虚拟世界与新自恋主义 简版

第一篇：虚拟世界与新自恋主义 简版

虚拟世界与新自恋主义 简版

赛博空间的水仙症候群 2014年，有一部以萧伯纳《窈窕淑女》为故事蓝本的美剧，名为《再造淑女》（直译为《自拍》，Selfie）。故事放在今天，主角的名字与萧伯纳的卖花女一样，也叫艾丽莎（Elisa）。与卖花女不同的是，现代社会的艾丽莎在遇到改造她的王子之前，先通过网络进行了一次自我塑造通过自拍及社交媒体传播，这个默默无闻的女孩儿，成为虚拟世界中的网络红人。然而，在现实生活中，她依然惹人厌烦。她找到了同事亨利，拜托他帮助自己重塑现实生活中的形象，重返人类社会。

现代社会里的艾丽莎，是一个典型的自恋症患者。像临水照影的美少年那喀索斯一样，他们将沉溺于自己的网络虚拟倒影。如今，我们用一个专有名词来称呼这些赛博空间的水仙病患者：虚拟自恋主义（Virtual Narcissism）。城市词典关于这个词条最受欢迎的解释是：暂时的模拟自恋主义。虚拟自恋者的典型表现，是在社交媒体上做出各种吹嘘、矫饰、自以为是的举动，假模假样地呼朋唤友他们花费大把时间与热情，并非出于真正友谊的需求，仅仅为了喂饱膨胀的自我。只要可以看起来漂亮、引人注目、获得追随者，自恋者就会趋之若鹜不论是政治领域、媒体还是社交网络。

赛博空间从不隐藏对于自恋主义者的宠爱。2013年，奥巴马在曼德拉的葬礼上拍了一张自拍，自拍成为当年的年度关键字。更早的时候，《时代》周刊将年度人物颁给了你，意旨每一个在网络里自我表现的人。社交网络鼓励人们表现自我，也允许人们沉溺于他人展现的自我之中。YouTube的口号是广播你自己，而Facebook和Myspace更是从名字上就宣扬了自我的观念。在传播方式上，社交媒体也采取了更自我、更积极的行为模式：推送。这意味着，与等待点击的门户网站不同，社交网络会主动找到你即使你并没有要求看到这条消息。

心理学家黑泽尔马库斯（Hazel Markus）和宝拉纽瑞斯（Paula Nurius）认为，人有两个自我：当下自我和可能自我。在网络中，人们获得了成为可能自我的机会。社交网络在现实与幻想之间划出了一个灰色地带，在这里，人们可以运用技巧，躲开不满意的当下自我。通过有选择的自我展现，人们可以永远处在自己的最佳面，甚至是更佳面通过发布挑选PS过的照片，他们看起来更美；通过朋友圈链接与名人名流建立关系，他们建立起了虚幻的社会地位；通过使用好听的名字，他们拥有了梦幻的职业：文化评论员、生活家、创意师、IT girl（时尚女孩）即使生活困窘不堪，他们依然可以在网络上表现得像一个社交名人社交网络成为自恋主义者最好的竞技场。

在维姆文德斯（Wim Wenders）1991年的电影《直到世界尽头》中，有这样一个情节：几个角色观看关于他们梦境的录像带，废寝忘食，深陷其中。他们坐在放映机前，纹丝不动，无视周遭的一切，将自己封闭在梦境的微观世界中。这种对于自我的沉溺和全神贯注的投入，令人几乎以为梦境即现实。在片中，文德斯表现的无意识的视觉表现，宛若一种现实之上的超现实，比真实更令人着迷。社交网络构造的虚拟现实，如文德斯的梦境录像机一样引人入胜尤其是，当这个虚拟现实是以你为主角的时候。

社交网络像小指甲一样撩拨着自恋主义者。这并不难理解，自恋者渴望空洞的人际关系和表面上的簇拥这正是网络取之不竭的特产。并且，与狂野的西部不同，网络奖励的不是沉默寡言的拓荒者，而是以秀为生活常态的自恋主义者而今看来，那些最早在网络上展示自我的人，获得的不仅仅是15分钟的名声。在某种意义上，网络与自恋主义者形成了共存的伙伴关系，自恋者寻求一个秀场进行自我呈现；而如宇宙黑洞一般空荡荡的赛博空间，也等待表演者为它编织纹理。在这样的情境下，人与机器的关系改变了。网络与人结成了共体的同盟关系：分享空间，互相依赖。一方面，网络人希望通过网络展示更高的自我；另一方面，网络需要建立讨人欢心的界面。在《第二媒介时代》一书中，马克波斯特写道，这种变化，导致互联网的界面呈现出了某种透明性除了要显示两个相异生物之间的界面，它还要使人迷恋：互联网不仅是技术性的，还是准机器性的：建构人与机器之间的边界，让技术更加吸引人类，把机器转化为用剩的设备，同时把人转化为与机器唇齿相依的半机械人。

界面，或曰屏幕的存在，令人们习惯于不透明的技术屏幕背后的数码机械蜕变为难以穿透、无法看见之物。用户放弃了掌握计算机运作时所做的努力，而屈服于这个事实：在赛博空间的交流中，他被抛进一个类似于其日常生活的非透明界面。在其中，他找不到方向，多次尝试失败后，他不得不遵循一些预定的规则：根据事物的界面价值理解它们。在这样的情况下，我们在不经意间，拥抱了更多的灰色地带。

虚拟现实破坏了真实现实和伪装之间的区别。如果现代性的宇宙是隐藏在屏幕后的字节、电线和芯片、电流宇宙，那么后现代的宇宙则是对屏幕的幼稚的信任的宇宙，这个屏幕使得对它后面的探索显得毫无意义。在《幻想的瘟疫》中，齐泽克写道。将界面的概念引申到自我认识上，又会出现怎样的情况呢？假如我们认为意识的本身，即我们用来理解宇宙的框架，是一种界面，将会如何？我们屈服于这个诱惑的时刻，就完成了对真实世界的排斥。在此处，齐泽克提出了一个疑问：如果将现实生活当作跳出来的一个界面窗口，情况会怎样呢？

