浅谈傣族舞蹈手形的微观语言表达

第一篇：浅谈傣族舞蹈手形的微观语言表达

浅谈傣族舞蹈手形的微观语言表达

【摘要】 手形的丰富多样和鲜明的特点，赋予了傣族舞蹈独特的魅力，使其更加生动形象并具有区分于其他舞种的个性特征。本文以舞蹈身体语言的“语形”为切入点，从微观语言的角度出发，对傣族舞蹈中出现的手部肢体语言进行分析，并从手形的模拟性、象征性以及在不同语境下不同语义的表达三个方面阐述手形“语义”的多样性，从而使人们从细微方面更加深刻地认识傣族舞蹈的本质。

【关键词】 傣族舞蹈；多样化手形；微观语言

[中图分类号]J70 [文献标识码]A

傣族舞蹈种类多样，不同类型的傣族舞蹈中都有其各自独特的个性特点和审美内涵。在傣族民间舞中，有着多种多样的手形，手形作为身体语言的一种微观语言表现形式，在傣族舞蹈中起着非常重要的作用，每种手形都有着它不同的象征，而同一手形在不同的语境下也有着不同的意义。在不同种类的傣族舞蹈中，如流传较为广泛的孔雀舞、象舞、象脚鼓舞、长甲舞、大鹏舞等，所用的手形也有所不同，多样的傣族舞蹈手形在傣族舞蹈当中不仅是提升作品美感的一种手段，还具有特定的指向性和审美文化内涵。通过对手形这一微观语言的表达，我们可以大概推断出此舞蹈是属于哪个种类的傣族舞蹈；也能以小见大，通过对此微观语言表达，从而对傣族舞蹈有更加深入的了解。

一、“形”的表现

舞蹈是一种特殊的艺术文本，它的全部微妙都在人的肢体上，它是人体造型上“动的艺术”，是利用人体“动的形象”通过自然或社会生活的“动的规律”来表情达意的。[1]90舞蹈如同人类所有的交流工具一样，也具有自己的微观基础和推进逻辑。无论是原生态的传统舞蹈，还是舞台上的舞蹈作品，其结构方式都有自己的逻辑，都有自己逻辑的起点，而它的起点是基于微观的语义和语形。通常来说，舞蹈最先呈现在观众眼前的一定是其“动作形态”，在动作形态的基础上加入表演者的情感与服装等的装饰来展现舞蹈想要表达的内容。可见，“动作形态”在舞蹈这门艺术中具有十分重要的地位。本文在这所说的“形”则是指通过肢体动作呈现出来的人的造型，是具体的傣族舞蹈手形所呈现的外观形状。笔者试图通过对微观语言傣族舞蹈手形的分析来更深地认识傣族舞蹈。

（一）傣族舞蹈的常用手形

包括掌形（立掌、托掌、摊掌、提腕掌、自然掌形等）、冠形、爪形、嘴形、叶形、屈掌、拳形等七种；除了这些最基本的常见手形以外，在种类繁多风格多样的傣族舞蹈中还有在特定的舞种中运用的手形，比如鱼舞中的专用手形：叉掌、鱼尾形、鱼头形等；在长甲舞中还有独特的开指、合指、开合指、合掌等形态。

（二）常用手形的表现形态

二、“意”的表达

“意”是指人的精神层面，是在“能指”基础上，可以推知和理解的“所指”的表达，是一种内在的意象表达。庄子所谓：“?Z之贵者，意也。”舞蹈这门肢体艺术，要借助外在“形”的动态，来营造“意”的表达环境。[2]可以说，“形”是“意”的物质载体，通过它可以将民间原有的“意”以及经过编导加工的“意”传递给观众，其目的在于用自己的特殊语言表达思想情感，引起观众对“意”的深思。在傣族舞蹈中，手形的表现所体现出来的是傣族独特的地理环境、文化背景、风土人情及审美原则烙在生理及心理上的印迹。弗洛伊德曾说过：“没有人可以隐藏机密，假如他的嘴不说话，他会用指尖说话。”福金也曾说过：“舞蹈是手势的发展，是它的理想化。”此类观点表明，舞蹈肢体动作的表现蕴含着某种意象的表达。同样，不同的手形运用在不同种类的傣族舞蹈中都有其固有的意义与作用，它不仅是一种动作形态，而且还蕴含着所要表达的舞蹈内涵与意象。傣族舞蹈中的手形运用都有其特定的逻辑与规则，在不同种类的傣族舞蹈中所用的手形有所不同，而不同手形出现在不同的傣族舞蹈中时，我们可以凭借手形大致判断出此舞蹈属于哪种类型的傣族舞蹈，因此我们在熟知傣族舞蹈各种手形的形态以外更有必要知道：手形在傣族舞蹈当中不仅是提升作品美感的一种手段，它还具备有某种特定的寓意。

