第一篇:中学音乐课说课稿
说课稿
各位老师,你们好,我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪漫 》(板书),下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进行说课。本课安排一课时。
首先,我先要说教材
《音乐—从古典走向浪漫 》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下册的一个章节,本节以
欣赏和讨论为主,学生通过欣赏《第九交响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感,作曲家追求的诗意理想的生活。
根据本单元要求和本课特点,依据新课标“知、情、过”三个维度,我确定如下教学目标:
知识与技能:了解19世纪欧洲的音乐,贝多芬在音乐史的地位及浪漫派的代表作曲家,感性地知道浪漫派作品的特点,能够辨别浪漫主义音乐作品。
过程与方法:欣赏音乐作品,同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。
情感态度与价值观:
,帮助学生树立正确的人生观、价值观。
在此目标的指导下,我确定了本节课的教学重点和难点:
重点:欣赏音乐作品,讲解代表作家及作品。
方法:听选段,教师提示音响的旋律,请同学哼唱。
请学生上讲台介绍作曲家及其作品
难点:辨别浪漫主义音乐作品。
方法:多媒体辅助,小组讨论交流并发言,教师指导并进行总结。
其次,我要说教法
教有常法,但无定法,贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突破难点,我本着以教师为主导的原则,采取了情境设置法,将音乐作品与相关情境结合,以加深学生对作品的理解。点拨法,参与学生讨论,适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。
再次,我要说学法:
根据高中生理解力鉴赏力比较高的特点,突出学生的主体地位,我本着自主、合作、探究的学习方式,引导学生采取网上学习、合作探究等学习方法。
课前准备:学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作,教师准备好多媒体课件。
最后,我要说的是教学过程,我准备按如下五个环节展开:
1.导入:(2分钟)
我的导语是这样设计的:同学们,上节课我们学习了音乐从宗教走向世俗,我们具体介绍了古典音乐的代表作品和作曲家。而今天我们学习的内容是音乐—从古典走向浪漫。浪漫主义音乐和古典音乐究竟有什么不同呢?它表现了当时人们什么样的思想感情呢?
运用 提问的方式引入讲课内容,激发学生的兴趣,调动学生学习的积极性。
2.检查预习情况:(5分钟)
请学生上讲台介绍贝多芬,肖邦,西贝柳斯,并运用多媒体补充介绍作曲家,这样可以集中学生注意力,节省课堂时间。如有疏漏和不准确的地方,教师补充或纠正,为进一步学习扫清障碍。
3.整体感知,课本研读:(25分钟)
新课标要求:在欣赏音乐的基础上,了解浪漫主义音乐的特点
播放乐曲,请同学整体感知,边听边思考,培养学生的音乐感觉和概括能力,是教学中的重点,我设计了这样几个问题:
(1)听完第九交响曲,它带给你什么样的精神享受?贝多芬想表达什么样的感情?
(2)听完C小调革命练习曲,你感觉肖邦为我们描述了一个怎样的波澜壮阔的世界?
(3)芬兰颂表现芬兰受到帝俄的残暴统治,受压迫的人民的反抗力量和对自由的强烈渴望。由此你可以试着总结出浪漫主义时期的音乐特点吗?
学生分组讨论并派代表发言,教师适当点拨,最后归纳总结并板书。
4.拓展延伸(5分钟)
播放古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品片段各一首,请同学辨析其时期
这个问题可以使学生巩固新学的知识,并增加了实践的经验。
5.教师小结:(2分钟)
今天我们学习了音乐从古典向浪漫的转变,我们通过欣赏和分析讨论音乐作品得到了很有意义的结论,希望同学们在课下可以多听音乐,喜爱它,与它产生共鸣。
我的说课到此结束,谢谢!
第二篇:中学音乐课说课稿
课 ×××稿说
说课稿
各位老师,你们好,我今天说课的题目是《音乐—从古典走向浪
漫 》(板书),下面我将从教材、教法、学法、教学过程四个方面进
行说课。本课安排一课时。首先,我先要说教材
《音乐—从古典走向浪漫 》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材下
册的一个章节,本节以欣赏和讨论为主,学生通过欣赏《第九交
响曲》《c小调练习曲》《芬兰颂》这三首音乐作品可以大致了解从古
典主义到浪漫主义的音乐越来越表现人的个性和情感,作曲家追求的诗意理想的生活。
根据本单元要求和本课特点,依据新课标“知、情、过”三个维度,我确定如下教学目标:
知识与技能:了解19世纪欧洲的音乐,贝多芬在音乐史的地位及浪
漫派的代表作曲家,感性地知道浪漫派作品的特点,能够辨别浪漫主
义音乐作品。
过程与方法:欣赏音乐作品,同学分组讨论发言浪漫派作品的特点。情感态度与价值观:帮助学生树立正确的人生观、价值观。
在此目标的指导下,我确定了本节课的教学重点和难点:
重点:欣赏音乐作品,讲解代表作家及作品。
方法:听选段,教师提示音响的旋律,请同学哼唱,请学生上讲台介
绍作曲家及其作品。
难点:辨别浪漫主义音乐作品。
方法:多媒体辅助,小组讨论交流并发言,教师指导并进行总结。其次,我要说教法
教有常法,但无定法,贵在得法。为了达到教学目标、突出重点、突
破难点,我本着以教师为主导的原则,采取了情境设置法,将音乐作
品与相关情境结合,以加深学生对作品的理解。点拨法,参与学生讨
论,适当进行引导和点拨。多媒体辅助教学等方法。再次,我要说学法:
根据初中生理解力鉴赏力比较高的特点,突出学生的主体地位,我本
着自主、合作、探究的学习方式,引导学生采取网上学习、合作探究
等学习方法。
课前准备:学生预习好本课所涉及的作曲家的简介及代表作,教师准
备好多媒体课件。
最后,我要说的是教学过程,我准备按如下五个环节展开:
1.导入:(2分钟)
我的导语是这样设计的:同学们,上节课我们学习了音乐从宗教走向
世俗,我们具体介绍了古典音乐的代表作品和作曲家。而今天我们学习的内容是音乐—从古典走向浪漫。浪漫主义音乐和古典音乐究竟有
什么不同呢?它表现了当时人们什么样的思想感情呢?运用 提问的方式引入讲课内容,激发学生的兴趣,调动学生学习的积极性。
2.检查预习情况:(5分钟)
请学生上讲台介绍贝多芬,肖邦,西贝柳斯,并运用多媒体补充介绍
作曲家,这样可以集中学生注意力,节省课堂时间。如有疏漏和不准
确的地方,教师补充或纠正,为进一步学习扫清障碍。
3.整体感知,课本研读:(25分钟)
新课标要求:在欣赏音乐的基础上,了解浪漫主义音乐的特点
播放乐曲,请同学整体感知,边听边思考,培养学生的音乐感觉和概括能力,是教学中的重点,我设计了这样几
个问题:
(1)听完第九交响曲,它带给你什么样的精神享受?贝多芬想表达
什么样的感情?
(2)听完C小调革命练习曲,你感觉肖邦为我们描述了一个怎样的波澜壮阔的世界?
(3)芬兰颂表现芬兰受到帝俄的残暴统治,受压迫的人民的反抗
力量和对自由的强烈渴望。由此你可以试着总结出浪漫主义时期的音乐特点吗?学生分组讨论并派代表发言,教师适当点拨,最后归纳总结并板书。
4.拓展延伸(5分钟)
播放古典主义时期和浪漫主义时期的音乐作品片段各一首,请同学辨
析其时期
这个问题可以使学生巩固新学的知识,并增加了实践的经验。
5.教师小结:(2分钟)
今天我们学习了音乐从古典向浪漫的转变,我们通过欣赏和分析讨论
音乐作品得到了很有意义的结论,希望同学们在课下可以多听音乐,喜爱它,与它产生共鸣。
我的说课到此结束,谢谢!
