喜剧之王12个营销启示

第一篇：喜剧之王12个营销启示

《喜剧之王》的12个营销启示

发现一篇观点独特的文章，与大家分享一下。

谨以此文缅怀我们万劫不复的儿童节。

《喜剧之王》我看了至少20遍，曾创下边看边哭、每看必哭的不朽观影传奇，很多年之后，我从这些熟悉的画面中读出了别样的味道。

１、不放过任何一个机会

如果我是阿姨早就口吐白沫不省人事了，尹天仇连续不断的骚扰电话每次都有新鲜的花样，就算完全看不到的角色都要争取一下，实在令人叹服。面对希望渺茫的比稿，理应听从自己的内心彪悍抗争，毕竟机会这回事，人算不如天算。

２、把别人看A片的时间用在学习上

所谓书到用时方恨少，我们应该把有限的青春浪费在学习国外同行先进经验上，总有一天量变到质变，我们也能成为脱离低级趣味的，有益于人民的人。

３、直面惨淡，永不放弃

哪怕只有一个观众也要用心演下去，非著名相声演员郭德纲斯基用他的实际行动为我们演绎了从濒死到红死的神奇逆转。哪怕只有一个客户，也要用心服务下去，福建人说的好，爱bia掐为牙。

４、像培养孩子一样培养新客户

左手是糖，右手是巴掌，对付小朋友要充满耐心和技巧，相信被咬牙切齿的尹天仇扭断头的娃娃会成为佳佳小朋友一生的梦靥。

５、发现客户的优点

倘若用积极的眼光去看，挑剔会变作严格，反复会变作在乎，客户的高要求可以让我们在挣扎中积累丰富的对敌斗争经验，在人格分裂的剧痛中享受成长的快感。

６、时刻明确自己的定位

不好高骛远，不贪大求全在我看来便是成功的重要前提，而每一刻都清楚自己的优势和定位比什么都重要，哪怕你只是一个死跑龙套的。

７、高于客户的期望一点点

连龙套演员尹天仇都知道收了钱的培训要扎上最贵的领带做足表面功夫，我们就更要在服务细节上让客户感到暗爽，就算你卖的是一坨屎，也要装在一个施华洛世奇水晶盒子

里看起来倍儿精致。

８、用形式感创造记忆点

真正能被轻易记住的东西永远不那么高深，不信你回想一下小学同学的样子，估计印象深刻的不是最胖的那个就是最丑的。让客户记住你的，有可能是因为一个Logo，或是你的口头禅，甚至，是你脸上的一颗痣。

９、良知为品牌加分

力所能及的帮助那些需要帮助的人，对所有的不公正保持关注，作为存活在公共环境中的商业团体，塑造及捍卫良知是我们光荣的使命之一。

１０、干一行爱一行

把最擅长的事情做到最好是一个无比简单的法则，能做到的企业却寥寥无几。我终于明白为什么驴的眼睛两边要用东西挡住，这个世界上最困难的事情就是在持续做一件事情的过程中不断对抗内心的怀疑、退却与彷徨。

１１、唯有附加价值才能打动人心

穷困潦倒的尹天仇抓破头皮也无法凑齐天价过夜会，于是存折、手表、钢镚统统上场，最终打动柳飘飘的当然不是这些东西本身，而是背后无暇透白的真诚。这世界上那么多人爱苹果，绝不是因为苹果的产品有多好用，而是那些令用户惺惺相惜的独特与不妥协。１２、爱有最高的优先级

不在工作中迷失，不在追逐财富中忘了来路，爱是一切的初衷也是一切的目的，我们都要记得提醒自己。

第二篇：《喜剧之王》观后感 --其实我只是个演员

《喜剧之王》观后感--其实我只是个演员

从英俊潇洒的星仔到白发满头的星爷，真的可以说是看着周星驰的电影长大的。到现在为止，仍觉得真正做到让人捧腹大笑的电影还是周星驰的居多。小时候看周星驰的电影，其实不知道其中含义，只觉得周星驰夸张的配音和无厘头的表演很搞笑。待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。

