关于农村中小学美术课程评价的几点思考

第一篇：关于农村中小学美术课程评价的几点思考

宜昌市第八届黄鹤美育节参赛论文

关于农村中小学美术课程评价的几点思考

长阳都镇湾麻池中学吕华平

美术教育在学生的综合素质教育与培养中占据着非常重要的地位。毋庸质疑，审美与表现是学生综合素质的重要组成部分，是一个人健康成长的必备条件。但在现实的教育实践中，特别是农村基础教育领域，很长一段时间，这一方面是非常薄弱的，甚至是被遗忘的。笔者长期在农村中学从事美术教学工作，深感其中的困难与无奈。随着新的教育教学改革在全国深入开展，这一现象有了极大的改变，农村中小学的美术教育教学工作也有了很快的发展。这时，如何有效开展美术评价，从而更好的促进美术教学工作，就成了摆在农村中小学美术教师面前的一个亟须研究解决的问题了。

农村中小学美术课程评价目前主要存在的问题。

笔者通过与广大的农村中小学美术教师、学生交流，并进行一定范围内的调查，笔者认为在农村中小学美术教育中，特别是在评价体系里面主要存在以下一些问题。

一、评价意识淡薄。

长期以来，美术学科一直是被当成副课中的副课来处理的。在平时的课堂教学中，没有教学计划和目标，教学方法和策略的研究也很少。在这样一种教育教学思维指导下，基本上就没有了美术课程评价。年复一年，我们所失去的不仅仅是“美术成绩，”更重要的是美术评价意识。很多同事认为，美术教学很简单，谁都可以上。真的简单吗？

美术评价，有什么用？——为什么美术评价就没有用呢？美术评价真的就没有存在的功能和价值吗？不！美术学科教学难，评价更难！评价的功能和意义是不需要有任何的怀疑的。在这些固定思维的背后是严重的美术评价意识淡薄。这不仅仅是美术学科老师的问题，更多的是学科教育环境的问题；不是个人现象，而是一种普遍的大众观念。这需要我们认真的思考和解决。

二、评价观念的落后和陈旧。

如果说美术评价进行了的话，那么第二个问题就是一些评价者评价观念落后和陈旧。美术教育的总目标是什么？在新的美术课程标准中有明确要求：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境和生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。如果我们仔细解读的话，就不难发现：在总目标中，工具材料的应用、美术知识素养、美术经验和美术实践能力等只是其中的一个方面。这是显性目标，也是我们关注最多的。同时，总目标中还有对兴趣、情感、情操、个性、人格等关注与要求。这是隐性目标，是被我们所忽略的。由此可见，美术课程评价不仅仅是学科的外在能力的“评定”，它更多的时候是对学生内在素养和品质的评价和建议。反过来看我们的美术课程评价，它就有了这样一些固定的思维或方法。重视学生的基本技能忽略学生的情感表达；重视结果忽略过程；重视“我”的审美倾向忽

略学生独到的认识与感知和表达。在评价中，被动多于主动、个人评价多于集体评价；评价的目的性不强，评价的标准机械等等。这都是评价观念的陈旧与落后的直接体现。在评价上出了问题，那么用来指导教学的“个人理念”又怎么能说是积极、健康、有效、能促进学生发展的呢？

三、评价方式单一。

在现行的评价体系和方式中，量性评价是最主要的方式和手段。主要形式就是画的好不好（这里的好与坏是根据评价者的个人喜好决定的，所以带有很大的主观性和局限性。），然后给一个分数。这样的评价结果带有很大的片面性。这里需要说明的是，在很多的评价中，美术评价并不能落实，它的“分数”往往是根据该同学其它学科成绩来的。语数外等文化课成绩优秀，美术也就优秀。反之亦然。这就不仅仅是方法和手段上的问题了，更多的时候是观念和意识的问题。评价以自上而下为主，学生在评价过程中处于被动地位，这就忽略的评价的主体。这样的评价方式显然是不完整的。评价时间单一，主要体现为课堂内评价作业是否完成，质量如何；学期结束时候定一个等级，给个结果。这与美术学科本身的特点就有出入的地方。美术学科教学工作本身带有长期性和系统性，怎么能就几次单一的分数评价、优劣评价可以全部概括呢？因此，在农村中小学的实际操作中，如何开展有效且全面的评价，以美术的角度和视野来评价学生就是一个特别突出和亟须解决的研究课题了。