×××
2012年12月30日
第三篇:音乐课说课稿
音乐课说课稿
音乐课说课稿 篇1
各位评委好,我是应聘高中音乐教师的1号,我的题目是《鳟鱼》,我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。
说教材
这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特18夏天写成的一首艺术歌曲,音乐形象鲜明生动,整体气氛轻松活泼。这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。
我将教学目标设计如下:
情感态度与价值观目标:通过这节课的学习,学生对音乐的兴趣得到提升。
过程与方法目标:聆听《鳟鱼》,感受歌曲情绪,能够 随音乐哼唱,理解记忆音乐主题。
知识与技能目标:初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献,知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。
依据教学目标的分析,本课的教学重难点如下:
教学重点:聆听舒伯特艺术歌曲,感受其风格特征。
教学难点:体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。
说学情
高中阶段的`学生的抽象逻辑思维占主导地位,他们的自我意识和自我调控能力较强,在初中阶段,他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力,并有了大量的音乐素材积累,但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。
说教法
针对教学目标和学生的实际情况,在教学中主要采用以下几种教学方法:欣赏法、评价教学法等。
说学法
从本课的教学目标出发,根据学生的学习情况,确定如下学法:合作探究法、实践练习法等。
说教学过程
我将我的课堂顺序设计为4个步骤:
1.导入
以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入,激发学生兴趣,并让他们对舒伯特有一个初步印象。
2.新授
(1)学生初听《鳟鱼》,感受音乐基本情绪,之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识 。
(2)引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐,尝试归纳该流派风格特点。
(3)分段聆听乐曲,并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解,引导学生更加理性的感受乐曲。
3.巩固练习
(1)聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版,应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。
(2)把学生分为几个小组,讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。
4.小结
(1)每个小组派代表上台展示讨论成果,之后以师生共评的方式进行探讨。
(2)师生共同总结本节课学习内容,并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。
说板书设计
为了使课堂的气氛更加的适合学生学习,我将我的板书设计如下:我的板书主要分为主板书和副板书,主板书内容以谱例为主,谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式,副板书的内容以知识点为主,方便学生了解本节课的重难点知识。
以上是我的说课内容,谢谢各位考官。
音乐课说课稿 篇2
尊敬的评委老师:
大家好。
今天我说课的题目是:《欣赏黄河大合唱》,课程选自人音版高中音乐鉴赏教材。讲授内容为《黄河大合唱》其中的三个乐章。根据教材特点我设定了两个教学目标:第一让学生通过欣赏来学习大合唱这种声乐体裁,第二让学生参与到大合唱中,通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。
《黄河大合唱》中共有8个乐章,本节课只欣赏主要的三个乐章我以歌颂美、悲剧美、保卫美为线索,吸引学生在故事情节中掌握本节课的重难点。
为了落实本课的教学目标,我采用符合学生心理特点的模仿法、对比法、合作法等教学方法来丰富教学,让学生用体验、探究、实践、合作来学习。下面是我的教学流程:
在播放《保卫黄河》的合唱曲中出示课题,带领学生认识了解词曲作者、创作背景,让学生感受《黄河大合唱》的'背后是冼星海和光未然强烈的爱国主义精神。和学生共同完成《黄河颂》的歌词配乐朗诵,(先把学生分成两组,以比赛的形式让学生朗诵,最后以老师朗诵达到活动的高潮)让学生参与其中感受歌词所描绘的壮丽情景,并欣赏男声独唱视频使学生感受到黄河的壮美,激发学生对祖国的热爱,引出主题——歌颂美。
创设悲剧情境,播放《黄河怨》视频,引发学生对主人公的同情,感受到民族灾难的深重,让学生体验悲剧的音乐表现形式,感受悲剧美。从而激发学生团结一致,保卫祖国的战斗激情。
本节课重点讲述《保卫黄河》这一乐章,播放视频让学生感受力度、速度、演唱形式的变化带来的不同感受,区分齐唱,二声部轮唱,三声部轮唱的不同演唱效果,以及所要表达的不同思想感情。再次聆听歌曲,学生分组按照老师的指挥手势参与轮唱、齐唱,激发学生演唱热情,培养学生初步的合唱能力。使学生通过参与活动身临其境感受到抗日战争时期万众一心、前仆后继的斗争精神,感受保卫之美。
在这节音乐课中,师生互动贯穿始终,通过多媒体的使用,让学生直观形象的感受到作品的艺术魅力,增添了学生乐趣,有效提高了学习的效率。
音乐课说课稿 篇3
一、设计说明:
音乐是一门听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则,在听中辩,听中学,听中想,听中演。真正做到了突出音乐学科的特点,达到感受美、体验美这一效果。
二、教学分析:
1、教材分析:
《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯,唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公与学生年纪相仿,所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。
除了情感上的适合外,在内容上隐含着许多的教育价值,既有前一课的乐理知识的深化应用,又有心得节奏型出现,只要老师在活动过程中充分挖掘,就能对学生现有的认知和音乐表示技能有一定的提升。
2、学生分析:
新课标中指出:二年级的学生以形象思维为主,并有好奇、好动、模仿力强的身心特点,适合进行直观教学。
教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动,陶冶了情操,激发了兴趣,激活了表示欲、创造欲,使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
三、教学目标:
情感目标:体会歌曲快乐的情绪,启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。
知识目标:能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。
能力目标:能用恰当的动作表示歌曲,培养学生的音乐表示力、创造力。
教学重点:
①学会正确演唱歌曲。
②能对歌曲进行歌表演的创作。
教学难点:
①后十六节奏的正确演唱。
②使用打击乐为歌曲伴奏。
四、教学方法:
教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生,为他们提供了充满自信地感受音乐、表示音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位,教师和学生是平等关系,教师是平等中的首席。
五、教学过程:
(一)情境引入,设疑激趣
1、聆听法,创设教学情境。
说明:放国歌,在听的过程中提出两个问题给同学们思考,从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感,达到本节课的教学目标
2、介绍作者,及其相关作品。
说明:分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。
小学音乐《卖报歌》说课稿
3、讲故事,引出《卖报歌》的创作背景。
说明:用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境,引发他们的求知欲,这样做极其适合二年级学生的心理特点。
(二)聆听学唱,突破难点
1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。
2、填词演唱,发现节奏问题,并进行节奏念白。
3、学唱第二段时,后十六的节奏再次应用。
4、学唱第三段,让学生自行突破。
说明:由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌曲的第一段,其实就是一个听唱教学的过程,最终目的是熟悉歌曲旋律,达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题,首先用“da”来慢读节奏,在把歌词带进去进行节奏念白,最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么,然后引出第二段,这段就是后十六的节奏型再次应用,加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点,又适合二年级学生的认知规律。
(三)介绍、使用打击乐器
1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。
2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。
说明:这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏,自己总结出沙锤的'声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器,会提升他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作,一起体验音乐,从而可以让他们产生愉悦的情绪,拉近了学生之间的距离,增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐,会把同学们的愉悦推向了高潮,完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。
(四) 动作创编——动作表示与歌曲的情感结合
1、尝试对歌曲的表演创作。
2、分组进行,教师巡视帮助。
3、分组表演,进行评价,改进提升。
说明:新课标中鼓励音乐创造,注重个性发展,教师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌曲表演创作的环节,分三段,以小组的形式讨论,创设“小毛头”当时卖报的情景,表示“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象,在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演,鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。
(五)教学评价
生生互评,师生共评的评价过程,能使学生达到感受自我,正确评价自我的目的。
教学预设:
本节课的设计中,我依据学生的年龄特点,采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅,难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下,或聆听感受,或听辩体验。40分钟的快乐学习,一定会让全体同学都有所收获,那就是能完整准确的演唱歌曲,并且会用动作表示和歌曲情感来进行歌表演。
音乐课说课稿 篇4
歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌,表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏,虽然连续八次出现相同的节奏型,却毫无单调冗长之感,反而使人感到意犹未尽。在音乐教学过程中,教师都注重了激发学生学习音乐的兴趣,引领他们吸收丰富的音乐营养,进行美的熏陶。
首先,律动导入,营造气氛,通过《掀起你的盖头来》的音乐律动,学生消除紧张气氛,很快融入到音乐学习中来。
第二,二声部轮唱是这首歌曲的.难点部分,所以我设计了一个情景,就是印尼小朋友欢迎中国小朋友的一个对歌视唱,这样就把难点化简为易,学生也乐于接受,从而很快解决了难点。
第三:学唱歌曲,边歌边舞启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦,感悟曲情,实践音乐,丰富想象,鼓励创新,提升学生的音乐素养。
第四:创编衬词快乐升华,我设计了一个为劳动人们加油的环节,可以在歌词中加入衬词,也可以用身体打击乐进行打击,还可以为他们唱歌跳舞等等,这样学生学习兴趣非常浓厚,从而使课堂气氛达到高潮。学生也深切体会到:创作并非大家的专利,我们小学生同样能行!至于运用新理念去实施音乐教学,就再也不是强人所难的事了。
音乐课说课稿 篇5
今天我说课的内容是:人教版音乐教科书三年级,上册第七单元《音乐中的故事》第一课时《歌唱二小放牛郎》。
下面我从五个方面作简要说明:
一、领悟课标,把握重点——说教材
《歌唱二小放牛郎》是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲,歌曲浓郁的民歌风格的旋律,像阵阵清风传送着一个动人的故事,放牛娃王二小以自己的勇敢和机智,把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈,使我们的老乡和干部得到了安全,敌人受到了惩罚,而我们的小英雄却献出了自己的生命。
这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的,运用了起承转合的四句体单乐段结构,以一个精心锤炼,富于概括力的曲调配以多段歌词,曲调优美动听,又略带悲凉的色彩,感情容量较大,充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。
教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣,丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:
1、通过欣赏歌曲,了解王二小的英雄事迹,了解歌曲的时代背景。
2、能看着歌词完整而有感情地演唱歌曲。
3、以情带声,用较连贯的气息和自然而委婉的声音表现自己对音乐的感受。
教学重点:感受、欣赏并演唱歌曲《歌唱二小放牛郎》,理解歌曲表达的思想感情,并从中受到相应的思想教育。
教学难点:引导学生连贯演唱歌曲。
二、彰显主体,自悟探究——说学法
音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。
三、精选教法,激趣乐学——说教法
美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习”。因此在本课教学中,我按照新课标的要求利用了激趣诱导,引导感受,体验学习等方法,让学生在“观看——聆听——演唱”等一系列活动中,促进音乐感知、情感体验和审美情趣的培养,养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。
四、参与活动,丰富体验——说过程
(一)创设情景,激发感情
一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始,我播放歌曲《歌唱二小放牛郎》,学生静静地听了一段后,我问学生可曾听过这首歌,许多学生摇头,但表示好听,我把音量调小,用低沉的声音向学生介绍歌词大意,并揭题:今天我们要认识一位比我们大三、四岁的哥哥,他就是王二小,在徐缓的音乐声中,我用多媒体课件出示王二小肖像图片并播放电影《王二小》片断,向学生介绍王二小的英雄故事,由此来营造特定氛围,激发学生的感情,引起学生的议论,从而引入本课内容,力求达到“未成曲调先有情”的效果。
(二)感受音乐,学唱歌曲
新课标提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听,引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐教师不可推卸的责任。因此,我设计了以下几个环节:
1、初听全曲,整体感知
在这个环节中,我让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格特点。
2、深入聆听,体会情感
在这一环节中,我通过组织朗读歌词,展开简短讨论,概述歌曲所表达的故事,说说最让自己感动的段落或句子,启发学生体会情感。
3、琴声引导,学唱歌曲
在这一环节中,我利用键盘,让学生随琴声轻声分句唱词,并给予必要的'提示及指导,最后随着琴声完整地初唱全曲。
(三)加强体验,演唱处理
由于本课歌曲段落较多,当学生们都能完整地演唱后,我采用多种形式的练唱,如领唱与齐唱的结合,老师唱与学生齐唱的结合,学生分组接唱等,这样既使学生的嗓音在不至于疲劳的情况下,增强演唱的熟练性,又逐步深化学生对音乐的理解和情感体验,在练习过程中,我始终把握歌曲塑造的特定情景,将呼吸、吐字、咬字及力度变化等表现手段有机渗透于演唱的指导中去。
五、拓展延伸,说写碑文
这一环节教学旨在进一步深化学生的情感,激发学生的发散思维,培养学生的创作能力,在学生熟悉了本课歌曲后,多媒体出示王二小放哨图片和王二小纪念碑,我对学生说:王二小就这样一边放牛、一边放哨,勇敢、机智地把敌人带进了我军的包围圈,结果被敌人杀害了,后来,人们在他牺牲的地方立了一块碑,上面写着“抗日少年英雄王二小”,如果让你在这碑上写几个字,你打算写什么呢?
