音乐与人生

第一篇：音乐与人生

音乐与人生

——20岁那年

每一首歌都是一种回忆。我相信喜欢听歌，热爱音乐的人都是有梦想的人，都是有故事的人。我钟爱于有故事的音乐，因为那样我所听的音乐就不仅仅只是音乐，那里面有感情、幸福、悲伤、无奈，很多很多的思想与情调。一首歌，每个不同的人听来都是不一样的感受。在音乐的世界里，一千个丁香花就有一千个黄磊。

我不喜欢那种肆意夸张地笑说哪首歌不好听的人，因为那样太伤情也太容易破坏气氛。一首歌再不喜欢、再不好听（且不说这首歌评定它好听不好听的条件是否公平，理论是否站得住脚），都会有喜欢听它的人，都会有它存在的意义和价值。也许它是著名音乐家著名作词人作曲人歌唱家开始创作的代表作；也许它是某个小歌星成名的歌曲，在那之前它肯定是被他/她被赋予了很多希冀与最后的一拼的努力；也许是一首特别古老特别经典的歌曲，但是它们的意义绝对不会比某些很合时代的歌曲要淡，因为对一定意义人来讲，他们是很值得纪念的，很值得我们拿心去回忆那个时代。

很多时候，很多人都会喜欢把最喜欢的那首歌一直反复不停地听，好像怎么听都不会厌烦怎么听都不会觉得腻。这是一种什么现象呢？这是一种超自然现象，是人为的。也许是这首歌真的太好听了，百听不厌，并且让人油然而生一种由内到外的重生之感；也许是这首歌太励志了，听到它就会让人觉得人生并不是那么无助、不是那么茫然，还是有自己的方向与努力的意义的；也许是这首歌太感人了，让人从中也能够获得一种特别的情意与感动，现实生活中让人感动的事确实很难发现；还也许是某个人的MP3里面只有那一首歌，不可否认这种情况也是存在的。

我们很难去讨论为什么这个世界上会有音乐的存在，因为这个要追溯的事情太遥远了，但是我们可以去缅怀这个世界上要是没有了音乐要怎么办？很难想象没有音乐的电影、电视、生活、脚步、世界，都会多么乏味，就像夜莺突然失去了美妙的歌喉；舞者失去了曼妙的舞姿；老师失去了讲课的风采；生活失去了脚步轻快的勇气，走在路上不再有唱着爱情买卖的三岁娃儿；坐在铺满阳光的阳台上，手里的书本也失去了魅力；月光倒影下的浪漫也不再有恬淡美好的意象。

音乐让我们又爱又恨，它很淡然，可是我们很多人却无法自拔。对于音乐，要抱着一种欣赏和理智看待的态度，中年大叔大妈喜欢凤凰传奇的歌曲，因为他们热情激昂，能够调动气氛；高中生们喜欢许嵩郑源的歌曲，因为他们煽情、悲伤、非主流；大学生们喜欢刘德华、王菲的歌曲，因为他们经典、独特、有个性，但是也不乏20岁孩子喜欢蔡琴、刘欢的歌曲，因为世界情感太复杂，每个人的经历生活不一样。我们没有理由也没有能耐去改变一个人，去嘲笑一个人的音乐感觉，只要我们相信对那首歌的喜欢是发自内心的真诚，那就够了。

我也喜欢一遍一遍听着喜欢的歌，但并不是因为它有多好听，是因为在听那首歌的岁月里，我有着自己最真挚最难忘的回忆。大一那年，我带着对陌生地方的好奇和对江南的殷切期盼来到了江苏扬州大学——我三姐所在的学校。因为姐姐要参加竞赛，没有很多时间带我玩，于是我边做着简单的超市促销员的工作边生活，在那一段时间里有一首歌一直陪伴着我，有一个人也一直指引着我。就这样，虽然只是小小的一段时间、短短的一个经历，却足以让我怀念一生。像这样的经历太多太多，在我心里沉淀的歌曲也越来越多，所以我很相信每一首歌都有它的故事，作词者、作曲者、歌唱者、听者的背后也许都有我们并不知道的故事。

人生就像音乐，有激动澎湃的最高处也有低声吟唱的最低处。如果你能够把握好生命中的精彩时刻，时刻记住自己低迷的时候，那么永远是一首永不褪色的好歌曲。在这个很多人喜欢所谓和无所谓的时代，我们已经失去了太多，很多不应该失去的和迫不得已失去的

