放牛班的春天有感

第一篇：放牛班的春天有感

《放牛班的春天》观后感

看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。感谢老师的安排，让我又一次受到了良好的师德教育。

影片中在法国一个偏僻的小镇，坐落着这样一个充满暴力，恐怖，严厉制度的少年管制学校。住着一群不学无术，冷漠，野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈，老师烦恼的少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中央所怀揣的天真烂漫：梦想，热气球飞行员，建筑家„„我还注意到一个细节，其中有一个孩子做了一件事，在老师的眼里，他是在违反校纪，但是那是在忽略他梦想的前提下得出的结论，当孩子被问及为什么要那样做的时候，他说，我在攒买热气球的钱，这正是那个将来想成为热气球飞行员的孩子。

既然是学习教育的，就从自己的专业角度来对影片反映的问题进行一下自己的分析。影片反映了一个现实存在的问题，在那个叫池塘之地的地方，是一些在老师家长眼里不可救药的孩子，于是他们被分配到那里。代表了他们与其他学生的不同，由于被过早的贴上了“坏学生”的标签，他们就认为自己就“应该”做差生的事情，不求上进，与老师作对。这就像我们至今有很多学校会实行的分班制度，不可否定，分班确实对一部分优秀学生的发展有利，但是也会限制大部分中等水平和下等水平学生的发展。还记得影片中有一个镜头，当他们在马修老师的音乐中，逐渐找到自己的定位时，孩子们望向窗外，他们的眼神里充满了渴望，我想那个眼神是每个教育者看了都会动容，会有一种前所未有的责任感升腾。

还有的是严厉的校长，他因为代表了现实生活中那一部分不顾及学生利益，只在乎自己职场前途的领导者，校长在一定程度上是一个学校的灵魂,在教育工作的开过程中，我们应该杜绝这种自私现象的发生。

与此相对比的，是把孩子当成亲人来关怀的马修老师。马修老师无疑是影片的重点。他身上有很多值得我们学习的东西。他是一位成功的老师，他用自己的方式—音乐，成功的改造了孩子的灵魂。作为一名老师，他懂得因材施教，组成合唱团的分工可以体现出来，如有两个孩子分别担任指挥助理，乐谱架。而且他善于发现学生的天赋，并尽力让他们的优点得以最大程度的发挥。他给莫杭治“开小灶”，充分发掘他在音乐方面的潜能，在进步之中，孩子感受到了成功的喜悦，增加了自信心，这对莫杭治最终的成功起了至关重要的作用。另外，他善于引发学生的学习兴趣，有兴趣才会有强烈的学习动机。另外，马修老师不仅是一位成功的教育者，也是孩子们最亲密的朋友，甚至是亲密的亲人，在教育过程中他选择原谅，宽容，呵护，跟孩子们做朋友，他做到了一个老师的至高境界，在他离开池塘之底的时候，那一架架透过窗户飞出来的纸飞机，就是学生们对老师最深厚的爱戴。

学高为师，身正是范。学为人师的马修老师，始终都给孩子们树立起最好的榜样，他也是所有老师的最好榜样。无论一个人卑微与否，都不能代表，他没有美好的情感„„

学前教育专业

朱颖

1013410039

第二篇：放牛班的春天有感

浅析《放牛班的春天》的艺术特色 姓名：梁顺年级专业：09级化工学号：C40914030 论文导读：观众一定会认为主人公的经历一定会是影片的主要线索。冷暖色调的应用。他的情感、成长经历是故事的主线。对比，浅析《放牛班的春天》的艺术特色。关键词：线索，对比，色调，情感

衡量一部影视作品的好坏优劣,一定还是从电影艺术的三要素提起,即画面、声音、剪辑,如果根本上做的很精良,再加上思想上的深刻,表现手法上的创新,演员表演的到位,等等,那么,它实在会是一部好的作品。无疑,《放牛班的春天》在上述几个方面都做的很好,是一部上乘之作,下面作者试着从艺术上分析其较突出的特色:

