论中国专业音乐教育的建立与发展

第一篇：论中国专业音乐教育的建立与发展

目 录

目录

摘要............................................................................................................................................2 引言............................................................................................................................................4

一、专业音乐教育发展现状...........................................................................................5

二、造成专业音乐艺术教育现状的原因.........................................................................6

三、对现阶段中国专业音乐教育的思考………………………………………………………………………………….8

四、中国专业音乐教育当前的任务及未来的展望………………………………………………….………………9

五、结语……………………………………………………………………………………………………………………….…….…11 参考文献……………………………………………………………………………………………………………………………...12 论中国专业音乐教育的建立与发展

摘要

随着时代的发展与进步,音乐艺术教育逐渐成为人们关注的一个社会问题。由于社会环境、教育体制和人们的思想观念等原因，致使目前，我国的音乐艺术教育不太理想，国民的音乐素质普遍不高。所以，应该认识到音乐艺术教育的重要性，加速发展我国音乐艺术教育事业，在全社会营造良好的文化氛围和美育环境。近段时间以来，大多数教育界、学术界的有识之士提倡，人们应多加关注国民艺术教育问题。

关键词：音乐教育艺术现状对策 发展

Title

Abstract：With the development and progress of the times, music and art education has gradually become a social concern.Because of the social environment, the education system and people's ideas and other reasons, resulting in the art of music education in China is not ideal, the national music quality is generally not high.Therefore, should recognize the importance of music education, accelerate the development of the art of music education in our country, in the whole society to create a good cultural atmosphere and aesthetic environment.Recently, most of the educational and academic circles advocate a person with breadth of vision should pay more attention to people, the national art education.Key words:music education；Art；present situation；countermeasure;development

引言

音乐教育是实施素质教育的重要手段，如今的社会主义市场经济发展迅速，发展的经济基础和文化生存、社会条件、体制环境都发生了深刻变化。面对严峻的社会形势，中国音乐教育如何发展、如何与时俱进、如何传承和发扬民族传统文化、如何汲取舶来艺术精品和先进思维理论，值得每一个音乐教育工作者深思熟虑。

中华民族音乐有着悠久的历史传统，它是我国民族人民共同创造的珍贵财富，也是我国人民对世界音乐文化宝库的巨大贡献。由于应试教育的影响，社会竞争日益加剧，我国大多数中小学为了抓升学率，致使音乐教育长期得不到重视。近年来，我国大力发展繁荣文艺事业，人民对文化艺术的需求日益增大。新时代要求继承教育必须实现由应试教育向素质教育的转变。而音乐艺术教育则是进行“以艺术教育为突破口的素质教育”。

专业音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。学习音乐艺术教育作为音乐艺术教育的重要组成部分，它对培养学生理想趣味、审美情操、艺术辨别、创新想象能力起着举足轻重的作用。

一、专业音乐教育发展现状

（一）专业音乐教育的概要

音乐是凭借声波振动而存在，在实践中，通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和感情体验的艺术门类。音乐通过听觉器官进入任的大脑和内心，经过人们的联想、想象等心理过程，引起人们的情绪与感情变化，因此，音乐是一门情感艺术。

音乐教育指凡是通过音乐影响人的思想情感、思维品质、增进知识技能的一切教育主要指按照一定的社会要求，有组织、有计划、有目的进行的教育。目的是使学员具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力，掌握音乐作品的分析方法、具备一定的音乐创编能力。教育的目标应该以一种审美的角度体验音乐，这样不仅可以良好地发展学生的创造性思维，也可以大幅度提高学生的音乐审美能力，形成良好的人文素养和合作意识，为学生学习音乐、创造音乐、喜爱音乐、享受音乐奠定终身良好的基础。

（二）我国现阶段音乐教育发展的状况

(1)丰富的传统音乐文化与其在当下的遭遇

中国是历史悠久的文明古国,有着极其丰富多样的音乐文化资源。中国可考的音乐史有8000多年,中国传统音乐之广博和多样化,是世界上少有的。据不完全统计,中国的戏曲剧种有394个,曲艺种类有400余个,民族民间器乐有600多种,其曲目多达近万首;中国的民歌更是浩如烟海,据不完全统计,约有45000多首。然而,中国与世界上许多国家一样,随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快,最近几年文化生态问题也有了巨大的变化。强大的商业运作的方式使得流行音乐和其他多种原因对民族音乐文化带来了巨大的冲击，带给民族音乐传承及保护比较大的阻力。就目前而言,非物质文化遗产的冲击，依靠行为传承和口授的文化遗产，生存环境急剧恶化的状态，正在不断地消失,传承工作与民族音乐文化的保护也面临着严峻的形势,加强我国非物质文化遗产的保护已经刻不容缓。

