服装流行的心理因素分析

第一篇：服装流行的心理因素分析

服装流行的心理因素分析

简介：

摘要：服装流行是一种社会现象，是人类社会发展到一定阶段才展现起来的,是物质、精神文明高度发展的产物。服装的流行受多种因素的影响，但其产生与发展却是人们心理欲望的直接反映。这些心理因素包括求异心理、从众心理和模仿心理。研究服装流行的心理因素，有利于服装产业的...作者：张玉华

来源：网络转载 编辑：feno

时间：2007-09-17 14:00:02 阅读：252次 | 评论：0条

摘要：服装流行是一种社会现象，是人类社会发展到一定阶段才展现起来的,是物质、精神文明高度发展的产物。服装的流行受多种因素的影响，但其产生与发展却是人们心理欲望的直接反映。这些心理因素包括求异心理、从众心理和模仿心理。研究服装流行的心理因素，有利于服装产业的发展。

关键词：服装流行心理因素流行机制

服装流行是指在一定时期、一定地域，在某一群体中广为流行的款式、色彩、质料、图案、工艺装饰及穿着方式，是指整个服饰的流行倾向，包括上层向下逸散或下层向上浸润的垂直流动、服装在水平面上发生变异的横向水平移动和具有立体流向的循环流动三种类型。服装流行是一种社会现象，是人类社会发展到一定阶段才展现起来的，是物质、精神文明高度发展的产物，也是人们对服饰更高层次的追求。

服装的流行受多种因素的影响，包括经济因素、科技因素、政治因素等，但其产生与发展却是人们心理欲望的直接反映。因为，只要有人和人群，就会有模仿行为及从众心理的出现，就会有趋新、求异的追求欲望，这些心理需求和行为是造就和形成服装流行的主要影响因素。

一、服装流行中的求异心理

服装流行的产生首先是个性追求的结果，是人们求新、求异心理的反映。在个人心理机能方面，一般来讲，每个人在社会中都是通过不同的方法和途径来表现自己的个性特征，总是希望在他人心目中形成“自我”。求新、求异心理正是个性的显示，这是一种追求商品的新颖、奇特和趋于时尚的心理。在服装流行中，那些最先身着“奇装异服”的人，实际上表达了他们借助于服装，借助于社会公认和许可的审美手段，在社会认可的准则范围内突出自己形态优势的愿望。这种流行中个性追求的自我实现是流行的个人机能。这主要表现在两方面：一方面，试图通过追求标新立异与众不同来提高身价，表现自我，超然于不如己的人；另外，流行又是一种自我保护，试图用出众来避开和弥补自己的不足。个性机能的这两个方面，好象是不相容的、对立的，实际上是统一的，是一种人格的不同表现。作为个性追求的流行是表现外在的东西，作为自我保护的流行是藏于内部的东西，是由于自己的某种不足而产生的自卑感、防卫心。因此，对流行的追求是对自卑的一种克服，也是对自卑的一种超越。

人们的这种求新、求异心理，导致了服装流行的新奇性特征，即流行的样式不同于传统，是能够反映和表现时代特点的新奇样式。从时间角度看，流行的新奇性表示和以往不同，和传统习惯不同，即所谓“标新”；从空间角度说，是表示与他人的不同，即所谓“立异”。标新立异正是人格独立的一种反映。

如果稍加用心地翻阅历史上的报纸和杂志，就会发现：上世纪90年代以来，流行服装上的前卫风格，分别演绎了从50年代、60年代到70年代以来的社会现实，前卫的街头文化，即表现为50年代的“垮掉的一代”，60年代的“嬉皮士”，70年代的“朋克”，80年代的“雅皮士”，直到90年代的“X一族”。前卫的服饰风格成为他们反叛的一种精神象征，反映了反叛、以自我为中心的一代，因对现实的失望与厌倦，只好在前卫风格的文化圈子里，寻找其精神寄托的社会现实。如20世纪60年代，欧洲女性在放任、自由的思想和心理作用下，在穿着上追求怪异和随意性，导致透明衣料的女装饰以小圆金属片流行，充满着诱惑；金属服装也以怪异的形象出现，并且饰上小铃铛，以增加一种音响效果。

二、服装流行中的从众心理

服装飞诺网FENOCN

与上文所述的与众不同，希望突出自己不满足现状、喜新厌旧、不断追求新奇和变化的求异心理不同，因为抗拒出众，不大愿意随便改变自己，希望把自己埋没于大众之中、墨守常规并心安的从众心理也会导致服装的流行。