关于美术课程评价的几点思考或建议。

课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生的发展而进行评价”。这就要求我们，要充分贯彻教学理念，落实教学任务，真正做到为提高学生的综合素质而开展美术教学活动。在这样的教学观念指导下开展美术课程评价工作，它的目的也就是为了促进学生的发展而评价的。结合农村中小学美术学科教育教学的现状，笔者以为，需要从以下几个方面做起，认真做好美术课程评价工作，从而有效的指导教师美术教学工作，促进学生的全面发展。

一、加强美术教师的综合素质培训工作，全面提高师资力量和水平。

美术教师的师资力量在农村中小学的教师结构体系中，是最为薄弱的。很多教师基本上都是“半路出家”的，没有接受相对完整的学习和训练。这就不可避免的造成美术观念上的陈旧和落后。但这种现象的的责任并不在于老师本身，俗话说：隔行如隔山。在教学工作也是一样的。虽然我们强调老师要做一个多面手，要有非常强的综合素质能力，但就目前现实而言，这是非常困难的。同时，这也不符合教师作为一个“个体的人”的自身发展要求，毕竟“术业有专攻”才是最为有效的师资结构。这也正式教师作为集体劳动的原因所在。因此，我们要充分利用现有的条件，全面开展和落实教师的美术素养和综合素质培训工作，努力提高师资力量和水平，更新观念，学习先进的教学、评价方法。如果能把这项工作确实做好，那么后面的一系列教学、教改工作也就顺利的多。更为关键的是，这确实有利于学生的发展。促进学生的发展是教学工作的终极目标和真正价值所在。离开了它，一切都没有意义。

二、重视学生在美术活动中的自我表现评价，要更多的关注评价活动本身的过程和价值。

这种评价的重点在于学生参与学习活动的学习能力、态度、情感和价值观等方面。它的主体倾向于学生学习的隐性目标。这样从评价目标上就是多元的，是立体的，是符合学生发展需要的。基于此，我们在评价活动中，就要注重学生的自我评价，集体内的相互评价。评价中，老师的地位要适当的淡薄。评价的最终结果又要给学生的以适当的反馈。因此，这样的评价过程主要体现在学生的能力、情感、人格等方面，是多元的。同时，评价的主体又是互动的，立体的，这有利于对学生学习情况全面、相对客观的掌握。由此可见，我们在评价中，要重视评价活动本身的作用，要注重评价的过程，要更多的关注学生的自我评价表现。

三、采用多种评价方式，建立长期有效的评价体系。

对于美术课程评价的方式方法，应该多元。它既包括对学生学习能力的等级评定，也包括对学生学习态度和情感的建议或评价。如：学生自我评价他在学习中的感想和收获，教师给予相关的评语等。这样的评价要求相互尊重独立的自我人格，全面、多元、包容，要充分肯定学生的进步和发展。同时，我们的评价活动不能只局限于作业结束和学期考核。我们要建立长期有效的系统评价体系，比如建立学生的美术学习档案袋。这里面既要有学生的作业展示，自己的感想和收获，也要有同学的鼓励和期许，还要有老师的点评和建议等等。作业评价中的一个重要成员，老师也要建立自己完整的评价方案，要记录自己通过评价而得到的思考和体会，要对自己的教学行为进行反思。

在评价活动中，评价者的参与面也可以适当的扩大，不能只局限于一个美术老师，可以请不同学科、不同年龄段的老师；同时还可以吸纳社会人士、学生家长等共同参与，建立立体的评价结构。这样的评价活动丰富、评价结果多元，相对全面。美术教师可以从中得到更多的反馈信息，从而更好的指导自己的教学工作、提高教学水平，促进学生健康、全面、均衡的发展。

