郑板桥竹子赏析

第一篇：郑板桥竹子赏析

丛竹图赏析

梅兰竹菊一直以来均是画家们所喜爱的画中之物，又因其各自具备不同的风格，被后人称为国画四君子。在老师的指引下，我们对竹的知识有一定的了解，更加体会到画家所画竹的一种精神。

就中国的传统国画来说，国画竹子，算是一种常见的画作，许多名人都画过竹子，但是真正被流传下来的却少之又少！而到了现代，国画竹子依然被很多近现代画家所追捧。其中一种原因是因为竹子有气节，清高！另外一种原因则是因为，竹被象征为平安，所以说常常会听到这样的话，竹报平安，炮竹声声辞旧岁等等和竹子相关的话语。都体现了竹子另外一层精神含义。所以国画竹子经久不衰也是有原因的。

国画竹子对于中国文人来说，是一种精神象征，是一种精神寄托，对平常百姓来说，是一种平安，是一种安定。所以来说，中国的竹子也被冠以特殊的文化色彩和精神印记。

古人爱竹，因其挺拔、中空、有气节！流传于后世的竹子国画相对来说还算多的。明朝的唐寅，擅画花鸟，也擅长山水，植物，人物。其画作细腻含蕴。能诗会画，可以说是当时大才子。和他一样有名的，还有他的国画竹子，唐伯虎擅长画竹子，往往三两笔就能勾勒出竹子的形态来。

下面再献上郑板桥的一幅知名《丛竹图》，希望中国的竹子国画，竹子精神走出国门，被世界人所认可，被更多的中国迷所熟知。让中国的文化熏陶每一个人。让感受世界人民到中国文化的博大精深。每一个中国人将为之自豪。

郑燮(1693～1765年)，号板桥，是“扬州八怪”的代表画家。幼时聪颖好学，尤爱字画，有诗、书、画“三绝”之誉，擅长画兰、竹、石、松、菊等，而以兰竹最为著名。《丛竹图》是郑板娇71岁所画。画墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡得宜，画出重叠错落、老节新枝之态。布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣，自题“吾邑善画竹者，以禹鸿胪为最，而渔壮尚友次之……予不逮二公远甚，今年七十有一，不学他技，不宗一家，学之五十年不辍，亦非苟而已也，翔高老长兄四十初度，索余写竹为寿，且曰：‘宁乱毋整，当使天趣淋漓，烟云满幅。’此真知画意者也。予既自出机轴，亦复远追禹、尚二公遗笔，是不独郑竹，并可谓之尚竹、禹竹，合是三家以为华封人之三祝，有何不可?乾隆二十八年，岁在癸未。板桥道人郑燮画并题。”下钤“郑燮之印”、“爽鸠氏之印”。为其七十一岁所作之稀世珍品。

举世爱栽花，老夫只栽竹，霜雪满庭除，洒然照新绿。幽篁一夜雪，疏影失青绿，莫被风吹散，玲珑碎空玉。咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

郑板桥的《丛竹图》，更以心中之竹与手中之竹交相辉映，折射出的是一种自甘淡泊、孤高而不攀附权贵的气节。夏不畏酷暑。冬不屈霜雪，生不避贫壤，伐后可复身。无论什么的环境，都不能阻挡它生长的脚步，都不能束缚它脱离世俗的观念。“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。这个正是我们从画中所读到的、领悟到的。是我们每一个人应该具有的生活品质。在画中，竹子的排列杂乱、稀疏。并且竹叶稀少，甚至一些竹干连一点竹叶都没有，但是他们仍然直立的生长，表现出来的是一种不屈的精神。从竹干我们可以看出，在每一个竹节都画得栩栩如生，突出了画家强有力的画画功底。表现出了一代画家的典范。而且在画中细节部分安排的井井有条，每一个细节都表现得淋漓尽致，表现出一个画家应该具备的细心和耐心。从整体的布局上看，所画竹子形象的逼真，所画线条的细腻。从竹子的多节来表达出此画作者的高洁、自我孤高的情操，《丛竹图》就是他对人生经历和志气的表达。