“从众”是一种比较普遍的社会心理和行为现象，通俗地解释就是“人云亦云”、“随大流”；大家都这么认为，我也就这么认为；大家都这么做，我也就跟着这么做。从众心理是人们在社会群体或社会环境的压力下，改变自己的知觉、意见、判断和信念，在行为上顺从与服从群体多数与周围环境的心理反映。一种新的服装样式的出现，周围的人开始追随这种新的样式，便会产生暗示性。如果不接受这种新样式，便会被讥笑为“土气”、“保守”。由此对一些人便形成一种无形压力，造成心理上的不安，为消除这不安感，迫使他们放弃旧的样式，而产生追随心理加入流行的行列。随着接受新样式的人数增加，压力感也在增加，最终形成新的服装流行潮流。服装流行中的从众心理，一方面反映了人们企求与优越于己的人在行为上和外表上一致，使自己获得某种精神上的满足，从而表现出模仿消费与攀比消费。现实生活中，许多年青人出于对明星的崇拜，从而对其穿着方式、外在形象的刻意模仿,颇具代表性。另一方面，也反映了人们的归属意识。这是由人们具有寻求社会认同感和社会安全感的需要而决定的。当一个人的思想现实行为偏离了所依存的群体或违背了群体规范，便会受到指责或孤立，从而造成心理上的恐惧。为避免这种结果，人们总是趋于服从。在归属意识的支配下，人们就会随从群体中大多数人的行为，即“随大流”，“赶时髦”。正是由于这种从众心理的存在，所以流行在个性追求，自我表现的同时它所具有的标准的特征又限制了个性。因此，在流行过程中，存在一种盲目模仿新奇的东西而失去个人特点的趋势。

中国学者苗莉和王文革分析影响服装行为的社会心理因素时强调：“影响服装行为的社会心理因素，包括群体服装行为的特点，群体对个人服装行为的作用方式和原因，组成群体的人与人之间的交往关系与服装的关系。” 二位学者的观点出自他们编著的《服装心理学》之中。他们关于感染的论述使我们对受众的服装行为找到了理论依据。感染是指一个人不自觉地、不由自主地接受别人情绪的影响，并使这一情绪蔓延到其他群体中的成员。感染是双向性的，互相加强的。在不同场合，人们对服装有不同的要求，如中国婚庆的场合要打扮得喜气洋洋，人们在这种场合下会感到自己很高兴，同时也给别人带来愉悦心情。西式的婚庆喜欢用典雅庄重、洁净自然的白与黑或点缀以少许艳丽的色彩，给人一种纯洁、美好的感受。牛仔服流行的心理原因就有“感染”的效果。感染可使某群体很快地接受特定的服饰，第一个穿着的人表现出信心百倍，那么别人对于服饰的接受不一定是出于认识上的，而可能是出于情绪上的。

由于人们的趋同和从众心理，决定了服装流行的普及性特征，即在特定的环境条件下，某一社会阶层或群体的成员对某种样式或行为方式的普遍接受和追求。这种接受和追求是通过人们之间的相互模仿和感染形成的。众多的人通过追随某种衣着服饰形成在一定范围、一定时间内的流行普及。