(2)音乐教育体系和在传承民族音乐方面的乏力

中国具备全世界最庞大的教育体系，据资料显示，有将近20万民音乐教师 为2亿多的小、中、大学生提供着音乐教育，并且有388所各种类型的高等音乐教育机构培养着各种类型的音乐教师。这些音乐教育学校对民族音乐文化的传承有着极其重要的作用。根据实际调查显示，大多数学生及国民来说并不了解、不熟悉自己的民族音乐知识，也不喜欢传统的民族音乐，喜欢西方流行音乐的人占大多数。

（3）音乐教育对象价值观逐渐功利化

近年来，我国大力发展文化事业，加之人们对文化艺术的需求日益增大。出现了大量的以音乐为名义的选秀节目、文化活动，但这些节目活动中又带着极浓的娱乐化、市场化、商业化和极重的名利化，简介给音乐教育带来了很大的负面影响。众多的青少年把参加音乐选秀看成改变命运的途径，致使家长和学生不结合自身情况，盲目学习“比较有发展前景的音乐专业”，音乐基本功底较差；其次是在校音乐艺术专业学生，其求知欲较强、人生观尚未成熟，对新生事物的错误认识使他们产生错误的价值观，致使他们只热衷于追求音乐带来的名和利，在方向迷失中求取音乐知识。

二、造成专业音乐艺术教育现状的原因

（一）国民音乐艺术素质得不到重视所以很难得到提高，体现中华民族传统优秀文和社会主义精神文明的艺术精品并不多。在社会文化环境中，有许多对音乐艺术教育发展不利的因素。在生活的大部分场所里，高雅的音乐艺术得不到重视，取而代之的是格调低下或者庸俗的艺术形式；神圣的艺术却遭到了“铜臭”的污染；商品艺术侵占了高雅的艺术。不良的文化环境，对青少年产生了很多的负极影响，导致有部分人美丑不分、审美素质不高，甚至会有极端的行为，严重影响着青少年的健康思想。

（二）教育改革的落后已经影响着音乐艺术教育事业的前进脚步，就学校教育机制这方面。比方河南省，只有小学至初中一年级有“音乐”这门课的存在，导致至大学前五年中，音乐教育被“抛弃”。学生连系统的音乐教育都无法享受到，更不说高层次的专业音乐艺术教育。此外，初中阶段、小学阶段的基础音乐教育也并不完善。尤其多数教育工作者对艺术培养和全面能力培养的认知有缺失，在整个教育中艺术教育的地位并不明确。有的地区学校因音乐师资的缺乏等因素，随意停音乐课甚至不开；而有的地方因教育工作者素质不高而误人子弟；更有些 地方因为追求升学率，使音乐教育变得有名无实。某些开设音乐课的学校也缺乏必要的考试制度、考试，对其质量关注度不高。学生进入高校后，主要接受着技术教育、专业教育，音乐教育成为了“鸡肋”。专门安排课时、师资，会主动采取多种形式教育音乐专业知识的学校少之又少，学生的音乐素质也无从提高。

（三）在家庭教育中，对于音乐艺术教育存在着两种错误。由于成才心切，个别家长不顾孩子的爱好、兴趣和社会需要，强迫孩子学习专业艺术，希望孩子能向专业人才的方向发展，致使孩子留下心灵创伤，容易让孩子的逆反心理变得严重；个别家长又只让孩子往“数、理、化”或“史、地、文”方向发展，视孩子的音乐艺术和音乐学习追求是“不务正业”，这些都是导致学生艺术素质的培养得不到正确引导的原因。

（四）历史的原因

回首中国的现代音乐教育历史渊源，我们能看出从20世纪以来被称之为“西乐东进”的历史发展：最早“学堂乐歌”当中传唱的曲子，多数来自于日本和欧美的歌曲；20年代后是接纳德奥音乐的音乐基础理论和教育模式，封建专制的部分原因批判着传统音乐文化；50年代借鉴了苏联的全面专业音乐教育方式；80年代才引进西方现代作曲的技法以及港台和欧美的流行音乐模式，简而言之，“欧洲中心论”占据了主要地位，这是近代音乐艺术教育发展的事实情况。民族音乐文化观念不能在中国学校音乐教育的实际教材和指导思想中得到系统性基础性的体现，是由于西方音乐的影响和冲击，所以在学习教育中提高或推行民族音乐的发扬并不是件容易的事。

（五）现实的原因

随着中国改革开放政策的实施,影视、互联网等大众传媒手段以始料不及的速度发展,慢慢成为人们获得和接收文化信息的重要渠道，在广大青少年审美趣味中其价值起着比较大的作用。就目前而言，中国的青少年对国外的艺术文化研究更甚于对我国的民族音乐艺术文化，国外的文化艺术反而占据了影响中国青少年的主体。大众传媒的市场化给中国音乐专业教育所造成的局面是将经济效益最大化地利用，促使流行音乐文化已经到达泛滥、无孔不入的境界，而当今流行音乐文化对青少年群体影响巨大。