任何学科，评价工作都是其中不可或缺的一个环节。作为一线的教师，我深知责任的重大和任务的艰巨。而美术课程评价更是困难重重。但我们要做的不仅仅是提出其中的困难或自己的个人思考，更重要的是要采取一定的方式方法去做一些实际的事情。在教学工作中不断的探索，确实为学生的发展服务，促进学生综合素质的全面提高。这也是我们职业要求的基本所在，更是我们教师个体的道德品质和人生价值的具体体现。我们希望，通过我们的努力和探讨，可以给学生一个更为广阔的学习舞台和发展空间，让农村的同学们也可以接受到良好的、平等的教育，帮助他们全面发展、健康成长。这也是评价的目的所在。

第二篇：美术课程评价

一、树立全新的美术课程评价理念

美术课程评价的目的是改善和提高教学质量，具体说来就是“促进学生全面发展，改进教师的教学，以及促进美术课程不断发展”。

为此，我们根据新课程要求树立了全新的评价理念，主要包括以下四个方面：（1）理解“评价”。传统美术课程评价是一种鉴定和甄别，总是为了完成教学目标，而现代课程评价是贯彻素质教育的精神和“以学生发展为本”的思想，为了促进学生的学习，改进教师的教学。

（2）理解“美术”。要改变“像不像”、“技能性”等单一化评价标准，体现美术的多样化、个性化、创造性等基本特征。应采用相对的量化分析与定性描述相结合的方法，合情合理的进行评价。（3）理解“教学”。现代课程评价己从仅仅评价教学结果，转向分析和评价教学过程，并注意两者的统一。教学活动不完全是机械地执行教案，每一次教学活动都应该是教师教学观念的体现，是教师灵活机智的再创造，应当体现教师自己的个性和风格，具有原创性和不可重复性。（4）理解“评价的主体”。在学校内部，美术课程的评价主体主要是领导、教师和学生。需要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会评价教师的教学。要让教师学会自我评价，形成自我反思、自我教育和自我发展的能力。也要让学生学会自评、互评，学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。也就是说，现代课程评价体系是一个相互制约、相互促进、不断自我完善的组织系统。

二、重视学生的自我评价

美术《课程标准》评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”，从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。

长期以来，从来都是由教师给学生打分，因为教师掌握着知识，掌握着打分（评价）的标准和权力。现在，教师要形成“重视学生的自我评价”的观念，首先要理解“为什么要让学生进行自我评价？”

21世纪是一个以计算机技术发展为核心、以信息网络技术发展为纽带、以知识经济为标志的政治、经济、科技、文化“全球化”的时代。社会的加速度发展已使人们无法预见今天的学生在其一生中将会从事什么职业，多少种职业、各需要什么知识、将使用什么工具、可能遇到什么问题„„，但他们必将参与明天世界性的竞争和挑战，要生存、要发展，只有靠他们自己，靠终身的学习、创造和努力！这就是未来的社会对教育提出的新要求。

所以，我们今天的教育，其主要任务已不能再是向学生灌输多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找到适合于他们的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。在一系列自主性学习活动中，自我分析、自我反思、自我评价、自我决策的能力是获得成功的关键。可以说，自我评价能力是学生学会学习、形成“可持续发展”学力的基本标志。所以，我们必须重视学生自我评价能力的培养。

三、重视对美术活动过程的评价

《美术课程标准》的评价建议提出要“注重对学生美术活动表现的评价”：

传统的美术课程评价特别看重学生美术作业的效果，是一种针对教学结果的静态评价。现代课程评价的对象和范围已从这种静态的教学成果的评价转向动态的教学过程的分析和评价，尤其随着现代教学技术的发展，使动态的课程评价技术日益完善，《课程标准》提出的“美术活动表现评价”指的就是对教学过程的动态评价，按具体操作技术而言，一般可分为两类：简易的美术活动表现评价和较全面的美术活动表现评价。

（1）简易的美术活动表现评价

一般是由教师客观地观察、记录学生在美术活动中的表现。包括学生在教学过程中的参与意识、学生相互之间的合作精神、学生的美术操作技能、对于问题的认知水平和探究能力、对于各种教学情景和创作时进行的思维活动 以及与同学自我交流、表达观点的能力等。