第二篇：音乐与人生心得体会

“音乐与人生”课堂心得体会

在第三次选课调整的的阴差阳错之下，我幸运的选上了119/120的“音乐与人生”课。当时看到立即生成的课程表时，心情特别的激动。自从上大学以来，本来怀着一颗文艺女青年并且学过吉他的我，却被一顶顶“工科女”“土木女汉子”的帽子压得抬不起头来。繁重的课业和社团活动也让我原本打算在大学培养兴趣爱好的希望渐渐落空，辛苦从家乡背来的吉他也蒙上了灰尘。我真的很怀念以前的音乐课，那些能跟同学们一起欣赏、讨论音乐的时光。所以当我发现自己能重温音乐课的记忆时，我是真的非常开心。如今这门为我带来太多太多回忆与感动的课程已接近尾声，我打算用这篇文笔并不太优美，辞藻也缺乏华丽的文章，记录自己最真实的体会与情感。

其实刚开始上课时我感到惊讶且惭愧，我发现自称音乐发烧友的自己缺乏很多基本的乐理知识。老师像魔术师一般为我们介绍了各种各样的乐器，音域，音色等等的相关内容。虽然没能将它们一一牢记，但以后在面对这一个个名词时我想我不会陌生了。

说到让我感触最深的内容，其实有很多，挑几个最震撼我的讲讲。第一个应该就是宋祖英老师的《望月》。在这之前我喜欢的民歌唱法的音乐很少，比如谭晶老师的《桃花谣》和《远情》。总觉得流行音乐才能跟得上潮流，民歌是长辈们才会喜欢的。后来当我欣赏了这首歌曲后，真心被那满满的思念打动了。月亮作为古今文人骚客竞相歌咏的意象，一直以其清丽皎洁，高冷渺远被人们寄托了许多愁绪，哀思，与思念之情。这首歌曲先是唱主人公望月思人，最后表达了对所思之人深深地爱意与期盼。当我看到MV中宋祖英老师那被月辉映亮的双眼似乎望的比遥远更远，修长的背影被月光拉的更长，独自伫立在银光环绕的渡口，对着月亮吟唱着自己的情感。我突然明白了，其实思念一个人并不一定会是一件痛苦的事，如果我们找到了思念可以寄托的地方，那么或许思念也能成为一种幸福，因为我们的心灵被充满着，而不是空虚无依，我们有着企盼，就会有勇气。想一个人不要放在嘴边，要放在心里，藏在眼里，这份爱的如此深沉的热忱，相比即便是海角天涯的阻隔，铜钱铁壁的壁垒也能打破融化吧