这个疑问令我们想到麦克卢汉的观点：技术是人的延伸。在《理解媒介》中，麦克卢汉称，电子媒介是中枢神经系统的延伸，其余机械媒介是人体个别器官的延伸。然而，任何一种发明或技术，都是人体的延伸或自我截除。每一种延伸或截除，都在创造一个新的封闭系统。唯有借助麻木和堵塞感知通道，神经系统才能承受这种强度。这才是那喀索斯神话的含义。这位少年的形象，正是刺激的压力造成的自我截除或延伸。作为一种抗刺激机制，他的形象产生泛化的、难以察觉的麻木或震撼。麦克卢汉认识到，这种麻木性自恋，与认识自我是相悖的自我截除不容许自我认知。

自恋与麻木有着天然的联系从词源上说，narcissus与narcosis（麻木），同出一源。沉溺于自我的美少年，遇见自己的水中延展（倒影）之时，意识已经全然麻木。他适应了自己的水中延展，成为一个封闭的系统。那喀索斯爱上了自以为是自我的东西，这不难理解，人们对于在任何材料中的自我延展都会立即产生迷恋。如果那喀索斯明白水中的倒影是自己的复写与延伸，他的情感体验会全然不同。然而，我们在阐释这个神话的时候，总是一再强调说他爱上了自己，而不是他爱上了自己的延伸。这说明，我们的文化偏向于技术，已经到了麻木的地步。这个焦虑和电子媒介的时代，又是无意识和冷漠的时代。麦克卢汉写道，在电子时代，人类就是我们的肌肤，我们身披全人类。

虚拟镜象与封闭的自我

不幸的是，自恋主义者在许多方面为普通用户设立了标杆。普罗大众被牵涉进这场人气游戏中来，感到焦虑，并时常沮丧仅仅因为没有那么多人在自己的空间里点赞。在一篇文章中，《大西洋月刊》告诫读者，不要让是否受到欢迎成为自己的准则。如果你是亿万网络用户中的一员，保持洞察力是非常重要的。不要让那些自恋者成为你的标准。你在社交网络上的人气也许落后他们许多，仅仅因为你的NPI（自恋人格量表Narcissistic Personality Inventory）不够高。你在Twitter和Facebook上的追随者不如他们多，仅仅因为你是正常的。而正常，是所有自恋者立志达到的标杆。

《自恋流行病》是近来关于自恋研究的著作中十分热门的一本。在书中，作者珍图温吉（Jean M.Twnege）与基斯坎贝尔（W.Keith Campbell）认为，在Facebook、Twitter、Pinterest、Foursquare、Google Plus等社交网络大爆发的时代里，自恋主义像流行病一样蔓延开来，感染了大量人。并且，正如疾病一样，自恋主义也缘于某种病理、通过一定渠道传播，呈现某种症状，如果及时防御和治疗，可以像疾病一样痊愈。

自恋流行病带来的社会结果是什么呢？托克维尔的话或许可以提供一种参考：每个人都只顾自己的事情，其他所有人的命运与他无关。对他而言，他的孩子和好友构成了全人类。他的世界只有他自己，只为自己存在。在这种情况下，他的脑海里就算还有家庭的观念，也肯定不再有社会的观念。

在把自恋主义当成一种社会和文化现象之前，我们或许应该注意到，自恋作为一种临床研究，有着十分长久的传统。在弗洛伊德写出那篇著名的《论自恋》之前，这种研究便开始了早在1898年，英国人哈弗洛克埃利斯（Havelock Ellis）已经将自恋引入临床研究。在临床文献中，自恋远不止自我中心的一个比喻。自恋主义作为一种被拒绝了的爱，作为仇恨回到自我身上的心理模式，被人们看作是性格紊乱的一个重要因素。折磨这些病人的是普遍的空虚感和自尊被动摇的感觉。每个时代都有其独特的病态形式，并用夸张的方式表达出其内在结构。在弗洛伊德的时代，歇斯底里及无法排遣的神经官能症把资本主义制度发展早期的人的性格特点物质占有欲带到了顶点。而在我们的时代，性格紊乱和精神分裂症一起，引起了越来越多的关注。日趋突出的性格紊乱似乎显示着性格组织方面的潜在变化，从以往所谓的内心方向变成了自恋主义。在《自恋主义文化》中，克里斯托弗拉什这样写道。

作为性格疾病的自恋，呈现出一些共同的特征。它是一种自我迷恋，使人无法理解什么是自我和自我满足，什么不是。表现在日常生活里，自恋是不断追问：这个人、这件事对我有什么意义。这种询问往往会在人们寻求自我满足时提出质疑，从而阻挠这种满足的实现。这使得自恋者陷入了心理的死循环之中：一方面，他们迷恋自我需要，另一方面，他们又在竭力阻碍和否认这种满足的实现。自恋主义者像一座孤岛，处于一个自给自足的封闭体系之中。他们对于未来毫无兴趣，对于过去也兴趣索然。他觉得很难让幸福的联想内在化，也很难创造出许多充满情爱的回忆并靠它来面对以后的生活，因为后半辈子即使在最佳条件下也总有着无尽的悲伤和痛苦。克里斯托弗拉什写道。与此同时，他们对于衰老和死亡有着非理性的恐惧：对衰老与死亡的非理性恐惧，与自恋主义性格作为当代社会主要性格结构的出现有着密切的关系。因为自恋者自己没有什么才智，仰仗他人来证实他的自我意识。他需要众人来崇拜他的美貌、魅力、名声或权力，而这都是一些随时间的流逝而消失的属性。拉什认为，当人们对于身后事毫无兴趣时，他们就既不想要后代，又渴望永葆青春。

断裂还体现在自恋者与他人的关系之中。科胡特（Kohut）从与外部的关系中探讨自恋的问题。在《自我的分析》中，他讨论夸大自我如何与客体建立关系，使用了镜像移情的概念。在更为普遍的情况下，人们会倾向于认为，他人是自我的镜子。而在沉溺于自我的夸大个体那里，他人是镜中的自我。主体与客体关系变成了一种镜像移情。对于这个自我而言，意义的界限只延伸到镜子能反射到的地方一旦反射失败、非人格关系出现，意义就消失了。

