第一篇:关于唱歌课教学的几点看法
关于唱歌课教学的几点看法
——《法国号》观课有感
陈 倩
通过这几天的观课,我欣赏到各地的音乐教师精心准备的音乐课,音乐课上有很多新思路、新方法值得学习,尤其是曲俊丽老师讲的《小蚂蚁》一课,教学设计贴近学生,每个环节的安排都有其切实的作用,都是为唱歌教学服务的,曲老师本身的音乐素质过硬,又具备精深的教育学知识,教态自然大方,普通话标准,有亲和力,学生积极响应,学习兴趣浓厚,值得我们学习!也有些课存在一定的问题,比如《法国号》唱歌课的一些问题。
《法国号》是短小精炼,朗朗上口的歌曲,歌词和音调很形象的模仿了法国号,深深的吸引了孩子们。这一课的重点定为:唱出三拍子的强弱弱规律,并唱出歌曲断与连的特点。
我认为游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为:游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时,把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏,可以调动学生的积极性,集中注意力,增强学习趣味,活跃课堂气氛,让学生在活动中边玩边学。在接触歌曲之前先掌握三拍子的强弱规律。在读歌词的环节,我将难点:“那就是我的法国号”重点读一读。让孩子们重视到这个地方的节奏应该怎样的,这样他们很快就将这个难点攻破了。
而在巩振华老师的的课中,主要有以下几点不足的地方:首先,在歌曲教学中挖掘的不够深,学生对歌曲的整个意义的理解并不是非常的深刻,比如“谁在唱歌?”,应该用怎样的语调唱呢?“那就是我的法国号。”又应该用什么样的语调呢?另外,在歌曲教学时演唱形式可以多样化,比如接口唱、指名唱等,使教学有所反馈,这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。《法国号》一课中,明明是学生比较容易掌握的三拍子,被教师认为是教学难点,在唱会歌曲前就反复练习,感觉教唱环节突然暂停,学生的精力都集中到三拍子的学习上。最后一乐句、真正的难点却被教师忽视,学生唱得有点儿乱。
我认为有以下几点需要加以改正:
一、用肢体语言感受歌曲内容。
用肢体语言表现歌曲内容既形象直观,又能帮助学生理解和记忆歌词,同时,让学生针对自己对歌曲的理解用动作表现出来,发展学生的创造力。
二、利用图形谱,自主参与,学唱歌曲。图形谱可以让学生形象地感受歌曲旋律的走向,潜移默化地感受歌曲中的各个要素。利用图形谱可以使学生更加关注音乐,是引导学生聆听的手段之一。使他们能够自主参与到学唱歌曲的过程中。
三、点燃了创造的火花。
新课标指出:中小学音乐课程中的音乐创造,目的在于通过音乐,开发和培养学生的形象思维能力,所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。应设计音乐活动,很多地方都提供了学生的创造空间:当学生能完整有感情地演唱歌曲后,让学生把自己想象成一个小小音乐家,改编原来的歌词,自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣,也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦,锻炼学生自主创作能力!
四、演唱形式多样化。
在歌曲教学时演唱形式可以多样化,比如接口唱、指名唱等,使教学有所反馈,这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次,随着新课程的到来,更加强调学生的情感体验,可以尝试运用三拍子的舞蹈动作让学生参与进来,为演唱的同学伴舞。另外,教师应多用激励性语言。
总之,在音乐教学中,我们的音乐教师既要面向全体学生,又要注重学生的个性发展,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,让每个学生都参与到音乐活动中来,享受音乐带来的快乐。唱歌是做到声情并茂,再就是注意课堂音乐课中,注重发声练习,保护孩子的嗓子,强调坐姿,是美好的童声充分展示出来!
