第一篇：电影《我11》影评
《我11》：十一岁的白衬衫
伤逝 发布于： 2012-05-19 22:06 带有王小帅导演个人回忆录色彩的《我11》围绕着一件白衬衫铺开，依然以孩子成长的瓶颈遭遇来反思环境。与残酷青春相比，更感谢王小帅导演还原十一岁童年生活时带来的温暖怀旧氛围。影片前四分之一的时间都用于构建属于11岁这个年龄该有的学校生活、家庭生活场景，而且场景立体，细节完备，这证明王小帅对11岁的记忆确实很饱满。如果说十七岁在乎的是单车和爱情，十一岁视之为宝的该是领操穿的白衬衣了。
影片对那个时代的重现是精准的。满墙壁的标语，中国之声的广播，从视觉到听觉渲染出文革的氛围。而对王憨学校家庭生活的细致描述，让前半个小时的剧情充满了怀旧感。小平头、红领巾、斜跨布包、二道杠、胸口挂着钥匙——小学生王憨的一身打扮绝对是当时标准的装备；课堂里教唱的歌曲，还有喊着口号的广播体操，夹在书中的烟纸，男生爱玩的玻璃球，若干童年游戏的闪现都能触动岁月流逝的敏感神经；小伙伴之间的分分合合吵吵闹闹，想买东西不如愿的时候不吃饭跟父母斗气，大人围坐在一块谈话，周围孩子玩捉迷藏游戏，这些生活画面都似曾相识，不禁让人婉然一笑，感叹童年真美好。虽然那个年代距离有些遥远，但是踩着80尾巴的人的童年都会有类似的11岁记忆。
童趣恬淡的怀旧描述让影片充满了温暖，但是王小帅的“数字青春”系列影片一直被残酷冠名，这部《我11》也同样延续着这样风格。只是11岁的小男孩王憨，学校当得了领操，家里捅得了炉子，品学兼优，即使身在那个年代似乎也没有什么残酷可言。11岁只是一座瞭望平台，王小帅导演这次抛弃了以往直接以当事人为视角的叙事传统，转而借着懵懂的小男孩对那个时代的小镇上发生的那些事进行打量。只是打量，不做评论。11岁的懵懂是对那个时代描述最好的认知态度，有些事情朦朦胧胧才能认知全面，一如印象画派的绘画风格。
故事里并不缺少残酷的青春，谢家的成员承担了这一切，杀人犯谢觉强和被侵犯的谢觉红兄妹即是王小帅导演割舍不掉的悲情人物形象。谢觉强对时代奋起反抗，但是反抗期徒劳的。可以杀掉侵犯妹妹的革委会成员老陈，却没法烧掉带来悲剧的制度，最终换来一颗子弹。与哥哥的冲动相比，妹妹谢觉红从头至尾都是沉默的，是对时代的隐忍，或许隐忍还有生路。比王憨大五岁的谢觉红与王小帅导演的《青红》中青红角色颇为相似。面对一双儿女的不幸遭遇无能为力而哭诉的老谢则是下乡知青的一个缩影。影片对于谢家变故的叙述是条暗线以王憨“偷听”来的三场谈话组合出来：一场是邻居围坐在一块谈论的只言片语，提出情况；一场是澡堂几个小伙子的私下谈论，说明原委；一场是谢家躲雨时王伯驹和老谢的谈论，确认事实。剧中的几场关键戏都是这样偷听来的，保证了11岁视角的绝对性。
以黑白默片形式开片的故事，选择即将插入花瓶中作为静态描绘物品的山菊花为第一意象。王伯驹一直在培养儿子王憨成为一名画家，因为在王伯驹的心中成为画家就意味着可以过自由自在的生活，王憨对此是懵懂的。但不可否认的是绘画和与绘画有关的物品在影片有着显性的象征意义，因为插在花瓶中的山菊花还出现在承受着残酷青春的谢觉红的窗台上。印象派是西方油画的一个流派，作为一种艺术表现手法，运用在电影镜头上也是同样可行的。在影片的几个片段中存在疑似模仿印象画派的镜头风格：一是王憨淋雨感冒后，为表现王憨高烧的神志不清，以王憨为视角对床头父母脸庞的模糊处理；二是王家和谢家在监狱中的对视，隔着冬天有蒸汽的玻璃窗，画面达到飘忽的效果。
故事在开片时就提到，生在某个家庭、某个时代；不会因为遐想而改变，所能做的就是接受它并尊重它。王小帅在影片中对那个时代的描述和呈现都基于这种格调之下。片中有几段“越轨”之处，导演借着王伯驹的口对印象画派赞赏有佳，在分析光线原理的时候不无影射的说，阳光照射越强烈的地方，下方反而更加黑暗。王伯驹在众人面前高唱《草原上升起不落的太阳》，歌声优美，众人陶醉，却在关键处戛然而止，“不唱了不唱了”，这两段虽然隐晦，态度却很鲜明。对于文革，影片如此鲜明表明态度的地方并不多，更多的是不带态度的透过小男孩王憨展现当时的乱象：或武斗或群殴，小青年打打杀杀——法律废弛；市京剧团的王伯驹无戏可演、外国油画是珍藏来的、歌曲唱到一半会因为担心出问题而停唱——文化停滞。在那个到处是标语，到处是革命歌曲的年代，对王伯驹这样的京剧团小演员，老谢这样的上海下乡知青来说，无疑是一个精神囚笼。
全片的色彩都是灰蒙蒙的，那个时代人物土灰色穿着无形之间造成了这种黑白质感。而在监狱凝视的那一刻，谢觉红穿着醒目的大红色上衣，红色从来都带有祝福的寓意，如同那记忆中已经遗忘的枪声，是对谢家兄妹遐想式的关怀。
11岁的年纪是个很好的转折点，王憨第一次出现遗精，小男孩开始成熟。来年文革结束，中国开始成熟。
《我11》：重返历史的湿滑深处
有肉吃 发布于： 2012-05-20 20:52
1.那是一个知识分子无计可施的年代，那是一个知识分子依然对莫奈赞叹有加的年代，那是一个知识分子良心未泯却头破血流的年代，那是一个知识分子只能发出“我草”抱怨的年代！
2.《我11》里有真实的人性成长历程，开篇的jj蹭单杠，似乎是借鉴了余华《兄弟》（上）中的“我发育了”精彩段落，《我11》后面少年的对异性，对“亲嘴”的浓厚兴趣，似乎是一幅过往成长历程的摄影展„„
3.王小帅难能可贵地在这个商业气息业已大面积吞没行业与灵魂的时代里，依然坚持拍摄纯文艺片。
4.差点我因为《左右》而对王小帅彻底失望，但《我11》重新回到了《青红》和《十七岁单车》应有的水准。
5.传说有些导演一生都在拍一部作品，比如王家卫，比如现在的王小帅。其实《我11》与《青红》异曲同工，只不过是以11岁少年的视角来重新讲述那一段“历史”。
6.《我11》和《青红》中都有“上山下乡”的故事场所，都有上海的“下乡”家庭，都有“被rape”的“美少女”，都有“无形无影”的“枪毙”。7.王小帅似乎对于广播操情有独钟，从《青红》到《我11》，而在《我11》中的那句“每个人都是不一样的”，似乎透露了他为什么那么对于“广播操”这种“整齐划一”地彻底磨灭“个性”的“集体活动”念念不忘的缘由。若你细心便会留意，片中那套广播操，是不是很像是一套拳术？连广播操都被“斗争观念”漂染，个性哪里还有生存之路？
8.片中的符号，使用颇多，大致可分为两类。其一是再现“时代记忆”的，王憨用的钢笔我也曾用过，似乎我还是赶上过一个时代的尾巴。另一类是再现“意识形态”，那些图画和标语，不言自明。
9.片中的王憨，我觉得不怎么像王小帅，倒是有几分像贾樟柯。
10.片中王憨坐在爸爸的自行车上快乐的样子让我十分动容，今天的孩子不会再有这种体验了！！他们只会在自家的机动车里眺望风景或者饱食快餐！不知到还有多少人还会为陈奕迅的老歌《单车》而感动„„
11.我以为，本片对于王憨的内心刻画十分到位，精准！这让我对于王小帅十分十分佩服！
12.王小帅还是非常牛逼地在配乐方面做到了“极简主义”，几乎除了片中出现的几首“革命歌曲”，没有任何“刻意”的音乐烘托，这极大地表现了作者的自信——故事就已经力道十足！！
13.片中有一段，在极端的年代，人们还是有“精神层面”的需要。在王憨的父亲唱起《草原上升起不落的太阳》时，那美好的歌词与残酷的现实正好构成了鲜明的对比与讽刺效果！更尖锐的是唱到“某句”时，居然不唱了！意味深长啊！懂者自然明白！
