第一篇：68高中美术《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课稿 湘教版
湘教版美术课《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课稿
我说课的内容是湘教版高中艺术欣赏-美术上册《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：
一、教材分析《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课文稿
1、本课的内容、地位、作用
本课是关于中国古代秦汉时期美术的欣赏课。《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课文稿秦汉时期是我国封建社会初期的文化艺术走向兴盛和繁荣的时期，也是我国民族艺术风格确立与发展的重要时期，这一时期为我们留下了丰富的艺术文化遗产。虽然只是我国艺术发展初期阶段，但秦俑却是全世界的一大奇迹，秦俑与汉代石刻、帛画代表了秦汉时期艺术的面貌和最高水平。《深沉雄大的秦汉雕塑与绘画》说课文稿秦汉雕塑和石窟雕塑代表了中国古代雕塑的基本特征，也是教材介绍我国古代雕塑最集中的篇章。所以此课节，雕塑详讲，绘画略讲。通过引导学生欣赏一些代表作品，了解秦汉时期的艺术概貌、审美取向、题材范围和艺术风格。
2、教学目标
通过对我国秦汉雕塑、绘画艺术的欣赏，使学生了解秦汉美术的基本面貌和审美特征，丰富相关知识、提高艺术文化素养和审美能力，从而增强他们对我国优秀传统文化的感情和爱国主义的高尚思想情操。
3、教学重点和难点
了解秦汉艺术的总体审美特征，熟悉一些有代表性的作品及其艺术特色是教学重点。激发学生的学习兴趣和动力是教学难点。
二、教学方法
依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。
三、学法指导
引导学生采用观赏观察，讨论归纳的方法学习。此课学生对时代背景还是很熟悉，但对内容兴趣并不大，所以用生动直观的《英雄》电影片段将学生带入秦朝这个时代环境，切入课题。再给学生提出要求引导学生观看《秦始皇兵马俑》专题片，鉴别秦俑、汉俑、汉雕、帛画、画像砖的艺术特征，讨论比较秦汉艺术的差别，归纳秦汉艺术的总体特征。
用心
爱心
专心 1
四、教学过程
一、导入新课
《英雄》近卫军军阵“风、风、大风”片段欣赏，回顾历史。
二、讲授新课
1、秦汉雕塑（1）秦汉雕塑的种类
按用途分类：墓室随葬品、环境雕塑 按材料分类：陶塑、石刻、木雕、玉雕、铸铜 陶俑、石刻分别代表秦汉雕塑的最高水平。（2）秦汉陶俑艺术特征
学生欣赏《秦始皇兵马俑》专题片，观察秦俑、汉俑图片，传阅秦俑小模型。讨论归纳艺术特点：
秦俑：威武雄壮a、崇尚写实，手法严谨；性格鲜明，形象生动；b、在总体布局上，利用众多直立体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。汉俑：简洁生动
（3）秦汉石刻的艺术特点
（秦朝也有大型石雕，史料记载秦曾有“头高一丈三尺”的石麒麟。）学生观察霍去病陵墓石雕，讨论归纳汉代石雕的艺术特点：质朴雄浑，深沉雄大
2、秦汉绘画
学生观察汉代帛画、壁画、画像砖、画像石，试着归纳其艺术特点。
壁画与帛画：内容多是引魂升天，表达永生不死；画面构图饱满，线条流畅，用色典雅。画像砖与画像石：题材丰富；装饰性强。
3、秦汉艺术的总体风格
畅所欲言：秦汉经典的艺术作品给你什么印象？
用心
爱心
专心 2 秦汉雕塑与绘画，充实饱满、质朴古拙、大气磅礴，这正是封建社会上升时期生气蓬勃的时代精神的体现。
4、提问检查
（1）秦始皇陵兵马俑与霍去病墓石刻的艺术风格有什么不同？（2）汉代绘画包括哪些方面？其代表作品有哪些？ 三．课堂小结
用心
爱心
专心 3
第二篇：高中美术《中国古代雕塑欣赏》说课稿
高中美术《中国古代雕塑欣赏》说课稿
我说课的内容是高一年级美术鉴赏中的《中国古代雕塑欣赏》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对学生来说是比较陌生的，且知识内容对学生吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按雕塑发展的时代背景来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要是对陵墓雕刻、佛教石窟造像作较为系统的介绍。使学生在对雕塑时代背景的了解下，重点突出雕塑艺术的知识。本课将以雕塑图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到雕塑的发展及其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使学生了解中国古代雕塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中国雕塑史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．中国古代雕塑是个艺术宝库及其背景，是各个朝代劳动人民创造的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，产生了不可弥补的损失，以激发学生的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关雕塑生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期雕塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让学生直观和形象生动地了解有关雕塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣，加深学生印象。
3.问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看图片回答问题。有助于调动学生的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
2、要点：①知道中国古代雕塑一般的表现形式。
②了解中国古代雕塑发展历程。
③对其代表作品欣赏，了解其艺术特点。
3、教学重难点：古代雕塑呈现形式和重要作品的欣赏。
五、教学过程
教学过程：导入：提问
• 你在什么地方看到过雕塑？
• 它们是什么样的？你知道它们的名字吗？
• 它们都是用什么材料做成的？
答：雕塑的材料可以是石头、金属、泥土、木头等。
雕塑和绘画相比在外在的形式上有什么不同？
雕塑是有实在体积的形象，我们用手就可以摸得着。
（直接入题）平时所说的“雕塑”，指的是什么？
1、涵义
雕塑──雕塑是以一定的物质材料和手段，在实在的三维空间内占据一定的空间位置塑造可视的静态艺术形象的一个艺术门类。作为雕塑作品而言，三维空间的体积是其艺术语言最根本的东西，所以作品本身的凹进、凸现、间隔、断裂、穿透、大小是雕塑作品的目的之一。尽管雕塑也可以实现由三维到二维空间的转换，但是立体空间才是其生命根本之所在。