三、服装流行中的模仿心理

人们之所以会形成在一段时期内追求同一形式的美感的社会潮流，这是因为少数人的求变心理引起了人们广泛的模仿，而模仿又形成了被追求的色彩、款式等形式的普遍流行。

模仿是人的一种自然倾向，模仿是对别人行为的重复。人之所以异于禽兽，就是善于模仿。模仿是从儿童开始的，而且人类借助于模仿获得自己最初的认识，并能使人得到某种满足。模仿是服装流行的动力之一。追星族的装扮。是一种模仿，东施效颦也是模仿。从古到今，上层社会人们的穿戴，特别是名人的服饰打扮，的确对服饰的流行曾经发生过，并且仍然不同程度上发挥着不可忽视的社会作用。从历史上看，无论西方还是东方，帝王、宫廷贵族等统治阶级在拥有绝对的政治特权的同时，也掌握着流行的领导权。高傲的英国女王伊丽莎白一世为遮掩脖子后边的伤疤，使扇形的高耸于后领的“伊丽莎白领”风行一时；法国国王路易十三用假发掩盖其秃头，使男子戴假发流行了一个多世纪；英国王妃戴安娜，其穿戴气质至今仍被许多西方女性崇拜模仿……二十一世纪，社会涌现出许多政治、经济、文化领域里的成功人士，如企业巨子、著名影视歌星、政府要员以及相关的配偶及子女们等，他们在着装打扮上往往不惜一掷千金，请最优秀的服装设计师为其量身定制、专业打造。名人即意味着成功，从而受到人们的羡慕，他们的生活方式、着装仪容，均成为人们追求的目标，人们在追逐模仿中获得了尊贵和与众不同的感觉，同时给了时尚一股不可抗拒的原动力。2001年的上海APEC领导人非正式会议，参加会议的各国领导人身着唐装，个个神采奕奕，让世界人民领略到了中华民族独特的服饰魅力，随之在全国掀起一股唐装风潮。几乎大街小巷，五颜六色，花团锦簇。一时间，各大商场都有售，许多长者都买来穿，甚至花团锦缎的原材料都缺货，创造了上百亿元的“唐装经济”。又如比尔盖茨出现在公众面前时常穿休闲西装而不系领带，这种轻松随意的穿着为IT行业及其一些领域的人士争相仿效，成为成功男士的着装潮流。因而各种商品之所以不惜重金聘请名人做广告也是基于人们这种模仿心理。

模仿大致可分为直接模仿、间接模仿和创造性模仿。直接模仿即原封不动的模仿。如儿童对大人行为的模仿。这种模仿容易产生盲目跟从的现象。间接模仿是指在一定程度上加入自己的意愿和见解的模仿。这种行为可促使流行迅速扩大。创造性模仿是在模仿中加以创造。既可使自己区别他人，又能跟上时代潮流。创造性模仿贵在创新，通过模仿而使原来的款型、色彩特征增加新的意境，是有的模仿态度来以不同的方式被人们接受和采用。

随着人们自我意识的逐渐提高，面对流行潮流，模仿有了选择性，是加入了改造的模仿。竞争性模仿，是指在模仿时不只简单地对别人的行为进行复制，而是一种超越性的模仿，社会中的攀比现象就是如此。女子的服装行为中竞争性模仿比比皆是，一个人出众的打扮，会引起别人超越性的模仿，于是价位越来越高，流行的服装一点点地向极端方向发展。

四、服装流行的心理因素带来的启示

研究服装流行的心理因素，可以从深层次把握服装消费行为的内在本质，了解行为背后隐含的心理变化规律，准确描绘新款服装在市场上的营销发展轨迹，以助于服装企业制定有效市场营销组合策略，满足不断变化的消费需求。如对消费者的消费心态、生活方式等方面进行深入的研究，可以帮助公司进行准确的风格定位，还可以帮助公司发现新的细分市场，弥补空白市场的欠缺，满足不同层次、不同需要的各类顾客的需求，从而培养消费者对该品牌的偏好，提高品牌忠诚度。我们可以通过消费者心理描述法准确描述消费者的生活轨迹和消费态度，透过消费者个性特征的表面去深入了解他们的动机、需求、喜好、品牌意识以及品牌忠诚等等，从而进行准确的品牌风格定位，建立独特的品牌个性。有时,我们会以头脑中假设的简单的消费者形象来进行品牌定位，例如有—个服装品牌的定位为25～35岁的时尚白领女性。这样的定位是模糊且不准确的，也许这个品牌拥有者会惊奇地发现，许多40岁以上的女性也在购买他们的服装！所以必须借助消费者心理描述法来深入、详细地了解消费者，与他们建立更深层次的联系。因此对消费者心理描述法的调查与研究是非常必要的。著名西服品牌洛兹以其简洁精细的裁剪，成熟、理性、包容的色彩和面料，简约的设计手法，诠释了当代都市白领的心态和生活方式，表现了简约生活中的浪漫主义情怀，传达着一种个性、自由和无拘无束的心理追求。

“凡事预则立，不预则废”。作为设计师要牢牢把握消费者的心理变化规律，进而引导消费流行。任何艺术形式都会被作为“经验”固定下来，又以一种“科学”的方式传授与人。设计师要针对人们的服饰消费心理需求进行科学的预测，总结其规律。当然，无论怎样对流行趋势预测，未来毕竟都是一个变数。只有找准服装流行的基点，认真剖析流行的时代性及消费群体的地域、年龄、心理等具体特征，才能准确把握流行的方向。

