《霸王别姬》电影音乐欣赏

第一篇：《霸王别姬》电影音乐欣赏

《霸王别姬》音乐赏析

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马克思主义学院2013级思想政治教育班20131350000

1《霸王别姬》音乐赏析

《霸王别姬》基本资料

基本资料：导演：陈凯歌 原著：李碧华 编剧：芦苇 作曲：赵季平摄影：顾长卫 主演：张国荣、张丰毅、巩俐上映：199

3电影简介：这部电影讲述的是一对梨园艺人的辛酸史，故事年代跨度很大，从民国初期一直到上世纪70年代末，电影对导演的技术和演员的表演而言都有着很大的难度。但是这部影片在各个方面都很优秀，获得11993年戛纳国际电影金棕榈奖，受到国内外一致好评。

影片故事情况：1924年冬天，9岁的小豆子被做妓女的母亲用菜刀切掉右手上那根畸形的指头后进入了关家戏班学戏。戏班里只有师哥小石头同情并处处关照小豆子。一晃，十年过去了，在关师傅严厉和残酷的训导下，师兄二人演技得到很大提高，演生角的小石头和演旦角的小豆子合演《霸王别姬》誉满京城，师兄二人也红极一时。小石头艺名段小楼，小豆子艺名程蝶衣。由于长期扮演旦角，程蝶衣已经把自己当成了女性，并对段小楼产生了畸形的恋情。所以当成名后，段小楼娶妓女菊仙为妻时，程蝶衣心情非常难过，他来到师哥的住处，把他用屈辱换来的那把名贵宝剑赠给师兄，并决定不再与他合演《霸王别姬》。在关师傅的召唤下，师兄二人再次抗战胜利，国民党伤兵大闹戏院，抓走程蝶衣。为救程蝶衣，段小楼和菊仙俩四处奔走。但由于误解，师兄二人再度分手，文化大革命中，段小楼成了牛鬼蛇神。在造反派的威逼下，师兄二人相互揭发“罪行”。菊仙承受不了打击，上吊自尽。文化大革命结束后师兄二人在分离了二十二年的舞台上最后一次合演《霸王别姬》：“虞姬唱罢最后一句，用他送给霸王的那把注满他感情和幻想的宝剑自刎了，”程蝶衣在师兄段小楼的怀中结束了自己的生命和演艺生涯。

音乐欣赏实例

1、影片的片头很短，但是很精致。在京剧板鼓碎点的节奏中弦乐器演奏出一个悠长的音乐动机，这个悠长的音乐动机材料来源于京剧的曲牌。突然在这个悠长的音乐动机上出现了由京胡演奏的京剧曲牌，弦乐器独自发展着来源于京剧曲牌的音乐动机，京胡同样也独自演奏者京剧曲牌，两者之间形成了多调性。从

短小的片头音乐中，观众就会感觉到影片将要讲述的是一个充满历史沧桑感的故事。

2、1924年的冬天，9岁的小豆子因为做妓女的母亲养不活他，被母亲带到关家戏班学戏。但是由于小豆子右手畸形，长有两个手指。所以关家戏班的当家人关师傅不肯收留他，在这一幕同时响起了磨刀人的声音。“磨剪子来，镪菜刀”随后，就出现了小豆子的母亲拉着小豆子走到戏班子门口的一个磨刀摊位上，拿起菜刀割掉了小豆子的第六根手指，然后再次带着小豆子进入关家戏班。小豆子痛地在地上满地打滚，拼命奔跑，这时候音乐从一个强烈的重音开始奏响，类似于大鼓音色有力地敲击着，仿佛敲击着人们的心。随后，弦乐器奏出一个长音，长音上出现一个类似于人呼叫的音色，一声声使人听得揪心。随后，京剧出现，由慢渐快地演奏着，结尾时的音乐极其凄凉，似在诉说，在控诉，在呐喊。

