gao对提高中差生物理成绩的看法

第一篇：gao对提高中差生物理成绩的看法

对提高中实验班中差生物理成绩的看法

铜梁二中

高显斌

实验班的中差生一般都是学习知识不牢固，知识掌握不够全面，反应稍慢，学习上掉以轻心，心理上自卑，失去上进心。因此必须一个一个地主动和他们交知心朋友，建立融洽的师生关系，真诚相待，不歧视，不训斥，做好耐心细致的思想教育工作，进行学习目的教育。从而激励中差生树立远大理想，激发中差生勇于拼搏的精神．矫正中差生的自卑心理，唤醒他们学好物理的积极性和主动性，填平心理上的鸿沟，得到心理平衡，建立起学好物理的信心。

根据新课改的要求，严格按照大纲、教材的内容教学，不超纲要求，不任意加深、加难教学内容，贪多求全，不加快进度，不频繁考试，不制造人为分化。改变课堂教学的枯燥乏味，教学方法陈旧，满堂灌，黑板上做实验的模式。增强教学的趣味性、艺术性，使所谓“中差生”时时有新发现的感觉，从而对学习物理产生兴趣，具体做法是：密切联系生活，生产实际，以一些新奇实例引起学生共鸣，激发兴趣；发挥实验的作用，引起差生的好奇心；开展以小实验、小制作、小竞赛为内容的第二课堂活动；采用投影模型等先进直观的教学手段等。

让中差生充分参与教学。教师在教学中要按中差生实际水平制定教学汁划，设计教学方案，认真听取他们的意见。给予他们同优等生同样的施展才能的机会，使他们在学习中发现问题，提出问题，解决问题。通过学生的回答与补充，教师的点拨和总结，使中差生能积极地动脑思考，动手表述，使兴趣由分析问题得到强化，由解决问题得到稳定。

注重学法指导，加强能力培养。根据教学内容和中差生的实际，可开没学法课、举办讲座、个别矫正等形式。改变死记硬背的坏习惯，引导他们课前根据学习目标预习教材：在复习、掌握教材的基本概念、原理的前提下完成作业；在掌握原理、步骤及注意事项的基础上进行实验操作；按照就近，自愿的原则，养成好学生帮中差学生的习惯，组织以计读、做、算、绘等基本技能为内容的各种竞赛活动，使学生所学知识得到巩固，思维能力得到培养。

实行必要的优惠措施，使中差生扎扎实实地掌握基础知识。在课堂教学中，采取统一授课、分组练习、分别辅导的方法。对中差生实行“五多一优先”：多鼓励、多提问、多扳书、多检查、多辅导，优先批改作业。课堂练习、布置作业和考试命题时提出不同层次的要求。办好辅导班，帮助他们消化书本知识，帮助解答疑难，指导解题方法，及时补齐知识上的缺陷。在他们熟练地掌握大纲规定的基本内容和要求的基础上进行适当提高。抓住中差生的闪光点，为他们创造成功的条件和机会，保证他们与优生在学习活动中的平等地位，采用各种形式或途径，进行表扬鼓励，实行激励评价，激起他们的成功欲望，使他们能品尝到成功的喜悦，唤起他们的自信心，使他们学有目标，赶有方向，逐步提高。

2012-1-9

第二篇：对高中美术水粉画教学的几点看法

对高中美术水粉画教学的几点认识

水粉画是美术教学中必修的基础课程，更是多地艺术类高考的必考项目，因此对于面对高考的高中美术学生来说，水粉画的绘画能力高低就成为衡量一个学生入学专业水平高低的可触摸的重要依据，水粉画教学也就成为高中美术教学中的重中之重。但长期以来应试速成班及学校的短期应试教育，自觉不自觉的将水粉画加以条框化，从而使学生对其“标准”的认识存在一定的误区。而社会上的各类美术培训机构处于各自目的盲目地迎合考生的功利化投机心理，更是故意曲解，以讹传讹，这使得初学者很难辨明方向，也给高中美术教学带来很多不利影响。