14.片尾有点像《400击》致敬的意思，好像本片也得到了法国力量的大力帮助。15.此前看到其他人的评论，说本片浅尝辄止，不够尖锐，因此扼腕叹息。我不以为然。我认为本片就是走的“含而不漏”的文艺范，弥漫的恐惧与忧伤，远远比见得到的血泪更为久远。而且，要知道，本片恐怕是2000年后唯一一部涉及到“疯狂十年”的电影，而且恐怕也是第一部涉及到“武斗”与“血腥残害”的院线电影！在现有的审核环境下，这不够牛逼么？？？
16.王小帅尽管面临着商业上的困境甚至是陌路，但《我11》确实捍卫国产电影的文艺片尊严，彰显了国产电影创作者的文艺片导演水准！就像通俗文学盛行，依然要有人去写“纯文学”！毕竟不是所有的导演都是商业片导演！在中国，真正的文艺片导演生存与出头之路举步维艰，说起来话题太大，暂不提及。只说，相对于那些学不会商业片、又不敢玩cult片的国产导演而言，王小帅显得更为纯粹而且坚持，当然了，这样的机会并不是人人都有的！
17.如果没有一些作品去“缅怀”历史，或许几十年前的岁月就真的会随着记忆而褪色。那些看不懂片子中“家庭”和“事件”缘由的孩子们，自行去网上寻找答案吧！《我11》立此存照，带领我们再一次重返记忆的深谷，用童真去触摸历史湿滑的深处，有一点战战兢兢，却又真的让人心潮澎湃！
《我11》：质朴静美氛围下的罪恶与暴力！（王小帅揭示时代真相！）列文 发布于： 2012-05-18 08:35
《我11》：质朴静美氛围下的罪恶与暴力！（王小帅揭示时代真相！）
能十几年如一日扎根在文艺片领域，近三年还能以每年一部的速度推出新作，当今华语影坛除了王小帅已经找不到第二人了！他的影片爱用表面波澜不惊、质朴宁和的镜头语言，带出情感内蕴、暗流涌动的故事。《我11》依然是王小帅典型的个人风格化作品，延续了《青红》质感强烈的怀旧氛围，继续讲述对现代人来说鲜为人知的上世纪70年代中期支援“三线地区”知识分子家庭的生活。从一个小男孩的视角，用关于一个杀人犯的大量碎片化信息以及弱化背景交代的矛盾冲突，揭示出文革时期貌似平静、质朴、安详的小镇，所隐藏的暴力、丑陋与恐惧，从而揭示出时代风貌与历史真相！
《我11》首先吸引眼球的是干净洗练的镜头语言，王小帅在拍摄手法上没有任何炫技的成分在内，镜头安静到几乎不存在一般，默默地记录着山区小镇里小孩子们的日常生活以及明净的山水，画面的色调也采取了减色处理，呈现出一种质朴的灰白色，以配合那个年代特有的单调、平静的氛围，也跟影片浓郁的怀旧气息十分搭调，影像的静谧之美很容易就流进观众心田，不需要商业片那些动作和特效照样能给人带来视觉上的愉悦感。看本片最惊异那个依然停留在上世纪70年代的小镇是如何找到的，街道、民宅与厂房看不到一丝一毫的现代气息，从导演王小帅口中得知这原本是一片荒置已久的废弃区域，剧组清除杂草、翻修建筑、搭建新景，让一切发生了翻天覆地的改变，才成就了影片中你看到的那个小镇的模样。一部中小成本投资的影片，肯投入大量金钱到这些“看不到花了钱”的地方，王小帅导演在艺术上的严谨用心在急功近利的华语影坛显得格外难得！
既然片名叫“我11”，那么通过自传式的主观视角来展现剧情就成了影片的叙事方式。整部影片的剧情看似漫不经心，都是小孩子们嬉笑打闹、主人公王憨向妈妈讨要衬衫等等日常生活，即便王憨偶遇杀人犯，剧情也并未掀起新的波澜和起伏，一直平缓地向前推进。但是，一些重要的剧情信息和悬念揭示，恰恰隐藏在这些生活化碎片之中，比如说杀人犯做案的动机，影片就是通过杀人犯在山上的自言自语、澡堂里小青年们的议论以及最后杀人犯之父的默认，这三段间隔时间较大的情节，用旁巧侧击的方式展现出来，需要观众在观影时集中注意捕捉这些细节，才能真正了解其中隐藏的真相。此外，主人公的父亲在厂里被打、小青年们聚众打群架以及凶杀案背后的支边知识分子返城问题，更是需要观众对文革那段历史具备相当程度的知识积累，才能真正看懂了。
现在微博上、论坛里有不少人怀念建国后、改革开放前的时代，说那时候没有贪污、物价平稳、人民安居乐业，而王小帅的这部《我11》就是给这种“睁眼说瞎话”观点的有力一击！没错，那时候的社会正如影片所表现的那样看起来祥和安宁、无忧无虑，可在这表象之下，是小孩子们买件衣服都要等过年、知识分子聚餐连个戏曲小调都不敢唱，工厂武斗发展到毫无人性的疯狂程度，以及当地官员利用职权强奸少女的种种贫苦、野蛮、疯狂、丑陋的时代真相。这也让本片跟《三峡好人》一样在艺术价值之外，更多了一层再现历史、还原时代的社会学、历史学影像档案的特殊价值，让我们的后人得以从中了解这段真实的历史和真实的中国。从这个意义上讲，本片也算是对温家宝总理在十一届全国人大五次会议闭幕式记者会上所说的“文革”的错误和封建的影响，并没有完全清除”那段讲话，所做的正面呼应吧！（文/列文）
《我11》：在性和暴力的夹击下成长
闻道不群 发布于： 2012-05-19 18:17 文/闻道不群
不同于第五代导演的苦难意识，第六代导演的视野始终没有离开过那一代人的精神情结，文化大革命、武装械斗、知青下乡等等这些都是王小帅一直以来关注的重点。但是有一点不可忽视的是，不管是第五代还是第六代，他们对历史或者当下的看法都处于一种断裂的状态，它是跳跃的，衔接不起来的，却又让人无法忽视的。
《我11》有少许变化，毕竟有一些非常个人化的东西在里面，类似自传色彩，这不可避免的让观众有意无意的去揣摩王小帅的心思。王小帅的切入点算是一次不无冒险精神的诉求，以一个孩子的视角去感受那个时代，以性和暴力为突破口，讲诉在那个时代里，人们生活所要付出的代价。这听起来简直胆大妄为，但恰恰反映了那个时代的缺陷，禁忌中的禁忌，相对现在来说，性和暴力顶多也就是一花边新闻罢了。但是在那个时代就不同，影片的前三分之一说的是一家人生活常态，勤俭节约，生活平淡，但往往这样的平淡却暗含了某些暗涌，小孩子的敏感和渴望介入大人世界的内心，是影片的原始动力，暴力的介入使得这一切变得清晰明了，和性不同，暴力几乎是外界强加在个体身上，我们能感受到影片那种无法言说的暴力，暴力将人生对世界的认知给活生生打断，于是当憨憨和一群小孩子在玩捉迷藏游戏的时候，陈昆仑被发现死在了水塘里，对于小孩子来说，这次暴力事件来得及其凶猛，整个人身心俱损，为此他晕倒在河边，至此，寓意着成人世界的暴力开始介入他的生活，作为成长的代价，他必须用整个身心去接受，他心里也因此留下了一个深深的烙印，可想而知，一个小孩尚且如此，身处这个时代的其他人又怎么能幸免呢！影片以小见大，当然作为成长的另一个象征：性，在憨憨这里依然也没有跳出这一怪圈，影片第一处性指涉是在双杆上的游戏，第二处是偷窥小伙伴哥哥和女朋友的幽会，第三处是目睹父母的交媾，第四处是遗精，当然还有一处隐喻的性暗示，那就是陈昆仑强奸谢觉红，强奸既有暴力色彩也有性欲望，两者突如其来，和暴力不同，性有来自于自身的觉醒，也有来自于外界的突袭，而后者让人措不及防，硬生生就从头顶压下来了。就如那次在谢觉红家里，憨憨听到了父亲和谢福来的谈话，知道了强暴事件，回到家后，他病了，这对他来说也是一个典型的侵袭事件，这一切的一切都将在他心中烙下了无法磨灭的印记。不只是小孩子，大人们也无法幸免，父亲在411和保皇派的纠纷中被殃及，而作为小孩的他们也最终目睹了保皇派和411的武装械斗，此外作为知识分子的谢福来，他在请求工作调动的事件中遭遇了女儿被强暴这一暴力事件，另外儿子选择报仇并最终被判死刑，也是时代强加在他身上的暴力，当然后者具有隐喻色彩。