（一）模拟性与象征性

在前文中一共提到傣族舞蹈的18种手形，其中有五种掌形，它们的整体形状都相似，不同之处就是在其最后的发力点与最后的形成方向。掌形的外观像一片芭蕉叶，傣族人民生活的环境依河傍水、椰树高耸、蕉林茂盛，掌形就是对此意象的一种身体表达，这是傣族舞蹈一种象征性的手形，不管是在训练组合还是在各类傣族成品舞蹈中此手形都必不可缺。“冠形”“嘴型”“爪形”三种均表达出孔雀的意象，是对孔雀的一种生动模仿。傣族人民生活的环境繁殖着众多孔雀、犀鸟、野象、犀牛等珍禽异兽，这使他们有更多的机会和这些动物近距离接触，可以更加细致认真地对它们进行观察和了解，这些原生态的形象一直是傣族舞蹈创作的主要题材和表现内容，并且在舞蹈中对其进行艺术升华，形成了许多“形美也神聚”的手形。另外在傣族人民的心目中，孔雀被称作“圣鸟”，他们把孔雀作为民族精神的象征，代表着幸福、吉祥，他们利用身体的每个部位来完成对孔雀神圣形象的塑造，因此这些手形也是傣族人民对孔雀崇拜的一种意象传达；“叉掌”“鱼尾形”“鱼头形”则是从鱼的形象中衍生而来的，通过肢体语言手形的模仿与变换，形成对鱼的一种意象表达，同时也是傣族水文化的一种体现；“叶形”“开指”“合指”“开掌”等这几种手形的特点都是手指分别错开，既有利于体现出舞者手指的修长灵活，也是傣族小乘佛教的宗教文化的一种表达。这些手形一般在长甲舞中运用较多，由于舞者十指带上长长的指甲，会对手的活动有一定的影响，为了更好地展现手指间的灵活与美感，所以五指之间一般分别错开，形成“开指”“合指”“合掌”等五指分别错开的形态。同时这些手形所表达的主要是佛的形象，小乘佛教是傣族的一种全民信仰，[3]能歌善舞的傣族人利用舞蹈的形式，通过身体动作，展现佛的形象、佛教的仪式，从而传达出佛的精神和文化。

（二）在不同语境下不同语义的表达

傣族舞蹈种类繁多，风格多样，其中自娱类的有：“?Q光”（集体舞）、依拉贺、象脚鼓舞、“耶拉晖”、“喊半光”等；表演类的有：孔雀舞、大象舞、鱼舞、蝴蝶舞、大鹏舞；祭祀类的有：贝马舞、祭祀鼓舞等；还有鹭鸶舞、蜡条舞、斗笠舞、十二马舞、狮子舞、刀舞等。[4]不同的舞种均有它常用的手形，而同一个舞姿步伐配上不同的手形或者手的动作，表达出不同的美感和意境。下文将对孔雀舞、大鹏舞、鱼舞三种类型的傣族舞蹈手形的运用分别进行论述。