3、小石头在练功时悄悄踢掉一块砖头，以此减轻小豆子的痛苦，同时因为这个举动小豆子遭到关师傅的痛打，还被体罚在雪夜里举着水盆跪在院子里，小石头回来后，小豆子马上把自己的被子包在小石头身上给他取暖。这时候的音乐旋律深情，如歌如泣如诉带着悲伤的情感，这个时候出现的音乐是合唱的音色，后来声音越来越大，并且形成了高潮，随后，镜头切换到一群孩子在雪地里吊嗓子，（整个过程画面在音乐中由冬天转为春天，似是告诉人们，冬天过去了，春天幸福的生活将来临。）音乐是一段无伴奏的童声齐唱，音乐素材来源于昆曲的音乐，充满戏曲风味，情绪高亢有力。歌词是：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝；骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。虽然音乐是由童声唱的，但是气势不小，将歌词的豪迈壮志淋漓尽致地挥洒出来。

4、有一天，戏班里的孩子在聊天，传来冰糖葫芦的声音门外是一群孩子拿着风筝，在小癞子打开门（这时一段优美而又伤感音乐响起，为下面小豆子和小癞子的命运做铺垫。）小癞子趁大家不注意拉着小豆子逃出了戏班。小石头一直在身后追着他们，突然小豆子停下脚步，转过身对小石头说：“师哥，别忘了枕头底下的三大子儿。这时候的音乐还是前一段，但是声音逐渐变大，感染力增强，表达出小豆子无奈的心情，一方面他不愿离开感情深厚的小石头，另一方面他忍受不了戏班棍棒威逼下的训练和生活。

5、小豆子和小癞子逃出戏班后在街上东走西走，在一家戏院门口亲眼看到了京剧≪霸王别姬≫的演出，被舞台上的艺术魅力所倾倒。这对他俩的冲击很大，小癞子一边看一边哭说道：“他们能成角，挨了多少打啊。”这段音乐是舞台上演出的京剧≪霸王别姬≫紧连在一起的，开始的音乐是锣鼓密集的声音，后来又出现一个悠长的音乐。这个音乐在影片的片头音乐中已经出现过，音区低沉，有一种撞击心灵的震撼。因为这一事件成为小豆子日后成名的重要转折。

6、小豆子和小癞子决心返回戏班，这时戏班里的其他人正为他俩的逃跑受到打通堂的体罚，小石头被打得四处乱跑，这时候的音乐和前面小豆子逃出戏班的音乐一样，渲染出一种悲伤的氛围。小豆子的突然出现，宣称逃跑和师哥无关。于是他成为关师傅的泄愤对象，被打得气息奄奄，可就是不求饶。被吓得灵魂出窍的小癞子上吊自杀了。当得知小癞子上吊自杀后，音乐从这里开始，这一段音乐让人联想到恐怖片里阴森的音乐，听了让人头皮发麻，音乐里面间断地插入两声钟声，每一声都敲到人的心里。

7、小豆子和小石头在灵车旁边为小癞子送行时，远处传来了卖冰糖葫芦的吆喝声，此时冰糖葫芦的叫卖声直击人心，让人不忍心看这个可怜的小生命。因为，小癞子生前最爱吃的就是冰糖葫芦。而这一声声的叫卖声正好衬托了小癞子悲惨的命运。

8、夜晚，阵阵钟声响起，伴着钟声关师傅在和学员们讲述着京剧≪霸王别姬≫，并且从剧情引申到做人的道理。这钟声不仅是在哀悼小癞子的丧钟，更是为学员们敲响人生的警钟。

9、戏院那老板来到关家戏班，他是为张太监邀请戏班演出而来，关师傅把他看作“菩萨”。谁料在他听小豆子唱≪思凡≫时，小豆子出了差错，就在老板转身那一刻密密麻麻的音乐响起，并且越来越快，频率越来越紧凑，把人的心提到嗓子眼上，这段音乐暗示着剧情将会有转折，也就是在此时，小石头突然冲上去拿起一个烟斗塞进小豆子的嘴里，并且叫道：“叫你错！叫你错！”小石头恨铁不成钢。后来，嘴里流着血的小豆子准确无误地把台词背了出来。于是，为张太监演戏的差事归关家戏班。

