读美术课程标准的心得

第一篇：读美术课程标准的心得

我读美术新课程标准

2001年对于小学美术界真的是一个重要的日子，因为这一年教育部颁布了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》。新课标的颁布给小学美术的教学带来了最新的标准，同时也为小学教师美术教学提供了一个切实可行的教学方式。《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》立足小学基本现状，力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与生活经验紧密相关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力个创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。

美术新课程标准体现素质教育的重要性，注重实践性，注重生活与艺术联系。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型·表现；设计·应用；欣赏·批判；综合·探索；四大学习领域，造型·表现；设计·应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，而欣赏·批判领域则是倾向于文化品味和素质品质，综合·探索领域则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求、研究创造，运用综合性知识技能去制作。

我就从这四个领域谈谈我对新课程标准的想法。

一、“造型·体现”领域

“造型·体现”范畴是指运用多种原料和手法，体验造型有趣，表达感情和思维的学习范畴。造型是具有普遍寄义的观点，但在本学习范畴中指的是运用刻画、雕塑、拓印等手法和要领，创作视觉形象的艺术创作运动。体现则是始末美术创作运动来转达见解、感情和意义的进程。造型与体现是美术创造运动的两个方面，造型是体现的根基，体现是始末造型的进程和结束而实现的。本学习范畴在低年级阶段夸大感触、体验和游戏性，看、画、做、玩方柄圆凿，隐约学科门类界限。随着弟子年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的形状将逐渐适度地呈现。从新课程划分的四个学习领域中，我们可以看出，不论是外化能力，内化品质，还是探索未知，体验成功和情感，新课程赋予了新教材很多体验性的学习方式。低年级的美术课程主要是以造型游戏为主，让学生在“玩乐”中发现问题、分析问题及解决问题，学会交流和合作。造型游戏指融合造型和游戏为一体的美

术活动，活动中不事先设定主题或某个形象，主要是凭感觉联想和想象来进行造型表现，仔细看一下课本，有关于“造型·表现”的内容在课程中占了很大部分，它是课程内容中覆盖面最宽，分量最重的部分，如何带领和引导学生在游戏中更好的发现问题、学习知识、体验学习的乐趣，是教师需要解决的问题。在美术学习活动中，“造型·表现”领域的学习方法有多种，教师应从教材的内容和学生需求出发，让每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义和对生命价值的体验，培养学生学习美术的长久兴趣。

二、“计划·应用”领域

“计划·应用”范畴是指运用肯定的物质原料和手法，围绕肯定的主意和用途举行计划与制作，通报、交换信息，粉饰生存及境况，培育计划认识和实践才能的学习范畴。

如何培养学生的“设计·应用” 能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计·应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计·应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计·应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计·应用”这一学习领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。

三、“欣赏·批判”领域

“欣赏·批判”范畴是指弟子对自然美和美术作品等视觉全国举行欣赏和批判，逐步形成审美兴趣和升高美术欣赏才能的学习范畴。除了始末欣赏得到审

美感触之外，还应用语言、笔墨等表述自己对自然美和美术作品等视觉全国的感触、理解和明白。

“欣赏·批判”这一学习领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏·评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏·评述”领域的学习活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

四、“综合·探索”领域

“综合·探索”这一全新的学习领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。

我觉得上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各具有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术结构。总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活。

我们以后就是未来的小学美术教师，这就要求我们的教师要明确把握课堂教学的学习领域，这样才能在课堂中有目标，有计划地完成一节课的教学任务，使

学生在轻松，愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。

第二篇：读义务教育美术课程标准有感

读义务教育美术课程标准有感

11美本三 尹瑞琦 2011504304 义务教育美术课程标准是美术课改十年来的积累与沉淀，凝结了学科专家的智慧，也反映了一线美术教师的愿景，引导美术课程向纵深发展，更好地完成了美术课程的使命。在学习过程中我深有体会，下面我就教学、评价建议方面谈谈自己的感受：

