高中美术07-6-6新课程实验阶段性总结

第一篇：高中美术07-6-6新课程实验阶段性总结

关于开展高中美术新课程实验阶段性总结的通知

各高中美术教师：

我市普通高中首轮美术新课程实验历时三年，即将结束。各区教研部门、美术学科教研会和各普通高中学校在美术学科方面做了大量富有探索性、创造性的工作，取得了可喜的成果。现根据国家、省各级教育行政和教研部门的要求，决定对我市第一轮高中美术新课程实验进行一次全面总结。现将有关事项通知如下：

一、普通高中美术新课程实验总结的内容与形式

本次高中美术新课程实验总结的内容有如下几个方面，即管理、教学、评价、课程资源开发利用、教师专业发展等。各区各学校可根据自身的特点侧重某个或某些方面进行总结。具体围绕以下内容进行：

（一）教学教研管理方面

1、质量管理

如何进行普通高中美术教学质量的监测，如何评价美术学科教学质量，如何进行听课评课，怎样构建学生美术学业质量监测体系等等。

2、关于教学管理

如何构建区域美术教研和校本美术教研制度；如何制定与实施学校和教师发展规划等等。

美术教学教研管理的总结形式可以是研究报告（包括实验总结报告、调查报告等），也可以是论文、论著、管理工作案例等。有关美术新课程实验的制度、文件、方案（如模块设置、排课方案、选课指导方案、学业评价方案）等均可以作为研究报告、论文、论著的附件提供。

（二）教学方面

1、关于美术新课程实验教学内容

包括在美术新课程理念下对美术学科原有内容的教学研究、对美术学科新增内容（包括合理性和可行性）的教学研究（比如对旧教材、新课程不同版本教材的比较、新课程各种版本教材的特点、与课程标准的吻合程度及其科学性、适应性研究）以及体现课程三维目标的学科教学研究等等。

2、关于教学方式

包括关于美术学科各模块教学内容的呈现方式、学生的学习方式、教师的教学方式和师生互动方式的研究。

3、关于信息技术与美术学科教学整合。

4、关于研究性学习的实施。

教学方面的成果形式可以是研究报告（包括调查报告）、教学叙事（包括案例分析、教学反思）、论文、论著等。

（三）评价方面

1、关于学生学业评价。

包括模块学分认定及其监督、管理；过程性评价和终结性评价工具与方法的开发；如何对评价过程和结果进行监督、管理等。

2、对现行的《高中美术课程标准》的评价研究，包括对课程标准中课程内容与要求的科学性、可行性的研究。

3、信息技术对美术学科教学评价、学生学习评价和课程评价的形式与内容带来的研究。

4、美术学科教学中三维目标达成的评价研究，特别是对情感、态度、价值观的评价研究。

评价方面的成果形式可以是研究报告（包括调查报告）、教学叙事（包括案例分析、教学反思）、论文、论著等。

（四）美术课程资源的开发与利用方面

1、关于美术学科课程资源的拓展与应用的研究；

2、关于网络课程资源的拓展与利用的研究；

3、关于教学软件的拓展与利用研究；

4、关于教育信息资源的开发、利用及共享机制建立的研究；

5、以信息技术为主要手段的课程和教学资源库的建立的研究；

6、地方课程与校本课程中的美术课程资源开发与实施研究。

资源的开发与利用方面的成果形式可以是相关论文，教学设计，校本课程方案，课堂实录，教学课件，课例评析，教学反思，自制教具照片，教学范画，学生学习成果展示等。

（五）教师专业发展方面

1、美术新课程实施与美术教师专业发展的关系的研究；

2、高中美术新课程推进过程中，不同层面教师培训研修模式的构建的研究；

3、新课程理念下美术教师继续教育内容与模式研究；

4、在新课程推进过程中优秀美术教师成长研究；

5、区域性教研（包括市、区两级教研）对教师专业发展影响的研究；

6、校本教研制度在教师专业发展中的地位与作用研究；

7、提高市、区、校三级教研活动质量的对策研究；

8、普通高中美术教师专业发展的评价研究。

成果形式可以是研究报告（包括调查报告）、案例分析、论文、论著等。

二、普通高中美术新课程实验阶段性总结工作要求

（一）每个区的市高中美术中心组成员每人必须积极撰写并上交文稿（论文、案例、调查报告、研究报告、论著等均可以）

（二）所送文稿请按管理、教学、评价、课程资源开发与利用、教师专业发展五个类别报送，并请在报送成果正文前注明广州市高中美术新课程实验成果（XX类）、作者姓名、区属、单位、联系电话、通讯地址、邮政编码以及300字以内的作者（包括单位）简介。统一用A4纸打印2份并刻录光盘上交。

（三）本次征集成果的提交以纸介质形式为主，可辅以电子介质的辅助材料，如与纸介质形式的成果有关的教学实录、排课系统、教学资源库光盘等。

上述稿件请于2007年6月11日以前送交广州市教育局教学研究室美术学科。6月15日下午进行成果交流展示活动（由教研会颁发交流证书）。在整体稿件质量达标的前题下，学科将出版专辑。

广州市教育局教研室美术学科2007年5月16日

第二篇：高中美术新课程培训总结

让学生在自主、多样化的美术活动中成长

——高中美术新课程培训总结

第二高级中学美术教师殷刚

2009年8月15日至19日，作为美术教师代表，我参加了河北省普通高中课改美术教师培训。此次的培训，是来自全省三十多个高中的美术教师代表，在河北省教育厅、河北师范大学美术学院的精心组织和安排下进行的。仅仅五天的时间里，我们一起学习，一起参加研讨。经过专家讲座、经验交流等培训学习，使我受益匪浅，现总结如下：