自恋与真实自我分离的一个原因，在于在自恋者那里，我在做什么和我感觉什么处于分离的状态。奥托凯恩伯格（Otto Kernberg）在《客体关系的结构性派生物》中写道，在这种人格类型看来，行动只有负面价值，情感色彩才是最重要的。然而，对于他人情感动机的质疑，贬低了他人的行动由幻想的情感动机为标准来感知他人，人与人之间的实际关系变得冷漠。自恋者感到，重要的不是他们做了什么，而是他们做这些事情时的情感幻想。在这样的情况下，现实变得不合法了。人们体认到自恋最常见的方法是自省更多地体察他人，获取与世界的真实的联系。然而，在每次的以己度人之后，自恋者感受到了不满足。表面上看来，自恋者的自省是一种自我责备的行为，然而，隐藏在其下的潜台词却是：这个世界令我失望。

一项关于自恋者深层自我的研究表明，自恋者往往拥有低自尊，只是这个不高的自我评估，被覆盖在外表虚假的高自尊之下，难以察觉。

在《自恋主义自我》一文中，研究者约书亚福斯特（Joshua D.Foster）称：自恋主义有三个基本元素：积极的自我（往往呈现为自我膨胀、自我中心与成功导向）；对温暖和体贴的人际交互关系缺乏兴趣；以及自我控制的策略自恋者花费巨大的精力和努力，以使自己看起来积极、特别、成功和重要。在某种程度上，这种形象控制犹如一种现代意义上的苦刑：为了呈现出理想的自我，自恋者不得不放弃许多真情实感。

理查德桑内特认为：自恋是当今时代的新教伦理。在其著作《公共人的衰落》中，桑内特称，自恋是禁欲的其禁欲特征表现在妨碍情感：情感变得更加内向了。由于害怕将情感客体化，害怕露出情感的蛛丝马迹，自恋者在向他人呈现自己情感时注定失败，并将这种失败归咎于他人。在自恋的影响下，情感变成了一种威胁，于是人们对自己的情感遮遮掩掩。达尔文说，情感流露不在意识的控制范围之内而自恋者的做法将这种不自觉意识的流露，推向了逻辑的极端。隐藏在自恋人格背后的，是一种秘而不宣的信念：其他人与其他事物永远不够好。与此同时，他们通过否定自己在具体经验中的快乐，来表明自己是怎样的一个人。

自恋催生了两种情感衍生症：闭合恐惧症和空虚。期望值不断提升，导致当前的行为无法让人满足，这是一种闭合的表现。在这个闭合的空间里，交谈带上了自白的特征。而在自恋导致的另一特征空虚中，自我存在之外的真实事物观点被彻底驳倒自恋式情感的问题在于，它必须是一种持续的主观状态。因为我是空虚的，因而我身边没有真实的事物。

理查德桑内特将游戏引入了自恋的讨论。在他看来，游戏与自恋，是两种对立关系。自恋是一种禁欲式的活动，而游戏则与之相反，会给人们带来修改规则的乐趣。然而，在自恋为伦理的时代里，人与社会的关系被视为自我启示的一种形式，变得异常严肃起来了。人们认为，他们的社会地位是个人能力的一种反映，并为自己遭受的不公责备自己。

一个社会只要调动了自恋，就会被一种表达原则所控制，这种原则与游戏背道而驰。在这样的社会中，表达技巧和套路自然会受到质疑。理查德桑内特写道，这个社会造成的后果，是文化工具的毁灭。在毁灭这些东西的时候，它扛起一面旗帜，宣称要废除人与人之间的障碍，使人与人更加亲密。然而，它只会将社会的统治结构，照本宣科地搬进人们心里。自恋者的自我呈现：越自恋，越成功 让我们再回到自恋主义的源头，那个人尽皆知的希腊故事。自我迷恋妨碍了那喀索斯的自我认识，并导致了他的死他在自我中溺亡，这种自我，并非真实自我，而是一种歪曲镜像和混乱状态。这个古老故事的寓意在哪里呢？它告诫我们，通过自我形象对外部世界做出反应，是一种愚蠢的行为；将虚拟对象误认为是真实存在自我是一种危险的观念而这样的危险，是我们每天经历的日常真实。诺曼梅勒说：艺术家的头一件作品就是他的性格。社交网络的出现，为将自我当成创作的人，提供了极大的创作空间。自我吹嘘、自拍、炫耀性消费即使是邮件地址，也成为自恋主义者用以网络自我推销的方式。在现实生活中，自恋者更容易成为领袖。然而，在长时间的交往中，他们与他人相处艰难。而在网络中，由于距离的存在，自恋者的毛刺，不那么咄咄逼人。他们成为社交红人，拥有数以万计的朋友。尽管人们知道，如果交流没有意义，那么这段关系也没有意义，然而，这一切令他们看起来更成功他们相信，给人留下成功者的印象，就是最大的成功。

在我们这个社会，成功必须由名气所证实。克里斯托弗拉什写道，他们向往的与其说是尊敬，不如说是赞美；他们热衷的与其说是名声，不如说是出名所带来的激动及魅力。骄傲及敛财欲这些资本主义上升时期的罪恶，已经被虚荣所取代。一个问题是，在竞争导向的社会里，自恋者的特征是成功的必需吗？在2007到2008年，美国心理学家坎贝尔和图温吉在媒体上做了一次大规模的调查，多数人的回答是肯定的。推崇竞争与自我等核心美国精神的人，与唐纳德特朗普有一样的心理：给我一个没有自我的人吧，你看到的将是一个失败者。然而，坎贝尔和图温吉持有不同的观点。他们认为，自恋并非自信的态度或对自我价值的健康认识，而是过度的自信。自恋者可以保持自我的积极意识和情感，但这种向上的状态是以他人的痛苦为代价的。对自我的极端关注或许可以带来短期的利益，然而，从长期来看，自恋主义是成功的阻碍。

