3.在随后打开的控件选项界面中，选择“Windows Media Player”选项，再将鼠标移动到PowerPoint的编辑区域中，画出一个合适大小的矩形区域，随后该区域就会自动变为Windows Media Player的播放界面（如图1）。

4.用鼠标选中该播放界面，然后单击鼠标右键，从弹出的快捷菜单中选择“属性”命令，打开该媒体播放界面的“属性”窗口。

5.在“属性”窗口中，在“File Name”设置项处正确输入需要插入到幻灯片中视频文件的详细路径及文件名。这样在打开幻灯片时，就能通过[播放]控制按钮来播放指定的视频了。

6.为了让插入的视频文件更好地与幻灯片组织在一起，还可以修改“属性”设置界面中控制栏、播放滑块条以及视频属性栏的位置。

7.在播放过程中，可以通过媒体播放器中的[播放]、[停止]、[暂停]和[调节音量]等按钮对视频进行控制。

（三）插入对象播放视频

这种方法是将视频文件作为对象插入到幻灯片中的，与以上两种方法不同的是，它可以随心所欲地选择实际需要播放的视频片段，然后再播放。实现步骤为：

1.打开需要插入视频文件的幻灯片，单击“插入/对象”命令，打开“插入对象”对话框。

2.选中“新建”选项后，再在对应的“对象类型”设置栏处选中“视频剪辑”选项，单击[确定]按钮（如图2）。

3.PowerPoint自动切换到视频属性设置状态，执行“插入剪辑/Windows视频”命令，将事先准备好的视频文件插入到幻灯片中。

4.执行“编辑/选项”命令，打开选项设置框，在其中设置视频是否需要循环播放，或者是播放结束后是否要倒退等，单击[确定]返回到视频属性设置界面。

5.点选工具栏中的视频[入点]按钮和[出点]按钮，重新设置视频文件的播放起始点和结束点，从而达到随心所欲地选择需要播放视频片段的目的。

6.用鼠标左键单击设置界面的空白区域，就可以退出视频设置的界面，从而返回到幻灯片的编辑状态。还可以使用预览命令，检查视频的编辑效果。

四、PowerPoint中插入声音的几种方法。



（一）将某段音乐作为整个演示文稿的背景音乐

如果用PowerPoint制作电子相册、画册时，人们不仅仅要欣赏精美的画面，还希望听到美妙动听的音乐。我们可以在第一张幻灯片上进行如下操作：

1.准备好一个音乐文件，可以是WAV、MID或MP3文件格式。

2.执行“插入”菜单下的“影片和声音”选项中的“文件中的声音”，插入你选择的声音文件，同时弹出对话框，询问是否在放映幻灯片时自动播放该声音文件，选择“是”。则幻灯片上有一个“喇叭”图标出现。

3.用鼠标右击该“喇叭”图标，在弹出的快捷菜单中选择“自定义动画”。

4.在“自定义动画”对话框的“多媒体设置”选项卡中，作如下设置：

播放时：选“继续幻灯片放映” 停止播放：选“在XX张幻灯片之后”，具体在第几张幻灯片之后，要视你的相册或画册中的幻灯片张数而定，比如总张数为20，则此处输入“20”。

然后，单击该选项卡上的“其他选项…”按钮，在弹出的对话框中选择“循环播放，直到停止”，然后依次单击“确定”按钮，关闭各对话框。



（二）在用PowerPoint制作课件时加入解说词

如果我们希望在播放到某一张幻灯片时，自动播放该张幻灯片的解说词，可以采用如下的方法：

1.首先录制好该张幻灯片的解说词，并保存为声音文件。

2.选择你要加入解说词的幻灯片作为当前操作的幻灯片，执行“幻灯片放映”菜单下的“幻灯片切换”命令。

3.在弹出的“幻灯片切换”对话框中，进行如下操作：

在“声音”的下拉列表中，选择“其它声音…”，在随后出现的“添加声音”对话框中选择你已录制好的声音文件，单击“确定”，关闭“添加声音”对话框，然后单击“应用”，关闭“幻灯片切换”对话框。

如果我们希望演示者自己根据情况决定是否播放声音，可以制作交互按钮来控制声音的播放或停止。这一方法在课件制作中经常使用。具体的操作步骤如下：

1.首先录制好该张幻灯片的解说词，并保存为声音文件。

2.选择你要加入解说词的幻灯片作为当前操作的幻灯片，在幻灯片上加入两个自定义按钮，并分别在上面加入文字“播放声音”和“停止播放声音”。3.用鼠标右击“播放声音”按钮，在弹出的快捷菜单中选择“动作设置”命令，随后出现“动作设置”对话框，在“单击鼠标”选项卡上进行如下操作：

单击鼠标时的动作：选“无动作”；

播放声音：在前面打“√”，在其下拉列表中，选择“其它声音”，在随后出现的“添加声音”对话框中选择你已录制好的声音文件，单击“确定”，关闭“添加声音”对话框，然后单击“确定”，关闭“动作设置”对话框。

4.用鼠标右击“停止播放声音”按钮，在弹出的快捷菜单中选择“动作设置”命令，随后出现“动作设置”对话框，在“单击鼠标”选项卡上进行如下操作：

单击鼠标时的动作：选“无动作”；

播放声音：在前面打“√”，在其下拉列表中，选择“停止前一声音”，然后单击“确定”，关闭“动作设置”对话框。