1.手形在孔雀舞中的表达

孔雀舞，傣语叫“嘎洛涌”，传统的孔雀舞是由男子头戴金盔、假面，身穿有支撑架子外罩孔雀羽翼的表演服装，在象脚鼓等伴奏下进行舞蹈；舞蹈有丰富多样、带有不同寓意的手形与各种跳跃、转动舞姿，主要塑造孔雀“林中窥看”“漫步森林”等神态和自然情景。[5]解放后，以毛相老师为代表的艺术家们开始对孔雀舞蹈进行一系列的发展创新，使得孔雀舞逐步从原始民间形态过渡到舞台表演形态。通过纵向梳理，可以看出孔雀舞从单纯模仿孔雀形态，到赋予孔雀灵性并与佛教教义相结合，再到舞台孔雀舞蹈的编排。经过继承与发展，使得孔雀舞的肢体语汇越来越丰富。现在舞台上呈现的孔雀舞，从手上的动作来说有：五位提腕手、四位摊掌立掌手、一位七位按掌手等。手形主要运用掌形、冠形、嘴形、爪形等，具体运用按照舞蹈中所要表现的意境来转变。比如当要表现孔雀小巧灵活的头的时候我们用“冠形”加上提压腕的手形；当表现孔雀“饮泉戏水”的时候则多运用“嘴形”；当表现孔雀活动自如状态的时候我们用自然的“掌形”加上配合脚下灵活的踢步来完成等。“掌形”“头形”“嘴形”等手形是在细腻之处体现孔雀形态，让本身优美的孔雀更加淋漓尽致在舞台上表现出来。

杨丽萍的舞蹈《雀之灵》可以说是孔雀舞的另一种升华，它同人们以往所看到的孔雀舞有着明显的不同。舞者举手投足之间体现的不仅是对孔雀形态的模拟，更是舞者与孔雀灵魂的一种交融与呈现。在舞蹈中我们可以一目了然地体会到手形以及手臂运动在孔雀舞中所起到的表情达意的作用。舞者从一手捏裙一手“提腕掌”仰头旋转开始，全身伏地之后慢慢起身，此番表现仿如一只美丽的孔雀在晨曦中醒来，孔雀仿佛听到了晨光的呼唤，从双翅环抱的长羽中伸出修长的脖颈，开始了一日的晨妆。接着舞者通过一手捏裙一手“嘴形”同时昂首挺胸定住造型，在造型的基础上，其他部位不动，完全通过手形的快速转换：时而嘴形，时而头形，时而直立，时而弯曲，以此表现出孔雀时而轻啄羽片，时而顾影自怜，时而啜饮清凉溪水的灵动画面。另外，舞者向前四位摊掌、立掌手以及向下七位按掌手等手势均表现着孔雀的不同的生活形态与意境。可以说这个舞蹈的灵魂都在手关节处，整个舞蹈并没有大幅度的跳跃与技术动作，舞者通过大量的手部肢体语汇，利用手的各种造型以及运动，描绘出一只活泼、伶俐、美丽且具有灵性的孔雀，也表达了傣族人民对孔雀的热爱与崇拜。

2.手形在大鹏舞中的表达

大鹏鸟舞傣语称“戛伦”，是由傣族古代先民的祈雨巫术发展而来，舞蹈主要是重现传说中大鹏鸟与雨神英勇斗争的情景，讴歌了大鹏鸟为了众生奋不顾身、勇于拼搏的崇高精神。[6]此类舞蹈动作矫健、粗犷，大而有力，主要由男性表演，动作变换快速有力，舞姿棱角突出。出场动作一般是大跳接一个大的舞姿造型，表现大鹏鸟从空中迅猛疾下的气魄。过去的大鹏鸟演员会身带大鹏鸟型的道具与面具，现在基本不用，而更多是舞者通过舞蹈肢体动作，来使大鹏鸟威武的形象得到充分的展示。该舞蹈中的手形多为“爪形”和“掌形”?芍郑?舞蹈时基本保持这两种手形。“爪形”和“掌形”不仅能帮助舞者更好地塑造大鹏鸟的外观形象，而且在表演过程中加强了动作的质感与力度，有利于突出了舞蹈所要表达的感情。

由中央民族大学舞蹈学院2010级教育男班所表演的《傣族大鹏组合》，是典型的现代“大鹏舞”的展示。其音乐鼓点异常丰富，鼓声深厚有力，加上男舞者手臂刚劲有力、步伐稳健。通过身体的腾挪闪跃、刚柔并济和始终保持的强劲的爪式手形将大鹏鸟的伟岸形象表现得淋漓尽致。其实现在课堂上所学习表演的大鹏舞已经不再仅仅是停留在塑造大鹏这个形象上，所呈现出来的动作都已经过很多的加工和改编并且融入了舞者自身的情感与感受。此处“爪形”的手形不仅是大鹏鸟爪形的形态展现，也强化了男舞者矫健、粗犷、帅气的姿态形象。