10、关家戏班在张太监家堂会上的演出获得成功，小豆子被人送到张太监屋内，这时候屋内有一段空洞的音乐，像是置身于一个荒芜人烟的山谷，表现出小豆子内心慌恐与想要寻求解救的心理。当晚，小豆子被变态的张太监侮辱了，小豆子离开张太监的府邸后，一下一下的钟声又响了，这钟声在前面小癞子死后出现过，这里又出现，表明了小豆子人在江湖，身不由己的无奈心情的同时，也暗示了小豆子下场将会和小癞子一样悲剧。同时也表示这一天所发生的事情将会永远铭刻在小豆子的心灵深处。

11、成名后，小石头和小豆子各自取了艺名。小石头艺名为：段小楼，小豆子艺名为：程蝶衣。成名后段小楼娶了妓院的菊仙为妻，两人订婚当晚，程蝶衣把自己从袁世卿拿到的宝剑交给段小楼，同时声明师兄弟两人从此分道扬镳。这时候音乐越来越高昂，速度节奏也越来越快。然而音乐突然停止，表达了程蝶衣和段小楼的关系正式破裂。

12、关师傅在为学生们说戏的时候突然倒地死去，程蝶衣和段小楼跪倒在师

傅的灵堂面前，这时候悲壮的旋律的音乐又出现了。这段音乐仿佛是关师傅的化身，而这旋律似乎就是关师傅在天之灵对徒弟的最后叮咛。

13、程蝶衣因曾到日本军营演出被以汉奸罪抓捕，菊仙流产，段小楼和菊仙都非常痛苦，但是他们还是去求袁世卿救程蝶衣。然而在法庭上程蝶衣没有按照事先先商定好的计划行事，导致袁世卿拂袖离去。这时候奏出一个强音，表达了在场的人们吃惊的心情。

14、段小楼抛弃程蝶衣，与小四同台演《霸王别姬》，程蝶衣的艺术理想、生活理想彻底幻灭了，他点燃了一排挂着的戏衣，这时候又有一段旋律深沉缓慢的音乐，表达出程蝶衣心中的迷惑和忧虑。

15、在“文化大革命”中，段小楼和程蝶衣两人都被批斗，最后相互揭发。菊仙承受不了段小楼的表白：“她是妓女，我不爱她”这几组画面的音乐极富震撼力，弦乐奏出强烈而伤感的旋律，这不仅是菊仙心中的哀怨，同时也是一种发自内心呐喊般的震荡。

16、菊仙感情上的刺激，穿着结婚时的大红礼服上吊自杀。这时候的音乐是钢琴伴唱《红灯记》的片段。菊仙的悲惨命运正如老鸨所属：“妓女终究是个妓女，依然免不了被抛弃的命运”

17、十一年后，“文化大革命”结束。在空旷的体育馆里，段小楼与程蝶衣在舞台上又一次合作演出《霸王别姬》谁都没想到这会是他们俩的绝唱。程蝶衣扮演的虞姬说：“大王，快将宝剑赐予妾身。”段小楼扮演的霸王说：“妃子，不，不，不可寻此短见。谁都没有料到那把宝剑不是舞台上的道具，而是见证师兄弟之间情感曲折的那把真宝剑。程蝶衣自刎了，他最终实现了他的人生和艺术理想。这时候的音乐节奏越来越快，情绪也越来越紧张。突然一切都停止了，什么声音也没有了。停顿片刻，段小楼大叫一声：蝶衣——”。全剧结束。这里很好地表现了程蝶衣：为京剧而生，为京剧而死的心愿。