一副画我们不仅要从历史背景，画本身的特点及作画人的品格、精神等各个方面进行赏析。经过了学习半年的美术作品鉴赏，对作品的看法就有一定的深度，一幅作品不仅要理解它的高度，还要理解其中的深度。赏析一幅画，要简洁、明了、突出重点，这就是我我们要达到的目的。所以，我用了简短的语言赏析了郑板娇《丛竹图》这副作品，可能还有一些内容没有展现到，更有可能出现一些错误，希望老师批评指出。在鉴赏结束之余，我也学画家们表达出自己的生活所向，对待生活的态度。

“世界并没有真正意义的障碍，有的只是不同的心态，不同的路径。人有时候应该像水一样前进，如果前面是座山，就绕过去；如果是平原，就漫过去；如果是张网，就渗过去，如果是道闸门，就停下来，等待机会”。人生，就应该随心而走。知道自己要什么，想要过什么样的生活？如果那些文人墨客没有放下世俗，那就不会有那么高的意境，就不会创造出那么多赏心悦目的作品。活中我们难免会受到伤害，随着时间的消逝，有些事情早已忘却，可是心灵上的伤害，时刻会涌上心头，虽时间是良剂,能冲淡一切的一切，但也无法消去伤疤，伤疤也许是你的美好的见证,多少年以后成为你的一段美好的回忆，也许是你的一笔不小的财富。所以，看淡人生，才能获得真正意义上的人生。

竹，夏不畏酷暑，冬不屈霜雪，生不避贫壤，伐后可复身。无论出于什么样的环境，都能很好的调节自己，然后适应新的环境。这就是我们的生活方式。面对环境，适应环境，从环境中提升自己，发展自己。

第二篇：郑板桥咏雪诗句及赏析

郑板桥是清代“扬州八怪”之一的大书画家，有“康熙秀才、雍正单人、乾隆进士”之称。以下是小编整理的郑板桥咏雪诗句及赏析，跟着小编一起看看吧。

【原文】

咏雪

一片两片三四片，五六七八九十片。

千片万片无数片，飞入梅花总不见。

【创作背景】

初到扬州的郑板桥，穷困潦倒暂住焦山别峰庵时，巧遇马曰琯马曰璐二人，之后结下深厚友谊。之后在大雪纷飞的一日，郑板桥冒着风雪前往小玲珑山馆访问二人，正遇到一群读书人正在赏雪吟诗。他们见郑板桥身着粗布衣，以为他不动作诗，便故意为难。哪知郑板桥不慌不忙、不动声色地吟出了这首诗。

【赏析】

诗的前两句是虚写，后两句是实写，虚实相映融铸出了清新的意境。前三句看似平平常常，在低谷徘徊，然而到了结尾的第四句，却以动静相宜的深邃意境，一下子将全诗从低谷推向奇峰。

全诗几乎都是用数字堆砌起来的，从一至十至千至万至无数，却丝毫没有累赘之嫌，读之使人宛如置身于广袤天地大雪纷飞之中，但见一剪寒梅傲立雪中，斗寒吐妍，雪花融入了梅花，作者简介人也融入了这雪花和梅花中了。

【作者简介】

郑板桥

郑板桥（1693—1765），名燮，字克柔。世籍苏州，后迁兴化。出身穷苦，天资奇纵。自幼读书聪颖，但屡试不中，至乾隆年（1736）中进士，自称“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”。后任山东范县、潍县知县。为人正直，不阿权贵。因为荒年开仓赈济贫民，又助农民胜讼而得罪了豪绅，被迫罢官回家。除了在任十多年七品官外，其余时间他均在扬州，靠作画、卖画为生。

郑板桥的故事

郑板桥曾有诗云：“我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨，为凤为龙上九天，染遍云霞看新绿。”这首诗是郑板桥描述自己画竹的艺术体验。通过对竹子长期而又细微的观察，郑板桥所描绘的竹子千姿百态，达到了匠心独运、神韵高远的境界。

郑板桥画竹能取得如此大的成就，最重要的一条是他在观察和思考上不惜呕心沥血，从生活中获取感受。郑板桥有一段朴素无华的生动自述：

“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿阴照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂；用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳！”

为了求得对竹子的透彻了解，郑板桥在夏天时把竹床放在竹林中，卧看新竹的生长气势；秋天，他用竹子作窗棂，透过纸窗观看竹影的多彩多姿。郑板桥爱竹如醉如痴，已养成一种竹癖，他甚至睡在斋房床上时，还在凝神静听竹子被风吹雨打的声音！

