图形创意课程小结2篇

第一篇：图形创意课程小结2篇

上学期平面071班的《图形创意》课程，随着今天下午对大家考试作业拍摄的最后一声快门声，而圆满落下帷幕。

一共64学时，4学分的课程，我与同学们共同度过了6个礼拜的时间。课堂上我见到了很多有新奇的想法与精美的创意图形。我感慨现在学生们具有创造性的智慧与想法。也感谢学生们一直配合着我整个教学工作的完成。

按照学院惯例，每门课程结束后，老师都要进行课程心得的总结。目的也是为了在过去的教学经验中提高与逐步完善自身的教学。下面就从两点入手，作简单的总结。

从自身教学方面而言，我能严格按照教学大纲执行教学安排，课程每个章节与练习环节紧密相扣。整个教学过程分两部分。一是以多媒体手段进行的理论课程教学部分，二是以指导学生在教室完成布置的课题训练部分。丰富生动的ppt课件与耐心的逐个指导，使得整个教学纪律严谨而活泼。学生们也在这种轻松的氛围中学习和享受着《图形创意》课程给大家带来的乐趣。

面对学生们每一次的作业草图，我常常是一个个严格检查指导，才放行通过。这一点，也是多年教学过程中我逐渐认识到的。对待学生的作业放任自流，就是对学生不负责任，就是对自己的职业不负责任。反而学生还怪罪老师没有管好他们。因为他们毕竟还是自律性较弱孩子。

从学生学习方面而言，早在第一节课我强烈要求他们不得迟到早退后。于是在后面的每堂课程，几乎所有学生都能做到不迟到，不旷课，不早退。好与坏的习惯往往都是在年轻时养成的，作为一名未来的设计师。对待自己言行举止不能做到严谨，是件可怕的事情。那么作为老师的我们就该起到帮扶的职责。严格要求课堂纪律则是最起码应该做到的。

另外，在前期理论课程的学习过程中，大家都养成了积极认真做课堂笔记的好习惯。在图形绘制过程中，能大量的画草图，大量的阅读课外参考书籍。这几点，是最让我满意的。也是今后我个人教学中会一直会给学生强调的。

《图形创意》课程对于本人来说也不是第一次教了。但每一次授课，我都会有很多收获和提高。我很欣慰，学生的作业也是一届比一届完成得质量高。总之老师严格的教学态度，严谨的工作作风。无时无刻影响着学生的学习积极性与作业态度。只有这样，课堂才是既严肃又轻松的环境，在这种环境下，老师教的游刃有余，学生学的充实快乐。

最后，我衷心期望学生能将《图形创意》课程上所获的知识，融会贯通地运用到今后的专业课程学习，以及具体设计作品中去。我想那才是最值得我欣慰的事情了。

图形创意课程小结（2）：

此次课程设计，学到了很多课内学不到的东西，比如独立思考解决问题，出现差错的随机应变，和与人合作共同提高，都受益非浅，今后的制作应该更轻松，自己也都能

扛的起并高质量的完成项目。

通过这次课程设计使我懂得了理论与实际相结合是很重要的，只有理论知识是远远不够的，只有把所学的理论知识与实践相结合起来，从理论中得出结论，才能真正为社会服务，从而提高自己的实际动手能力和独立思考的能力。在设计的过程中遇到问题，可以说得是困难重重，这毕竟第一次做的，难免会遇到过各种各样的问题，同时在设计的过程中发现了自己的不足之处，对以前所学过的知识理解得不够深刻，掌握得不够牢固。

第二篇：图形创意课程小结

FLASH课程小结

带着我对FLASH这门课意犹未尽的那份感觉，几周的学习中我们已经结束了这门课程，还没来得及好好回味一番，还没有上够这门课程，还是那样想继续的学习去，感觉一切真的是这样的短暂，转瞬即逝„恩，总之有一种不想离去的感觉，让人怀念。

回想一下，这门课是那样轻松愉快的进行着，一切都是那样的自然，老师爱教，学生爱学，很少有老师能有这样感染力，号召力，对师生这种关系的处理，足以看出一个老师有着什么样的优秀品质，于是就是喜欢这门课程，这位可爱又有真水平的老师。