有了前面情感的铺垫,学生情动辞发,各抒己见,言语中充满了对英雄的敬慕。
六、多元评价激励唤醒——说评价
“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。”因此,我在教学中采用了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑,惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。
以上是我对本课教材内容的分析,设计及安排,有不当之处,恳请各位领导、专家、老师给予指正。
音乐课说课稿 篇6
(一)说教材
《小小羊儿要回家》是五册教材第五课《牧童短笛》的其中一个新歌教学的内容。整个大的一课安排了聆听《牧童短笛》、《孤独的牧羊人》,学唱新歌《小小羊儿要回家》、剪羊毛。而本课时是第一课时主要安排了学习新歌《小小羊儿要回家》和新授音乐符号:全音符、延长音,和初听歌曲剪羊毛。
本课的重点、难点:能掌握歌曲的情绪,并有感情地演唱歌曲。难点是新歌教学中全音符的演唱时值,以及一字多音的地方。
(二)说说教学设计的总思路。
整堂课我以情景串联每部分的音乐教学环节,让学生能在有趣的活动中学习新知识。在多年的音乐教学中我觉得情景创设是最符合低段学生年龄特点的。情景的创设容易激发他们学习音乐的积极性,提高他们课堂的注意力,也使他们在有趣地情景中,不知不觉的学习音乐。
去郊游(律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》)——来到青青草地(采花,其实就是气息训练和声讯训练。采用的.奥尔夫教学方法)——寻找小动物(设计闯关游戏:解决节奏的训练。——和羊一起来玩耍。(学唱新歌《小小羊儿要回家》)——离开草原(聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛,以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。
(三)教学设计的几大主要环节及设计安排的原因。
1、去郊游(律动选折的歌曲是二年级学过的歌曲《郊游》)选折一首欢乐的音乐把学生迅速地带入音乐教学活动中。
2、来到青青草地(采花:其实就是气息训练和声讯训练。采用的奥尔夫教学方法,一改往日气息训练枯燥乏味。让学生在创设的情景中,主动的进行训练,采用发声字母啊,哦等。学生的兴趣很浓。这里多媒体视觉的冲击很容易把学生带入其中)
3、寻找小动物(设计闯关游戏:解决节奏的训练。节奏训练也是枯燥的训练,如何让学生主动的学习,我采用了“大家来闯关”。解决新歌教学中节奏的演唱难点,为学习新歌作准备)
4、和羊一起来玩耍。(闯关成功后大家一起和小羊来玩耍。初听歌曲,了解情绪。跟着音乐模仿小羊,其实是感受歌曲的旋律,熟悉歌曲。第二遍聆听,找歌词,了解歌词的内容。
5、离开草原(聆听另一首和羊有关的歌曲剪羊毛,以音乐《郊游》结束本次的音乐活动。通过比较,更加突出《小小羊儿要回家》歌曲的旋律美,更好的唱好歌曲。第二聆听剪羊毛为下课时准备)
音乐课说课稿 篇7
各位考官:
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。
一、说教材
首先我想先谈一谈对教材的理解。
《我和我的祖国》是选自人音版高中歌唱教材第二单元。这是一节歌唱课,通过学习艺术歌曲《我和我的祖国》,理解艺术歌曲的演唱要求,学生能够掌握体会到感受当代祖国颂歌的美,激发民族自信心和自豪感。学生在学唱音乐作品的同时扩充了知识储备,提高了自身的音乐审美能力,从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学习,学生能够进一步提升音乐表现能力,掌握爱国歌曲的音乐风格。
二、说学情
那么作为一名教师不但要对教材有所了解,还要对学生的情况要有清晰明了的掌握,这样才能做到因材施教、有的放矢,接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面,学习兴趣上升为乐趣,学习已成为自觉的行为,并不断从中得到成功的心理体验。但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的,缺乏引导性,因此如何引导学生对音乐的.兴趣,提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。
三、说教学目标
新课标指出,教学目标应包括情感态度与价值观,过程与方法,知识与技能这三个方面,而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体,因此我设计的三维目标如下:
情感态度与价值观:完整而充分地学习歌曲,感受当代祖国颂歌的美,学生激发民族自信心和自豪感,弘扬民族音乐。
过程与方法目标:通过反复聆听以及小组合作探究法,学生能够进一步提升音乐表现能力,掌握爱国歌曲的音乐风格。
知识与技能:准确学唱歌曲,理解艺术歌曲的演唱要求。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重点是能够完整、流畅并饱含深情的演绎歌曲。而难点是深情演绎歌曲,准确把握气息和掌握换气,理解爱国作品在历史进程中的推动性作用。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法:讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法:视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学用具
为了辅助课堂更好的展开,我采用以下的教学用具:钢琴与多媒体。
七、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:新课导入——初步感知——探究学习——拓展延伸——小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节。
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围.
上课伊始,我采用师生问答的方式,引导学生思考关于祖国会有哪些联想?基于学生的答案,我会引导学生说出内心的民族自豪感。由此顺势引入本课课题。这样设计,既锻炼了他们的自主思考的能力,又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中,从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节。
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节,我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节,我会为同学们完整的播放一遍歌曲《我和我的祖国》,并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的,通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是庄重、深情地情绪;速度稍快的。随后我会向同学们介绍艺术歌曲的体裁及特征的相关知识,辅助学生整体的了解歌曲。
通过这样直观感知的方式,请同学们捕捉到最表面一层的音乐信息,充分发挥学生的音乐感知能力,为接下来的探究学习做了良好的准备。
第三环节是探究学习环节。
探究学习这一环节是本节课的重点,新课标指出表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径。
这一环节,我采用教师弹唱歌曲的方式展开教学,精心诱导,变枯燥为生动,让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤,亲身实践、自主探究,在这个过程中,学生可能会发现交替拍子、大跨度演唱以及词曲结合等问题,其中,交替拍子和词曲结合的问题,对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了,因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可,但快速的三拍子节奏变形成6/8+9/8的交替拍子对于他们来说,在演唱方面的把握还不够了解,在这里我会选择由慢渐快律动练习的方法来加以引导。接下来我还会在加个词完整演唱的小环节里,提示同学们掌握艺术歌曲的科学的演唱方法。最后在教唱环节以后,我将为学生完整播放李谷一演唱歌曲的视频,请同学们来谈一谈这首歌曲所传达的思想主旨是什么?通过一步一步的教学推进学生能够发现这首歌曲表达了人民和祖国永远在一起,一刻也不能分割的深厚情谊。
通过这样的设计,学生可以更加清晰地理清学习思路,更全面地掌握新知,同时学生还可以主动地投入到教学过程中来,从而能够更快速地学唱歌曲。
第四环节是拓展延伸环节。
在完成基本的授课内容以后,适当地拓展课程之外的内容,有助于发散学生的思维,拓宽学生的音乐文化视野。
在拓展提升环节,我会请同学们一起听赏斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》,请同学们通过小组合作的方式来谈一谈你的感受,随后学生互评与教师评价相结合。这样设计,一方面巩固了学生对本节课的认识,使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野,对音乐的体验与感受有所加深,又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是课堂小结环节。
好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容,总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上,我会请同学们搜集爱国诗词一首,进行配乐诗朗诵,下节课将音频一同带来与我们一起分享。
八、说板书设计
最后,这就是我今天的板书设计,包括了音乐本体分析和思想主旨两部分内容,板书采用了提纲的形式来设计,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。
以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家!