2、种类
下面两件雕塑作品在表现手法上有什么不同？
从表现形式可分为圆雕、浮雕
（这里将浮雕和圆雕以概念结合实例的形式让学生理解）
3、想一想：
怎样欣赏雕塑作品？
了解作品产生的时代背景通过感受、体会作品的艺术魅力，进一步理解作品所表达的主题思想分析雕塑作品的艺术特点。
（形象美、材质美、艺术性）
师言：了解了雕塑的表现形式，那让我们看看中国古代雕塑。
⑴教师板书：概术
陵墓雕刻
佛教石窟造像
⑵网络环境下学生自主学习探究
教学活动
（一）陵墓雕刻
陵墓雕刻产生的背景：
在封建社会里，帝王、贵族为了巩固他们的统治地位，炫耀其显赫声势，而盛行厚葬。在他们的陵墓区里，耗费巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。这些雕刻作品代表了当时最高的艺术水平，体现了鲜明的时代特征，成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。
欣赏：中国古代雕塑──陵墓雕刻
欣赏任务：霍去病陵墓雕刻
教师提出问题：
①说 一说：
霍去病墓石雕的艺术特点
②学生讨论，回顾教师提出的问题并作回答。
形体单纯、古朴，构思独特，气魄雄伟，力量沉厚。作者通过岩石的自然形态，产生联想，某些部位甚至不施一凿一锤，极富艺术创造力。
教学活动
（二）中国古代雕塑──石窟造像
佛教造像产生的原因
在我国历史上有一段长期分裂割据的时期，人民生活极端困苦，自然地会向往有一个能解放他们的救星出现统治者也需要一种法宝来证明自己作威作福是理所当然的，使人民甘愿受宰割。佛教就这样出现了。因此当时的统治者都大力推崇佛教，开凿石窟雕造佛像。
欣赏任务：我国四大石窟简介
在我国，自魏晋、十六国和南北朝开始凿的石窟有15处，其中最著名的佛教石窟造像有以下四个石窟群：
甘肃敦煌石窟
甘肃天水城东麦积山石窟
山西大同市西郊武周山南崖的云冈石窟
河南洛阳市南郊的龙门石窟
六、教师课后总述：
1、陵墓雕刻产生的社会原因：是帝王贵族为巩固他们
统治地位，炫耀其显赫声势，盛行厚葬而产生的。
2、佛教石窟造像产生的原因：
在战乱的年代，人民要寻求得到解脱的精神支柱，统治者要寻求巩固政治的理论根据。佛教恰恰提供了这样包治百病的精神药方。随着佛教的传播，石窟雕刻得以产生。
3、石窟造像、陵墓雕刻的发展历程和艺术特点。
时代特点：在什么样的特定社会环境里，就有什么样与之相适应的作品的出现。没有游离于时代背景之外的艺术。如陵墓雕刻与佛教造像。
民族风格：古朴庄重、深沉雄大、气魄宏伟、想象神气、富于审美理想，是中国古代雕塑作品突出的特点。
4、课后探究作业（网上查阅）
查阅《击鼓说唱》《昭陵六陵》的相关资料，概其艺术特点。
第三篇：高中美术说课稿：《外国古代绘画撷英》
高中美术说课稿：《外国古代绘画撷英》
第10课《外国古代绘画撷英》说课稿
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第10课《外国古代绘画撷英》。我主要从教材分析、教法运用、教具和教学过程四个步骤加以阐述。
一、教材分析
（一）教学目标
通过本课的教学，使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就，以及不同民族绘画的主要特点有基本的了解，并领会各民族绘画形式的差异及其与审美观念的联系；能够比较、分析外国古代绘画重要作品的风格、特点及时代特征，认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化多样性的生动体现。最终使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操、提高艺术素养和审美感知能力。
（二）重点
通过不同民族，不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较，使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国古代绘画的丰富性与多样性。
（三）难点
领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教，审美观念的联系。
二、教法
讲授、演示、讨论
三、教具、课件
四、教学过程
（一）导入
在漫长的历史长河中，无论是东方还是西方，都留下了大量精美绝伦的艺术珍品。当我们徜徉在艺术长河中的时候，常常会被他们所倾倒。这些艺术珍品，是人类智慧的结晶，是历史的见证，它们陶冶着一代又一代人的情操，直到今天，仍然继续带给我们无比的享受。
今天，我们就来欣赏一部分外国古代绘画精品。
教师活动：展示图片，《三乐女》《草地上的圣母》《拉斐尔自画像》等，并作引导语导入新课。
学生活动：听讲，欣赏外国古代绘画作品，感受艺术之美，产生认识和欣赏的强烈动机，从而进入良好的学习准备状态。
（二）人类早期的绘画
人类绘画的历史可以追溯到旧石器时代晚期，19世纪在欧洲南部发现的原始洞窟壁画，是人类早期绘画的杰出代表。大约产生于一万五千年至两万年前的原始洞窟壁画主要描绘的是野牛、野马、长毛象、驯鹿等形体巨大且行动迅速的动物，形象写实、生动概括、特征突出，体现了原始狩猎时代人类对动物的细致观察和准确地表现。
西班牙的阿尔塔米拉与法国的拉斯科洞窟壁画，突出表现了人类早期的绘画水平。
教师活动：展示洞窟壁画，提出问题：A、请同学们欣赏并辨认出画面中是哪种动物？B、它们在表现上有什么特
点？
学生活动：从画中辨认动物形象，欣赏古人的绘画特点并回答老师提出的问题。
总结出：人类早期绘画产生的年代，代表作品
（三）古代埃及绘画
古埃及绘画以附着于墓室墙体的壁画代表，与浮雕具有相同的艺术特征，表现内容主要为尘世生活和冥间“乐土”。追求来世和永生。绘画中的人物形象遵循古老而奇特的法则：人物的脸部为正侧面，眼睛为正面，胸部为正面，下肢为正侧面，画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。
古埃及绘画表现的是古埃及人观念中的事物形态，而不是视觉中物象的真实面貌。
同时古代各民族在艺术上的交流与融合，学生也应当有所认识。
教师活动：
1、多媒体课件展示《三个乐女》及《宴乐图》
2、提问：A、学生观察欣赏讨论与发现古代埃及绘画的古老法则。B、指出古代两河，爱琴海等地区的绘画与古埃及壁画的联系
学生活动：欣赏讨论并总结古代埃及绘画的古老法则以及古代两河，爱琴海等地区的绘画与古埃及壁画的联系。
师生共同总结出A、古代埃及绘画的古老法则，代表形式。从而得出古埃及绘画所表现的是意中之象，而非视中之象。而这种古老的法则的数千年的沿用，最终形成了独特而永恒的魅力。B、古代埃及绘画与两河，爱琴海等地区的绘画在表现形式上存在相近的特征，体现出古代各民族在艺术上的相互交流与融合。
（四）在世界绘画史上占有重要地位的欧洲绘画，分四部分讲解
1、早在公元前6世纪，古希腊绘画已经到达到了较高的水平，只是传世的较少。欧洲中世纪绘画主要是为基督教服务。