一、新课程的多样性

高中课程改革是个新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。

高中美术新课程在内容上，更贴近现代生活、更富有时代气息、更适应中学生的生理、心理发展的需要，更有利于学习者人文素养的提高；在方法上，遵循题材、功能、结构和任务的编写方式，以题材为纲，以运用性为目标；在主题和任务结合，开放性的任务型活动，使学生有机会表达自己的看法与观点、发现、总结。培养学生自主学习的能力，学生通过提供材料去完成任务；分散到模块中的各个部分，体现学习的过程；重视技能、技巧的培养；重视跨文化意识的培养，注学生的情感等；能够发挥学生的想象力。

二、学生自主参与课堂

美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。新课程开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让课堂上升到一个更高的水平境界。

美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。

三、对美术教师提出新的要求

作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学

方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。

作为美术老师，我们首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。

其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。

最后，新课程对教师提出了更高的要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。

新课改下我们看到了新的思想、理念、模式，但是我们也会去思考一些现实的问题，有些模块因为条件的限制无法开设等，但是只要我们有想法，只要我们去坚持，在以后的发展中这些问题都会得到解决的。

新课程学习，打开了一个新天地，其中的收获和思考远远不止这么多，期待在这样一个课程改革中，自己各方面都能不断提升，去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。

21世纪是呼唤全面、和谐发展的新时代，通过培训了解到新课改关注人的需要并关注人的发展，满足了现代高中生的全面素质发展的需要，如基础知识和基本技能、道德水平、身心健康状况、终身学习的能力、人生规划能力、社会适应能力、社会责任感以及个性发展等方面。

在今后的教学中，加强课程与学生生活的联系，促进学习方式的多样化，引导高中生自主获取知识和观念，去适应知识经济的时代。让我们共同努力，让学生在自主、多样化的美术活动中成长！

第三篇：高中新课程实验工作方案

高中新课程实验工作方案

为贯彻《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发〔2001〕21号）精神，实施《教育部关于进一步加强普通高中新课程实验工作的指导意见》（教基〔2005〕6号），确保全省普通高中从2010年秋季起始年级开始，全部进入高中新课程实验，结合我省实际，特制定本方案。

一、指导思想。

以科学发展观为指导，全面贯彻党的教育方针，坚持育人为本、德育为先，大力实施素质教育，努力提高教育现代化水平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。

二、工作目标及主要任务。

（一）工作目标。立足实际，借鉴先期进行高中新课程实验的省市区及我省义务教育阶段课程改革的有益经验，<莲山课 件 >认真实施教育部《普通高中课程方案(实验)》，全面落实普通高中新课程的培养目标，提高各级教育部门和学校的课程管理和建设能力，促进学生全面发展。

（二）主要任务。建立与普通高中新课程相适应的教学管理制度，更新教育观念，优化教学方法，培养学生自主、合作、探究等学习方式；积极开发利用课程资源，优化配置，形成以校为本、区域联片开发与共建共享机制，建立课程资源交流平台；建立新的评价与考试制度，实行学生学业成绩与成长记录相结合的综合素质评价方式，制定实施与新课程相配套的高校招生考试改革方案；推进以校为本的教研制度建设，形成与新课程实验相适应的教师专业发展机制，提高普通高中教师队伍的整体素质；建立符合新课程改革要求的激励机制与问责制度，加强学校管理和标准化建设，规范学校办学行为，全面提高教育质量。

三、工作重点。

（一）组织开展新课程实验的师资培训。各市州及县市区政府和各有关部门要坚持“先培训、后上岗，不培训、不上岗”的原则，组织全体高中教师、校长、教科研人员、教育行政管理人员以及高校相关人员进行普通高中新课程培训，实现“全员、全面、全程”培训的目标。要充分发挥国家、省级培训的作用，积极开展市州级、县市区级培训和校本级培训。要优化整合高等学校、教科研部门资源，密切合作，各司其职，共同做好培训、咨询、指导等工作。要充分利用网络与信息技术等手段，加快教研、培训网络和教学资源库建设步伐，逐步形成面向全省所有普通高中的现代化教研培训网络，不断增强培训工作的针对性和实效性。

（二）积极推进新课程教学改革。以课堂教学为重点，积极探索新课程教学改革，转变教师教学方式，培养学生自主、合作、探究的学习方式，引导学生在发现和解决问题过程中探究知识的意义，努力提高教学质量和效益。要促进信息技术与学科课程的有效整合，逐步实现教学内容呈现方式和师生互动方式的变革。

（三）加强课程资源建设。各市州及县市区要将普通高中新课程实验工作纳入本级经济社会发展“十二五”规划纲要，统筹协调普通高中课程资源的开发与利用，配合学校为新课程实验提供资源保障。各级教育部门要与发展改革部门配合，坚持因地制宜、因校制宜，制定并实施普通高中实验室建设规划，有效利用校内外各种课程资源，争取学校所在地的工厂、社区、高校和科研院所等社会资源和人力资源，为新课程实验提供丰富的课程资源支撑。要联合高校、教科研机构等共同开发课程资源，努力形成课程资源共建共享机制。省教育厅要采取分区域、分类指导方法，加强对实验教材选用的指导与管理，统筹安排全省使用新课程实验教材。

（四）推进考试与评价制度改革。各级教育部门要建立高中学生发展性评价体系，实行学生学业成绩与成长记录相结合的综合评价方式。要建立促进教师专业发展的评价制度，全面、科学、准确地评价教师教学工作，发挥评价对新课程实验的促进作用，努力营造良好的教学环境。要建立符合新课程实验要求的学校自我评估与外部评估相结合的评估机制，为推动学校可持续发展提供支撑。