在我国绘画历史上，第一个提出“艺术为劳动人民服务”的画家，似乎是郑板桥。他是江苏兴化人，是扬州画派的首领，以画竹最为著名。现在，苏州、杭州的许多名胜古迹中都还有他的字画的石刻、木刻和手迹（复制品）陈列。

郑板桥是一个“怪人”，他在山东潍县和范县做了十二年“七品芝麻官”，因维护劳动人民利益被罢官，寓居扬州。二十年前就在扬州卖过画的郑板桥，这时已六十岁了，“告老”还乡，名气更大。他刻了三个印章，一曰“二十年前旧板桥”，一曰“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”，一曰“七品官耳”。名气大，找他画画的人自然多。扬州是个“盐商”聚会之区，有钱的人多，但越是有钱的人就越想揩油。揩油者即剥削也，养成了剥削习惯的人，往往以不花钱而得到名画家的画为乐。

1754年春，正是乾隆皇帝游罢江南之后，郑板桥的名气更大了，向他索画的人也更多了。郑板桥有一个要好的朋友靳秋田，请他作画，借此机会，他就发起牢骚来了。他在给靳秋田的一幅题字上写道：

“索我画偏不画，不索我画偏要画，极是不可解处，然解人于此，但笑而听之。”

这是为什么？板桥接着写道：

“凡吾画兰、画竹、画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也。”

这个宣告一出，那些扬州的盐商、富商，都知道郑板桥的字画，没有报酬是难以得到的，但是，他们又要计较，如何以最少的报酬去取得郑板桥的画，到他家里去送礼的人络绎不绝，有的送几个粽子，有的送一蛊“水晶肴肉”，有的说：“文人是不要钱的，所以我不敢送钱，只送上你最喜欢的十枚盐茶鸡蛋。”

郑板桥一一拒绝了这些请求。1759年，他在自己的门前写了一张“润格”（为人做诗文书画所定的报酬标准），题名为《谢客》：

“大幅六两，中幅四两，小幅二两，条幅对联一两，扇子、斗方五钱。

凡送礼物食物，总不如白银为妙；公之所送，未必弟之所好也。送现银则中心喜乐，书画皆佳；礼物既属纠缠，赊欠尤为赖账。年老体倦，亦不能陪诸君子作无益语言也。”

“润格”之下，郑板桥又写了一首十分风趣的诗：

“画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千，任渠话旧论交接，只当秋风过耳边。”

郑板桥真正是要钱吗？钱也是要的，在那个时代，郑板桥由山东潍县任上两袖清风地回来，靠卖画得来的钱为生，也随时周济贫民。《清史列传郑燮传》上说：（晚年）“尝置一囊，储银及果食，遇故人子及乡人之贫者，随所取赠之。

第三篇：画竹子的画家 国画竹子赏析

画竹子的画家，世人爱竹是将竹比作君子之德!“竹子无牡丹之富丽，无松柏之伟岸，无桃李之娇艳，它虚心文雅的特征，高风亮节的品格却历来为人们所称颂。历代多少仁人志士常赞美竹、咏竹、画竹、写竹，它们有着虚心亮节、潇洒挺拔的君子风度，世人常用竹来寄托自己的情感或以竹的品质为自己品格的发展方向。

竹子彰显气节，坚韧挺拔，不惧酷暑。竹是君子的化身，宁折不弯，外直中空，襟怀若谷，顶天立地。古人爱竹，爱的是竹文化所蕴含的精神，所以中国古代有许多善于画竹的大师，中国画家把画竹看作传统风尚，千百年来，几乎无人不画，代代高手频出，至今不衰。而现代的画竹子的画家有哪些呢? 国画竹子欣赏一：翠竹图 国画家刘海青花鸟画作品《竹报平安》作品出自：易从网

【刘海青介绍】刘海青，职业画家，一级美术师，张大千再传弟子。河北省美术家协会会员;中国书画艺术研究会会员;聚雅斋画院院长;宋庄书画研究院副院长。

1972年生于河北保定，自幼学习书画，曾潜心观摩研究中国传统绘画技法，毕业于河北师大美术系，主攻山水画花鸟画创作，作品结构严谨格调高雅，多次在全国和省市大展中获奖，并被个人和政府有关机构收藏存留。