文艺复兴时期各类艺术空前发展奉希腊古典主义艺术为典范，崇尚科学、努力探索自然与生命的奥秘，将透视学解剖学等原理应用于绘画。当时，涌现出一大批卓有建树的绘画大师。
教师活动：多媒体展示图片：达芬奇《岩间圣母》《自画像》拉斐尔《草地上的圣母》、《自画像》米开朗基罗《创世纪》，提示学生观察欣赏
学生活动：观察欣赏展示图片
2、欧洲绘画在经历了文艺复兴时代的辉煌之后，艺术家们不断探索，在优化题材的拓展和技艺的我那扇等方面做出了不懈的努力。17世纪佛兰德斯、荷兰、西班牙绘画成就卓著。这一时期的宗教画、历史画、风俗画、风景画、静物画，都得到了较大的发展。
代表：鲁本斯、哈尔斯、伦勃朗、委拉斯凯兹
教师活动：
1、展示图片，维米尔《倒牛奶的女仆》、雷斯达尔的《埃克河边的磨坊》。使学生领会荷兰风俗画与静物画的特点
学生活动：欣赏图画加深对鲁本斯、哈尔斯、伦勃朗、委拉斯凯兹的关注。3、17、18实际的欧洲画坛上，西班牙绘画大放光彩代表人物有：委拉斯凯兹和哥雅
教师活动：多媒体展示《纺织女》《1808年5月3日的枪杀》提示学生观察欣赏讨论两幅画的艺术特点。
学生活动：观察欣赏思考问题并踊跃回答问题 4、18世纪末、19世纪欧洲画坛流派纷呈，名家辈出，法国画家最为令人瞩目，新古典主义，浪漫主义，现实主义，印象主义画派各领风骚，名家名作，蔚为大观。
教师活动：a多媒体展示图片《自由引导人民》《三等车厢》b、提出问题：分析德拉克洛瓦的《自由引导人民》和杜米埃的《三等车厢》分析比较说明浪漫主义与现实主义绘画的差异。C、多媒体展示图片《马拉之死》《泉》《印象日出》《草地上的午餐》讲解知识点让学生领略19世纪法国绘画的不同风貌。
学生活动：a伴随图片展示欣赏法国绘画大师的作品。B完成相关问题
师生共同总结：
（五）其它地区的绘画
在世界绘画艺术的百花园中，印度的佛教石窟壁画、日本的浮世绘版画，波斯的细密画等也都具有鲜明的艺术特色，散发出奇异的芬芳。
教师活动：多媒体展示图片《持莲花菩萨》《三美人图》使学生了解东西方绘画的基本面貌和不同的民族特色。
学生活动：伴随图片展示标记知识点
（六）回顾总结：这节课我们欣赏和比较、分析了外国古代绘画重要作品及其风格、特点和时代特征，认识到外国古代绘画的丰富性。人类早期的原始岩画到古埃及绘画，再到成就辉煌的欧洲绘画。说明了欧洲绘画在世界绘画史上占有举足轻重的重要地位。
第四篇：高中美术教案 木刻与漫画 雕塑
高中美术教案 木刻与漫画 雕塑
第一部分 木刻与漫画
教学目标：
① 了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。② 启发学生认识美术的社会作用，体会文艺家对国家民族的使命感。教学重点和难点：江苏省震泽中学 钟立胜
① 需向学生讲清楚：木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类；漫画也有多种形式和不同的社会功能。② 木刻、漫画在抗日战争和民主革命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。③ 优秀的漫画、木刻作品深刻的思想内容是通过高明的艺术技巧表现出来的，“缺乏艺术性的艺术品，无论政治上怎样进步，也是没有力量的。”（毛泽东）课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。学法：听、看、想、讲相结合。教学过程：
一、导入
出示徐悲鸿《奔马》、司徒乔《放下你的鞭子》、《“七七”的号角》等作品，引导学生讨论分析作品的时代背景和特殊的意义。江苏省震泽中学 钟立胜
指出：在抗日战争和民主革命运动中，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。但在当时，以画笔为武器，积极投身于抗日救亡和民主革命运动的最多的是木刻家和漫画家。
二、新课
1、提出问题讨论：
木刻的特点、制作方法？漫画有哪些种类与特点？江苏省震泽中学 钟立胜 讨论指出：中国20世纪30年代初期出现由鲁迅倡导，以进步美术青年为主力的木刻创作运动。中国古代木刻版画具有悠久的历史，但这种版画都是刻工复刻画师的原稿，是一种复制木刻。这种木刻大约在14世纪初传到欧洲，到19世纪欧洲产生了创作木刻。创作木刻的特点是不模仿，不复制，刻者自己以刀代笔，以木代纸或布，完全由刻者自己创作，刻家就是画家。
2、作品鉴赏：江苏省震泽中学 钟立胜 你喜欢哪件木刻作品？请3位同学发言。生：黄新波的《卖血后》
作品有什么样的艺术特色？（反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实）
教师小结：木刻在抗日战争和民主革命运动中发挥过巨大战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。
3、漫画：江苏省震泽中学 钟立胜
漫画的本义是什么？和我们当今喜欢的漫画有什么不同？漫画有哪些著名艺术家，你喜欢谁的哪件作品？
华君武以漫画创作反对美帝国主义援助蒋介石打内战；《三毛流浪记》，作品揭示了旧中国流浪儿童的苦难生活和不合理的社会制度。
4、体验作品：
引导学生临摹一件木刻或漫画作品
三、小结:江苏省震泽中学 钟立胜
木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，成为二十世纪三、四十年代最活跃和最有战斗性的美术运动之一。
四、课外延伸
收集资料了解套色木刻创作方法。
第二部分 现代雕塑
教学目标
1、了解20世纪中国雕塑发展的特点，由于西方雕塑的引入，对传统雕塑经验的研究与继承。
2、从城市大型雕塑的兴起，了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。
3、通过对部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。教学重点和难点
1、结合具体作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。
2、结合实际，对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点，与周围环境的相互关系组织讨论，以加深对大型雕塑特点的了解。江苏省震泽中学 钟立胜 课型：新授，鉴赏。
教法：讲解法，多媒体辅助教学。学法：听、看、想、讲相结合。教学过程：
一、导入：江苏省震泽中学 钟立胜
家乡有哪些雕塑？你在哪见到有雕塑 ？他们给你留下什么印象？
二、新课:江苏省震泽中学 钟立胜
1、初步了解20世纪中国雕塑发展的过程和特点：
原因：传统雕塑发展的断裂，西方雕塑观念和表现技法的引入。
2、人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。
3、鉴赏：大型泥塑《收租院》
播放图片投影，引导讨论，为什么说 《收租院》是中西雕塑技法结合的成功试验？