研究表明，在匿名的网络中，人们倾向于呈现可能自我；而在Facebook这样的非匿名网络上，人们更倾向于呈现可能自我的边缘地带期待的可能自我。尽管他们的真实人格与网络人格也许存在着出入，然而，就像做了出色演出的演员会得到鲜花与掌声一样，拿对了剧本的网络自恋者也收获着赞扬。自恋主义者在网络社会里受到欢迎，很大一部分原因在于，在这个真实与虚拟交融的舞台上，他们展现出了期待的人物形象。

在《日常生活的戏剧呈现》中，欧文戈夫曼将日常生活比作剧场，将自我呈现比作戏剧，这其中有演员、布景、剧本、角色和台词等方面。一出戏剧要能顺利完成，演出必须遵循普遍的社会脚本，演员必须要尊重并配合他人的演出。一个拥有社会地位的人想要得到他人的尊敬，不仅要拥有实际的高地位，还要做到名副其实，在自我呈现的时候表现得体。比如，他应该拥有优雅的言谈举止和为人赞颂的人品。

欧文戈夫曼写道：作为人类，我们大体上是冲动内容有异、情绪和精力时刻发生变化的动物。然而作为搬上舞台让观众观看的人物，我们的情绪却绝对不能有起伏。我们应该有一种官僚化了的精神，只有这样观众才会相信我们能在每个预定好的时间里同样完美地做类似的演出。而对于习惯了自我控制的自恋主义者，印象管理并不是一个难题。自我呈现，也被称为印象管理，是指人们试图控制他人对自己的印象过程。自我呈现可以帮助人们获得想要的资源，建立渴望的形象。虽然不是所有的公众行为都带有自我呈现的目的，但这样的例子在日常生活中数见不鲜。

当人们感到自己正处于公众的目光之下的时候，便可能向他们呈现自我。互联网出现后，公共空间发生了改变，每个社交网络平台，都成为一个广场，是一个公共交流的平台。认识到其公共性质的人，不可避免地进入自我表现中来。在《汤姆琼斯》第七卷的开篇，亨利菲尔丁写了一篇关于世界和戏台的比较的文章：世界经常被用来与戏台比较，这种观念由来已久。某些戏剧用语起初只有通过引申比喻才能被应用于世界，如今已被毫无差别地用于两者：当我们谈论日常生活时，会极为熟练地使用舞台、布景等剧场词汇，仿佛我们谈论的是戏剧表演。而一种观点在普罗大众中数见不鲜：如果我们生活在人间的戏台之上，变得有如演员一样，那么在我们之间，存在一种更为轻松的新道德。

这也从某个方面解释了为何在网络上，人们对于自恋者的态度，远比实际生活中来得宽容。尽管大部分的社会文化都惩罚伪装者和骗子，但没有人会谴责讨人喜欢的人为此，人们甚至可以原谅他们的一些小毛病，比如虚荣和矫饰。善于自我呈现的人，深谙为人喜欢之道被人喜爱意味着归属，意味着与某个社会网络联系在一起。为人所喜爱，会带来额外的收益，获得错误豁免的机会。

心理学家告诉我们，在众多的逢迎的策略之中，有几种最为常见，也极为有效。比如：表达对他人的喜爱（对应社交媒体中的点赞）；创造相似性（比如空间里的展示兴趣爱好）；把自己变得更漂亮（例如发布PS过的自拍照片）。在《自我群体社会》一书中，美国心理学家罗伯特西奥迪尼分析了自我呈现的策略。如何塑造自己位高权重的形象？在赛博空间，一切要简单容易得多，你只需要做到以下几点：呈现地位和权力的标志，显示人际关系及炫耀性消费。弗洛姆的话是网络社会里的至理名言：现代消费可以用这样一个公式来表达：我所占有的和消费的东西即我的生存。

在《占有还是生存》中，弗洛姆使用了商品销售性格一词来形容现代社会的某种性格属性。个人将自身体验作为一种商品，把自身的体验作为一种交换价值。一个人是否成功，取决于他在市场上好不好卖，看他能否在竞争中获得优势，看他的装潢是否有吸引力，是否开朗、可靠、漂亮、有进取心，以及背景如何、是否认识重要人物，等等。

在这样的情况下，仅仅拥有工作能力是不够的，为了获得成功，他还需要在与他人的竞争之中拥有出色的表演。一个人的成功主要看他的人格是否畅销，因此，一个人总是把自己体验为一种商品。确切地说，既视自己为销售商，又视自己为待售的商品。在这样的情况下，人关心的不再是其自身的幸福和生活，而是他的销路。生活的本质是什么，人为什么要走这条路而不走那条路，他们对于这些哲学和宗教问题不感兴趣。他们的自我是伟大的、不断变化的，从没有一个真正的自己、一个核心以及一种对自我的体验。

弗洛姆将自恋看成是自爱的反面。商品销售性格的宗旨是按照大机器逻辑运转，他们既不爱，也不恨。他们对于他人甚至自己，毫不关心。这不是因为自私自利，而是因为他们与他人及自我关系淡漠。与此同时，这类人格特征持有者，无一例外地相信控制论崇拜。通过机器和技术，人将自己与上帝等同起来。技术就像是印度教里的迦梨女神，是毁灭女神，男女老少皆为她献上祭品。一方面，人们对于一个更好的未来仍然抱有希望，另一方面，崇拜控制论的人类却对这样的事实视而不见，他们已经把毁灭女神奉为自己的偶像。弗洛姆写道。这其中包含的问题是，人们无视自己多数情况下的无能状态，幻想凭借科技进步的力量，无所不能。这种我想即我是的自恋主义式认知，在技术的干预之下，像全息投影一样栩栩如生，真假莫辨。

希伯来大卫王在他的《诗篇》中说：他们的偶像，是金是银，是人手所造。有舌不能言，有眼不能看，有耳不能听，有鼻不能闻，有手不能触，有脚不能行，有喉不能声。造他的要如他一样，靠他的也会如此。为虚拟现实蒙蔽了耳目的自恋者，在看见可能自我之时，有如大卫王《诗篇》中的偶像崇拜者。在这一刻，他们想不起这句话：看见偶像的必将顺应于偶像，造就技术的必将顺应于技术。造他的要如他一样，就是感官关闭的简单事实。