参考文献：

[1]Ｌ.Ｇ.希夫曼,Ｌ.Ｌ卡纽克.消费者行为学[Ｍ].第7版.上海:华东师范大学出版社,2002.43,75-77.[2](美)迈克尔·Ｒ·所罗门.消费者行为[Ｍ].第5版.北京:经济科学出版社,2001.173.[3](美)大卫·布鲁克期.布波族:一个社会新阶层的崛起[Ｍ].北京:中国对外翻译出版公司,64.[4]刘晓刚.时装设计艺术[Ｍ].上海:中国纺织大学出版社，1997.[5]张理等编.消费心理学[Ｍ].天津:天大出版社，19973.[6]赵平等编.服装心理学概论[Ｍ].上海:中国纺织出版社，1995.[7]沈蕾等编.纺织品和消费心理学概论[Ｍ].上海:中国纺大出版社，1997.

第二篇：广州服装流行分析与预测报告

广州服装流行分析与预测

2011广州服装市场秋冬流行元素分析

从四大方面解析

• 色彩 面料 款式 流行特征

一色彩篇

2011广州服装秋冬流行色彩分为无彩色与有彩色两大类

• 无彩色的流行色：黑色、灰色……

• 有彩色流行色：驼色与深的色彩——酱色（军绿色，暗红色……）

• 系列中性色调以金属色强调，描述了一种无色彩的效果。驼色这个风潮会在2011年延续，只是驼色的色调被扩大到大地的色彩，深沉如棕色，柔和到奶

茶调，都是很好的选择，大地色彩能够凸显出性格中的优雅和柔和，所以,特别适合在广州工作中的女性

二 面料篇

• 毛皮盛行

• 针织当道

• 拼接创意无限

在这一季皮草的流行的地位是毋需置疑，是女装外套设计中的关键面料选择，2011秋冬把厚重的皮草外套带回人们的视线并使长毛皮草愈加流行。皮革再次

跃入广州本季流行面料，运用在皮革裙子套装中。粗厚的针织面料也有其特有的一面，从针织长衫与裤子到混纺长毛上衣，让人耳目一新。而拼接面料是这季

创新的尝试!各种纱线和面料都体现了成熟的处理工艺，营造出各种类型的表面效果：纹理，光泽，扩散晕开和茸毛感，并通过混纺、捻线和印花得到色彩多样的外观。在这

样一个华丽和张扬的季节里。运用纤维，营造出纱线独有的效果，如弥散轻柔的马海毛，奢华的丝绸，或是金属的晕彩。彰显独特与不凡，表达自我的愿望。

通过在广州服装市场带您走过寒而不冷的冬季，让您领略创造的魅力。

三 款式篇

• 工装

• 海军风

• 皮草拼接风

广州2011流行秋冬季节款式：有修长的廓形（超长款上衣，裙套装，海军

大衣）。广州今年流行繁复的奢华美——繁复的时装，繁复的搭配，将原本臃肿的衣装打理得层次错落，内紧外松，浪漫有致。同时，披肩、斗篷为设计概念的上衣继续走红

四 流行特征

抓住关键词：不规则剪裁 大翻领双排扣 修长皮草、皮革 拼接 驼色酱色

2012国际流行趋势

2012春夏色彩流行趋势

主题：水中的足迹。

海洋的神秘深度带给我们海洋的水绿色，包括从最浅淡的海上薄雾色调，到鲜艳明亮的湖蓝色。精致的珊瑚色使其给人轻快愉悦的感觉，还有大海深处的柔和贝壳粉色和龙虾红色与深海灵感相结合。柔和的金色沙滩色调为整个色板增添了几许温暖，体现了深海探索的主题。暴风雨过后的蓝色使这个色调更加柔和，呈现出流畅、舒缓的效果

2012春夏面料流行趋势

• 丝绸（印染工艺，如荧光印花、隐性印花、烂花、抗皱等）

• 天然丝织品

• 化学纤维

关于2012春夏在面料的选取上，设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维，再以圆珠片、仿珍珠及亮片做点缀，将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。同时，海洋生物身上的纹理也是设计师的灵感来源。在纹理的处理上，设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了“原生态”的效果

2012流行款式与特征趋势

• 延续中性风格 全民连体裤 动物王国

在新一季里，各国人们恢复了信心，努力实现和谐发展，人与人的和谐、人与社会的和谐、人与自然的和谐、人与国家的和谐、国家与国家的和谐，总之，人们希望世界和谐。

牺牲环境来发展经济将会成为不可接受的事，节能减排、低碳经济、发展新能源，是未来经济增长的重点，各方都在努力地规划并加以实施。基于此，人们的消费将向多元化的方向发展，强调多种元素的混合风格。

