瓦格纳作品音乐会（推荐）

第一篇：瓦格纳作品音乐会（推荐）

瓦格纳作品音乐会 ［美国］薇拉·凯瑟

一天早上，我收到一封信。信是用褪色的墨水写的，信纸上印着蓝格，很光滑，信封上打着内布拉斯加州一个小村庄的邮戳。这是我叔叔霍华德寄来的。它皱巴巴的，已经残破磨损，好像是在不大干净的衣兜里揣了好多天。叔叔告诉我说，某一位单身的亲戚给他妻子留下了一小笔遗产，因此她必须来波士顿办理有关的手续。他请我去车站接婶婶，给她一些必要的帮助。我查看了一下预定的到达日期，发现其实就是下一天。我叔叔总是这样拖到最后一刻才写信。结果呢，万一我碰巧出门一天的话，这事儿就全耽误了。

提到乔治娅娜婶婶的名字，使我坠入了回忆的深渊。它那样广袤，那样幽深，以至当我放下信纸后，突然觉得眼前的一切都变得生疏了，在自己熟悉的书房中竟感到心绪不宁、格格不入。一句话，我仿佛重又变成了婶婶所了解的那个生着冻疮、忸怩不安的削瘦的农家孩子，由于剥玉米皮两只手都绽开了口子，疼痛不堪。我仿佛重又坐在婶婶那架家用风琴前，用僵硬、通红的手指笨拙地摸弄着琴键，而她在我身边为剥玉米的人缝制帆布手套。

次日早上，我通知了文房东准备招待客人，随后就前往车站。列车到达以后，我好不容易找到了婶婶。她是最后一个下车的人，而且，似乎直到我把她带进马车之时，她根本没真正认出我来。她一路坐的是硬座车，亚麻风衣被煤烟熏得发黑，黑帽子上落满了灰尘。我们来到寄宿公寓后，房东太太当即安排她睡下了，直到第二天早晨我才又见到她。

不管斯普林格太太见到我婶婶的模样可能有多么吃惊，她却很体贴厚道，丝毫没露声色。至于我自己，我望着婶婶那饱经风霜的身影，满怀敬爱之情，就像是望着那些在法兰士约瑟夫地群岛以北地区冻掉了耳朵和手指、或在刚果河上游染疾受伤的探险家们一样。大约在六十年代后期什么时候，乔治娜娜婶婶在波士顿音乐院当过教师，在一年夏天她到青山地区参观她的祖先曾世代居住过的一个小村庄，引起了我叔叔霍华德·卡潘特的幼稚的迷恋。他那时正二十一岁，是个一无所能、游手好闲的小伙子。当乔治娅娜重返学校时，霍华德尾随她来到波士顿。这一昏头昏脑的狂热举动的后果就是使乔治娅娜跟他私奔了。为了逃避家里人的责难和朋友们的批评，他们来到内布拉斯加的边远地区。卡潘特当然没什么钱，于是他在红柳县领了一份宅地，离铁路五十英里。在那儿他们赶着马车穿越草原，在车轮上拴了条红手帕，记下车轮旋转的圈数，就这样自己动手丈量出了一份土地。他们在红土山坡上挖了个窑洞，那儿有好多这样的洞穴，居民们常常又返回到原始的生活条件中。他们从野牛饮水的小湖中取水，他们那点为数不多的储粮往往变成一群群流浪印第安人的囊中之物。三十年来，婶婶从未到过离家五十英里以外的地方。

我童年生活中一切美好的事物大都有赖于这个女人，我对她又敬又爱。在我给叔叔放牲口的那些年里，婶婶每天做完三顿饭——第一顿早上六点钟做好——并把六个孩子安顿上床睡了之后，常常在熨衣板前站到半夜，听我在旁边的厨桌前背拉丁文词尾变化，当我迷迷糊糊地把头垂到一页不规则动词上时，她就轻轻地把我摇醒。正是在这些缝缝补补、熨熨烫烫的时刻，我向她朗读了我接触的第一个莎士比亚剧本，而且，落到我那空空两手中的第一本书就是婶婶的旧神话课本。她在那架小小的家用风琴上教我认琴键、练习弹曲子。她曾有整整十五年根本没见任何乐器，后来她丈夫为她买了这架小风琴。当我和《快乐的农夫》搏斗时，她便坐在旁边织织补补，或是算算账。她很少跟我谈起音乐，我也明白其中的缘由。有一回我在她的音乐书中找到一份《优兰蒂》的旧乐谱，于是固执地在琴上敲打着，弹奏其中一些简单的片段，这时她向我走了过来，用手蒙住我的双眼，温柔地把我的头拉到她的肩上，颤抖地说：“克拉克，别那么入迷，要不，你也许会失去它的。”