谢觉强是一个特别的存在，在极度沉默和压抑的环境里，他选择了反击，为了报仇他杀死陈昆仑，并放火烧工厂，他是一个叛逆者的象征，也是作为一个斗士的形象出现，他所要做的就是对那个极度压抑的时代说不，同时他也是那个时代的牺牲品。
至此，这一切的一切都在暗示，生存在那个时代的人势必要在暴力和性的夹击下成长起来，在那个时代，每个人都不由自主，全无意识，无法诉求，懵懂又无奈，时代的烙印在他们身上挥之不去，他们也将一辈子背负这人生的十字架。
《我11》小贾和他的白衬衫
游泳鱼 发布于： 2012-05-19 13:30
导演：王小帅 主演：刘文卿 闫妮 上映：2012年 地区：中国 电影《我11》还没上映时，眼尖的人就发现了电影小男主角像贾樟柯，也有谋体问过王小帅此事，王小帅也觉得当初拍摄时没发现，成品出来后越发觉得那小孩像贾樟柯。电影无论讲述的是贾樟柯的童年还是王小帅的童年，对于生于60、70后的来人说电影中的一切都那么熟悉。
故事发生在1975年，文革已经结近尾声了，虽然我也生于七十年代，但出生时文革已经结束了，所以对文革的事情更多是爸爸妈妈那听到的。小贾同学是厂区子弟学校的一名初一学生，厂区子弟学校，那也是当年计划经济时的产物，较大的工厂就像一个小社会，有自己的医院、学校、浴室、食堂、商店。
当年能生为厂区子弟是一件相当光荣至上的事情，当你生下来的第一天就是躺在厂区的医院里，再大点随着父母在厂区的食堂排队打饭吃，在厂区的浴室光着身子泡澡。上完了厂区幼儿园接着是厂区的小学中学技校，读完这些无论你的成绩好还是不好，都能顺利的进入工厂接下父母的岗位，再下来就是在厂区内找一厂花结婚，为厂区繁衍下一代。直到九十年代，一批国企的倒下解体转制，厂区的生活才结束，那和谐安稳的小社会被融入到了大社会中。
小贾同学为了能得到一件新白衬衫向妈妈央求了好久。记得当时家里有肉票、鱼票、蛋票、糖票、布票、煤票，对于生长在七八十年代的人来说再熟悉不过，在当时物质计划分配，所有的东西都要凭票购买，所以做一件新衣服父母总要思前想后很久。只有在过年和过六一时，父母们才会让小朋友们穿上新衣服，对于现在只有要有钞票没有什么买到今天来说当年的日子是多么的贫乏。
小贾的妈妈用缝纫机为小贾为了一件白衬衫，在那个年代缝纫机是家里必不可少的物件，一家老少的衣服大多是妈妈做的，记得当年妈妈连夜为姐姐做过一条裙子，真神了，又快又漂亮。小贾同学后来还是弄丢了那件白衬衫，还目睹了一个杀人犯的逃亡。弄丢东西这样的蠢事我也干过，上学时弄丢了了二元钱餐费，连着两天装病呆家里，都没敢去学校。二元钱在今天来说真不算什么，当年可是一笔巨款。
十一岁的男生青春懵懂期，对于成人世界对于性又好奇又有些不安。不经意间撞见了父母在床上的亲亲我我，不经意间偷看了邻家姐姐换衣服，故意去惊吓在街角巷尾亲热的男女青年，故意用双腿紧紧夹着学校的双杆让一股暖流从身体内缓缓流出。每一个青春期的男生或多或少都会干些现在看起来比较二的事情。电影从一个十一岁男生的眼中看到在一特殊时代下成年人身上发生的事情，记录了我曾熟悉而又已远去的生活。
《我11》不同的年代 相同的经历和回忆
SummerY电影 发布于： 2012-05-22 21:14
每个人都有童年，童年带给我们什么呢，在我的童年里，是小伙伴们的追跑打闹，每天一起做总是感觉写也写不完的作业，并且期盼着哪天才能长大和大人一样做只有大人才能做的事情，渐渐的，我们长大了，童年这个曾经熟悉而漫长的字眼就这么悄然离去了。。看过类似讲述成长经历的片子，无论是生理或是心理，都能找到我们曾经的影子，知名的诸如《阳光灿烂的日子》，或是《西西里的美丽传说》，里面或多或少会伴随着一个年代的标志性印记和一个影响荷尔蒙突变的人物形象，在那些事件和人物的背后，是一个生命过程的蜕变。《我11》的时代背景是一个特殊阶段的末端，也是矛盾爆发激烈的最后时刻，在其中我们看到了许多人物事件的纷纷上演，也看到了不同的人性情怀，11岁，一个划分两个成长阶段的年龄，在那一年接受了各种洗礼，不同的丑恶，相同的善良。。虽然影片的背景定格在了一个年代，但是那些相同的回忆和童年的温暖却是相同的，那种感受来自伙伴，来自父母，来自那个开始让我们向往成人世界的他或她。
由于是中法合拍的影片，所以其中或多或少掺杂着一丝浪漫的文艺情怀，虽然影片的大背景定格在一个风雨飘摇的事件时代，一个封闭的工厂，但是童年并未因此而封闭，我们看到了几个快乐的伙伴尽可能的通过努力去接近这个更为真实的世界，在他们的眼中，爱憎分明，一个“女神”的出现，更是打破了本来单纯生活的固定 模式，虽然时代似乎被禁锢住了，但是我们还是看到了小主人公的父亲亲自叫他写生，给他讲印象派画家。。时代禁锢，思想却是自由的。。
记得当天影院里也就20人出头吧，但是大家看得真心认真，大多数都是看完了字幕才离开的，虽然国产文艺片的境地依旧尴尬，但是这种关注度确实不是任何片子都可比拟的，很欣慰朋友在Mtime的微评得到了导演的亲自回复，在这种宣传经费几乎为0的情况下，在片子随时会面临提前下片的情况下，我们看到了一丝希望，只要有关注，感动就会依旧！
你11，我们各取所需
亚当之歌 发布于： 2012-05-22 20:01
首先吐槽一下盗版出的太过迅速，首映当天就有500兆的版本，次日就是2G高清版本，国产片这么折腾下去永无翻身之日。再说影院排片之少太过夸张，每家影院首映当天就排一场还是中午，张扬和伍仕贤的那俩片首映当天可是排了五场以上，是院线集体对王小帅的影片没信心还是有人在作祟。
关于那个年代的人和事儿，了解的渠道无非就是书籍，大人的口述，凤凰卫士的一些节目还有少许的影片，本片能从一个孩子的视角和经历来影射那个年代，很难得，《我11》是值得一看的。
我是80后，只能从影片里找到部分共鸣，不过这些也就足够了，毕竟如今看电影需求越来越少了。那些年对女性发育的好奇，基本就是男生们之间的话题。身边的好兄弟里肯定有矮子，胖子，戴眼镜的，高个子。为了自己喜欢的东西偷父母抽屉里的钱，而且我第一次偷还真就是拿到钱又害怕被发现然后放回去了。上课迟到罚站在门外是家常便饭，第一次看到交通事故中躺在街边的尸体非常好奇，看见打群架的中学生们总是搞不清楚他们为什么打，莫名其妙偷偷摸摸跑到喜欢的女生的家旁边只为看她一眼，在澡堂的池子里泡着偷听大人们的话题，跑去五公里处的刑场看行刑，等等等等。
就像电影里的王憨，成长就是因为有了自己的小秘密，为了守住自己的秘密而做出的种种事情就是我们成长的过程。电影里有些地方有那么点儿影射，唱到一半的草原上升起不落的太阳，那句光线越强烈阴影就越黑暗，成人言语中关于知青的苦衷和械斗的事儿，在最黑暗的夜里父子俩点着蜡烛欣赏着世界名画，导演自有他的寓意，不过我不想太在乎这些，毕竟我没有经历那个时代，如果真想了解这段历史也是从别的渠道，至于从本片我只想看的时候找到童年的一些感觉吧。
那些年喜欢的女生转学了，我悲伤。那些年丢了重要的东西没脸回家，我哭鼻子。那些年我弹玻璃球总是把球输光了，我郁闷。那些年一个停电的夜晚爸爸点起蜡烛给我讲了很多世界未解之谜，我好奇。那些年成人世界的事儿我略知一二，如今拼凑一下记忆，其实我都明白了。
第二篇：2012电影影评