3.手形在鱼舞中的表达

鱼舞，傣语叫“戛巴”。据说在傣族发现了鱼并学会捕鱼的时候，就跳起模仿鱼儿的舞蹈，过去是由男子表演的道具舞蹈，舞者戴尖塔型头盔和菩萨面具，腰间系扎一米多长的鱼形道具，表现鱼在水中的动态，现在我们在舞台上看到的鱼舞大都由女子表演且身着鱼尾形的裙子，舞者通常做两手叠在一起的“鱼头形”，或者手心向下置于胸前、身后，两手置于腰侧、或一前一后的“鱼尾形”等姿态，模拟鱼之摆动胸鳍、尾鳍、鱼身，表现鱼的顺水前游、逆游转弯、激流穿越等情节。

第八届桃李杯的《鱼儿》这个剧目就是典型的经过艺术加工化的鱼舞。此舞蹈舞姿柔美，动态轻盈、活泼。当表现鱼儿在风平浪静的水中漫游时，采用全脚或半脚掌屈膝碎步行走，双手通过“叉掌”或者“鱼尾形”向左右摆动。在表现鱼儿戏水或与激流搏斗时，采用小跳、小翻身等跳跃性动作，加上手上的“鱼头形”穿梭动作，使鱼儿的形象生动逼真。舞蹈中存在大量一手以手心盖于另一手的手背之上，大拇指伸展的“鱼头形”手形，或以双手向外划圆和双臂在后摆动的“叉掌”和“鱼尾形”动作元素。这些手形是典型的模仿动物的体态与特性的动作形态，也是与人的形体运动相结合，经过提炼、组织和艺术加工，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术表现形式。

三、结语

傣族舞蹈动作优美、轻盈、朴实、矫健，具有典型的“三道弯”和“一边顺”等特征，脚上有丰富的步法。另外，上身舞姿和手上动作极其丰富。众多的手形与手臂动作相结合使傣族舞蹈更加别具一格。手形，是肢体动作的细微之处，手的形状在傣族舞蹈中起着重要的作用，它既是舞蹈所模仿的某种形态的塑造，同时通过不同的手形与身体其它部位的动作相结合也能表现不同的舞蹈情节与意象，同一姿态、同一动作，手的形状不同，就有不同的形象和含意，因此会产生不同的能指与所指。当然，并不是每个傣族舞蹈中都会用到上文提到的所有手形，一般是根据不同种类的傣族舞蹈的特性会运用其主要的一些手形，在大体了解傣族舞蹈的手形种类及形态还有其各自的象征寓意及来源后，我们便可以凭借手形大致判断出此舞蹈属于哪种类型的傣族舞蹈，也能让我们在观看或者学习傣族舞蹈时更好地把握它的内在韵味与动作细节。

参考文献：

[1]吕艺生.舞蹈美学[M].北京：中央民族出版社，2011.[2]（德）卜松山.中国的美学和文学理论―从传统到现代[M].向开，译.上海：华东师范大学出版社，2010.[3]刘晔.“佛舞一体”――谈小乘佛教在傣族民间舞蹈中的体现[J].美与时代，2005（10）.[4]张志萍.傣族舞蹈教程[M].北京：中央民族大学出版社，2000.[5]《傣族简史》编写组.傣族简史[M].北京：民族出版社，2009.[6]张大鸣.傣族生态环境与傣族舞蹈[J].达县师范高等专科学校学报，2012（3）.

第二篇：傣族舞蹈鉴赏

傣族舞蹈鉴赏

XXXX-XXXXXXXXX-XXX 傣族，一个被大多数人了解而又很神秘的民族。大家了解的是他们的泼水节，神秘的却是和着轻柔细腻的葫芦丝的傣族的舞蹈。从小就因为一个“泼水节”而初识傣族，后来慢慢的接触到杨丽萍，她跳的傣族舞蹈对自己感触很大。

傣族是一个跨境民族，在国内主要分布在云南省，在缅甸、老挝、泰国也有分布。傣族舞蹈种类繁多，形式多样，流行面也很广，并各有特点。代表性节目总的可分为自娱性、表演性和祭祀性三大类。

