色彩心得（含5篇）

第一篇：色彩心得

学习设计色彩心得

课程是由苗耕老师引领我们开始的，在课堂开始前先给我们讲了关于色彩的意义，色彩的基本常识，讲我们的思想逐步引入一个色彩的境地，以便我们在今后几周的课程中尽快进入色彩设计的境地。

在老师的讲课中，给我们突出了“感受”一词，如果说素描是理性的，那么色彩固然就是感性的，它带领我们走向一个缤纷的世界，一个主观的世界，一个可以放飞我们思想的世界。我们可以充分利用自己对色彩的感知将它们进行搭配，创造出属于自己的创作。

一、感受

通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受。

及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，老师以“学生自评自演”的评讲形式打破旧的传统教育方式，力求构建一个轻松愉快，自主，合作的课堂教学体系。充分调动学生的积极性，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣，他从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学过程完美统一。

二、收获

记得最初的我只能通过相关的色彩书籍“有幸”目睹一些色彩很丰富，视觉效果很好，但却不知它真正卖点是什么的东西。自从上了“设计色彩”这门课，我才知道色彩的魔力有多大。现在让我向你诉说在这短短的学习期间我的收获吧！

1）设计色彩课让我吸收了色彩密码

色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等。心理学家近年提出色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即使产生联想。例如红色

象征热情，却也象征危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄，性别，职业，他所身处的社会文化和教育背景，都会使人对同一个色彩产生不同联想。所以老师告诉我们每个人的作品都是存在共同之处和不同之处的，这正是大家在一起互相学习经验互相成长与进步的一个益处。

2）设计色彩课让我懂得了情味

自从出现了电脑绘图软件，电脑俨然成为了我最忠实的作战伙伴。看着我的双手在键盘上飞快的跳跃，电脑显示器上的设计瞬间变化，色彩缤纷。无疑电脑使设计工作变得更方便。可以很快就把脑海中设想的东西具体化。轻易作出很多效果，且发挥空间也相应增加。后来发现，自己太过分地依赖电脑了，其实人的脑袋比电脑宝贵得多。电脑的资料有尽，人的创意无尽。我认为，从人脑输出的设计，比较人性化，跟冷冰冰的电脑设计相比，具有更强烈的情感，色彩散发浓厚的情味，容易牵动观众的情怀。

3）色彩设计课让我学会了意念为体，色彩为用

有些设计在色彩运用上力求大胆创新，它推翻了色彩的基本定律，在视觉上不免会产生颇为震撼的效果。构思色彩时，我学会要让色彩表现到作品的特质，比如一张喜帖，帖子上面简单的印了绿色的“喜”字。表面看来这张喜帖除了颜色上反传统外，没有什么特别之处，但原来新娘与新郎都是环保份子，所以绿色对他们意义更重大。不过，当宾客打开喜帖一看，发现新郎一个姓蓝，新娘姓黄，她们立即意会到“绿”的意义。绿色的喜，就成为两个人结合的见证，绿色在这个设计上的运用极为巧妙，意义也更为深远。

设计色彩就是需求一种美感的特殊，而且是靠人类的思维所创及运用。这就是我所认识的色彩，色彩可以装饰，可以美化。

经过四周的不断学习，对色彩设计也有了一定的感受和了解，色彩设计和以前学习的水粉画有着很大区别，色彩设计是个性的，前卫的；但它又可以是守旧的，古板的。这体现在不同时期的色彩作品上，它们利用色彩的对比，色彩的明暗以及色彩的纯度，创作出属于色彩独有的美。

而我们现在的任务就是感受大师名画的意义，慢慢将他们所表达的感情领悟到自己对色彩的认知当中，在不断的练习与创作中，找到属于自己的风格，将它很

好的表现出来，就是现阶段的任务。

色彩设计的学习对我的专业有着很大的推进作用，它是垫脚石，不可缺少。相信在以后的专业学习当中会更好。

卜方方

装潢四班

101064109

第二篇：色彩心得

色彩心得

通过有郭老师带领的几周的学习，明白了关于设计色彩的知识。色彩的多样和多变性，给课程内容带来了丰富，比如色相环图和做空间混合（两者都有很大的相似）都是要求掌握对色彩把握度、明度等的一种训练，也明白了色彩是对比出来的，相同的颜色放在不同的对比里，会呈现不同的差比，我也努力的按照老师的指导把自己的心血一点一滴的框在一幅作品中，很有成就感。