第二篇:唱歌课教学反思
新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,象一些抗战时期创作的歌曲,如:《黄河大合唱》《长征组歌》,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。
让学生动起来的教学过程,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着,要说动,那可动的内容可真不少。
节奏模仿,节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们希望准确地模仿老师的节奏,以便炫耀自己的反应能力,因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍,学生通过模仿,对节奏进一步熟悉,歌唱中的难度会大大降低。
画旋律线。有两种方法,一种是在乐谱下画,一种是用手在空中画。在听范唱时,除了让学生感受歌曲情绪外,我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时,我会学生一起用手描出旋律线。这样,学生“有事做了”,听得就比较专心,而且通过画旋律线,可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。
总之,在唱歌教学中,只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式,坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。
第三篇:音乐唱歌课教学基本模式
音乐唱歌课教学基本模式
一、基本流程 创设情景,导入新课。课前活动
感知旋律,了解背景。探索发现,学习新知。表现歌曲,实践创造。拓展延伸,课堂小结。
二、流程解读
第一步:创设情景,导入新课。
利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。
第二步:感知旋律,了解背景。
本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族风情或不同季节变化,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞,同时播放本课歌曲音乐,让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解歌曲背景和民族风情等,培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。
第三步:探索发现,学习新知。
(1)范唱歌曲:讲述歌曲所表现的意境后,播放录音机或老师范唱(多媒体画面展示更好),给学生全方面的视听撞击,使歌曲给学生留下深刻的印象,激发学生学习音乐的兴趣。
(2)教读歌词:
低年级学生认字少,学习歌词时,会有许多生字不认识,需要教师按节奏读歌词为学生学习歌曲清除障碍。
(3)学唱简谱:
从音阶训练入手后,初步学习简谱。识谱教学较难掌握,老师先把节奏放慢,简谱不要唱得太长,可边唱谱变打节拍,让学生在欢快的节拍声中掌握歌曲的节奏。
(4)学唱歌曲:
当学生已经熟悉了歌曲的旋律后,可让学生把自己听到的唱一唱、学生互动,师生互动,相互指导,或利用直接跟琴(录音机)学唱、变换不同方式的模唱、接力唱、教师领唱等形式来教学。
(5)攻破难点:
学习了一段时间后,有些接受能力稍欠的学生因为更不上大部队而开始畏缩,这时老师应该把速度放慢,请学生大胆提出不会之处,再反复耐心多唱几遍,以此攻破难点,找回学生的自信心。
(6)练习歌曲:
给学生展示空间,让学生之间相互听唱,或指定学生独唱、男女生分唱、边律动边唱、对唱等形式练习歌曲。多种练习方式可以激发学生的兴趣,也使课堂氛围积极活跃。第四步:表现歌曲,实践创造。
让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作,相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演,或根据音乐强弱音的分布,用手势表现等。这一环节的设计,让学生在创编中培养创造能力,分享与同学合作的快乐。
第五步:拓展延伸,课堂小结。
歌曲课堂教学主要解决的内容是让学生唱会歌曲,一切手段和方法都是为了刺激学生的注意力。当然会唱歌曲并不是最终目的,但是学生首先必须学会歌曲,在此基础上引导学生走进音乐的更深层次,这就是音乐的拓展。音乐课的拓展内容应该与学生现有的知识储备相联系,拓展后最终还要回到音乐中。在师生整合、延伸、概括后,在悦耳的乐声中,在欢快的舞蹈中,音乐课落下帷幕。备注:板书设计
音乐教育是美的教育,课堂教学要让学生在美的环境中得到美的熏陶,所以板书设计也很重要,不仅要反映本节课的知识与教学重点,还要能体现一种艺术美。这样图文并茂,生动活泼,给人一种视觉上的美感。
第四篇:唱歌课反思
唱歌课反思
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,作为一名音乐教师,不难发现现在的学生喜欢唱歌,可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,也许所有的同行们都有同样的感受。学生们喜欢唱通俗类含有流行元素的音乐。难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时,也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
一、自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化。
二、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