一、自娱性舞蹈

自娱性的节目有“嘎光”、“象脚鼓舞”、“耶拉晖”和“喊半光”等，其中最具代表性的是“嘎光”和“象脚鼓舞”。

“嘎光”系傣语，可译为“围着鼓跳舞”，也可译为“跳鼓舞”。此舞是傣族最古老的舞蹈，流行在20多个县市，是在年节喜庆时，不分男女老少，不分场地，都可以跳的自娱性舞蹈。嘎光以象脚鼓、镲等民族打击乐为伴奏；但有的地方，敲鼓、镲的人也参加舞蹈，并且带领众人围圈而舞。过去跳时，众舞者可以随心所欲的各自发挥，只求热烈欢快。现已发展了很多统一动作和套路，动作与套路的名称各地也不尽相同，并且已派生出一些舞蹈节目。

象脚鼓舞是自娱性兼表演性的男性舞蹈。象脚鼓是根据鼓的形状而取的名称，傣族一般统称“嘎光”，但对长、中、小三种象脚鼓又各有名称。这种舞蹈以击象脚鼓舞蹈为主，用铓、镲伴奏，也可鼓、镲对舞。

二、表演性舞蹈

表演性舞蹈有“孔雀舞”、“大象舞”、“鱼舞”、“蝴蝶舞”、“篾帽舞”等。最具代表性的是孔雀舞。

孔雀舞是我国傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈，流布于云南省德宏傣族景颇族自治州的瑞丽、潞西及西双版纳、孟定、孟达、景谷、沧源等傣族聚居区，其中以云南西部瑞丽市的孔雀舞最具代表性，相传一千多年前傣族领袖召麻栗杰数模仿孔雀的优美姿态而学舞，后经历代民间艺人加工成型，流传下来，形成孔雀舞。

在傣族人民心目中，“圣鸟”孔雀是幸福吉祥的象征。不但许多的人们在家园中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。在种类繁多的傣族舞蹈中，孔雀舞是人们最喜爱、最熟悉，也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。

传统的孔雀舞，过去都由男子头戴金盔、假面，身穿有支撑架子外罩孔雀羽翼的表演装束，在象脚鼓、锣、镲等乐器伴奏下进行舞蹈。舞蹈有严格的程式，其中有丰富多样、带有寓意的手形与各种跳跃、转动等舞姿，伴随着优美的“三道弯”躯体造型，塑造孔雀“林中窥看”、“漫步森林”、“饮泉戏水”和“追逐嬉戏”等神态和自然情景。虽然由男子表演的传统孔雀舞动作偏于刚健、挺拔少有阴柔之美，但流畅的舞姿与模拟孔雀的优美造型往往令观者沉醉，而忽略了表演者的性别。

而我印象最为深刻的却是杨丽萍的《雀之灵》。在温婉的音乐当中，杨丽萍渐渐出现。一袭洁白胜雪的饰以孔雀翎羽的裙子，服顺地贴着。远远地，仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀，高贵优雅的孔雀！

杨丽萍以轻柔、细腻、的手指，膀臂等动作，和肩、胸、腰各关节伸展舞姿，从贴着地面逐渐升起，这应该是表现的生命的舒醒。而后左手表演孔雀头部，右手则捻着裙尾，左手部分像是一只美丽的孔雀对着太阳展示自己的美丽。然后孔雀又再一次伏地，伴随着美妙的葫芦丝，孔雀又飘飘而立，旋转，婆娑起舞，表现出很欢乐和喜悦之情，我想应该是孔雀发现了什么很值的令人高兴的事情。

翩翩起舞过后，孔雀又一次伏地而卧，这次像是在整理自己的羽毛，整个过程都看见杨丽萍在展现自己的美手的灵动性，手指曲曲折折，像孔雀展翅，又像是在抚摸自己美丽的翎羽，而手臂像波浪一样的铺展开来，一波一波，像绫罗绸缎一样在风中起起伏伏。