（六）体制的原因

长期以来,专业民族音乐机构、社会文艺团体和民间音乐社团是中华民族音乐文化的传承主体，文化部门负责来扶持，学习音乐教育是主要以学堂乐歌以来的新音乐为主要内容，并没有完全利用好专业名族音乐文化资源，更没有更好地引进各个地方的民族文化资源，由于社会中流行音乐对学生的影响巨大，使当下学生对民族音乐口头文化遗产、民族音乐文化观念淡薄，这是其中的一个不容忽视的因素。

三、对现阶段中国专业音乐教育的思考

从专业音乐教育的教育工作者角度来看，音乐教育能否有所发展直接依赖于高素质的教育工作者。作为一个从事音乐教育的工作者，必须要顺应新时代的音乐发展，最直接的方式就是要全面提高自身音乐素质，增强音乐教育的教学本领。音乐教学有其基本的教育属性，也有自身的独特性。当前音乐教育的大环境下，各大专属音乐艺术专业学生的专业技巧和文化理论知识掌握层次良莠不齐，学生价值观偏差大。想让让音乐教育方向有个良性发展，作为音乐教育工作者应该以身作则，对音乐、对自身要有一定的要求和期望，努力完善和提高自己，不断汲取新的音乐艺术营养，以积极的态度面对音乐教育发展的需要。

音乐教育工作者只是音乐艺术的传递的一个载体，传授音乐艺术的手段和方法才是决定正确的音乐内涵和价值观最大程度的传递到学生的关键。要使音乐事业能够不断蓬勃发展，就必须根据学生个人心理特征和个性特点进行音乐教学方法。兴趣和个性发展是学生学习音乐的重要心理特征之一。首先，音乐教育工作者应该寻找和创新多种途径，培养学习音乐的兴趣。音乐是抽象的艺术表达形式，要能够把其中的音乐内涵充分的传达给学生，就要通过丰富的教学手段，增强学生音乐感性体验。同时，音乐教育作为一门特殊的艺术学科，它与其他学科教育之间还存在着合作互补的关系，这就要求未来的音乐教育回归教育本质，充分吸收和学习其他学科教育分析、解决问题的方法，让音乐教育定位于尊重理论的复杂性、互动性、丰富性上来，成为学生拓展知识和专业技巧的手段，而不是训练和灌输的工具。创新发展的专业音乐教学方式将会让具有良好音乐观念、正确思维方式、独立实践能力的音乐人才会如雨后春笋般地不断涌现。

四、中国专业音乐教育当前的任务及未来的展望

现在人们的音乐素养在不断提高，对专业音乐教育的发展寄语了更多的希望，中国的专业音乐教育的崛起、音乐文化教育当前的任务与未来的展望承载着众多音乐爱好者的美好愿望。

(一)充分认识专业音乐教育在民族音乐文化传承中的重要作用

众多学者在专业音乐教育以及学校音乐教育方面做出的研究和成绩,为我们的提供了一些可参考的经验,各级教育部门和专业音乐培训机构开始重视和加强音乐教育课程中的民族音乐内容,而且长此以往,凡是朝这方面努力做的学校和机构,学生们对民族音乐的了解和热爱程度就有所提高，从而对于学习更深层次音乐艺术的热情更加浓厚。

(二)确立以音乐文化多样性为基础的学校音乐教育目标

确立以音乐文化多样性为基础的学校音乐教育目标,是当前中国音乐教育的一项重要任务。如何建立以音乐文化多样性为基础的学校音乐教育呢?首先要解决学校音乐教育与音乐文化传承互为基础的问题,即学校音乐教育应以民族音乐文化传承为基础,民族音乐文化传承应以学校音乐教育为基础。一方面,从教育的角度来看,学校音乐教育应以民族音乐文化传承为基础。

(三)引进多样化的音乐文化资源

在专业音乐教育中融入民族音乐的传承,毕竟涉及到一个专业音乐教育整体性的结构改革,涉及到以民族音乐为基础的音乐教育体系的整体建设,甚至涉及到地方民族音乐文化的重建发展,要实现音乐文化多样性的目标不是能一蹴而就的。在引进多样化的传统音乐文化资源时,我们将会碰到更多的多样化音乐传统传承与现代音乐教育体系的冲突。因此,协调好两种不同的体系,实现传统音乐文化传承与专业音乐教育的结合就显得尤为重要。

教育是文化传承的主导方法,所以专业的音乐教育是音乐文化传承的基础。要引导学员注重音乐学习与文化传承相结合,才有可能使音乐文化的传承获得可持续的动力,并导致多元音乐文化的发展，形成音乐文化百花齐放百家争鸣的热闹景象。