第二篇：电影《霸王别姬》影评

陶炳辉

戏梦人生

——评电影《霸王别姬》

影片以雄浑史诗的气魄和辉煌的银幕形象的铺陈，淋漓尽致的书写了一对京剧艺人长达半个世纪的命运沉浮；描写了他们成长，发展，衰败，破灭的过程。在这半个世纪中，他们经历了关乎20世纪中华民族命运变迁和时代转折的几乎所有事件。这种个人与时代的联系被影片表现的如此形象、真切、富有戏剧性；加上主人公命运的、京剧艺术的灿烂纷繁；共同营造了影片浓烈的类似于绘画中印象主义的电影艺术风格。

影片时间横跨半个多世纪，涉及了三代京剧艺人。紧紧抓住了结构的关键：“一人一事”。一人即程蝶衣，一事即以程蝶衣与段小楼的情感冲突为情节主线。并将历史动荡对传统京剧艺术的波及，具体落实到环境与人物的冲突，人物与人物的冲突上。不同历史时期的代表人物：关师傅，太监张公公，袁四爷，青木，法官和伤兵，小四和红卫兵，分别代表了不同的政治，军事和文化势力。

故事由三个相对独立的叙事单元构成：结义，恩怨，背叛，形成一种史诗性的散点与线性相结合效果。作为一种史诗性戏剧结构，剧情有不断引入的人物，也有不断推出的人物。第一部，引入张公公，退出小赖子，第二部引入菊仙，袁四爷，青木，退出关爷，张公公，第三部引入小四，退出袁四爷，菊仙。每一部分引入的历史色彩性人物，造成外部坏境的改变，由外到内改变人物内心，深化人物间的矛盾，造成戏剧动作的持续发展，将冲突推向一个又一个高潮。

影片中的每一个人物无论是程蝶衣，段小楼还是菊仙和小四，他们都有明确的目标，鲜明的性格特征和完整的动作线。段小楼，一生扮演了三种身份，成全者小石头，拯救者霸王，背叛者段小楼，从一个拯救者蜕变成为了一个背叛者。程蝶衣也经历了三次艰难的人生抉择：小豆子——确立人生信念。从苦难中找到戏剧理想和人生位置。程蝶衣——唯美主义的人生观。人生如戏，戏如人生。虞姬——反抗现实社会，拒绝现实人生。从戏剧人生中惊醒后，毅然在戏剧中结束自己的人生。这里边的每一次变化，都有一次全新的定位和命名。

影片用光既不是那种单

一、冷冷的暗沉，又不是绝对的暖色调。它介于两者之间，一面尽可能表现了旧中国时代的衰败，另一方面对人物摄像时达到了足够的暖色调，使人物看上去不单一，很具有血色。在色调处理上，尽量照顾到人物在该场景中的情绪。譬如：当文革时期来临前夕，菊仙和段小楼的家对比他们俩刚结婚时洞房，这点对比在对观众关于时间环境的交代上起到了很大的作用。

声音是经过精心选择的和磨合的。片子有两段主题音乐：一段是低沉的弦乐，另一段则是京剧中很常见的敲击乐。也有两段音乐叠化在一起的时候。一般主题音乐出现时，都是主人公命运发生转变的时候。低沉的弦乐暗示主人公命运的未知数；而京剧选段则是提醒着观众“人生如戏、戏如人生”大主题。比如：当小豆子被母亲切去第六指强行留在戏班时，两段音乐是交织在一起的，强调小豆子入戏行，铺垫了“戏子”这个身份对他命运以后的影响。再如：当小豆子和小癞子逃跑时在戏院看到“当一个角儿的风采”时，弦乐再次响起，这一次音乐传达了一个信息——小豆子要“自个儿成全自个儿”。