第二篇：“极繁主义”·“极简主义”

“极繁主义”·“极简主义”

【摘要】：“极繁主义”和“极简主义”在建筑设计中被广泛的应用。很多时候，“极繁”与复杂划下等号，“极简”与简单划下等号，事实上，这些都忽略了两者的本质。通过介绍分析“极繁主义”和“极简主义”，能对两者有一个更深的认识。

【关键词】：极繁主义极简主义复杂简单

【大纲】：

1、“极繁主义”

1.1、“极繁主义”简介

1.2、关于建筑

1.3、作品分析

1.3.1 扎哈·哈迪德建筑事务所：精神空间

1.3.2 贝尼斯建筑事务所：巴德埃尔斯特温泉

1.3.3 盖里建筑事务所：DZ银行

1.3.4 蓝天组事务所：B煤气工厂

2、“极简主义”

2.1、“极繁简主义”简介

1.2、关于建筑

1.3、作品分析

2.3.1 广义有马工作室：太宰府别墅

2.3.2 妹岛和世和西泽立卫：M别墅

2.3.3 广义有马工作室：MA画廊

3、结语

【参考文献】

[1] 帕科·阿森修、奥罗拉·奎托.极繁主义建筑设计.陕西师范大学出版社.2004.5.[2] 帕科·阿森修.极简主义建筑设计.陕西师范大学出版社.2004.5.[3] 曹丽平.浅析极简主义景观设计及其禅学思想[J].美与时代.2005.(01).[4] 王芳华.现代极简主义之追根溯源[J].四川建筑.2005.(01).[5] 布正伟.复杂性建筑语言运用辨析——正视和应对信息时代建筑语言演进中的挑战[J]建筑学报.2008.(09).[6] 蒙小英.建筑形态的流变:混沌与复杂性的解读[J]工业建筑.2005.(S1).

第三篇：极简主义园林设计师

极简主义园林设计师-彼得·沃克

随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。于是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。

极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。很快，极简主义艺术就被彼得·沃克（Peter Walker）、玛萨·舒瓦茨（Martha Schwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。如今，随着时间的推移，极简主义园林已经日益为人们了解和认可。彼德·沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，他也被人们认为极简主义园林的代表者。

不管是谁，当看到他的作品时，大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动，这也是彼得·沃克作品的过人之处——艺术与园林的无声结合赋予了作品全新的含义。彼德·沃克于1932 年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。1955 年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯·海尔普林的事务所工作过一段时间。毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木·英夫（sas-aki）合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得·沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职（1979－1981）。在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨·舒瓦茨（当时玛萨·舒瓦茨还是他的学生）。由于有着共同的兴趣爱好，两人结合并合作成立了彼得·沃克－玛萨·舒瓦茨事务所。但是，数年后由于他们各自的设计思想存在着巨大分歧，事务所宣告解散，沃克与其他人先后成立了几家事务所，包括目前他与威廉·约翰逊合作的事务所。如今看来，彼德·沃克成为一名极简主义者是有其客观因素的。早年他在哈佛求学时，受到当时流行的现代主义的巨大影响，与他同时代的导师、学长们对于现代主义的追求深深感染了彼德·沃克，他也因此成为现代主义的忠实追随者。随着对园林认识的不断深入，彼德·沃克开始尝试着将自己喜爱的极简艺术结合到园林设计中。

需要说明的是，彼德·沃克曾是一名狂热的极简主义艺术爱好者，这也成为他日后运用极简艺术的主要动力源泉。其后的欧洲之旅，尤其是法国古典规则园林带给他的巨大冲击更加坚定了他将极简艺术运用到园林设计中的决心。在进行了一些初期的尝试之后，沃克发现这种结合的效果出乎意料的成功，它们所反映出的那种鲜明的特色“如同闪电一样照亮了昏暗的天空。”当时他设计的那些作品包括1980 年和舒瓦茨合作的尼可庭院和1983 年伯纳特公园等。初期设计尝试的成功促使沃克更加努力的发展自己的极简主义设计风格。他20世纪80年代中后期的一些作品标志着他这种风格的成熟，如1984 年的唐纳喷泉、IBM索拉那园区规划、广场大厦以及1991 年的市中心花园等。其中哈佛大学校园内的唐纳喷泉尤为典型。它位于一个交叉路口，是一个由159块巨石组成的圆形石阵，所有石块都镶嵌于草地之中，呈不规则排列状。石阵的中央是一座雾喷泉，喷出的水雾弥漫在石头上，喷泉会随着季节和时间而变化，到了冬天则由集中供热系统提供蒸汽，人们在经过或者穿越石阵时，会有强烈的神秘感。唐纳喷泉充分展示了沃克对于极简主义手法运用的纯熟。巨石阵源自他对英国远古巨石柱阵的研究，同时质朴的巨石与周围古典建筑风格完全协调，而圆形的布置方式则暗示着石阵与周围环境的联系。与其原型：安德鲁的雕塑作品“石之原野”比起来，这件作品从内容和功能上都已经超越了它，唐纳喷泉也因此被看做是沃克的一件典型的极简主义园林作品。步入晚年的沃克仍然在执著的追寻着设计的真谛。

进入20世纪90年代后，沃克的作品中有着相当明显的日本传统园林的影子，这既是他对日本园林的兴趣与研究的成果，也从某种程度上反映出极简主义与日本禅宗园林的某些设计思想有着相似之处：两者都崇尚简洁与自然。当然，作为一名西方设计师，沃克运用得最多的还是日本园林中的要素：竹子、石块、水体、沙砾等。这些特点主要表现在日本播磨科学城、索尼幕张技术中心、丰田艺术博物馆等设计作品中。