一、观念认识

首先应明确学习水粉画的目的。学习水粉画的目的应是想使学生通过学习认识色彩规律而不是别的。水粉画为外来画种，因其工具简单方便，易于初学者掌握和学习而成为美术部分专业的基础必修课程。其造型方法、观察方法和表现方法都是西方画的传统手段。它涉及物理学、光学、生理和心理学以及各民族的人文历史。通过学习了解色彩的原理和规律，以便在专业学习中得到具体应用，也有助于知道艺术实践。这里需要明确的是教学目的是要认识色彩规律而不是别的。

对水粉画“标准”的认定存在着误区。大凡学习美术的人都是从素描、水粉画入手，这是我们的教育体制决定的，因为入学者要通过这些科目的考试。很多学生由于高考的应试训练对水粉画的“标准”认定形成了定式，比如把只有大块的色彩关系、明确的笔触、艳丽的色彩的画判断为水粉画等等，一旦不是这个模样就被怀疑是另类，不管你是不是用水粉材料制作，也不管画面的质量，都要受到怀疑和排斥。这样的做法严重阻碍了学生创造力、创新能力的培养和发展。更令人担忧的是如今高考美术辅导资料市场的混乱和无序。盲目地迎合考生的功利化投机心理的著书立说，更使得初学者难以辨清哪幅画、哪本书、哪个画册更具有艺术价值，一些容易被初学者模仿和接受的艺术价值不高的作品被奉为楷模，细心研究从而使初学者越陷越深，无法自拔。

二、施教原则

1、审美原则：通过审美教学活动，感染、熏陶、树立正确的审美观点，这是艺术思想教育的必要手段。

2、直观性原则：运用语言表述的形象性和可接受性直接教具的制作（示范画、过程图等）录像、美展以激发学生兴趣和爱好。

3、启发性原则：调动学生的积极性，不墨守成规，要有创新，有特色，允许学生选择他们的艺术语言，充分发挥其创造力。

4、精讲精练原则：美术课中大多是技法课，讲是关键，练是基础，要把握时间精讲要点，学生练时，要发挥教师的主导作用，要加强巡回辅导，主要是提醒、点拨学生注意把握要领，纠正容易出错的地方。

5、以点带面原则：学生的基础、天赋、悟性有别，要面面俱到谈何容易，要善于选择典型学生、代表性的作业作典范，以带动全体。

三、教学类型

1、写生教学：写生是学习水粉画最有效的方法，是培养学生造型能力的最佳途径，学生通过对客观对象的观察、描写，对形、光、色、点、线、面的研究，对各种艺术语言的实际运用，不但提高了对形体结构、比例、色彩、光泽、相互关系的分析观察能力，同时也提高了对形体质感、量感、空间感、色彩感的表现能力。

2、临摹教学：临摹也是习画的一种方法，是初学者的必经之路。通过对别人作品的临习、摩拟以学习他人的技巧、方法，以吸收别人的长处为我所用。

3、记忆画教学：通过记忆默写进行作画，可给资料，也可命题，如动态速写时根据记忆，把对象画完整，这对以后的创作大有裨益。

4、创作教学：首先是激发兴趣，消除畏难情绪，提倡写生、创造，引导学生深入生活、观察生活，积累素材，可命题创作，也可自由创作。这样，既锻炼了学生的创造能力、思维能力，也提高了学生的艺术素养。

四、教学方法

1、讲授法：教师的工作主要是传道授业解惑，尤其美术教师，更要以丰富、形象、生动而富有艺术性、逻辑性的语言向学生讲述学习内容、讲解要领、技法，讲评作业优劣，要变换方法，以直观教具帮助学生理解。

2、演示法：提高美术教学质量的唯一方法是勤辅导，多示范。教师要课前选择工具，课间掌握时间，分有准备和即兴演示两种，进行示范性作画。演示内容要和讲解内容一致，要边讲边演示，效果会更佳，以“示”为主，重点在“范”。

3、观察比较法：画者要进行艺术创造，作画过程中要完成的任务，就是在平面的纸上，反映出物体的立体形象，这不但要求画者要有技巧过硬的表现方法，而且要有正确的观察法。写生时，面临实物，首先遇到的和要解决的问题是学会观察，用测量法、目测法，比较观察物体的基本形状、结构、比例、色彩、神态、表情、透视现象等等，做到胸有成竹，下笔如神。

4、辅导练习法：在学生进行有序的习作练习时，教师要巡回指导，交待方法步骤，示范性的纠正偏差，提醒要注意的问题，辅导分整体性辅导和阶段性辅导，要控制作业进度，要面向全体学生，辅导中，要保留学生个性，鼓励学生大胆创新，允许学生运用自己新颖的造型艺术语言和方法。

