第一篇：李白
谪仙豪情——简论李白的浪漫主义表现手法
有人说，中国悠悠五千年的历史，出了两个旷古绝今的人物，一个是苏轼，另一个，就是李白。那么这位号称谪仙的“楚狂人”，到底是何许人物？从史书上干巴巴的记载，我们当然可以知道他的生平轶事，真正难的却是从一个人的思想与精神层面来分析他的性格。何况我们如今要谈论的还是一位“仙人”，他的人格意志与精神自由的矛盾更加剧了分析的复杂性。在李白身上，既有屈原式的对现实、对人生的眷恋与执着，有屈原那种独立不迁、好修为常的人格精神，也有庄周式的对精神自由的追求和向往。这种精神自由的追求一旦被现实生活否定，他又企图在纵酒迷醉、隐游山水、寻仙访道的生存方式中得到无意志的解脱。因此，他又有庄周那种悲观厌世、人生若梦的消极情绪。但是无论这种矛盾深刻到何种地步，我们可以断定一点：李白就是李白，除去那些后天形成的复杂的世界观与人生观，他真正让我们刻骨铭心的，乃是那近乎与生俱来的横溢才华，还有他那深入骨髓的浪漫潇洒！
之所以说李白的浪漫主义情怀深入骨髓，绝非是捕风捉影。古往今来的文人骚客，从来没有如李白这般，在自己所作每首诗中都浪漫得如斯自然而深刻，在自己所写的每句诗里，都能浪漫得如此信手拈来。
继屈原之后我国古代文学史上又一位伟大的浪漫主义诗人。杜甫有诗句;“白也诗无敌，飘然思不群”充分肯定了李白诗的重要地位。总之，李白和屈原一起，堪称中国古典浪漫诗派两昆仑，无人可与同日而语。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨：
与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。”（《赠裴十四》）“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌十七首》其十五）“猿声催白发，长短尽成丝。”（《秋浦歌十七首》其四）“狂风吹我心，西挂咸阳树。”（《金乡送韦八之西京》）真是想落天外，匪夷所思。
他的奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。
作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。
李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人?”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。
和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》
李白的浪漫主义，并非单单是在诗文中的浪漫，而是在人生中的浪漫。有时候我觉得，李白用尽了自己的一生去实践了一条彻底浪漫主义的人生路，他的诗文，犹如天马行空一般的记录的那些种种，乃是他的一切，他的灵魂。
第二篇：李白专题
李白诗歌鉴赏专题
【专题学习目标】
1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。
2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。
3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并了解其内涵。
4、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。【学习重难点】
1、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并了解其内涵。
2、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。学习方法：
自主 合作 探究 【基本篇目】
《梦游天姥吟留别》《将进酒》 《春夜宴从桃花园序》
第一课时：生平及诗歌简介
学习目标:
1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。
2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。
3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并了解其内涵。学习重难点：
1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。
2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格 学习方法： 阅读 自主学习
学习过程：
一、导入
盛唐气象，孕育了一位狂傲不羁的诗人，他以超脱世俗的人性智慧，谱写了盛唐的最强音。政治上的失意苦痛，铸就了飘逸洒脱、傲岸不拘的诗仙和“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”的酒仙。现在让我们来追寻他的人生的不同阶段，探究李白--这位距今一千三百多年的旷世奇才、人间仙人的情感历程。
二、生平介绍
1、少年---逸（意气风发 仗剑任侠 心雄万夫）
李白（701—762）字太白，原籍陇西成纪（今甘肃秦安），出生于中亚西域的碎叶城（在今吉尔吉斯斯坦境内），约五岁时，其家迁居绵州昌隆（今四川江油）。其父李客（或谓真名不详，“客”是对外来者的泛称），不求禄仕而家境富裕，所以人们猜想他可能是一位巨商。李白的青少年时期是在蜀中度过的。有着胡儿豪放洒脱的李白，从碎叶入蜀、入楚，入鲁，入大唐各地。他这种独特的性格，注定了他一生浮萍般的生活。
李白五岁那年，举家内迁西蜀陇叶，良好的家境，父母的期盼，严格的家教，他“五岁诵六甲，十岁观百家”“十五观奇书，作赋凌相如”。朝廷崇道形成热潮，蜀中道教盛行，李白深受影响，他“十五游神仙，仙游未曾歇”。十八岁师从赵蕤学纵横术，从小受儒、道、纵横三家影响。从少年时期，就有建功立业的功名心，“苟无济代心，独善亦何益”，又深受道教功成身退的影响“功成拂衣去，摇曳沧州旁”（《玉真公主馆苦雨》，他有完美的人生理想--功成、名遂、身退。他看不起白首死章句的儒生，不愿走科举入仕之路，而寄希望于“平交王侯”“一匡天下”而“立抵卿相”。这几近完美的而又矛盾的理想，迫使这位“十五好剑术，遍干诸侯”、有着游侠之气的少年李白“仗剑去国，辞亲远游”（《上安州裴长史书》），在积蓄着自己的才气和阅历，准备一鸣惊人！
2、青年---狂（狂热自负 悲喜更迭 侍君荣亲始志不渝）
李白专题研究
第--页 开元724年李白出蜀，“任剑去国，辞亲远游”散金三十万。
后第一次进入长安。李白初入长安为期约三年。他隐居在终南山，广为交游，希望得到王公大人的荐引。那时唐玄宗之妹玉真公主别馆就设在终南山，常有文人雅士（其中包括王维、储光羲等名诗人）去作客。李白结识了这位公主，却未能如愿以偿，终于怏怏离去。开元二十年（732）夏，李白沿黄河东下，先后漫游了江夏、洛阳、太原等地。二十四年，又举家东迁，“学剑来山东”（《五月东鲁行答汶上翁》）。他在寓居任城时，曾与孔巢父等人会于徂徕山酣饮纵酒，人称“竹溪六逸”。后又漫游河南、淮南及湘、鄂一带，北登泰山，南至杭州、会稽等地，所到之处，形诸吟咏，诗名远播，震动朝野，最后连天子也被惊动了。
3、中年---醉（踌躇满志 傲岸不屈 折翅而返 痴心企盼）
二入长安：天宝元年秋，由于玉真公主的荐引，唐玄宗下诏征李白入京，并待以隆重的礼遇：“降辇步迎，如见绮皓；以七宝床赐食，御手调羹以饭之。”（李阳冰《草堂集序》）命李白供奉翰林。李白应召入京时，颇为踌躇满志，《南陵别儿童入京》诗云：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”他有心作一番事业来报答玄宗的知遇之恩，但这位傲岸的诗人很快就遭到了宫廷权贵们的忌恨。一年后他就开始遭到谗毁，“白璧竟何辜？青蝇遂成冤”（《书情赠蔡舍人雄》），“君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人”（《玉壶吟》），这些诗句都是他当时险恶处境的写照。天宝三载春，李白被放还乡。这一次他在朝中任职的时间只有一年多，但却使诗人对社会的认识发生了深刻变化。