由于对学生美术活动表现的评价是动态的，所以评价时比较困难。其中有的内容可以量化，无法量化的可采用定性描述的评价。

（2）全面的美术活动表现评价

全面的美术活动表现评价包括背景情况调查、课堂实录和课后评价三个阶段。数据的收集也更加详尽，但操作要求比较高，也比较复杂，需要有专业人员的指导和帮助，还需要一定的人力、物力和财力，但是所得到的评价数据有很高的可信度和研究价值，常常作为大型研究课题的组成部分。

再结合其他信息：教师背景情况调查、访谈、问卷调查、学生作业分析等多项技术。最后综合上述各方面的信息之后，就能全面地对学生的美术活动表现作出判断。

总之，每个教师都有自己的教学设想、教学方法，通过教学设计、教学活动、辅导练习、作业评价等环节，对自己教学的优缺点作出客观的评价。各种评价都有一定的信度和效度，应当相互配合，取长补短，全面衡量，才能得到比较公正、全面、客观的评价结果，真正构建“促进学生全面发展，促进教师不断提高”的全新的美术课程评价体系

第三篇：中小学课程评价方案

鲁教基字〔2007〕21号

山东省教育厅

关于印发《山东省普通中小学课程实施水平

评价方案（试行）》的通知

各市教育局、莱钢教育处：

现将《山东省普通中小学课程实施水平评价方案（试行）》印发给你们，请认真贯彻执行。

二○○七年十二月二十一日

山东省普通中小学课程实施水平评价方案

（试行）

一、指导思想

坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，全面贯彻党的教育方针，进一步深化基础教育课程改革，规范中小学课程实施行为，推进中小学素质教育的深入实施，促使中小学全面落实国家课程方案，开全课程，开足课时，切实减轻学生过重课业负担，遵循教育规律和学生成长规律，以人为本，全面发展，大力提高中小学课程实施水平和教育教学质量。

二、评价依据和目标

中小学课程实施水平评价依据是：教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》(教基[2001]17号)、《义务教育课程设置实验方案》（教基[2001]28号）、《普通高中课程方案（实验）》(教基[2003]6号)、《学生体质健康标准(试行方案)》及《<学生体质健康标准(试行方案)>实施办法》（教体艺[2002]12号）和省教育厅《山东省普通中小学管理基本规范（试行）》（鲁教基字 [2007]20号）等有关文件。评价目标是：以面向全体学生，促进学生全面发展为目标，以课程实施水平评价为切入点，运用现代教育评价理论和方法，全面评价我省中小学的课程实施状况，力求实现“以评促建，以评促改，以评促管，评建结合，重在建设”的目的。

三、评价原则

（一）导向性原则

课程实施水平评价要将导向作用放在重要位置，引导学校在课程实施中全面贯彻党的教育方针和国家法律法规，努力改善办学条件，开全课程，开足课时，按照各学科课程标准和先进的教育理念实施教学，控制学科知识巩固型作业，加强学生探究性和实践性作业，严格遵守教育部和省教育厅制定的有关学生作息时间的一系列规定，做到既减轻学生过重课业负担，又提高学科教学质量。

（二）系统性原则

课程实施水平评价是我省普通中小学办学水平督导评估的重要组成部分，要和教育督导评估密切结合，要以中小学课程实施水平评价作为主要内容，在评价理念、评价方式、评价功能上要侧重课程设置、课堂教学和学校活动安排等方面。

本方案所包括的小学、初中、普通高中三个学段的评价指标体系在评价理念和评价主体内容上基本保持一致，但各学段在三级指标设置及评价标准与要求等具体内容上各有其针对性。

（三）科学性原则

课程实施水平评价要体现评价指标、评价标准、评价程序、评价手段的科学化，要符合国家法律法规和教育行政部门的有关规定要求，遵循教育教学的基本规律。评价指标和评价标准要体现先进的课程理念，在指标设定、权重分配上要发挥积极的引领作用。要做到定性评价和定量评价相结合，对量化指标要进行充分论证，体现客观真实性，避免主观随意性。同时，评价指标和评价标准也要注意学校的层次差异和多样性，运用发展性评价，引导和鼓励学校办出特色。

（四）可操作性原则

课程实施水平评价要对评价标准、观测点和信息收集方法等做出准确而详尽的规定，增强评价的可操作性，有利于课程实施水平评价方案的普及运用，有利于学校完善课程设置、课程实施与评价等工作。