篇一：2012电影观后感 2012电影观后感
篇一：2012电影>观后感
2012这部电影是一部很典型的美国大片，反映空前灾难的电影，让人们看过以后，有很多感触。这部电影我非常喜欢，不仅让我了解到海啸的疯狂，地震的危险，灾难的残酷，灾难的来临是人们无法抗拒的，我知道了生命是自己争取的，走对一步就可以活下来，走错一步后悔一生。
海啸扑面而来，在睡梦中的人，在不知道的情况下已不在人世，失去生命。地震会让坚固的房子倒下，再好的车子一转眼已经没有，火山爆发有一个个小火球射打在大地上，在这时钱已无用，生命可贵。
在电影里男主人公是杰克逊，很勇敢，在大家准备关方舟的大门时，有一个东西被卡在了门边，如果门关不上，就无法开启防预措施，这样的话，人们就全部没有希望，但杰克逊为了大家能活下来，冒险去了方舟门边，查看出了问题，发现有一块黄色铁卡在门上，杰克逊使劲往外拨，在这时方舟已经靠近冰川，如果在这时再关不上方舟的门，大家都会没有活不来的希望，时间紧迫，经过努力，杰克逊终于拿掉了这个黄色的铁块，大家得救了！美国总统不上方舟，他愿意和人们一起离去，等待着地震、海啸的来临！
这个>故事使我明白了有些灾难是我们人类无法避免的，但是只要有智慧，团结不懈地共同努力，就会有奇迹发生，光明就会来临！
篇二：2012电影观后感
前几天与老公一起去看了部美国灾难大片《2012》，故事其实很简单，说得是玛雅预言家早就预言到到2012年就是世界末日，唯一的逃生办法是通过“诺亚方舟”。贯穿这部影片主题有三个方面：
一、地球真的已经不堪重负了，地球的生命并不是无极限的，需要我们每个人的维护，爱护和保护。
二、影片把人性的光辉发挥到极致，当各国首脑去中国乘诺亚方舟逃生时，美国总统选择与他们的国民在一起，不管这部影片是否美化成分，但是有一点我们是可以肯定，这是我们社会所需要提倡的，也是人类所追求的。
三、告诉我们每个家庭，每个人都应该好好地珍惜生活给与的一切，要懂得谦让，包容和感恩。如《泰坦尼克号》jack所说“enjoyeveryday”！
当然，电影的制作上也是非常精彩，山崩地裂的特技场面让你过目后永远难忘。无论是地震、海啸、还是火山爆发，在自然灾害面前人类显得既渺小又伟大。渺小是因为在灾难面前显得无能为力，绝望无助。伟大是在灾难发生时所展现的人性的光芒。从精神到体能上无私的救助，无论是豪华游轮上的侍者，逃难中的作家、医生、科学家、总统、还是诺亚方舟上船长??，都让我震撼不已。
人的一生说长也长，说短也短。看看现在的社会百态，虽然人富了，精神却一贫如洗。madeinchina都上好莱坞美国灾难大片了但社会的道德观相比以前却是一泻千里。前几天从网络上看到有人把志愿者在去年为救助四川大地震而捐献的血浆，用来浇自己种的兰花，并为此在网络上发帖子来炫耀。真让我震惊不已，真是无知者无畏呀，请不要玷污了兰花的高贵之身。身边的例子比比皆是，我们国人真的应该好好反思我们的德行。温故而知新，多读古圣人之书，谨记前人之德训。
居天下之广居，立天下之正位，行天下之大道；得志与民由之，不得志独行其道；富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈：此之谓大丈夫。——孟子典故
篇三：2012电影观后感
本应在首映那天就看的“2012”，因为我一直认为是一部无聊的科幻，只会让人恐慌的悲观闹剧，所以才会在上映很长一段时间以后的今天和好朋友在家看了这部电影的影碟片。出乎意料电影本身带给我的感触，却与最初的想象大相径庭！
电影结束已近2小时了，但在我内心深处的呐喊却似乎从未停过?? 合上双眼，整理思绪2012的故事情节在脑海里渐次清晰那些壮观的场面并未带给我很大的震撼，反之，真正震颤我的是“人”与“情”。
其实，这无非又是一部让人懂得珍惜的电影在地震、火山、海啸、冰山面前，人类显得如此渺小；在面临生死关头的瞬间，人性的善恶斗争善良的觉醒真情的流露，无不让人为之动容又倍感>温暖。
我不知道，颐莲官网自然堂专卖店看过这部电影之后的朋友会不会和我一样，一直在想这样的问题。假如，2012真的会发生这一切，2012的12月地球真的即将毁灭，那在最后的这段日子你最想做的是什么？？
我的答案其实也是这2个小时以来，内心一直在呐喊着的?? 假如2012是真的，我要在我有限的生命里善待所有，微笑的面对一切，哪怕是那些伤害过我的人和事儿在死亡面前，这些都已微不足道假如2012是真的，我会对每一个曾经关心帮助过我，而我却不以为意的那些人道一声“谢谢”！谢谢你们曾经在我的人生经历中，给过我温暖。假如2012是真的，我要对我每个阶段的朋友，问一声好！在最后的有限时间里我们曾经的快与不快，已经无足轻重，彼此会心地相视，也许会发现，留存于我们心中的，总是那些美好的画面。假如2012是真的，我不会再与爸爸妈妈斗气、顶嘴我不要在生命的最后一刻，才想到要与亲人说声对不起，也许那样的机会都不会再有只能仰天长叹着遗憾迟了。假如2012是真的，我想要在那之前放弃所有浮华，与爱我并我爱的人尽早成家生子。在生死的最后一刻有人惦念把生的权利留给儿女，哪怕要一起相拥着面对死亡也不要>孤独绝望的一个人走向黑暗，不论在哪里只要在一起便是“家”。假如2012是真的，其实我们最该考虑的是否是怎么样会让它来的迟一些，再迟一些假如2012是真的你想在这有限的生命里，做些什么？篇二：《2012》电影影评 2012电影经典对白 凯文与艾默里奇 凯文：“我和你妈妈这辈子活的十分精彩，最令我们骄傲的是拥有一个出色的儿子，你不必为我担心，创世纪号是艘很大的轮船，艾默里奇，我爱你” 艾默里奇：“父亲，我爱你”
美国总统与女儿劳拉的电话，此时总统已经选择留在白宫等待死亡 总统：“如果我告诉你我不上飞机，你肯定也不会去的，人们有知情权，至少在最后的时候，家人可以互相告别，至少母亲可以安抚自己的孩子，至少父亲可以祈求女儿的原谅。” 劳拉早已泣不成声。在诺亚方舟上
艾默里奇一段话请求打开诺亚船门让外面的人能够进来：“人类建设的是文明，你们能眼睁睁的看着外面的人全部死掉吗？那样是不文明的是没有人性的，有个人(我估计是美国的 最后一任总统)曾经说过：“如果不能为他人的权益做斗争的话，那就不是所谓的人性。” 戈登对主角说：“你应该觉得，幸福你有一个很好的家庭，我一只想要一个属于自己的家”在戈登被齿轮碾死的那一刻，我眼眶湿润了。he is a good man 还有些对白我记不灵清了„„如果想起来我在写进去，看过的同学们也可以跟帖补充„„ 最感人的场景
俄罗斯的那个飞行员，驾着飞机让别人先离开，可以说俄罗斯人不亏是天生的战士，这点我很敬佩他。
印度那个天文科学家，也就是第一个太阳活动异常，提醒各国政府地球即将毁灭的人，与他的家人一起在潘xx高原一同葬身在海啸下。我至今忘不了，他看自己孩子的眼神，那是一种伟大的父爱。
尤里一个超级势力的商人，在最后一刻将自己的孩子丢上方舟，而自己却跌入深谷。那个向全世界发广播的电台主持人，在葬身在火上爆发的那一刻还向世界的人们警告，或许很多人认为他疯了，但我并不这么认为。他内心早已放弃逃走的可能，在山顶高呼你们要记住我的名字是我第一个告诉你们世界末日的，也许他想已这种方式继续活下去吧。电影中也有很多幽默的元素，也许是为了缓解人们的压抑吧。