赐金放还，再度漫游：李白离长安后，沿商州大道东行，至洛阳与杜甫相识，后又与杜甫、高适一起畅游梁、宋一带，过着饮酒论文、追鹰逐兔的放逸生活。翌年，在山东兖州，李白又与杜甫相遇，同游泗水、东蒙等地。随着天宝年间政治形势每况愈下，李白对国事的倾危深感忧虑和不安。他在《答王十二寒夜独酌有怀》、《远别离》等诗中，对李林甫、杨国忠等人的擅权和诛杀异己公开表示抗议，对险恶的政局发出悲怆的呐喊。他四处浪游，飘泊在梁园、鲁郡和金陵一带，还到过幽蓟等地。一路上写下了许多优秀的诗篇。
4、暮年---愤（抑郁愤懑 命运多舛 矢志报国 壮心不已）
身经战乱（55-62）天宝十四载（755）安史之乱爆发，李白避地东南，来往于宣城、当涂、金陵、溧阳一带。后隐居于庐山。当时玄宗之子永王璘率师由江陵东下，“辟书三至”（《与贾少公书》），以复兴大业的名义恭请李白参与其戎幕，李白遂满怀热忱毅然从戎。不料肃宗李亨和永王璘之间又祸起萧墙，李璘军败被杀。李白也因此获罪下狱，不久被长流夜郎（今贵州铜梓一带）。当时诗人正陷于“世人皆欲杀”（杜甫《不见》）的危险处境之中，以至杜甫还误信了流言写诗寄托沉痛的哀思。李白流放途中，在夔州遇全国大赦，半途赦返，令李白欣喜若狂，归心似箭。这时他已年近六十，但仍壮心未已，上元二年（761），又一次踏上征途，准备参加李光弼的平叛军队，途中因病折回。宝应元年（762），李白病死于当涂族叔李阳冰家，结束了他富有传奇色彩的一生。有《李太白集》。
结语：在那个封建社会个体人性意识受正统思想压抑的文化传统中，李白狂傲不拘、纯真爽朗的个性，豪放飘逸的诗风，变幻莫测的想像，清新明丽的语言，产生巨大的人格魅力。明月清风，寂寞锁不住金樽空对，他笔墨纵横，用立体的字，醉倒了大唐万里江山。
他与江天共醉，与江月同归，走完了自己坎坷多舛的一生。理想化的人生设计，浓烈奔放的情感，自由狂傲的性格，热切渴盼成为英雄的李白，注定在这纷繁多变、权势倾扎、尔虞我诈的现实中惨遭失败。才华横溢、孤独漂泊、始终不渝追求理想的李白，尽管在每个人生阶段李白都有他特别彰显的个性，但他的“逸”、“狂”、“愤”、“醉”始终交织、贯穿和影响了他的一生。
三、李白诗歌的艺术特点：
在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，李白专题研究
第--页 语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。悲愤不平，慷慨激昂。用抑扬顿挫的语调和节奏变换，追摹情绪冲动时情感喷发奔涌的起伏跌荡，让人直接感受到心灵的震撼。与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌十七首》其十五）他的奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。与作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。他对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们臵于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象。如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”
意象亦极为阔大壮观。李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。如“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》）。李白诗的意象，便有壮美与优美两种类型。
李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。七言歌行篇幅长、容量大，形式自由，宜于表达诗人矛盾复杂的思想，抒发奔放恣肆的才情，而李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。
李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。李白诗歌的语言风格具有清亲明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。后人评价李白诗歌的语言：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”
补充篇目：
春夜洛城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
月下独酌 李白
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
登金陵凤凰台 李白
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，一水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
作业：完成第二课时学案 学习小结：
李白专题研究
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第二课时：《梦游天姥吟留别》
学习目标：
1.了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的艺术风格。
2.正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。
3.领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。教学难点：
体味李白积极浪漫主义风格。学习时数 ： 1课时 学习过程：
一、作品背景：
这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然
出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
二、内容理解：
（1）从诗中找出描绘天姥山形象的句子。
（2）诗人立在了前人开拓的古道上，展开了丰富的想象，他看到了什么？听到了什么？找出相应诗句。
所见：___________________________________________________________ 所闻：___________________________________________________________（3）仙人洞府打开之后，诗人的眼前又出现了一个怎样的世界？（用诗歌原句回答）
（4）李白在梦醒之后发出了怎样的感慨？（用诗歌原句回答）
二、自主探究 合作学习
(一)一读诗歌 整体感知，注意字音和节奏。完成下面的问题 请概括出每段的内容
第一段:________________________________________________ 第二段:________________________________________________ 第三段:________________________________________________(二)二读诗歌 勾画出自己喜欢的句子，并说明理由。（至少两句）我喜欢的诗句:
李白专题研究
第--页 理由：
我喜欢的诗句:
理由：
（三）合作探究
l、此诗第一段运用了怎样的表现手法?抒发了怎样的情感?