总结对这门课程的学习，我很少主动去问老师问题，一些问题不懂也不会主动去问，这几乎是我们班上的通病，是害羞与男生心里的“大男人主义吧”？这学期我虽然还是没怎么请教老师，但从老师每次对我作业的指点中，我真的学到了许多„

“高人”般的老师拥有自己独特的教学方式，我们上的这门FLASH课让我觉得它不仅仅是一门小小的课程，通过老师教学与平时给我们的讲解，使我们已经在进入设计的角色，什么是设计师，现在的我们人人都是一位小小的设计工作者，老师的指点，使我们知道自己以后会做什么，怎么样做好我们的设计。设计不仅仅需要创意，也需要面面俱到，事事入微，认真考虑，仔细斟酌„方法是很重要的,找准自己的优点并将其发展下去。

课程虽然已经结束了，但是总结起来自己学到的真的很多，在对这门课的学习中不但有专业知识的丰富更有做人处事的道理。本学期的这门课程，我对自己的表现还是不大满意，不过可以感觉到自己的进步，只要是在进步，还有什么不能做成的呢?我们对未来都充满了无限的向往，我希望自己在设计上能有所作为，不但要用其养家糊口，还有丰富自己的人生!

第三篇：图形创意小结

图形创意小结

这一门课是我们之前从来没有接触过的，一开始上课的时候觉得很陌生，然后在老师的引导下才慢慢进入状态。

首先老师就着重讲什么是现实形态，现实形态是人类经验体系中能够看到或触摸到的形态，也称为可视形态，包括自然形态、人为形态和偶发形态。自然形态是在自然界及现实生活中所能见到的一切自然生成的形态。人为形态是一切经过人的主观行为产生的造型或设计出来的形态。偶发形态是人在生活劳动中由外力作用而发生的断裂、扭曲、撕裂等现象偶然造就的形态。

观念形态是在客观世界中，人类的视觉和触觉不能直接感受到的形态，是人类从自然界中提取出来的存在于人脑意识之中的形态，也称为不可视形态。观念形态是不能直接感知的，为了使其能够作为造型要素，就产生了可见和可表示的纯粹形态。

纯粹形态是将观念形态视觉符号化的形态。当观念形态用可见形象来表示时，它就不再是观念形态，而是成为了观念形态的一种视觉记号，即观念形态通过纯粹形态转化为了现实形态而被感知。

然而形态也有不同，从不同角度和方位观察发现“形”：从与平常习惯不同的角度和方位对生活中的物形观察，就可以发现非常新奇的“形”。利用物形角度、方位的变化就可以造成新鲜感

从宏观和微观的视点观察发现“形”：从宏观和微观的视点观察，就是有意识地制造极端，把现实中体量大的物形缩小，把小的物形放大。这样做的直接效果是可以寻找出新的“形”来，产生一种不成比例的对比冲突。

从偶然形中发现新“形”：生活中存在许多的偶然形，这些偶然形的获得都是在不经意间被发现的。

从“形”和“义”中发现新“形”：从 “形”中提取其“义”，从中思考不属于与此相关的“形”和“义”，用于表征其它对象。或许“形”远而“义”近的图形比直接的表述更有创造性。

再次就是作品所表达的意念，赋予客观物象以特殊意义表达意念：图画是人类最早用来传达信息的形式，现在又要用图画中的形象来表述相关的信息文字。意念表达和语境演绎的特征是“借此言彼”，得找到某种元素作为载体，用比喻和象征的方式来传达，才能让受众跟随你的图形，接近你的创意思想。

以图画为媒介表达意念：设计师的意念同观者的意念虽是各自独立的，但他们之间的交流沟通可以通过图形的图画式语境来实现，或者说设计师是通过图画媒介向受众转述意念。需要注意的是，意念表达和语境演绎，主体是图形，它整个具备指称对象和表达意义的功能。