5、参观记忆法：对实际事物进行观察，如街道、商品、校园一角、公园景点等进行现场观察或现场作画，以提高学生的写生能力。也可引导学生日常生活中，或上学放学回家的路上多观察周围的事物、场景、动态，深入生活，多画速写，为水粉画创作积累素材，练好此功，在离开客观对象时，可凭记忆完成造型。

卡尔·威特有言：“绘画可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能发现生活中美的东西，并使孩子具有积极乐观的人生态度。”从某种程度上说，高中阶段的水粉画教学也承载着如此重要的作用，愿广大的一线美术教师，人人修炼内功，为孩子的成长做出自己的贡献。

第三篇：谈谈对高中音乐教学的几点看法

谈谈对高中音乐教学的几点看法

【摘要】高中音乐教学对很多教师来说是一个非常棘手的任务，因为在课程忙碌的高中阶段，学生有着异于其他学段的浮躁和不安，音乐课作为考察科目而非考试科目，造成了很多学生的不重视，不配合。其实这是一个普遍的误解，如果音乐课上得好，对于学生来说就不再是一种负担，而是繁杂课程中的调味剂，能够放松学生的心情。

【关键词】高中音乐；教学；兴趣；欲望；提高

音乐是一门艺术学科，其教学结构自当追求艺术的设计。只有当音乐教育真正遵循着音乐艺术与艺术教育自身的规律来进行时，音乐教育才能成为审美教育、艺术教育。一堂成功的音乐课更是必须有一定的艺术结构，教师作出这堂课的教学设计时，就犹如作曲家创作出一首作品；教授这堂课，就类似这首作品的演出；观摩这堂课，就是一次艺术欣赏。好的音乐教学，就是让学生在学习中如沐春风，身心均得到愉悦。

而在应试教育模式下，高中学生的学习任务繁重，学生如何才肯放下课堂上偷偷看高考科目书籍而认真听课呢？高中音乐教师又顺利地完成教学任务、有效提高教学质量呢？这的确是一个值得探讨的问题，笔者拟结合自身体会来谈谈对高中音乐教学的以下几个建议。

一、首先要激发学生对音乐的兴趣

有关研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生欣赏音乐的兴趣，激励学生对所音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。

高中学生在生理、心理上已经逐渐成熟，经过多年的学习，他们已积累了一定的知识经验。有一定的知识面。对于事物也有自己的认识和观点。初步建立了审美观。而传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识，所以音乐课又被认为是技术学习课。因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。因此在教学时，如果对学生一味的进行灌输，把音乐课上成枯燥的“解剖课”，这是绝对行不通的，现在的音乐课应在符合他们独特年龄和心理特点基础上在音乐的内容和含意上作更宽泛一些的探索，站在音乐文化的高度上欣赏作品，融入人文色彩。使音乐更贴近学生已有的知识。并开展丰富多彩的课堂教学活动，才能寓教于乐，调动学生的求知欲和好奇心，使他们积极、主动地参与学习。这样的音乐课才可能更容易被广大的学生接受，也较容易激发学生欣赏音乐的兴趣，进而培养他们主动参与对作品的感受体验、分析、理解，即“人文式”取代“显微镜”式。

二、创设情境激发学生学习欲望

在音乐课堂上擞师要和学生们建立了一种民主和谐的课堂氛围，鼓励学生多想，多问，多做，开发创新意识，发展创造性思维，创造性操作能力，形成创造性个性品质。我的具体做法是尝试创设“创造性学习”的教学情境，例如，在欣赏不同类型的音乐作品中。启发学生的联想和想象，发展他们创造性思维能力。如：欣赏情感之声中的《阳关三叠》，用表情和肢体动作来完成作品所表达的情感；对音响感知与感情体验的作品，如《二泉映月》，我启发学生闭上眼睛体会盲人作者其心境，执着，不屈服的性格和对光明的希望。我觉得创造性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃。学生更有自我表现的欲望了。