一、叙事结构的巧妙

电影是时间和空间的艺术，追求时间讲述上的创新，比如使用倒叙的手法，时间上的重回是电影创作者惯用的一个手法，在电影大师伯格曼的《野草莓》中得以淋漓尽致的发挥，电影在空间上也采用了闪回的表现方式，使时空穿梭，也体现了电影艺术的独特魅力。电影是标准长度的1个半小时，叙事上的特色最有吸引力，也运用的最为娴熟。

《放牛班的春天》在开头的设置和《天堂电影院》的片头有异曲同工之妙。同样是功成名就的两个艺术家，同样是背井离乡的两个外乡人，同样是疲惫不堪的身心，同样是为了参加葬礼回到家乡,甚至所渲染的意境同样怀旧忧伤,凭直觉判断主人公的经历一定非同寻常,带着好奇的心情随着皮埃尔回到了法国,这样首先带给观众的是一个有悬念的、有观影兴趣的开头，让观众想看下去是电影抓住人心的基本。那么，观众一定会认为主人公的经历一定会是影片的主要线索，但是深夜故人的造访，30年前的故事不是通过皮埃尔的回忆来叙述的,而是通过一本日记娓娓道来，这样影片的第一主人公就定位在那本日记的主人——一位助理教师马修的身上，以第一人称的“我”来讲叙,通过镜头时空回到了1949年1月,镜头推到了近景的被命名为“池塘之底”的少年管制学校的校门, 故事正式拉开了序幕，影片仅用了4分30秒的时间来铺陈，开门见山。

由此可见，故事是由两条线索组成：一条是：皮埃尔·莫安琦的成长经历。他是如何从一个问题少年蜕变成长为一位世界著名的指挥家的，他的情感、成长经历是故事的主线。另一条线索就是助理教师马修在寄宿学校的经历，从他步入校门到他离开学校这段时间用音乐同孩子们教学的经历。这两条线索相互缠绕，相互交织，又各自独立，正因为故事的两条线索在开头就各自展开，放在了同等重要的位置，才使得故事丰富、立体，使两个主人公的形象完整独立。

如果两位主人公的经历是影片明线的话,那么,校长哈森的故事可以认为是一条暗线,因为他同样是音乐出身，曾经是个喇叭手，和马修对音乐的执著、对学生的教育方式、对自我价值的实现等方面都是一个对比，他在影片中是专制制度的象征，仿佛空气一般弥漫在学校四周，他的“行动——反应”的校规像一只无形中的黑手掌控着学校的一切事物，无法逾越，马修的每一次的实践和成功，都是对哈森的专制暴力的反抗，对他设立的“行为——反应”体制的回击，所以，马修的对立体哈森也时刻参与其中，马修的线索中有了哈森的加入才更加跌宕起伏，矛盾冲突突出精彩。比如在影片中，马修发现孩子们对音乐的兴趣后，就积极谱曲悄悄在晚上排练，向上级哈森汇报想得到支持时，哈森对此冷淡，对先斩后奏的马修泼了冷水，表面上同意实际等着马修出丑看他的笑话，这也激起了马修的斗志，推动故事情节的发展。当然，除了对立之外，还有被感化的一面，刻板严厉的校长竟然也折起了纸飞机，踢起了足球，也感受到了自由单纯的快乐，足以说明音乐的魅力，马修教学实践的成功，又

印证了专制体制的苍白无力。

结尾处,影片又回到了两鬓斑白的皮埃尔手捧日至的画面，他和马修带走的皮利诺补充了完整的故事，马修走后，皮埃尔上了里昂音乐学院，而马修默默无闻的一直从事着音乐教育工作，马修的音乐梦想、马修对美的向往甚至马修已经逝去的生命,在他的学生皮埃尔身上,得到了自然延续和充分实现。影片最后两条线索有始有终，交代清晰，平行而完整。结尾也只用了4分钟的时间，非常精炼，最后一个镜头随着汽车的行驶而结束全片，配合合唱团优美的歌声，温暖感人。论文参考，对比。纵观全片，叙事上的特点造就了影片的结构紧凑，情节突出，故事精彩完整。