音乐课说课稿 篇8
学段目标:
1、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受和鉴赏的能力。
3、培养音乐表现的能力。
4、培养艺术想象和创造力。
5、培养乐观的态度和友爱精神。
教学目标:
1、用优美的情绪演唱歌曲,表达侗族少年儿童对美好生活的`热爱。
2、学习切分音×××和××表现侗族音乐风格及特点。人文知识,开阔学生的视野,激发学生对民族音乐的热爱。
教学重难点:
1、通过对侗族的音乐风格及风土人情的掌握和了解,拓展学生的音乐文化视野,激发学生对民族音乐的热爱。
2、侗族音乐风格×××和××的节奏特点。
重难点的突破:首先请同学们课前回家搜集关于侗族的材料,在授课时与老师以谈话的方式进行。教师以介绍侗族简单的风土人情为导入;请学生欣赏侗族据有代表特色的歌曲,再学习歌曲《迷人的火塘》。
教学过程:
1、听范唱歌曲。
2、学习曲谱。
(1)学生有感情的朗读歌词,配有背景音乐《迷人的火塘》。
(2)轻声模唱歌曲旋律。
(3)学生逐段填词进行演唱。
(4)纠正学生演唱中的错误。注意音准和节奏特点×××和××。
3、有表情的演唱歌曲。
音乐课说课稿 篇9
一、说教材
《小螺号》是人教版义务教育课程标准实验教科书四年级第八册第四课《水上的歌》中的歌曲。它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行,下面我说的是第一课时的内容,它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
二、说教学内容
本节课具体内容包括:
1、感受、学唱歌曲。
2、处理、编词表演歌曲。
3、拓展歌曲,延伸教育。
三、说教学目标
教学目标有三个:
1、认知目标:学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》,使歌声更具有活力更动听。
2、能力目标:创新发展歌曲,启发引导学生能自己编词演唱,大胆参与,自信表演,展现创新火花。
3、情感目标:在歌曲演唱、处理与创新中,自然渗透“爱”的教育,激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。
四、说教学重点
1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
2、激发学生编词创作的灵感。
3、渗透“爱”的情感教育。
五、教学难点
启发和引导学生能自信地编词和表演。
六、教学准备
CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。
七、说教法
根据新课改理念,教师要以学生为主体,要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品,是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验,启发学生积极参与、展开想象,大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法,使学生能主动学习,积极探究,合作互动,共同发展。为激发学生的兴趣,在整个教学过程中。我设计制作一套课件,不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示,使学生感到形象、美观、直观、生动。
八、说学法
为了在学生中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围,根据教师教法的确定,学生将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲,并得到爱的情感教育。
九、说教学程序
(一)、激趣活动:课堂一开始,我要利用歌曲中的主要节奏,编成律动让学生模仿。点燃学生的兴趣之火,激发学生信心,感受学习快乐。
(二)、感受、学唱《小螺号》。
1、情景小故事导入。
刚才同学们的表示相当棒,老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事,想听吗?这位小朋友名叫涛涛,他生活在大海边,是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳,出海打鱼,到了傍晚,阿爸伴着夕阳,满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说,最大的快乐是每天晚学后,来到大海边,欣赏着美丽的海边风景,深情地吹起小螺号,螺号声声换船归,盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)
2、反复欣赏范唱。
根据音乐新课改的理念要引导学生完整而充分地多次聆听音乐作品,让学生在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的,并非是先学歌谱,再学歌词。新课程重感受默化,轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲,每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的.情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听,然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生的回答,教师进行总结和完善以上的问题。
3、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生寻找、发现上滑音出现了几次,并通过老师运用和不运用演唱的比较,让学生总结出运用上滑音更能表示出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生寻找新的记号波音,并通过比较演唱让学生更能感受到波音更能使歌曲表示出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏,学生初步完整演唱歌曲。
(三)、表示歌曲。
(1)根据学生素质和表示,即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式,进行各种歌曲演唱处理、表示。
(2)启发学生唱好上滑音和波音,并运用正确的声音,有感情地演唱歌曲,表示出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生到前面来自由发挥进行动作表演,教师给与激励。
(四)、拓展歌曲,创作表演。
1、引导学生想象生活中有很多声音,如自然的风声、雨声、雷声,各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词,并划分小组引导学生展开想象,大胆创编歌词,展现创新能力。
2、分组进行展示,其他小组同学进行评价。
3、老师出示为歌曲创作的第二段歌词:小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了架船归,小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了笑微微。小螺号,嘀嘀嘀吹,欢唱收获多,小螺号,嘀嘀嘀吹,欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活,暖暖的亲情,见到了亲人,笑开颜也。
4、师生各扮角色发唱不同的乐句,进行创新演唱歌曲。
5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛,一女孩围上围巾扮演阿妈,即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸,涛涛怎样表示出喜悦,回到家里阿妈做了什么好的饭菜,备的什么好酒,一家人和和乐乐吃完饭后,涛涛是怎样给阿爸解乏的等等,在表演中教师要不断的引导剧情的发展,及时引出发展的话题,使表演有看点,又能达到自己预设的教育目的。
(五)、总结评价,延伸“爱”教育。
最后,老师要给与学生充满激励的评价,并继续延伸“爱”的教育。可问学生,你们平日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生说:愿同学们个个都是爱心小天使,在学校、家庭、社会上处处去关爱他人,帮助他人,只要你心中有爱,你就会伸出千万只手去帮助别人,同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落,祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们,再见!
音乐课说课稿 篇10
一、说教材
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲
《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓,优美动听;歌词质朴深情,如叙家常;结构简练,富有叙事性。特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。
通过以上对教材的分析,在新课程改革理念的指导下,我制定了如下的教学目标:
(1)能够用自然圆润的声音演唱歌曲;运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理,并根据设
计进行演唱。
(2)在音乐实践中,培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和
集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖**亲的热爱之情。
(3)在分析处理歌曲的过程中,采用自主学习的方法,引导学生自主参与各项学习活动并
顺利完成学习任务,同时培养学生良好的合作意识和协调能力。
本节课的重点难点为:鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。
二、说学情、教法、学法
八年级学生通过几年的学习,音乐知识不断积累,对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强,本节课根据学生年龄特征,认知规律以及已有的音乐水平进行教学,所以,根据教学内容和学生实际水平,采用如下教学方法:
1、教师点拨、引导,充分发挥学生的主观能动性,调动学的生想象力和观察分析能力,让学生联想歌曲情境,动手创作,动脑分析,动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作,充分体现出教为主导,学为主体的教育原则。
2、采用讨论法,让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点,并为歌曲进行艺术处理,使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标,最后通过亲身体验来验证结论。
3、采用尝试教学法,指导学生自学,让学生动手进行音乐创作,观察分析,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
三、说教学过程
(一) 热身活动
根据歌曲特点我设计了一条三拍子的'发声练习和一条二声部练习,目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。
(二)导入环节
首先我让同学们闭上眼睛,我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出:大海不光有美丽的外表,还有丰富的物产,大海对我们非常重要,它是我们的朋友,更是我们的故乡,今天,我们就来学习这首歌《大海啊,故乡》
(三)学习歌曲
在这一环节,首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲,让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍,由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉,这个阶段的学生接受能力也很强,通过前面的两大板块的聆听,学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解,所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱,当然,可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够,可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后,我会让学生分组演唱本歌曲,同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。
(四)练习歌曲
让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题,培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生,充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理:
1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》,并思考:
(1)歌者是通过什么表达的这种情绪
(2)歌曲的演唱形式
启发学生通过音乐要素分析歌曲,为下一环节的艺术处理做好铺垫。
2 。小组讨论并展示
引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等,对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会,在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。
(三)、拓展欣赏
欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验,引导学生对家乡的热爱,激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
音乐课说课稿 篇11
各位评委老师:
大家好,我说课的内容是湖南文艺出版社高中音乐欣赏第二单元《音乐的美》中的第二节《悲剧美》,我将从说教材、说教法两个方面进行说明。
一、说教材
1、教学内容的作用和意义
人类在创造历史,开辟未来的的斗争中经历了无数的艰难困苦与奋斗牺牲,先进人物为探索真理而经受磨难,仁人志士为正义事业而献身捐躯,人民大众饱受压迫和痛苦,这一切都是悲剧美取之不尽的生活源泉。悲剧美是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定,它使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵的震撼,以其特殊的艺术感召力,给人以激励和启示。
音乐不同于文学和戏剧,它在表现悲剧性冲突的具体情节方面受到很大局限,然而它却能以特别强大的力量表现悲剧所引起的心理感受,再现最深沉、最激越、最动人的悲剧性情感。
通过对《悲剧美》的学习,使学生了解,悲剧美是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定,而且往往与崇高和壮美相联系,使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼,并以独特的艺术感染力,给人以激励和启示,引发学生深层次的审美感受。
2、教材分析
《松花江上》
作于1936年,“西安事变”前,词曲作者张寒晖正在西安二中教书。当时呈现在西安街头的东北军官兵和大批东北逃亡者的惨痛的景象,深深触动着他的心弦,于是便谱写了这首感人肺腑的独唱曲。他们饱含热泪的如泣如诉的音调,愤恨哀伤的情绪,提示出当时因遭受日本侵略而背井离乡的东北同胞的悲惨生活,倾诉他们对侵略者的无比仇恨。“西安事变”爆发前后,西安城里已到处可以听到《松花江上》的歌声。由于它唱出了全国人民的抗日心声,所以迅速传遍全国各地。
3、教学目的
①在音乐欣赏中,能够随老师琴声哼唱有关悲剧美的音乐片断。
②能独立或与同学一起探讨悲剧美的基本概念。
4、教学重点
①引导学生在倾听悲剧美的音乐时获得深层次悲剧美的情感体验。
②理解悲剧美的基本含义。
二、说教法
1、导入新课:让学生谈谈对悲剧美作品的认识和看法,并举例说出几部了解的悲剧美的作品(如歌剧、戏曲、舞剧、歌曲等体裁的作品),调动学生的'积极性。
讨论完后:教师播放课外补充作品《等爱的人》,在欣赏的同时,让学生们注意,旋律和音色在悲剧美作品中所起的作用。
这是一部现实主义作品,近年来小煤矿安全事故屡屡发生和层出不穷,在资源开采暴利的贪欲驱使之下,忽视矿工生命安全。这部作品旋律如泣如诉、婉转低回、或暗淡深沉,或警号长鸣,这些都对于渲染悲剧美的氛围,增强悲剧美感人的力量发挥着突出的作用。
2、欣赏《松花江上》
在整个20世纪,人类社会最大的悲剧莫过于第二次世界大战,日本侵略者给我们中华民族带来了无尽的痛苦,1931年9月18日,日本帝国主义入侵我国东北,发动了震惊中外的“九·一八事变“拉开了侵略中国的战争序幕,1936年,当时身为中学教员的张寒晖先生,目睹了日本帝国主义在东北大地犯下种种的滔天罪行和当地百姓四处逃亡的悲惨景象,他含泪写下具有浓郁悲剧美风格的《松花江上》。此曲一经传唱,引起了全国人民的强烈共鸣。产生了重要影响,下面先让我们将这首歌完整欣赏一遍。并思考:在欣赏过程中,通过联想,你头脑中浮现出什么样的画面或场景:引发了你什么样的情绪?