（五）提高新课程实验的指导与管理水平。各级教育部门要督促学校严格按照教育部《普通高中课程方案（实验）》规定的学习领域、科目和模块要求实验新课程。要因地制宜地开设通用技术课程和综合实践活动课程，加强课程设置、实施、考核、评价及学生校外活动的管理，积极探索综合实践活动课程校本化的新模式和新途径，保障活动课程的安全有效。要建立学生选课指导制度，促进基于模块的课堂教学改革。探索适应新课程需要的教学组织形式，逐步建立与新课程理念相适应的普通高中教学管理制度。要建立学生学分管理制度，使学分管理成为体现学生学业发展过程的有效手段。要建立和完善以校为本的教学研究制度，建立健全课程有效实施的专业咨询、指导和研修机制。

（六）加大新课程实验的研究力度。各级教育部门要组织力量对普通高中新课程实验中的各项工作开展专题研究，努力解决工作中的重点和难点问题，为新课程实验决策提供理论指导和专业引领。要建立高中新课程实验样本校制度，重点在制度建设、课程开设、课程管理、评价改革、校本教研、师资建设、设备配置、课程资源开发等方面进行深入探索，形成在学校层面发现问题、研究问题、解决问题的工作机制，为全省普通高中新课程实验工作积累成功经验。

（七）研究制定高等学校招生考试改革方案。省教育厅要组织力量对实施新课程背景下高校招生及考试制度改革情况进行研究，制定《甘肃省2013年普通高等学校招生考试改革方案》，充分体现高中新课程实验工作的要求与方向，努力形成有利于高等院校选拔合格新生，有利于普通高中学校实施素质教育的工作机制。《甘肃省2013年普通高等学校招生考试改革方案》须报经省政府批准、教育部核准备案后公布施行。

四、保障措施。

（一）加强组织领导，制定配套政策。各市州及县市区要把普通高中新课程实验工作作为深化教育改革、提高公民整体素质的一项重要工作来抓。要建立普通高中新课程实验工作机制,全面组织和协调宣传、编办、发展改革、教育、财政、人社等部门的力量，在舆论宣传、政策支持、经费投入、条件改善、制度建设、师资培训等方面提供有力保障。要制定出台与普通高中新课程实验工作相适应的教师编制、经费投入、教学管理、督导评估、招生考试、设施装备等配套政策。同时，要成立甘肃省普通高中新课程实验专家指导组,对新课程实验的决策、实施、监控提供咨询和科研支持,对课程管理、教学研究、教师专业发展等方面进行跟踪指导。

（二）加大经费投入，改善办学条件。各市州及县市区要加强普通高中学校标准化、特色化、多样化建设，<莲山课 件 >切实加大普通高中新课程实验工作投入力度，对民族地区、边远贫困地区实行适当的政策倾斜。省财政在2010年至2013年每年安排普通高中新课程改革实验专项经费600万元，主要用于省级高中新课程实验师资培训、地方课程开发、课程资源建设、课改示范实验基地建设、课改样本校建设、经验交流与推广等各项工作。各市州及县市区也要根据实际，每年安排专项经费，用于新课程资源开发、跟进培训、专项研究、设施装备等，确保各项工作顺利进行。

（三）加强校本教研，促进专业发展。各级教育部门要把以校为本教研制度建设纳入教育改革与发展规划，建立促进校本教研的激励和保障机制，解决学校和教师教研活动中的实际困难和问题，使校本教研成为学校的一项常规工作和教师的一种职业生活方式。要积极组织和鼓励教师紧密结合教学实践，有针对性地开展教学研究，重视不同学科教师的交流与研讨，形成有利于引导教师创造性实施新课程的环境，使新课程实验过程成为教师专业成长的过程。要重视和加强学校教研组（学科组）建设，积极开展同伴互助式校本教研，鼓励教师自觉加强专业学习，不断提高教师的专业水平。

（四）加强督导评估，规范办学行为。各级政府督导部门要将普通高中新课程实验工作纳入对县级政府教育工作督导评估和普通高中学校督导评估范围，完善督导评估方案。要组织开展对普通高中新课程实验工作的专项检查和阶段评估，及时发现、解决工作中的困难和问题，确保新课程实验工作积极、稳妥、有序进行。

（五）加强专业指导，提高工作实效。省内各有关高校要积极进行教师、师范生教育改革，在专业设置、课程结构、课程内容等方面与基础教育课程改革需要相适应，为普通高中输送适应新课程要求的合格师资。鼓励和支持综合性大学参与教师培养，为基础教育输送适应新课程要求的合格人才。要加强教研机构和教研队伍建设，配齐配全高素质学科教研人员，明确新时期教研员的岗位职责，充分发挥教研机构教学研究、指导和服务的作用。教研机构要把工作重心下移到学校，组织力量深入教学第一线，切实为教师提供专业指导和服务。

（六）加强区域交流，总结推广经验。要以省及市级示范性高中或样本校为基地组建区域协作体，充分挖掘区域内教研机构与学校的优质资源，实现区域内优质课程资源和教学资源的交流与共享。要探索建立区域内教师合理流动机制，加强教师校际间的交流与合作。要充分利用现代信息技术手段，通过开展咨询答疑、在线研讨等活动，展示精品课程，及时反映工作动态，传播先进经验，提高新课程教学水平。要根据新课程实验工作进展情况，定期组织开展研讨、教学观摩、经验交流和总结表彰等活动，树立典型，激励先进，促进新课程实验工作深入开展。