（五）激励性原则

课程实施水平评价的宗旨是通过评价加强学校课程管理，提高学校课程实施水平，因此本评价是合格性评价，评价结果要向社会公布。

四、评价对象

课程实施水平评价的对象是全省普通中小学校，评价工作结束后，将根据对学校课程实施水平评价的结果，形成区域性学校课程实施水平评价报告。

五、评价指标和评价标准

本方案所包括的小学、初中、普通高中三个学段的评价指标体系，均设有三级指标，其中一级指标相同，分为课程理念、课程开设、课程资源、课程实施、课程评价、学校特色共六项。

二、三级指标和评价标准与要求，三个学段各有侧重。评价结果以A、B、C、D四个等级呈现，分别定量赋分，并写出评语。同时对某些重要指标用▲▲号和▲号标注。

A（优秀）：有▲▲号的指标均达到要求，有▲号的指标均为A，并且总评分达到450分及以上。

B（良好）：有▲▲号的指标均达到要求，有▲号的指标最多1项为B，其余均为A，并且总评分达到375分至449分。

C（合格）：有▲▲号的指标均达到要求，有▲号的指标最多2项为B，其余均为A，并且总评分达到300分至374分。

D（不合格）：有▲▲号的指标有1项或以上达不到要求，或有▲号的指标有3项或以上为B，或总评分在299分及以下。

六、评价结果的处理

课程实施水平评价为性常规评价，每年按计划进行，评价结果每年按“合格学校”、“不合格学校” 向社会公布。

对于“不合格学校”，按管理权限和相关管理规定，撤销或建议撤销其由教育部门已授予的各种称号，并责成限期整改。问题严重者将按有关规定向有关部门提出对有关责任人的处分建议。

七、实施办法

（一）评价信息采集

评价时可以通过以下多种方式方法采集信息：

1、听取学校课程实施情况汇报。

2、召开学校师生与学生家长座谈会。

3、查阅学校各项规章制度，课程实施与评价有关文件，教材与教辅资料等；学校会议与教研工作记录；教师业务档案（如学习记录、教案或教学设计、教研论文、著作、研究报告原文，公开课、优质课与主持或参加科研课题的证书等）；学生成长档案、作业和成绩册等资料。

4、进行问卷调查。

5、实地查看校园、教室、办公室、实验室、学校宿舍，以及体育、艺术、技术、实验、图书、网络等设施设备。

6、随堂听课或观摩学生的自主学习、合作学习与研究性学习现场等。

7、评价工作期间发布评价公告，接受来访、信件及通过网络提供的各种有价值的信息。

（二）评价办法

本项评价由省、市、县（市、区）教育行政部门依据本评价方案分三级组织实施，由同级教研部门具体承担。省直接评价普通高中，并对市、县（市、区）评价进行指导、抽查和监督；市直接评价初中，并对所辖县（市、区）评价进行指导、抽查和监督；县（市、区）直接评价小学。本项评价原则上每3年进行一轮。省、市、县（市、区）教育行政部门每年都要按评价范围对评价工作进行规划、部署、总结，并形成评价报告报上级教育行政部门备案，评价结果分级向社会公布。

八、组织领导

全省普通中小学课程实施水平评价工作由省教育厅统一安排。各级教育行政部门和普通中小学应高度重视，提高对此项工作重要性的认识，要切实加强领导，认真做好组织与宣传，为评价工作提供必要的条件保证。各级教研部门要规范评价行为，做到充分论证，科学实施，不断增强本评价工作的科学性、权威性、和实效性。各有关部门要明确责任，积极配合，采取有力措施，确保全省中小学课程实施水平评价工作顺利进行。

第四篇：中小学美术教学评价

美术新课程改变了视美术学习为技能训练的教学观念，提出了美术是文化传承和创新培养，人文性因此成为中小学美术课程的重要标志。抓住《义务教育美术课程标准》中的主要表述进行分析，与美术教学实践进行对照。

当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向 21 世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。——引自《义务教育美术课程标准（2011 年版）》