霸王别姬》影像华丽，剧情细腻，内蕴也极为丰富深广，对中国文化的挖掘更具历史深度。它把戏剧小舞台与人生大舞台有机地融合在一起，把剧中演员的艺术声涯和现实人生巧妙地交织在一起，既扩大了艺术表现的空间，又给人以多方面的启迪和思考，既有引人入胜的故事情节和性格鲜明的人物形象，又充分地发挥了电影音画的综合表现效果，是一部通俗中见斑斓、曲高而和众的佳作。

第三篇：霸王别姬电影鉴赏

很多人在看完《霸王别姬》后都会对这部影片给出这么一个评价：戏中的女人，戏外的男人，一个充满矛盾与冲突的情欲世界。

影片当中其实有两段爱情线索。第一条是程蝶衣对段小楼不可自拔的依恋。师傅传授给徒弟们《霸王别姬》这一出戏的时候，他说“人要自个成全自个”，更要“从一而终”。程蝶衣就坚守着这句话，决心要与师哥段小楼唱一辈子戏，自打给张公公唱戏开始，他们就一直搭档，终于成为了戏曲界的名角。程蝶衣对师哥的依赖从戏里延伸到戏外，他以为自己是真的虞姬，而小楼是楚霸王，说什么也不要小楼离开他。菊仙的“插足”引起了程蝶衣的不满，这是因为他对小楼的依赖越来越深，而程蝶衣和菊仙的关系显然陷入僵局。没有了小楼，他觉得生活都没有了任何意义。“不疯魔，不成活”，蝶衣将生活和戏彻底混淆在一起，霸王和虞姬的故事也能够在当今上演。他记得“从一而终”，记得“说好是一辈子”，在自己的感情得不到认可和反应的时候，他依然在坚守着曾经的诺言。程蝶衣正验证了他小时候师傅对他的讽刺：真到了化境了，连男女都不分了。另一条感情线索就是段小楼与菊仙的爱情。小楼也是个风流不羁的家伙，经常到妓院泡小姐，偏偏泼辣豪爽的菊仙“跳”进了小楼的怀里，虽然只是逢场作戏的许定终生，但最终秉持君子之风的小楼还是将菊仙纳为妻子。菊仙和段小楼的爱情不禁经受时代的考验，比如多次被捕入狱，甚至是菊仙的意外流产，而程蝶衣的痴情也是菊仙不得不面对的问题。在特殊的历史时期里，他们的感情也几经波折，最终却崩塌在文化大革命的批判中。

影片的一大特色就是个人命运与时代背景的紧密结合。抗日战争时期，程蝶衣通过给日本人唱戏赎出了小楼；解放战争时期 在一次给国民党兵的演出时引发了骚乱，程蝶衣被捕，怀孕的菊仙被打流产；而在解放后，他们唱错了词并没有招来伤害，因为共产党爱人民，新的时代正式开启。这对搭档面对的观众的变化显示出时代的衍变。而当文化大革命来临时，所有的爱情、恩怨纠结有了重新的排组。11年后的再次同台令人颇为感慨。蝶衣为自己的圆了最理想的梦境：从一而终。正像《当爱已成往事》中唱到的那样，“往事不要再提，人生已多风雨，纵然记忆抹不去爱与恨都还在心里。”蝶衣用同虞姬一样的方式完成了升华，所有的爱恨情仇都在剑落的瞬间灰飞烟灭。他还是当年的小豆子，还是那个抱着师哥入睡的小豆子，这一次又回到了原点。

片中有三个配角很引人注目。一个是那个张公公，生理缺陷的他在心里上也十分的变态，对年幼无知的小豆子下毒手。但是最终在解放前，他沦为一个卖地摊的疯子，只会说“抽一盒”。还有袁四爷，他出手阔绰，被马屁精吹嘘为梨园里的老大，但是他也同样是个对美男子有兴趣的家伙。可是他的后果也很惨，原本受菊仙的求助搭救蝶衣，却反倒被骗。而后来也被打成左派。这两个人深深影响了程蝶衣的心理变化，说他们是罪人有些过头，因为他们本身就是历史的可怜虫。而小四这个曾经被程蝶衣捂活的小蛇借着时代的变迁成功上位，从小跟班摇身一变，不但成为了虞姬，还在文革期间审判起了霸王。这其中的政治讽喻不言而喻。