第二个是小提琴协奏曲《梁祝》。在古今中外的艺术文学史上：梁祝，宝黛，罗密欧与朱丽叶„„我们永远不乏那些相爱却不能相守的苦命鸳鸯，爱情悲剧比比皆是。鲁迅先生曾说过：“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”而这首《梁祝》无疑将这个故事中的悲剧色彩渲染到了新的浓度。曲子刚开始放的时候很悠扬，我仿佛听到了鸟语莺歌，溪水潺潺，终于被父母获准的祝英台高高兴兴去学堂念书，这恐怕是她长大以来最兴奋的时候。后来她在人生最美的路上遇上了最重要的人——梁山伯。在小提琴悠长细腻的低吟和长笛缠绵婉转的引领下，他们相识相知，结拜兄弟。其中我最喜欢在主旋律之前小提琴忽然的拔高，感觉自己的心也跟着提了起来。我明白了，这就是情愫在萌动，那种不可名状的感情就像一颗小小的种子，撒在了二人的心里。并且在偷偷的抽丝发芽，所以小提琴的旋律才会突然拔高，或许他们自己都没有察觉到这种情感的滋长，所以小提琴的旋律再次回落，如同那被深埋在心中感受。接下来，曲风再次回归到中国传统喜乐的风格上欢快热闹，带着些俏皮的味道，相比是两人在同窗这四年所经历的不少快乐和趣事，幸福的小点滴。这时候，爱情已长成了茁壮的小苗，虽然没有说破，但是他们的心早就紧紧相依。天下没有不散的筵席，相爱的两个人最终迎来了不舍得别离，这时候分别用大、小提琴来代表梁山伯与祝英台。小提琴细长的音色仿佛哭泣的英台，大提琴丝绒般的低唱如同笨拙安慰却难掩黯然的山伯。整个旋律回归充满哀伤的低沉。然后强劲的锣鼓和管乐器的加入，给整个带来了浓烈的波涛冲击，甚至有一种山雨欲来的恐怖之感，仿佛在预告后面的不祥。这时候，小提琴音调再次拔高，这次不再是情感的滋长，而是对父母之命，媒妁之言的字字泣血的控诉与抗拒，是英台在追求自己的爱情，试图像争取去读书一样争取与所爱之人双宿双飞。可惜，她失败了。再下来，便是两人最后的惜别。当你得知面前的爱人以后将再也无法相见，你会怎样？他们互相用哭哑的的嗓子诉说着爱意，重复着誓言，可是泪水洗不掉现实的残忍，突然曲风急转而下，锣鼓的敲打告示着悲剧的发生：梁山伯病逝了。这时候的小提琴已不再悠扬婉转，而是凄厉尖锐，快速的切割出涕泣抽噎般的声调。如果说刚开始还只是哀伤的低泣，后面越发的加快的旋律则说明已变成了带着愤怒与倔强的决绝。对于英台这种至情至性的泼辣女子，敢爱敢恨，与爱人的生离死别已让她心如死灰。“哀大莫过于心死”，她宁愿死也不愿意苟且地活着。终于在一声锣鼓重响之下，英台投入了坟墓。这时候我一直充盈在眼里的泪水也终于落了下来，一份爱，要有多深，才能抵御对死亡的恐惧。幸好老师当时关闭了灯，我失态的表情并没有被别人注意。后来我自己回去看了动画版的《梁祝》，还是哭到不行。就像何韵诗在《痴情司》里面唱的那样：“今生若无权惦念，迟一点，天上见。”有的爱情的存在，并不是因最后长相厮守而弥足珍贵，或许有的相遇注定要以悲剧收场。但那又怎样？在最美好的时间用力的爱过，也是一种美好。只不过这份爱太悲壮悲怆，我们只能不断地唏嘘流泪，期翼自己的爱情宁可平淡无奇也别险象环生。有一句话：“我们都爱上了别人的爱情。”我觉得说的很对。不过我也觉得，就像曲子的结尾，重归主旋律后，情感既不悲伤，也不是欢乐。而是一种淡淡的明快。如同我们终将回归的生活，恬静平淡，有悲伤，也有小幸福。或许那些所有人，在经历了高低起伏后，我们都能找到生活的本真，内心的本我。

这些就是在“音乐与人生”课上给我感触最深的两部分，我把那些旋律放在心里，在我孤独落寞，懊恼忧愁时重温于脑海。让心灵重归鲜活，让自己站起来拍拍灰尘，大声说：“明天，你好！”

土木专业

土木九班 张蓝月 2014110371

第三篇：音乐与人生说课稿与教案

《音乐与人生》说课稿

一、说大纲

根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义．

二、说教材

教材分析；本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》．本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》，还有的就是要讲授音乐的基本要素．因为内容比较多，我用两个课时来完成教学．由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析．这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐．

三、说教法

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐．

四、说学法

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的．在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

五、说重难点

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的音乐作品中音乐要素所发挥的作用．

六、说教学过程

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等．

１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法． ２）认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文．

通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐．＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法．接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法．整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．这部分应用的是课堂提问法．这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础． ３）鉴赏《草原牧歌》．这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听．第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听．这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等．接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结．这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动．第二部分是对比聆听这首曲子．教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《草原放牧》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．

４）拓展．再次完整聆听《草原放牧》，完成拓展与探究第一，二，五题．完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充．这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣．