而广州在新一季的色彩是混搭风格，清新、、传承、装饰、植物、城市、神秘、能量等概念相互交错，整体色彩感觉是在对比中体现融合，向积极乐观、友爱及谦逊的方向发展

2012广州春夏成衣服装市场流行趋势

2012广州春夏成衣流行趋势两大主题

1.动物王国（夏季动物出没，要小心）

动物皮革材质（鳄鱼皮、晰蜴皮蟒蛇皮是2012春夏一季上乘选择，自然色金属色和二次染色效果的蛇纹皮革，以及和纱织的蛇纹印花都将在这一季发挥到极致）

动物造型剪裁（细长的蛇形裙摆，加入动物形状的拼接，鸟类的羽毛等元素都将会应用都广州2012春夏成衣市场中）

2蕾丝梦幻（梦幻蕾丝伴你度过这活跃的春夏）

丝的诱惑： 轻盈的褶皱裙（用褶皱的缠绕和包裹突出身材曲线，或是宽伞的裙摆或是包裹的裙型）

丝的朦胧：裙装蕾丝从局部运用扩大到了整体，特点是“多而不俗，透而不露”。关键在于使用“内衬”，同色系内衬的搭配，避免了蕾丝透视的尴尬和廉价，不少设计师干脆把蕾丝的保守主义加以强调，长袖蕾丝以及高领蕾丝都为不少设计师所钟爱，在透露和遮挡之间，找到最佳的平衡点。

这两大主题使2012春夏的广州更加活跃动人。

第三篇：服装流行趋势及市场调研

服装流行趋势及市场调研报告

服装流行趋势及市场调研报告

♥ 当前服装行业及消费群体的情况

♥ 此次进行调研的目的♥ 调研的内容

♥ 调研的结果及分析

♥ 对于调研结果的自我认识

（一）当前服装行业及消费群体的情况

中国是十三亿人口的大国，是全世界最大的服装消费和生产国。中国服装凭借廉价的劳动力资源和强大的产业配套优势，在全球纺织服装业中傲视群雄。近几年中国的服装业有较大的发展，纺织服装的总产量占全国总产量的十分之二。已连续六年出口顺差第一。服装产业一直为国家的出口创汇作出了具大的贡献。同时中国已成为全世界最大的服装生产加工基地。同时随着国内居民生活水平的提高，国内消费品市场的空间日益扩大，品牌服装作为国内消费品市场比重最大的产品，能够从市场容量的快速增长中获益。其次随着品牌意识的苏醒，消费者的消费意识趋于成熟与理性。讲究品味与舒适，服装业的市场环境将得到进一步的改善。

（二）此次调研进行的目的为了大众的服装消费状况，更好地准确定位服装消费市场，把握目标顾客群体的需求，通过市场调研与分析来让学习服装的我们更加了解市场的需求，认识自己的不足，在未来的两年中正确利用学校给我们提供的资源进行自我提升，以便在毕业之后可以更快更好的融入社会。

（三）调研的内容

调研方法：通过借助调研问卷，来了解消费者对服装市场的需求调研时间：2011年8月

分组安排：我们小分队一共有X人

调研地点范围：每个同学的家乡

（四）调研的结果及分析

1.不同年龄段的基本消费习惯

通过上面的表可以看出，大家相对来说比较可以接受300元以下的价位，而对于不同年龄段的人来说，15~30岁左右的人相对于30岁以上的人更不愿意接受价位相对高一点的服装。

由上表可以得出，一般大家每个季度都会为自己的衣柜添加1到3件新的衣服，随着年龄的增大，他们添加的衣服数量相对减少。

由上面两个表不难看出对于广大的消费群体现在的他们相对可以接受300以下的服装，大家为自己的衣橱添加衣物时也变得慎重的，尤其是对于年纪相对大一些的人群，在他们购买衣物时更加慎重！2.不同年龄段对于服装及购买服装的看法

总体看来，大家对于服装的选择还是比较看重自己的喜好，不过随着年龄的增长，人们也就开始注重自己穿着在别人看来怎么样，也会就原来相比更加注意自己在别人眼里的形象。

3.关于流行趋势

通过上面三个表的对比，我们可以很明显的看出大多数人还是关注流行趋势的，但他们中的很多人都没有一本固定的时尚杂志，我认为正是因为这个原因，使得流行趋势对于消费者的影响程度一般