影片通过三位主人公的同性恋和异性恋的矛盾，把他们的命运和历史背景融合到一起，展现出他们情感上的纠缠和交葛。蝶衣从小依赖师兄小楼，这种依赖演变为一种爱情，程蝶衣对段小楼，绝对不同于一般的同性恋。戏中的程蝶衣本身就是个“人生如戏，戏如人生”的痴情戏子，正如他师兄所言“不疯魔不成活”，他对师兄的感情更多的来自于青梅竹马、患难与共的亲情，那是一种眷恋，一种依赖，一份渴求永恒不变的期盼，一种无力抗拒曲终人散的落寞。这种感情，也是一种习惯，完全基于精神，那是柏拉图式不现实的，却也是最纯洁最震慑人心的。但是小楼回对待他的感情却显得暧昧和模糊。而小楼和菊仙的异性恋，也是菊仙更为明显。小楼始终是一个模糊的状态，也许是因为害怕，这种害怕在文革期间表现的更为明显。然而这种矛盾还是以生命的终结画上了悲剧性的色彩。最后程蝶衣用自刎的方式实现了人生的信条：从一而终！程蝶衣最后效法虞姬自刎，更将片中戏与人生的关系完全转化为隐喻关系，他已经与虞姬合而为一，他的一生从此也成为《霸王别姬》这本京剧一个演出的版本。从二千多年前楚汉相争的时代到文革后的现

代，程蝶衣的虞姬依旧自刎别霸王，而段小楼的霸王依旧张目瞠舌，惊讶得不知所措；彷佛历史什么都没有真的改变过。

《霸王别姬》摄影机紧跟人物命运而运作，情节波澜起伏，富于戏剧性的生生死死的剧烈感情冲突一直贯串到底。造型仍刻意求工，镜头的涵义却趋于明确简练，一目了然；节奏亦趋紧凑。他的电影语言固然曾令人瞩目，但人文深度更耐人寻味。《霸王别姬》恩恩怨怨悲欢离合故事的深层，仍然是他的文化思考。

在《霸王别姬》的文化视野中，首要阐释的是人生理想与现实存在这对永恒的矛盾。在银幕上，这对矛盾具象化为戏剧理想与生活困惑。“舞台小社会，社会大舞台。”程蝶衣的悲剧根源，在于他对京剧的迷恋近乎一种宗教的虔诚，企图根据戏剧理想来安排自己的人生。《霸王别姬》中一代叱咤风云终陷绝境的英雄，与一代名姬生离死别两情缱绻，在殉情与殉国中升华了生命的辉煌。哀婉悱恻，壮丽崇高。程蝶衣不仅在舞台而且在现实里，也陶醉在这样的戏剧情境之中，从而使他的人生笼罩在与现实格格不入的梦幻氛围之中。虞姬的辉煌依托于霸王。扮演霸王的段小楼并不漠视师兄弟情谊，对程蝶衣的痴迷也有所理解，但他清醒地区分戏剧情境与现实人生的界线，不像程蝶衣那样活在梦幻之中。菊仙的出现，使段小楼的人生更趋世俗化。这三个主要人物的戏剧纠葛，环绕着理想化人生与世俗化人生的轴心旋转。