三、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中,感受和聆听音乐,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。
四、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。
五、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
六、根据不同年龄层次,与课外歌曲相结合,多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中,我们始终坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者,传播尽善尽美的音乐文化是我们的使命。当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。比如说我在教学《青春舞曲》这课之所以产生好的效果,首先是因为歌曲贴近学生的生活,表达学生的心声,蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。
我们在学习《青春舞曲》的时候,完全是由学生随旋律独立填词完成的,几乎没有老师的一句教唱。学生唱的积极主动,教师教的愉快轻松,真正体验到“解放”的感受。同时,歌曲“动听”“耐唱”,曲调优美,具有动人、感人的艺术魅力,使学生听了还想听,唱了还想唱。百听不厌,百唱不烦。这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生,久而久之,自然形成了“润物细无声”的审美功效。由于歌曲“动听”和“耐唱”,使同学被动学习变为主动学习,变接受学习为探索学习,使学生热爱音乐,使音乐课成为发自学生内心的需求,变得更丰富多彩。我们只有让学生每每带着浓郁的兴趣走进音乐课堂,让学生时时保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验,才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”,音乐课堂才能成为学生精神的家园。音乐课才能真正走进学生的心中,成为其心灵里美好的东西。另外,在教学中,我注重体现学生的主体地位,让学生成为活动的主角而不只是观众,教师是策划人和欣赏者而不是裁判员或评委,把音乐学习的主动权还给学生,让他们变被动学习为主动学习,变接受学习为探索学习,使学生热爱音乐,使音乐课成为发自学生内心的需求。
第五篇:——《西风的话》唱歌课教学设计
七年级音乐上册第三单元《西风的话》教学设计
商南县鹿城中学 周文娟
(一)教学内容及教材分析
歌曲《西风的话》选自人民教育出版社七年级上册第三单元的教学内容,为一节唱歌综合课,一课时。
《西风的话》这首儿童抒情歌曲是黄自创作于20世纪30年代,歌曲表现了作者对青年一代的殷切期望——珍惜时光、热爱生活、憧憬光明。G大调、四四拍;歌曲为大调式,一段体,由四个规整的乐句构成。虽然四乐句采用了相同的节奏,但旋律的变化表现出不同的情绪对比。第一乐句以属音为基础,经过主和弦的分解,旋律的先扬后抑奠定了全曲舒展、宽广的风格;第二乐句曲调的级进上行和渐强处理与第一乐句形成对比;第三乐句在高音区展开,完成了曲意的转折,是全曲力度最强的乐句;结束句以下行的旋律结束于主音,作渐强渐慢的处理,表现了深邃悠远、余味无穷的意境。该曲歌词含蓄、深邃,情景交融;曲调婉转、典雅,抒情柔美,词曲结合完善,富有诗意。
(二)教学目标
1、知识与技能
a、通过音乐的对比,了解音乐要素对表现音乐的作用,感受秋天的不同色彩 b、引导学生用自然舒展、抒情柔和的声音演唱歌曲《西风的话》,能够熟练掌握歌曲中典型的节奏型打法,并能够进行小组合作创编打击乐合奏。
2、过程与方法
a、本课始终把新课标“以音乐审美为核心,重视音乐实践”、“学科综合”的理念贯穿于整个教学过程。
b、在教学过程中围绕着“秋天”为主线,让学生在音乐中感悟秋天,描绘秋天,唱响秋天,表现秋天。
c、本课充分渗透提供自主、合作、探究的学习方式这一教学理念。
3、情感态度与价值观
a、通过对歌曲《西风的话》的学习和演唱,增强对歌唱艺术的兴趣。
b、在反复聆听、歌唱《西风的话》的过程中,唤起学生对音乐、对大自然秋天、对生活乐观积极的情感体验。
4、教学重点、难点
教学重点:指导学生用自然、舒展的声音演唱歌曲,表现歌曲的抒情意境。
教学难点:引导学生主动地探索积极参与课堂实践活动。
(三)学生情况分析
七年级学生敢于创新,勇于展现自我,求知欲浓,已经具有参与意识和交流愿望,获得新知识和信息的途径增多,表达感情的方式较之小学阶段有明显变化,因此,本课通过多种形式的艺术实践活动来体现以学生为本的新型教育观念,巩固和提高音乐表现力,拓宽视野,增强多元化教育。通过教师精心设计让学生在创作实践中感受到音乐的无穷魅力,认识到生活给音乐创作提供了广阔的空间,从而使学生的感受能力和实践、创造能力同时得到发展。
(四)教学策略
1、新课标以“音乐审美为核心,重视音乐实践”、“学科综合”的理念贯穿于整个教学过程。本课充分运用情景教学,听赏讨论,创作体验等教学方法,让学生充分感受歌曲优美、抒情意境。
2、以音乐为主线,增进音乐与文学、美术等学科的艺术联系,多途径引导学生对歌曲的感悟。
3、鼓励音乐创造,积极引导学生参与节奏型创编及打击乐合奏活动,展开想象,抒发对大自然秋天的喜爱之情。
(五)教学过程:
一、导入新课
激发想象,寻找秋天:
老师教师出示图片——秋,要求同学们欣赏完联系我们的实际生活,说说关于秋天的主题词,如:“秋收”、“秋高气爽”、“收获”、“火红的枫叶”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等,秋天是美丽富有诗意的。下面让我们一起来聆听歌曲《西风的话》。
设计意图:通过聆听、想象、讨论等手法,让学生体验秋天大自然的美,引起学生的学习兴趣,激发学生的主动参与意识。
二、唱歌教学
(一)聆听全曲,整体感知
1、提示学生从以下几方面感受音乐:
a、歌曲的音乐风格是怎样的? b、歌曲的速度如何?