2007年，荣获中国书画大赛获青年组一等奖;2009年作品《春夏秋冬》四条屏在新加坡书画展中获得金奖;2010年被评为中国百杰最具收藏潜力的画家。作品《长城春不尽》在“庆祝建党九十周年全国书画展”中荣获优秀奖。在“第五届明天会更好慈善爱心书画艺术交流展”捐赠书画作品，荣获“中华慈善总会荣誉证书”。

在2013年，为支持教育事业捐赠书画，荣获宋庄镇中心小学颁发的荣誉证书。

国画竹子欣赏二：当代著名画家曲展写意花鸟画作品墨竹图《新雨》作品出自：易从网

【曲展介绍】曲展，男，号五狼居主人，吉林人，专职书画家，现居北京。毕业于延边大学国画系，擅长动物画，绘画题材以虎狼为长，兼攻写意花鸟，尤善写竹，其书法、诗文亦匠心独运，为人所称道。师从当代著名艺术家吴东魁、何首巫、王文彬老师，现为吉林省美术家协会会员、吉林省书法家协会会员、中国书画家联谊会玉泉山书画院副秘书长、中国国际书画名家协会常务理事、国际文化研究会中国区理事、延边大学书画艺术研究所研究员。

2002年在吉林长春举办《延边长春四人书画联展》;2009年绘画作品《天地之间》狼系列作品参加建国60周年书画展;2012年作品《辽东之王》在中国军事博物馆展出;2013年3月成立个人书画工作室《翰唐书画苑》。

国画竹子欣赏三：国画家李中华墨竹画作品《高风亮节》作品出自：易从网

【李中华介绍】李中华，芳雅轩主人，祖籍山东曹州，“启功体”传人——李传波之子。现客居北京。主攻花鸟画，上溯宋、元、明、清及现代诸大家的技法，融会贯通，经二十年艺术追求，逐渐形成独特的艺术风格。其梅花傲骨迎春，清新典雅。葡萄，珠圆玉润，累累硕果，有李葡萄，李氏藤的美称，其笔下，鲤鱼、荷花、青竹，都有独特见解，蟋蟀、麻雀、。信手拈来，形神兼备。现为中国传统文化捉进会理事。出版有《鉴宝杂志》、《李中华美术作品集》、《李中华国画小品集》。并在全国举办联展三十次多次，二零一二年作品《铁骨生春》在第四届亚洲博览会上荣获优秀作品奖，作品被朱德同志故居记念馆、人民大会堂、毛主席纪念堂、日本、韩国、马来西亚、美国等社会团体、艺术馆及个人收藏，在取得一系列成绩之后，为慈善事业、公益事业、捐赠作品达千幅以上，其作品多次在全国大型活动中入展和获奖。并有新加坡，美国，香港，日本，台湾收藏家和画家收藏。

国画竹子欣赏四：张利四尺竖幅花鸟画作品《竹报平安》三作品出自：易从网

【张利介绍】张利，女，1966年出生于内蒙古赤峰市，现定居北京，职业画家。师承于著名画家王西林。恩师王西林承北京著名画家[马晋、王鹤(王鹤为著名画家吴昌硕的弟子)]。现为国家一级美术师，书画国礼艺术家;中国文化产业报外联部主任;内蒙美术家协会会员。中国华人美术家协会会员;抗大诗书画院常务理事;全球华人祖国和平统一促进会副会长。

2013年08月作品获“纪念习仲勋诞辰100周年”纪念奖;2013年11月作品“福地清幽”获“美丽中国”全国名家书画展 银奖;2013年在纪念毛泽东主席诞辰120周年 大爱无疆 感动中国公益活动中被授予 《公益中国书画家》 2013年10月为中巴友谊长存作出贡献，特授予：中巴友好使者：光荣称号。

在北京举办个人画展;张利多题材画展(即山水画展、花鸟画展、人物画展、泼彩画展、动物与花卉草虫作品画展)，在画展期间，被中国文化产业报报道

2014年1月荣获 中华艺星CNTV全国才艺选拔交流活动《爱心奉献》突出贡献奖。2014年《源远流长》在仁爱中国。艺术行名家书画展中，展出。

画竹子的画家，以上就是为大家介绍几幅不同画家笔下的竹子图。中国人最早的竹情节可以追溯到魏晋时期，之后竹从一种文化意义演变到了一种民俗的意象，例如“竹报平安”常用来祝福平安吉祥。国画中的竹常以水墨表现竹的形象与气韵，墨竹画在写意花鸟画中占有重要位置，其笔墨特征是以书入画、骨法用笔，画竹要“成竹在胸”，才能在运笔用墨时挥洒自如，表现出竹的神韵与气节。欣赏更多的国画竹子，请登录易从网花鸟画版块查看。