七、总结：总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣．

《音乐与人生》教学设计

一、教学目标：

1、引导学生初步感受音乐，学会专注聆听音乐、鉴赏音乐。

2、指导学生了解音乐的基本要素和“形式要素”，及它们在作品中的艺术作用。

3、如何运用音乐的基本要素和“形式要素”指导学生鉴赏音乐。

二、教学内容：

1、简要介绍形象的介绍音乐的基本要素和“形式要素”。

2、聆听音乐《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》、《长江之歌》。

3、比较欣赏学习音乐中的情绪、节奏、旋律、和声、力度、速度、音色等。

4、学会用音乐的思维鉴赏作品，提高审美能力。

三、教学重点：

1、通过对比欣赏，使学生更清楚、更方便地认识音乐的形式要素在表达音乐情感时发挥的重要作用。

2、自觉地、独立的运用音乐的基本要素和“形式要素”欣赏作品，从中加强音乐技能和音乐知识的掌握能力。

四、教学难点：

分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。

五、教学用具：计算机、幻灯片、课件等。

六、教学方法：聆听法、欣赏法、对比法、提问法、表述法。

七、教学过程：

1、组织教学：（略）

2、导课：师：请学生唱两句歌曲的旋律，再请学生总结这两段旋律是有哪些要素构成的。从而引出音乐基本要素。由教师举例子启发的方式引出节奏、旋律、速度、力度、和声、调式、曲式、织体、音色。

常用形式要素的体会和运用：师：明代律学家朱载育曾说“八音者以节奏为至要”，节奏是事物固有的属性。天地万物，草木星辰皆有节奏。日出而作，日落而息也是人们生活的节奏。小孩子一天天的长大也是一种生命的特殊节奏。好了，让我们来感受音乐的节奏。请看两段不同速度的节奏，看看有什么区别好吗？

3、出示二组不同的节拍与速度的节奏 A：小快板

x x x x x | x x x x x | x x x x x | x x x o|| B：行板

x x x | x x x | x x x | x x x || 教师阐述：不同的节奏表达不同的情绪。学画旋律线：感受音乐的旋律走向，体会旋律的走向特点。

对比法： A乐曲表达了什么样的情绪？ B听了音乐后能让你联想到些什么？ 提问：这两段节奏有什么地方不同？

教师提示：从速度、节拍、情绪等音乐的形式要素上来理解。

4、聆听琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部 A、教师略讲草原英雄小姐妹故事梗概（略）B、（课件出示结构）结构：（1）“小姐妹”主导动机（2）由弱渐强经过句（3）再次出现动机

C、小结：音乐由两个对比性主题（不同的节奏）组成。这两段旋律构成了这部协奏曲的主要主题。

D、对比手法，复调（介绍）可稍作展开。（乐理知识）E、学生反思：乐曲中哪些地方出现了教师曾经展示过的节奏型 学生回答：答案是“A”并完成课后第三题。F、交流答案，教师补充。

5、聆听《第六悲怆交响曲》第四乐章

A、学生交流简略介绍作品及作品的地位、历史作用，代表了作者的艺术成就。

B、悲剧色彩的渲染“出示图片”社会黑暗，人民生活贫困，以及作者的“苦闷彷徨，无所适从”，推出音乐欣赏氛围。（课件）

C、（课件出示结构）：缓慢的哀歌，浸透着“安魂曲”的情绪。

柔板（速度）————明朗————活跃到达顶部————轰然一击打断————主题再现高潮————弦乐器(音色)————再现主题————结束减弱（力度）—————消失死亡—————“安魂曲”。

D、学生反思：乐曲中哪些地方出现了教师曾经展示过的节奏型 学生回答：答案是“B”

E、分成两组完成课后第三题交流确定答案。

6、（课件）展示三种艺术形式和三种艺术形式的异同点，特点。琵琶协奏曲 交响乐队演奏 领唱与四部合唱

7、稍介绍《长江之歌》欣赏，合唱的形式、要素等，画出旋律线，完成课后第三题。

八、拓展与探究：运用今天所学的知识和通过查询资料分析的方式分析管弦乐曲《森吉德玛》注重速度和力度等音乐要素的巧妙的变化给人带来情绪上的影响。

九、小结：

今天我们通过欣赏几首体裁、情绪迥异的作品，对音乐的基本要素和形式要素有了形象的了解，通过老师的指导同学们进行鉴赏音乐实践，让我们不仅感到作品的美更重要的是知道作品没在哪儿？为什么美？可见，通过音乐要素的学习能不断增强自己的音乐创造意识，更加地热爱音乐、喜爱音乐，最终培养终身热爱音乐的习惯、做一个热爱音乐、懂得音乐、欣赏音乐的人。