三、运用用多种教学方法，努力提高学生对音乐学习兴趣

在教学中结合本校实际情况，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用现有乐器进行音乐教学，激发学生兴趣。提高课堂效率，具体为： 在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法。使学生在欣赏的同时。既开拓了视野，有提高审美能力。在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学。让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。坚持以学生为主体，进行课堂目标的反思。由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的显示发展水平。联系学生的客观实际。根据教师对课程标准和教材的把握，灵活设计课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，提高教学目标设置的合适度，增强教学目标实现的有效性，真正起到教学目标的导向、调控、评价作用。成为课堂教学成功的保证。把握学生认知心理，进行课堂教学策略的实施要体现学生的主体性。从高中生的身心特点出发，平等的融入学生，站在学生的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与音乐实践活动。

四、积极应用音乐课程的整合功能

1、音乐课程整合，发挥了一对一授课的优势，摈弃了缺点，最大限度考虑到学生的个体差异与内在潜能，较好的处理了文化课与专业课的矛盾问题。充分体现了因材施教的原则，较大面积提高了教学质量。

2、音乐课程整合极大发挥了教师的指导作用。强化了课内外的结合，缩短了教学的时间，增强了学生学习、实践的机会与方式，教师的表扬、学生的鼓励、家长的赞赏，使学生充分体会到了成功的喜悦，学生的学习热情高涨，劲头十足。

3、音乐课整合，注重了学生参与教学信息的反馈，师生双向选择引进公平竞争的教学机制，使学生都处于积极的学习热情之中。

4、音乐课程整合既保证了文化课的教学进度，又最大限度提高学生专业水平。

五、联系实际，积极实践，让学生更深的了解音乐

音乐学科是一门实践性很强的学科，在教学过程中要把课堂上的东西和实践紧密联系在一起。从每个学生的基础入手，把握好重点，一点一滴的逐步提高学生的音乐素质让学生更深的了解音乐。在加强音乐课堂教学的同时，针对中学生课时少的现状，积极开发和利用音乐课程资源，开展课外及校外的方方面面的音乐活动，让音乐活动成为校园文化的一部分，让学生的生活中处处充满音乐。合唱就是一个参与学生广泛。凝聚学生的最好机会，所以，做好每次的合唱教学与开展活动至关重要。

音乐是一种情感艺术，以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的。中学生正处富于想象的年龄，作为音乐教师，我们要用音乐打开学生想象的闸门，通过审美实践，纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格，培养他们的发散性思维能力，使他们以审美的态度感悟人生，认识社会，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求，是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。我们要积极响应新课改号召。努力实践，为社会和国家培养更多更好的人才！

第四篇：对高中音乐欣赏课的教学的几点看法

对高中音乐欣赏课的教学的几点看法

沈阳市第170中学 王丽颖

摘要 音乐欣赏是用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地，通过欣赏教学能有效培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在应试教育向素质教育转轨的今天，新的《高中音乐课程标准》的出台，高中音乐教育越来越受到教育界的重视，欣赏作为一种音乐教学的重要手段也就在教学中占据了不可忽视的地位。笔者通过对高中音乐欣赏课的现状以及高中音乐欣赏课教学本身所存在的问题的分析，提出了一些具体的初步的建议和措施，供从事高中音乐欣赏课教学的教师参考。在日常学习中积累知识，利用针对式欣赏教学的方法，让学生成为真正能听得懂音乐的人，做音乐的“主人”。

关键词 高中音乐 音乐欣赏 音乐教育

一、高中开设音乐欣赏课的重要性

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分，是提高学生的音乐兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段，其在高中素质教育中发挥着重要的作用。

1、对学生生活的调节作用

高中阶段的文化学习是很繁重的，尤其是高中三年级的学生，不仅在学习上有压力，在精神上也承受着很大的压力。在学习之余，他们可以通过听音乐来舒缓紧张的学习节奏，调节疲劳的神经，减少心理压力。因为，听音乐能使人愉快，心旷神怡，得到美的享受。而且，科学证明当悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层以后，优美的旋律能刺激神经系统，随着感情的变化，使人精神愉快，情绪振奋，同时起到加强血液循环，增加内分泌，促进消化，解除疲劳的作用。