程蝶衣的梦幻人生有两个基本内涵，既是舞台情境与现实人生的混淆，又是男性意识与女性意识的倒错。程蝶衣这个形象的独特性和丰富性正依存于此。影片在理想与现实永恒矛盾的审美观照中，显然倾斜于理想化人生。陈凯歌仍具那种理性批判的目光，并未将理想化人生过分理想化。影片未回避程蝶衣为日军演出的失节，也未回避他沉沦于*鸦*片*的失行。但程蝶衣对京剧艺术痴迷的执着，“从一而终”的情感的真挚，超越世俗是非的我行我素，倘徉于梦幻与现实的迷离，寓有一片纯真的童稚之心，构成了一个超凡的精神境界，弥漫着一种雾失楼台月迷津渡的朦胧之美。张国荣的可贵正在于，他用一个专业演员丰富的肢体语言、微妙的面部表情、精到的眼神传达，弥补了戏台上的不足；同时，也使得他对于剧中京昆人物的诠释，并不止于程式化的模仿——虞姬的执着刚烈、贵妃的流丽落寞，举手投足间，神韵昭然若揭。

不过人物命运的跌宕与时代风云之投射，尚未臻水乳交融之境。某些政治变革之笔触尚见意念显豁，人物的时代沧桑感，或感不足，诸如菊仙。影片最后的高潮，这种人物与时代的分裂感更见痕迹。程蝶衣与段小楼在《霸王别姬》绝唱中虞姬以宝剑自刎，构思精妙，气氛浓郁；没有这场戏不足以为全片划一个圆满句号。遗憾的是，程蝶衣未自刎于演出权利被剥夺或文化大革命中人的尊严遭到残酷蹂躏之际，悲剧的心理依据和情绪积累就不能说是很充分的了。

总体来说《霸王别姬》一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，并邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。陈凯歌的导演手法被发挥的淋漓尽致，全片的摄影、画面设计、色彩、音响效果等技术层面的处理极尽考究，真是一种视觉的盛宴。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。

第四篇：电影《霸王别姬》观后感

电影《霸王别姬》观后感

今晚看完了电影《霸王别姬》，一百六十几分钟的电影，一个世纪的距离，从清末明初到文革之后，该部影片改编自作家李碧华的梨园小说《霸王别姬》，说的是名伶段小楼和程蝶衣以及一位叫做菊仙的妓女之间的恩怨情仇，段小楼与程蝶衣不过是艺名，真正的名字是小豆子和小石头，主演是张国荣（哥哥）、张丰毅和巩俐。

蝶衣已经到了人戏不分的境界，他这一辈子就是为了唱戏，他爱的就是他的师兄，他的霸王，从一而终，他已经为戏痴，为戏狂，起先让我心痛的就是为了唱旦角，他居然不能够承认自己是男儿身，“我本是男儿身，不是女娇娥”硬是被改成了“思凡”，“我本是女娇娥，不是男儿身”。他的母亲本就是个下九流的妓女，听到儿子没有唱戏的天分却还是硬逼着要让他学唱戏，不惜弄伤他，将他多出的手指斩去，按着母亲的想法，想着也是觉得自己的儿子跟着自己没成就，可一个妓女生的孩子有谁会要，还有其他什么出路？让我心痛的是蝶衣作为旦角，居然和男人发生多次关系，先是一个张公公，再是一个官僚袁世卿。戏子当初真的是毫无地位。

蝶衣天生就该唱戏，最后结局时他已经恢复男儿身，可在他恢复男儿身的时候也就意味着他再也演不了虞姬了，与段小楼的爱恋斗不过镜花水月，一切成空，客他不愿梦醒，既然不愿醒不如就长睡，这个时候等待着他的也就是死亡了，段小楼也是知道的，蝶衣为戏而生，也就会为戏而死，所以在最后他露出的那一笑应该也是欣慰的，蝶衣终于解脱了，而他也明白了蝶衣对自己，自己对蝶衣种种纷乱的感情。

段小楼他的人戏分得很是明白，他会去妓院，找妓女，哪怕是娶了妓女，他也乐意，他是正常的男人，在他定亲的晚上，他第一次说道“那只是戏”，后来在程蝶衣被取代的时候，蝶衣问他虞姬为何会死，他说了第二次“那只是戏”，可想他并不为戏痴，为戏狂，舞台上他是威风凛凛的霸王，可是舞台下他却是非常贪生怕死，舞台下的他完全没有霸王一丝自刎乌江的豪气，他自认自己不是霸王，所以一旦有事他都会屈服，不管是什么事情，他都会屈服。