小结：雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。群像与收租环境浑然一体，收租情节与人物心理刻画惊心动魄，集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫，迫使他们走向反抗道路的历史事实。在这组作品中，写实风格和泥土材料的运用颇为恰当，中、西雕塑技巧的融合也达到了和谐统一的效果。
4、架上雕塑 江苏省震泽中学 钟立胜
你最喜欢那个雕塑？它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方？ 了解王合内（1912年—2000年）（女），原籍法国。1955年加入中国国籍。1929年入法国尼斯国立学校专攻雕塑，1933年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。1937年在巴黎与中国留学生王临乙结婚后来华定居，抗战时期，颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。抗战胜利后定居北平，任教于北师大，为中央美术学院教授。擅长动物雕塑，作品有首都机场广场雕塑《中国人民欢迎您》、《小鹿》、《小马》、《猫》等。
5、城市雕塑创作在20世纪80年代以后的兴起、意义、成就与问题。师引导学生交流，在指名发言。
三、小结 江苏省震泽中学 钟立胜
人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。大型泥塑《收租院》对中西雕塑技法结合的试验。
四、布置课外思考第十七课《与民族共命运──木刻与漫画》（1课时）
1．本课以介绍版画、漫画的特点为主要内容，阐述了木刻是版画的重要门类，且版画还包括石版画，铜版画、丝网版画等；漫画也不仅只是幽默画，而且画法是多种多样的。
2．木刻与漫画在抗日战争和民主革命运动中曾发挥过有力的宣传、鼓动作用，是现代美术史中光辉的一页。当时条件艰苦，许多不同画种的画家也都参与了木刻、漫画、宣传画的创作活动。在教学中可通过这些内容启发学生体会文艺家对国家民族命运前途应有的使命感。相关链接：抗战戏剧。第一部分 木刻与漫画 教学目标： ① 了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。② 启发学生认识美术的社会作用，体会文艺家对国家民族的使命感。教学重点和难点：江苏省震泽中学 钟立胜 ① 需向学生讲清楚：木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类；漫画也有多 种形式和不同的社会功能。② 木刻、漫画在抗日战争和民主革命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的 爱国热情和历史的使命感。③ 优秀的漫画、木刻作品深刻的思想内容是通过高明的艺术技巧表现出来的，“缺乏艺术性的艺术品，无 论政治上怎样进步，也是没有力量的。”（毛泽东）课型：新授，鉴赏。教法：讲解法，多媒体辅助教学。学法：听、看、想、讲相结合。教学过程：
一、导入 出示徐悲鸿《奔马》、司徒乔《放下你的鞭子》、《“七七”的号角》等作品，引导学生讨论分析作品 的时代背景和特殊的意义。江苏省震泽中学 钟立胜 指出：在抗日战争和民主革命运动中，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。但在当时，以画笔为武器，积极投身于抗日救亡和民主革命运动的最多的是木刻家和漫画家。
二、新课
1、提出问题讨论： 木刻的特点、制作方法？漫画有哪些种类与特点？江苏省震泽中学 钟立胜 讨论指出：中国 20 世纪 30 年代初期出现由鲁迅倡导，以进步美术青年为主力的木刻创作运动。中国 古代木刻版画具有悠久的历史，但这种版画都是刻工复刻画师的原稿，是一种复制木刻。这种木刻大约在 14 世纪初传到欧洲，到 19 世纪欧洲产生了创作木刻。创作木刻的特点是不模仿，不复制，刻者自己以刀 代笔，以木代纸或布，完全由刻者自己创作，刻家就是画家。
2、作品鉴赏：江苏省震泽中学 钟立胜 你喜欢哪件木刻作品？请 3 位同学发言。生：黄新波的《卖血后》 作品有什么样的艺术特色？（反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实）教师小结：木刻在抗日战争和民主革命运动中发挥过巨大战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可 贵的爱国热情和历史的使命感。
3、漫画：江苏省震泽中学 钟立胜 漫画的本义是什么？和我们当今喜欢的漫画有什么不同？漫画有哪些著名艺术家，你喜欢谁的哪件作品？ 华君武以漫画创作反对美帝国主义援助蒋介石打内战；《三毛流浪记》，作品揭示了旧中国流浪儿童 的苦难生活和不合理的社会制度。
4、体验作品： 引导学生临摹一件木刻或漫画作品
三、小结:江苏省震泽中学 钟立胜 木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，成为二十世纪 三、四十年代最活跃和最有战斗性的美术运动之一。
四、课外延伸 收集资料了解套色木刻创作方法。第二部分 现代雕塑 教学目标
1、了解 20 世纪中国雕塑发展的特点，由于西方雕塑的引入，对传统雕塑经验的研究与继承。
2、从城市大型雕塑的兴起，了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。
3、通过对部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。教学重点和难点
1、结合具体作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。
2、结合实际，对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点，与周围环境的相互关系组织讨论，以加深对大型 雕塑特点的了解。江苏省震泽中学 钟立胜 课型：新授，鉴赏。教法：讲解法，多媒体辅助教学。学法：听、看、想、讲相结合。教学过程：
一、导入：江苏省震泽中学 钟立胜 家乡有哪些雕塑？你在哪见到有雕塑 ？他们给你留下什么印象？
二、新课:江苏省震泽中学 钟立胜
1、初步了解 20 世纪中国雕塑发展的过程和特点： 原因：传统雕塑发展的断裂，西方雕塑观念和表现技法的引入。
2、人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。
3、鉴赏：大型泥塑《收租院》 播放图片投影，引导讨论，为什么说 《收租院》是中西雕塑技法结合的成功试验？ 小结：雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，生动、深刻地塑造出如此众多不 同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。群像与收租环境浑然一体，收租情节与 人物心理刻画惊心动魄，集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫，迫使他们走向反抗道路的历 史事实。在这组作品中，写实风格和泥土材料的运用颇为恰当，中、西雕塑技巧的融合也达到了和谐统一 的效果。