2、对学生思想道德的培养作用

对学生思想道德的培养并不是只有思想道德课之类的文化政治课才能发挥作用，音乐同样能够起到培养学生思想道德的作用。在音乐课还没有得到中学教育重视的时期，中学教育中就把音乐教育作为思想道德教育的辅助手段，可见音乐对学生思想道德的培养作用非浅。从音乐欣赏本身来看，音乐欣赏对学生思想道德的培养确实发挥着重要作用，优美高尚的音乐，有着潜移默化的高尚情操，声情并茂的音乐艺术是塑造中学生灵魂的有力手段，对中学生的精神起着激励、净化、升华的作用，能逐渐形成正确的审美观，培养感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力，提高分辨“真”与“假”，“美”与“丑”，“善”与“恶”的能力。使中学生在思想、道德、性格、情操、修养各方面发生变化，培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。

3、对学生情感的培养作用

在音乐教育活动中，极其注重培养中学生的情意素质，使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育中，音乐欣赏能使学生通过对音乐作品的赏析过程，发展学生的形象思维能力，展开无限的想象和联想，获得音乐所能表现的思想和意境，获得情感的陶冶和培养。

4、对学生智力素质的培养作用

音乐和其它文化一样，对学生的智力发展也起到重要作用。其中，音乐欣赏使学生在提高音乐素养的基础，提高学生的理解力、观察力、记忆力、想象力和创造力，同时训练学生“音乐的耳朵”，使其能听懂音乐，感受音乐的美，开阔学生的视野，获得和追求美好事物。培养学生的思维能力，创造能力，更有 科学文化知识的学习，为培养学生的智能素质打好基础。由此可见音乐欣赏对高中生的成长作用不可忽视，固而，在新的普通高中《音乐课程标准》中，明确指出了音乐欣赏课是高中素质教育阶段的一门必修课，是素质教育的重要内容和重要组成部分。然而，要使音乐欣赏课在高中素质教育中充分发挥其作用，我们就必须上好音乐欣赏课，研究怎样上好高中音乐欣赏课。

二．怎样上好高中音乐欣赏课

从音乐欣赏课课堂教学出发来看，目前高中音乐欣赏课课堂教学中有这样一个现象，大多数学生喜欢音乐，却不喜欢上音乐欣赏课。这一现象出现的原因在哪里？我认为问题在于我们的音乐欣赏课教学没能很好的把音乐的美播种到学生的心坎里，学生无法感受音乐到底美在哪里？音乐属于什么形态的美？音乐欣赏课教学中也没能教好地引导学生揭示美的规律并指导学生塑造美。同时，音乐欣赏课教学的观念陈旧，教学方法不适合当代高中学生学习的要求拦腰解决这些问题，我们就必须对音乐欣赏课教学进行改革。以下是我对高中音乐欣赏课教学改进的几点建议：

1、坚定不移的贯彻新的普通高中《音乐课程标准》的核心精神

“马克思说过，人是按照美的规律来改造世界的，音乐作为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，无疑认识音乐美的规律对人类社会时间的影响是深远的”①。因此，在高中音乐欣赏课教学中，教师要引导学生充分感受音乐作品中所包含的各种美的因素，认识音乐中美的产生过程，射实际上也是追求真理的过程。也只有这样做，学生才能认识到音乐美是什么类别的美？音乐美在哪里？进而启迪学生是否喜欢这类的类？生活中有哪些类似的美，在实践中如何运用这种美的规律，塑造类似的美。在高中音乐欣赏课教学中，坚定不移的贯彻新普通高中《音乐课程标准》的核心精神，以审美为核心，才能更好的培养学生的审美能力，认识和创造新能力。通过审美教育来引导学生欣赏美、创造美。

2、选择合适的教学方法

教学方法是课堂教学中重要的因素之一，它是教师在完成教学任务的过程中采用的方式和手段，它一方面包括了教师的教法，另一方面又包括了学生的学法。因而，选择合适的教学方法在音乐欣赏课教学中是至关重要的。教学方法的选择是由教学目的、教学对象、教学内容决定的，但由于音乐欣赏课教学目的和教学内容的特殊性，音乐欣赏课选择教学方法要与学科特点相适应，要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐欣赏课教学的根本目的就是对学生进香审美教育，即通过音乐欣赏教学陶冶学生的审美情感，培养学生的审美能力；选择教学方法还要依据学科中的教材内容、特点，欣赏课教学不光采用欣赏法，还可以运用其他手段，如采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。同时，分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。