(学生思考发言)
3、分段欣赏
这首歌采用bE大调,3/4拍,是带尾声的二部曲式结构。
①歌曲第一部分有两个长乐句,第二乐句是第一乐句的变化重复。旋律以反复咏唱的方式引伸展开,描述了东北家乡的富饶美丽。第二乐句的结尾;旋律以“ ”下行级进到“ ”,加强了歌曲悲痛的情绪,表现出流亡者被迫与亲人离散的惨痛心情。
②第二部分的前半部分,旋律在小调上展开。前两个乐句基本相同,只在绪尾的三个高降低八度。旋律带有呼号,哀伤的感情色彩。
③当尾声“爹娘啊……”的呼于抢地似的旋律出现时,歌曲的情绪达到最高潮。在声泪俱下的悲痛中,蕴藏着巨大的力量,它激励人们起来战斗,抗日救国,收复可爱的家乡。
4、浏览性的聆听欣赏《光荣牺牲》、《英勇就义》、《一个华沙幸存者》
我的说课完了,谢谢大家!
音乐课说课稿 篇12
音乐课说课稿 篇13
尊敬的各位老师:
大家好!今天我要说课的题目是《鳟鱼五重奏》第四乐章,内容来自人音版八年级第三单元《浪漫旋律》,下面我将从教材分析、教学目标、教法、学法、教学程序五个方面对本课的教学设计进行说明。
一、说教材
《A大调钢琴五重奏鳟鱼》是舒伯特在18根据他创作的一首同名歌曲改编的,它也是舒伯特最著名,最成功的室内乐作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架钢琴的编制,打破了室内乐重奏曲多为四乐章奏鸣套曲的传统模式。在结构上他采用的是主题+五次变奏+结束段
的变奏曲式,舒伯特运用器乐的各种特点与手法,将原歌曲中所表达的内容进行了深入的刻画与描述。《A大调钢琴五重奏》又称其为《鳟鱼五重奏》,它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往会被奸诈和邪恶所害,同时借助于对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发了其对自由的向往和对迫害者的憎恶,是一首典型的寓意深刻的作品。
二、说目标
1、引领学生了解浪漫主义时期的音乐风格及特点,懂得黑暗终将过去,善良永存的真理。
2、熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
3、能初步了解室内乐、变奏曲式的音乐知识,尝试用所学的变奏手法进行变奏练习。
教学重、难点:
1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
2、运用所学变奏手法进行简单的变奏编创。
三、说教法
现在的学生大部分都只喜欢流行音乐,而对古典音乐却不知如何去欣赏,所以教师的引领很重要。
为了让学生更加直接形象地了解作品,帮助学生收到最好的学习效果,使他们更好地掌握和感受变奏曲、五重奏的知识,在学习中我引导学生实行五多,即多听、多看、多唱、多思、多辨。具体采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法:展示五种乐器的图片,让学生对这些乐器有初步的印象,熟悉各乐器的音色,为后边的听辨音乐作好铺垫。
2、多媒体辅助----视听结合法:为了加深学生对这首变奏曲的了解与记忆,我利用电脑课件和教学平台,把几个变奏分别放给学生听,让学生们讨论其变奏手法,使本来抽象的内容变得具体形象化。后边加入听辨音乐的环节,打乱变奏顺序,提高了学生的听辨能力。
四、说学法
本课为专题欣赏课《鳟鱼》的第二课时,第一课时的内容是认识歌曲之王—舒伯特,了解什么叫艺术歌曲,学唱歌曲《鳟鱼》。本节课作为第一节课的延伸,重点是了解室内乐及变奏曲的相关知识,在教师的引导下学生分组去感受、体验、鉴赏音乐的风格与特点,从而更深刻的理解作品的寓意,并能用所学的变奏手法进行变奏练习。
五、教学程序
一、首先,教师弹奏钢琴变奏曲《卡农》导入:
提问:你知道这首曲子的名称么?你能听出它采用的什么曲式结构么?
用这首曲子导入是因为它是一首通俗的钢琴曲,大家较熟悉,能够拉进古典音乐与学生间得距离。同时它也是一首变奏曲,能为后边变奏曲的学习做好铺垫。
二、新课教学
1、首先复习歌曲《鳟鱼》,让学生随伴奏唱词,引出课题。熟悉音乐的旋律,为后边听辨几个变奏作准备。
2、介绍室内乐的音乐知识并出示乐器图片,介绍钢琴五重奏里的五样乐器:钢琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴,了解其声音特征。
(室内乐:又称之为重奏乐,17世纪起源于意大利。近代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等,也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等,其中最常见的形式是弦乐四重奏,分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。)
3、简介作品后分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏(第四乐章)。
(1)结合书本,了解乐曲结构及各乐段主奏乐器。
(2)播放主题,学生按照课件打出的谱例,跟随主奏小提琴哼唱主题旋律。
(3)欣赏变奏一至变奏五。学生分成五个小组各自完成老师提前布置的任务。(问题提前下发)
教师作为向导提示引领学生欣赏,听后请每个小组派一名代表来回答问题。
变奏一:主奏钢琴使音乐发生了什么变化?谁在和钢琴对话?钢琴和小提琴是怎样造出欢快、跳跃的情绪的?(音乐情绪变得欢快、跳跃。像是小提琴在和钢琴对话。钢琴音色明亮、主题移高八度、小提琴演奏三连音。)
变奏二:谁叫醒了你的耳朵?主奏大提琴营造了什么意境?(小提琴的演奏最为清晰,大提琴使人感到安详、惬意。)
变奏三:教师提示:请你跟唱主题,别让它溜走!主题的情绪变得怎样?(阴沉、有些压抑)哪件乐器促成了这种情绪?(低音提琴)是谁拉扯着你离开主题?它表达了怎样的心情?(是钢琴,快速的演奏,显得很焦急。)
变奏四:将你的心贴紧音乐,你联想到了什么?找出造成恐惧情绪的要素。(我仿佛看到了渔夫拼命搅浑河水,而小提琴的演奏像小鳟鱼在逃。ff的强音六连音造成的紧迫感d小调)
变奏五:说说你此刻的心情,音乐是怎么告诉你的?(伤感)
4、欣赏结束段,体会作者的创作初衷。
教师:虽然歌曲中叙述的故事已经讲完了,但舒伯特还是意犹未尽地写下了结束段。他想借助结束段的情绪告诉我们什么呢?(黑暗终将过去,善良永存的真理)
5、复听:变奏一、变奏四,体验音乐要素的`变化在变奏中的作用。
(1)听变奏一,请学生用手势及图形谱的方式表现情绪中的跳跃性,感受音乐要素的改变为乐曲带来的变化。(主题移高八度、钢琴明亮的音色,弦乐器六连音的琶音伴奏)
(2)听变奏四,请学生用动作表现强音的节奏。(由D大调转为同名小调d小调,强力度,节奏上有较大的变动。)
6、师生共同总结:此作品所使用的基本变奏手法。归纳“变奏”的概念。
(由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式,称为变奏曲式,变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分,称为变奏的主题,其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A1+A2+A3+…常见变奏手法:改变演奏、演唱方式;加入各种装饰音;改变音色、速度、力度、节奏、调号等。)
7、完整欣赏由巴伦博伊姆——帕尔曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大师演绎的全曲。(出生在以色列的帕尔曼从小就患有小儿麻痹症,是被公认为“小提琴的帕瓦罗蒂”、“轮椅上的小提琴家”,获奥斯卡金像奖的电影《辛德勒的名单》的主题曲正是帕尔曼配乐的。)
三、学习检测
师打乱顺序播放《鳟鱼》的五个变奏片段,让学生判断当前播放的音乐是变奏几,考察学生的记忆力。
四、实践与创作
学习了变奏曲,你能用改变节奏、节拍的方法将下面的旋律写成一条变奏曲吗?试试吧。(学生提前分好的五个小组创编两个小变奏,学生写完后教师作简要点评,指出优缺点以便以后改进。培养学生的创造力。)
1=C
115 5│665—│
五、小结:
先请学生自由发言谈本课的收获。
教师:舒伯特—音乐是生命之声,音乐是生活之源。
在今天的这堂课中,我们初步感受了“变奏”,探索了音乐要素在变奏中是如何展现魔力的。如果说舒伯特总是带给我们幻想,那么这些神奇的变奏则为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼,我期待着与大家共同分享!