学习中我们要学会感受，通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，侯佳彤老师以“学生自评自演”的评讲形式打破旧的传统教育方式，力求构建一个轻松愉快，自主，合作的课堂教学体系。充分调动学生的积极性，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣，她从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学过程完美统一。

记得最初的我只能通过相关的色彩书籍“有幸”目睹一些色彩很丰富，视觉效果很好，但却不知它真正卖点是什么的东西。自从上了“设计色彩”这门课，我才知道色彩的魔力有多大。现在让我回顾一下在这短短的学习期间我的收获吧！

设计色彩课让我吸收了色彩密码,色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等。心理学家近年提出色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即使产生联想。例如红色象征热情，却也象征危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄，性别，职业，他所身处的社会文化和教育背景，都会使人对同一个色彩产生不同联想，现在谈不上十分会欣赏色彩，只能说显浅去欣赏。所以欣赏的都是自然色所占的比例会多些，因为自然色是基本色。纯度一般较高点，其次欣赏的是对比色相明度较高。视觉较强的效果，能与众不同，给人新鲜感之外，还能刺激人们的心理。

现在谈谈我对色彩的理解：除了以上的理解之外，我还知道色彩的三原色是红、黄、蓝。其有冷暖色之分，而不同颜色能给人的心理也不同，就像红色给人热情，蓝色给人冰凉，黄色给人阳光一样。金色以及紫色是丘比特色等等。在日常生活中，颜色基本霸占了整个地球，物体都以不同的固有色生存在地球上的每一个角落。人们都运用不同的颜色去表达其所属物的色彩，就像手袋就有N种颜色。还有颜色与颜色的混合色及对比色，如：红+蓝=紫，红绿、橙蓝和黄紫是对比色一样。色彩无处不在。只要是颜色，就能找出与别不同的创新色彩。色彩自然色有红，蓝，黄，青，靛，紫。其是大自然中七种固有色。色彩消失的世界，就不

失所云了。

关注颜色而漠视对象的形体是它的标志。画一个形体，不会去在意对象画准了没，结构画对了没，只看那是个什么颜色。练习时，眼中看到的，不是对象的形态，而是它的颜色，而颜色在光的照耀下，变得丰富多彩，照着颜色画，形成了拘束。形画烂了都没关系，颜色画准都了可以改，颜色画丰富了，再考虑形的问题。无非把多余的轮廓线用别的颜色盖住，缺少的轮廓线再添加，转折结构上个重色一带就行了。

第一堂课，郭老师让我们先自己随意画一张水粉作业，郭老师看了我们的画之后，细心的教导了我们，已经进入了大学，是一个新的环境，在美术专业的学习上也要进入一个新的阶段，而不是停留在美术备考阶段的为了应试的单一的色彩和枯燥的塑造上。我们应该在之前的基础上发挥自己能动的表现力与创造力，达到每个物于物，情与景之间互相和谐融合，让每个我们塑造出来的东西赋予我们自己的思想与情感，而不是像照相机那样原封不动的照搬。这样，即便我们画的是同一个景，每个人所表达的效果却是赋有鲜活个性的。