当中小学美术教学从实用技能传授转向视觉文化传承，导致在目标、内容、方法等方面都出现了变化，围绕教学而进行的评价也必将调整。过去，中小学美术课注重美术知识学习和动手能力培养，新课程将美术的人文性质放在首位，将艺术素养作为国民素质的重要部分，把对视觉图像的感知、理解、创造和交流能力作为美术学习的能力要求，从而导致美术课程评价标准向这方面倾斜。

当我们将人文精神培养作为美术学习目标时，我们的评价 将以此为观测角度，评价方法与过去知识与能力检测方法也不一样。在实际的美术教学中，有美术老师采用下列评价方法，可供大家参考：

其一，注重美术学习表现的评价（选取美术教学片段进行点评阐述观点）；

其二，采用多种评价方式评价美术作业（《绘画评语》案例）；

其三，鼓励学生参与评价过程（案例《期末检测》）。

美术课教学评价一席谈

美术教学评价关乎美术教师的自我发展与创新课堂——我所看到的、我所想到的、我所实践的、我所期盼的。

一、谈教师——如何让自己成为优秀的教师

总书记 2014 年教师节在北师大对于“好老师”有一番充满人文情怀的讲话，他说：“做好老师，要有理想信念、道德情操、扎实学识、仁爱之心，把自己的温暖和情感倾注到每一个学生身上，用欣赏增强学生的信心，用信任树立学生的自尊。”

（一）好教师具有什么特征？

好教师是相似的，不好的教师各有各的不同。优秀教师究竟有哪些相同之处 ? 入选美国教师名人堂，被许多机构评选为美国顶级教师的阿兰·保罗·哈斯克维茨撰文分析了优秀教师最显著的 11 个特征。

1.永不自满 2.高期待，严要求 3.培养学生的独立精神 4.知识渊博且了解学生

5.有洞察力 6.有幽默感

7.有灵活性 8.办法多样

9.精益求精 10.不循规蹈矩

11.沟通能力高超

（二）什么是好教师？

有些教师为什么能够成为优秀的教师？我观察过很多优秀的美术教师，发现他们都具有一些共性，那就是：

1.选点——方向明目标清；

2.睿智——会做人能办事；

3.坚持——不放弃不懈怠；

4.大度——有素养高境界；

5.劳累——穷忙碌无假日。

二、谈实践 ——优秀的教师如何营造高效课堂

有一句话说的很好：把知识和精神留在同学脑海，让自身形象悄然淡去。

我曾经在美国的一个美术课堂里看到这样的一些学习口号，我们看出他们的教学评价充满着具体、实在、可行、人性与激励。

I will come prepared for class and give 100% of my effort at times.我来上课都会做好充分准备而且在任何时候都付出 100% 的努力。

I will respect my classmates, teacher and myself.我将尊重我的同学、老师和我自己。

I will be mindful at all art materials，art works and the art room.我将全神贯注地对待所有的艺术材料、艺术作品和艺术空间。I will listen quietly when someone is speaking and ask questions when I don't understand something.当别人在说的时候我将安静地听，有不懂得问题时会提问。

I will takes risks, try new things and will not say I can't do it.我会冒险，尝试新东西，并将永远不说我做不了。

三、什么是“好课”？

好课有各种标准，众说纷纭，但是，归根结底我们可以这样的去理解：

什么是“好课”？尹少淳老师曾经概括为一句经典的话：“学生为你的课心动、行动，体验愉快，获得知识或技能上的收益就是好课”。

钱初熹老师也说：美术教育是个动词。创意——动起来——用起来——送礼报恩。有效教学不仅是一堂美术课的有效教学，而是贯穿在美术教育的所有空间以及全过程中。

我的理解就是：我们对好课的评价很简单，就是学生在我们教师的引导下，在课堂里能够心动、行动、体验快乐、学会用美术技能表达生活与情感，就是我们的目标，也是好课的标志。

要“学会”，同时更重要地在“会学”。

基础教育不在于“基础知识和基本技能”而在于“学习与发展的基础”，即，在于“会学”而不在于“学会”；“会学”的重点不在于获取知识和信息，而在于培养思考能力，在于培养质疑、发现问题、提出问题和解决问题的能力。