好了评论暂时就这么多，面对2012年，如果真的世界末日了，你该怎么办？或许我们应该反思一下我们的人性了，离2012年12月22日也就3年零1个月了，好好的珍惜自己的家人，无论是不是世界末日，也无论明天会怎么样，人类本是亲兄弟，我们需要的是团结有爱，珍惜彼此，珍惜生命
唯有我们能够拯救自己
走出影院，冬季夜晚的凉风吹在脸上，猛然间感到了脸上的热度。影院空调的功能良好，而我血液比往日快速的多的流动，更是身体热量增加的原因。这热度，就来自刚刚看完的美国大片《2012》。在近三个小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但我的心也一直在激动中感动。
对美国，不是很有好感，因为自己的父辈曾经与美国人在朝鲜战场血肉相拼，无数中国军人在那场战争中流血，牺牲。也因为从自己青春时期起，就见过太多美国对中国的羞辱。但这不代表自己对美国的一切都拒绝，如果是美国的优秀的一面。2012》，就是这样一部可以代表美国优秀一面的电影。
影片是灾难片，这是美国人早就拍的烂熟的一种电影，我也看过别的美国灾难大片。但这部片子，确实从内心深处打动了我。这部片子，几乎集中了灾难片的所有元素，特大地震，超级火山，超级海啸，毁灭整个人类的大洪水，陆地的下沉与崛起，地球磁场的倒转，城市的毁灭，无助的人群，可能是我见闻有限，反正能把这么多灾难元素集中中在一起的灾难大片，记忆中好像没有，大概上世纪八十年代的日本电影《日本沉没》，灾难元素的集中度稍可与《2012》相提并论，但也远远不及，场面与特效更不能同日而语。看这部影片，你很少能有平静观看的时候，眼睛里随时都是惊天大灾难，所有的思维都在随着影片故事情节和主人公的命运在转动。
但这些，只是让我激动的理由，而不是让我感动的理由
我的感动，来自于片中的那种人性的光辉。人性，这个词用于评论电影实在是太多了，多到了泛滥，但我还是要说，这部片子，最让我感动的，是人性。这种人性，是博大宽广，是勇于付出，是为了他人而不惜牺牲自己的生命，而不是狭隘自我，不是自私自利，不是人不为己天诛地灭。在《2012》里，我可以看到人类生命和人类文明的脆弱，那么健美的身躯，那么精美的建筑，那么温情的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或者几分钟，在地震、火山、海啸、超级洪灾面前，都消失的无影无踪。但我也看见，无论是在什么样巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片主人公一家，还有那些上到国家领导人下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。美国总统在灾难注定来临的时刻，选择留在美国与自己的人民在一起直到最后时刻，“船长不愿丢下正在沉没的船，这是他高贵的选择”，影片中那位美国官员对总统的评价，我完全赞成。在超级洪水袭来的最后时刻，那些掌握着方舟外几万人命运的全世界各个国家的领导人们，在瑞得里安博士“我们都是人类的一份子，人类的文明就在与互相帮助创造更加美好的明天，如果我们今天放弃他们，那么即使我们生存下来，我们怎么去面对自己的孩子，孩子们又怎么去面对他们的孩子”的激切演说下，一致同意打开方舟大门，无数人欢呼着冲进方舟。那一刻，不管是是什么人，不管是什么政治立场，我想，都会在心中刻下一丝温馨。
而那些普通人，他们为了自己的生存而作出的奋斗和努力，更值得我们投以尊敬的目光。男主角杰克，为了让自己的一家人得到进入方舟的船票，驾着车疯狂地跑，从黄石国家公园跑到了拉斯维加斯的机场，在漫天黄石公园火山爆发的巨大烟火中找到沉迷于要和地球共存亡并且快死了都不忘记自己是第一个宣布地球完蛋的那个疯狂家伙，又在陷入巨大的裂缝后爬出来追上正在起飞的飞机，经过了飞机原本说要在中国南海迫降最后却在中国西藏降落的戏剧性经历，终于在那位好心的中国方舟工作人员天庆的帮助下全家进入了方舟。当杰克在影片最后，终于解除了方舟尾部的机械故障使得方舟顺利开动，一家人悲喜交集拥抱在一起的一刻，我想，作为平凡人的杰克，在这样的巨大灾难面前表现出来的同样巨大的勇气，应该说不上是为了什么全人类的共同利益（即使他的做法恰好做到了这点）。他和瑞得里安博士不同，博士确实是一个全人类共同利益至上的理想主义人物，而杰克，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得我们向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己生命的光辉人性呢？ 我喜欢杰克，理解杰克，因为我是一个和他一样的父亲，一个和他一样有着自己孩子的父亲。当儿子要和他一起去排除方舟尾部故障时，他不准儿子和自己同去；而当儿子悄悄跟来被他发现后，他所做的是更加努力的做自己的事情，因为他知道，要让儿子活下来，他已经没有了别的选择，他唯一能做的，就是尽快排除故障，否则，他活不成，儿子也活不成。可以让自己去死，但绝对不能让孩子去死。因为，他是孩子，而自己是父亲。这一幕，也出现在俄罗斯人尤里的身上。尤里是商人，浑身充满着铜臭味。但就是这样一个人，也不乏令人佩服之处。尤其是那种临危不乱的风度，颇有“带头大哥”的气质。飞机迫降西藏，几个人为了是否等待飞行员米沙而在豪华车里争执不休，眼看着再不将车开出飞机大家全得完蛋，尤里一声大吼“闭嘴”，压住所有人，随后大家将车开出迫降中的飞机，结果虽然飞行员萨沙遇难，但绝大多数人的命却保住。从事态发展的结果看，尤里的做法虽然对萨沙不公，但却是正确的，两害相权取其轻，尤里的当机立断无可指责。在方舟大门即将关闭，几万人将被抛弃的一刹那，看着两个哭泣的孩子，尤里大吼一声“跟我来”，带头冲击方舟。当方舟大门打开后，尤里不是自己先进方舟，而是拼命的先把两个孩子送了进去，最关键的时刻，眼看大门即将关上，而自己还有一个孩子却爬不上门，尤里做出了最后的选择：他用尽全力，举着孩子的脚奋力往前跳跃，孩子的手终于抓住了方舟的门板，而尤里的的跳跃之后，脚下就是无边的悬崖。。
还有那位飞行员萨沙，一个英俊硬朗的俄罗斯男人。在飞机迫降的最后时刻，他拒绝了别人要他一起撤离的劝告：“我必须等飞机上所有的人都下了飞机再走”！“那你呢”？“我没事”！他几乎是吼着说出了这句话，他也果真做到了。当所有人都撤离飞机后，他驾驶着的飞机，没能停住，滑下了悬崖。。飞机上，有将他的爱人夺去的尤里，在生命的最后时刻，他救了飞机上所有的人，包括他的情敌。萨沙，一个俄罗斯男人，真正的男人！当生命即将结束的最后时刻，他的嘴角，应该是带着一丝微笑吧----自己的爱人吧，还活着。。。在杰克排除故障，和儿子紧紧拥抱在一起的那一刻，在尤里奋力一跃，将儿子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女儿，想到了在自己双脚骨折的那一天，女儿把自己最喜欢吃的零食带到医院，还给我带来了《读者》，说，爸爸最喜欢看这本杂志；想到了在自己卧床不起的那几个月，女儿每天早上起来给自己煮好面条端到床头；想到了因为受伤后脚冷，女儿端着对她来说太重的一盆热水给我烫脚的一幕幕。。。