我开始尝试新的水粉画法，将以前的思维方式抛之脑后，开始大胆“创作”。为了追求颜色的多样化，我在调颜色的时候常常将许多颜色加在一起。然而适得其反，每个物体都变得灰，鲜亮不起来，太花不够纯，并且显得脏。总是在作画的过程中不自觉的就回到从前的美术备考的感觉中。正当我困惑不知所措的时候，郭老师说可以我们临摹西方印象派大师的作品。学习水粉要求学习者对自己有一个比较高的标准，不要跟随着潮流走，潮流常是靠不住的，可靠的是历史，美术史上的诸多大师才是我们学习的对象。莫奈的画，常常给我一种轻松怡然的感觉。色彩丰富，笔触多而不乱。我开始尝试将我的画中颜色变得更整体一些。相比梵高浓烈的对比色，红绿对比，对黄的微妙变化，我更喜欢莫奈清淡的唯美的风格。当然，现在刚刚学习色彩我还没有形成自己的一套风格，但是通过老师教我们鉴赏各个大师的作品，我慢慢有了自己较倾向的风格，并在别人的画中吸取精髓，得到自己的启示。看到同学们的画，有许多是值得自己借鉴的地方。在一个集体里手绘功底有你上我下的差距，但这不是重要的。重要的是如何使自己能在好同学那里学到他的长处。而使自己进步地更为速度，这一点也可以归功于平时同学之间的互相交流与指点。

在人类物质生活和精神生活发展的过程中，色彩始终焕发着神奇的魅力。人们不仅发现、观察、创造、欣赏着绚丽缤纷的色彩世界，还通过日久天长的时代变迁不断深化着对色彩的认识和运用。人们对色彩的认识、运用过程是从感性升华到理性的过程。所谓理性色彩,就是借助人所独具的判断、推理、演绎等抽象思维能力，将从大自然中直接感受到的纷繁复杂的色彩印象予以规律性的揭示，从而形成色彩的理论和法则，并运用于色彩实践。

画色彩说简单简单，就是画出颜色，说难也难，很难完全摆脱画形的意识。色彩，色，颜色。彩，多彩。要画出颜色，任何地方都要有颜色倾向，不能是单纯的固有色的平铺。太阳光永远都是由红绿黄紫青蓝橙七种颜色构成的白光，当这束光照在一个物体上的时候，必然会反射出其中的一些光彩。不可能完全反射固有色。那么画固有色肯定是错误的，其实固有色是由相当丰富的跟固有色有一定联系的色彩构成的。如果把对象拍照并分析对象的色素，一定会发现看似简单的固有色中，有着极为丰富的变化。而色彩的目标就是把握这种变化，画出这种变化。如果单纯画固有色，画形，画结构，那不是色彩，是一幅像素特别低的照

片。如果抛弃对形的观察，全心关注对象的颜色，那才是色彩。色彩中颜色的定义和多彩的定义就在于此。

色彩，说它又简单又难，原因就在这里。在于你是否能训练出关于颜色的意识领域，能否胆大到摒弃一切形态。当你不能做到时，色彩难，你要考虑光影，要考虑结构，既复杂，道路又不对。当你能做到时，色彩不就是画颜色罢了，除了涂鸦，更多的是画者对整个事与物情与景的艺术描述与抒发。正如同一首歌或一行诗，当看画的人从画中读懂了你的心情，你的画便是成功的。

经过这段时间的学习，我对于设计有了进一步的了解，在今后的学习中一定要注意积累自己的设计知识，提升自己的设计内涵，多关注别人的设计思维，了解世界前沿设计方案。相信在不远的今后我会设计出自己满意的作品，

第三篇：色彩心得

学习设计色彩心得

课程是由苗耕老师引领我们开始的，在课堂开始前先给我们讲了关于色彩的意义，色彩的基本常识，讲我们的思想逐步引入一个色彩的境地，以便我们在今后几周的课程中尽快进入色彩设计的境地。

在老师的讲课中，给我们突出了“感受”一词，如果说素描是理性的，那么色彩固然就是感性的，它带领我们走向一个缤纷的世界，一个主观的世界，一个可以放飞我们思想的世界。我们可以充分利用自己对色彩的感知将它们进行搭配，创造出属于自己的创作。

一、感受

通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受。

及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，老师以“学生自评自演”的评讲形式打破旧的传统教育方式，力求构建一个轻松愉快，自主，合作的课堂教学体系。充分调动学生的积极性，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣，他从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学过程完美统一。