（五）对于调研结果的自我认识

经过一个月的时间学习市场调查的教学实践。我们小组积极参与互动，让我们学以致用，从理论到实际两者有机结合，真正的提高了我们的学习兴趣，具有良好的学习效果。我们这个团队的实践内容是针对不同家乡不同年龄段人群的服装消费的市场调研，我们的目标人群是所有消费者。我们调研的主要目的是了解广大消费群体对于服装流行趋势与消费理念。问卷中还针对消费者喜好和消费者敏感的价格问题进行了调研，最后得到了上述结论。

在这次暑期实践中，我们不仅了解了当前不同年龄段消费者对于流行趋势的看法，我们还更加意识到了团队的重要行，在这短短的一个月中，我们x个人分工明确，配合到位，最终完成了这项有意义的暑期社会实践。这不仅是一个大家共同努力的过程，也是让我们兄弟姐妹情谊更加深厚的一个过程，在这之中，我们有困难一起克服，有快乐一起分享，很纯很美的回忆^-^

第四篇：服装网店进货渠道分析 网店代销很流行

服装网店进货渠道分析 网店代销很流行

淘宝网上一逛你会发现最多的就是服装店，这说明什么?说明服装网店的确利润可观，所以有那么多人去做这行。但是在开服装店之前，网店货源是个最关键的问题。如果处理不好，到最后不仅不能赚钱还会赚到一大堆的库存。通路快建为您总结了四大服装网店进货渠道：第一种：网店代销。

这种方式目前比较流行，两头空，中间赚差价，办公室一族的最爱，赚到钱了美滋滋的。往往自己不需要大量的资金准备，只要找到一个好的代销商，做的好的话，会有一个不错的发展。但往往事情不是想象的那么容易，遇上精通的买家你的批发价就透出来了。一个问题就是，手里没有货，回答客户的问题心里比较担心，也不是很明确，为了把东西卖出去不得不编出一些答案来回答，到头来吃了差评。另一个就是库存吃不准，好不容易卖出一件衣服了，供应商说没货了，白忙一回，算了，交易关闭了吧。

第二种：伴实体店一起经营。

这种方式比代销要好很多，可以看到物品，不存回答不了客户的问题，自己也很清楚自己的库存有没有。这种方式的投入比较多，一般开店的人都不会去做图片处理的，拍照的技术不会太高，店里的东西都比较难看，相片是网店的比较重要的展示方式，相片不好，网店的浏览量会比较少，成交量自然就高不上去。另外一个，实体店的掌拒往往是实体经营为主的，网上的客户经常会因为遭到“冷落”而离开。

第三种：小额批发存货。

自己一个人去批发市场上拿货，每个款式拿一些。自己专职来卖。这种方式的除非你的信用级别特别高，你的眼光也特别准，能把量跑起来，是可行的。但是往往我们没有100%的把握，拿到手的东西客户都喜欢，一旦货选的不好，退不了，那就得倒搭很多钱了。采用这种方式的最好去1688、好货源网等小额网络批发市场进货，能够减少不少的进货风险。第四种：跑勤经营。

之所以这么叫就因为这种方式要经营跑动于批发市场。先拿好样衣，回来制作图片，有人要再去拿货。这似乎不错，存货很少，没有太大见险，也可以专心做网店。不好的地方是，要勤跑动，哪怕卖出一件货赚10元也得去，人比较辛苦。如果仅仅是这样还是可以接受的。更严重的问题是女装的更新速度比较快，你没卖几天，你的上家换新款了，晕，又要重头再来编辑产品，好辛苦啊。

第五篇：服装流行特征通常表现在哪几个方面

服装设计师怎样才能做到既满足市场需求，又引导消费潮流

内容摘要：服装设计师不仅是一种职业，又是一种象征和标志，是服装设计、生产过程中设计质量的标志。随着科学技术的发展，服装CAD的应用，设计师的重要性也越来越明显；同样随着人们生活水平和审美要求的发展，对服装质量包括艺术质量的要求也越来越高，也就赋予了设计师更大的责任。那么服装设计师怎样才能做到既满足市场需求，又引导消费潮流呢？我们从设计师的自身基本条件，服装市场的需求，流行趋势来进行剖析。