极简主义与日本传统园林的有机结合可以看做是沃克设计思想的又一重大突破。彼得·沃克作为一位著名的园林设计师，数十年来设计了无数佳作，他因此也获得了包括ASLA 设计奖在内许多重要奖项。此外，他还出版过《极简主义庭园》和《看不见的花园》这两本书来详细阐述自己的设计思想。对于他作为极简主义者这一重要特征，我们应该给与足够的重视，这不仅有利于我们更好的理解他的各种极简主义风格的园林作品，同时也对其他艺术门类在园林设计中的运用有重要的借鉴意义。

当你漫步于沃克的极简主义园林中时，不知是否会想起著名建筑师密斯·凡·德罗的那句名言：“少就是多”———简洁的形式中往往却包含了更深刻的意义。

第四篇：《极简主义》读后感4000字

《极简主义》读后感4000字

张生

【前言】

今年开学前，别人给我推荐了这本书—《极简主义》，我买来一读之后很是认同，也践行了一些书中所讲的道理。今特整理成读书笔记，以和大家共勉。

这是本书的封面、开场白、以及两位作者写作这本书的背景介绍。

【读书与思考】

一 书名解释

大家千万不要被《极简主义》这本书的这个书名给吓到了，以为这是一本讲要怎么“断舍离”，搞得很“佛性”—完全清心寡欲的样子，其实不然。

《极简主义》这本书，其实重点是讲“活出生命真意”——如何让人生过得更有意义，“极简主义”只是达到这个目的的一个工具。

什么需要“极简”？“极简”到什么程度？这标准完全取决于你自己。因为什么是生命中重要的事，应该由你自己定义，每个人都可以有自己的标准。

作者强调的是—通过“极简”，让你轻装上阵，摆脱生活中多余的事物，这些事物或是对这些事物的欲望占据了你的金钱和精力。“极简”只是形式，“极简”背后更为重要的是—让你沉下心来进行深度思考，重新发现生命的意义，什么是重要的，什么是多余的。让我们在有限的生命里，去做更多的更有意义的事。

关于这部分，见我所做的第一个思维导图。本书的核心目的是：引导大家发现更有意义的人生，不断实现个人成长，有意义地为他人奉献。“极简主义”的好处包括：取回浪费的时间、摆脱多余的物质、找到自己的使命、享受快乐和自由、多创造而少消耗。

二 五大价值

本书主要篇幅是讲如何从五个维度去发现和构建生命的意义，也被作者称为“五大价值”，分别为“健康”、“热情”、“人际关系”、“成长”和“奉献”。

这五大价值，我体会和梳理了互相之间的关系，如下图所示。未能在此图中表明的是：这五大价值之间又是相互激发、相互影响的。

“健康”、“热情”、“人际关系”这三者是基础，而“成长”和“奉献”就是我们生命的意义所在——实现个人成长，为他人做出贡献。“成长”是我们生命内在的意义，而“奉献”是在“成长”基础上更为高级的生命外在的意义。

我想先说说“成长”，如果生命每天都只是在重复，日复一日，那生命又有何意义呢？那不就是在混吃等死吗？这不就是在浪费生命吗？

我们的多数改变，都是通过每天在小的方面逐渐改善积累而成的。每天哪怕有一点点有意义的改变，只要我们持续行动，我们就没有停下“成长”的脚步，正是“成长”让我们感到充满了生机和活力，体会到自我满足与成就感。

我们的“成长”就来自三个基础方面：改善“健康”状况、发展“人际关系”、追求自己的“热情”兴趣。

“奉献”是我们为他人做出贡献，增添价值。“奉献”能给人带来深层次的、持久的满足感，与之相比，我们自己吃顿美食、看场电影的满足感显得微不足道。

是“成长”引向了“奉献”，而且可以构成良性循环：我们越是成长，就能帮助其他人成长；而越是帮助他人成长，自己就越能获得更多成长。“奉献”还与三个基础层面相互影响：提升精神“健康”、享受“热情”、促进“人际关系”。

具体这“五大价值”的内容，见我所做的第二张思维导图。

三 快乐、幸福与长半衰期

读这本书过程中，我做了很多批注在书上，还写了一些感想在书上，特附上一页以示例——“你快乐吗？”。在这页，作者试图通过这一问来引发大家思考生命的意义。

如图中大标题所示——你快乐吗？作者直接提出“我们所积累的物质财富不会让我们快乐”，这一观点看似和我们的常识“有钱才快乐”、“贫穷不快乐”相违背。但从现实来看，有钱未必快乐，没钱也可以很快乐，钱和快乐不能直接划上等号。

长期以来，中国人忙着赚钱、积累财富，我们已经习惯了把赚钱当作了人生意义，“幸福”指数却没提高。当赚了很多之后，往往还想着赚更多，背负上很多压力和负担。却没停下来想想为什么赚钱？赚钱是为了什么？除了赚钱还有什么是生命中更重要的事？

我们物质欲望的满足会带来快乐，但这快感会快速消退，并且边际效应会递减。真正的快乐源自我们的内心，我们的成长，我们为他人、为社会做出的贡献。

作者还提出“普通人的生活，并不快乐”，这本书也不是为“普通人”准备的。这一观点看似有些偏颇，甚至会引起争辩。这跟我们怎么定义“普通人”，怎么定义“快乐”是有关的。

我不想在此纠缠概念，我只想说明的是—“不普通”不意味着我们要追求所谓的“成功”，我们要“出人头地”。我们每个人都值得变得“不普通”，只是为了让我们过得更快乐，更幸福，内心更加充盈，让生命变得更有意义。

“快乐”不是重点，有意义的生活才是重点。在这里，作者否定了“快乐”，并认为我们要在短期行为中找到长期价值，有长期价值的短期行为才是有意义的。我在批注中把“快乐“和“幸福”直接划等号了，实际上是片面的。

“幸福”肯定是快乐的，但“快乐“不见得幸福。通过我阅读其他书籍，如清华大学心理系彭凯平教授所著的《吾心可鉴—澎湃的福流》所说，“幸福就是有意义的快乐”。这一说法我深为认可，我还理解到—不要等到最后去享受成果带来的快乐，你在追求幸福的奋斗过程本身才是最快乐的。所以说：“幸福都是奋斗出来的！奋斗过程本身最幸福”。