我的说课到此结束,谢谢大家!
音乐课说课稿 篇14
音乐课说课稿 篇15
各位评委老师大家好,我是苹中分校音乐老师张冠,今天我说课的题目是:“欣赏《鳟鱼》”我将分为以下几个方面对本节课进行说明。
(一) 指导思想、理论依据
(二) 教学背景分析
(三) 教学目标
(四) 教学重难点
(五) 教学过程
(六) 特点预设
我设计本课的指导思想是:
(一) 指导思想:
音乐欣赏是以审美教育为核心,用兴趣激发学生学习动力。面向全体,同时鼓励学生的个性发展。并且融合相关多元文化知识。把基础知识作为切入点,立足于学生本身,以学生为主体,重视音乐实践,实践是获得音乐审美体验的基本途径,通过艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,鼓励音乐创造,开拓学生思维,培养学生良好的欣赏习惯,对学生进行多方面,多角度的艺术熏陶和音乐教育。从而真正达到审美水平的提高。
此指导思想,来源于初中新课程标准中的要求。
初中新课程标准中提出:音乐教育以审美教育为核心,以兴趣爱好为动力,丰富情感体验,培养音乐兴趣、提高审美能力、陶冶高尚情操、尊重艺术、理解多元文化。
本着以学生为主体的教学理念,我对教材做了以下分析。
(二)
1、教材分析:
《鳟鱼》是《北京市义务教育》第15册第三单元的一首欣赏歌曲,是一首舒伯特写作的钢琴五重奏,属于西方音乐体系中的浪漫主义时期一首作品、在初中三年的课本中,从巴洛克时期到20世纪音乐,共被分别分在了5个学期中,在西方音乐中,浪漫主义时期音乐作为西方音乐的重要时期是不可或缺的。从本学期来看,本单元是学生接触西方音乐唯一的一个单元,所以应当适当联系上学期的内容,使得学生对西方音乐有正确、整体的认识。本节课也是本单元的起始课程,起到基础性的作用。本首作品选自钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章。是一首典型的变奏曲。明显的变奏曲式是本曲的特点之一,是学生了解曲式的较好途径。
2、学情分析:授课的班级为我校初二年级(4)班学生,这个班级是新组建的普通班,整体来讲对音乐有一定的兴趣。愿意欣赏,能听辨小二度与大二度,能较为准确的模仿节奏型。模仿音高。但对于识谱,识别节奏,有一定的困难。对作品所表达的情感能有大致的.定位、但不够细腻。对音乐细节的关注不够。音乐理论知识较差。所以,本节课要把音乐基础作为切入点,让学生在兴趣中,切实学会相关音乐知识,把音乐内涵作为着力点,提高学生审美水平。把音乐与创作背景结合,挖掘其中的情感,从而达到学有所得,学有所用,受益终身。
在新课标的指导下,基于我对教材的分析和对学情的分析,我指定以下教学目标
(三) 教学目标:
(一)“情感态度与价值观” 目标
1.学生愿意继续了解西方音乐、并对其感兴趣。(因为在课标中提出,兴趣爱好是学习音乐的动力,并且要尊重多元文化)
2.学生能理解歌曲所表现的意义。并能理解作曲家在写作时的想法。(课标中要求:通过对音乐作品的感受和理解、培养积极向上的审美情趣)
3. 学生会钦佩舒伯特的才华、并能鼓励自己继续努力。不断前行。
(二)“过程与方法”目标
1.学生能够运用之前欣赏音乐的方法,通过对比、体验、听辨、模仿等方法欣赏本曲
(三)“知识与技能”目标
1.学生能够听辨不同乐器的音色、以及判断他们在演奏中的作用。
2. 学生能够哼唱乐曲的“主题”
3.学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用。
在达到目标的过程中,基于对学生的分析,我预设了教学的重难点:
(四) 教学重点难点
(一)教学重点:学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用于分析其他音乐。
(二)教学难点:对于本曲中调式的感受和理解。
为了更好的完成我的教学目标,我如下设计了我的教学过程:
(五) 教学过程
1、复习引入
2、欣赏音乐
3、演唱主题
4、听辨乐器
5、分析段落
6、分析情感
7、检测扩展
8、运用创作
9、总结升华
(六) 教学设计的特点:充分了解学生的基础上,对教材进行总体把握,和深入挖掘,站在学生的角度,设计问题,设想回答情况,形成自主探索,自主发现,自主总结的教学模式,并且注重情感教育,能力培养。这样有助于学生今后的音乐学习,不依靠教师,而是依靠自己,真正具有可持续性,可发展性。让学生终身受益。
音乐课说课稿 篇16
本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为“春天”,单元内容有:欣赏:《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了:认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么,在本课中我选择性地安排了教学内容是:主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题“技与趣关联的研究”的引领下,来设计安排的。
一、“主题式”导入激发兴趣
新《音乐课程标准》提出了音乐教学应“以兴趣爱好为动力”的理念,我认为在音乐课堂中,“激趣”的目的只有一个,就是为了提高教学的效率,所以“激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节,我围绕“找春天”这一主题,从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣,紧抓住春天的“美”,让学生得到愉悦享受,并且提升他们的综合艺术审美能力。
二、融知识技能于审美活动之中,由显性变为隐性
现在二期课改强调提出淡化知识技能,但不是说有意去回避歌中的知识点,而是要求教师在教学中要花工夫进行“知识点”教授方法的研究,教师的方法一定要贴近学生、合适恰当,学生就会学的有兴趣,掌握的也会很快,最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行“知识技能”的教学,而学生是在无意间得到理解和记忆。
说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点,一个是弱起,还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中,让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决:你用成人的乐理讲解去告诉他,那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲,认为只有让学生先聆听音乐,从三拍子的强弱规律入手,找准强弱弱的感觉,再用直观的歌曲中典型节奏型出示,让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化,才能帮助他建立由感性到理性的认识。
再说说“呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示“呼吸加号”,作为学唱过程中的一个小环节,稍带讲解后马上学唱,到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程:先从理性上认识“呼吸加号”,然后让学生自己去唱去体会,再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱,去感受老师的用意,最后学生准确找到呼吸记号的位置,可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的就是它和音乐紧密结合,在感受中去领悟。
还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课,最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲,而学会后怎样唱好,这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练,在试教学唱歌曲环节中,我在每一遍唱之前都生硬地提出要求:速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等,结果每一遍都在原地踏步,没有长进,后来听试教的老师们就给我建议,应该牢牢抓住“春天的'美”,用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语,比如:春姑娘加快了脚步,春天离我们越来越近了,来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等,去激发他们的歌唱感觉,提升歌唱技能。
三、教学反思
通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程,给我最深的思考就是:我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲:1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应,及时调整教学策略,这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长,或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点,不舍得取舍,就把教学过程安排的满满当当,这样一来,每个环节都只能走过场,做不透,就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。3、又要回到“技与趣的关联”上来了,教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣,还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生,真正吸引了全体学生的注意力,让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能,提升每一个教学环节的效果和作用。
音乐课说课稿 篇17
一、说教材:
本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。
二、说学情:
七八年级的学生中一大部分已处于变声期,在这段时间里,学生们的声音不稳定,发声持久性差,唱歌费力,还有他们虽然喜欢听影视音乐,但更多的是关注剧情,就音乐与画面,音乐与剧情间的关系并不十分关注。
三、说教学目标:
1)知识与技能目标:了解《长江之歌》旋律,用亲切,真挚的感情演唱。
2)过程与方法:学生通过音乐体验,歌唱模仿,师生共同探究,学生分小组合作,综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。
3)情感态度与价值观:
A。丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。
四、说重难点:
1)教学重点:准确把握旋律的音准和情绪。
2)教学难点:掌握歌唱的'方法,歌曲的曲式结构。
五、说教学方法
教学方法,运用整体感知法,小组讨论法,探究法,视听法等
六、说教学过程
1)。导课:本课的导入我采用长江风景图片。
2)、歌曲简介:《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。
3)、歌曲欣赏:欣赏《长江之歌》。
4)、小组讨论:问:歌曲抒发了作者的什么感情?