婶婶在到达波士顿后第二天早晨又露面了，不过她仍处于半梦游状态。她似乎没意识到她正置身于自己度过青年时代的那个城市中，尽管她半辈子都在如饥似渴地向往着这个地方。她一路上晕车晕得那么厉害，现在便什么都忘了，只记得那不舒服的旅行。而且，说到头来，从红柳县的农场到我在纽伯利街的书房，中间也只不过隔着几小时的像一场噩梦般的火车路程。我打算那天下午让她快活快活，以此来报答她曾让我度过的那些美妙的时光。那时我们俩常常一道在稻草铺顶的牛棚中挤奶，有时候，因为我比平常更累，或是她丈夫对我说话态度凶狠，她就会向我讲述她年轻时在巴黎看的《胡格诺教徒》的精彩演出。

下午两点，交响乐团将演出瓦格纳的作品，我准备陪婶婶去听听。不过，在我们交谈的时候，我开始怀疑她能否欣赏这音乐会。我建议吃午饭前去看看者乐院及波士顿公园。但是，婶婶似乎十分惊恐，根本不敢出去冒险。她心不在焉地向我询问城市的种种变化，但主要使她关切的却是她忘记了吩咐家里人用半脱脂牛奶喂一头体弱的小牛。“你知道，克拉克，是老玛吉下的小牛。”她解释说，显然已经忘了我离家有多久了。此外，她还一时疏忽没告诉女儿赶紧吃掉地窖里新开封的一桶鲐鱼，弄不好这些鱼会臭掉，这也使她忧心忡忡。

我问她听没听过瓦格纳的歌剧，得知她虽不曾听过，但却对它们都相当了解，而且一度得到过《飞行的荷兰人》的钢琴乐谱。我开始后悔自己提起音乐会的事儿，我想，没准儿最好还是别惊醒她，直接把她送回红柳县。

然而，从我们进入音乐厅之时起，婶婶就不再那么消极、迟钝了。她似乎开始注意四周的环境，这还是头一遭。我有点惶惶不安，怕她会因自己那身怪里怪气的乡下服装而感到不自在，或是因为猛然步入了一个已经阔别二三十年之久的世界而苦恼难堪。不过，我又一次发现自己对婶婶的判断是何等的肤浅。她坐在那儿，目光冷冷的，毫不动情地四下张望着，恰似博物馆中拉美西斯的花岗石像看着底座边起伏涨落的水波和泡沫。我曾在漂流到丹佛市布朗恩旅馆的老淘金矿工身上看到这种冷漠超然的态度，他们兜里塞满了金子，布衣裳肮脏不堪，形容枯槁，头发蓬乱，站在人来人往的过道里，却如同在育空河畔冰冷的营地里一样孤独。

日场音乐会的听众大部分是妇女。几乎没法辨清她们的面孔和形体。的确，一切线条都失去了效力，只看见无数的女背心色彩缤纷，各式各样的衣服——柔软的、结实的、光滑的、透明的等等——微光闪烁。红、紫红、粉、蓝、丁香紫、深紫、淡褐、玫瑰红、黄、乳白、白，总之，印象派画家在一片阳光明媚的风景中所能发现的一切色彩，这里是应有尽有。这儿那儿还时不时点缀着一块男大衣的灰暗阴影。婶婶瞧着她们，仿佛她们只不过是调色板上的一块块颜料。

当乐师们出场各就各位以后，婶婶期待地动了动身子，带着愈来愈强烈的兴趣越过栏杆向下望去，注视着那编制分毫未变的乐队。也许，这是自她离开老玛吉和那头孱弱的小牛以来，映入她眼帘的头一桩完全熟悉的事物。我能体会到所有那些细节如何深深地刻入了她的灵魂，因为我还没有忘记当我初到这里时，它们曾怎样打动了我的心。在那之前，我在青葱的玉米垄间无休无止、无休无止地耕着地，就像在踏水车，从破晓踏到天黑，在周围也看不到一丝一毫的变化。而这里，乐师们清晰的侧影、光洁的亚麻衫，暗黑的外衣，各种乐器亲切的形体，后排大提琴及低音提琴平滑光泽的琴身上一块块黄色的亮斑，琴颈和琴弓组成的一片随风摇动的不宁静的树林——我记得，我头一次听乐队演出时，觉得这些大幅度上下拉动的琴弓几乎把我的心都拖了出来，就像魔术师的棍子从帽子里拽出了成码成码的纸条一样。