4、架上雕塑 江苏省震泽中学 钟立胜 你最喜欢那个雕塑？它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方？ 了解王合内（1912 年—2000 年）（女），原籍法国。1955 年加入中国国籍。1929 年入法国尼斯国立 学校专攻雕塑，1933 年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。1937 年在巴黎与中国留学生王临乙结婚后来华定 居，抗战时期，颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。抗战胜利后定居北平，任教于北师大，为中央 美术学院教授。擅长动物雕塑，作品有首都机场广场雕塑《中国人民欢迎您》、《小鹿》、《小马》、《猫》 等。
5、城市雕塑创作在 20 世纪 80 年代以后的兴起、意义、成就与问题。师引导学生交流，在指名发言。
三、小结 江苏省震泽中学 钟立胜 人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。大型泥塑《收租院》对中西雕塑技法结合的试验。
四、布置课外思考时俱进—木刻、漫画、现代雕塑与建筑 课时：一课时 课型：欣赏课 授课对象：高一 教学设备：教材、课件、多媒体设备 教材分析： 1.版画：版画是通过绘画、制版、印刷而完成的绘画作品，复制性是其重要特点。木刻：绘画作品经由木版刻制，而后在纸上拓印完成的画种。木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类。1.木刻分黑白木刻和套色木刻，而以黑白木刻为正宗。黑白木刻以画面强烈的黑白对比，刚健分明，予观者以视觉上的震撼。2.木刻的工具简单，有木版、刻刀、油墨、纸张。由于刀具性能的不同和作者艺术个性的差异，能够产生丰富多样的表现效果。木刻制作的便利和它的复制特点，便于制作和传播，使它能够在革命斗争环境中发挥有力的战斗作用。3.最为人们所熟悉的漫画种类是讽刺画和幽默画，“讽刺与幽默”概括了这两类漫画特点。讽刺画中，一类是政治讽刺画，包括国际性题材和国内政治运动中的讽刺画作品。还有很多漫画作品，以取材和表现手法的机智、幽默，丰富了人们的文化生活，在引人发笑的背后，也常有深刻的寓意 2.雕塑是可塑或可雕刻的物质材料，通过不同的手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三围实体的造型艺术。一般而言，欣赏雕塑作品要从对形体的感受入手，主要看形体本身的表现力，有可以变换不同的角度欣赏不同体积组合而形成的节奏和韵律之美，材质不同的雕塑还可以通过触觉产生不同的心理反映。教学目标： 1.了解木刻与漫画两个既有传统渊源又是新兴的美术门类的特点和发展脉络。2.启发学生认识美术的社会作用，体会文艺家对国家民族的使命感。教学重点和难点 1.需向学生讲清楚：木刻是版画的一种，版画除木刻外，还有铜版、石版及丝网印刷等种类；漫画也有多种形式和不同的社会功能。2 木刻、漫画在抗日战争和民主革命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。www.xiexiebang.com 3 优秀的漫画、木刻作品深刻的思想内容是通过高明的艺术技巧表现出来的，“缺乏艺术性的艺术品，无论政治上怎样进步，也是没有力量的。”（毛泽东）教学内容及其过程： 导入：中国现代木刻与漫画两个画种，都有悠久的传统渊源，然而在当代中国美术事业上的发展，则主要起始于20 世纪30 年代后，在抗日救亡和明主革命运动中，都发挥了有力的战斗作用。新课。1.木刻与漫画的社会作用？木刻、漫画在抗日战争和民主革命运动中曾经发挥过的战斗作用，美术家与民族共命运，以画笔为武器，积极投身于抗日救亡和民主革命运动，表现了可贵的爱国热情和历史的使命感。2.木刻的特点和发展脉络？木刻的特点：中国古代木刻版画具有悠久的历史，古代传统木刻有两大类：一类是随着印刷术兴起发展起来的书籍插图类作品。如：已知最早的一件作品是佛经《金刚般若波罗密经》扉页上的佛说法图，已是绘、刻、印技巧都很成熟的作品。宋代以后，不断有新的发展，到明清时期，文学作品插图达到很高成就。但这种版画都是画师起稿后，由刻工复刻画师的原稿，是一种复制木刻，与现代的创作木刻不同。中国古代木刻作品还有一类是民间木版年画，在民间深远影响，形成杨柳青、桃花坞等重要的生产中心，它也属于复制木刻。创作木刻兴起于欧洲19 世纪。创作木刻的特点是：不模仿，不复制，刻者自己以刀代笔，以木代纸或布，完全由刻者自己创作，刻家就是画家。2.木刻的发展脉络：中国20 世纪30 年代初期出现由鲁迅倡导，以进步美术青年为主力的木刻创作运动。中国版画的发展，它的早期萌芽当出现在我国9 世纪封建高度发达的唐代，经长期发展，经16 世纪明代的万历时期达到了高峰。在我国近代绘画史上，版画有它的特殊性。“五·四”运动以后，版画总是以战斗姿态出现，具有其进步意义与革命性。20 世纪30 年代至40 年代的所谓“版画”，其实只是木刻；50 年代以后，我国除木刻外，还有铜版画、石版画等。近代早期木刻发达，固然由于青年木刻家的努力，但促使其发达，竟是由于文学家鲁迅的竭力倡导。鲁迅不是木刻家，但有相当一段时光，鲁迅的名字几乎与木刻分不开。直到50 年代、60 年代，许多老一辈的木刻家，都因为曾受到过鲁迅的教导，仍然对鲁迅念念不忘。30 年代前期，在上海、杭州、北京、天津、广州、成都等地出现了许多木刻画会，如“一八艺社”、“春地美术研究所”、“野风画会”、“现代木刻研究会”、“广州现代版画会”、“MK 木刻研究会”、“野穗社”、“无名木刻社”等等。木刻运动之所以能如此迅猛发展是因为接受了鲁迅“为人生而艺术”的主张，强调“战斗性”。鲁迅谈及木刻的动机曾说道，一是“因为好玩”、二是“因为简便”、三是“因 www.xiexiebang.com 为有用”。还说：“当革命时，版画之用最广，虽极匆忙，倾刻能办。”他教导青年木刻家要关心社会现实，关心劳苦大众的生活，真诚地表现“眼中、心中的世界”。早期的木刻作品虽显得生机勃勃，而形式上相当欧化，带有明显的痕迹，且制作也较粗糙。到了抗日战争期间，木刻艺术逐渐成熟起来，在革命圣地延安集中了一大批来自全国各地的青年美术家，其中不乏鲁迅培养起来的木刻版画家。当时的延安，生活、创作条件都非常艰苦，为了抗日宣传，木刻也就成了最理想的创作表达方式。木刻家们积极学习民间艺术通俗、明了的表现形式，创作了大量的表现战士及农民生活的作品，简洁生动，质朴无华，克服了以往长时期木刻艺术中强调光影的西方化倾向，显现出全新的面目和风格。一批年轻有为的画家脱颖而出，如古元、彦涵、力群、王式廓、罗工柳、李少言、沈柔坚、莫朴、艾资、石鲁等，他们都先后成为我国美术创作的骨干力量，他们的出现，标志着中国木刻艺术的成熟。