二、收获

记得最初的我只能通过相关的色彩书籍“有幸”目睹一些色彩很丰富，视觉效果很好，但却不知它真正卖点是什么的东西。自从上了“设计色彩”这门课，我才知道色彩的魔力有多大。现在让我向你诉说在这短短的学习期间我的收获吧！

1）设计色彩课让我吸收了色彩密码

色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等。心理学家近年提出色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象征意义，当视觉接到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即使产生联想。例如红色象征热情，却也象征危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄，性别，职业，他所身处的社会文化和教育背景，都会使人对同一个色彩产生不同联想。所以老师告诉我们每个人的作品都是存在共同之处和不同之处的，这正是大家在一起互相学习经验互相成长与进步的一个益处。

2）设计色彩课让我懂得了情味

自从出现了电脑绘图软件，电脑俨然成为了我最忠实的作战伙伴。看着我的双手在键盘上飞快的跳跃，电脑显示器上的设计瞬间变化，色彩缤纷。无疑电脑使设计工作变得更方便。可以很快就把脑海中设想的东西具体化。轻易作出很多效果，且发挥空间也相应增加。后来发现，自己太过分地依赖电脑了，其实人的脑袋比电脑宝贵得多。电脑的资料有尽，人的创意无尽。我认为，从人脑输出的设计，比较人性化，跟冷冰冰的电脑设计相比，具有更强烈的情感，色彩散发浓厚的情味，容易牵动观众的情怀。

3）色彩设计课让我学会了意念为体，色彩为用

有些设计在色彩运用上力求大胆创新，它推翻了色彩的基本定律，在视觉上不免会产生颇为震撼的效果。构思色彩时，我学会要让色彩表现到作品的特质，比如一张喜帖，帖子上面简单的印了绿色的“喜”字。表面看来这张喜帖除了颜色上反传统外，没有什么特别之处，但原来新娘与新郎都是环保份子，所以绿色对他们意义更重大。不过，当宾客打开喜帖一看，发现新郎一个姓蓝，新娘姓黄，她们立即意会到“绿”的意义。绿色的喜，就成为两个人结合的见证，绿色在这个设计上的运用极为巧妙，意义也更为深远。

设计色彩就是需求一种美感的特殊，而且是靠人类的思维所创及运用。这就是我所认识的色彩，色彩可以装饰，可以美化。

经过四周的不断学习，对色彩设计也有了一定的感受和了解，色彩设计和以前学习的水粉画有着很大区别，色彩设计是个性的，前卫的；但它又可以是守旧的，古板的。这体现在不同时期的色彩作品上，它们利用色彩的对比，色彩的明暗以及色彩的纯度，创作出属于色彩独有的美。

而我们现在的任务就是感受大师名画的意义，慢慢将他们所表达的感情领悟到自己对色彩的认知当中，在不断的练习与创作中，找到属于自己的风格，将它很好的表现出来，就是现阶段的任务。

色彩设计的学习对我的专业有着很大的推进作用，它是垫脚石，不可缺少。相信在以后的专业学习当中会更好。

卜方方 装潢四班 101064109

第四篇：色彩心得

色彩

 班级：环艺一班

 学号：10106430

1 姓名：卢恒

心得

在大自然五彩缤纷的世界里，万物争艳，无不闪烁着自身的色彩。如何将景色、静物、人物等再现到画面上，使其自然色彩经过分析概括和提炼而成为绘画色彩，这是需要深入研究的课题。

怎样才能组成画面的色彩，怎样才能使画面的色彩给人一种高雅而不落入俗套的感觉 又怎样掌握画面色彩的变化规律呢?这是一门需要下功夫研究的处理画面色彩的基本功。有些人虽然看了很多的书，也画了很多的画，但由于找不到最基本的训练规律及范畴，因此总是没有进展。重要的是如果训练的路子不对，掉到繁乱的细节和俗套中去了，那么，便形成了某种错误的、难以克服的习惯画法。于是画得越多而害处越大，甚至还不如没学画的人进步得快。然而，只要学习的方法和路子对头，加上刻苦钻研的劲头，就会不断地取得进步，在作画的尝试中获得知识和技法，还会不断地有所突破。