第四篇：高一音乐 音乐与人生教案

第一单元 第1节 音乐与人生

［基本思路］

本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。

［课题］：

学会聆听第一节音乐与人生第一课时

［教学年级］：

高中一年级

［教学内容］：

一、学习导言、格言、散文。

二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

［教学目标］：

一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。

二、初步认识音乐要素的基本内容。

三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。

［教学重点］：

一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？［教学难点］：

认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

爱心用心专心 1

［教学过程］：

教学环节

教学内容

师生活动

设计意图

一、组织教学

相互认识

1、教师告诉自己姓名

2、要求学生每次上课要带书、带笔。

3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。

4、鼓励学生多参与。

培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。

二、导入

谈话导入

问：音乐与人生有什么关系？

引起注意和思考

三、认识音乐鉴赏的相关

知识

（一）学习导言、格言和散文

1、集体读导言

2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。

4、音乐科代表朗诵散文。

师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。

怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢？（对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质，大家有那么多的知识积累，如果学习一些音乐鉴赏知识，学会聆听，我们就会成为听懂音乐的人，从而丰富我们的生活情趣，提高我爱心用心专心

2们的生活质量）。

激发学习鉴赏音乐的兴趣，找学习动力。刺激学习方向。

（二）初步学习音乐要素及音乐语言

1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。

2、师生回忆所学知识：

音乐的“基本要素”有：音的高低、长短、强弱。

音色：常用的“形式要素”有：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。

“音乐语言”是凭借音乐的形式来表现人类情感的艺术手段。

3、依据教材上所示例运用讲授法着重讲解节奏、力度和速度。

节奏：节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素。（所用示例见教材第八页）

力度：音乐中音量的强弱程度。

速度：音乐进行中的快慢程度。

为今后学习鉴赏音乐奠定知识基础

4、旋律的特点

旋律：也称做曲调。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来就形成旋律。

依据书本讲述旋律的走向

5、调式基本知识

调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音（主音）为中心构成一个体系。如大调是、小调式、五声调式。

四、鉴赏《草原牧歌》

（三）第一次聆听《草原牧歌》（完整聆听）

提问：

1、有哪音乐要素在发生作用？（讨论后小结出：节奏„„）

2、独奏乐器是什么？（琵琶）讲“琵琶协奏曲”

3、音乐情绪怎样？联想和想象到了什么？（富有生机和朝气、天真、活泼；联想到美丽的草原和放牧的生活情景）

爱心用心专心

34、节奏等形式要素发挥了什么样的作用？

指导学生参与鉴赏实践活动

（四）对比、聆听《草原放牧》第一主题音乐和第二主题音乐

1、分别打出两个主题的节奏。

师：给节奏配合上高低起伏的乐音，加上力度、速度的变化，按一定的关系连接起来就为我们塑造了生动的画面，带来了美感。

2、对比听、唱两个主题音乐。

3、介绍几个蒙古舞蹈动作（或观看蒙古族舞蹈）

（1）掌形和提、压腕。

（2）播放《草原放牧》第一主题音乐，在音乐的伴奏下做提、压腕动作。感受音乐形式要素节奏、力度、速度和旋律、调式等要素的艺术功效。加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣。

五、拓展

（五）再次完整聆听《草原放牧》思考“拓展与研究”第1、2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目

完整播放音乐，学生思考后提问回答，教师做以鼓励为主的补充和评价，并做好记录，作为形成性评价的材料之一。

通过作题，学生也能认识到自己的进步，培养学习鉴赏音乐的信心

爱心用心专心 4

第五篇：《音乐与人生》课堂教学设计[推荐]

《音乐与人生》课堂教学设计

课题：第一单元 学会聆听 第一节 音乐与人生

教材版本：人民音乐出版社 普通高中音乐课程标准实验教科书《音乐鉴赏》 授课年级：高一年级

学生分析：学生经过小学初中音乐课及其他课程的学习，已经积累了一定的音乐知识和文史方面的知识，初步具备了一定的判断、欣赏和独立思考的能力。教材分析：

一、导言：包括了一句格言和一篇短小的散文。阐述了以下三个观点：

1、音乐是人类认知的基本方式。

2、音乐智能是必须具备的一种能力。

3、高质量的人生生活离不开音乐。

二、《草原放牧》

《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分。由吴祖强、王燕樵、刘德海合作完成。这段旋律是这部协奏曲的主要主题，它着力刻画小姐妹天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。