对于非电影人的我们来说，何谓好电影？——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的片子，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。

开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗！”，地地道道的小人物的凡人本色。看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这种悲情手法而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢？

星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。

有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的？”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。

被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。

在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直愣的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。

电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无厘头的时候，有多少人真正看懂他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和抨击？

电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐？

另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。对付那些蠢人，就是绝不可以跟他们说真话。必须要用宗教的形式来催眠他们，使他们觉得所做的事情都是对的。所以反清复明只不过是一句口号，跟阿弥陀佛其实是一样的。清朝一直欺压我们汉人，抢走了我们的银两和女人，所以我们要反清。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对？复不复明根本就是脱了裤子放屁，关人鸟事啊，行了，大家都是聪明人，了解。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢？

诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。

今年来关于星爷的负面新闻接连不断，当众多人都指责一个人的不是时，可见事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。可是，当很多人都夸大其词得指责他时，有谁见过周星驰站出来说过哪个人的不好？

周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个视频，背景音乐是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。”

其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来欢笑，给我的现在带来深思。无论别人如何评价和看待他，在我看来他一直是华语片的喜剧之王，是一个真正的艺术家。

第三篇：喜剧之王 影评

一边是理想，一边是爱情

《喜剧之王》在周星驰的作品里，是我最喜欢一部，没有早期的疯癫与后期的缺少灵性与神韵。

在这里更多的是其生活原色的再现，电影带有明显的周星驰特色，小人物的卑微，善良，可爱，尊严，真诚等，最重要的是小人物的奋斗历程，也是其具有自传性质的作品。它将悲剧和喜剧融合到了一起，让你笑的同时发现自己已经不知不觉掉下眼泪，达到了喜剧的最高境界。说一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。真诚也是周星驰最打动人的地方，这些也是周星驰自己电影生涯的写照，一路慢慢走来，成为一代喜剧之王。

给我印象最深的是电影里的两句台词，“其实我是一个演员！” 与“我养你啊！”，一是理想，一是爱情，人生追求莫不如此。“其实我是一个演员！”在电影里，有过多次出现。

都是在尹天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。

在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技、艺术是没有等号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。

理想对面是现实，在现实面前，他的努力奋斗并没有得到他人的赏识与肯定，更被人称为“死跑龙套的！”

但尹天仇一直还是用行动来证明着自己的表演能力，时刻都没有停止过，自己演话剧，没有观众也不气馁。在其最落寞与失意的时候，甚至去教舞台小姐表演与黑社会去收保护费，符合周的一贯小人物情节与黑色幽默。

慢慢的可以看出，他的悟性的提高，当说出“你奶奶那么辛苦把你带大，她才是英雄，你不是！”的时候让人感觉尹天仇境界上升了更高的境界，如同《食神》里其所说“只要用心，人人皆可成为食神。”是一样。英雄也是出自平凡人，小人物，真正的英雄不是靠什么打打杀杀，呈英雄之类所能比的。洪爷等人也因此感化，与尹天仇去演话剧，尹天仇通过自己可以为他人带来希望，走向正途。

“我养你啊！”

当尹天仇冲出屋子对柳飘飘大喊一声，说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不是真的可以养起她。这句看-2-

似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。

柳飘飘说了句傻瓜还是走了，可车上的她，却无法控制自己的感情而哭得一塌糊涂。作为一个舞女，是很卑微的，有什么理由去渴望别人的爱。风月场上的捧场做戏都已经麻木了，于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时，她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处的感动。

这时，柳飘飘取出从尹天仇那里偷来的《演员的自我修养》。那是尹天仇所有财产中唯一没有给她的，然而这也是她最想要的，那就是尹天仇。

最后，她放弃了有钱的龙少爷的追求，选择了这个为生计而奔劳，为理想而追求的傻瓜。

尹天仇的最难得之处是在柳飘飘，杜鹃儿在他面前让他选择的时候，他选择了柳飘飘。是因为在他最失意的时候，柳飘飘是其最坚定的支持者，她鼓励他，相信他。让他有继续着理想的更多的信心与勇气。最重要的是他爱她，贵在相知！