由图画实现语境的演绎：图画要成功的演绎语境，要依赖于图形所传达的推理内涵。物形是生活中的具体形态，而语境却是物形隐含的特殊语义，这种由一般向特殊的转换就构成了语境演绎中的物形前提与图形含义的内在联系。它不可能是现实生活中的物形照搬，二者有一定的距离，是“以物托志”、“借物抒情”。

最后，通过这一段时间的学习，我收获了很多。

李红萱 印刷3班

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第四篇：图形创意课程介绍

电脑艺术设计、艺术设计专业《图形创意》课程说明

图形创意课程代码：020232[0]

课程内容介绍：

本课程是高等院校艺术设计专业的一门基础课，也是高职艺术设计、电脑艺术设计专业的一门专业基础课。本课程的教学内容包括图形创意的概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用五个部分，各部分的主要内容和要求如下：

图形创意的概述包括图形的基本概念、图形创意与现代绘画艺术。图形创意的构成形式包括异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、茅盾图形、文字图形。图形创意的程序包括研究设计任务、确定主题思想、选取设计素材、安排图形结构、选择表现手法。图形创意的方法包括逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与形的沟通、解构、同构、重构。图形创意的应用包括平面设计中的应用、向三维领域的拓展。

教学目的与要求：

图形创意课程的设置旨在通过图形的创意过程培养学生的创造性思维能力。本课程的第一阶段旨在培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物，并准确地运用图 形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。要求学生了解当代图形创意设计的材料、工艺,掌握图形创意的构成要

素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识；掌握图形的功能、审美要求、创意方法及技巧；全面培养学生把创意转变为作品的操作能力。

具体要求是：准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。

知识结构：

掌握视觉语言的表达，图形创意的思维模式；多元图形语言的基本形式。图形创意的思维模式，多维空间中创意图形的表示与表达。以崭新的思维方式来看待事物，准确地掌握运用图形创意的基本语言来表现事物、思想与情感。

能力结构：

了解图形创意设计的基本原理，全面理解图形的基本结构要素、具象、抽象及组合；掌握设计的材料；熟练掌握命题、创意、搜集素材、手绘、电脑设计等图形创意设计的全过程。能够熟练运用计算机辅助设计软件进行图形创意设计实践。通过设计制作的实践过程，加深学生对该课程内容的理解与把握，使学生审美意识得以提升，创造性思维得以启发。

教学方法及手段：

本课程的教学主要以现代多媒体教学和传统的课堂讲授相结合，讲课中注重发挥学生的积极主动性，教学相长。学生进行图形创意作业练习，教师通过单独指导和点评优秀作品的方式，帮助学生完成好作业。

第五篇：图形创意

图形创意是视觉传达专业的必修基础课之一，对于刚踏进设计院校的新生，达到绘画基础课教学要求之后就要面临着从绘画思维向设计思维的转化。图形与绘画有着密不可分的联系，同时，图形又有着更广泛的含义外延，图形创意课恰恰具有绘画和设计的两方面特点，是使学生从绘画思维向设计思维转换的过渡课程，能让学生在充分掌握绘画基础能力之后拓展设计思维和表现空间，并结合专业教学具体要求将绘画造型因素融入设计。其间，如何结合学生已有的知识结构，使他们将创意思维的方式方法融入视觉传达设计中，完成思维的转变就成为课堂教学面临的难点之一。

同纯粹的绘画作品相比，图形创意更关注概念的形象化说明与阐释、广大受众的接受心理、注重作品的社会传播效应而不太注重作者个人情感的铺陈及作品相对独立的审美价值。但是，作为现代视觉传达设计中的创意总要将概念落实于有阐释说明作用和新鲜视觉刺激的“图”和“形”，而非文字性的叙述，从而不能割裂开同样个性张扬的现代艺术，尤其是与现代绘画千丝万缕的联系。现代绘画的各种思潮和观念为创意思维打开了更为广阔的空间向度，熟悉和掌握现代绘画各种思维方法和形式特征，有利于学生自由创意思维的拓展和创意形象视觉化，从而带给视觉传达设计以更丰富的设计内涵和更有效的信息传播。