李桦 木刻作品——《怒吼吧，中国》（黑白木刻 1935 年 20×15 厘米）这幅作品和《义勇军进行曲》产生同一时代环境，面对这幅画，耳畔又想起那激昂的旋律：“起来，不愿做奴隶的人们，把我们的血肉筑成我们心里长城！”原作尺幅很小，但有巨大的张力。木刻作品——黄新波的《卖血后》黄新波作品常采取象征性表现手法，富有诗意和独创，刀法则多装饰性。画中卖血者双手捂眼，张着大口在呼号。画家把人刻画得比楼房还要高大，辅以旋转的阴刻表现背景，反衬出天旋地转的印象，给人以强烈的震撼力。这件作品表现旧社会为生活所迫的卖血者。以天旋地转的背景，烘托卖血后的痛苦感受。反映了人民疾苦并揭露黑暗的社会现实的艺术特色。漫画作品——张乐平的《三毛流浪记》在这部作品中，张乐平把三毛塑造成在当时社会受尽歧视和凌辱，值得同情和怜悯的流浪儿。作者紧密联系当时的社会现实，把三毛刻画得真实、生动而典型，激起了社会各阶层广泛的同情。不失为漫画界的一部镇山之作。作品揭示了旧中国流浪儿童的苦难生活和不合理的社会制度。著名的漫画艺术家有：丰子恺、张光宇、叶浅予、廖冰兄、华君武、张乐平、丁聪。小结：木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，成为二十世纪三、四十年代最活跃和最有战斗性的美术运动之一。其他作品欣赏： 1.罗清桢《逆水行舟》黑白木刻 2.晁楣《北方九月》1964 年 套色木刻 40.5×65 厘米 www.xiexiebang.com 3.吴凡 《蒲公英》1958 年 木板水印套色木刻 55×34.8 厘米 作品具有丰富的抒情性，曾在1959 年莱比锡国际年展版画中获得金质奖章 4.酆中铁 《大江东去》1963 年 黑白木刻 90.5×56 厘米 5 李焕民 《出踏黄金路》1963 年 套色木刻 54.2×49 厘米 6.彦涵 《当敌人搜山时》1943 年 黑白木刻22×19.5 厘米，这件作品表现军民并肩抗击侵略者的战斗生活 7.古元 《乡镇府办公室》1943 年 黑白木刻 13×10 厘米 木刻家听取边区群众的反映，在人物布局上不加过多的阴影，表现了木刻语言大众化的努力 8.丰子恺 《瞻瞻车底》 张光宇和张正宇《西游记》 中国雕塑的发展史：中国传统雕塑发展到近代，宗教雕塑处于衰落的境地。明间小型雕塑虽然很繁荣，但未能形成主流。辛亥革命以后，一些青年赴欧、美、日本等地学习外国雕塑，归国以后，在美术院担任教学、举办展览，促成了架上雕塑的发展，到20 世纪80 年代以后，中国雕塑创作在艺术观念、表现手法工艺材料等方面出现多元发展的局面，出现了不同传统雕塑的动态雕塑、声光艺术及软雕塑等。作品欣赏： 《人民英雄纪念碑》的主题、创作方式和艺术经验。主题：浮雕高2 米，总长 4.68 米，雕刻着170 多个人物，生动而概括地表现出我国近百年来人民革命的伟大史实。（分别以“虎门销烟”、“金田起义”、“武昌起义”、“五四运动”、“五卅运动”、“南昌起义”、“抗日游击战争”、“胜利渡长江”为主题，在 “胜利渡长江”的浮雕两侧，另有两幅以“支援前线”、“欢迎中国人民解放军” 为题的装饰浮雕。）曾竹韶《虎门销烟》大理石 人民英雄纪念碑 高200 厘米 1985 年 钱绍武《李大钊像》1989 年 河北省唐门市 花岗岩 高400 米（李大钊烈士纪念像的造型受南天门景观的启迪，结构为拔地而起，不可动摇，开阔雄浑的伟大基石，使形象的精神气质与巨大的外在形式之间达到和谐统一。开阔的肩膀象征了 “铁肩担道义”的伟大精神。《五羊石像》1959 年 花岗岩 高800 厘米 尹积昌、陈本宗、孔繁伟作。位于广州市越秀公园的五羊石，表现古代五羊神降临楚庭（广州名）的传说。《庆丰收—农展馆组雕》之一 1959 年 水泥 高800 厘米 曲乃述、李仁章、王熙民、杨应美、高秀兰、陈绳正、田金铎、吴国璋、张秉田、苏兆海作。作品以圆雕与浮雕。线刻相结合，使作品富有装饰性，并获得简洁明确而又丰富耐看的 www.xiexiebang.com 体面关系。作者注意了运用纪念碑雕塑的语言特点，既有民族气派、民族风格，又很好地体现了时代感情。杨英凤《凤凌霄汉》1990 年 北京亚运村 不锈钢 高580 厘米，这是台湾美术家为北京亚运村设计的大型雕塑作品，以凌空飞翔的凤鸟象征亚洲人民的崛起。田金铎《走向世界》1985 年 铸60×40×25 厘米，这件作品表现了竞走运动员出脚的刹那动作。底座“O”形圈，象征中国在奥运会比赛中零的记录的突破。铜像安置于瑞士洛桑国际奥委会总部花园内，1989 年获国际奥委会颁发的“体育与艺术”奖 浮雕创作方式（特点）： 1.浮雕是由多人参与设计并由数十位雕刻家和石雕工人操作点线机参加雕刻。2.浮雕创作特点：是先在一块底版上设计出画面，在雕塑个体或群体的三维空间关系上不改变长宽比例，而主要是按透视关系在限定的空间内，压缩形体的厚度。按压缩的程度，可分为高、低、薄三种。人民英雄纪念碑浮雕属于高浮雕。·艺术经验：在集体创作过程中，除对浮雕人物形的高度和厚度作出统一规定外，允许不同作者采取不同的浮雕起位、层次处理和形象的艺术表现手法，使每位作者既能发挥所长，又能保证整体风格、面貌的统一。
3、大型泥塑群像《收租院》——中西雕塑技法结合的成功尝试。·作品中的泥塑人像与真人等大，采用真实场景，充分利用写实手法以交租、验租、风谷、过斗、算帐、逼租、反抗等七个连续的情节真实反映历史史实。·群像与收租环境浑然一体，收租情节与人物心理刻画惊心动魄，集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫，迫使他们走向反抗道路的历史事实。·雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一，写实风格和泥土材料的运用颇为恰当，达到了和谐统一的效果。生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象，可谓中国现代雕塑史上空前的创举。·作品欣赏： 《艰苦岁月》——潘鹤 雕塑家抓住了一个生活中的典型瞬间，在游击战争的艰苦岁月中行军、作战的间隙，老战士掏出身边的笛子悠闲地吹奏起来，小战士依偎在他身边听得入神。作品以强烈的对比手法，表现了在衣着破烂的外表下，人物乐观、崇高、充实、美好的内心世界。作品在浇铸青铜的过程中，保留下创作过程中留下的塑痕——它正是雕塑语言中十分生动的成分。www.xiexiebang.com 《日日夜夜》——张德蒂 作品以洁白的大理石材料雕刻了一位悉心呵护病人的护士，她用嘴轻轻吹着勺中的汤水，生怕烫着了病人。这是生活中常见的然而很感人的细节。作品以《日日夜夜》为题更使主题得到进一步深化。雕刻手法细腻，手部以下部分都省掉了，令人产生犹如置身于夜间病室之中，大理石的晶莹洁白，更突出了白衣天使美好的心灵。现代建筑：现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。现代主义建筑思潮产生于十九世纪后期，成熟于二十世纪20 年代，在50～60 年代风行全世界。