当飘飘在数落天仇回来晚的时候，等飘飘骂了半天，天仇说道：“飘飘，我爱你”，此刻的三两语就已足够，也是飘飘最想听到的话，这一刻是最美的！

作为张柏芝的银幕处女作，精艳的开场给人留下了深刻的印象，出演一个舞小姐这样的边缘角色，是最具挑战性的，她的表现非常出色，从此影坛又多了位佳人。周的表演更是平实许多，感觉比得奖《少林足球》还要好。

经常听朋友说无法理解《喜剧之王》的卧底戏分以及结局，给人虎头蛇尾的感觉。本人认为《喜剧之王》的卧底戏一段，真是天才式的想法，有“戏”的感觉。不能在电影里表演，那就在生活里表演，表演的最高境界就是即兴发挥，自然而然，容入生活，让人看不出你在表演，周以这样的方式也是证明这样的表演才是最好的表演，诚如吴孟达所说：“作为卧底的我才最有资格拿奥斯卡最佳男主角”。尹天仇以送便当的卧底身份进入那个时刻会出现生命危险的地方，那里一NG便会失去生命，没有出色的即兴发挥，就没有第二次的“表演”机会，事实结果证明尹天仇的表演是合格与出色的。很喜欢这样的出人意外的方式！

虽然最后的结局看似说的不清楚，实际上这个应该是周的用心之处，电影不是告诉你结果，而是过程：“努力，奋斗”。

这也是每个想实现理想的人所要做的！

“努力，奋斗”！

刘 海 东2011.5.23-4-

电影《喜剧之王》影评

主演：

周星驰张柏芝吴孟达-5-

班级：计算机08-3班 姓名：刘海东

学号： 2008101307

第四篇：喜剧之王影评

喜剧之王影评

记得年少的时候，我们的生活里有两个“周”。一个是周星驰，一个是周杰伦，他们是一个时代。关于周星驰的电影，以前只觉得好笑，比其他的喜剧片更有笑点。而今，重新看了以前很多电影，却发现对电影的理解是随着岁月的流逝慢慢改变的。

譬如《喜剧之王》这部戏，也是今晚刚重温的，在笑的同时也掺杂了一些泪。

一开场，尹天仇（周星驰饰演）在海边喊道“努力”“奋斗”便是他在戏中的一种形象。片中，尹天仇是一个毫无存在感的跑龙套，但他一直在坚持着做一个演员，哪怕遭遇多少的冷嘲热讽也死皮赖脸的呆在那个片场，这是一种盲目的坚持，但在没有找到人生方向的时候不失为一种好方法。

在尹天仇这段艰辛的“奋斗”路程中，出现了一个女人，柳飘飘（张柏芝饰演）。飘飘在剧中起初是一个舞女，抽烟、粗口甚至是精通各种夜店的游戏，但就是这样一个外表红尘翩翩的女子，内心却有着一颗少女的心，只是这颗心被初恋划得伤痕累累。天仇在教飘飘演戏时，无意中揭开了飘飘心口那道“伤疤”，埋下了剧中爱情诞生的种子。

天仇片场不得志，便打算在话剧中找到做演员的感觉，他找了许多大婶大爷还有一群小古惑仔。但是“不如意”始终跟随着他，没有观众来看他们的表演。一次话剧表演中，场上依旧没有观众，就在他们心灰意冷预备放弃表演时，飘飘出现在下边的观众席，重新燃烧起他们表演的热情。其实人生又何尝不是如此，在我们失魂落魄时，不需要太多的鼓励，哪怕只有一个人一句话能触动到自己，也许就能重新燃烧自己的斗志，前提是你必须有一颗勇者的心。

当晚，在沙滩上面对大海，飘飘说“前面一片漆黑，什么也看不到”，这话暗示着她心里对生活的一种失望，而天仇却说“天亮之后便会很美”，这是一种乐观的态度，也许只有这种乐观和坚持再加上一点点运气才能使一个人走向成功吧。