在大自然面前，我们都是渺小的。在巨大的自然破坏力前，我们都是无力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我们自己，是我们天性中光辉灿烂的人性，是为了亲人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。当我们能够做到这一切，我们也才能够拯救自己，我们也才能够拯救人类和文明。珍惜
——《2012》影评、观后感
看完电影，我血液流动比往日快，这也正是身体热量增加的原因。而这热度就来自轰动世界的美国大片《2012》。在近三小时的时间里，我的呼吸几乎一直在绷紧。但，我的心也一直在激动中感动、感悟。
这是一部灾难片，在《2012》里，我看到人类生命与文明的脆弱，那么强健的身躯，那么精美的建筑，那么温馨的感情，在大自然狂暴的力量面前，显得如此无力，几秒钟，或是几分钟，在地震、火山、海啸面前，都消失的无影无踪。但是，我也看见，无论是在什么样的巨大的自然力量面前，人类，或者说作为人类代表的影片中主人公的一家，还有那些上到国家领导人，下到平民百姓的人，都在灾难面前表现出了人类的尊严。我喜欢“杰克”，在寻常时期在一个为生活而奔波的小人物，在危险来临时，他的无比勇敢和智慧，都只是为了自己的亲人。但，谁能说，即使只是为了自己的亲人，他的这一切举动就不值得我们感动，并且值得向他致敬呢？又有谁能说，他的一切举动，不是博大宽广、勇于付出和为了他人而不惜牺牲自己的生命的光辉人性呢？
在大自然面前，我们都是渺小的。珍惜吧，珍惜现在的幸福，点点滴滴„ „
第三篇：电影影评
《贫民窟的百万富翁》丰富的电影艺术内涵
摘要: 本文通过对《贫民窟的百万富翁》电影语言的解读，旨在剖析其中丰富的电影艺术内涵。
关键词：《贫民窟的百万富翁》的电影语言，爱情，人性，异域文化和“歪打正着”的三个火枪手。
本片的主色调以平时的中黄色调和答题时的暗蓝色调，使观众和主角在这变换的色彩中变换不同的心情。时而轻松，时而紧张，时而温馨，时而恐惧。让这
部”悲剧的喜剧”的剧情更加跌宕起伏，扣人心弦。再加上影片插叙的叙事风格，使影片剧情发展的虽快但稳。
再来本片的镜头大部分运用手持拍摄，镜头多是倾斜，且伴有抖动，展现了贫民窟中动荡不安，紧张混乱。但与此同时，也想观众展现了一个动感的印度，激情的印度。贫穷并没有待走希望。在这个“倾斜”的世界中，主人公杰玛被一
本《三个火枪手》击中，他不知道自己的命运也是倾斜的。
音乐是本片成功不可或缺的一部分。动感的”印度嘻哈音乐”与动感的印度影像搭配起来，将印度民族音乐与现代电子曲风融合的天衣无缝，感染力极高。
其中拉曼创作的主题曲JAI HO获得奥斯卡最佳电影歌曲奖，它完美地融合了切
合影片主题的电子变奏版《命运交响曲》，再伴以略带饶舌的印度流行音乐唱腔，激情澎湃地歌唱着胜利的喜悦，每一次在影片中的出现都将剧情推向高潮。至死不渝的爱情。
爱情是电影永远不会变老的主题。生活在社会最底层的年轻人用爱情去对抗
因体制而产生的种种苦难，这到底是一个神话，还是一个阴谋？现在的流行文化
总是在宣扬爱情是世界上最神圣的东西，是最值得追求的东西，于是爱情成为了
现代年轻人的宗教，成了可以刺激年轻人去消费的灵丹，同时也成了让年轻人自
动逃避自由的妙药。生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛——裴
多菲的这首诗几乎人人都会背，但现在又有多少年轻人会认为自由是比爱情更值
得追求的东西呢？虽然命运使他们分开，但杰玛用他自己的努力战胜了命运。给了我们最积极的答案。
沙里姆的悲剧从一个侧面表现了幸福的来之不易。沙利姆逐渐走向暴力死
亡之路，他一方面维系着贾玛尔和拉娣卡的爱情归宿，一方面又成为反面势力的代表阻碍着贾玛尔和拉娣卡相见。这是何其有意思的事情，沙利姆心口不一，他
希望弟弟与拉娣卡有个好的结果，但现实决定他得先让弟弟好好活下去，因此他
不得不牺牲拉娣卡的利益，让拉娣卡做了大boss的情妇。这种心理的巨大冲突是本片中屡见不鲜。人性的善与恶。
主人公杰玛为了生活，为了理想，从不放弃。为了一个偶像的签名可以跳进粪坑，为了伙伴可以在出逃后重回火坑苦苦寻找，为了所爱的人可以不管时空、环境发生什么改变，他都不放弃。杰玛最终赢得千万奖金之后，呆坐在墙角，贫
民窟长大的他不因财富而变，而是继续苦寻朋友和爱人。他是平常人，但对理想和追求不放弃；他跨越贫富两重天，但依旧那样友爱、善良、厚道。
沙利姆身上集中了所有的罪恶：杀戮、欺诈、暴力等等。没有什么坏事没有
做过的，但我们都知道他不是个坏人，反面角色之所以有引人入胜的地方，那就
是反面角色都有坏的理由，正如杀人总有不得不杀的理由，这才能让观众对凶手
有同情的地方，不然没有理由地坏只不过是一个模板，缺乏了内在的魅力。沙利
姆每次干坏事之前都需要向神祈祷，尽管这不过是安慰剂，无助于心灵的净洁，但沙利姆这个角色更具层次感，比起单纯的贾玛尔要来得更生动。
最可怕的不只是妒忌的人，还有虚伪的人。影片中《谁想成为百万富翁》的主持人是妒忌和虚伪的最佳代言人。他故意表现的很友善，给了贾马尔一个错误的答案，并告诉贾马尔他相信他会赢。在贾马尔获得百万奖金后，他拼命的在台
上跳动，想表达他虚伪的激动和祝贺之情。然而诬告贾马尔作弊，让警员带走贾
马尔的也是他。这个主持人真是让我们大开了眼界。
女主角拉提卡，一个纯粹的为爱而生的人。就在电话求助的最后一秒，拉提
卡接到了电话。出人意料的是，她说：我不知道，我从来不知道，贾马尔，就算
没有钱… “依然是那甜美，天真的笑容。出身贫民窟，从未受过教育的他们，不知道文学问题的答案，但是他们内心都明白，就是为了爱，去赌一场，输了又
如何？即便是一场豪赌，输了世界，赢了你，就足够了。一个英国导演眼中的印度。在这部电影中，展现在世人面前的印度是惊人的大规模的贫困和贫富悬殊，触目惊心的司法和警察系统的腐败、黑社会的猖獗并利用民主制度迅速暴富、残
忍的宗教和种族仇杀以及种姓制度下的天生不平等。《贫民窟的百万富翁》取景
于孟买贫民窟密集的棚户区、红灯区以及地标性建筑维多利亚终点火车站，甚至
片中的群众演员也都是真实生活在孟买社会底层的人。孟买不仅拥挤，而且有成千上万人口住在街头，街道便是这些印度人的客厅。这份真实感增加了影片的感
染力和说服力。印度的种姓制度中最为低等的贱民被称作“不可碰的阶层”，他们不能穿鞋，不能受教育，有身份的上层种姓不跟他们说话，也不接近他们，如果食物不小心擦到贱民衣服的边缘，上层人立刻就把食物扔掉。电影《贫民富
翁》带观众看到了孟买赤贫阶层生活的细节，触目惊心的大垃圾场，孩子们肮脏
却纯真的笑脸，飘满垃圾的河道，泥泞水坑边一块块绚烂的莎丽铺满黄土场。美与丑的强烈对比，苦难与欢笑的平行存在，这样的文化让人皱眉，迷惑，心酸，又迷恋。表象的喜剧故事下是赤裸的哀痛，是控诉，是怒吼，也是叹息。再美好的结局也不能抹去童话中藏匿的真相，笑容中的眼泪，希望后的绝望。但导演最
终并没用绝望结尾。《贫民富翁》是悲剧式的喜剧，明知虚假，也要一歌到底；
而对苦难的深切同情，决定了形式上的喜剧反而是必要的——绝望中我们必须看到希望。
参考文献:
片名：《贫民窟的百万富翁》；
导演：丹尼·博伊尔；
编剧: 西蒙·比尤弗伊 改编自维卡斯·史瓦卢普的作品《 Q & A 》；
出品公司：福克斯探照灯公司；
出品年代∕片长：2008年∕120分钟；
国家：英国 / 美国；