三、《第六（悲怆）交响曲》第四乐章

这部交响曲是俄国作曲家柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。是他“最真诚的一部交响曲”，他把“整个心灵都放进这部交响曲”。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而《第六（悲怆）交响曲》的第四乐章却是一首缓慢的哀歌。其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。《第六（悲怆）交响曲》的基本思想是：为克服苦难命运、争取美好幸福的生活，即使是死神来临也要坚持不懈的斗争。在最富悲剧性的第四乐章，也还是可以使人感到肯定生活的意志和力量。教学目标：

一、知识与能力：掌握音乐有哪些基本要素和形式要素；学会运用音乐要素鉴赏音乐。

二、过程与方法：以聆听为主，先直观感受音乐的基本情绪；再发挥联想和想象体验音乐的内容；最后运用对比、分析、讨论从音乐要素角度深入理解音乐作品。

三、情感态度与价值观：培养对音乐的兴趣，享受音乐，感悟人生

教学重点、难点：运用音乐要素听赏《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章 教具准备：电脑、投影仪、多媒体音响

教学过程设计： 新课导入：

同学们，今天的课由“音乐与人生”这个话题开始。古今中外许多文人雅士都以音乐作为他们陶冶情操的首选，可见音乐对丰富人生有着不可替代的作用。在视听媒体高度发达的今天，我们每个人都应该学会如何用音乐装点生活，也应该学会正确深入地鉴赏音乐。

在进入欣赏环节之前，同学们先谈谈你们对音乐与人生的认识，以前是如何欣赏音乐的。师生交流讨论

好，今天我们就来共同鉴赏两部作品：《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章。希望今天的鉴赏能对同学们今后的音乐鉴赏提供新的视角和思维方式。

板书：音乐与人生 《草原放牧》、《第六（悲怆）交响曲》第四乐章 第一环节：

布置聆听任务：我们首先合上课本，闭上眼睛，聆听音乐《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章。听后回答这两部作品总的音乐情绪是什么样的？是欢快的还是忧伤的？

多媒体播放《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章各一遍。播放完毕找同学回答两部作品总的音乐情绪是什么样的。教师简介作品： 《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》的第一部分。由吴祖强、王燕樵、刘德海合作完成。这段旋律是这部协奏曲的主要主题，它着力刻画小姐妹天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。

《第六（悲怆）交响曲》第四乐章是俄国作曲家柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。是他“最真诚的一部交响曲”，他把“整个心灵都放进这部交响曲”。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而《第六（悲怆）交响曲》的第四乐章却是一首缓慢的哀歌。其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。《第六（悲怆）交响曲》的基本思想是：为克服苦难命运、争取美好幸福的生活，即使是在死神面前也要坚持不懈的斗争。在最富悲剧性的第四乐章，也还是可以使人感到肯定生活的意志和力量。

因此，刚才同学们通过一遍的聆听判断两首乐曲的基本情绪都是正确的：《草原放牧》是欢快明朗的，《第六（悲怆）交响曲》第四乐章是沮丧忧伤的。第二环节

布置聆听任务：刚才我们只听了一遍就抓住了音乐的基本情绪，下面我们再听一遍，联系老师刚才的简介，课本上的创作背景介绍以及你们相关的的历史知识和文学积累，展开联想和想象，听后交流音乐使你们产生了对哪些情景、情绪、感受、思绪，任何的内容，只要是音乐使你产生的。

多媒体播放《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章各一遍。播放完毕就联想与想象的内容展开交流，教师根据学生的实际情况参与交流适当点评。第三环节

布置聆听任务：同学们，这一遍聆听的同时认真看乐谱，注意观察音乐的旋律发展、力度、速度标记、节奏、音色、和声等方面。

教师引导思考：刚才我们一起交流了我们聆听两部作品时产生的联想与想象内容，会发现内容大致是一致的，并且我们会发现这也基本上是作曲家要我们听众所产生的感觉与体验。那么，音乐是如何做到沟通人心灵这一点的呢？是不是有规律可循呢？答案是肯定的。这种规律就是从音乐构成的要素来进行深入理解分析。这样才是真正意义上的鉴赏，而不是只停留在音响表面的欣赏了。那么什么是音乐要素呢？