2、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境？这对表现主题有什么作用？
3、概括这首诗歌的主题。
（四）三读诗歌 再次体味诗人的思想感情和作品的浪漫主义风格。
4、把李白梦境中的仙境一段改写成一段小散文。（80字左右）
三、学习小结
四、作业
完成第三课时学案
李白专题研究
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第三课时《将进酒》导学案
三维目标：
1、诵读诗歌，理解诗歌的基本内容；
2、把握诗歌的感情基调，理解其思想感情的复杂性；
3、理清诗歌中诗人情感变化的线索，背诵全诗。学习重、难点：
1、领悟诗人“狂歌痛饮”豪放外表下的愤激之情。
2、背诵这首诗。学习方法：
自主 合作 探究 学习过程：
一、文体常识及写作背景：
《将进酒》原是汉乐府短铙歌的曲调，题意为“劝酒歌”。作者这首“填之以申己意”的名篇，约作于天宝十一载（752）。由于受到排挤，李白离开长安，开始了以东鲁、梁国为中心的第二次漫游。当时，他与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客。他们登高畅饮，对酒当歌，畅抒满腔不平之情。此作就是他咏酒抒情的佳作。
本诗作于天宝十一载（752），距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟友人岑勋曾多次应邀到嵩山元丹丘家里做客。他与友人岑勋、元丹丘饮酒，借酒兴诗情写下这首《将进酒》，借题发挥，尽吐郁积在胸的不平之气，也流露了施展抱负的愿望。
课前预习：完成优化探究35页的习题。
二、问题探究：
1、“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”诗歌开篇的长句有什么特点？表达了诗人怎样的感情？
2．“天生我材必有用，千金散尽还复来”表达了诗人怎样的情感？
3．杜甫不赞成李白饮酒过多，曾写道：“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。”谈谈你对李白的“痛饮狂歌”有什么看法？
李白专题研究
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4.“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，寄托了作者什么样的情思？
5.全文情感变化怎样？主基调是什么？
6、通读课文想想诗人为何而愁？
三、作业：
1、完成优化探究37页的习题。
2、完成第四课时学案
四、学习小结
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第四课时《春夜宴从弟桃花园序》
【学习目标】：
[知识与能力] 疏通文意，理解关键字词； 比较阅读同类文体的文章。
[过程与方法] 置身文境，吟咏求气，体会作者感情；理解文中典故。
[情感态度与价值观] 体会文中流露出的热爱生活、热爱生命的豪情逸兴。
【学习重点】 ：
1、疏通文意，理解关键字词； 比较阅读同类文体的文章
2、体会文中流露出来的热爱生活、热爱生命的豪情逸兴。
【学习方法】
自主 合作 探究
学习过程：
一、课前预习：完成优化探究118页基础梳理
二、感悟鉴赏
1、分析本文的典故及作用
（1）、浮生若梦，为欢几何？
（2）、群季俊秀，皆为惠连。
（3）、如诗不成，罚依金谷酒数。
2、同为宴游序文，他作大都是这样的情感基调：
《金谷诗序》：“感性命之不永，惧凋落之无期”，情调很悲凉；
《兰亭集序》前文虽说“仰观天地之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也”，结尾却“临文嗟悼，不能喻之于怀”，发出“悲夫”的慨叹； 《三月三日兰亭诗序》“乐与时去，悲亦系之”，与王羲之序如出一辙； 《游斜川诗序》“悲日月之既往，悼吾年之不留”，调子是低沉的。《滕王阁序》“呜呼！胜地不常，盛筵难再；兰亭已矣，梓泽丘墟”。
思路结构也基本上是：开始写乐，继而写悲，有“兴尽悲来”的情绪转换，成了一个套子。而李白的这篇小序却给人完全不同之感，请从性格、文风等方面分析。
三、拓展探究
阅读下面下面两首诗词，然后回答问题。
清溪行［注］
李 白
清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此？ 人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。
李白专题研究
第--页 注这首诗为李白在天宝十二载（753）秋后游池州（今安徽贵池）时所作。
（1）北宋诗评家胡仔在谈到此诗时说，唐初诗人沈佺期“船如天上坐，人似镜中行”句，脱胎于东晋王羲之的“山阴路上行，如坐镜中游”，他认为李白“人行明镜中，鸟度屏风里”“虽有所袭，然语益工也”。你是否同意胡仔对李白诗句的评价？请简要说明。答：
（2）你认为这首山水诗的诗眼是什么？请结合全诗作简要分析。答：
菩 萨 蛮
李 白
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。
(1)古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。答：
(2)关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也 有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。答：
四、作业
比较杜甫李白诗歌，小课题研究，每组完成一个课题，主题题目自定，一周内完成。要求同杜甫专题研究。
五、学习小结：
李白专题研究
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第三篇：李白范文
古诗吟诵之-------《静夜思》教学设计
李家完小 许慧娟
教学目标：
学会如何有感情的诵读古诗。
在音乐声中感受平仄与诗人所要表达的情感之间的关系。教学准备： 课件，配乐 教学过程：
一，回忆旧知，激发兴趣。
回忆从一年级到现在我们知道的或学过的古诗。句式（我最喜欢的一首诗是（）写的《 》。二，学习运用平仄规律诵读古诗。
1，作者简介,引出课题
今天，我们来认识一位伟大的诗人：板书（李白）板书 ：《静夜思》
想读好古诗，不是一件容易的事，今天我们就借着这首诗来学习古诗最基本的技巧。
教学平仄，学习标注平仄符号。抽生读课题。
提问：《静夜思》中的“思”是什么意思？ 谁来说说课题是什么意思？
谁能再读一次课题？（抽生回答）
2，在这样一个静静的夜晚，李白有着怎样的心情?这20个字如何来表达这份情感的呢？让我们一起走进《静夜思》，细细赏读。
学生标注平仄符号。（1）试读
（2）教师范读。（配乐）
质疑：诗人当时是一种什么样的心情呢？ 3，简述创作背景，感悟诗情