类别：爱情 / 喜剧 / 剧情；
获奖: 第81届奥斯卡8个奖项：最佳影片，最佳改编剧本，最佳电影剪辑，最佳原
创歌曲，最佳原创音乐，最佳音效合成，最佳摄影，最佳导演。剧情介绍：
贾马尔·马里克(戴夫·帕特尔饰)，来自孟买的街头小青年，现在正遭到印度警方的审问与折磨。原因是贾马尔参加了一档印度版的《谁想成为百万富翁》电视直播节目，这个节目可以使人在一 夜之间成为百万富翁,然而就在他面对最后一个问题之前，主持人却揭发他作弊,原因是贾马尔并没有选择主持人在休息时间时给他的答案,这不合乎情理,贾马尔当然矢口否认。
在解释为什么能完美答对每道题的同时，贾马尔的生活也在我们眼前徐徐展开。他讲起了认识的一位好莱坞明星，在一宗教冲突中丧生的母亲，以及他与哥哥沙里姆如何认识了拉媞卡(芙蕾达·平托饰)，他一生的挚爱。三个无家可归的年轻人被一所孤儿院收容，每天以乞讨为生。但是孤儿院的负责人却想弄瞎他们的眼睛以增加乞讨收入，于是他们逃走了。在他们爬火车时拉媞卡因为跑的慢而被落在后面，火车上的沙里姆本来已经抓住了她的手,却突然在一瞬间故意松开了手,眼看着拉媞卡再被孤儿院的人抓去。兄弟俩在泰姬陵附近暂时住下来，贾马尔以给游客提供导游服务为生，而沙里姆则与街头混混趁机偷取旅客的财物。
但是贾马尔对拉媞卡的思念并没有因时间的流逝而减少。最终他说服沙里姆一起回到孟买寻找拉媞卡，可是一系列的变故使得他虽然见到了拉媞卡，却再次失去了她──她被黑帮老大夺去，而兄长沙里姆也成了黑帮的一员。
于是贾马尔想到了来参加这个电视节目，因为他知道这是拉媞卡最喜欢的节目，她一定会看到他。此时，贾马尔凭借他那传神的生活经历破掉了一个又一个难关,隔在贾马尔与2000万卢比之间的，只剩下最后一个问题。
警方认为贾马尔的故事“虽然怪诞，但貌似有理”，于是放他回去继续参赛。拉媞卡果然在电视上看到了他，沙里姆此时也幡然醒悟，给了拉媞卡车钥匙与电话，催她快去找贾马尔。最后一个问题是“请说出第三个火枪手的名字”，贾马尔不知道答案，他使用了电话求助，他想让兄长沙里姆回答（他唯一知道的电话就是他哥哥的，而且那是他们小时候共同学过的课文）。电话打给他的兄长沙里姆，接听的却是拉媞卡。贾马尔听到她的声音非常兴奋，但拉媞卡也不知道答案。于是贾马尔猜了一个答案，正如片头问题的答案，命中注定他猜对了„„而此时沙里姆为了能让他们幸福地生活在一起，也与黑帮老大同归于尽。
那天晚上，贾马尔与拉媞卡终于在火车站相见。他们忘情拥吻，有情人终成眷属。
第四篇：电影影评
电影《风声》观后感
我不怕死,我只是怕爱我者不知道我为何而死……我身在炼狱留下这份记录，只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定，但我坚信你们终会明白我的心情，我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一，我的肉体即将陨灭，灵魂将于你们同在。”
——顾晓梦
我看了风声，被酷刑吓到，也被剧情感动，程式化的歌功颂德越来越让我们麻木，于是我们需要赤裸裸的鲜红去刺激几乎沉睡的感恩之心。风声就是这样，直白的用酷刑告诉我们，我们缤纷的现在都是这些在炼狱的牺牲换来的，我们欢乐的背后有无数鲜血染红却依旧坚挺的脊梁。顾晓梦说老鬼是一种精神一种信仰的时候，我的眼泪几乎夺眶而出。他们面对酷刑的勇气，他们面对危险的无畏，他们面对死亡的淡然，都来自于这个抓不住，看不见得信仰。人因梦想而伟大，我们的民族因为信仰而坚强！
《风声》这部影片讲述的是中共的地下党人潜入汪伪政府获取情报，被狠毒的敌人发现，为了崇高的使命，受尽敌人折磨，直至奉献出生命的令人感动震撼的故事。
作为在新中国成立后出生的人，我们很幸运。那些在为中国取得民主和独立的先辈们，更多的是无名的英雄，在革命胜利之前，就献出了自己宝贵的生命，英勇的事迹后人无从得知。但我相信，他们的努力没有白费。为了党的事业，为了祖国崭新的明天，他们甘愿饱受摧残，在黑暗的角落里默默发热，在一大片污流中依然坚持开出自己精神上一支不染一尘的高贵莲花。为了心中共产主义的信念而奋斗，是他们心中的一份坚持！
为了这一份坚持与骄傲，他们付出了我们无法想象的代价。看看影片中那些对待我们地下党员的酷刑，简直令人发指。但在面对这些可预知的危险与痛苦时，令我感触最深的，除他们那份临危不惧的英勇外，还有他们为了保护战友甘愿牺牲自己的精神！《风声》中的老枪和老鬼就是如此，都希望以自己的性命保住对方，让对方传出信息以拯救整个组织。这需要一种怎样的觉悟与信念，才能将别人的生命摆在比自己生命更重要的位置，把组织的安危摆在个人生命的前面！人都有自私性的本性，但这些令人尊敬的地下党员，为了革命的崇高理想，早已将自私抛弃！
法西斯主义的蛮横和残暴是难以用常理来理解的。凶恶的日本敌人，可恨的汉奸，为了逼迫共产党员屈服，竟然使用如此恶劣残忍的手段。苏有朋在一汪血水中浮起的尸体，张涵予脑袋上插满的细针，英达直挺挺的举枪自尽，电椅、拷打更是家常便饭。敌人们这些令人发指、不得人心的暴行注定是不会成功的。每当看到镜头里，那些惨不忍睹的画面，那些痛苦的表情，那些模糊的血肉，我不禁感叹革命的成功来之不易，无数仁人志士用自己的鲜血去祭奠这场战争，才有了我们今天的幸福生活。
毛主席教导我们：“革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。革命是暴动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。”这话鞭辟，搞国内革命如此，搞民族独立革命也是如此。顾小梦，片中这个娇小柔弱、背景显赫的女子，为了传递消息，她牺牲色相，牺牲家人，牺牲自己，甚至牺牲她身边无辜的人。可是，她为的仅仅是传递消息吗？不，她为的是革命，为的是这场反帝国主义的民主战争！她为了革命，为了党组织，为了中国，为了人民，她没有选择，于是她坚持了自己的计划，选择了死亡。
中国民主和独立革命之所以能成功，正是因为我们有这些无数付出了青春，汗水，热血，甚至是生命的革命先辈。道路虽然很曲折，但他们从未退缩，从未放弃，那是因为他们心中有一种坚定不移的革命信仰在支持他们。
也许很多人认为风声仅仅是一部娱乐大众的影片，刺激过、惊讶过就烟消云散了，但风声中所讲述的历史不是，这段历史、这些事迹是真是存在的。无数为革命而牺牲的前辈们，你们抛得头颅、洒的热血没有付诸东流，这部影片唤醒了我们对先辈们的怀念和敬仰之情。我们当代大学生，我们应该学习他们身上的感人的优秀品质，我们要将这些宝贵的精神财富代代相传，像他们一样崇尚地生活，在祖国需要我们的时候挺身而出，为祖国社会主义事业而奋斗。
这是一部优秀的电影，在经济横飞的今日，我们不能忘记革命先烈的鲜血。我们生活在这样一个和平、幸福的年代里，我们又应该用怎样的心情与行动去缅怀烈士们呢？看完这部电影我陷仿佛入了久久的沉思之中。我的思绪回到了那个战火纷飞的年代，仿佛又看到了革命烈士们奋勇拼杀的场面，又听到了炼狱中革命烈士宁死不屈的喊叫声。那些革命烈士们奋勇当前，视死如归的精神令我深深震撼。司马迁说过：“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”我想，我们的这些烈士们，他们的肉体虽已逝去，但他们可贵的，崇高的精神却像一团巨火燃烧着，永不息灭。曾几何时，在漫长的革命斗争岁月中，为了革命，有多少仁人志士，为了民族的解放，人民的幸福，为了正义的事业而抛家舍业，离妻别子，把鲜血洒在家乡和异乡的土地上；它们为了历史的进步而抛头颅，洒热血，前仆后继在敌人面前宁死不屈，一身傲骨，表现了大无畏的英雄气概。为我们后人树立了光辉的榜样。他们是我们的骄傲，也是我们的光荣。历史在进步，文明在进步，人们在一步一步的走向自由，而他们化作了这条路上的基石。