再如另一本书采铜所著的《精进-如何成为一个很厉害的人》所说，我们可以把事情按收益值和半衰期分成4类，见下图。收益值，是这件事在当下将给“我”带来的收益大小，这个收益可以是心智、情感层面的，也可以是身体、物质层面的；半衰期，是这项收益随时间衰减的速度，称之为“收益半衰期”，半衰期长的事件，其影响会持续较久。

在生活中我们常常只关注到一件事情在发生时带给我们的即刻的好处，而忽略了这一好处是否可以持续下去，产生长期的效果。如玩游戏、观看综艺节目就是高收益值、短半衰期的事件。我们应该尽量少做“短半衰期”的事情，而多做“长半衰期”的事情——为生命创造“五大价值”的事情。

【行动与改变】

一 极简主义 思考行动思考使命

我在开学之初阅读这本书，正好帮助我重新思考了下人生。

我重新立下了座右铭：“每天遇见更好的自己，每天都是精彩的一天”，鼓励自己每天持续改变进步，在每一天中寻找精彩快乐。

我给自己写下了宣言：“幸福都是奋斗出来的，奋斗过程本身最幸福，幸福就是有意义的快乐”。

并在自己的办公环境中进行了标语式的张贴，在讲课过程中也进行宣讲。

把自己的使命进行了梳理，归结为：持续学习与践行，做知识的践行者、传播者和创造者，与时代同步，帮助和影响身边的人。简化形象

我原来有很多衣服，穿衣打扮风格因为在校园，整体比较偏休闲，但款式和颜色搭配并不固定。

在这学期伊始，我简化了我的穿衣搭配，固定风格。上身蓝色或白色长袖衬衫，下身黑色裤子，脚上蓝色或白色球鞋。当现在天慢慢热起来后，上身蓝色或白色短袖衬衫，下身浅色裤子，球鞋不变。平时上课时，固定这样的穿衣搭配，固化在学生面前的形象。也简化了我的穿衣选择，节省了时间。

发型也是保持了一贯的发型，早晨去上课前，打稍许发泥和摩丝。

多出来的衣服裤子鞋子，我分批整理出来，或送给乡下亲戚或捐掉。

配图为配合招生宣传，所拍的正式形象照，西装仍然是蓝色的，我最喜爱的颜色。各处清理

开学伊始，我把我办公室的工位给彻底清理了一次，已经多年没清理过，很多积攒的东西早已没用，清理过后，神清气爽。

但也添置了一套简易茶具，可以在繁忙工作之余自饮，也可在教研室同事开会时助兴。

后来学院还组织了爱国卫生运动，对整个办公室做了彻底的清理。垃圾清理一空，面貌一新，心情舒畅。

我在家里也进行了清理活动，清理了一批闲置物品，购置了1个书架和几个置物架，把散乱的书籍和杂物放整齐了。还和家人一起动手清理了家里的多处空间，处置了很多多余物品，让生活更为简单有序。谨慎购买

对每次购买更为谨慎，对耐用品的购买尤其谨慎。我最近新购置了一台华为荣耀10手机，这也是我第一次追新。对这个决定我是考虑再三的，最后决定购买，是为了更好地记录生活、开展工作，也不必受制于手机容量（购买了128G），并具有一定超前性不必频繁换手机（希望使用三年不更换）。

同时，也对自己立了个誓——暑假前，不再购买耐用品，也不再购买纸质版书籍（因为以前买的书很多了，都还没看完）

二 五大价值 持续改变健康改变

健康是生命的基础，是大事，但做起来其实都是小事。

我一方面在饮食上进行控制。过了一个寒假，我的肚腩又涨起来了。我主要是少吃主食，多吃蔬菜，不要吃过饱。经过控制加锻炼，我的肚腩又减回去了。

另一方面锻炼，坚持跑步，以及力量训练。跑步还做了几次在城市公共空间跑的尝试，一次在二沙岛，一次在滨江边。力量训练除了做俯卧撑和深蹲，还增加了平板等腹肌训练，哑铃手臂力量训练和引体向上训练。还尝试做了几次瑜伽训练，可惜不太能坚持。还打算未来减少点跑步，增加打太极拳（以前我研究生阶段专门学习了几年）和游泳（我最喜爱的运动）。

此外，还要保证睡眠。所以我尽量早睡早起，中午午休。每天保证有7小时的睡眠，所以我平时也不太会打哈欠，基本保持充沛的精力。

因为讲课讲话多，为了保护嗓子，我还专门买好了罗汉果和胖大海，每次上课都泡了带着喝，效果也不错。热情改变

我的热情、乐趣，在哪里？我在哪些方面可以找到快乐？

我也进行了思考，结合我的能力与职业，我总结我还是比较“好为人师”。还是比较乐于学习，喜欢学习新鲜事物，享受讲课，享受学生热切的目光。所以，我以更大的热情投入自我学习，并热衷于进行知识传播和帮助他人。

此外，我在锻炼身体、与人交流等方面都享受到了很多的乐趣，让我乐此不疲。我也打开我的眼睛，去欣赏周围的美景，生活中的乐趣。不是说“世界并不缺少美，缺的是发现美的眼睛”吗？偶尔发现不起眼的美景和趣事，也能让我发个朋友圈，分享快乐，乐个半天。

我在每天的反思日记里，都寻找当天的快乐、热情，让我更加快乐。关系改变

人际关系一方面需要梳理，重点关注首要人际关系。我太太是我最重要的人，我经常和她交流，倾听她诉说。还常肯定她、鼓励她，也分享我的一些思考和做的事。在我的带动下，我太太也变得更加积极，也变得更爱看书。还变身作家，最近写了一系列的万物故事文章。也正是在她的鼓动下，我才能克服“拖延症”，开出微信公众号“张生趣谈”，开始写读书笔记分享。