二、冷暖色调的应用

色调是彩色电影画面总的色彩组织和配置,它往往以一种颜色为主导,使画面呈现出一定的色彩倾向。［1］色调的出现可以是整部影片，比如《金色池塘》是描写温馨迷人的黄昏之恋，金黄色的色调贯穿全片，也可以是不同的段落用不同的色调，如《这里的黎明静悄悄》有黑白、彩色、橘黄三种色调，还有一种就是根据主题需要，一种色调贯穿一个场景。当然，导演使用特定的色调必然有其特定的意义。

《放牛班的春天》中不同段落使用了不同的两种色调，从主人公马修叙述故事开始到皮埃尔加入合唱团之前是灰蓝色调，渲染了一种沉闷压抑的气氛，马修自己调侃他是一个陷入“池塘之底”的音乐家，来到寄宿学校时，他已经对自己所拥有的音乐梦想基本绝望了，灰暗的心境配以灰暗的色调。学生们处在高压专制的环境之下，缺少温暖和关爱，仿佛置身于恐怖的地狱，没有希望的前途和梦想，终日以搞恶作剧、叛逆的行为来解闷发泄，生活就是这样如此迷茫单调，灰暗的色调也代表了他们的心境。当然，这段时间也正是冬季，天气阴霾冷清，但导演在色调的运用上不仅考虑到自然环境，更主要的是同故事情节相呼应。论文参考，对比。当皮埃尔正式加入合唱团时，阳光出现了，色调一下子变成了橘黄色，很显然是导演故意为之，来预示着故事要向着光明的方向转变，音乐可以使日子变得阳光灿烂。从马修的日记上显示为3月份，春暖花开的季节，合唱团也迎来了自己的春天和阳光，正如这时孩子们唱的一样“黑暗中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之路，童年的幸福，转瞬即逝，绚丽的金光，闪耀在小路尽头”。马修的创作激情又一次被点燃，合唱团越来越成功，和这些本质并不恶劣的孩子们在一起，很难说清楚到底是谁救赎了谁，观众看到了光明和温暖，感到了情感的真挚和共鸣，这才是电影带给我们的愉悦，《放牛班的春天》做到了，所以它让人们津津乐道，感动流泪。

同样，皮埃尔的前后转变也可以从他加入合唱团为划分，之前的皮埃尔忧郁、反叛、不羁、敏感，被上一任学监形容为“天使的面孔与魔鬼的心灵”，是因为喜爱偷窃屡次逃学而被送到学校。尤其是皮埃尔的眼神让我想到了法国导演特吕弗的名作《四百下》中的男主人公，安托万同样是一个迷茫的少年，眼神和皮埃尔何等相似，从这样孩子的眼神中能感受到一个敏感而脆弱的灵魂，感受到对爱的渴望，感受到于旁人的隔膜与封闭。特吕弗在谈到这一时期的少年时曾说：“介于童年与成年之间的少年时代，一个人在那样的转变时期会有令人忧患的经历：感情还很幼稚，身体开始发育，即渴望独力，又慑于父母师长的权威……这时，稍有不快就会爆发出反抗的火花，而所谓不良少年恰恰反映这种精神危机，他们认为世道不公……对付办法之一就是不顾一切地胡来。” 这段陈诉也正好符合皮埃尔的年龄和心境，蓝灰色的色调也体现了他“问题少年”的心理。论文参考，对比。但皮埃尔是幸运的，他遇到了伯乐马修，如一盏明灯照进了他的心灵，用音乐这剂良药医好了颓废无助的“千里马”，让他天才般的成长，耀眼夺目。马修为皮埃尔的未来规划好一幅蓝图,事实证明皮埃尔成功了,那么暖色调的运用也印证了皮埃尔的前途——加入合唱团后的光明,也说明了所谓的“问题少年”只是教育方法不得当而已,童话大王郑渊洁说过：“没有差学生，只有差家长和差老师”，皮埃尔很幸运，遇到了好家长和好老师，迎来了生命中的春天。［2］