3、因人而宜，展开教学

面对不同的学生，音乐欣赏课也应采取不同的教法，应针对你的教学对象的特点选择适应的教材，探索适应于其心理、生理及年龄特点的教学方法，只有这样你的欣赏课才能达到事半功倍的效果。如高中一年级的学生，由于刚从初中进入高中，心理变化不大，但对新的环境和生活又充满了好奇，而且，属于比较好动的年龄段，在安排课程内容时，可以选择一些有形象和具有动感的作品，比如冼星海的《黄河大合唱》、穆索尔斯基的《图画展览会》等。另外，由于高一的学生还具有初中时期的幼稚心理特点，还可以适当的选择如《天鹅湖》、《动物狂欢节》等适合较小年龄层次欣赏的作品。

4、注意教学中创新思维的培养

音乐欣赏课教学的目的之一就是培养学生的创造力，只有努力培养学生的创造性思维，加强他们的创造意识，才能使学生在时代的发展中更具有创新精神和创造力。在音乐欣赏课教学中，培养学生的创新思维，首先要根据学生的认知水平指导学生在欣赏的过程中发现作曲家富有创意的构思。教师在音乐欣赏课堂教学中，可以不失时机的引导学生捕捉那些作曲家的创意，这样不但可以增加学生在课堂上的注意力，提高学生的学习效率，同时，也可以激发学生的音乐兴趣。其次，培养学生的创新思维还要注重培养学生科学的音乐想象，因为想象力是创造力的来源。音乐来源于生活，在音乐欣赏的过程中，对音乐本身的想象也应该是客观的、科学的，是与现实生活相符合的。因而，教师在激发学生展开音乐想象时，也要具体的分析学生的想象是否是显示的、科学的，从而，引导学生产生正确的、科学的联想，使学生少走弯路，并培养其形成良好的、科学的创新思维习惯。

5、充分利用先进的教学用具

当今的时代是高科技的信息时代，在高中音乐欣赏教学中，也应该充分的利用一些先进的教学工具，让学生从多方面、多角度的了解音乐、理解音乐、欣赏音乐，提高学生的学习效率和教师的教学成效。随着科学技术的发展和学校教学条件的逐步改善，电化教学手段将逐渐被引入到音乐欣赏课课堂，尤其是录象机、影碟机及多媒体电脑的使用，将为音乐欣赏教学提供更大的教学空间。以往的音乐欣赏课，都是单一的知识灌输和听觉赏析，但运用多媒体进行音乐欣赏课教学，可以使学生从多个方面，多角度的来欣赏音乐，如：我们可以利用电脑课件的形式，让学生从文字和图片上了解所要欣赏的作品的有关知识；可以利用影碟机播放一些与音乐作品向联系的图象、画面或影视短片；还可以让学生通过对音乐作品的理解，并利用录象机自己拍摄一些短片来进行评比。如此以来，音乐欣赏课将不再是一门单调的听觉艺术课，它将把听觉、视觉、有机的联合在一起，形成一门全方位的综合艺术课。使学生有一种身临其境的感觉，能够更好的欣赏音乐，并激发学生学习音乐欣赏的兴趣，加强学生学习的积极性。同时，听觉与视觉的结合能够让学生更好的掌握知识，“据科学研究，在人们获得信息，掌握知识的过程中，视觉占83%，听觉占11%，嗅觉占3.5%触觉占1.5%，味觉占1%”③。视觉和听觉在人们获取的信息量中占了94%。同时，“有关注意力的研究表明，人们在学习中，使用视觉媒体，注意力集中的比例为81.7%，使用听觉媒体则为54.6%”④由此可见，在我们的学习中，视觉与听觉的重要作用。而在高中音乐欣赏课教学中，运用多媒体教学，恰恰是把听觉与视觉结合在一起，必将大大满足学生在视听需求，提高他们的学习效率，扩大教师的教学成果。

三．有针对性地安排教学，利用不同手段调动学生的兴趣

在高中音乐教材中，我们的欣赏作品往往是一些优秀的民族民间音乐或是世界经典作品，具有很强的艺术性。但是由于社会的影响，在日常教学中，教师经常会遇到学生不要听教学欣赏内容，甚至明确表示不喜欢，而缺乏对作品欣赏的积极性，造成一种尴尬的教学局面。面对这种形势，教师更要镇静，运用灵活的教学手段来解决困境。1.从乐曲本身着手