（四）突破音乐学习模式与交流模式，丰富音乐教育的内容

（1）注重本土传统音乐教育。一直以来，大多数音乐培训机构包括学校音 乐专业的音乐教育是以欧美音乐体系为主，这使得本土的传统音乐教育处于被忽视的地位。音乐教育机构极力大都在推荐学生听欧美音乐，并将其视为“有品位”的音乐。现实生活中我们不难发现，走在路上塞着耳机听音乐的年轻人，又或者是人们汽车里日常爱听的音乐，很大程度上都是欧美音乐，偶有人喜欢本土化的传统音乐。多元文化强调的是价值性与文化性，本土传统音乐教育要求学生回到现实的生活中来，体会并理解中国特有的传统文化内涵，在这个基础上达到理解世界音乐、文化内涵的目的。如果一个人连自己的文化，自己的音乐都不理解的话，又谈何来理解和学习世界音乐与世界文化呢?（2）开展世界音乐教育。任何音乐教育体系都应接受由多种文化形式的音乐世界的存在事实，以及对其学习和理解的价值，并把这一观念作为专业音乐教育的起点。多元的文化和多元的音乐元素本身就是交织在一起的，音乐是没有国界的。发展到今天，世界音乐教育已经在很多国家得到重视，国外的一些大学甚至把世界音乐规定为必修课程。

从发展方向的角度来看，音乐教育必须是与时俱进的。故步自封的音乐教育往往会忽视一些，多元文化的音乐教育是中国音乐教育面向世界、面向未来的必然。多元文化的音乐教育要求教育内容要达到本土与世界的统一。

（五）改变传统教育模式

在我们学习中也体会到传统的教育模式只注重理论知识教育，往往会忽视实践。教学方式应该注重不断创新,才能跟上社会的发展趋势,毕竟社会随时都在发生着巨大的变化,如果不与时俱进,旧的教育模式肯定会面临淘汰。书面知识固然重要,书面知识是社会的正确经验总结的结晶,值得学习,但也有其弊端,因为书面知识并不是完全适用于我们将面对的现实社会。社会的良好发展,需要的人才不仅要掌握比较全面的理论知识,而且也要具备比较丰富的实践经验。这是在各行各业里都会比较需要的人才类型。音乐教育机构也应该改变传统的教学方式，只有理论实践结合地教学方式，才能真正培养出社会需求的人才。

（六）音乐专业新的发展方向的探索

有需求才有会发展，专业音乐教育机构最重要的功效在于输出各方面的人才以满足社会需求。教育机构在设置所培训的音乐类别的时候，还要结合社会需求，结合机构音乐教师自身专业优势，改善教育方式和教学科目设置。要根据社 会需求让学生充分与时代接轨。另一方面看，中外结合，是当今世界一体化局面下的发展方向和发展特色。音乐专业教育在赋予时代活力将中国的、丰富其内涵的同时，还应该与世界接轨，音乐与其他国家文化融合起来，并使其不断本土化，真正为中国音乐专业教育的发展服务。

（七）凸现音乐专业发展的魅力

世界发展迅速，瞬息万变，一成不变的事物无法得到大众的关注，创新才更能抓住大众尤其是年轻一代的眼球，更能在高速发展的社会站稳脚步。高职音乐专业，在教学过程中应关注自身的内涵与独特之处，将其扩大发扬，凸显其文化特色，赋予其时代特色，追赶社会的脚步，发展特色文化专业，不只是针对音乐的发展，也可以致力于文化底蕴的赋予，文化内涵的展现。

中外结合，是现今不少事物的发展方向和发展特色。音乐专业教育在注入时代活力、丰富其内涵的同时，还可以考虑与世界接轨，融合其他国家文化的优秀部分，并使其不断本土化，真正为中国音乐专业教育的发展服务。还可以学习其他国家先进的教学方法，改进自身的教学方法，为高职音乐教育的发展助力。

五、结语

专业音乐教育在优化整合音乐专业结构、寻求发展之路的同时，还需要关注对学生音乐教育教学水平的提升，从而达到音乐教育专业开设的主要目的。与此同时，也需要学生自身主动积极的努力，除了掌握必要的专业知识之外，还需要广泛涉及与音乐有关的多种知识，包括艺术、绘画、美学、历史等知识，以充实自己的理论知识，以充分发挥自己的想象力，这样可以为日后的教学活动增加创造力。

新时代的变迁使得音乐教育逐渐得到了重视和发展，这为当代的音乐教育事业发展提供了良好的机遇和发展空间，作为当代音乐教育工作者应为发展先进文化、构建社会主义和谐社会创造出新的业绩。随着具有真正素质教育意义的音乐教育的普及，中国未来的音乐教育将会形成一个健全的具有中国特色的音乐人才培养体系。相信中国音乐教育将会有美好的新局面。

参考文献：

[1]伍国栋关于民族音乐的基础教育理念及其认知讨论

[2]李小威 我国当代比较音乐教育研究现状之反思

[3]李景玉多元文化视野下的中国音乐教育研究 [4]吴跃跃论民族音乐教育

[5] 王懿颖把音乐还给音乐教育——读谢嘉幸《走进音乐》一书有感乐教育》1999年 第4期 | [6]管建华 音乐人类学导刊[M]，江苏教育出版社，2002 [7]杨少毅 面对音乐教育发展现状的思考[EB/OL]（2009-05-17）