葫芦丝轻柔细腻，圆润质朴和着孔雀的舞蹈，感觉自己像是被风吹过一样。从这里开始音乐逐渐激昂，舞蹈进入高潮部分，从这里开始，我们就看到了杨丽萍的整个才华显现出来。这里并只是傣族“三道弯”表演了，而是更多的杨丽萍模仿孔雀的姿态。孔雀欢悦着展翅飞翔，其手臂每一次挥动都被放慢，拉伸，或起或卧，旋转的幅度也大了起来，不断地加快，整个裙子都飞舞起来了。而后音乐也缓慢变的轻柔起来。孔雀收起自己的翎羽，不断整理自己的羽毛，葫芦丝又慢慢的响起。真是不得不佩服杨丽萍的舞蹈表现力，一个孔雀活灵活现的就这样诞生了。她的手臂不断的颤动，像是风儿吹过孔雀羽毛一般。在这之后，孔雀静静的待了一会，突然转身，旋转，像是天女散花一样，不停的旋转，舞台的灯光也不断配合着，出现了一种梦幻版的场景。一直孔雀在阳光下，翩翩起舞，向所有的人展示自己的美丽。舞蹈到这里就接近尾声了，剩下的只有持续不断的掌声，而孔雀精灵杨丽萍还在上面飞舞着。

孔雀舞风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，是傣族人民智慧的结晶，有较高的审美价值。它不只在重要热闹的民族节庆中单独表演，也常常融合在集体舞“嘎光”中。其代表性使它成为傣族最有文化认同感的舞蹈。

三、祭祀性舞蹈

傣族祭祀性的舞蹈只在民族杂居区流传着几个。

元阳县的傣族村寨流传的“祭祀鼓舞”是在祭祖活动时，以鼓为伴奏，师娘在祭台上边唱边舞，群众在台下自由舞动，动作较简单。石屏县的傣族居住地有“跳龙舞”，是在祭龙树的活动中进行。舞时男巫手持带环的铁圈，女巫手持着羊皮单面鼓，由他们带头起舞，村民们合着节奏参与舞蹈。时而全体围成圈，时而二人对跳，没有固定形式和队形，舞者随心所欲地变换位置，只求情绪高昂，庄重热烈。舞蹈动作简单，步幅小，双膝随步伐做小幅度的韧性颤动，双手上绕半圆，在左右腰侧打鼓与摇环。新平县还有送葬时跳的“狮子舞”，跳时用唢呐和锣鼓伴奏；有一些套路，如围棺而舞、棺前开路等。该舞的表演风格和音乐与汉族、彝族差不多，有吸收汉、彝族舞蹈音乐的明显痕迹。

有些祭祀舞蹈如过去曾流传于德宏地区的“跳柳神”和曾流行于江城县的“贝马舞”，现已无人再跳。

傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，感情内在而含蓄，舞姿富于雕塑感，特别是和着葫芦丝的孔雀舞，美不可言。作为一个观赏者，我们所要做的就是陶醉其中，然后报以最隆重的掌声。

第三篇：《傣族舞蹈》说课稿

少数民族民间舞蹈《傣族舞蹈》说课稿

各位评委老师：

上午（下午）好！

我是XX号考生，来自吉首大学音乐舞蹈学院，10级舞蹈学专业学生。我今天说课的课题是《傣族舞蹈》，这是一堂舞蹈教学课。这节课我主要从说教材、说教法和说学法 说教学过程四个方面进行说课。

一、说教材

1、教材分析

本课选自高中课程标准实验教科书《音乐与舞蹈》第二单元中的《傣族舞蹈》，傣族舞蹈是少数民族民间舞的重要组成部分，傣族人民以舞蹈这种特殊的语言，直率、真挚的反映了他们的生活、劳动、风俗，是实现他们精神生活的一种艺术形式。

2、教学目标

（1）初步了解傣族舞蹈的基本舞姿、风格及动作韵律等特点。（2）培养和激发学生热爱少数民族舞蹈的情感。

3、教学重点、难点

教学重点：让学生掌握傣族舞蹈的体态风格，灵活运用傣族舞蹈的基本动作。难点：要求学生根据舞蹈音乐来进行创编。

二、说学法 在学法上，充分发挥学生的自主性和创造性，用视觉来观察模仿老师和图片中所给出的动作，用听觉来把握傣族舞蹈的音乐风格特点，引导学生去理解去表现，并用交互式的学习方法，创设学生互动的教学氛围，培养学生创编舞蹈作品的热情和信心。