（七）加强舆论宣传，营造良好氛围。新闻媒体要进一步加大宣传力度，把握正确的舆论导向，通过在主流媒体开设宣传专栏等形式，向社会介绍新课程改革的基本理念、目标任务和基本内容，宣传新课程改革工作中涌现出的先进典型，形成领导重视、群众理解、全社会广泛支持的社会氛围，确保我省普通高中新课程实验工作顺利实施。

第四篇：高中新课程美术模块教学

对媒体艺术课的认识和教学感悟

汤

薇

上学学校首次在高二年级实施美术模块教学时，我有幸担任现代媒体艺术模块电脑美术课程教学，通过新课程培训和一学年的课堂教学实践后感触颇深，新课程高中美术模块课给高中美术老师提供了一个崭新的教学舞台，提供了充分的教学空间。特别是“现代媒体艺术”，在展现学生的艺术才能，提高学生参与艺术表现的兴趣，发展想象力和创造力方面有很大的促进作用。是帮助学生了解现代社会与前沿艺术前沿的窗口。

1、媒体艺术模块选择的多样性。

高中新课程改革将美术课程分为五个模块九个门类供教师和学生选择，五个模块分别是：美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术。九个门类是：书法、国画、版画、雕塑、电脑美术、油画、篆刻等，根据新课程美术教学课程标准中的学习内容指出现代媒体艺术学习模块包括两方面的学习内容：摄影／摄像、电脑绘画与设计。“两方面的学习内容之间没有必然的逻辑关系，便于学生的自主选择。学生可以选择某单元内容单独或有侧重地学习与应用，甚至多次选修，以便更深入地学习；也可以在各教学内容之间轮流选修，以便得到综合学习与应用。”

一方面学校可以根据教学设备和师资情况开设课程，学生也可按自己的兴趣爱好选择性学习。另一方面给教师提供了更大的教学空间，教学内容可以选择人美版提供的美术设计教材提供的内容，教师也可以根据所学专业、特长和优势编写教学内容，改变了以往美术课程的单一性，只是在高一开设欣赏课。

2、不受技法和绘画水平的限制，各尽其能为学生提供一个创造、展示的平台。

提起美术课，很多人认为一般意义上的美术就是指画画，新中国成立以前还被称为图画课，所以往往评价一个学生的美术课好不好都是看他的绘画水平怎样，其实美术是多种能力的表现包括：造型能力、色彩感觉能力、动手能力等等，不一定专指架上绘画，每个人先天和后天条件的不同造成了能力的差异，而高中美术新课程五个模块每个门类都倾向于某种美术能力，例如油画侧重色彩感觉能力，雕塑体现学生的造型能力，版画和篆刻需要动手能力。对于教学评价而言也更加客观。通过媒体艺术模块的学习，能使学生获得运用现代媒体设备、技术和网络资源进行创造、展示的能力。

“现代媒体艺术”是美术与现代科技结合而形成的一个新的艺术领域，是指运用光学原理、电子技术等表达自己观点、思想和情感的新兴的视觉艺术形式。随着多媒体技术和国际互联网技术的发展，现代媒体艺术日益普及，正发挥着越来越重要的作用。



“现代媒体艺术”是普通高中阶段新开设的一个学习模块。通过这一学习模块的学习，能使学生获得运用现代媒体设备、技术和网络资源进行创造、展示的能力。

通过对美术新课标的学习，根据现代媒体艺术模块教学特点，实际课堂教学中我摸索了一些教学方法：

1、以创作为主，简化技法学习。

例如针对教学内容多，课时少的难题，“精讲精练，技法速成”。每节课主要以完成一个特技效果为主，技法操作中尽量找些简便快捷的方法，容易出效果的方法。如果单讲技法练习，学生会觉得学习难度大，例如《水晶贝壳》一课中Photoshop软件操作复杂，设计步骤达60多步之多，其中还有操作复杂的“蒙板”。“能不能让学生通过简单的操作达到水晶化贝壳的效果，让学生体会到创作的乐趣？”

通过科组教材的研讨，以及实践操作，找出一套更简便的操作方法，最后完成的特技效果也相同。那一课，学生们的作品中不仅出现了蓝色的水晶贝壳，还有令人惊喜的金属贝壳效果，宝石效果，翡翠效果等等........。

2、提高学生的设计表达能力。

平面设计课的目的不仅在于提高学生的技能技法和创作能力还要让学生运用设计知识知识，视觉形式表达自己的思想和情感，而且能有效地促进学生互动，活跃课堂气氛，将自己的设计理念融入设计作品，如《CD包装设计》一课中让学生在设计制作前认识到创作的目的，考虑产品功能，作用。作品设计效果图完成后要求写设计说明，注明颜色，尺寸平面示意图，功能简介等。因此要求学生在创作构思时要有一个清晰的思路，“通过以视觉艺术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。

“在学习美术课程的目的并非是涂涂、画画、产生一件作品而已，而是让学生能从‘人文’性质的高度更深刻地理解运用美术使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征，美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献” ①。

18课时的平面设计课如果完全用专业技能训练的方法组织教学，那就类似于信息技术课，没有达到美术设计课的教学目的，无法让学生体会到设计艺术创作的乐趣。“创造性地使用一切手段，也许比美术技法训练更重要”②。

在课堂教学中我尽量简化电脑过程，从学生的角度来引导观察，欣赏美术设计作品，注重学生的设计创作思维的培养，每堂课最后10分钟时间是设计作品交流时间，由各小组推荐最好的原创作品与大家分享，谈谈自己的设计过程、感想。每个月评选1~2名“优秀设计师”（优秀设计师有权提出作品修改意见，参与评选作品批改）。鼓励学生大胆表述，展示自己的设计作品。