板书：音乐的基本要素：高低、长短、强弱和音色。音乐的形式要素包括节奏、旋律、和声、力度、音色、速度、调式、曲式、织体等

1、首先，从“旋律”与“音程”方面看： 多媒体大屏幕展示《草原放牧》主题，如下

找学生连接五线谱音符符头，得出旋律线，如下

多媒体大屏幕展示《第六（悲怆）交响曲》第四乐章主题，如下

找学生连接五线谱音符符头，得出旋律线，如下

学生对比讨论：观察两段音乐旋律线走向有何不同？由此可得出什么结论？ 老师归纳概括：

在音乐作品中旋律具有表情性，是表情达意的主要手段，旋律上行，通常表现激昂向上的情绪；而下行则暗示着松弛和低沉。平行则体现了节奏的作用。“音乐里面最先存在的，最能够用各种神奇的魔力把握着人们的情感的，最美的东西，就是旋律”。因此，旋律被认为是音乐的灵魂和基础。

旋律中的同度进行、二度级进和三度小跳被称为窄音程。一般，窄音程给人以平稳、安静、柔和、流畅的感觉；而四、五度以上的大跳音程被称作“宽音程”，常用于表现宽阔、激昂的情绪，具有活力、开朗、有力、激动等感觉。

2、从“节奏”与“速度”方面看： 对比分析：

播放课前运用Cooledit软件将《草原放牧》减速和将《第六（悲怆）交响曲》第四乐章速度加快的音乐进行对比。看音乐的速度改变是否能改变音乐表现的情绪？

说出《草原放牧》主题和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章主题的节奏和速度特点。老师归纳概括：在很多情况下，紧凑的节奏表现活泼、欢快或激动、紧张等情绪，快速给人情绪激动或精神紧张、呼吸急促之感;而松散的节奏则表现悲伤的、沮丧的、沉闷的、沉思的或婉转的、抒情的情绪，慢速给人慵懒的、忧郁的、沉重压抑的感觉，中速则给人精神舒畅、气息宽广、意蕴宁静之感。教师总结：综合旋律、音程、节奏、速度等方面来看，《草原放牧》主题旋律线总体呈上升趋势，并且曲折多跳跃变化；音程多四、五度跳跃，甚至八度跳跃；速度是小快板，每分钟108拍，结合着紧凑的节奏。正是这些因素决定了乐曲表现的是欢快、活泼、激昂、宽阔、开朗的情绪。而《第六（悲怆）交响曲》第四乐章的主题旋律线则总体呈下行，并且无大的跳跃；音程多二度、三度下行；速度是柔板，属慢速，每分钟56拍，结合着松散节奏。正是这些因素就决定了乐曲表现的是低落、沮丧、消沉的情绪。

最后，关于《第六（悲怆）交响曲》第四乐章哪里体现了即使是在死神面前也要坚持不懈的斗争，可以使人感到肯定生活的意志和力量这一说法，同学们是否可以从音乐要素中找到答案呢？ 学生讨论回答

教师总结：在一直的下行的级进的旋律、慢速松散节奏中偶尔会有“X X.X XX ”的节奏和不断向上推进的音调，将情绪推向高潮：

大屏幕展示 1=D

在整体渐弱的力度中有一个f的强，也有两个ff的很强，大屏幕展示 1=D 渐慢

ff

f

这充分表现了乐曲的感人精神：在悲剧性的体验和不可幸免的死亡的同时，仍然有抗议的激情，仍然有对命运的不屈对美好生活的希望，仍然可以使人感到肯定生活的意志和力量。这便是一部蕴涵着深刻人生体验，具有一定历史认识作用的作品。由于它是柴科夫斯基把自己整个心灵都放进去，最真诚地创作出的，是他最后一部也是最钟爱的一部交响曲的第四乐章，因此可以从这部作品去贴近这位伟大的作曲家的心灵，深刻对他的认识，进而作出对他全面客观正确的评价。从而对我们也有所启迪：我们虽然不可能避免困难甚至是苦难，但不要放弃的是斗争的激情，不能熄灭的是希望的火焰。第四环节

最后，让我们大家一起看着大屏幕的乐谱，打着节拍齐唱两部作品的主题。结束语：

同学们，通过这节课的学习，我们从音响感觉体验基本情绪，到展开丰富的联想与想象，到分析音乐要素深入理解音乐，是否能够总结一下我们以后该如何鉴赏一部作品呢？好了，这个就作为课后的思考作业。