三、说教法

主要采用图像观摩法、情景模拟法、比较鉴赏法等，从而使学生获得感受与鉴赏、模仿与表演、创编及交流合作的能力。

四、说教学过程

1、情景模拟导课，亲近艺术。

课伊始，教师身着傣族服饰，伴随音乐跳一小段傣族舞蹈，接下来以导游的身份带领同学们来到云南开展一次丰富多彩的“舞蹈采风活动”，采用“傣族文化”知多少的提问方式，揭示课题《傣族舞蹈》，营造轻松愉悦的学习氛围，引发兴趣，激发学生的求知欲。

2、视频鉴赏，领悟风格。

通过多媒体，请学生欣赏相关的视频与图片，提问：你听到了什么？看到了什么？还想知道什么？让学生在互动交流中了解傣族舞蹈的风格特点，知道傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化。头、肩、腰身、胯所形成的弧线，俗称“三道弯”，舞蹈造型具有“雕塑性”。

3、自主探索，领悟动作。

借用多媒体，播放傣族舞蹈的基本动作——手型、手位及脚位，让影片所表现出优雅、柔美的静态舞姿，深深吸引着同学。向学生提出：请同学们三人一组来模仿手型、手位及脚位，让他们自己去感悟动作的要领，然后教师亲自示范给同学看，启发学生发表评议，加强手型、手位及脚位动作要领的领悟。

4、聆听音乐，感受情绪。

介绍云南特有的民族吹管乐器葫芦丝，然后播放一小段葫芦丝音乐片断，让同学们了解此乐器的音色特点，然后完整的来欣赏葫芦丝独奏曲《月光下的凤尾竹》时，主要采用聆听——讨论交流——感受情绪等三个环节来组织教学。让学生感受、体验：夜幕下的傣族村庄、凤尾竹下的青年男女、村庄恢复宁静进入梦想的情绪，从而更好的揭示音乐的主题和结构特点。

5、想像创编，体验成功。根据刚才欣赏过的音乐《月光下的凤尾竹》，让学生灵活的运用傣族舞蹈的基本动作，开展创编活动。首先由学生自主创编动作，初步感知，再把学生分成三组分别创编音乐中的一段，注意学生强弱搭配，然后以小组为单位选派代表表演创编的作品，并进行自评与互评，最后在欢乐的音乐旋律中让学生跟随教师尽情的舞动起来并表演自己的编创，把这堂课推向轻松、愉悦的高潮。

6、课堂小结，艺术升华。

我会告诉同学们：我国是一个多民族的国家，每个民族都有丰富多彩的文化，傣族舞蹈便是民族百花园中的一朵奇葩，需要我们更好的学习和发扬光大，使这朵奇葩光辉灿烂。

我的说课到此结束 谢谢！

第四篇：学前教育傣族舞蹈的基本手位的运用 教案

【教学目标】

知识性目标：了解傣族人民的民族风俗，生活状态。

技能性目标：

1、熟练掌握傣族舞蹈的掏手。

2、结合基本手位，完成地面手位组合。

3、加强学生在跳舞时的面部表情和情感投入的训练。

情感性目标：热爱自己所学的专业，让学生用心去感受生活中的点滴。

【教学时间】一课时

【教师准备】DVD机，视频资料

【学生准备】了解傣民族的背景知识

【教学重点】掌握傣族舞蹈的掏手，并结合基本手位（一至七位）完成地面手位组合。

【教学难点】

1、结合基本手位，自主完成地面手位组合。

2、学生的面部表情和情感投入的训练。

【教学过程】

一、组织教学（5分钟

清点班级人数，整理服装。

二、活动身体（身韵组合）

通过练习地面提、沉组合，使学生的身心放松，注意力集中，进入舞蹈的状态中，为后面傣族舞蹈平和的气息，安静得环境打下基础。

三、复习傣族舞蹈体态、基本手位（一至七位）

傣族是一个历史悠久的少数民族，主要分布在我国的云南省，傣族舞蹈优美、恬静、灵巧、质朴，感情内在含蓄。膝部柔韧的屈伸来控制节奏的快慢。

1、傣族舞蹈坐姿体态：双膝并拢，臀部轻轻坐在脚跟上，注意不能把重心完全放松。上身直立，下巴磕微微内收，眼睛直视前方，目光柔和。

2、傣族基本手位 一位：双手掌形，置于两边胯旁，指尖正对身体，保持胳膊肘、手腕的弯曲，指尖上翘，呈三弯。

二位：在一位的基础上，保持手形，置于胃前，两手手背相对，保持胳膊肘与手腕的弯曲，指尖上翘。注意肩膀不能耸起，气息下放。三位：在二位的基础上，双手置于头顶，注意肩膀放松，手腕相对，靠拢。