《中国音

第二篇：论中国经济改革与发展

论中国经济改革与发展

内容摘要：改革开放30年来，中国经济发生了翻天覆地的变化，中国经济取得了重大的进步。但也有着明显的短处。自2008年来美国爆发金融危机之后，国际经济受到重创。中国作为世界经济的参与者，当然也逃不出经济的严重的损失。外部需求大幅减少，中国的出口型企业产品出口严重受阻，沿海大部分出口型企业倒闭，大量公民失业。加上中国房价大涨、环境污染、经济增长减弱，民生、医疗、教育的需求的增长与当时建设的不足的矛盾日益激烈。当今是中国改革开放之后的又一个历史的转折点。中国经济、政治、法律改革已到了刻不容缓的时候。

关键词：政治体制 法律法规 民生建设 经济结构改革 发展目标与战略

经过改革开放30年以来，中国的经济有了很大的提升。但这种的发展是以资源大量浪费，环境污染，产业长期处于低端产业链为代价取来的。在21世纪的今天，这种经济的发展模式已经明显不适应了，所以经济改革是中国发展的必由之路。

一、确定“以人为本”的发展战略，全面解放人的发展自由。人在生产过程中占主导地位。人的自由的全面发展是符合社会主义发展的道路。~~~~~解放人的自由发展就是充分发挥人的生产积极性。~~~~

二、调整中国经济发展模式，提升中国在全球分工与产业链的地位。中国应建立资源节约型、环境有好型、人文关怀型的经济发展模式是符合当今社会的潮流与需求。提升中国产业结构是经济改革发展的前提与基础。发展服务产业，高科技产业，减少低端污染消耗型产业是现在的改革重点。~~~~

三、政治体制改革，建立和完善“服务型政府”。建立“服务型政府”是经济发展的政治基础，是经济发展的强有力的推动器。~~~~ 2 建立“服务型政府”是民生性建设的保障。~~~建立“服务型政府”是推动国有企业向“现代化企业”改革的必要条件。~~~

四、法律法规的建设与完善完善法律，加强对公民合法财产的产权的保护是提升公民生产的必要条件。~~~建立，完善公民的监督权，建立有效的法律机制，使公民可以更好的监督政府官员，以及政府官员财产透明化，减少腐败。~~~

3深化税务法律改革，金融体系法律改革。加快落后产业的淘汰与发达产业的扶持。~~~~

第三篇：音乐教育专业

音乐教育专业(专科)人才培养方案

一、培养目标

本专业培养掌握音乐专业必备的基本理论，基础知识和基本技能，同时具备一定的演唱、演奏能力，具备在中、小学校，从事音乐教学和教学

研究的教师及其它教育工作者，具备在企事业单位进行文化宣传及活动组织工作的专业人才。

二、培养要求

1、具备较扎实的本专业基本理论知识，并有初步运用基本音乐技术理论的技能，能运用这些知识技能解决音乐教学和演唱、演奏中的基本问题;

2、具备相当程度的声乐演唱能力及器乐演奏和伴奏的能力;

3、具备良好的教师职业道德，掌握音乐教育理论的基本知识并形成初步的音乐 教学能力或具备良好的音乐表演素养，具有一定的演唱，演奏能力和相当的艺术 舞台实践能力及组织辅导群众文化活动的能力。

三、主要课程

基础乐理、视唱练耳、教育学、心理学、音乐教学法、声乐、钢琴、器乐、舞蹈编导、基础和声、合唱指挥

四、主要实践性教学环节

1、社会实践

2、舞台艺术实践

3、教学实习

五、学制

三年

六、毕业条件

修满119学分，准予毕业。

第四篇：二十世纪中国学校音乐教育发展研究

二十世纪中国学校音乐教育发展研究（2）

内 容 摘 要

本文将二十世纪中国学校音乐教育发展过程分为六个时期，安排五章内容，最后是总结语。

第一章：中国学校音乐教育的萌芽期（1901－1919）。中国政府第一次在教育法规文件中将音乐课列入学堂的课程之中，是1907年3月8日清学部正式颁布的《学部奏定女子小学堂章程》和《学部奏定女子师范学堂章程》；在此章程中，规定了音乐课的教学目的主要是“涵养其德性”，即强调音乐教育对德育所起的促进作用。1912年9月，民国政府将蔡元培提出的德、智、体、美四育并举的教育方针作为政府的教育宗旨，特别是首次将美感教育列入学校教育宗旨之中，这在我国教育史上是一个具有深远意义的创举。音乐教育是美育的一项重要内容；美育强调的是情感教育，将情感教育作为音乐教育的主要教育目的，这比清末时期的学校音乐教育目的“涵养其德性”具有更丰富的内涵。这一时期，美育进入教育法规文件，成为学校音乐教育的指导思想，这是中国学校音乐教育发展的一大进步。王国维、蔡元培等教育家、思想家的有关提倡美育的思想在当时产生了一定的影响，对促进学校音乐教育的发展具有积极的意义。