这是一首月夜思乡诗，秋深了，夜静了，明亮皎洁的月光透过窗户，照到床前，也照到了身处他乡的诗人身上。诗人揉揉朦胧的眼睛，望望地上，地上好像铺了一层雪白的浓霜。再仔细看看，这分明不是霜，它像霜一般白，又像水一般清，它使人感到清冷，也给人带来光明。他疑惑 的 抬起头来望望天空，天空像镜子一般明镜。一轮皓月挂在当空，光滑夺目，浸透一天秋碧。哦，原来是月光啊。。。在这夜深人静的时候，月光显得分外清明沉澈，月亮有缺也有圆。离乡的人啊，你什么时候才能与亲人团圆？月光照到我的床前，也照到家乡的土地上，家乡的亲人，是不是也望着同一轮明月思念着我呢？儿时在家乡无忧无虑的快乐生活一去不复返，多年以后的今天，却在这异地他乡过着孤寂的生活。想着想着，诗人又渐渐 的低下了头。他开始深深的怀念起故乡的山，故乡的水，故乡的亲人，故乡的一切。。。
再读，读出诗人无比悲伤，无比寂寞的心情。
小结，明月千里寄相思，这是中国人特有的思乡情怀。。一轮明月，勾起一份孤寂的思念，一轮明月，更让孤单的人内心漾起一丝温暖，难怪有人说《静夜思》是中华诗坛第一思乡诗！教师吟唱《静夜思》歌曲。学生跟唱。跟着音乐唱。四，运用
1同学们，李白还写了许多脍炙人口的诗篇，如：《望庐山瀑布》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《赠汪伦》等。当然能写出千古佳句的诗人不仅仅只有李白，你还知道哪些诗人？分别写过什么诗呢？
2，运用平仄再读自己最喜欢的那首诗。五，总结
同学们，我们每周一首的必备古诗都是非常经典的诗句，希望同学们能运用我们今天学到的平仄符号，把诗读得更加优美，提升我们 的母语素养。
《静夜思》教学反思 李家完小 许慧娟
今天这节课，可以说很不成功。这与我自身的素质有很大关系，单说古诗的诵读上，自己也是现学现卖。甚至连学生都不如。反思这节课教学，不足之处主要有以下几点：
课堂上，教师不能以激情感染学生，尤其是学生诵读环节，其实学生做的很到位，是我没有做出及时评价，导致课堂气氛生硬。
学生在发学言时，不能专心聆听，课堂上有一位学生诵读陈毅的《青松》时，读成 唐 陈毅，而我却没有指出来，课下其他学生也围着我说出了这个问题。只是当时他们没敢指出来。这在有经验的教师一定不会有这种低级错误。
在语文教学方面，自己是个半路出家的。自身文化底蕴不足。课堂生成的问题不能及时有效的处理。课堂教学存在较大缺陷。
在今后的教学中，我会多向有经验的教师请教。不做井底之蛙。
第四篇：李白
李白简介
【生平简介】
李白（七零一－七六二），字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），先世于隋末流徙西域，李白即生于中亚碎叶。（今巴尔喀什湖南面的楚河流域，唐时属安西都户府管辖）。幼时随父迁居绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。
他的一生，绝大部分在漫游中度过。天宝元年（七四二），因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。文章风采，名动一时，颇为玄宗所赏识。后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦。晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。
李白的诗以抒情为主。屈原而后，他第一个真正能够广泛地从当时的民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌吸取其丰富营养，集中提高而形成他的独特风貌。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。杜甫有「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」（《寄李十二白二十韵》）之评，是屈原之后我国最为杰出的浪漫主义诗人，有「诗仙」之称。与杜甫齐名，世称「李杜」，韩愈云：「李杜文章在，光焰万丈长。」（《调张籍》）。有《李太白集》。
【主要作品】
宣州谢朓楼饯别校书叔云
月下独酌
弃我去者，昨日之日不可留； 乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。
蜀道难
噫吁戏，危乎高哉！蜀道之难难于上青天。
蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈方钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹！问君西游何时还？畏途巉岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜！连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
其险也如此，嗟尔远道之人。胡为乎来哉！剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟！
【名句】
1、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。《行路难》
2、燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。《北风行》
3、天生我材必有用，千金散尽还复来。《将进酒》
4、君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
5、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。《将进酒》
6、两岸青山相对出，孤帆一片日边来。《望天门山》
7、孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
8、飞流直下三千尺，疑是银河落九天。《望庐山瀑布》
9、三山半落青天外，一水中分白鹭洲。《登金陵凤凰台》
10、仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。《南陵别儿童入京》
11、总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。《登金陵凤凰台》
12、浮云游子意，落日故人情。《送友人》
13、山随平野尽，江入大荒流。《渡荆门送别》
14、平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。《菩萨蛮》
15、我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
16、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。《赠汪伦》