在这里色调的应用主要是来表现主题，渲染气氛，应时应景，同时又体现了一种风格化的创作。可谓“一举两得”。

三、真挚细腻的感情

影片体现出法国电影的优良传统，即人文主义的关怀，以小见大，以真情打动人，它区别于好莱坞式的大场景、大制作、大成本，视觉上的狂轰乱炸。而是小人物成为影片的主角，马修是个身材矮小、身躯微胖、其貌不扬的光头老师，中年失意，落魄到在乡村寄宿学校当助理教师的境地，悲观失望，前途渺茫，但孩子们对未来的憧憬激励了马修的创作，他组织的合唱团重唤起了孩子们对生活的渴望与信仰，并培养出世界级音乐家皮埃尔。作为一名教师马修对孩子们的宽容和爱，付出与无所求，他的隐忍、正直、友善、执著、从容、才华，让无数观众动容。如太阳般马修的真挚情感直射到人心底最温暖柔软的地方，谁能说他不是一个伟大的英雄呢？

另外，影片还运用了真实而细腻的细节描写,比如他指定皮埃尔维持班级秩序时，对他说：“既然人们说酷小伙有领导能力，你应该好好表现一下。”表现出马修善良、信任他人、懂得表扬的激励作用，体现出他作为老师的职业素养，而听到这句鼓励后用静止镜头表现出皮埃尔眨了眨眼睛的画面，表现出一种渴望敞开心灵的真情流露。论文参考，对比。还有孩子们起哄用唱歌来嘲笑马修，马修从中发现了好嗓音，他躺在床上不能平静，想到要为孩子们做点什么，“我发誓不放弃音乐写作，永不轻言放弃。论文参考，对比。”他拿起皮夹，拿出纸笔，重新谱曲，镜头中孩子们入睡，那晚马修房间的灯没有熄灭。论文参考，对比。当然马修也不是一帆风顺的，在蒙东不满教学要强行走出教室，其他孩子也跟着离开时，马修望着他们的背影苦闷、无奈的说着“安静、安静，”看出当老师的艰辛与挫折。影片最后马修离开学校时，他看到了地上落着的纸飞机，一个俯视镜头，一只只纸飞机从天而降，马修兴奋感动的捡起它们，眼中闪着泪花，又留恋的停下脚步回头深望，真是恋恋不舍呀，孩子们用最无言的方式表达了他们的感激。每每看到这些细节描写时，心中一震，犹如自己也是其中一员，体会着五味杂陈。

参考文献：

1.苏牧.《荣誉》.人民文学出版社.2007

2.张秋.《不准调头》.2007

第三篇：《放牛班的春天》有感

看了《放牛班的春天》后，我的感触很大。

这部电影主要讲了人过中年的马修是“池塘畔底”这所少管所的代课老师。人生似乎在这个地方更没了希望。暴戾的校长、冷漠的老师、阴森的大门、调皮的无可救药的如同魔鬼的少年„„似乎永远也犯错不断。这部电影主要讲了人过中年的马修是“池塘畔底”这所少管所的代课老师。人生似乎在这个地方更没了希望。暴戾的校长、冷漠的老师、阴森的大门、调皮的无可救药的如同魔鬼的少年„„似乎永远也犯错不断。

马修的第一节课就因为同学的吵闹而得到了校长的咆哮。同学不小心打上了心地善良的麦神父。因为马修独特的教育方式，孩子们第一次做错了事不被体罚，第一次知道做错了事可以用负责任的方式弥补。他为了他们一次次打破自己的底线，又一次，马修突然发现怎群孩子很喜欢唱歌，马修为孩子们组建了一个音乐团，其中马修发现莫翰奇对音乐很有天赋，用他对孩子们彻底的真爱，使这些已经麻痹了的少年们，有了一丝丝良知，成就了莫翰奇的音乐之梦，也成就了自己的音乐之梦。当他被恶毒的校长赶走后，孩子们折起带着祝福的纸飞机，送给这个拯救过他们灵魂的人。他们变成了爱的精灵，纷飞在春的序曲中，融化了冰封的海洋，展开风帆，义无反顾的航行在光明的前程中，翻开新的人生篇章。