对于写生树木来说，在水中的倒影，与水的固有色，风的融合，光线的加入，在处理他们复杂的比例关系时会觉得很为难，在此的一点小心得仅供参考：下午，树的倒影很重，向外延伸的略浅，象轻柔的云。光线打不到的下面越来越接近水的固有色，然后现出略白的水纹。记得要加入阳光的颜色，突出来略灰的色

调。

而建筑呢，光线角度的变化建筑的色彩也会有很微弱的改变。光照直射下，亮度最强，越往下（角度越小时）色彩越深。质地松且表面粗糙的物象，其光源色和周围环境色反射较弱，色彩相对较含蓄，固有色较多，而质地硬且表面光滑的物象，受光源色的影响很大，有些呈光源色的点状。

总之，对于色彩的研究很需要探讨，特别心得是：可以根据个人爱好而巧妙的在作品中加入主观成分，正如评论家对凡高的结论，一个人的弱点如果好好加以利用，也许正是他的优势所在。

每一幅画都应该有自己的风格，但只有有了基础色彩感觉之后，自己的风格才算得上真正的风格，否则只能是被社会所取笑的把柄罢了。可以浏览一下名人的故事。凡高早期的作品〈纽南的小教堂〉——一幅很完美的作品，但人们为什么要把凡高与向日葵联系在一块呢，原因当然是那是他的风格，但是，如果没有〈纽南的小教堂〉，〈白杨道〉，〈黄昏草原〉等作品的实训，一个向日葵又能引起人们的多少感想呢？

其次，我想对于色彩来说，除了构图，一幅画的关键就是色彩漂不漂亮了。好的颜色会让人赏心悦目并沉醉其中，所以我们在做画之前要考虑好自己所做之画的大概色调，并注意把握风景的空间层次关系。风景写生有助于很好的训练我们的色彩感觉，并把握色彩变化规律，培养对自然风景和环境的观察力和感受力。理解因环境，气候，时间等条件变化而产生变化的景色的色

彩调和。在作画中，不能局限于简单地模仿自然，而是要以客观自然为依据，通过自己独特的色彩感觉，创造性地再现自然之美。体现色彩的丰富性。

我想，做好以上两点，一幅好的风景写生已经完成一半了，最后就是对整个画面的调整和修改了。以上就是我对此次写生色彩方面的一些体会。

施用水彩划风光线条速写要比施用铅笔划风光线条速写更

能体现线条的质感，锻炼造型果断用线能力，因为用水彩划风光线条速写一般用线果断用下笔不象铅笔下笔时画不好的线能用橡皮擦失，在画风光线条速写应培养不倚赖橡皮老不停的修改。水彩风光线条速写的基本表现方法是用线归纳景物形态的造型，在水彩风光线条速写中施用水彩的线条是最为首要的表显露原形式。现实上，只有用线才气最迅速、最简练、最明确地表达对象，按照形体布局的基本形态、构造、体积与空间特性。而线的轻重、强弱、疏密、是曲、缓急和用线的是非可以充分表现出各类景物的形象特性和质感。

在水彩风光线条速写的表现中，明暗表现法也是一种重要的表现方法。明暗表现法大抵可分为三类：一类是光影的明暗表现法，它首好强调景物受光后的明暗变化，注意体块间的明暗相比较，注意对明暗接壤线，亮部与暗部及光的来源与方向的表达，这种方法可以说是明暗素描在水彩风光线条速写中的简练应