学堂乐歌的兴起和发展是我国近现代学校音乐教育起源与发展的主要标志。学堂乐歌的发展，使音乐课成为学校教育体系中不可缺少的组成部分，为后来的学校音乐教育的发展奠定了基础。作为美育的主要内容的音乐教育，从此在学校教育中占有一定的位置。学堂乐歌的开展，引进了欧美、日本近现代学校的音乐教育体系，使中国学校音乐教育走上了系统化、规范化的道路。自学堂乐歌开始，爱国主义成为学校音乐教育中的一项重要内容。学堂乐歌开启了学校音乐教育中学习西乐的先河；许多中国作曲家、音乐教育家通过学习西方音乐来创作中国的新音乐；新音乐的发展，为后来的学校音乐教育的发展增加了新的内容和拓展了新的领域。清末民初这一时期的学校音乐教育对我国民间传统音乐教育重视不够，这是有其历史缘由的。

第二章：中国学校音乐教育的初创期（1919－1949）。从1919年至1949年新中国建立之前，教育部颁发的一系列学校音乐教育法规是我国现代学校音乐教育法规建设的基础。随着学校音乐教育法规的颁发实行，学校音乐教材建设有了较大的发展。这一时期，一批在外国留学回国的以及国内音乐院校、高师音乐系科培养的音乐家、音乐教育家对我国学校音乐教育的发展起了重要的推动作用。音乐教育刊物和音乐刊物的出版发行，为音乐教育教学研究活动提供了园地，促进了学校音乐教育的发展。学校音乐教育从来都是与社会政治运动密切相关，并在其中起着重要的作用。在“五四”新文化运动和抗日战争时期，学校音乐教育在宣传民主和科学精神、宣传抗战、发动群众、鼓舞斗志方面起了重要的作用。

此时期由于中国整个经济基础薄弱，政府拨给学校的音乐教育经费很少；所以学校里普遍缺乏音乐教学设施和器材，现有的音乐教学设备简陋陈旧，尤其是农村学校；但阻碍学校音乐教育发展的最重要因素还是缺乏合格的音乐师资。由于师范音乐教育发展缓慢，所培养的音乐师资远远无法满足中小学的需要，所以音乐师资缺乏是该时期学校音乐教育发展的一大难题。此外，高师音乐教育的法规建设和师范音乐教材的建设是整个师范音乐教育发展中较为薄弱的一个环节。

土地革命时期、抗日战争时期、解放战争时期，苏区、抗日根据地、解放区的学校音乐教育将为革命战争服务摆在第一位，这是历史的需要，也是历史发展的必然；特别是学校音乐教育中的歌咏活动，起到了团结人民、鼓舞斗志的作用。音乐教育为无产阶级政治服务，这是革命根据地学校音乐教育的最大特点。重视课外音乐活动的开展，通过各种艺术实践活动，培养学生的音乐实践能力和组织能力，以为革命战争的宣传工作服务，这是革命根据地学校音乐教育的又一重要特点。还有一个特点，即音乐教育为大众服务，办学从实际出发，并逐步向正规化演进。这3个特点是革命根据地学校音乐教育得以发展的重要支柱和合理内核。由于历史条件的局限，根据地的学校音乐教育还不够完善，一是缺少合格的音乐师资；二是物质条件欠缺，没有足够的音乐教学设备；三是缺乏科学性、系统性的音乐教材；四是由于战争时局动荡，正常的教学秩序经常无法维持。但是，不管办学条件多么差，革命根据地的学校音乐教育还是以它独特的办学方式为革命战争的胜利作出了贡献。

第三章：中国学校音乐教育的建设期、曲折发展期（1949－1966）。新中国建立初期，中央人民政府教育部所制定的“实施智育、德育、体育、美育等全面发展的教育”方针，确立了美育在学校全面发展教育中的地位，学校音乐教育得到了健康的发展；1950年至1956年期间教育部颁发的一系列学校规程及教学计划、音乐课程标准、音乐教学大纲等法规文件，对我国学校音乐教育走上健康发展的道路具有重要的作用。同时，学习苏联音乐教育的理论，借鉴苏联学校音乐教育的理论和实践的经验，对促进我国中小学音乐教育的发展具有积极的意义。在学校音乐教学中，注意音乐审美教育与思想品德教育的有机结合。积极开展课外音乐活动，群众歌咏活动十分活跃。这一时期是新中国学校音乐教育的建设期，由于党和政府的正确领导，学校音乐教育的健康发展是它的主流。另一方面，由于我国音乐教育基础薄弱，各地音乐教育发展的不平衡，也不可避免地存在着许多问题；如音乐师资缺乏及师资的专业水平低，教学经费短缺、教学设备缺乏，乡村地区与城市地区的学校音乐教育有较大的差距，音乐教学参考资料不足，音乐教材的水平还有待提高，音乐教育理论研究薄弱，等等。此外，在学习苏联经验方面，由于全盘照搬苏联的办学经验，也产生了忽略我国当时的国情状况，在教学大纲、教学内容、教学方法等方面脱离教学实际的现象。