17、白发三千丈，缘愁似个长。《秋浦歌》
18、何日平胡虏，良人罢远征。《子夜吴歌》
【散文】
在西域读李白
公元７６２年秋，病骨支离的李白什么都不需要了，惟要酒，酒。他一生醉得太多了，但这是最后一次。他举杯邀月，却发现月在水里，他悠悠忽忽扑进水中，抱月而眠。依照古礼，溺死不祥，何况是醉酒落水。他的亲朋对此讳莫如深。可这实在是最诗人的死法。谁像他这样认真又天真一生？连死都是一首诗。他那天籁似的诗文，他那横空出世的才华，萌芽于何方？他与我们为何如此不同？他为何如此地独特与纯粹？
“小时不识月，唤作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”（李白《古朗月行》）尚不识月的小李白在哪里呢？在中亚碎叶城（今哈萨克斯坦境内），那是他的血地。李白的生命是由西域移植到大唐版图的。
从李白幼年上溯约一百年，李白家族在隋末遭受重大变故，全家人从陇西成纪流放于遥远的中亚碎叶，那是大唐的最西缘。历史记载，他们不得不过着“隐易姓名”的生活。祖先具体犯了什么罪，李白没有说，他的亲朋好友也没有说。李白五岁那年，在中亚度过了漫长岁月的李白家族又举家内迁。各种记载提及此事时均说“潜还”、“遁还”，看来，对这个家族来说，这又是一次充满挑战的大动作。这真是一个漂泊者的家族。李白以上五六代内，即使是平民，也一定出过一些非凡的人物。他的父亲名叫李客，这显然是一个漂泊者才有的名字？这个漂泊的家族在地广人稀的西域，在以游牧者为主体的人民中间，顽强生存上百年，完全拒绝异族血液是不可能的——李白至少是半个胡儿吧？这仅仅是我的猜想。我还进一步推测，李白及亲人之所以对此只字不提，或许可以从中原人特有的心态及儒家文化上予以解说吧。
这个漂泊者家族终于孕育了一位伟大的漂泊者。历史在此与一个伟大天才相遇。 隋唐之前，正是所谓匈奴、鲜卑、羯、氐、羌五胡乱华的近三百年大分裂时代。胡人的铁骑潮水般漫过中原，将中原已显僵硬的版块踏碎，而这些碎块又以柔性之力令铁蹄最终疲软下来。迟至６世纪末７世纪初，五胡全被汉人同化，汉人仇视恐惧异族的心理也在广大地域里消失。涌动着异族新鲜血液的李渊、李世民和广大民众昂然而起，中国历史上最具光彩的时代到来了，唐朝开朗雍容的气势在整个封建社会空前绝后，唐人的心态也是最为健康的。 只有大唐的江山才能安措天才李白那放达的脚步。
唐诗中向往异域的气息是强烈的。诗人们纷纷奔赴边疆，写下许多境界雄放的诗篇，那些边塞诗实在是唐诗中的金子。在书房中低声吟哦的诗人，一踏上西北大野，就放开了喉咙。但所有的人都没法与李白相比，因为与他们的方向相反，李白来自西域，他本是西域人。“胡姬貌如花，当垆笑春风。”（李白《前有樽酒行》）胡人第一次以这么自然深情的形貌出现在中国文学作品中。读着这样的诗句，仿佛感到诗人就是一个胡人。
历史的伟大契机在此生成。没有那个开放的时代，这个饱含异质的天才会被扼杀；没有这个天才的加入，那个时代也会减却许多光辉。
异域情调、漂泊情怀其实充满李白所有诗文。李白是没有故乡的，或者说无处不是故乡，醉酒的地方就是故乡。他由碎叶入蜀，由蜀入荆楚入山东，由山东又辐射到大唐各地，沸腾的血液使他不能在任何一个地方安住，他永远行走在漂泊的长路上，饮他的酒，洒他的泪，唱他的歌。“天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。”（李白《春夜宴桃李园序》）这是诗人眼中的时间和宇宙——天地间只有逆旅和过客。诗人拒绝根的存在。这是彻底的漂泊情怀：把生命看做一场纯粹的漂泊，并这样实践着，在中国文化史上是没有第二人的。
李白实在是中国诗人中的游侠。他的浪漫、癫狂、爱恨情仇、寂寞与痛苦、梦与醒，他的豪气义气，他的漂泊，全都达于极端。“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”所有读书人心目中的偶像却不是他的偶像。他有时也说孔丘几句好话，那是他向往功名富贵了。在他眼里，游侠比皓首穷经的儒生光彩多了。“齐有倜傥生，鲁连特高妙……意轻千金裘，顾向平原笑。吾亦淡荡人，拂衣可同调。”（李白《古风其十》）只有鲁仲连这样的侠客才是可与之同调的朋友。李白自称“十五好剑术”，传说中他曾手刃数人。他二十几岁便“仗剑去国，辞亲远游”，在维扬（今扬州）不到一年，“散金三十万，有落魄公子，悉皆济之”。这都是些游侠行径。他与朋友吴指南游楚，吴不幸病死于洞庭，李白抚尸大哭。大约那时洞庭一带还是很荒凉的，老虎来了，李白坚守不动。老虎走了，他将朋友权且葬下，后又返回旧地，起出朋友骨殖，就着湖水洗净，背着这骨殖走了很远的路，为朋友重新选择了葬地。有这份超乎功利之上的痴情，就是一位真正的游侠了。即使闯进了朝廷，他那强横的乃至有些无赖的游侠脾气也是不改的。力士脱靴，贵妃捧墨，御手调羹，他要求权贵尊重他，皇帝也应把他当朋友待才好。他不习惯仰视。他之信任自己远胜过别人对他的信任。这一切足令权贵齿冷，令谦谦君子瞠目结舌。
鲁仲连功成却拒绝平原君赏赐给他的富贵功名，因而取得了不仰视权贵，进而折服权贵的资格。李白大呼要功名，要富贵，要酒，要女人，要朋友，却仍然要求权贵与他平交，不得小看他。这个李白呀，他不知道这是怎样一个妄想！
在喀什、若羌、阿勒泰、伊犁这些西域城市之间跋涉，每个地方的人文地理都给我有力的震撼。几十个世纪以来，这片广袤的大地为游牧民族提供了表演的舞台，今日，我们仍能感受到游牧者后裔的单纯与猛烈。昆仑山、天山、阿勒泰山，像横亘中亚细亚的三架竖琴，将咚咚的马蹄声传递到最遥远的地方。骑士们贲张的血脉不理会任何荒凉。成吉思汗的马队从塔尔巴哈台从伊犁河从阿勒泰山掠向中原，将浩瀚的里海变成内陆湖。多么凶蛮单纯而强烈的节奏啊。这个“只识弯弓射大雕”的大汗可真是大手笔啊。李白从另一个方向来了，大地高山冰川骏马胡姬，化为他精神的马队。他不在意中原已有的温柔敦厚细腻空灵，大笔横扫，狂飚突进，给大唐诗坛注入西域骑士的骠悍与纯粹，令所有骚人墨客为之一惊。洞庭烟波，赤壁风云，蜀道猿啼，浩荡江河，全都一下子飞扬起来。
游侠李白飒沓而来，他的双脚和诗笔生动了大唐山水。
也不能不说到与李白双峰并峙的伟大诗人杜甫。
李白诗中十句有九句妇人美酒，每为卫道士所诟病，杜甫则受到后世一致的崇拜，贬李扬杜正是千年传统，杜甫的影响远比李白巨大也是事实。有趣的是，最欣赏最理解李白的恰恰是杜甫。一生悲惨的杜甫对同样悲惨的李白的缱绻深情，千载之下仍令人唏嘘不已。“不见李生久，佯狂真可哀，世人皆欲杀，吾意独怜才！”（杜甫《不见》）“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？”（杜甫《赠李白》）别人看李白，只见其“佯狂”，只见其“痛饮狂歌”，只对李白喊“杀”，杜甫却深知他的大空虚大寂寞大孤独，深知他浮根漂萍般的悲惨人生。“飞扬跋扈为谁雄？”是啊，为谁雄呢？李白没有奉献自己的对象呀！更为有趣的是，李白却将杜甫看得平平，诗文中很少提及如此牵挂疼顾他且深刻理解他的杜甫，有首诗还讥讽杜甫诗写得太多，将写诗看得太重，几乎真有点令人为杜甫抱屈了。 杜甫对李白，见出杜甫胸襟的丰富伟大；李白对杜甫，见出李白的单纯与洒脱不拘。同为孤独悲惨的诗人，李杜从不同方向步入人生和艺术之路。杜甫忠，有明确的奉献对象，他为君主为心目中的正义而战而歌，身后有一支浩浩荡荡的大军，只是那些“士兵”都比杜甫矮小；李白身后则空无一人。