我们在欣赏这类作品时，会遇到一些艺术歌曲或者是歌剧等，这些离学生的欣赏范围较远，这时，我们可以利用这些作品表现的内容具体的特点，把注意力侧重于音乐所表达的内容上，穿插作品创作时代的故事，调动学生的兴趣，注重与学生情感的交流，以自己情感引导学生的情感，肯定学生的优点，使师生的情感交流融入学习中，充分激发学生的欣赏积极性。2.利用学生熟知的作品 现在的教科书上有许多作品都是名著，学生对这一类作品并不熟悉，甚至可以说是从来没听说过，这时我们就可以利用学生熟悉的，并且与本课有关的作品导入。例如，在学习第一节《草原放牧》时，我们可以用《十里埋伏》作为导入，通过对琵琶在《十里埋伏》中的精湛演奏，及对不同演奏技巧展现的不同演奏效果进行粗略讲解，引发学生对琵琶与交响乐合作后的效果产生兴趣，从而将学生带入到协奏曲的欣赏中，提升了学生的欣赏水平。

3.运用流行音乐作为“药引”

由于社会的影响，高中学生中往往有许多同学偏爱流行音乐，而不喜欢音乐课上的欣赏内容。学生往往能唱许多流行歌曲，却说不出一首艺术歌曲或民歌的歌名。虽然这对于我们课堂知识的教授存在一定的困难，但是我们同时也可以充分利用这一点，帮助欣赏作品。在《歌唱》上第一节中，我们就可以利用学生熟悉的流行歌曲与美声的区别，帮助学生了解美声唱法。比如说美声具有节制感、修饰感，声音纯净统一；而流行歌曲唱法自由，较为口语化、大众化，声音也就比较多样。可以举例周杰伦、潘玮柏、杨坤等大家熟悉的歌手，用他们的歌曲来阐述流行歌曲的大众化，及与美声严谨的唱法进行比较，增加了学生的兴趣，同时也活跃了课堂气氛。

音乐是美的，音乐欣赏是为了创造美的。高中音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分，也是提高学生学习音乐的兴趣，并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段。对扩大学生的音乐视野、提高学生对音乐的感受力、记忆力和对音乐的鉴赏力，发展想象力，丰富感情，陶冶情操起着重要的作用。我们要高中发展素质教育，就一定要抓好高中音乐欣赏课教学，并运用正确的方法把学生带入到音乐欣赏的具体意境中，体会音乐，了解音乐，感受音乐，真正让学生成为音乐的“主人”。

参考书目：

1、《国家中长期教育改革和发展规划纲要》(2010-2020年)。

2、《山东省中长期教育改革和发展规划纲要》(2010-2020年)。

3、《国家高中艺术欣赏课教学大纲》

4、《潍坊市教科院“三四五”课堂教学模式》

第五篇：高中政治教学论文 对高中新课程物理教材处理的一些粗浅看法

对高中新课程物理教材处理的一些粗浅看法

我个人认为，对于新教师而言，应该实施章备课。所谓章备课，就是进行每一章新课之前对本章教学的统盘准备工作，也是本章的总备课。我发现有部分新教师采用上一节备一节，不知这些老师有无发现这样备课的弊端。前后知识总存在一定的联系性，通过章备课，可以掌握教材的整体性、惯穿性；通过章备课、通读教材，能理解教材各知识点的渗透和重点难点的分解；通过章备课，认真分析教材，对照学生情况，能处理好学生的认知规律和物理学知识结构的关系；能使自己的教学设计符合物理学和教材的严密逻辑理论体系；章备课让我们能更好地实施本章教学，值得我们采用。章备课可以准备些什么？

备教材：通读教材，掌握重点和难点内容的分布，把握教材的整体性，从宏观上理解教材的知识结构。

备教学大纲（或教师用书）：可以核对一下，自己通过阅读所形成的对教学目标的认识与大纲是否相同。

备习题：对新教师而言，我认为习题是一种很好的教学素材，可以使相关知识点立体化，通过习题可以影射出某些知识点在日常教学中经常应用到什么问题中，在教学过程中筛选出一些典型题型，在课堂上进行分析，使知识立体化的同时也可达到巩固的目的。