用。用这种表现手法所患上到的作品相相比较力写实，形体特性明确，节奏、层次丰富。第二类是逐渐变化式的明暗表现法，这种方法多在形象的边缘和形体的迁移转变处，由深至浅的涂上明暗，形成1个饱满的最简单的面轮廓形，这种方法处置惩罚的好了，会使画面具有杰出的扮饰趣味。另外一类表现方法是用大小不同、形状各别的线，或画家按照画面需要所画的色块，其目的是使画面更活泼和更富表现力。这种明暗表现方法没有规律性，也没有啥子标准样式，完全是表现者按照画面的需求作出的对明暗相比较的判断。这就要求画家庭用具有一定经验，能够杰出地节制画面的氛围与节奏，不然有可能适患上其反。

通过这次的写生，提高了我们的艺术修养和审美能力，培养了对自然风景和环境的观察力和感受力，更亲近了大自然，进行了一次身与心的旅行。

当然，这次的写生生活是值得怀恋和回忆的，这里美丽的风景，和同学一起作画的情景,所经历的一切的一切，都会是遥远而美好的回忆。

第五篇：色彩搭配心得

室内装修色彩搭配是设计师本人的办公室往往设计起来是最艰苦的，由于设计师自己对它投入太多的等待，如果是自己取舍，兴许整个过程就容易了许多，设计我们自己的办公室，想要及想表白的都太多，成果反而找不到方向。室内装修色彩搭配的全部过程是个自我剧烈的奋斗进程。

浅粉蓝带灰（护眼）

深灰色地板（耐脏）

黄架白面板桌椅 或蓝架白面板桌椅（调和）

玄黑或深枣红讲坛（焦点）

色彩细节

墙壁色彩营造气氛的主角

墙壁色彩搭配，在整个室内设计中，最能显示出空间感和层次感。比方客厅色彩要尽量柔和，餐厅可以跳跃生动一些，卧室则偏向于安静温馨。通过色彩的变化，不仅有功效分区的作用，还能实现氛围营造的效果。

通常天花以白色为宜，壁面不妨选用墙纸，能体现更丰盛的色彩和质感效果。客厅、卧室用灰色、米色是不错的挑选，暖色调色彩则适合餐厅使用，比如红、橙、黄等，能给人温馨感。但鲜艳颜色要尽可能作为装点，例如红米黄，橙 象牙白，因为如果大面积使用，很容易让人感觉压抑、耀眼。

家具色彩

依据空间格调做填空题

家具色彩要害要与空间格调相和谐，如果你的家一片斑白，那这道“填空题”就变得趣味十足。设计师有“同色系”和“撞色”两种倡议，也就是说，要么浅蓝、深蓝全家出动，要么红色、绿色冤家对头。如果家里墙壁地板原来就已经花里胡哨，那么安循分调配上白色或木质家具就足够了。

也有例外的，比如古典风格，“一沉到底”不必费神；比如古代纯色家居，一个色调统领全局；再好比儿童房，彩色家具能有效激发孩子的发明力和设想力，在这样的环境里，色彩搭配可以自在发挥。但须要提醒的是，性别定位必需明白，以培育孩子的个性特点。

饰品色彩

一个核心两个色块

饰品颜色在空间中有两种表示情势。其一，居室整体色调浓厚，通过饰品的一两个色块凸起亮点。这种方法就像写文章，在平淡无奇中有那么一点跌荡起伏更轻易让人揪心，让人看出设计师的灵性所在。其二，居室整体色调明快，多少件色彩鲜亮或慎重的饰品调动居室氛围，但光荣往往很容易被一片白色吞没。

1按作风做

2按用材做，风品位，3按色系，不要太对照强劲了

个 人 配 色 方 案

一、红色的色感温暖，性格刚烈而外向，是一种对人刺激性很强的色。红色容易引起人的注意，也容易使人高兴、冲动、缓和、激动、还是一种容易造成人

视觉疲劳的色。

1、在红色中加入少量的黄，会使其热力富强，趋于躁动、不安。

2、在红色中参加少量的蓝，会使其热性削弱，趋于高雅、柔跟。

3、在红色中加入少量的黑，会使其性格变的沉稳，趋于厚重、朴素。

4、在红中加入少量的白，会使其性格变的温顺，趋于含蓄、羞怯、柔嫩。

二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安定的视觉印象。黄色是各种色彩中，最为娇气的一种色。只有在纯黄色中混入少量的其它色，其色相感和色性格均会发生较大水平的变化。