一个一个的中华民族的优秀儿女，他们用生命证明了自己对祖国的爱，对民族的情，我们纪念他们，就是我们要记住这段历史，纪念这段历史，可以使我们回忆起战争给中国人民带来的灾难，回忆中国共产党在全民族团结抗战中的中流砥柱作用，激励和动员全国各族人民为实现中华民族的伟大复兴，促进世界和平与发展，使历史的悲剧永远不再重演。
历史已经过去，唯一没有过去的是革命烈士们在我们心目中的形象。烈士，多么伟大的词，那是中国人用汗水与泪水共同拼写出来的，那字符激昂澎湃，鼓舞一代又一代人走向辉煌。我仿佛感觉到了你们那不朽的精神已融入我们的信念，你们那不灭的灵魂，就像火炬一样，在每个中国人的心中点燃了一把希望之火，传给一代又一代的人们，激励着每一个中国人奋勇前进。中国人还会走下去，带着你们的信念，传递你们的真情！
第五篇：电影影评
电影《烛光里的微笑》观后感
今天是我第一次看这类型的电影没有泪流满面（因为今天是在教室里，我的眼泪在眼睛里打滚儿，仰着头过了一会儿才把眼泪给硬逼了回去），我很喜欢这样的电影，我更喜欢电影里面的人和事，这部电影既让我很感动，又让我受益匪浅。下面我从两个角度来谈谈我对电影《烛光里的微笑》的观后感：
一、从情感角度
首先从情感角度来说说我的感受。这部电影让我很感动，因为这部电影很能引起我的共鸣，我觉得电影里面的一些人和事跟我在现实中经历的差不多。电影中王双铃老师接手的四
（2）班是一个没有人愿意管教的班，估计学校的老师对这个班的孩子都已经放弃了吧。但王双铃老师在有心脏病需要静养的情况下接了这个班，并对这个班的孩子们呵护备至，疼爱有加。这让我想到了我初中的班主任兼数学老师王林老师，他跟电影中的王双铃老师一样，对待学生就像对待自己的孩子一般。但我们班比电影中的四（2）班难管多了，那时候班上有几个调皮的学生吸烟、酗酒、打架，上课把蛇、狗、小壁虎之类的东西拿到教室来吓人。记得初二的时候我们的班主任先后两次被这几个学生气得住院，尽管如此可我们的班主任却从来没有放弃他们。
从影片中还可以看到王双铃老师很细心。当小鹏的父母因为聚众赌博和贩卖黄色录像带被抓后，她主动承担起照顾小鹏的责任，并且还在自己住院的情况下也不忘记给小鹏过11岁生日。这让我想到了我的高中班主任，她的年龄跟王双铃老师差不多，她刚接手我们班时就将全班的生日记下来，哪些过阳历的生日、哪些过阴历的生日都一一记下。等同学们生日到了，她都会买上一个蛋糕表示祝贺，如果一天里有几个同学一起过生日，她会买一个很大的蛋糕，全班一起为他们过生日，然后一同品尝蛋糕。就因为班主任她对我们学习上进行鼓励，生活上关怀得无微不至，所以我们都叫她万妈（她的名字叫万钧，所以就叫万妈）。现在想起那高中的岁月，心里依然暖暖的。
其实，在教过我的老师里有很多像影片里的王双铃老师一样的爱岗敬业的老师。现在每当我跟同学讲我高中、初中、小学的老师是如何的好，他们都会对我投来羡慕的眼光，他们羡慕我能遇到那么好的老师。我不知道他们以前的老师咋样，但我想绝大多数老师都是爱岗敬业的，不好的老师毕竟很少。所以，从初中开始我就下定决心要做一名合格的人名教师。而今我也为此努力着、奋斗着。
二、从教师教育角度
首先从教育角度来说《烛光里的微笑》。在影片中我们可以看到，王双铃老师教过四（2）班很多同学的长辈，像叔叔、爸爸、姑姑等等。这种几代同师的现象在上个世纪九十年代也许很正常，毕竟那时候我国的经济还落后、教育还跟不上。但现在已经是二十一世纪了，中国的国民GDP已经超过日本，成为第二经济大国。虽然中国现在的教育比起影片中的那个时代已经有了质的飞跃。但我国农村教育依然落后，尤其是偏远山区，许多地方招不去教师，以至于那些地方教师平均年龄都在50岁以上，还有教师教非所学，一个人教很多门课程等等。
这些问题都亟待解决。
在从班主任工作角度来谈谈我的感受吧。影片一开始就是其他班在认真早读，然而四（2）班的教室里却“鸡飞狗跳的”，一团乱。当我看到这里时真为王双铃老师捏把汗。但她却很从容的走进教室什么也不说，等待着同学们安静下来。这里可以看出王双铃老师很镇定、处乱不惊。当王双铃老师接管四（2）班后，她首先进行了家访了解了小鹏、陆明、丽萍等家庭情况。要教育学生，首先要了解学生，每一个学生都有不同的兴趣爱好、都有着不同的家庭背景。所以只有了解问题的根源、走进学生的内心，这样才能很好的教育学生。
一个老师放弃一个学生，损失也就几百、几千分之一，但对于一个家庭来说，损失却是百分之百。影片中小鹏被周小刚等人揍了一顿后，一气之下离开学校到天桥上去卖烟，还跟他父亲的酒肉朋友学喝酒等坏习惯。这时候王双铃老师没有放弃他，而是耐心叫他回学校去。王双铃老师还帮丽萍树立起信心，最终脱离了考试不及格。这些都可以看出她对每一个学生都有着一种不抛弃不放弃的决心。
王双铃老师信任学生、尊重学生人格，并且时刻呵护着学生幼小的心灵。当小鹏擅自拿50元钱去还债时，她是先了解情况而不是一开始就认为他是偷的。这是对学生的一种信任、对学生人格的一种尊重。当丽萍经常迟到时，她也没有批评而是进行家访，了解丽萍迟到的原因。后来丽萍考了76分，脱离了不及格，她也及时鼓励丽萍，同时还送给丽萍文具盒与书包作为奖励。她送丽萍书包、文具盒，一方面是鼓励丽萍好好学习，另一方面是对丽萍进行帮助同时不让其觉得是施舍。这里也可以看出王双铃老师对学生人格的尊重，对学生自尊心的保护。
王双铃老师善于投其所好，当班上几个学生让她允许他们踢足球时，她立马同意了，并且还说他们以后很可能成为足坛名将，这就拉近了他与学生的距离，取得学生对她的信任。她还将对学生的日常教育搬进了作文课，当学生说长大需要父母、爷爷奶奶的爱时，她立刻抓住教育机会，让同学们换位思考丽萍长不大是因为她缺少父爱、爷爷奶奶的爱，让同学们要给予丽萍关爱，这就拉近了学生间的关系、促进班级团结。王双铃老师的班主任工作技巧还有很多，就不在这里一一叙述了。
有人说：“学生的心灵就像一片沃土，当播下思想的种子，就会长出行为的果子；当播下行为的种子，就会长出习惯的果子，当播下习惯的种子，就会收获命运的果实。”我想王双铃老师就为她的学生播下了思想、行为、习惯的种子，他们也一定会收获到命运的果实。
我很庆幸自己看到了这部电影，我认为烛光里的微笑是最美丽的，王双铃老师不抛弃、不放弃，能以一颗宽容而又温柔的心对待每一个学生，这些都让我为之感动。影片最后学校领导说小学老师干的都是些琐碎事，不知道怎么写悼词。但与此同时，四（2）班全班同学为她开追悼会，小鹏哭着叫了一声“妈妈”，这应该是他发自内心的呼唤，这也是孩子们对她最高的评价。她是一位平凡的小学教师，但她在平凡的岗位上进行着不平凡的事业，她是真正的伟大的人类灵魂的工程师。
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