3、创作题材前沿、生活化。

艺术源于生活，美术从来都是展现生活，表现生活，现代媒体艺术与多媒体、网络技术结合紧密，在创作题材的选择上我更注重能激发学生设计理念，能发掘他们情感热点的题材，如影视特效，电视广告，校园文化设计，日用品的包装设计等。在霓虹灯效果制作一课当中，我选择的是《黑客帝国片头影视特效制作》，尽管是制作简单的一组数字霓虹灯效果，操作也很简单，但课堂上学生热情高涨，积极讨论发言，能很快进入构思创作状态。

《Photoshop制作国画江南水乡》也是学生喜欢的一课，“国画无师自通”许多手绘中不可能达到的效果，利用多媒体技术都能成为现实。

注释：

⑴《全日制义务教育美术课程标准（试验稿）》，北京师范大学出版社2001年版。⑵《视觉文化时代与高中美术课程》王大根，美术教育2005年第4期。

第五篇：高中美术新课程标准

高中美术新课程标准

普通高中教育应在义务教育基础上，进一步提高学生的素质，为学生的多样性发展提供坚实的基础和广阔的空间。因此，高中课程的设置应充分注意均衡性和多样性。高中美术课程的设置与改革，是高中课程整体改革的重要环节，是均衡性和多样性课程理念的实际体现。

随着美育被列入教育方针，我国的中小学美术教育迎来了最好的发展机遇。1996年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局，但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善，才能适应素质教育的要求．

制订新的《普通高中美术课程标准(实验稿)》应力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究，思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体会美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求具有基础性、多样性和选择性的美术课程体系，增强美术课程对学生发展要求的适应性，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。高中美术课程标准结构图 

一、课程性质



二、课程价值



三、课程理念



四、课程总目标



五、课程内容

模块A 美术鉴赏 

1、学习目标 

2、学习内容 

3、评价建议  模块B 绘画·雕塑 

1、学习目标 

2、学习内容 

3、评价建议

 模块C 设计·工艺 

1、学习目标 

2、学习内容 

3、评价建议  模块D 书法·篆刻 

1、学习目标 

2、学习内容 

3、评价建议

 模块E 现代媒体艺术 

1、学习目标 

2、学习内容 

3、评价建议



六、教学建议



七、课程资源



八、教材编写建议

 附：名词解释



一、课程性质

普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既 与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，体现基础性、多样性和选择性。其主要 任务是提高学生的美术素养，涵养美感，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培养人文精神，完善人格。

二、课程价值



1、陶冶审美情操，丰富生活情趣

 美术是最重要的视觉艺术，对发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操等方面具有其他学科难以替代的作用。

 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，对美术作品的材料构成及形式、风格的多样性的认识，体验美术与生活的关系，丰富生活情趣。

2、传承文化艺术，弘扬人文精神

 美术与社会有着千丝万缕的联系。不同时期、不同地域、不同国家和不同民族的美术构成世界美术的多元性，因此美术是人类文化的重要组成部分，具有传承文化艺术的价值。

 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与生活、美术与政治、美术与宗教、美术与历史等方面的关系，引导学生理解文化艺术，弘扬人文精神。



3、激发创新精神，增强实践能力

 美术实践是一种具有创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力，开发潜能等方面具有独特的价值。

 普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断能力，接触特殊的工具、材料、操作方式和表现形式，得到其他学科难以获得的各种体验。这种融鉴赏与创作为一体的学习活动对发挥个性，激发创新精神，增强实践能力是十分有益的。

4、调节心理状态，促进身心健康

 美术实践作为一种情感表达活动，在获得成功感和自信心，促进人际交流以及释放个体的紧张或消极情绪等方面，具有促进身心健康与个性和谐发展的价值。

普通高中美术课程能使学生在美术活动中直接抒发各种情绪，缓解心理压力；能够获得成功体验，增强自信，升华情感；能够促进交流，沟通人际关系。以此形成良好的身心状态与社会适应能力。



5、助益人生规划，拓宽发展空间

 美术渗透于社会生活、生产的各个领域，在美化生活，提高物质产品的文化品质等方面具有重要的应用价值。从这个意义上讲，美术课具有工具性的价值。



普通高中美术课程既为学生提供不同的美术基础知识和技能，培育学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的各种能力，也为学生今后从事美术职业或其他职业提供发展机会。



三、课程理念



1、拓宽美术视野，尊重世界多元文化

 普通高中美术课程要使学生比较广泛地接触本国及外国优秀美术作品，探索人文内涵，拓宽美术视野，在深入了解本国优秀的美术作品和民族艺术传统的同时，以正确的态度对待外来文化，尊重世界多元文化。



2、强调创新精神，培养解决问题的能力

 普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生学会运用艺术的方法认识世界，逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术或美术与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力。

3、体现基础、多样和选择性，满足发展的需要

 普通高中美术课程要提供若干基础性的学习模块，要通过充分利用和发掘校内外美术 课程资源，增加课程的多样化，尊重并鼓励学生自主选择，为个性发展创造空间，满足学生 多样发展的需求。



4、讲究学习方法和过程，培养学习能力

 普通高中美术课程的实施过程中，应处理好传授知识与培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性。倡导自主学习、研究性学习和合作学习的学习方式，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵，探索艺术表现和交流的方法。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，促进其他学科的学习。