由于师资水平与教学条件的差异，我们农村学校美术教师感到一些教材难度较大，内容不适合农村学生，许多教学内容难以完成，感到无所适从。针对这一问题，修订后的课标在教学建议部分增加了“坚持面向全体学生的教育观”的要求，特别提出“农村和边远地区的教师要因地制宜，灵活选用和创造适合当地美术教学条件的教学方法和手段，努力提高教学质量”。可以看出新的课标的教学建议确实贴近现状。

这一建议给美术教师提供了宽松的教学空间，我们可以根据自己当地实际情况对教材进行自主处理，可以自主研发一些地方美术课程资源，开展有特色的美术教学活动。我们县的一部分美术教师就曾参加了“农村资源开发和利用”课题的研讨和制定，充分利用本地丰富的资源，开发出了“神奇的羽毛画”、“神奇的蛋壳画”、“多彩的葫芦”、“美丽的鞋垫”等系列乡土美术课例，让我们农村的孩子真正享受到了学习美术课的乐趣。

修订后的课标在评价建议上也较实验稿更加实际，“美术教师评价体系”不易操作给删去了。对学生美术学习的评价，要求尽量采用质性的评价方法，强调过程性评价、多元化评价，以激励学生为主。比如我们可以在学校举办学生美术作品展，展示学生的风采，既可以提高学生的自信心又可以增强学生美术学习的兴趣。

美术教师是美术课标重要的阅读者和使用者。与实验稿相比较，修订后的课标不仅与时俱进，在概念界定上更加准确严谨，在行文表述上也更加简洁精致、通俗易懂，具有很强的可读性。我相信新的课程标准一定能够得到广大美术教师的喜爱。

比较旧版实验稿方向更明确、文本更精练、内容更具体，表述更理性。对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。他着重从明确课程性质，突出学科特点、搭建清晰的课程目标与内容的递进结构、全面梳理了课程内容，明确评价要点和突出强调课程开设的基本要求与实施建议等方面开展解读。

一、明确课程性质，突出学科特点

在新课标中明确指出：“美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。“其中”以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增的。同时标准中增加美术课程四个特性的表述：“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。美术课程的“视觉性”特征作为首要特征，是首次在课标中明确提出。愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。这些不仅凸显美术学科的价值，而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。

二、搭建清晰的课程目标与内容的递进结构

课程目标上，新课标明确了美术课程的目标框架：总目标、分领域目标的框架结构。

三、全面梳理了课程内容，明确评价要点

在课程内容中，改原先“学习领域、教学活动建议、评价建议”为“目标、学习活动建议、评价要点”的三个条目。目标更简练清晰，具有层次。对原先教学活动建议中，一些具体的活动形式进行了更加概括描述，工具材料的选择范畴更广，表现方式的限定也更少。对评价要点中应知应会的知识技能提出了更明确的要求，并明确“活动建议”和“评价要点”的各自的描述的侧重点。

四、突出强调课程开设的基本要求与实施建议

美术课程的开展必须依托资源的配套，现阶段美术课受到重视程度或实际困难的影响，教学基本配置尚未得到有效地实施。

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同潜质上获得不同程度的发展。美术课程面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。

兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，从而认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。

美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。

。让我们对义务教育美术课程标准有进一步的深入了解。为以后在美术教学理清了思路

第三篇：美术课程标准

《美术课程标准》提出不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出来，而是将作品放在一种人文背景中加以理解，努力从作品中发掘人文内涵。

那么什么是美术鉴赏呢？美术鉴赏是运用感知、记忆、经验、知识，对美术作品进行感受、体验、分析、判断，而获得审美享受和美术知识的过程。在美术鉴赏活动中，可以提升人的审美情趣，陶冶情操，还能发挥美术自身的价值，是美术活动一个不可分割的组成部分。美术鉴赏的重视，对形成完整的美术现象有很大的推动作用。在欣赏作品时，教师就文化背景作一些介绍是很有必要的。每幅作品中包含的表现性因素是艺术家通过材料，运用不同的表现性语言、手段，对艺术家个人或人类主观世界的揭示在艺术中的体验。表现因素在艺术中凝聚和体现的方式不同，唤起的审美经验也不同。