5)、歌曲学唱:本课的重点,首先随录音模唱,通过第一遍模唱,使学生熟悉旋律,找出换气点,第二遍模唱,我会指导学生吸气如闻花香,呼气如吹灰的方法来演唱,第三遍模唱让学生注意声音位置的统一,保持气息均匀流畅。
6)师生互动:教师领唱,男女生分组展示。
7)、课堂小结:通过学习本课内容,让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。
七。教学展望:
1)音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。
以上是我的说课内容,有不足和不当之处还请老师予以指正,谢谢大家。
第四篇:音乐课说课稿
音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术。以下是小编整理的说课稿,希望对大家有帮助!音乐课说课稿1
一、说教材
今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元——《校园节拍》。
二、教材分析
本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体,将视角投向充满阳光和活力的校园生活,关注儿童身心发展的健康和兴趣特点,体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别,并做出合适的反应,让学生在音乐中进一步解放手脚,通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。
三、结合新大纲我制定了以下的教学目标
通过学习和欣赏与运动有关的歌曲,使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同,能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等,从而大胆地表达自己的创意,能用轻快、跳跃的声音,有表情地演唱歌曲,同时可以积极参与到音乐实践活动中去,感受“运动”与“游戏”的快乐,增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。
四、揭示本课教学重点、难点
节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处,表现音乐作品时的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。
五、教学方法和学法的讲解
音乐学科作为审美教育的一种方式和手段,其教学方法不同于其他学科,主要体现在:从感性入手,以情感人,以美育人,重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备,从而让学生更易理解,可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用,所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性,每个学生的感受各不相同,所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的兴趣,兴趣从音响中获得,所以我采用了“听唱教学法”。
把学习的主动权给学生,让学生主动参与,自由发挥,这样学生才能学的生动活泼,妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处,老师要及时给予恰当的指点,最后在老师的引导下,真正做到让学生自主学习,自己领悟。
六、教学过程
(一)、创设情境,欣赏歌曲
1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲《校园的早晨》进行律动,从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲,学生很快就能听出音乐的节拍,跟着老师和音乐动起来,这也有助于培养学生内心的音乐节奏。
2、当学生进入所设情景和状态之后,根据小学生好奇心强这一特点,我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面,仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏”的快乐,最终画面停留在乒乓比赛的画面上,根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意,使学生对教学内容产生浓厚的兴趣,从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲《乒乓变奏曲》,全曲有两个段落,第一段呈示主题,简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展,让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉,表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。
3、节奏是音乐三大要素之一,是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材,在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化,并不是速度变快了,而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动,根据其心理特点,我采用在游戏环节中学习节奏的方法,适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏,进行训练,使学生学得有趣易于掌握,记得牢固。
(二)儿歌诵读声势练习
1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力GOGOGO”,在这一环节中,不仅是按节奏读出儿歌的练习,而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。
3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动:
(1)XX(2)XO(3)XXXX(4)XXX
跺脚跺脚叉腰拍腿拍手
4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势,学生逐句模仿,此时不给出儿歌节奏谱,只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感,在此基础上,出示节奏谱,学生可以直接将其读出,此时让学生用“titi””ta”来读。
5、熟练节奏后加词诵读,帮助学生体会儿歌的内容和情绪,引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏,为后面的学习做好了准备。
(三)游戏导入、歌曲学习
1、合作学习在音乐教学中被广泛应用,我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动,激起学生学习的兴趣,引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式,导入歌曲。
2、出示节奏谱XXX、XXXX和XXX,让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座,并选择其中的两个组合,由老师带领大家一起做一做。
3、老师随《拍皮球》音乐做声势表演,并在第二次与第三次之间用手敲击凳面XXXX两次,由学生总结出敲击凳子的节奏和次数,最后由学生和老师分工来配合完成整首歌曲的声势组合,通过这样的练习,学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识,以解决演唱时的难点。
4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪,在唱歌前,老师可以进行范唱,同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏,这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声,恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学,在学会歌曲之后老师还可以从形象入手,我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择,进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。
5、歌曲掌握之后,可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动,将游戏中的节奏用“嘭”读出来,并作为歌曲的前奏。
(四)、创编歌词,表现歌曲
想象是创造的先导,从模仿到创造,想象起着桥梁的作用,在教学过程中,我遵守《音乐课程标准》指示,设定生动有趣的创造性活动,将歌词进行巧妙的改编,发展学生的想象力,增强学生的创造意识,激起学生的创编热情,让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐,最后在我的带领和指导下,与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演,像这样把创作运用到歌唱教学中,可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高,同时也大大造就了学生的成就感和满足感。
以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
音乐课说课稿2一、说教材
1、教材:《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。
2、教学内容:学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》
3、教材简析:(a)这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词,讲述了小乌鸦对妈妈的热爱,教育学生要尊敬,热爱自己的母亲,从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情,不忘母亲的养育之恩。(b)歌曲为四个乐句组成的一段体结构,大调式,2/4拍。歌曲曲调简练,同音进行较多,具有叙事的特点。
4、教学目标:(1)学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》,并有感情地进行演唱。(2)创编歌表演,培养学生的创新能力。(3)通过本课学习,教育学生从小养成孝敬父母,尊老爱幼的传统美德。
5、教学重难点:歌曲的学唱和歌词的创编。
二、说教法
1、紧紧围绕教学大纲,教材内容,深入挖掘快乐的因素。
2、游戏与音乐紧密结合。始终把音乐放在重要位置,游戏、音乐、动作、情节都是为了加深儿童对音乐的感受与体验。
3、创设情境。我运用多媒体课件创设了一个与歌曲相配合的情境,加深了孩子们对歌曲情境的体会。方法生动,简洁。
4、激励创新。在教学中,我重视学生的表现力和创造能力。鼓励学生主动参与音乐、体验音乐,这种学习方式不但使知识掌握得更牢固,还使他们获得快乐,并享受了成功的欢愉。
三、说学法
根据小学低年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中,我注意去引导和激励学生通过音乐游戏,律动,歌表演等一系列活动,使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性,充分体现了老师为主导,学生为主体的地位。
四、教学过程
1、听音乐进教室伴随《世上只有妈妈好》旋律进教室。学生根据音乐力度的变化,走出强、弱(重步,轻步走)。
2、新课导入
(1)、出示图片及播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。(依据歌曲中出现的事物,我运用多媒体创设图片与歌曲相配合的情境。图片一:在美丽的树林里,有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去,它不是在玩耍,而是在寻找食物。图片二:树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里,小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边,嘴里叼着虫子,一口一口喂着妈妈。)当学生观看图片,聆听音乐之后,师问:这首歌曲的主人公是谁?讲了一个什么的故事?听了这首歌后有什么感想?
(2)出示课题及歌词,集体有感情的朗读。
(3)教师再次播放歌曲《小乌鸦爱妈妈》。
(4)教师范唱。教师有表情地演唱歌曲,学生倾听感受歌曲情感。
(5)学生学唱歌曲。(教师启发学生用亲切,优美的声音演唱。根据不同情况,教师应有提示或示范,可以逐步加入拍手演唱)。
(6)、组织学生以“爱妈妈”为题,谈谈对妈妈的感情。如:帮妈妈做家务,爱惜妈妈的劳动成果,体谅妈妈的辛苦。
(7)、学生在学会歌曲的基础上看图自编动作,进行歌表演
3、课堂小结
五、看图自编动作,进行歌表演。
提示:一人演圈内的乌鸦妈妈,一人演小乌鸦,它在圈外自由地飞来飞去,寻找食物。五至八人组成圆圈似鸟窝,集体伴唱。让学生自编动作,进行歌表演,可以提供学生感受、表现、创造音乐的机会,使学生主动参与到音乐实践活动中。在歌表演中,教师给每个学生表演的机会,这样可以使每个学生亲身去感受去体验,使他们获得快乐!