关键词：自身素养 了解市场 流行预测

一、设计师的自身基本条件

一位真正的服装设计师，并不在于他是从事成衣设计还是手工设计，而是在于他所从事的工作是否具有设计的意义和作用，能否采用现代设计的程序和方法乃至设计观念从事设计。

服装是生活的必须品，它不仅要满足人们的生理需要，同时也要满足人们的审美需要。服装设计被称为“第八种艺术”，服装设计师需要拥有比其它专业更为深厚的修养，包括具有优秀的人格和善于与人合作的思想品质，除技术和造型之外，还应该加强对时尚的敏感和预见。服装，做为一门边缘学科，它涉及面甚广。这就要求设计师应该把握现代设计的基本理论和相关学科的基本知识，如美学、社会学、经济学、设计史等。此外更重要的是服装设计师肩负着推进人类文化的重任，因为服装不仅有物质作用，需要满足人们在社会生活、生产劳动中多方面的需要，它更是精神文化的载体，中外历史上出现过的事件、思潮，或多或少总会在当时的服装中反映出来，正如千古文章都是顺应时事而出，中国历史上以清淡玄学为特点的魏晋建安风骨，也反映在当时文士们飘然欲仙的宽衣广袖上。从高级时装的诞生，到后现代注意兼收并蓄的设计风潮风行的今天，哲学、文学、历史等一直是服装设计的灵感来源之一。东方民族关于自然与人亲和交流的哲学也启发了一代日本设计师，如三宅一生、高田贤

三、山本耀司，他们的东方文化与哲学观念中探索出全新的服装功能以及装饰与形式之美，并设计出了全新理念的服装，幽雅、精致，在艺术上给人以美的享受。深厚的艺术造诣决定了设计师们无穷的创造力。

功能和美的统一是服装的艺术特征。除了设计师所必须具有的文化艺术素质，还必须有科学技术素质。包豪斯早就提出设计教育“艺术与技术结合”的现代设计体系。自工业革命以来，尤其是信息现代化时代的到来，自然科学和社会学知识技能在设计师的才能修养中占据日倚重要的位置，因此服装实际师不应仅仅是设计表达，服装设计结构与裁剪，缝制工艺也是服装设计师必须掌握的基本技能。

设计不是设计师的个人行为，作为产品投放时常也是社会行为，是为社会服务的。服装实际师要注意社会伦理道德，树立高度的社会责任感。设计不单是一种谋利的手段，要树立正确的职业道德，不能见利忘义。文人常说：“先修其形，后炼其品。”好的设计作品和设计师的个人修养是分不开的。

从三个素质来说明设计师所具备的基本条件。我认为这是成为一个设计师的基本前提，只有达到了这三点，才能来谈设计师如何让自己的作品满足于市场需求，同时又引导消费潮流。

二、了解市场的需求

服装设计是一个艺术与商业结合相伴的工作，设计师应保持自己的个性和独特的设计风格，但这并不等于无视市场的需求。服装设计效果的优劣不是靠某位专家来评说的，而是又市场来检验的。因此，为了增加作品的市场竞争力，使自己设计的服装能够尽快的被消费者所接受，做为一名服装设计师，时刻注意把握市场的新动向，了解消费者的购买心理，在保持自己的设计风格的基础上，一定要站在消费者的立场上，每个细部都经营到位，这样才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

1，满足消费者的需求 服装必须适应消费者个性化、时尚化的需要。对服装设计师而言，首先要认识到自己的真正价值体现在市场上，设计出使消费者感到“物超所值”的商品，赢得市场消费者的认可才是真正有价值的设计师。设计师作品的时装秀只能说明他的创意才华和天分，而作为设计产品，只有把时装秀的流行因素推向大众的消费者，变成在市场上广受消费者喜欢的商品，才能最终体现设计师的价值。

要了解消费者需要什么，我们可以从五个“W”和“O.P.T”理论上来了解现代人的择衣标准。

五个“W”理论：WHO（什么人）→WHY（为什么）→WHERE（什么地方）→WHEN（什么时间）→WHAT（穿什么）

“O.P.T”理论：Occasion（场合、场面、机会），Place（地方、地点、位置），Time（时间、时刻、时令）

两种理论都是以时空为主。了解了这些，设计师就能充分了解消费者的需求。2．满足经营者的需要

设计师要想不断满足市场的需求，单凭设计才能的发挥是不够的，他必须借助于企业的运营。如果说企业是一列火车，企业家是火车头，合理的经济规模、完善的销售网络、充足的资金是车身、车尾、车轮的话，设计师则应该成为服装企业的车灯。因为服装产品的特殊性只有通过设计师个人智慧的投入，才能够成为独具风格和品位的闪光之作。设计师能给服装产品以生命和活力，也能够给企业带来声誉和效益。