从1957年至1966年是我国学校音乐教育的曲折发展期。由于我国教育方针中不将美育包括其中，学校音乐教育在学校教育中的地位被逐渐削弱，特别是1958年至1960年的“大跃进”运动和“教育革命”运动，受“以阶级斗争为纲”的“左”的思想影响，师范音乐教育被削弱，中小学音乐课时被削减，有的学校音乐课被取消，音乐课的教学目的被局限在狭隘的为政治服务的范围，音乐课的审美功能被淡化。这一时期，虽然美育不被重视，但随着我国社会的进步、经济的发展，我国的学校音乐教育在困境中还是有所发展。音乐教师的数量有所增加，教学质量有所提高，在校舍、教学设备、教学资料、教学研究等方面的建设都有所加强。

第四章：中国学校音乐教育的停滞期（1966－1976）。1966年至1976年“文化大革命”10年期间，美育被否定，作为美育主要内容的学校音乐教育与我国整个教育事业一样，在极“左”路线干扰下，遭到了严重的破坏，教学秩序处于混乱状态；许多音乐教师被当成“牛鬼蛇神”、“地、富、反、坏、右”分子而惨遭迫害和批判，音乐教学设备、教学设施在红卫兵“打、砸、抢”运动中受到严重损坏。学校音乐教育和音乐活动成为政治教育和阶级斗争、路线斗争的工具，教学内容只限于“毛主席语录歌”、歌颂文革的歌曲、“革命样板戏”唱段及少部分经过改编的革命历史歌曲，古今中外优秀的音乐文化被当成“封、资、修”的产物横遭批判和否定，音乐教育的教学目的被扭曲，音乐教育的美育功能完全被忽视。中师、高师音乐系科自七十年代初恢复招生后，由于招生制度不完善，所招收的学生大多文化程度和音乐水平偏低；将政治运动作为主课的办学指导思想，使专业教学不被重视，正常的教学秩序经常被频繁的政治活动所冲击，专业教学时间不能得到保证，没有正规统一的教学计划、教学大纲和教材，课程设置不完备，教学设备与教学资料缺乏，师资力量薄弱。因此，与文革前中师、高师音乐系科的办学相比，教学质量大大降低。

由于文革中政治活动的需要及学校文化课时的减少，使课外音乐活动得到广泛的开展，随着“革命样板戏”的推广，带来了京剧音乐的普及，这使学生在一定程度上对民族音乐有所认识。此外，社会上群众性歌咏活动的广泛开展，也推进了学校歌咏活动的发展。中师和高师音乐系科在“开门办学”中经常性的演出活动，以及配合宣传文化大革命需要的文艺演出与革命样板戏的普及活动，使学生有较多艺术实践的机会，艺术实践的能力经常得到锻炼。

第五章：中国学校音乐教育的繁荣期（1977－2000）。1978年党的十一届三中全会之后，学校音乐教育逐步得到重视和恢复。特别是九十年代以来，我国学校音乐教育发展很快，学校音乐教育出现了从未有过的繁荣局面。美育和音乐教育在学校教育全面发展中的重要地位得到确立。在党和政府的领导下，在教育行政部门的重视和努力下，学校音乐教育工作逐步得到了加强，改变了“文革”中中小学音乐课程可有可无或被取消的状态，重新将音乐课和课外音乐活动列入教学计划，并增加了课时，制订了教学大纲，编写了全国通用教材；课外、校外音乐活动在许多地区蓬勃开展。国家教委成立的体育卫生与艺术教育司和艺术教育委员会对指导全国学校音乐教育改革的深入发展起了良好的推动作用。八十年代中期之后，全国各省市、自治区教委相继成立了主管学校艺术教育的机构和艺术教育委员会，并配备专职艺术教育管理干部和音乐教研员，这使各省各地区的学校音乐教育有专人负责，从而形成了由上至下的音乐教育管理网络。

1989年11月，国家教委颁发的《全国学校艺术教育总体规划（1989－2000年）》是我国第一个全国学校艺术教育的纲领性文件，它的颁发说明我国学校艺术教育已进入“依法制教”的新阶段，它提出了从1989年至2000年我国学校艺术教育的发展目标和主要任务。《总体规划》下发之后，各级教育行政部门都非常重视《总体规划》的执行和落实，全国学校音乐教育呈蓬勃发展的新局面。中小学音乐课开课率有较大提高；音乐师资培训工作进展加快，音乐教师整体素质