第一个节目是《汤霍塞》序曲，号声带出朝圣者合唱的第一个旋律时，乔治娅娜婶婶紧紧抓住了我的衣袖。这时我明白了，对她来说，这声音打破了三十年的沉寂。两个主旋律此起彼伏，伴随狂热的维纳斯堡主题曲及那如撕似裂的急促弦声，一种压倒一切的感受向我袭来，我意识到：我们消磨、荒废了生命，对此却无能为力。我又看见了草原上那没上漆的高高的房子，它像一座木头要塞那样黑暗阴沉；我又看见了自己学游泳的那个黑水塘，塘边到处布满晒干了的牛马蹄印；看到那裸露的木房四周的泥土围墙，雨水在上边冲出一道道小沟；还有那四棵低矮的种树，厨房前的树上老是晾着洗碟布。在那里，世界是古人那个平面的世界，东边是一望无际的玉米地，西边是一直伸向落日的牲畜栅栏。从东到西，在整个视野之内，便是这一块和平的征服地，它比战争的战利品更得之不易。

序曲结束了。婶婶放开了我的衣袖，但没说话。她坐在那儿，发呆地盯着乐队。她究竟从中得到了什么？我暗自忖度。想当年她是个不错的钢琴家，她在音乐方面受过的教育比四分之一个世纪前的绝大多数音乐教师要好。她多次对我讲起莫扎特和迈尔比尔的歌剧，我记得好多年以前她还唱过威尔地的一些曲子。我在她家里，每逢我生病发烧，傍晚时她常常坐在我的小床边。凉爽的晚风透过窗上钉的褪了色的蚊帐布吹进来，我躺着，凝望着玉米地上方一颗红红的、明亮的星星，她便唱起“让我们复返故乡吧，回到那群山环抱的家园！”唱得令我这个原本就十分想家的佛蒙特州孩子心都要碎了。

演奏《特利斯坦与伊索尔德》前奏曲时，我留心观察乔治姬娜婶婶，想猜出对她来说琴弦和空气沸腾般的骚动意味着什么，却一无所获。她坐着，默默无声地凝视着，一根根琴弓倾斜向下拉去，宛如夏日阵雨大作时道道急冲而下的雨丝。这乐声给她带去了什么信息呢？自她离开后，它的魔力激动了这个世界，但她是否还有足够的能力哪怕多少理解它呢？我急于想知道这些，但婶婶却沉默地坐在达里安的峰巅。在演奏《飞行的荷兰人》中的一段乐曲时，她一直这样一动不动，但她的手指却在黑衣服上机械地移来移去，仿佛它们在回想曾经弹奏过的钢琴键盘。这双可怜的手呵！为了举举拿拿，捏捏揉揉，它们不断地伸开、拳起，如今变得几乎像动物的爪子似的；其中一个手指上套着个薄薄的、磨损了的小环，它曾经是一只结婚戒指。我轻轻地压住婶婶那只摸摸索索的手，使它慢慢安静下来。这时我想起了在那些逝去了的日子里这双手为我做的许许多多的事，我的睫毛颤抖了。

男高音开始唱“名曲”之后不久，我听到一声急促的抽泣声，便转向乔治娅娜婶婶。她两眼闭着，泪水在面颊上闪闪发光，我不禁觉得，再过一会儿，我也会热泪盈眶了。这么说，那个如此创巨痛深而又无止无境地忍受苦难的灵魂并不曾真的死去。只不过从表面看它枯萎了，像某种奇特的苔藓，它可以在满是尘埃的岩石上呆上半个世纪，但是一旦把它放回水中，它就立刻又变得绿茵茵的了。在这首歌的演唱过程中婶婶一直这样哭着。

音乐会第二部分开始前有一段休息，我问了问婶婶，发现她并非初次听“名曲”。若干年以前有一位流浪牧牛人来到他们在红柳县的那个农场，他是个年轻的德国人，小时候曾和其他农家孩子们一道在拜罗伊特合唱团呆过。逢到星期天早晨婶婶正在厨房干活儿的时候，他总是在正对厨房的雇工房里，坐在铺着花格单子的床上，一边擦皮靴和马鞍，一边唱“名曲”。后来婶婶磨了他很久，终于说服他加入了当地教会。尽管就我所听到的，他惟一适合的条件只不过在于他有一副孩子气的面孔并且会唱这支神圣的歌曲。不久后，有一次他在七月四日进了城，一连几天喝得酩酊大醉，在赌桌上输光了钱，又打赌去骑一头配上鞍子的得克萨斯小公牛，最后带着摔断的锁骨销声匿迹了。婶婶声音沙哑、精神恍惚地向我述说这一切，仿佛她是在病中的虚弱时刻里说话似的。