第四篇：郑板桥经典语录

郑板桥经典语录

郑板桥经典语录1

1、不奋苦而求速效，只落得少日浮夸，老来窘隘而已。郑板桥“

2、海纳百川，有容乃大壁立千仞，无欲则刚。清.郑板桥.对联

3、咬定青山不放松，立根原在破岩中，知磨万击还坚韧，任尔东西南北风。郑板桥”

4、读书以过目成诵为能，最是不济事。眼中了了，心下匆匆，方寸匆多，往来应接不暇，如看场中美色，一眼即过，与我何益也。―――郑板桥

5、《后秀篇》人外有人天外天，棋找高手弄斧班。摘取桂冠陈景润，当年老师一笑谈。未必前贤皆可法，弟子也可比师贤。为师改诗郑板桥，谁知蒙师是哪般。

6、千磨万击还坚韧，任尔东南西北风。——郑板桥

7、读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。(或读书破万卷，下笔如有神)――郑板桥

8、君有奇才我不贫。（清）郑板桥

9、一个人在科学探索的道路上，走过弯路，犯过错误，并不是坏事，更不是什么耻辱，要在实践中勇于承认和改正错误。--爱因斯坦千磨万击还坚韧，任尔东南西北风。郑板桥

10、勤奋是一条神奇的线，用它可以串起无数知识的珍珠。——郑板桥

11、郑板桥越发直接。当他受政界挤压郁郁不得志时，就提笔画竹。画完往后，生理舒坦了，画艺也加倍熟练，读书名言，一箭双雕。

郑板桥经典语录2

1、君有奇才我不贫。（清）郑板桥

2、不奋苦而求速效，只落得少日浮夸，老来窘隘而已。─郑板桥

3、学问字，须要拆开看。学是学，问是问，今人有学而无问，虽读万卷书，只是一条钝汉尔。郑板桥

4、咬住青山不放松，立根原在破岩中千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑板桥

5、读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。――郑板桥

6、君有奇才我不贫。郑板桥

7、咬住青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑板桥

8、勤奋是一条神奇的线，用它可以串起无数知识的'珍珠。郑板桥

9、千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。郑板桥《竹石》

10、衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县史，一枝一叶总关情。郑板桥

郑板桥经典语录3

1、衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县史，一枝一叶总关情。——郑板桥

2、读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。郑板桥

3、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。------郑板桥

4、不奋苦而求速效，只落得少日浮夸，老来窘隘而已。─郑板桥

5、有了信心，就是成功的开始。经验和毅力，是成功的双足。--佚名赞同咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。------郑板桥要想摘玫瑰，就得不怕刺。雾气弥漫的清晨并不意味着是一个阴霾的白天。

6、咬定青山不放松，立根原在破岩中，知磨万击还坚韧，任尔东西南北风。郑板桥

7、千磨万击还坚韧，任尔东南西北风。——郑板桥

8、读书以过目成诵为能，最是不济事。眼中了了，心下匆匆，方寸匆多，往来应接不暇，如看场中美色，一眼即过，与我何益也。——郑板桥

9、千磨万击还坚韧，任尔东南西北风。郑板桥《竹石》

10、读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。

11、咬定青山不放松，立根原在破岩中，知磨万击还坚韧，任尔东西南北风。郑板桥"

12、读书以过目成诵为能，最是不济事。郑板桥

13、千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。郑板桥

第五篇：郑板桥阅读答案

郑板桥阅读答案

1、概括第二自然段段意

2、本文主要写了郑板桥诗书画方面的杰出成就和做人的高尚品质，本文列举的三个事迹是： 一、二、三、3、中国古人诗词中有许多赞颂梅、兰、竹、菊的句子，你能默写两句吗？

1、郑板桥号称“诗书画三绝”，诗书画方面独树一帜。

2、（1）郑板桥私自开仓救济老百姓，被罢了官。

（2）买画时就是不给财主·官吏画画。

（3）郑板桥卖字画得来的钱，都给了穷人。

3、墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。——王安石《梅花》