四、课程总目标



1、情感、态度与价值观

 形成健康的审美情趣和审美观念，能对审美现象作出独立的判断。养成对美术终身爱好的情感，丰富生活情趣，选择积极健康的生活方式。热爱祖国优秀的文化，理解与尊重世界多元文化。 能在倾听和尊重不同见解、与他人合作、形成团队精神的基础上，形成自我反思和独立思考的品质。



2、知识和技能

进一步学习美术语言，以美术形式记录自己的观察和体验，以及表达自己的情感、思考的能力，学会分析、评价美术作品及其艺术现象，提高美术素养，并能将美术知识与技能运用于其他学科的学习。



3、方法与过程  以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，了解美术创造和思维的方法，体验美术学习的愉悦。学会收集、分析和选择与美术活动有关的信息与材料，进行视觉认知，处理媒介材料，探索表现技巧，运用直觉、想象、思维以及美术技能进行艺术加工和创造。

五、课程内容

高中美术课程采用学分制管理，既保证学生的基本学习，也给予他们比较充分的自由选择机会。 根据学习时间配置学分，按每周1课时计，修完1学期可获I学分。因此，对每一课程模块或者模块中的具体学习内容，修习1学期(17至18学时)可获1个学分，原则上以修习1个学分作为继续选修和转换学习内容的单位。但每个学生必须修习三个学期的美术科目(所选模块或内容不加规定)，即3个学分。在此基础上，学生可继续选学本科目其他模块，以获得另外的学分。高中美术课程设置以下学习模块： A、美术鉴赏 B、绘画·雕塑 C、设计·工艺 D、书法·篆刻 E、现代媒体艺术 模块A：美术鉴赏

美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，是在九年义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。它是一种创造性的精神活动和主体性的实践活动，使学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，热爱本民族文化，尊重和理解世界多元文化。

1、学习目标

(1)社会发展中的作用，学会对美术现象作出判断。热爱祖国优秀的传统文化，理解与尊重多元文化。

(2)了解中外美术发生发展的基本轨迹，获得相关的美术知识；了解美术在不同区域的文化含义、历史变迁和风格特征；学会描述、分析、解释、评价美术作品和美术现象。

(3)运用多种方法和现代信息技术收集美术的有关信息；采用多种方法、多种角度探索与美术相关联的问题；学习以多种手段表达自己对美术的思考，对美术作品的感受与理解。

2、学习内容

“ 美术鉴赏” 模块的学习内容：  内容 提示

A 欣赏 基础

 美术语言及其创作方法

 美术与生活、美术与科学、美术  与政治、美术与经济、美术与宗教 B 美术 欣赏  中国古代、近现代优秀美术

 印度、日本、东南亚的优秀古代美术；

 非洲与美洲的优秀古代美术；

 欧美的优秀古代、近现代美术 提示：

 精选能够体现中外优秀艺术传统，具有文化内 涵，或与学生生活经验相关联的美术作品。

鼓励学生进行自主性、研究性与合作性学习。引 导学生课前收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用网络进行资料检索与搜集。

鼓励学生用文字描述、表演、造型等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

组织参观、调查、考察美术馆、博物馆、艺术作坊等，充分利用当地的文化资源和自然资源。

3、评价建议

(1)、能否灵活运用相关的美术知识，识别美术不同门类的特征，表达自己对美术的思考。(2)、能否恰当使用美术术语，采用多种方法、多种角度描述、分析、比较、解释、评价艺术作品。

(3)、能否运用多种方法和现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)、能否对美术作品和现象作出独立的判断与选择，关心美术在现代社会发展中的作用。(5)、能否体验艺术作品中所蕴含的思想感情、审美理想，获得情感的升华。(6)、能否热爱祖国优秀的传统文化，理解与尊重多元文化。模块B：绘画·雕塑 

1、学习目标

(1)认识绘画、雕塑与社会、自然的联系，激发对生活的热爱，丰富思想和感情，获得个性全面发展。

(2)学习绘画、雕塑的知识、语言，掌握造型的方法，进行创作与表现。

(3)了解和体验绘画、雕塑的方法与过程，熟悉有关工具、材料，学会整体的观察与表现，进行自主的学习、探索和创作。

2、学习内容

本学习模块以两个方面来显示，分为绘画与雕塑，以此适应不同情况下的不同需要和选择。

“绘画·雕塑”模块的学习内容：  内容 提示

A绘画：

 素描、色彩画、中国画、卡通、版画 B雕塑：

 泥塑、木雕、其他

提示：

在素描、色彩等学习中运用比例、构图、透视等知识。增强对物体明暗、虚实、冷暖及立体空间等方面的感受和理解.使用各种工具、材料，体验不同的艺术效果。能选择具象和抽象的绘画语言和方式表达自己的思想、情感和生活经验。

对中国画、水粉画、油画、版画、卡通等类别中的某种技法、表现形式和特点有所了解，并进行创作实践。

能运用综合材料进行艺术创作。

3、评价建议



(1)能否积极参与绘画、雕塑活动，并通过美术作品传达自己的感受和思想。

(2)能否运用一定的造型方法对物象进行表现。



(3)能否对绘画或雕塑学习方法或创作过程有所感悟和认识。

(4)能否对有关的材料进行综合的应用和创造性地发挥。

(5)能否用口头或书面的形式对自己和他人的作品作出评价。模块C：设计●工艺

设计，是人类社会的一种创造性的造物活动。在现代社会中，人类生活的方方面面都离不开设计，因此设计已成为人类物质与精神生活的需要。

工艺，原是指以手工劳作为主的传统工艺。在现代社会工业文明高度发展的今天，工艺制作仍在广泛的领域中发挥着不可忽视的重要作用。

“设计·工艺”是普通高中阶段美术科目的模块之一，是在九年义务教育阶段美术课程中“设计·应用”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。其学习的意义在于培养学生的创造精神，形成初步的设计观念和设计意识；提高学生的劳动素质和综合素质，继承和发扬优秀的民族手工艺传统。