大多数设计师的工作都是服务于企业或品牌的工作，因此要在企业和品牌运作的大框架下进行设计，不管设计师的个性如何独特，都必须在符合企业经营理念的基调下去发挥，那样他设计出来的作品才是优秀的设计作品。否则，不顾企业经营理念，一味地发挥个人的才华，既损害了品牌形象及利益，又毁坏了设计师的个人形象。这就要求设计师既具有个性才华，又有非凡的整合适应能力。适应经营者的需求，并能在市场的接受中保持个性的显现，如CHANEL给人以经典、雅致的形象，虽然服装款式和面料各不相同，但是设计元素十分近似，达到统一。

3，正确的设计定位

服装是产品的一种，它的定位是多方面的，多角度的。不仅仅是产品本身的造型、内结构、材料、色彩的定位，而且和品牌定位、价格定位、销售定位息息相关。

进行产品设计是设计师的本职，设计师通过对市场的把握，消费对象，产品风格，设计特征和价格的多方面考虑，创造出能够体现现代人的审美要求和时代精神的产品，并使其最大限度地满足消费者的实用需求，兼顾实用性与审美性，达到功能与美的统一是服装艺术的特征。

三、把握流行趋势，引导消费潮流

服装流行是一种社会现象，是一种超越国界的文化和经济活动。它表达了人们在某个时空范围内对一些款式、色彩、着装方式的喜爱，并相互模仿，使这些个人喜好的款式、色彩、着装方式通过人们的模仿而成为整个社会喜好的一种扩大、流动性的现象。

作为服装设计师，应该非常了解市场，时刻洞察市场的流行变化趋势。而影响服装流行的因素有很多，其中影响最大的有下列五大因素：1）社会经济状况2）大众需求与接受能力3）时代背景4）地域环境的影响5）国际事件对人们的冲击。如果我们仔细研究这些这些因素，便会发现流行的趋势是有脉络可循的，并不是凭空任意编造出来的，任何与社会脱节的款式都是难以生存的。有些设计师，往往主观意识愿望太强，在款式和色彩的设计方面太注重个人口味，而缺乏了对潮流以及穿着者心理的深入研究，于是作品便成了不切实际的款式，没有代表性，不能被大众所接受，很快被淹没。当然，每个设计师都有自己的个人口味，重要的是应该抓住设计的流行特征和时代演变的重点。把握消费者的需求，然后配合自己的口味和个性，设计出别具一格的款式，并且顾及服装的实用价值，而不是靠标新立异来取胜。

流行趋势的演进，使服装在外形、细部、线条、色彩和布料方面发生变化。时装的流行一般来说都是法国、意大利、英国等国家 来主导的，其动向较易推测，问题是设计师应如何去适应潮流，设计出合时宜的新款式。因为只有适合时令和流行的，才有美的效果。流行而具有时髦感的衣服在人们心理上最容易获得好感。另外，一般人都有喜新厌旧的倾向，因为流行的根源，发自我们的内心。设计师只不过是巧妙地把握人们的心理和需要予以诱导，具体 显现而已。也就是说服装设计师决不能独自创造流行，而是揣摩大众心理，正确抓住“人们所追求的是什么？”“往哪个方向伸展？”等关键因素，来启发流行的萌芽。

设计师不是学习当前流行什么，而是创造将来流行什么。服装设计师必须具有超前的意识和预见能力。当然，这不是凭空而来的，需要掌握科学的预测方法。根据对现实情况的深入研究，找出产品变化的内在规律，从现在推知未来。常用的预测方法有：1.综合分析国际、国内的服装潮流方向，科技的新发展。2.分析历年和当前服饰流行资料,再根据当前国际流行趋势,特别是巴黎、米兰等时装中心发布的流行信息,从而推测出未来的发展情况。3.专家综合意见分析。

从某种意义上说，服装设计师应该始终把自己放在时尚潮流的浪尖上，把自己精神生活融入现代社会生活的方方面面，要密切关注这个世界，关心设计的政治、经济和文化生活。积极的参与社会生活。

总结： 服装设计师要做到既满足市场需求，又引导消费潮流，不光是以上三个方面就能做到的，还有很多其他的因素需要注意，这只是其中的一部分。但就服装设计师的自身素质，了解市场的需求和把握流行趋势是其中的关键部分。