1、在黄色中加入少量的蓝，会使其转化为一种鲜嫩的绿色。其骄傲的性格也随之消逝，趋于一种温和、潮润的感到。

2、在黄色中加入少量的红，则具有显著的橙色感觉，其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热忱、温暖。

3、在黄色中加入少量的黑，其色感和色性变化最大，成为一种具有显明橄榄绿的复色印象。其色性也变的成熟、随和。

4、在黄色中加入少量的白，其色感变的柔和，其性格中的冷淡、清高被淡化，趋于蕴藉，易于濒临。

三、蓝色的色感冷言冷语，性格朴实而内向，是一种有助于人脑筋冷嘲热讽静的色。蓝色的朴实、内向性格常为那些性格活泼、具有较强扩张力的色彩，供给一个深远、广埔、安静的空间，成为烘托活跃色彩的友善而谦逊的友人。蓝色还是一种在淡化后依然似能坚持较强个性的色。如果在蓝色中分辨加入少量的红、黄、黑、橙、白等色，均不会对蓝色的性格形成较明显的影响力。

1、如果在橙色中黄的成份较多，其性格趋于甜蜜、亮丽、芬芳。

2、在橙色中混入小量的白，可使橙色的知觉趋于烦躁、无力。

四、绿色是具备黄色和蓝色两种成份的色。在绿色中，将黄色的扩大感和蓝色的压缩感相中庸，将黄色的暖和感与蓝色的严寒感相对消。这样使得绿色的性格最为平和、平稳。是一种和婉、安静、潢足、精美的色。

1、在绿色中黄的成份较多时，其性格就趋于活泼、友善，具有成熟性。

2、在绿色中加入少量的黑，其性格就趋于稳重、干练、成熟。

3、在绿色中加入少量的白，其性格就趋于干净、清新、鲜嫩。

五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。

1、在紫色中红的成份较多时，其知觉拥有压制感、要挟感。

2、在紫色中加入少量的黑，其感觉就趋于沉闷、伤感、可怕。

3、在紫色中加入白，可使紫色烦闷的性情消散，变得优雅、娇气，并充斥女性的魅力。

六、白色的色感光亮，性格朴实、纯洁、快活。白色具有圣洁的不容侵略性。如果在白色中加入其它任何色，都会影响其纯粹性，使其性格变的含蓄。

1、在白色中混入少量的红，就成为淡淡的粉色，鲜嫩而布满引诱。

2、在白色中混入少量的黄，则成为一种乳黄色，给人一种香腻的印象。

3、在白色中混入少量的蓝，给人感觉清冷、洁净。

4、在白色中混入少量的橙，有一种干燥的气氛。

5、在白色中混入少量的绿，给人一种稚嫩、柔和的感觉。

6、在白色中混入少量的紫，可引诱人联想到淡淡的芳香。

利用色彩学

由于成长在一个充满着色彩的世界，色彩始终刺激我们的视觉器官，而色彩也往往是作品给人的第一印象

色彩与生活

首先在认识色彩前，我们要先树立一种观点，就是如果要了解色彩意识色彩，便要居心去感触生活，留心生活中的色彩，否则容易变成一个熟视无睹的色盲，就如人体的其他感官一样，色彩就活像是我们的为味觉，一样的材料但因用了不同的调味料而有了不同的滋味，胜利的好吃，失败的往往叫人难以下咽，而色彩对生理与心理都有重大的影响，因而色彩学算是设计的一门基础科目。

色彩意象

当我们看到色彩时，除了会感觉其物理方面的影响，心里也会即时发生感觉，这种感觉咱们个别难以用语言形容，我们称之为印象，也就是色彩意象。

红的色彩意象

因为红色容易引起注意，所以在各种媒体中也被普遍的利用，除了具有较佳的明视效果之外，更被用来传达有活气，踊跃，真诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精力，另外红色也常用来作为忠告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场所或物品上，看到红色标示时，常不用细心看内容，及能懂得警告危险之意在工业平安用色中，红色即是警告，危险，制止，防火的指定色。大红 桃红 砖红 玫瑰红