我也想带动我儿子进步，多陪陪他。所以以身作则，少玩手机。和他一起踢球和打球（五一劳动节时难得一起打球），和他一起看书（新买的书架上有一半的书是他的）。

和学生们我总是很乐意去交流，对指导的毕业论文学生认真相待，对学生助理和学业导师学生多加沟通交流。我的微信文章，也总得到众多学生的肯定，尤其还有已经毕业多年的学生们，让我更深感欣慰。

我的同事们，包括领导们，都非常NICE，对我的工作都很支持。我们学校很大，还更需要走出去交流，上周就做出了改变。我们去和艺术设计学院、信息学院的老师进行了交流，收获很大。

我还需要走出去，结识更多的新朋友，熟络很多的老朋友。感谢现在方便的网络交流，但仍然无法代替见面交流。上上周在武汉开会，又见到了我的MBA导师戴老师，倍感亲切；还有幸认识了很多新朋友，我们交流十分融洽。

这两天我们要组织申报特色专业，终于又有个机会做出改变。我联络了一些之前认识的让我仰视但没有机会亲近的行业专业机构人士，请他们帮助我们来合作共建，他们也都欣然答应。成长奉献

细数这学期以来，我每天都在尝试做出小小改变，努力让每天都过得精彩。我的身体变得更棒了，肚腩减下去了，虽然人变瘦了，但“瘦而不弱”哦。我的热情更明确了，学习、讲课、分享，我乐此不疲，身边的小确幸我也能抓住一二，让自己每天都过得开心快乐。我的人际关系也在巩固和拓展，改变自己，往往能影响他人。

我的奉献，主要体现在我对学生的影响上，通过讲好课，激发学生的兴趣，主动学习，享受学习。学生快乐的笑容、殷切的目光、心得体会中只言片语流露出对我的肯定，总是让我十分地满足与快乐；还体现在辅导学生毕业论文、参加比赛、开展课题和写研究论文等方面，学生的点滴成长、取得的成果，让我也感到无比满足。

我的奉献，还体现在我对周围其他人的影响上。我的家人、我的同事们、我的前学生们、我的朋友圈朋友们等等。

我希望，我的存在，能让这世界多一点正能量，多一点有意义的改变！

第五篇：《极简主义》读后感1500字

《极简主义》读后感1500字

细读《极简主义》这本书，其实重点在讲“活出生命真意”——如何让人生过得更有意义，“极简主义”是达到这个目的的一个工具。

什么需要“极简”?“极简”到什么程度？大概对于每个人的标准都不一样。因为什么是生命中重要的事，对每个人而言，都有自己的标准。

作者强调的是通过“极简”,轻装上阵，摆脱生活中多余的事物。“极简”只是形式，“极简”背后更为重要的是沉下心来进行深度思考，重新发现生命的意义，什么是重要的，什么是多余的。让我们在有限的生命里，去做更多的更有意义的事。

本书的核心目的是：引导读者发现更有意义的人生，不断实现个人成长，有意义地为他人奉献。“极简主义”的好处包括：取回浪费的时间、摆脱多余的物质、找到自己的使命、享受快乐和自由、多创造而少消耗。

本书主要是讲如何从五个维度去发现和构建生命的意义，也被作者称为“五大价值”,分别为“健康”、“热情”、“人际关系”、“成长”和“奉献”.“健康”、“热情”、“人际关系”这三者是基础，而“成长”和“奉献”就是我们生命的意义所在——实现个人成长，为他人做出贡献。“成长”是我们生命内在的意义，而“奉献”是在“成长”基础上更为高级的生命外在的意义。

先说说“成长”,如果生命每天都只是在重复，日复一日，那生命又有何意义呢？那不就是在混吃等死吗？这不就是在浪费生命吗？

我们多数的改变，都是通过每天在小的方面逐渐改善积累而成的。每天哪怕有一点点有意义的改变，只要我们持续行动，我们就没有停下“成长”的脚步，正是“成长”让我们感到充满了生机和活力，体会到自我满足与成就感。

我们的“成长”来自三个基础方面：改善“健康”状况、发展“人际关系”、追求自己的“热情”兴趣。

“奉献”是指为他人做出的贡献，增添的价值。“奉献”能给人带来深层次的、持久的满足感，与之相比，我们自己吃顿美食、看场电影的满足感显得很微不足道。

是“成长”引向了“奉献”,而且可以构成良性循环：我们越是成长，就越能帮助其他人成长；而越是帮助他人成长，自己就越能获得更多成长。“奉献”还与三个基础层面相互影响：提升精神“健康”、享受“热情”、促进“人际关系”.书中第一页“你真的快乐吗？”,作者试图通过这一问来引发大家思考生命的意义。

作者直接提出“我们所积累的物质财富不会让我们快乐”,这一观点看似和我们的常识“有钱才快乐”、“贫穷不快乐”相违背。但从现实来看，有钱未必快乐，没钱也可以很快乐，钱和快乐不能直接划上等号。

长期以来，人们忙着赚钱、积累财富，已经习惯了把赚钱当作了人生意义，“幸福”指数却没提高。当赚了很多之后，往往还想着赚更多，背负上很多压力和负担。却没停下来想想为什么赚钱？赚钱是为了什么？除了赚钱还有什么是生命中更重要的事？

我们物质欲望的满足会带来快乐，但这种快感会快速消退，并且边际效应会递减。真正的快乐源自我们的内心，我们的成长，我们为他人、为社会做出的贡献。

作者认为“快乐”不是重点，有意义的生活才是重点。我们要在短期行为中找到长期价值，有长期价值的短期行为才是有意义的。

“幸福”肯定是快乐的，但“快乐”不见得幸福。不要等到最后去享受成果带来的快乐，你在追求幸福的奋斗过程本身才是最快乐的。所以说：“幸福都是奋斗出来的！奋斗过程本身最幸福”.极简主义，就是将注意力集中在生活的五个基本领域。在生活中许多方面彻底接受极简主义，就能专注于最为重要的事物。因此，过有意义的生活和极简主义是齐头并进的，作为工具，极简主义能够帮我们将精力集中在重要的事物上，它清理生活中的杂乱，便更能专注于目标明确的生活。

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作 者：王 冉