四、对未来美术教学以及课堂的思考，我们对未来美术教育的新期待

① 作业作品化 ② 课堂作坊化

③ 教学师徒化 ④ 模式多样化

⑤ 课程学术化 ⑥ 活动课堂化

艺术教学的评价反思要点

艺术教学的评价根据中小学美术课程目标的定位，将评价关注点放在人文精神、创新能力和艺术素养的培养方面，评价方法和手段应体现艺术教学特点，因此进行中小学美术教学评价的方法要注意以下几点： 1.明确艺术教学要达到的目标；

2.在艺术教学中进行参与性观察；

3.评价者获得同样的感受、共情体验；

4.对照目标进行反思和调整教学计划。

中小学艺术教学目标追求不同于专业教学，强调艺术淡化技术，务虚而不务实，特别是人文精神和创新能力都不具有量化标准，我们不能够照搬其它学科侧重知识和技能的评价方法。

艺术教学评价适用于采用过程性（形成性）评价方法，注重艺术教学对象在学习过程中的表现，对评价对象及其行为进行参与性观察，从而获得评价的结果。如果说对艺术作品的评价往往呈现为作品完成的考量，那么艺术教学评价的是师生艺术教学过程的考量。针对艺术教学的过程，评价关注教学过程中师生的情绪状态，学生获得知识和技能的方法和效率，教学中迸发出来的艺术火花。

艺术教学评价提倡自我评价，强调师生间的共情体验，感动自己方能够感动别人。美术教学中的视觉感受既是感官也是判官，充分发挥艺术教学的评价特点，在教学中自我评价，在评价中学会教学。

艺术教学的评价反思方法

选择专业性比较强的版画教学，以《木刻的语言与个性表现》一课为例。

在辅导学生作品的刻制过程中，我发现学生对木刻艺术的了解还不够清晰，存在着对画面黑白转换的整体把握，刀法变化的有效组织和节奏变化如何表现的迷茫。为了帮助学生解决在木刻创作中所出现的一些问题，让他们的作品能有思想、有质量进行木刻制作，在指导学生对自己作品的分析中，让他们理解木刻作品各因素所形成的艺术关系，通过对作品的修改，使自己的木刻作品更具有艺术效果。

课后反思——

1.自己教学目标（目标、重难点、过程的有效性）完成情况的小结

本课的教学中心是为了解决学生在木刻创作过程中出现的困难，目的是让学生在理解木刻艺术风格与个性的前提下，学会运用黑白语言去有效的组织画面，并提高运用合理的刀法去有个性的表现物象的能力。教学中，自己由于把握了课程教学目标与课程的隐形目标，课堂能够完成规定的教学任务，学生能进一步理解木刻艺术的风格与个性，对自己的木刻作品中存在的问题能比较深入地进行分析，也形成了有了进一步的修改提高的合理方案。总体上应该感觉到能比较理想的完成了预定的教学目标。

2.自己教学过程选择与运用的合理性、可控性、应变能力的情况小结 本课的教学方法的选择是通过问题的提出，共同分析与讨论来展开的，教学的设计角度比较合理，能让学生能很好的理解木刻作品的艺术风格与个性，也能让学生逐渐认识木刻 —— 黑白转换与刀法变化的重要意义，课堂教学能在教师控制下进行相关教学活动，学生在回答问题时有时会出现意料之外的情况，或者出现了对问题理解的简单，或者无法回答的问题，这种难以预见的问题需要提高临场发挥的应变能力。整个过程还需要时间安排的有效控制。课堂教学气氛比较活跃，学生在有效的启发下能得到预期效果。

3.自己课堂师生互动交流情、探究与合作情况小结

这节课教师与学生之间的互动极为重要，积极引导，有效组织师生、生生互动式是完成教学任务的重要方式，这节课总体来看，课堂中有师生互动，学生之间讨论（生生互动），还有课堂争论等多种形式，达到了一定的教学效果，学生的课堂气氛良好，在合作探究方面学生有一些交流，效果尚可。自己在引导本课学习中起到了很好作用。