橙的色彩意象

橙色明视度高，在产业保险用色中，橙色等于警惕色，如火车头，登山

服装，背包，救生衣等，由於橙色十分亮堂扎眼，有时会使人有负面低俗的意象，这种状态尤其容易产生在服饰的运用上，所以在应用橙色时，要留神抉择搭配的色彩和表现方式，才干把橙色晶莹活跃存在口感的特征施展出来。

鲜橙 橘橙 朱橙 香吉士

黄的色彩意象

黄色明视度高，在工业安全用色中，橙色即是警告危险色，常用来警告危险或提示注意，如交通号志上的黄灯，工程用的大型机器，学生用雨衣，雨鞋等，都使用黄色。

大黄 柠檬黄 柳丁黄 米黄

绿的色彩意象

在商业设计中，绿色所传达的清爽，幻想，愿望，生长的意象，合乎

了服务业，卫生保健业的诉求，在工厂中为了防止操作时眼睛疲劳，很多工作的机械也是采用绿色，普通的医疗机构场合，也常采取绿色来作空间色彩计划即标示医疗用品。

大绿 葱绿 橄榄绿 墨绿

蓝色的色彩意象

因为蓝色雀跃的特性，具有理智，正确的意象，在商业设计中，强调

科技，效力的商品或企业形象，大色多选用蓝当尺度色，企业色如电脑，汽车，影印机，摄影器材等等，另外蓝色也代表愁闷，这是受了西方文明的影响，这个意象也运用在文学作品或理性诉求的商业设计中。

大蓝 天蓝 水蓝 深蓝

紫色的色彩意象

由于具有强烈的女性化性格，在商业设计用色中，紫色也受到相称的限度，除了和女性有关的商品或企业形象之外，其他类的设计不常采用为主色。

大紫 贵族紫 葡萄酒紫 深紫

褐色的色彩意象

在商业设计上，褐色通常用来表现原始资料的质感，如麻，木材，竹片，软木等，或用来转达某些引品原料的色泽即味感，如咖啡，茶，麦类等，或强调格

调古典优雅的企业或商品形象。

茶色 可可色 麦芽色 原木色

白色的色彩意象

在商业设计中，白色具有高级，科技的意象，通常需和其他色彩搭配使用，纯白色会带给别人寒冷，严格的感觉，所以在使用白色时，都会掺一些其他的色

彩，如象牙白，米白，乳白，苹果白，在生涯用品，衣饰用色上，白色是永远风行的重要色，能够和任何色彩作搭配。

黑色的色彩意象

在贸易设计中，玄色具有高尚，庄重，科技的意象，许多科技产品的

用色，如电视，跑车，摄影机，音响，仪器的色彩，大多采用黑色，在其他方面，黑色的肃穆的意象，也常用在一些特别场合的空间设计，生活用品和服饰设计大多利用黑色来塑造高贵的形象，也是一种永远流行的主要颜色，合适和许多色彩作搭配。

灰色的色彩意象

在商业设计中，灰色具有柔和，文雅的意象，而且属於旁边性格，男女皆能接收，所以灰色也是永远流行的主要颜色在许多的高科技产品，尤其是和金属

材料有关的，简直都采用灰色来传达高等科技的形象，应用灰色时，大多应用不同的档次变更组合或他配其余色彩，才不会过於素，沉闷，而有死板，僵直的感觉。

大灰 老鼠灰 蓝灰 深灰

首先要看住在里面的人的特色 是青少年 是中年人 仍是老年人

假如是青少年就色彩就应当娇艳 时尚

如果是中年人 色彩就应该沉稳 低调

如果老年人 色彩就应是偏亮 这样看了能给白叟一种盼望。有活力的感觉