贬李扬杜的千年传统，似乎正是儒教驯化出来的侏儒在喋喋不休。封建士人很容易进入认同杜甫的境界，他们在精神上有某种同构，却难以认同李白，他们在精神上不同构。最缺乏什么，我们就最反对什么，最不能容忍什么。这样说来，杜甫之理解李白，确实是一种极为伟大深刻的情感，这种情感包含着对自我的某种超越。杜甫的伟大才是我们一般人所难以企及的。李白与我们却本应是最可以亲近的，他所表达的生命愿欲：平等，自由，青春，激情，才是我们每个生命都会自然发生的。然而侏儒们将自己斫丧后，又要举刀斫丧他人了。
像一阵缥缈的清风，早就吹了过去，整个大地却仍保留着对他的记忆。
几个世纪的风风雨雨，让他在后人心中的形象更加清晰。
一幅俊郎刚毅的容颜，一身洁白无暇的长袍，一把吐露馨香的折扇，一壶只剩下一半的酣酒。他潇洒的出没于青山绿水，诗意也写满了青山绿水，豪放的歌声也写满了青山绿水。他陶醉在那里，在清逸、自由的世界，只有酒和他的世界里。
他诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐。走进他的诗里，我们能感受到他的福泽，他的个性浸透了我们全身，他飘渺的诗歌像电流贯穿了我们全身...年少时他才气横逸，志气宏放，飘然有超世之心。一心想为大唐倾尽微薄之力，可是在朝廷，因为他太有才，锋芒太露，遭到奸佞大臣的排挤和嫉妒。在一次又一次的激怒众臣后，他注定了不能在朝廷为官。他也不愿意接受朝廷的“包养”，因为他有一颗叛逆不羁的心。于是，他被“赐金还乡”。
年少的他经历坎坷后，他才明白，他需要清新淡雅，与世无争，那颗在浊世中渴望自由的心被官场的牢笼束缚的太久了，他把心思寄托在酒上，在酒上，他寻回心灵上的一方净土。他仰天大笑：“我不做蓬蒿”，抱着春花秋月，诗词歌赋，醉酒后离开长安。这一玄妙的举动，注定了大唐的悲剧命运，也注定了他在中国文化史上的“诗仙”地位。
烈火熊熊，锤声铿锵，他藐视传世久远的教条，他屏弃名目堂皇的礼法，他厌恶污浊不堪的官场。因为他坚信，“天生我材必有用”，他习惯日出而作，日落而息，习惯把庄子的哲学人世化，习惯走进自己营造的诗化社会。
他嗜酒，每喝必醉，醉酒后他看清了生死别离。
他好月，对月长叹，在一生的叹息中，只有明月明白他的心思。
那年，他荡舟在当涂江心，举酒邀月，高唱郦歌，就在他看见水中的月亮破碎的时候，他也破碎了，他走向了生命的终点。这种诗人的死法是他所需要的，是一个跨世纪的诗人所必要的。在水中，他依然保持着风度翩翩。
那一瞬间，整座山林都沉默了，整个民族都失声了，整个时代的天空都黯淡了。那一瞬间，歌啸戛然而止，琴弦砰然断绝，只余下泱泱的水波在江心泛泛而起。
那一瞬间，他的诗作就成了历史，只能在书籍中流淌。
盛唐时代，他——李白用诗歌、用骨骼、用个性，写下了对封建思想的鄙夷，写下了读书人的自尊。
盛唐出自他的口中，他就是半个盛唐。
1、现场一片宁静，温馨。大屏幕上出现有中国特色的水墨荷花及山水。舞台上，数百位中国少女亭亭玉立，在台阶上圣洁哼鸣的演唱声中，中区的舞台上，中国歌唱家宋祖英和着哼鸣声出现，与数百位少女一同唱响空灵自然，表达中国人民热情相迎的优美乐章。
由770个微型计算机控制的小球矩阵款款落下，优美波动，形成一只象征和谐美好的和平鸽。少女们手中依次瞬间变换出数百个晶莹剔透的水晶球。
2、当世界在黄浦江畔把梦想交到我们手中，我们就有了拥抱明天的信念。当人类在新的纪元有了和谐、合作的精神理念，彼此就有了尊重和携手的未来
优美的音乐响起，黄种人三口之家出现在舞台上，同时，左右方还有黑人三口之家和白人三口之家。他们在眺望，在寻找，他们中的三个孩子首先发现了彼此，突然奔跑，聚拢并令人感动的拥抱在一起。
舞台上缓缓升起一朵连接五大洲的“友谊之花”，它旋转、合拢，变化成一个人类赖以生存繁衍的巨型地球。
黄浦江两岸，从卢浦大桥到南浦大桥3公里长的岸线上溢彩流光，400米宽的江面上也浮光跃金红色水上拉手彗尾盆花、红白系列焰火、银冠带闪芯、银彗尾焰火等升起；激光在江面上打出“欢迎”字样，投身出“五星”效果。探照灯将江面映成红色。红大丽礼花弹、红拉手花束等升空多彩的礼花升腾在黄浦江上空。1200盏探照灯、16盏激光灯射向天宇；卢浦大桥、南浦大桥勾勒出美妙线条，各类建筑轮廓显现，浦江两岸形成熠熠生辉的长卷。文明之光，熠熠闪耀。我们热烈欢迎参加中国2010年上海世博会的各国、各国际组织贵宾，我们敞开汇聚世界、共襄盛举的博大怀抱。
劳动者作为国有资产的所有者是虚位的因而是残缺的，他既不能通过“用手投票”约束使用者，也不能“用脚投票”转让所有权，因此资产的收益性对劳动者来讲是不具备或不完整的。
■在我国目前劳动力总量供给过剩、资本供给短缺的情况下，劳动力在要素市场中自然处于不利的地位。尤其是在低端劳动力市场中，以农村转移劳动力为主的非熟练、非技术劳动力的劳动报酬更是被压低到极限，并且缺乏基本的社会保障，长期处于被资本剥夺的境地。
■现行的工资制度，工资水平偏低，工资增长机制僵硬，缺乏制度性保障，致使工资外收入膨胀，助长国有单位职工收入的不规范；工资结构设置不合理，岗位绩效工资和年工资比重过低，不能体现合理的工资级差，缺乏激励和约束作用。1．社会保障制度
（1）覆盖面不足，受益群体主要是城镇正规单位职工，而非正规部门、非主流群体以及农村居民基本没有或只能享受部分社会保障；（2）制度不统一，存在社会保障的“双轨制”，除城乡分割外，在城镇还存在着企业与事业单位的制度差别；（3）缺乏制度保障，未出台《社会保障法》，社会保障资金缴纳、筹集缺乏强制性约束，标准的确定和执行存在较大的主观随意性。
2．税收制度
（1）纳税主体税负不公，税收政策不完善，城乡居民间、高低收入者之间、不同经济类型单位间存在税负不公的问题；（2）税收待遇差别较大，费用扣除不合理；（3）税收体系不完善，缺乏与财产及其收入相关的税种设置；（4）征管手段落后 难以提高征管水平。3．财政转移支付制度
（1）转移支付的政策导向不明确，调节功能微弱；（2）政府间财政管理体制包括转移支付制度的目标不清晰；（3）各级政府事权和财权范围模糊；（4）转移支付形式繁多管理分散。
第五篇：李白（定稿）
李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》赏析
黄鹤楼送孟浩然之广陵 ·李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
李白画像