音乐课说课稿3一、说教材
1、教学内容:苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》
2、教材分析:本单元以“劳动乐”为主题,将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪,体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲,以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色,通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点,拓展学生的想象力。
这首歌曲乐句清晰,每一句节奏又基本相同,以的节奏贯穿全曲,弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。
3、教学目标:
(1)聆听《鞋匠之舞》,感受音乐旋律和情绪的变化,并通过图谱提示进行律动,体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。
(2)在欣赏和学唱的活动中,能初步区分小乐句和音乐段落,为以后的音乐欣赏奠定基础。
(3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。
(4)在创作表演活动中,能够富有表现力的表现劳动的快乐。
4、教学重、难点:
重点:引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。
难点:弱起小节、感知歌曲旋律的特点。
二、说学法:
低年级儿童年龄小,注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式,坚持教师为主导,学生为主体的原则,注重发展学生的音乐学习能力。
三、说教法
本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。
四、说过程:
本节课我共设计了以下几个环节:
1.旧知导入,激发兴趣
以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入
2.欣赏乐曲,入情入境
观看鞋匠修鞋视频,并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动,体验在音乐中劳动的乐趣。
3.教唱歌曲,积极表现
通过各种学习方法激发学生的学习热情,并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。
5.综合拓展,体验乐趣
观看鞋匠做鞋视频,聆听鞋匠的节奏生活,从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。
五、教学反思
本次授课课堂气氛活跃,学生学习兴趣浓厚,均能自主学习、乐于学习,达到了预期构想的效果。
在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围,尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。
1视觉听觉体验,鞋匠是传统的手工艺人,当今的孩子对他们知之甚少,我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频,拓宽他们的知识面的,其实也激发了他们的学习兴趣。
2在欣赏环节中,我又鼓励孩子进行角色扮演,让他们入情入境,在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣,促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。
3在教唱环节中,我用轻松互动的氛围,如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们,既激发了孩子们的学习热情,又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱,同伴接口唱,及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法,培养了学生感受音乐的能力,及学生认真聆听同伴,乐于评价的习惯,形成了和谐互动,教师引领,学生主体的课堂。
4拓展活动中,小乐器的运用,在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果,在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音,并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下,利用生活中的物品比如凳子来模仿声音,更是激发学生发现生活,发展他们创造力的活动。
音乐课说课稿4我是xxx。今天,我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。
教材分析:
本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼,富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象,而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上,以审美教育为主线的一堂自创音乐课。
本课的教学目标,包括了我对学生音乐技能技巧的训练,能力的培养以及品德的教育。通过学习,让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲,培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美,创造美的能力得到煅炼,激发学生热爱春天,热爱大自然,热爱生活的良好情感,从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。
本课的重点是:通过学生感受春天的美,表现音乐的美,提高学生的审美能力。
本课的难点是:学生分组为旋律创编春天的歌词。
本课以音乐教学为主,同时结合了语文、思品、美术等多方面综合素质的培养。
教学方法:
在教学中我主要采用情景教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个春的环境。在这种环境中,让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点,我还采用了游戏法,实施了寓教于乐的教学策略。
学法指导:
音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段,让学生点击鼠标自由选择画面上的对象,组成春天的图画。学生分组进行活动,在交流和协作中,加深对音乐的体验。
现代音乐课程标准力求体现深化教育改革,全面推进素质教育的基本精神,体现以音乐审美体验为核心。所以,我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容本身很美,给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里,我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习,有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式,把音乐和多媒体相结合,利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面,为学生创设良好的学习环境,从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐,为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,萌发对音乐的兴趣和爱好,从而激发学生去表现音乐、创造音乐。
本课的教学过程我是这样思考的:它由复习歌曲,感受春天,游戏活动这三部分组成。其中“感受春天”又包括了:看春天、说春天、赞春天三环节。通过这样的安排,使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。
首先我采用提问的方式开课:“同学们,请看窗外,现在是什么季节呀?”问题和学生的生活经验相结合,学生很快就进入了现实的情景里。接着我告诉学生,“让我们一起来唱首春天的歌吧”,这时候,学生就可以看着电脑屏幕上出现的歌单,拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法,让学生听辨自己和老师模仿小黄鹂唱歌的不同,突出强弱关系,解决歌曲中的难点,使演唱更加完整悦耳。接着进入第二个环节:看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点,让学生看关于春的录像,美丽的画面和动听的钢琴旋律,让学生从视觉上,听觉上都得到艺术的感染,审美情趣,审美能力得到培养。接着我又引导学生在音乐声中把所看到的,所想到的春景用语言来描述,并进行模仿。也许有的孩子会说太阳,有的学小鸟,有的用身体表现柔柔的柳条,还有的渴望在草地上放风筝。
你一言,我一语,我再让他们用自己的小手在电脑上,选择出喜欢的春景,用电脑拼图的方法自由组成春天的图画,这时候,我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。通过这一部分的安排,在教学内容上,就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起,使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学,既能面向全体学生,又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描写春天的语言,也为后面的创编歌词打下基础。
接下去,我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。在教学方法上,我以培养学生的想象力、创造力为主,尊重个体的不同体验,让学生在键盘上敲出自己所喜欢的速度,感受同一旋律采用不同速度时所产生的不同情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏,舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言,让他们在感受音乐中丰富了想象,在想象中又进行了乐感的培养。接着,我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词,这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作,发挥集体协作精神,我再让小组展示自己的创作,并进行互评。
这样的创作活动无论是过程还是结果,孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后,我采用情景陶冶法,用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地,在春天图案的背景下,在优美的乐曲声中,学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它,在温暖的阳光里,在嫩绿的枝头上,在大家的歌声里,在老师的笑脸上,在我们的心里,在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在,从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。
法国著名艺术家罗丹曾说过:“对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”我想,通过这样的设计,让学生在音乐中认识美,在生活中寻找美,在未来里创造美,让美融入每一个孩子的心里。
以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
第五篇:《盲人摸象》音乐课说课稿
小学音乐说课稿,各位领导、老师、大家好!我是哈尔滨市复华小学的音乐教师胡媛媛,今天,我说课的内容是教材外歌曲《盲人摸象》一课,我根据新课标的理念,精心设计了本课的教案与大家共同探讨。我是按下面七个方面进行的:
说教材,说目标,说重、难点,说教法,说学法,说教学过程。
一、说教材
《盲人摸象》歌曲旋律流畅,内容诙谐幽默,并通过讲述一个盲人摸象的故事形式揭示了看待事物要全面的人生启示。歌曲采用叙事手法,呈三段体结构。
学情分析:但作为三年级的音乐教学内容,这首歌的歌词及旋律内容显得较为复杂,学生学唱会有一定难度。旋律相似之处很多,孩子很容易记混淆,这就需要教师通过生活化的教学方法,引导学生多听、多实践、多感受,以化难为简,快速接受。
二、说目标:
1.通过欣赏歌曲《中国寓言传说》,了解多种演唱形式及感受歌曲的情绪。
2.能够准确有感情地分角色演唱,在演唱中感受歌曲中间部分的乐句。
3.在演唱及表演中,巩固复习多种演唱形式。
三、说重、难点:
教学重点:用解多种演唱形式和音乐情绪并学会运用到自己的演唱表演中。
教学难点:反复跳跃记号的掌握及歌曲节奏的掌握。
四、说教法:
我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念,遵循以审美教育为核心,以学生的发展为根本。在教学中,主要运用了创设情境法、试唱法、诵读法、互教法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据中年级的音乐教学特点注重兴趣的激发,通过“唱一唱、读一读、想一想、演一演”的教学活动、运用多种手段去激发学生的兴趣,使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情,积极主动参与到开放、互动而有活力的课堂教学中。利用多媒体及音乐情境的创设,并在每次欣赏时让孩子掌握音乐的情绪及演唱形式,并能够通过活动来了解多种演唱形式及说唱与指挥。游戏导入歌曲教学能够很好的达到教学目标,孩子们会在体验游戏乐趣的同时,熟悉新歌的旋律,同时也激发了孩子对本节课的学习欲望。在新授歌曲环节中,主要采用学生自主学唱法,生生互教和听琴视唱的方法进行。通过学唱,使学生能自己发挥自身的音乐潜能,让学生真正成为主体,使学生在老师的引导下,自觉主动的学习,培养学生自学的能力。
五.说学法
学生的学习方法是:通过整体感知、自主探究、尝试、体验、参与等方式。教师引导学生在学中玩,玩中学,让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、体验音乐、享受音乐的乐趣,增强学生的自主学习的意识。教学过程是教与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣。我认为音乐教学应遵充分发挥学生的主体作用,让他们多练多唱多表演。为了能让他们在美中学、乐中学,良好的完成教学任务。
六、说过程
本课的教学过程我把它分为三部分,分别是:
创设情境,体验歌曲、视听结合整体感知、拓展延伸思想升华。
(一)创设情境,体验歌曲
为了体现音乐的主体地位,欣赏环节主要从音乐的角度入手,虽然听的是《中国寓言传说》,但在内容上并没有做过多讲解,而是从音乐要素来提问,通过三遍的聆听,让孩子在每次聆听的同时都能了解到一项音乐基本要素,第一遍是感受音乐的情绪,第二遍是了解歌曲的演唱形式,第三遍是通过指挥及说唱来再次感受音乐。
根据三年级孩子求知欲强的特点,我采用了直接导入法,通过欣赏一首歌曲让孩子在初听时就感受到这首歌曲的演唱情绪是平和、舒缓的。再次聆听时,孩子自然的就会用自己喜欢的方式用身体来感受音乐的这种情绪,同时在这次聆听的过程中了解到这首歌曲都采用了哪几种演唱形式。在第三次聆听时,孩子们又通过自己对歌曲的理解综合加入了哼唱歌曲、为歌曲指挥及进行歌曲的说唱部分的训练。
(二)视听结合整体感知
1.在导入新歌环节中,没有通过故事导入而通过一个孩子们最喜欢的游戏来让所有参与和观看的孩子亲身体验到了盲人摸象的感受,同时在愉快的游戏中,也让孩子熟悉了歌曲的主旋律,对歌曲有了第一印象。
2.歌曲初步欣赏环节:通过动画歌曲的播放,让孩子更加喜欢这个故事,喜欢这首歌曲,并对这首歌曲和刚刚听到的歌曲有了一个明显的对比,掌握这首歌曲的演唱情绪是活泼欢快的。
3.教师范唱这一环节,主要是让孩子能够再次聆听歌曲,并找出自己喜欢的是哪一部分,对哪部分最感兴趣,给学生一个宽松自主的学习氛围。
4.学唱歌曲部分,这一环节主要体现在课堂随机生成,让孩子来说出他想学的部分,通过老师语言上的引导,孩子互相通过示范,朗读,互教等活动来解决歌曲的难点,包括歌曲的旋律、节奏、反复记号、附点音符、十六分音符的前松后紧的解决等都需要老师进行现场的生成式教学,没有固定的模式。
5.自主学习,挥洒个性:歌曲处理部分也是让孩子来分析每个角色的特点,然后由孩子自己体会用声音来表现各个角色的不同特点,从而将歌曲完整的处理好。
(三)巩固复习综合运用
为了进一步激发学生有感情的演唱歌曲,我特意加上了歌曲表演环节,首先让孩子通过本课的学习来进行这首歌曲演唱形式的编排,孩子自己设计这首歌曲可以用到的演唱形式,全班一起按照孩子的设计来试一试,主要是通过这个环节,竖立孩子学习音乐的信心,及对歌曲情绪及演唱形式的综合运用。
在歌曲完整处理过后,用表演故事的形式来进行综合性的展示,让孩子体验到歌曲演唱的乐趣同时,也体会到表演的乐趣。在表演过后让孩子来进行综合性的评价:在表演中出现了哪些问题?如果下次再让你演你会怎么去演?
总之、以参与为主线,以体验感悟为核心,以创造为升华,以多媒体课件为辅助是我这一节课的理论导向,让学生在轻松愉快的氛围中自主学会歌曲并且对歌曲的情绪及演唱形式等音乐知识进行了综合运用,最后在歌曲声中走出教室。以上就是我的说课内容,有不当和需要改进的地方,恳请各位评委老师给予批评和指正。