隔天早晨，两个人依偎在床上，有一个镜头是飘飘穿着天仇的衬衫在窗边坐着，那一刻，窗，海，白云还有一个恋爱般心情的女人，真是美极了。而天仇给的钱却像一盆冷水浇灭了飘飘那颗重燃的爱。很多时候，两个人互生情愫，却又不道破，就这样错过了一个人，一段情。

老天总会给勤奋的人一些机会，天仇便是如此，因为娟姐（莫文蔚饰演）对天仇的喜欢，出现了天仇一次翻身的机会，然而好景不长，天仇为了那份爱情，后知后觉得放弃了这个机会。有多少人能够为爱情付出这么多，又有多少人像娟姐那样因爱生恨的报复。最终伤的都是自己。

达叔（吴孟达饰演）一直都看不起天仇，就像人生大大小小的挫折与坎坷，而这些东西并不一定对你不好，有可能一个契机，就能改变。达叔如是说，在后面他告诉天仇自己是卧底，希望天仇能帮助他。

结局是好的，毕竟这是一个喜剧。人生如戏，每个人都是自己剧中的主角，但不是每个人都是喜剧结尾。

第五篇：《喜剧之王》观后感

《喜剧之王》这部影片，数不清自己看了多少遍了，多是机缘巧合，电视上播放，自己是在无聊就跟着看了。但是现在仔细回想起来，这部影片前前后后给了我三层深刻的印 象。清晰地记得第一次观看这部影片，自己被星爷那种无厘头的幽默方式深深吸引。接 下来看过几次后，都感觉没有第一次那么好笑，勉强笑了。今天，重新打开这部影片，从头 至尾，都没笑出来。但是，我承认，这是星爷最好的喜剧。因为看得多了，就感觉这部影片可以说是周星驰最有内涵的一部影片。这部电影，没有了周星驰早期的疯癫与后期缺少灵性与神韵。是真实生活的表现，虽然拍摄是在那个年 代，但是在今天看来，依然不与生活脱离。影片依然延续了周星驰的特色，小人物的卑微，但是充满善良和真诚。影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性 的一部影片。喜欢周星驰的电影，不仅仅是因为影片的幽默搞笑，更多的是周星驰向人们传 达的一种生活情感。影片中有许多经典台词：实际要比想象，复杂的多地；其实我是一名演员；群众演 员就不是人吗；你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了；我只是想要个机 会…… 我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员”。了解一些周星驰的背景资料，知道他在 学生时代的刻苦钻研，为了成为一名优秀的演员他付出的努力。这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不 懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便 当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯 定的“标志”。在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技，艺术是没有等 号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想 奉献的是他对理想的真诚与执着。可能就是因为这些，在我今天成为一名艺术类学生的时候，给予我深刻的感触，在 再次观看影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。影片中的伊天仇很孤独，没有人去了解他丰富隽永的内心，虽然有梦想做伴，但却 找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的，还好有飘飘的出现。柳飘飘也是个曾经有梦的人，但现实刺痛的回忆让她把这些深深的埋到了最心底。她害怕回忆起来的那种焦灼，所以当第一次尹天仇问到她的初恋时她才会恼羞成怒，转身离 去。埋在心底的隐痛拿出来接受阳光的曝晒是需要勇气的，还好飘飘并没有像大多数人一

样 放弃梦想，只是把它藏了起来。当她遇到天仇后，她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦 而在一起寻找慰藉，他们是因为缘分而在一起放飞自己的梦想。当尹天仇大声的对着飘飘喊：“我养你啊！”。说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定 之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不 是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘 飘说了句傻瓜还是走了，可车上的她，却无法控制自己的感情而哭得一塌糊涂。作为一个舞 女，是很卑微的，有什么理由去渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了，于是一 个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时，她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处的 感动。影片到了这里，让人看的不再是无厘头的搞笑，用一颗成熟的心再来观看这部影片 的时候，会笑，可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。因为它赋予的意义更多，它是一部值 得回味和让人有所收获的影片。