李白（701—762），字太白，号青莲居士，自称与李唐皇室同宗，祖籍陇西成纪（今甘肃天水）。少年时居住在四川，读书学道。二十五岁出川远游，先后居住在安陆、鲁郡。在此期间曾西入长安，求取功名，却失意东归；后来奉诏入京，供奉翰林。不久因受谗言出京，漫游各地。安史之乱起，为了平叛，加入永王李军幕僚；后来永王为唐肃宗所杀，因受牵连而被流放夜郎。遇赦东归，投奔族叔当涂（今属安徽）县令李阳冰，不久病逝。他因写诗而闻名，为当时的人们所激赏，称赞他的诗可以“泣鬼神”。他以富于浪漫主义色彩的诗歌反映现实，描写山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照古今的伟大诗人，有“诗仙”之称。作品注释
（1）孟浩然：李白的朋友。
（2）之：往。
（3）广陵：即扬州。
（4）故人：老朋友，这里指孟浩然。其年龄比李白大，在诗坛上享有盛名。李白对他很敬仰，彼此感情深厚，因此称之为“故人”
（5）黄鹤楼：故址在今湖北武汉市武昌蛇山的黄鹄矶上，传说有神仙在此乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。
（6）烟花： 形容柳絮如烟，鲜花似锦的春天景物。
（7）下：顺流向下而行。
（8）碧空尽：在青绿色的天空消失。尽：消失。
（9）唯见：只见。
（10）天际流：流向天边。天际：天边。[1]
【赏析一】
这首送别诗有它自己特殊的情味。它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗，可以说是表现一种充满诗意的离别。其所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别。还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。
李白与孟浩然的交往，是在他刚出四川不久，正当年轻快意的时候，他眼里的世界，还几乎象黄金一般美好。比李白大十多岁的孟浩然，这时已经诗名满天下。他给李白的印象是陶醉在山水之间，自由而愉快，所以李白在《赠孟浩然》诗中说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”再说这次离别正是开元盛世，太平而又繁荣，季节是烟花三月、春意最浓的时候，从黄鹤楼到扬州，这一路都是繁花似锦。而扬州呢？更是当时整个东南地区最繁华的都会。李白是那样一个浪漫、爱好游览的人，所以这次离别完全是在很浓郁的畅想曲和抒情诗的气氛里进行的。李白心里没有什么忧伤和不愉快，相反地认为孟浩然这趟旅行快乐得很，他向往扬州，又向往孟浩然，所以一边送别，一边心也就跟着飞翔，胸中有无穷的诗意随着江水荡漾。
“故人西辞黄鹤楼”，这一句不光是为了点题，更因为黄鹤楼乃天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。因此一提到黄鹤楼，就带出种种与此处有关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身呢？又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去扬州，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。
“烟花三月下扬州”，在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花者，烟雾迷蒙，繁花似锦也。给人的感觉决不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月，固然是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又何尝不是烟花之地呢？“烟花三月”，不仅再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。此句意境优美，文字绮丽，清人孙洙誉为“千古丽句”。
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗的后两句看起来似乎是写景，但在写景中包含着一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船，船已经扬帆而去，而他还在江边目送远去的风帆。李白的目光望着帆影，一直看到帆影逐渐模糊，消失在碧空的尽头，可见目送时间之长。帆影已经消逝了，然而李白还在翘首凝望，这才注意到一江春水，在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。“唯见长江天际流”，是眼前景象，可是谁又能说是单纯写景呢？李白对朋友的一片深情，李白的向往，不正体现在这富有诗意的神驰目注之中吗？诗人的心潮起伏，不正象浩浩东去的一江春水吗？
总之，这一场极富诗意的、两位风流潇洒的诗人的离别，对李白来说，又是带着一片向往之情的离别，被诗人用绚烂的阳春三月的景色，用放舟长江的宽阔画面，用目送孤帆远影的细节，极为传神地表现出来了。（余恕诚）
【赏析二】
这首诗是李白初居安陆时所作。出川未久，刚刚结束江南吴越之游的李白，这时结识了长他十二岁的孟浩然，两人一见如故，在送孟浩然东下扬州时，李白挥笔写下了这首传涌千古的杰作。
形势动、意境阔大是此诗最突出的特点。黄鹤楼在江夏，与广陵(今江苏扬州)相距数百里，诗人举重若轻，将楚地吴天尽收于短短的四句诗中。首句说友人孟浩然辞别黄鹤楼开始东行，次句描写阳春三月，友人一路江行的旖旎风光．后两句写隐没于碧空尽头的孤帆和与天相接的江流，则象一条无形的纤绳，缩短了黄鹤楼与扬州在读者心中的距离，使诗作描绘和包容了广阔无垠的空间。此诗每句分别各用一个动词：“辞”、“下”、“尽”、“流”，从不同角度(行者与相送者)表现了时间上的顺承关系，给人以流动之感，加上动词自身给诗句带来的动势，使全诗雄浑壮阔，．呈现出一种幽深高远的意境。
这首送别诗之所以能写得如此雄浑壮阔，幽深高远，除诗人的才赋外，还有其客观上的原因。唐代黄鹤楼处于武昌西黄鹤矶上(今武汉长江大桥武昌桥头)，踞山临江，得形势之要，登楼八面来风，凭栏可极目千里，素有“天下江山第一楼”的美誉。登临送客，足可壮人襟怀，此其一。李白的江南之游结束未久，“烟花三月下扬州”，或许即有他自身的经历和感受，这时友人继之而下吴越、之广陵，自然会在唤起他关于广陵的种种记忆，因吴越江山在胸。使诗人的诗才横贯吴楚，所以能、表现出气象万千的景象，此其二。李白二十岁后遍游蜀中名山，二十五岁又“仗剑去国，辞亲远游”，足迹几遍中国东南，江汉平原的辽远壮阔，江南山水的纤巧秀丽与巴山蜀水的峻峭清雄形成鲜明的对照。看惯蜀中山水的李白，自然会对雄浑广阔的自然景色有其敏锐的感受和准确的把握，此其三。李白送孟浩然之广陵时，风华正茂，对前途充满信心和希望。因此才能把这首诗写得神采飞扬。同在江夏、同是送别，他晚年所写的一首《江夏别宋之悌》便显得异常凄婉。这首诗写道：
楚水清若空，遥将碧海通。人分千里外，兴在一杯中。
谷鸟吟晴日，江猿啸晚风。平生不下泪，于此泣无穷。
历尽坎坷的李白，再也没有“仰天大笑出门去”的神采，送别诗也一改旧时风貌，可见心境与诗境有着密切的关系，此其四。