其中,抽象性的表现因素召唤的审美经验，具有深邃的精神性。由于中西方文化的差异，也造成中西方美术的差异。中国崇尚孔孟之道，重精神。中国的山水画以其抽象性的表现因素区别于西方的风景画。南方山水秀美，北方山水雄伟，在精神内涵、形式构成上给与不少助力。唐人之风度，宋人之宏博深奥，都蕴涵着东方人的性灵情绪和“澄怀观道”的理性精神。山水大家皆饱游名山大川，作画时一发胸中之所积。磅礴的悬瀑、浮动的云霭，以传导宇宙无极无限的生命力。中国的山水艺术在人类的精神文明史上立下了一座东方纪念碑。第三册《水墨游戏》出示的范作是黄宾虹的焦墨山水。在第十二册《素描欣赏》和《色彩欣赏》中多以人物为主。则是西方重人，重生命本体，重物质，以人为宇宙的中心，文艺复兴的人文主义思想一直影响了好几个世纪的欧洲美术，故作画以人体为主。

第四篇：美术课程标准

《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也应视为一种文化学习。通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的感知和理解。

第五篇：学习《义务教育美术课程标准(2011年版)》心得

修订后的美术课标围绕课程性质进行全面阐述，立足于美术文化的本质特征和学生的美术学习经验，提出义务教育阶段的美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。

义务教育阶段实施美术课程的工具价值进一步得到提升学习《义务教育美术课程标准（2011年版）》心得

作者：林超时间：2012-10-12 08:35:48

有幸参加“国培计划（2012）”——示范性远程培训项目的培训学习，今天刚看了《义务教育美术课程标准（2011年版）》结构与内容解读的专题讲座。不怕大家笑话，自参加工作以来，在这只看重语数分数的学校，我只听说过有《大纲》、《课标》一类的东西，但总是只听其名不见其形啊！

比较10年来两个不同版本的《义务教育美术课程标准》，2001年，那时刚开始启动基础教育课程改革，新课标的制定主要是鉴于对原美术课程的反思，原中小学美术课程中综合性和多样性不足、过于关注专业知识和技能、脱离生活难以激发学生兴趣等问题，在此基础进行基础教育美术课程变革。2011版美术课标，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和创造力培养要求，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民”。很明显，2011版的美术课程标准制定更具有人文追求的前瞻眼光，基础教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满足学生个体成长需要的素质教育，是学生人生发展不可缺失的精神营养。

美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，但是如何发挥美术功能体现出课程的人文性，却有着在实践中不断认识的过程。基础教育中的美术课程与我们平时理解的“术科”、实践课程，与专业美术课程区别何在？如何认识与把握义务教育阶段的美术课程性质？围绕中小学美术课程的定位大家一直在思考这些问题。2001年颁布的美术课标提出“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径„„”，这提高了美术在学校教育中的学科地位，明确了美术学科的课程性质。但是，人文性质的宏观提法也导致了美术课程自身特征的模糊。2011版的美术课标对课程性质给予了准确定位和深入阐述，对于义务教育美术课程人文性的认识更加清晰和丰满。2011版美术课标修改为“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径„„”，把美术课程的人文性落到了实处，同时义务教育阶段实施美术课程的工具价值进一步得到提升。毫无疑问，视觉文化时代文化内涵会越来越多地通过视觉形象彰显，视觉文化意识的形成须借助于视觉形象的学习，这些都可以通过中小学美术课程来实现。同时，修订后的美术课标围绕课程性质进行全面阐述，立足于美术文化的本质特

征和学生的美术学习经验，提出义务教育阶段的美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。

围绕美术课程人文性质，课标确立了义务教育阶段的美术课程基本理念，课程理念是美术教师实施教学的行为准则，保证了美术课程目标的最大化实现。2011版美术课标的课程基本理念相比之前的课标由5点变成了4点，表述更为简练和清晰，突出关键词。课程理念突出义务教育美术课程特点，强调课程落实到教学中的全体性、趣味性、时代性和创造性，具有指导意义。

相比2001年颁发的课标实验稿，2011版课标对于美术课程性质定位更清晰、认识更丰富、表述更完整。