从60 年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。70 年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20 年代”或“正统”字样。1.“鸟巢”是2008 年北京奥运会主体育场。由2001 年普利茨克奖获得者赫尔佐格、德梅隆与中国建筑师合作完成的巨型体育场设计，形态如同孕育生命的“巢”，它更像一个摇篮，寄托着人类对未来的希望。设计者们对这个国家体育场没有做任何多余的处理，只是坦率地把结构暴露在外，因而自然形成了建筑的外观。“鸟巢”以巨大的钢网围合、覆盖着9.1 万人的体育场；观光楼梯自然地成为结构的延伸；立柱消失了，均匀受力的网如树枝般没有明确的指向，让人感到每一个座位都是平等的，置身其中如同回到森林；把阳光滤成漫射状的充气膜，使体育场告别了日照阴影；整个地形隆起4 米，内部作附属设施，避免了下挖土方所耗的巨大投资。鸟巢是一个大跨度的曲线结构，有大量的曲线箱形结构，设计和安装均有很大挑战性，在施工过程中处处离不开科技支持。“鸟巢”采用了当今先进的建筑科技，全部工程共有二三十项技术难题，其中，钢结构是世界上独一无二的。“鸟巢”钢结构总重4.2 万吨，最大跨度城市168 条航线的空运任务。1995 年航站区扩建工程破土动工，即将建成的新航站楼24 万平方米，44 个机位，总建筑面积67 万平方米，将使首都机场发挥更大的作用。4.长江三峡水利枢纽工程简称“三峡工程”，是当今世界上最大的水利枢纽工程。三峡工程位于长江三峡之一的西陵峡的中段，坝址在三峡之珠——湖北省副省域中心城市宜昌市的三斗坪，三峡工程建筑由大坝、水电站厂房和通航建筑物三大部分组成。大坝为混凝土重力坝，大坝坝顶总长 3035 米，坝高 185 米，设计正常蓄水水位枯水期为 l75 米（丰水期为 145 米），总库容 393 亿立方米,其中防洪库容 221.5 亿立方米。水电站左岸设 14 台，右岸 12 台，共 26 台水轮发电机组。水轮机为混流式，单机容量均为 70 万千瓦，总装机容量为 1820 万千瓦，年平均发电量 847 亿千瓦时。后又在右岸大坝“白石尖”山体内建设地下电站，设 6 台 70 万千瓦的水轮发电机。200 9 年三峡工程完工后，届时的年发电量可达 1000 亿千瓦时。5.上海南浦大桥是上海市区第一座跨越黄浦江的大桥，建成于 1991 年 11 月。总长8346 米，其中主桥全长846 米，引桥全长7500 米。主桥为一跨过江的双塔双索面叠合梁结构斜拉桥，两岸各设一座150 米高的“H”型钢筋混凝土主塔，桥塔两侧各以 22 对钢索连接主梁索面，呈扇形分布。桥下可通行5 万吨级巨轮。主桥总宽度为30.35 米，设置机动车道6 条，两侧各设2 米宽的观光人行道。浦西引桥长3754 米，以复曲线呈螺旋形、上下二环分岔衔接中山南路和陆家浜路。浦东引桥长3746 米，采用复曲线呈长圆形，与浦东南路相连并直通杨高路。南浦大桥也是上海道路内环线的过江枢纽。南浦大桥设有观光电梯，游人可乘电梯上桥观光。大桥主塔的上横梁上，镶嵌着由邓小平同志题写的桥名。南浦大桥是 www.xiexiebang.com 一座现代化桥梁，它犹如一架横卧的竖琴，其规模在当今世界同类桥梁中位居第三。大桥的总投资为8.2 亿元人民币，建设周期为3 年。南浦大桥规模之雄伟，工艺之严格，技术之复杂，施工难度之高，建设周期之短，是我国桥梁建设史上少有的，在世界桥梁建设史上也不多见 课堂总结： 木刻和漫画创作始终坚持现实主义的创作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社会现实，印象综上一种感性认识，感性认识还有待深化到理性认识，所以美术欣赏贵在深化。
第五篇：湘版高中美术鉴赏教案《现实主义绘画》
第六课 追求生活的真实──欧洲现实主义美术
第一课时 现实主义绘画
教学版本：普通高中课程标准实验教科书 教学年级：普通高中一年级 教材分析：
一、教学目标：①了解19世纪欧洲现实主义美术产生的历史背景。
②了解并感受19世纪欧洲现实主义美术的主要特点及其主要代表人物和代表作。
③初步掌握欣赏和分析现实主义美术作品的方法。
二、内容结构：本课时按照19世纪欧洲现实主义美术的主要成就，分成“现实主义的旗手——库尔贝”、“表现农村和农民生活的画家——米勒”两部分，另有现实主义的重要特点的总结。
三、重
点：了解并掌握19世纪欧洲现实主义美术的主要成就和主要特点，能对一些经典作品进行比较深入的分析研究。
四、难
点：现实主义美术与浪漫主义美术的主要区别。
教具资料：课件
导入：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”杜甫的这句诗，大概所有的中国人都知道吧。它以强烈的对比，反差出了一种令人震撼的社会现实。这是东方诗人以诗歌的方式对当时社会的批判。那么，今天我们学习的重要一课就是“欧洲现实主义美术”，看看美术家用怎样的方式揭露、批判社会的现实。
新授：
教师：那么同学们会疑惑，以前出现的艺术流派都是古典主义，浪漫主义等，为什么突然之间出现了现实主义美术了呢？或说现实主义美术出现的社会背景是什么呢？请同学们回顾一下19世纪中期的欧洲历史吧！
（老师提示：
1、工人运动：如，英国的宪章运动，法国的里昂工人起义，德国西里西亚纺织工人起义，意大利弗洛伦莎工人起义，说明矛盾依然存在，甚至在加深。
2、科学方面：达尔文的生物进化论；爱因斯坦的相对论；电子信息技术，如贝尔发明电话，库克和惠斯通1837年发明电报等）现实主义产生的历史背景： 学生回答：
①十九世纪三四十年代，资本主义社会的阶级矛盾和各种社会弊端也随之日益显露和激化，资产阶级革命时期积极鼓吹的“自由、平等、博爱”并未得到实现。这就促使人们不得不开始用冷静的眼光来观察
周围的现实。
②19世纪自然科学的发展和唯物主义思想以及空想社会主义学说的广泛传播，也促使人们打破传统的观念和幻想，开始用比较客观的眼光观察世界，研究社会现实问题。
③越来越多的艺术家对浪漫主义一味强调主观情感和主观理想的抒发，忽视以致脱离社会现实的创作思想表示不满，从而逐渐转向现实主义。
老师：那么现实主义美术家有哪些呢？请看课件！
欧洲现实主义美术家代表：（老师课件展示并简单介绍）
库 尔 贝，米 勒、杜 米 埃、罗 丹
老师:左边两位是绘画代表，右边是雕塑代表
而今天我们学习的是现实主义绘画。
接下来我们随着音乐初步领略一下现实主义绘画作品，请欣赏！
作品浏览（加音乐）
老师：好，上面浏览了很多现实主义绘画作品，而今天我们要重点学习库尔贝和米勒两位现实主义大师及其作品！请看课件！
画家及其作品
1、“现实主义的旗手──库尔贝”（学生学会查询资料进行介绍）• 1819年生于法国的奥尔南，自幼天赋聪颖、从中学时代就成为同龄朋友们心悦诚服的领袖。1841年，他的父亲送他到巴黎念大学，要他学习法律，但他却立志做一名画家，在皇家美术学院和贝桑松美术学院学习。