四位：在三位的基础上，保持右手在头顶的位置不动，左手放置于二位，同样保持领腕。

五位：一只手放置于三位，另一只手向旁伸直，手背对前方，胳膊肘和手腕的弯曲不变。

六位：一只手放置于二位，另一只手在五位的基础上，手心上翻，手肘和手腕呈三弯。

七位：双手向两边打开，手背对前方，胳膊肘和手腕的弯曲不变。

注意：在做动作时气息保持下沉，肩膀放松，脖子拉长，所有的动作出手时走最大路线，收手时走最近路线！

集体练习一遍，在练习的过程中感受音乐的节奏和膝盖的屈伸。

四、新课—学习傣族舞蹈的掏手和柔手

1、掏手：由里向外双手掏出，掏出后四指并拢，大拇指向旁翘起，收回时向下按压手指，此动作用于连接每个手位，是过程动作。

2、柔手：双手自腕关节有韧性地提起，并逐关节呈波浪形向指推进。

五、学生自组动作

全班同学分为四组，化身为四只小孔雀，利用我们所学的7个手位，自由组合动作顺序。

教师点评：同学们做的都非常好，但是大家的面部表情都有所欠缺，没有表现出傣族姑娘的含蓄，恬静。现在老师有段视频请同学们和我一起来看一看，看完之后，我们再试试。播放视频

教师播放一组傣族原生态的风景视频，让学生能身临其境，充分感受不同地域民族的风土人情，体会傣族姑娘的优美和安静。

教师提示：气息平稳，面部放松微笑。

六、成果展示

教师在最后领舞一段。。

七、教师总结

同学们刚刚的表现非常的好，既抓住了动作的要领，也能让老师感受到你们在表情和情感上的投入，希望以后你们不管跳任何舞蹈，都要全心的投入，特别是我们幼儿教师，更应该要学习如何把“自己的心”变成“孩子的心”，能感受他们所感受的，才能更好的教育我们的小朋友。

刚刚同学觉得老师的表演怎么样？

但是老师的表演和你们有什么不同呢？

同学们说对了，这就是我们下节课将要学习的，站立着的表演

第五篇：傣族舞蹈的基本手位的运用研修教案

傣族舞蹈的基本手位的运用研修教案

郇新红

【研修目标】

知识性目标：了解傣族人民的民族风俗，生活状态。

技能性目标：

1、熟练掌握傣族舞蹈的掏手。

2、结合基本手位，完成地面手位组合。

3、加强学生在跳舞时的面部表情和情感投入的训练。

情感性目标：热爱自己所学的专业，让老师用心去感受生活中的点滴。

【教学重点】掌握傣族舞蹈的掏手，并结合基本手位（一至七位）完成地面手位组合。

【教学难点】

1、结合基本手位，自主完成地面手位组合。

2、老师的面部表情和情感投入的训练。

【教学过程】

一、活动身体（身韵组合）

通过练习地面提、沉组合，使老师的身心放松，注意力集中，进入舞蹈的状态中，为后面傣族舞蹈平和的气息，安静得环境打下基础。

二、复习傣族舞蹈体态、基本手位（一至七位）

傣族是一个历史悠久的少数民族，主要分布在我国的云南省，傣族舞蹈优美、恬静、灵巧、质朴，感情内在含蓄。膝部柔韧的屈伸来控制节奏的快慢。

1、傣族舞蹈坐姿体态：双膝并拢，臀部轻轻坐在脚跟上，注意不能把重心完全放松。上身直立，下巴磕微微内收，眼睛直视前方，目光柔和。

2、傣族基本手位

三、练习傣族舞蹈组合