c、歌曲所表达的音乐感觉是怎样的?
2、交流感受、引导评价
a、抒情歌曲 b、速度舒缓
c、歌曲优美抒情,富有诗意……
3、再次听赏歌曲
设计意图:让学生全面感受音乐情绪,陶冶学生情操,激发学生的学习欲望与兴趣,调动学生的主动性、积极性。
(二)、朗读歌词,体会深意
1、学生欣赏歌曲后,师生谈话引出歌词
2、讨论歌词深意(珍惜时间,热爱生活……)
3、介绍作者及歌曲简介。1.介绍黄自和《西风的话》 黄自(1904—1938)字今吾,江苏川沙人。我国20世纪30年代著名作曲家,音乐教育家。
《西风的话》黄自的这首儿童抒情歌曲创作于20世纪30年代。当时在青少年学生中广为传唱,歌曲表现了作者对青年一代的殷切期望
4、师生用自然,舒展的声音有感情的朗读歌词。
(三)、唱中感悟,主动参与
1、感受歌曲4/4拍的韵律美。介绍四四拍强弱关系及指挥示意图。
2、唱出歌词的意境美 a、师范唱,学生感受律动。
b、引导学生随范唱轻声唱词,进一步体验歌曲的抒情柔美。c、引导讨论歌曲最后渐慢、渐弱的处理。
(表现了深邃悠远,余味无穷的意境:珍惜时光,热爱生活。)
3、合作演唱,主动参与(提示歌曲的强弱及速度处理)[演唱要求] ①用自然、舒展的声音有感情地演唱歌曲。②师生选择自己喜欢的律动方式,体验歌曲。(如:划拍、拍手、等律动)a、师生合作(接龙演唱)
b、生生合作(全班分两大组,以西风对话的形式演唱)c、师生互评
设计意图:这是本课的重点所在。通过让学生带着问题聆听,边听边用体态表现歌曲情感,边听边轻声等对歌曲反复的情感体验,引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵进行把握,并在听、说、唱等情感中感受美,欣赏美、表现美。
三、实践活动:
1、通过再次聆听歌曲让学生试着画出本首歌曲的旋律线。2、学生通过试唱曲谱找出本首歌曲典型节奏型。4/4 ×
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3、要求学生在熟练掌握歌曲的唱法的同时教师引导学生根据所学音乐知识小组合作创编歌曲节奏,进行小组训练,并分角色表演。设计意图:本环节旨在培养学生的学习兴趣以及节奏创编能力,通过活动调动学生的积极性,增加课堂气氛。
四、课堂小结,情感升华
通过同学们的赞美,秋天变得更加美好了,老师也相信同学们会记住西风的话:珍惜时间,热爱生活;在人生的秋天里,硕果累累,多彩多姿!
五、作业设置: 1.画出你心中的秋 2.有感情演唱《西风的话》
3.分小组练习给《西风的话》编配打击乐节奏型,并能够熟练配乐。
2014年11月30日