• 由于革命思想家普鲁东和诗人波特莱尔的影响，库尔贝在1848年就积极投身法国社会的革命运动。1872年，库尔贝又投身伟大的巴黎公社运动，担任公社委员和美术家联合会主席，巴黎公社失败后，库尔贝被捕入狱。1873年，经友人保释，库尔贝出狱，随即流亡瑞士，1877年12月31日在瑞士的洛桑逝世。老师：库尔本是现实主义美术的创始人。这幅自画像给人一种画家正苦思冥想的忧郁的感觉，又同时又具有几分傲慢的神情。库尔贝自称是“最骄傲，最傲慢的人”，这里三层意思，其一，敢自称“最骄傲，最傲慢的人”是最有才的人；其二，看轻别人，超级自信；其三，谁也别想约束我，我是自由的。1870年，库尔贝拒绝了拿破仑给他的荣誉军团的奖章。就像让·保罗·萨特拒领诺贝尔奖一样，在当时荣誉军团奖章的影响相当大的。他性情狂放、洒脱、桀骜不驯，像我国家
南宋画家的梁楷一样，传说皇帝赐给他金带，他将其挂在院中不辞而去。
下面看看他的代表作《画室》
《画室》
（油画，361×598厘米，1855年作，巴黎奥赛博物馆藏）老师：这是库尔贝的一幅重要代表作。它的题目原来是《现实的寓意，在某个方面决定了我七年艺术生涯的画室的内部》，因这句子太长，人们简称它为《画室》。从画面上看，它确实描写了一个巨大的画室，库尔贝就坐在画布前正在给他的油画添上最后几笔。但是，在这个画室中，竟能容纳下如此众多的形形色色的人们。很显然，这种场面又是非现实的。一直强调“只能画亲眼所见的东西”的库尔贝，为什么要创作这样一幅非现实的作品呢？事实上，正如原标题中的“现实的寓意”所提醒我们的，库尔贝在这幅作品里是想表现整个社会。因为“社会”不像风景或静物那样看得清，摸得着，所以他采用寓意的手法来表现。画面分三组人物，请问同学们：中间是作者自己、裸体模特、小孩三人与自己坚持的艺术主张有何联系？围绕这个中心画面分成两部分，左右两组是什么样的人物，处在一个什么样的社会地位，并分别寓意着什么？
学生分三组自主讨论，回答：
中间： 裸体女子，库尔贝作画时经常使用的模特，代表库尔贝倡导的现实主义的基本原则——赤裸裸的真实；库尔贝身旁正在看库
尔贝作画的小孩代表“无邪的眼睛”，裸体女子、小孩代表了画家所倡导的艺术主张——“现实主义”；堂堂正正地坐在画面正中间的库尔贝，以此突出艺术家具有独立的人格和思想。
左边：画家在家乡奥南经常接触的人物——农民、工人、猎人、牧师等。这大多是画家画过的模特儿，他们被隐喻为贫困、忧郁、被损害者和被剥削者。象征着当时下层人们的生活状态，底层社会现状；
右边：画家在巴黎生活时经常往来的人物——小说家尚弗勒里、诗人波特来尔、哲学家普鲁东夫妇。这些是能理解和支持库尔贝的人。如1850年左右，库尔贝与法国小说家尚弗勒里等人首次用“现实主义”来标明他们倡导的新文艺！
老师：回答得很好，左边象征着当时下层人们的生活状态，底层社会现状；右边是能理解和支持库尔贝的人；中间裸体女子、小孩代表了画家所倡导的艺术主张——“现实主义”，自己坐在中间突出艺术家具有独立的人格和思想。“我是自由的，别想约束我”！
下面选择了两个方面的表现技法，即色调和造型。请同学们说说本画在这两个方面有何特点，技法：
① 色调：（老师引导：同学们以前学习过色调，那么这幅画是冷色调还是暖色调，画面色彩协调吗？）：
学生：这幅画统一在暖色调中，非常和谐，是无与伦比的。
② 造型：（老师引导：物象的造型是具象的还是抽象的呢？）学生：写实的造型，物象具有充分的质感和量感。
2、“表现农村和农民生活的画家” ——米勒
（学生学会查阅资料对米勒加以介绍）
米勒——法国以画农民题材著称的现实主义画家。他生在一个自耕农家庭，自幼参加田间劳动。18岁开始学画。23岁赴巴黎深造，1846年—1847年他先后认识了专画农村风景的法国巴比松画派的画家特鲁容、卢梭等人，向往农村生活。1849年起，他带领妻儿到巴比松村定居，从此跟繁华的都市生活绝缘，直到在巴比松村逝世。
老师：由于他出身农民，后来又长期生活在农村，并且亲自参加劳动，所以，他不是以一个旁观者的身份去观察和描绘农民的，而是带着深厚的情感和切身体验真实地反映农民的劳动和生活。
接下来我们通过一个短片来欣赏他的重要代表作品《拾穗》，并请同学们说说作品描绘的内容是什么？观看后，谈谈你对这幅作品的感受。
观看视频 《拾穗》 请同学回答：
①、请同学们说说作品描绘的内容是什么？ ②、通过观看短片《拾穗》，谈谈你的感想？
画面是三个贫困的农妇到农场主的麦田里拾收割后剩落下来的麦穗这一情节。这是一幅十分真实的，亲切美丽，而又给人以丰富联
想的农村劳动生活的图画。虽然看不到他们脸部的表情，但她们专注的神态，使人体会到一种农民劳动的艰辛与崇高。使人很容易联想到我国唐诗中的名句：“汗滴禾下土”、“粒粒皆辛苦”的深刻含义。（提示：可以要求学生背诵以下这首“锄禾”）
而画家米勒更是带着深厚的情感和切身体验真实地反映农民的劳动和生活，用朴素的笔法安静地画出人为求生存而体现出的顽强的意志力，为社会中最卑微的人们树立了存活的尊严。所以我们要尊重劳动者，珍惜劳动成果！
老师：同样，既然是绘画，我们必须从技法上加以分析，这幅作品的“色彩”和“构图”上有何特点呢，请同学们想一想？ ③、技法：
A、色彩：（老师引导：这幅画中三个农妇分别戴着颜色的帽子，色调是什么？）分别戴着红、蓝、黄色的帽子，沉稳的色彩融化在黄色的主调中，丰富细腻的暖色调使作品在纯朴的浑厚中透露出感人的力量。
B、构图：（老师引导：如何突出三个农妇的主体形象？）虚实的相对，大与小的安排很自然地突出了三个如此笃定的不朽的纪念碑式的形象。
老师：好了，上面我们从绘画的内容和形式上已经赏析了两幅现实主义美术作品。库尔贝的《画室》和米勒的《拾穗》，现在请同学们思考探究一个问题。
思考与探究：
与浪漫主义比较现实主义的特点是什么？
（老师提示:根据刚刚赏析的作品，结合当时社会背景，并与浪漫主义比较分析。“浪漫主义的特点：注重艺术家的主观臆想，注重情感的抒发。”）
重现实：浪漫主义有着历史的回顾（如《自由引导人民》是取材于法国1830年“七月革命”是法国人民反对波旁王朝复辟封建专制的正义斗争）。而现实主义把艺术基本点放在现实生活中，不瞻前顾后，描绘当前是其首要任务。
重科学: 资本主义靠科学起家，反对那些虚无的、异常的东西（《自由引导人民》的构图是在现实中没有的，裸体的女子冲锋陷阵的更是异常的。），而现实主义要求仔细的观察生活。
重客观: 浪漫主义可以充满热情地，不顾事实的存在与否加以主观的想象和臆断（这是浪漫主义重要特点），而现实主义则要求客观地，按生活原貌如实地反映生活
重批判: 19世纪欧洲几个国家建立了资产阶级专政，可社会矛盾依然存在，整个社会，人与人之间都是赤裸的“金钱关系”，除此再也没有其他关系，因此，具有社会良知的艺术家对此深恶痛绝，并予以揭露和批判！（《打石工》真实的反映社会底层人们的艰辛，具有真实性，煽动性，让资产阶级害怕。）
尝试练习：在以下作品中选择其中一幅记录个人感受。
米勒《晚钟》、库尔贝《打石工》、莱尔米特《收割的报酬》
板书设计：
现实主义美术
一、旗手——库尔贝
《画室》
1、色调
2、构图
二、农民画家——米勒
1、色彩
2、构图
三、现实主义美术的特点
重现实
重科学 重客观
重批判
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