普遍有所提高；在学历教育方面，各高师音乐系科逐年扩大招生数量，并以各种形式培训中小学音乐教师，提高其学历程度；在音乐教师学历合格率方面，九十年代中期较八十年代初有了较大的提高；音乐教育科学研究取得丰硕成果；课外、校外音乐活动的蓬勃发展推动了校园精神文明建设；音乐教学设施、器材设备投入有所增多。这一时期中小学音乐教育的发展取得了很大成绩，但我们还必须看到，我国中小学音乐教育工作在许多方面与培养一代新人的要求、同改革开放的形势不相适应，基础薄弱，发展很不平衡，特别是农村山区地区；许多教育行政部门、学校领导对音乐教育的重要性还缺乏应有的认识，重智育、重升学率、轻美育的思想和现象还相当严重地存在；师资队伍数量不足，业务水平亟待提高；农村中小学、城市中学初三年和普通高中音乐课开课率仍然偏低；音乐教学管理落后，科研工作有待加强；将音乐教育科学研究成果应用于音乐教学实践的工作较为薄弱；音乐教育设施和设备亟需完善和建设；小学、中学和大学之间未能从音乐的教学大纲、教材、教学内容、教学形式等方面建立一种相互衔接的关系，即未能在这三者之间建立起既体现不同教学阶段特点，又保持教育连贯性特点的音乐教育体系；中小学音乐教育在许多方面无法适应当前素质教育的要求；学校音乐教育中民族音乐教育还是一个薄弱环节。

这一时期，师范音乐教育也有了很大发展。国家教委颁发的一系列师范音乐教育法规文件使我国师范音乐教育走上正规化、科学化发展的道路，此时期的教材建设、教研和科研、师资队伍建设、研究生教育、教学设施器材建设等诸方面均取得很大成绩；中等艺术师范学校和中师音乐班的发展，培养了一大批小学急需的专职音乐教师。高师音乐系科扩大招生规模，实行多层次、多形式的办学，为国家培养了一大批音乐教育人才。可以说，此时期是我国师范音乐教育发展的最好时期；但同时也存在着一些问题，如高师音乐系科在办学模式、课程设置上受专业音乐学院的影响，师范性突出不够，忽视对学生音乐教育能力的培养；在教学过程中，忽视对学生的学会学习能力、独立钻研能力和创新能力等素质方面能力的培养；一些课程的教学内容陈旧，教材质量有待提高；对音乐教育理论课和音乐教育实践重视不够；有些院校师资力量薄弱，教学质量不高；高师音乐教育专业的课程设置、教学内容与中小学音乐教育改革存在着不相适应的现象；高质量的科研成果不多，特别是对师范音乐教育改革有重大指导作用的科研成果很少；师资队伍建设有待加强；高师音乐教育专业毕业生离岗现象严重，造成音乐教育人才资源浪费；由于扩大招生规模，降低了专业和文化考试的录取线，有相当数量的新生的专业和文化素质偏低。这些问题有的正在解决，有的有待于在今后的教育改革中逐步得到解决。

总结语：从中国学校音乐教育六个时期的发展过程可以看出，哪个时期政府将美育纳入教育方针，并在具体的措施、经费上给予足够的保证，哪个时期的学校音乐教育就得到健康发展。

二十世纪中国学校音乐教育各个时期的发展，都与该时期的社会政治、经济、教育、文化的发展密切相关；从二十世纪初引进欧美、日本近现代学校的音乐教育体系，到五十年代学习苏联学校音乐教育经验，都是社会发展的必然结果。中国学校音乐教育在二十世纪初至五十年代中期学习外国学校音乐教育的办学经验，为中国学校音乐教育的规范化、科学化发展奠定了良好的基础。八十年代之后，学校音乐教育在根据我国国情，创建具有中国特色的学校音乐教育体系方面

有了一定的进展，这体现在学校音乐教育法规、音乐教材、教学模式、教学方法、教学管理等诸方面的改革。二十一世纪我国学校音乐教育应以建立具有中国特色的学校音乐教育体系为奋斗目标，以培养出适应未来社会发展需要的、全面发展的社会主义建设人才。

第五篇：音乐教育专业求职信

我是个幸运儿，在我求学的道路上遇到了一批非常优秀的老师，他们在心目中有着崇高的地位，因此，做一名人民教师就成为我儿时的一个梦想，在实习中，我第一次踏上了讲台，第一次真正感受到学生的天真、纯洁、甚至是调皮，他们欢乐的笑脸让我觉得我是世界上最幸福的人，此时此刻，我感到老师对学生的爱同母爱一样圣洁，做一名人民教师是我无怨无悔的选择！

十六年来的求学生涯，有十年离开了父母的呵护，当然这会使我比别人更加的独立、顽强。求实、进取，富有挑战性可以说是我性格的一大特色，我始终相信一句话，只要曾经努力过，失败了也是一种胜利！结果固然重要，但经历过程会使你整个人变得更加丰满、魁梧。

“不经历风雨，怎能见彩虹！”我很欣赏这句话，可以跟您很坦率的说，四年前刚刚踏进大学校门的我，音乐素养可以说是一穷二白，因为我是在高二时才有学音乐的意识，以前只是非常喜欢，从没受过专业训练，仅仅经过六个月的强化，我就能以国家统招的身份考入东北师大音乐系，老师们都感叹地说，这真是奇迹。

经过四年的超过常人几倍的努力，我在声乐、钢琴及其他各门基本理论和基本技能课方面有了惊人的进步，丑小鸭已经变成了白天鹅，如果您不信，我随时随地的等待着您的考核！

此致

敬礼

自荐人：xxx