1、学习目标

(1)丰富生活情趣，养成勇于实践、耐心细致、持之以恒的良好工作习惯和态度，学会如何与他人建立良好的协调合作关系。激发学习兴趣，发展探究和创造精神。

(2)了解设计艺术的基础知识，初步掌握设计艺术的规律和技术，能进行简单的设计，为将来进入更高层次的学习或从业定向奠定基础；了解各种材质和工具的特性，学习一般的工艺程序和制作方法，丰富对民族传统工艺的了解和认识。

(3)联系生活经验，了解设计创意思维和工艺制作过程，在设学习和实践中建立初步的设计意识技术意识。

2、学习内容

 本模块内容分为A、B两个二级模块，A模块为“设计”，列出了现代设计领域中三个最主要的设计类别供学生从中选修其一；B模块为“工艺”，是从众多的材质门类中选择常见易行的五类供学生选修其一。

“设计与工艺模块的学习内容：  内容 提示

A设计：

 视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计 B工艺：

 纸艺、陶艺、木艺、布艺、金属工艺 提示：

鼓励学生独特的设计构思，激发创意。

以多种材料和方法模拟工业产品和环境艺术的设计。

引导学生感受不同材料的物理特性和美感特性，了解各种工具的功能和正确的使用方法。

运用计算机进行2D、3D美术设计的基本操作实践。

在包括工艺在内的综合性设计项目中，提倡学生进行分工合作的实践。

3、评价建议

(1)能否了解设计基础和主要设计类别的常识和基本技法，建立初步的设计意识。

(2)能否利用身边的材料，运用工艺制作工具和加工方法，有创意地完成简单的工艺晶。

(3)能否根据功能、目的和审美的要求进行有创意的设计。

(4)能否耐心、专注、有计划地从事一件作品的设计与制作活动。模块D：书法·篆刻

书法、篆刻通过塑造汉字的形象美，造成种种意境抒发自己的情感的汉字艺术。它是中国传统文化中的重要部分，并以其源远流长、独特的文化品格在世界文化史上占有一定的地位。“书法·篆刻”是普通高中阶段美术科目中新增设的一个学习模块。学生在深入了解并研习中国传统汉字艺术的同时，逐步形成一定的审美素养，加深对中国传统文化的认同和理解。

1、学习目标

(1)获得精神的愉悦；热爱祖国优秀的传统文化，树立民族自信心与自豪感。陶冶情操，丰富生活情趣，养成耐心细致、精确严谨、持之以恒的良好习惯和态度；激发学习兴趣，发展个性，提高创造能力；调节心理状态，促进身心健康。

(2)通过实践，获得相关的书法、篆刻知识；认识到书法、篆刻作为一门实用艺术所具有的工具性特征；学会分析、比较、鉴赏、评价书法、篆刻作品。

(3)体验书法、篆刻中所特有的艺术意蕴，初步掌握基本的书写规范、篆刻的一般技法。

2、学习内容

“书法篆刻”模块的学习内容：  内容 提示

A书法：

 篆 书、隶 书、行 书、草 书、楷 书 B篆刻：

 文字印章、肖形印章、边款 提示：

对传统的笔法，章法、篆法、刻法等技法及表现形式有所了解，进行实践。

能使用不同的长锋、短锋、狼毫、羊毫以及刻刀、刻石等工具、材料，体验不同的效果。

能选择临摹、创作等方法，表达自己的个性。



3、评价建议

(1)能否运用相关的知识，识别书法、篆刻不同的书体和风格特征；

(2)能否初步掌握基本书体的书写规范、篆刻的一般技法。(3)能否恰当使用美术术语，分析、比较、鉴赏、评价书法、篆刻作品；

(4)能否了解我国书法发展的基本脉络。模块E：现代媒体艺术

“现代媒体艺术”是美术与现代科技结合而形成的一个新的艺术领域，是指运用光学原理、电子技术等表达自己观点、思想和情感的新兴的视觉艺术形式。随着多媒体技术和国际互联网技术的发展，现代媒体艺术日益普及，正发挥着越来越重要的作用。

“现代媒体艺术”是普通高中阶段新开设的一个学习模块。通过这一学习模块的学习，能使学生获得运用现代媒体设备、技术和网络资源进行创造、展示的能力，以及全球性传播和交流能力，因此设置这一学习模块。

1、学习目标

(1)欣赏现代媒体艺术的魅力，乐于运用现代媒体艺术的形式表达自己的思想、情感和态度，勇于将自己作品进行展示和传播。

(2)了解现代媒体设备和器械的性能和特点，掌握基本的操作方法，掌握运用软件和美术原理进行编辑、设计和处理的方法。

(3)体验现代媒体艺术学习和创作的过程，学习运用现代媒体艺术的观念进行创作的方法。

2、学习内容

 现代媒体艺术学习模块包括两方面的学习内容：摄影／摄像、电脑绘画与设计。

 两方面的学习内容之间没有必然的逻辑关系，便于学生的自主选择。学生可以选择某单元内容单独或有侧重地学习与应用，甚至多次选修，以便更深入地学习；也可以在各教学内容之间轮流选修，以便得到综合学习与应用。’现代媒体艺术’模块的学习内容：  门类 ： A 摄影摄像