马修以他宽广的胸怀包容着这些可怜的孩子，他以一颗博爱的心将温暖和希望播撒在孩子们的心田。他用音乐唤醒了这些孩子们冷漠的心，也唤醒了他们对生活的热爱和渴望。其实人人心中都有爱，人人心中都有一颗炽热的心，人人都能体会到他人对自己的仁慈与付出。只是，如果没有人来拨动这根爱之弦，这种炽热的心就会被封沉。而马修就是最好的拨弦人。

第四篇：观《放牛班的春天》有感

观《放牛班的春天》有感

作者/于怡鸣

一听到“放牛班”，你可不要以为是农村放牛娃的班级。电影《放牛班的春天》里的放牛班其实是由一些难缠的问题学生组成的班级，影片是从两个老人看马修老师的旧相片和日记开始的。

这两位老人是派皮诺和莫昂奇，他们曾经是“池塘之底”学校的学生。“池塘之底”，顾名思义，是最差的学校，是一所专为问题少年设置的寄宿学校。学校的建筑阴森古板，教室灰色斑驳，学生好似井底之蛙、笼中之鸟，得不到爱的滋润。这里的教育理念是“行动一反应”原则，如果有学生触犯了纪律，全校师生立即集合，肇事者将受到严厉的惩罚。若3秒内找不到肇事者，所有人都要关6小时禁闭，取消所有娱乐活动，直到肇事者自首或被揭发为止……

但他们是幸运的，他们遇见了马修老师。马修老师是一个其貌不扬的秃顶老头儿，也是一个才华横溢的音乐家。他在事业低谷期选择来到“池塘之底”学校做了学监。他从不打骂学生，给学生最大的宽容和保护，尊重每一位学生，不放弃每一个孩子。他让不会唱歌的小派皮诺当副指挥，让老走音的郭邦当架子。他让每个孩子享受到音乐和集体合作的快乐，让他们认识到自己的价值，给自己的人生带来“春天”。

和“池塘之底”学校里的孩子相比，我真是太幸福了！我不仅拥有疼爱我的父母，还拥有和蔼可亲的老师。我们学校的教育理念是：以生命影响生命。学校就像我们的家，处处洋溢着蓬勃的朝气。教学楼每层拐角处设有“溢香书吧”“彩虹阅读”等阅读角，让我们走出教室，就进入书的海洋。楼内设立了充满想象力的“气象万千”“奇思妙想”“E想天开”“童心飞扬”等活动天地。学校还组织了民族乐团、纸雕、快板、京剧、剪纸、古筝、舞蹈等多姿多彩的社团活动，丰富我们的课余生活。作为新苑小学的学子，我感到自豪。

童话作家郑渊洁说得对： “每个孩子都是天使，关键在于怎样培养教育他们。正确的教育方式是发现孩子的长处，鼓励他能行。”

“黑夜中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之巷，童年的欢乐，转瞬消逝被遗忘，一道绚烂金光，在小道尽头闪亮……”他们的歌声一直萦绕在我的耳旁。

（250031）山东省济南市新苑小学

指导老师 孙 鹏

简评

北师大版五年级上册习作7要求写一篇电影或电视剧的观后感。观后感与读后感的写法有相似之处。有观有感，观、感结合，抓住影视剧中最能打动自己的内容来表达自己的观点和看法。于怡鸣小朋友写的这篇观后感先简单介绍了影片的内容，让读者对影片有大致了解，然后着重写了自己的感受，与现实联系，表达出自己的幸福感。

电影《放牛班的春天》经典台词

每一颗心都需要爱，需要温柔，需要宽容，需要理解。每一个孩子都来自纯净无邪酌地方，永远都应该是人间万分疼惜的珍宝。

事事不能说死，有些事情总值得尝试。永不轻言放弃，前方总有希望在等待。

第五篇：观《放牛班的春天》有感

观《放牛班的春天》有感 1

生命是个偶然，我们常常在无意的邂逅中，摆渡了生命的无常，获得永恒的回归。一群渴望理解而又狂狷不羁的孩子，窃取了马修的皮包，也偷窥了他的心灵世界。一个个跳跃的音符，一行行温暖的字迹，引得孩子无限的遐想与猜测。音乐，一个被学校完全忽视了的名词，一种贴近人类心灵节奏的律动，再次春暖花开！