4.自己今后课堂教学情况的必须注意要点

① 教学目标确定的合理和可执行性定位要适度，既不能太高也不能太简单。

② 在时间分配上还需要更加合理，各个环节的实践分配要切合实际。

③ 一些学生在发言上不够主动大胆，有效启发，鼓励尚待加强。

④ 学生对作品的欣赏能力还是处于简单阶段，回答不够专业，需要长期引导。

⑤ 课堂交流互动还不够充分到位，形成课堂教学高潮不多，要加强深度的研究。

⑥ 部分学生对自己的作品中存在的和应该改进的问题还是不够清晰，尚待加强。

美术教研活动中的教学反思

教学反思，是教师通过对其教学活动进行的理性观察与矫正，从而提高其教学能力的活动，是一种分析教学技能的技术。它是促使教师的教学参与更为主动、专业发展更为积极的一种手段和工具，是改进教学、促进教学质量提高的有效途径。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段。

作为一位教研员，听课观看后，不只是给授课教师一个结论，而是要帮助他们发展。引导美术教师进行课后反思。教研员的常规听课，因为课后交流的时间比较短，通常可引导教师运用“二加二”的反思方法：即请老师说说这节课最突出的两个亮点，两个可以改进的地方。此外再说说自己在教学上有哪些收获和体会？还有什么疑惑？

如：岭南版一年级上册的《无敌孙大圣》。教师以西游记“猴哥”导入，以问题“他是谁”“他的长相特征”“他的独家本领”“他怎么变”几个教学环节，引导学生制作百变卡片。学生兴趣浓厚，参与度很高。课后，教师反思，突出亮点有：

一、学生对教学内容感兴趣，积极投入。

二、教学环节设计和情境创设比较成功，教学手段丰富。存在问题是：

一、作业有难度，练习时间不够。

二、教学语言表述需加强，表述要更清晰，让学生更明白。困惑：作业效果怎样更理想些？如何把课堂还给学生。通过引导分析点拨，教师自己总结了原因是创作指导环节要加强，可适当让学生探究折叠的方法，在体验中建构。此外，还要明确教学目标，设置具体的分层作业要求，提高教学和评价的有效性。

第五篇：农村中小学美术教学方法

农村中小学美术教学方法

在比较偏僻的农村，目前中小学课堂教学方法仍然存在不合理性，缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养、千篇一律对着课本临摹、“照葫芦画瓢”度过40分钟、还有的地区学校干脆不开设美术课。教学方法是我们正确实施教育教学的一种先进手段。我们的美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导学校美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此,我们教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

农村环境优美、空气清新、地大物博，学生外出比较安全，在学习风景写生、泥塑课时，可结合时间、气候、环境，有组织、有纪律地领学生走出课堂，进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。

导入方法新鲜多变

可以让学生在浓厚的猜谜之中，自然导入新课，这样既开发学生智力，又加深学生对所画物体的印象，将收到课伊始趣亦生的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成，同时、还可以巧设悬念激发兴趣、导入新课，而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”，可谓出乎意料之外，合乎情理之中。最后，使学生感到：“噢，我也会”的心灵感应。

示范指导力求浅显易懂

美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，其方法很多，如播放些动画片，多适应于低年级某些技法难以掌握的中国画等，教师可一边讲解、一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。

媒体语言形象具体

媒体语言指的是教学中常用的图片，实物、模型、音响、幻灯、语言描述等一些“辅助工具”。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如透视规律是比较抽象和复杂的，仅靠语言的描述很难理解，利用演变教具不仅让学生发现规律，理解规律，而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。学生在心情愉快中积极思维，进入其境，接受美的教育。

鼓励教学方法贯穿教学的全过程

在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色

彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。

总之，无论是传统的讲授法、分组讨论法、互评法、情境法，还是和新课程标准紧密联系的示范法、观察参观法、课件展示法，我们在美术教学中都要注意教学方法的灵活运用。这样不仅可以激发学生的学习兴趣，对提高学生对审美形象的感知和培养创造性思维能力具有很大的促进作用，而且可以使学生的个性在学习中得到充分发展。教师应以真诚的态度和热情对待学生，对学生的每一件作品、每一次尝试都怀着浓厚的兴趣和真诚的关注，特别注意在教学中巧妙地激发学生的兴趣、调动学生表现积极性，从而达到美育的目的。