 内容： 摄影／摄像基础

 摄影／摄像艺术处理工业设计

 门类：

B 电脑绘画与设计

 内容 ：平面绘画与设计

 动画设计和创作

 三维立体造型设计

 网页设计

 提示 ：

根据某一主题(如风景、人物、花卉等)进行摄影、摄像。

根据某一主题或社会热点问题编写脚本，并进行拍摄、编辑和加工处理。

运用Photoshop、CorelDRAW、Painter、Flash、3Dmax、AutoCAD等软件进行创作或设计。

运用FrontPage、Dreamweaver等软件设计并制作网页，进行传播和交流。

配合研究性学习课题的要求拍摄、收集各种素材、资料或案例，并成为研究性学习最终成果的展示。

3、评价建议

(1)能否欣赏现代媒体艺术独特的艺术魅力。

(2)能否乐于运用现代媒体艺术的形式表达自己的思想、情感和态度。



(3)能否了解各种现代媒体设备和器械的性能和特点，并能独立操作现代媒体设备和使用相应软件。(4)能否发现生活中有意义的题材，并用现代媒体艺术的形式加以表达。(5)能否充分利用身边的资源、图像资料库和网络资源进行艺术创造。(6)能否将现代媒体艺术手段用于研究性学习的表达和展示之中。

4、教学资源

开设现代媒体艺术课程首先需要有硬件设备的保证，比如照相机、数码照相机、摄影机、数码摄影机，能处理图像的电脑(最好是图像工作站)、录像编辑机等；以及图形资料的输入设备；扫描仪、数码照相机、数码摄影机，教学时使用的实物投影仪：输出设备：教学时使用的液晶投影仪、图像输出用的彩色打印机等。

要进行电脑绘画创作和设计还需要相应的应用软件，如Photoshop、CorelDRAW、Painter、3Dmax、AutoCAD、Flash等，用于网页设计和制作的FrontPage、Dreaz~eaver等软件；需要各种字库、图像资料库等资源，有的图像资料可以通过扫描自己拍摄的照片逐步积累起来：可以利用国际互联网上的大量图像、声像和文字资源；

 也不能忽视地方上的山水树石、花草鱼虫等自然资源，名胜古迹、现代建筑、戏剧音乐等文化资源，以及各种人物、事件等生活资源等。

六、教学建议

1、美术教学应注重提高学生审美能力。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力捉高他们的审美晶位。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极创设宽松的学习环境，通过思考、讨论、实践，创造性地运用美术知识，开展美术活动。

3、教师应根据学生的兴趣特长、社会需要和未来发展趋势指导学生选修各学习模块中适宜的内容。

4、教师应引导学生加强美术语言和美术创作规律的学习，使用各种不同的工具、材料，选择具象、抽象或意象等不同的美术形式，表达自己的想法和生活经验。

5、在美术技能的学习中，教师应注意对作品鉴赏和作品文化含义的引导。使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，促进情感、态度、价值观的发展。

6、教师在教学中应运用讲解、示范、讨论、比较、练习等多种教学方法，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和研究能力。

7、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现、创造以及收集资料等学习方法，进行自主学习、研究性学习与合作交流。

8、教师应鼓励学生尽可能利用计算机技术和国际互联网资源开展美术学习，开阔视野，提高美术学习质量。

9、教师应充分利用美术馆、博物馆、当地的艺术作坊等文化资源和自然资源，组织学生参观、调查、考察等活动，增强美术教学与当地自然和文化特色的联系。

七、课程资源

1、各校应根据所开设的美术课程配置专用美术教室，配齐相应的美术教学设备(包括储藏教具、工具、材料的场所、展示学生美术作品的场所)与器材，配置可供美术课使用的多媒体教学设备。

2、学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括画册、教师参考书、学生参考书、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。

3、协调不同学校间的不同师资需求，互通有无，使教师资源共享成为可能。

4、广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室、艺术作坊和有关工厂、车间等，聘请美术专业工作者和相关人员参与美术教学，携手开展多种形式的美术教育活动。

5、学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。

6、尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学。

八、教材编写建议

1、材的设计和编写要依据美术课程总目标的要求，以学生身心发展水平为参考，确保教材设计的总体思路与国家美术课程标准的要求相吻合。

2、教材编写要以学生发展为本，遵循高中学生的认知发展规律，从学生生活经验出发，以有利于学生学习作为教材编写的基点，培养学生积极主动的学习精神。

3、教材编写应体现时代的特点，内容的选择要注意处理好传统与现代的关系，要渗透优秀的传统文化，也要涉及现代艺术的观念和方法，以开阔学生的眼界和思路。

4、教材内容的选择应注意基础性、启发性、拓展性和应用性。

5、教材编写应考虑不同地区的学生实际、地方资源和文化特色，应使教材具有充分的选择余地，以适应不同地区的教师和学生的需要。

6、教材编排应图文并茂，版式美观、明了，图像清晰，色彩准确，印刷精美。

7、学校也可根据自己特点编写适合本校的特色教材。



8、一个学习模块中的两部分学习内容，可编为全一册教材，但两部分学习内容应有明显区别，还可以根据需要有所侧重。



9、“美术鉴赏”模块的教材内容分两部分，一部分为“鉴赏基础”，另一部分为“鉴赏内容”。可以按照中外美术简史的方式编排，也可按照专题的方式编排，还可以按照地域、文化的方式以及美术门类的方式编排。教材中应增加各种相关的地图和图表，以便于学生进一步理解学习内容。

10、现代媒体艺术教材的内容选择应以介绍现代媒体艺术的观念、本质规律为主，并介绍一些现代媒体艺术作品及其创作的方法，引导学生运用不断更新的多媒体技术，创作出新颖多样的作品。