菊仙本是花满楼的头牌，她不过就是为了自己的幸福着想，她也是一路跟着段小楼过来的，她明白程蝶衣对于段小楼的感情，起先她对于程蝶衣是不怀好感的，但是后来，在程蝶衣给日本人唱了堂会被段小楼吐了一口唾沫的时候，她帮蝶衣擦脸，在蝶衣戒毒难耐的时候，她安慰着程蝶衣，在程蝶衣被取代虞姬伤心的时候，她亦是在关心着他，或许她只是一个女人，她也说了，她只想安安分分，然后生个孩子，与段小楼一辈子在一起足够了。她也是个刚烈的女子，哪怕是出生青楼，她进了段家门她就把自己当成段家人，一旦段小楼不再承认她是段家人，她宁愿穿着嫁衣死在段家。

这部电影最让人气愤的就是那头白眼狼小四，捡回的那个孩子，翅膀硬了，什么都还没学会，没有那个实力和功底想成角儿，就已经准备抢师傅的饭碗，他的师父程蝶衣就算是成了角儿，但是面对自己的师父，哪怕师父再怎么罚照样还是认了，他这小毛孩子，不过是被程蝶衣骂了几句就嫉恨，继而想要取自己的师父而代之。

古时戏班训练手段严苛残忍，与程蝶衣一起逃跑的戏童小癞子因惧怕刑罚在吃完了自己想吃的冰糖葫芦后上吊自尽，程蝶衣想明白了师父说的“人，得自个儿成全自个儿。要想人前显贵，必得人后受罪”。

之后看到那个张公公那段到是挺解气，最后他的下场就是沦为一个卖烟的，从前一切的繁华都不过是一场过往云烟，一切都将烟消云散。

第五篇：电影《霸王别姬》观后感

河海大学文天学院 《中国戏曲艺术》论文专业班级：08计算机2班 姓名：朱阳阳

学号：08031222

《霸王别姬》观后感

汉兵已掠地，四面楚歌声;大王意气尽，贱妾何聊生。”空房中，一时只剩虞姬那悲婉的叫声。时间，仿佛被永远定格在了这一刻。

“哈!想不到我项羽也会有今天!事到如今，我无颜再面对江东的父老乡亲，还有百姓们，都是我亲信了刘邦呀!”说完，他久久地凝视着江面，目光如此苍凉。忽然，他抽出佩剑，反手一插，只见一股鲜血迸出，这个曾经称霸一方，无比风光的汉子就此倒下了。

《霸王别姬》讲述了一代霸主项羽难信刘邦，对他过于盲从，最后被刘邦设下埋伏，逼至江边，绝望中自杀而死的故事。

看到最后那段描述项羽自杀的文字，我不禁痛吟一句，“生当作人杰，死亦为鬼雄!”。而静心细想，西楚霸王不正是死在了一条常识上吗?他忽略了“留得青山在，不怕没柴烧”这个最简单的道理。假如他牢记这个常识，十年之后东山再起，八千兄弟之仇，百万楚民之盼，不都可以完成了吗?我们再来看看那时利用常识的胜利者。

东汉末年，诸葛亮走出隆中，辅佐刘备，建立蜀国。而他的成功就在于善用常识。

君见城门大开，城内无兵，必以为有埋伏。这是常识，却也是成败的关键。诸葛亮弹琴城上而退十万兵马，就是利用这一点。一点小常识，使诸葛亮成为了不败的王者。

忽视常识如残花，必将凋零，利用常识如雄鹰，展翅高飞。盲从常识的人自掘坟墓，践行常识的人锦途千里。

仰视蓝天，我发现，成败皆因常识!