情意深挚，是这首送别诗的第二个特点。宋方回论李白诗曾说：“最于赠答篇，肺腑见情愫”(《杂书》)，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗的情惊主要表现在后两句。这里诗人从自己一方落笔，表现出对友人的一片深情。“孤帆远影碧空尽”有本作“孤帆远影碧山尽”，或“孤帆远映碧山尽”。但从抒发感情的角度说，还是通行本的文字最为贴切。可以想见：李白目送友人的一片孤帆渐行渐远，直到消失在碧水蓝天的尽头，然而李白仍向友人消逝的方向眺望着，在那天水相接处，只有江水在不断地东流。诗人似乎渴望东流的江水也载着他的深情，伴随着友人而去。“孤帆远影碧空尽”的妙处，在于拉开了诗人与孤帆的距离，在诗人的极目远眺中，充分表现出诗人的惜别之情。而“孤帆远影碧山尽”，以山做参照物，诗人与孤帆的距离便受到限定。若把“远影”改作“远映”，更将船行的情景坐实，限制了读者的想象和心理感受。李白在另一首题为《送别》的诗中曾写过这样类似的诗句：“云帆望远不相见，日暮长江空自流”，虽诗语较“孤帆”两句更为质朴，情绪也较低沉，但以此为注脚，正可体会李白的思维方式与抒情方式，玩味到“孤帆远影碧空尽”的底韵。
李白这首送别诗的意境，常为后代其他艺术形式尤其是电影艺术所借鉴，许多江边送别的场面，都设计了征帆愈行愈远，相送者愈登愈高，最后登上山顶的送行人空对江流的镜头。由此亦可见这首诗艺术生命力之强盛。明方孝孺《吊李白诗》云：“诗成不管鬼神泣，笔下自有烟云飞。”以此来括总《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首送别诗的神韵，也是很合适的。
《送孟浩然之广陵》赏析——怅望依依 深情无限
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽。唯见长江天际流。
灿若群星的盛唐诗坛上，诗人李白对孟浩然怀有特殊的感情。他在《赠孟浩然》诗中盛赞孟浩然：
吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜弃轩冕，白首卧松云。
醉月频中圣，迷花不事君。
高山安可仰，徒次揖清芬。
孟浩然的高风亮节深为李白所敬仰，因此，两人的友谊至深，可谓是神交。友谊至此，一当睽离分手，不能不顿生依恋之情。
孟浩然要到扬州去，李白在黄鹤楼上为他送行。情深意眷，依依不舍。何不把离别的惆怅化作力量。于是诗人即由起兴，即景运笔，衷心祝愿友人一路顺风。
诗中，诗人不写自己送客，而是特意置换主客位置，写客“辞”己，并以“下”字紧承“辞”字，宛曲有致地传达出客人的愉快风发神情。“烟花三月下扬州”写出日暖花繁、岸柳如烟的盛景，暗含诗人对友人此行的艳慕，就写出了分别之际的欢愉情景。虽是挚友离别，却没有寻常的离愁别绪，这番情景很是别致。
但是两人毕竟情谊至深，此地一别，后会无期，因而依恋之情在所难免。“孤帆远影碧空尽”借景写情，不仅写出了友人所乘船孑然远逝的情景，而且写出诗人凭栏目送的情景，此刻，诗人伫立在黄鹤楼上，久久地注视着那渐行渐远，以致于消失在茫茫水天相接之处的一片孤帆，他的心早已随船而去了。寄寓了诗人多少惜别之情啊！“唯见长江天际流”紧承上句，写出诗人在帆影消失后的感受。友人毕竟离去了，因此，望着浩渺的江水，诗人心中怅然若失，“唯见”一词把这种感受刻划的淋漓尽致。固然，“流”字的传情之笔，更是写出诗人的主观感觉，他此刻心驰神往，追随友人而去了。若非友谊至深，能有此依依难舍的心态么？
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》赏析之二
07-12-28 13:47 发表于：《童年脚印》 分类：未分类
此诗作于开元年间，为送别诗中的千古名篇。写作者于黄鹤楼畔送友人孟浩然放舟东游，先设想三月烟花，江南春早，故人启程，继写孤帆影远，友人已去，江水自流。一幅“大写意画”展现在眼前，别离之情，也就不写自露。
李白一生交游最广，孟浩然长他12岁，忘年友情，诚挚笃厚。李白在《赠孟浩然》一诗中，深情大呼：“吾爱孟夫子，风流天下闻！”盛赞孟浩然弃轩冕冠服，卧云泉山林的高风亮节。高山仰止，景行行止，表达了诗人对孟浩然深深的敬慕之情。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首送别诗，奔放潇洒，充满画意诗情。
“故人西辞黄鹤楼”，黄鹤楼，天下胜景，原址在今湖北省武昌西边的黄鹤矶上。相传黄鹤楼是仙人乘鹤飞升之处，是当时骚人墨客流连聚会之地。崔颢著名的题诗“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”，为黄鹤楼增添了情深思远的人文景色。而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。
第二句“烟花三月下扬州”，用清丽明快的诗句，表达了诗人内心的愉快与向往。因为此人，乃“风流天下闻”的当代名流孟浩然；此时，乃大唐开元盛世，绣户珠帘，百业兴旺，繁荣而又太平，千古难逢；此景，又逢阳春三月，春光明媚，百花争艳；所去之地“扬州”是东南都会，自古繁华，从黄鹤楼到扬州古城，大江上下，该有多少看不尽的风光，这一切都是那样的令人心醉，令人神往。开头这两句看似平淡的叙事，包含了李白多么丰富的内心世界呀。而此时，他又有多少话想对孟浩然倾述呀。虽依依惜别，却没有一丝感伤的情调，完全摆脱了一般的写法。
李白又是富于感情的诗人，“孤帆远影碧空尽”，目送航船远去，孤帆渐淡，消隐在天水一色的蓝天碧水之间的时候，惜别之情油然而生。极目远送，更显友谊深长；孤帆淡去，反衬深情更浓。此刻，画面上帆影逝去，已空空无物了。可是，恰恰是这片空白中，为诗人的思绪驰骋开拓了广阔的空间。
“唯见长江天际流”，这是诗人驻足良久，不忍离去时的所见。面对悠远无尽的江水，面对水天一色的远方，诗人似乎要把自己的一片情意托付江水，这滔滔江水之中，那远去的江帆之中，满溢着诗人依依惜别的深情，无限的眷恋，让人感到一种言已尽而意无穷的悠远境界。也许他在想：老朋友今番远去，何时再能相会？他孤零零一个人，旅途中是否寂寞？但愿他一帆风顺，路上平安！这向着遥远的天边流去的滚滚江水，也正象征着他们的友情；江水是永远流不尽的，而他们之间的情意也是说不完的。
这首诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，景中寓情，以景抒情，使读者产生强烈的共鸣。正所谓“不见帆影，惟见长江；怅别之情，尽在言外”。
另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。
李白的诗，意境开阔，如来天外；李白的诗，感情奔放，直薄云霄。这首送别诗，写景，大处落墨，笼天地于笔端；写情，豪情满纸，随江水而奔腾。诗意飞动，自然流走，这是最典型的李白的风格。
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