《放牛班的春天》讲述的是第二次大战之后的法国，一位名叫克蒙特马修的教师用音乐开掘了被大人们遗弃的孩子们童年的乐趣和童年的人生价值的故事。老师马修用他的爱，他的无私，他的包容，他的精神力量和人格魅力去感染和帮助这些在别人眼里无药可救的问题少年。他用音乐去引导这些迷途的孩子，激发他们积极和热情的生活态度。把音乐的作用和魅力发挥到了极致。电影的最后一个场景很是让人感动，校长不让孩子们去送马修，马修一个人走了，显得好孤独。而从天上飘下来一架架纸飞机，里面是孩子们的祝福和签名。马修抬头一看，窗口全是孩子们的手在向马修告别。因为围墙太高，所以只好伸手做最后的告别。马修在音乐和孩子们的祝福声中昂首挺胸、微笑上路。那一刻，画面美到极至，音乐美到极至，人感动到极至电影中的歌曲是尚巴堤莫里耶为首的圣马克教堂儿童唱诗班完成，影片中温暖感人的交响乐曲搭配着唱诗班天籁般的合唱，孩子们的歌声和纯洁的音色犹如来自天堂的声音。这部电影虽然没有华丽的服饰和背景，没有跌宕起伏的故事情节，简单，干净的音乐贯穿着整部影片，使观众在天籁般的童声中欣赏着电影，是本影片的一大特色。

《放牛班的春天》感动了很多人，这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系，而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢？而马修老师以其温和的作风改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这就是尊重的.魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力！用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。

一个爱与音乐交织的故事，一把找回遗忘记忆的钥匙，一个勇敢追求梦想的翅膀。

观《放牛班的春天》有感 2

我最近一直在看电影，以此来打发我的时间。近前，别人一直给我推荐《放牛班的春天》，但我一直没理会，只是因为在印象中，这种关于差班生的电影有很多，中国风味的差班生电影把他拍得那么的滑稽，有时候用点煽情的画面，让观者看着演员的眼泪。以此来博得同情。

今天实在是无聊，别人又来给我推荐，我就怀着搞笑滑稽的心理打开了它。当我一打开电影，我喜了一下。因为这不是中国式差班生。虽然看完都不知道它是哪个国家的，但真正的改变了我的看法，和感触。

每部电影都会有对比的人物，当然院长是扮的黑脸。理所当然，那个音乐老师是导演所阐释的对象，在整部片子里我没看见一滴眼泪，和那些感觉不太符合逻辑的煽情画面。它也没有别的电影里所讲述的完美。孟丹被诠释为一个无恶不作的破坏分子，在看着老师把别的学生教化的同时，心里一直在想他怎么去教化孟丹，但结局没给，只是在孟丹在被带入监狱的时候给老师的一个笑，在他出现的最后一幕，是把他烧了学校。但在此，他改了许多，不是盲目对所有人坏，不分好坏，他的所作所为是给院长的。虽然有点过火，但对于院长为自己私利来不顾学生的`发展，和一些令人怀恨的作为，他的那个过激行为，变得是那么的理智。在被院长的逼迫下，音乐老师在离开的时候，并不是学生再一次犯错的出来送他。而是把祝福写在纸飞机上，飞给老师。这点才真正的看出了孩子们的成长和音乐老师的伟大。

这部电影让我体会到了，世界有很多爱。除了像现在我这个年龄特爱追求的爱情，和一直陪伴我们的友情、亲情外。还有很多。更有很多很好的品质值得我们去学习和发扬，那老师上的品质，我不想去列举，因为列举并不代表我有多麽的智慧和缜密，能把他分析的那么的仔细和透彻。只是代表他的品质是并不多，小小的一篇文章就能阐述。不去列举，是因为有很多很多，更值得我们去一遍一遍的体会。