备课中，有些部分需要进行细处理——这是难点突破、重点突出的一个关键环节。以下是几种值得借鉴的处理方法： 1．搭桥。

物理学作为一门基础科学，其教材各部分内容是有着密切联系的，根据整体原理搭好教材内容联系较紧的各部分之间的桥梁，将各部分内容组成一个整体，引导学生进行整体感知、整体理解和整体应用，改变孤立地、单一地进行教学信息传输的状态，减轻思维负担，可获得良好的教学效果。例如，鲁科版必修Ⅱ第二章能的转化与守恒这一章节，紧紧抓住“功是能量转化的量度”可将这一章节紧凑联系在一起，也将第一章（功和功率）同第二章联系起来。通过提出问题“如何定量表示动能（和势能）”，启发学生从功是能量转化的量度去思考。对于动能定理的认识，跳出推导过程，可以发现，动能的变化可用总功来衡量，同样的，重力势能的变化可用重力做功来衡量，弹性势能的变化可用弹力做功来衡量。如此一来，这一章的知识就显得紧凑了些。2．化整为零。教学过程中，应根据学生情况、知识点的密度和难度，教师自己应适当作些调整。化整为零，再各个击破，不管对于知识点的讲解还是习题的讲解都不失为一个有效的方法。举个例子：应用动能定理解题，对于学生来讲是一大难点。把它拆成两个难点进行突破：一是准确地把总功表示出来；二是应用它来分析题目。第一个难点可以安排在第一章功的计算当中进行培训，在此可以让学生了解到几种常见力做功的特点（包括重力，拉力，支持力，阻力——有的是在某些情况下具有一定的特点）。第二个难点在讲到动能定理的应用时，可以进行适当的分析引导。很多学生不知道在什么情况下可以应用动能定理，动能定理有什么用？通过对动能定理表达式的分析，我们可以知道，随着物理情景的不同，等式左边分析起来比较麻烦，表示出来更需一定时间和难度，而右边则不同。读题时若有看到描述速度的情况（有时是直接给出某些位置的速度大小，而有些题目则没有直接讲时，而是在题目中出现 “到最高点”、“压缩到最短”之类），可以思考这个问题，这道题目应用动能定理能否求解，这样就不会完全没有思路，慢慢地会发现动能定理的优势。3．作好铺垫。

常常见到，物理用到的数学知识尚不齐备，比如，直线的斜率、二倍角公式、弧度制等都是 1 物理超前数学，应提前有所准备。还有一点是知识衔接上存在一点就是有一定的台阶，比如初中课程和高中课程之间的台阶。适当做些铺垫，上好高中这个台阶。例如，“功”在初中已有涉及到，包括概念和几种特殊情况的计算。高中将功的计算推广到更为一般的情况，可以从初中讲过的概念出发——功是力和在力的方向上位移的乘积，完成知识衔接；另外要做的一个铺垫是对余弦函数这一知识的准备，学生此时具备的只是求解

角的余弦值，在课前要提前做准备，否则要让学生理解正负功及其物理意义就会是一大难题。4．排除思维定势的影响，实现知识的“接轨”。

物理学习过程中，学生由于受思维定势的干扰而影响到进一步的学习。例如，学习了加速度这一概念后，紧接着是应用这一概念来分析计算作直线运动物体的加速度，而直线运动中，加速度的计算可以和标量计算相差无几，而且只有在速度大小有发生变化时才会产生加速度。受到这一思维定势的干扰作用，学生很难理解，匀速圆周运动是变速运动。

下面是排除该思维定势影响的处理方法：

物体做匀速圆周运动的必要条件：一是合力要指向圆心，二是有一个沿切向的初速度。若没有初速度则物体将向着圆心方向作匀加速运动，若没有向心力，则物体将沿初速度方向作匀速运动。可见，匀速圆周运动应当是沿圆心方向的匀加速直线运动和沿初速度方向的匀速运动的合运动。如图所示，物体由A至B的运动，可看成先由A以速度v 匀速运动至C，再由C以加速度a匀加速运动至B。可见，速度方向的改变也可通过加速度反映出来，加速度表示的是速度变化的快慢，包括大小和方向都可以用它来描述。

教学处理中，有些问题，自己想很久也不见得有多好的效果，适当借鉴别人的成果，对提高自己的教学水平和专业水准有很大的作用。