“不管怎样，我们总算是碰上了比老一套《行吟诗人》更高明的东西，是吧，乔吉婶婶？”我问道，出于好心，想尽量使气氛快活一点。

她的嘴唇抖动了。她匆匆用手绢捂住嘴，喃喃的话语声从手绢后传出：“你离开我以后一直在听这些，克拉克？”这问话是最温柔、最悲哀的责难。

第二部分节目是《指环》中的四段音乐，结尾是西格弗里德葬礼进行曲。婶婶安静地哭着，几乎不曾间断，就像在暴雨中水从一只浅浅的容器中溢出来。她不时抬起朦胧的泪眼看看灯，它们在黯淡的玻璃罩后放射着柔和的光芒。

音乐的洪流不断倾泻而来；我不知道婶婶在这闪光的激流中发现了什么，不知它究竟把她带了多远，经过了哪些幸福的岛屿。据她那颤抖的面孔来看，我相信最后一曲开始时她已被带进了海洋——那万坟聚集的地方，那灰色的无名的墓地；或是到了什么更广阔的死亡的世界，在那里，从开天辟地之时起，希望伴着希望，梦想伴着梦想，弃绝了尘世，一道躺下悄然睡去。

音乐会结束了，人们鱼贯走出大厅，谈笑风生，很高兴放松一下精神，重新回到日常生活中来。但我婶婶却不肯起身。竖琴师用绿色毡套罩上他的乐器；长笛手甩去吹口中的水分；乐队的人也都一个一个离去了，舞台上只剩下椅子和乐谱架，像冬天的玉米地一样空荡荡的。

我劝婶婶动身，她一下子哭了，抽噎地恳求着：“我不想走，克拉克，我不想走呀！”

我懂得，对她来说，音乐厅外就是另一个世界：那污黑的池塘，四围的陡岸上遍布牛马踪迹；那像塔一样光秃秃的没上漆的高高的木房，由于日晒雨淋，板壁已经凸翘不平；那些弯弯扭扭的小样树上晾着洗碟布；还有那些正换毛的瘦火鸡在厨房门前的垃圾堆里啄来啄去。

第二篇：印青作品盐城大型音乐会主持词

印青作品盐城大型音乐会主持词

撰稿：舒洁

开始词

（男）：尊敬的各位领导、各位来宾，（女）：朋友们、同志们，（合）：晚上好！

（男）：今晚，为纪念新四军在盐城重建军部七十周年，由中共盐城市委、盐城市人民政府、中国人民解放军总政歌舞团联合举办的印青作品大型音乐会即将启幕

（女）：今晚，在富有革命象征意义的江苏盐城，我们用歌声怀想火热庄严的岁月，我们将用歌声证明：革命不朽，英烈不朽，歌声不朽！

（男）：今晚，在“百河之城”盐城，不是歌声选择了历史，而是历史选择歌声！

（女）：今晚，在巍巍新四军征战岁月的契合处，透过歌声的旋律与空间，我们献上最崇高的礼仪

（男）：今晚，在黄海之滨，我们倾听印青，倾听他作为军旅艺术家对祖国时代与军队所呈现的心灵赞美，倾听他精湛美好的艺术诠释

（女）：作为新四军的后代，印青也曾在盐城服役，当兵的历史，是他艺术之海最深的积淀他的音乐艺术，是内心信仰与热爱最真的见证

（男）：今晚，我们以最深的热忱，欢迎各位领导和朋友们莅临音乐会现场

（女）：今晚，在总政歌舞团各位艺术家们的再度创作中，我们感受美好歌声对祖国、人民、大地所表达的挚爱，（女）：感受人民军队丰碑一样的难忘历程，风雨往昔，这歌声，是对新四军重建军部七十周年最好的纪念

（合）：纪念新四军重建军部七十周年，当代著名军旅作曲家印青大型作品音乐会，现在开始！

1．（男）：新四军军史，一部血与火冶炼的史诗七十年，我们从未忘记那些信仰的身影

（女）：七十年，盐城，这片革命的热土，已成为新四军获得重生、走向胜利的象征

（男）：七十年，我们的祖国在歌声中前进

（女）：在灿烂的阳光下，我们的军队，创造着新的光荣！

（男）：请听合唱《在灿烂阳光下》

（女）：演唱： 指挥：

2．（男）：将全部激情投入对新时代的贴近和讴歌中，是作曲家勤奋创作的鲜明特色，体现了把握时代脉搏的能力和一个艺术家强烈的责任感

（女）：艺术地再现我们这个时代的精神，记录伟大和谐的奋进历程，是艺术家自觉的行为他自然流淌的音乐语言，洋溢着欢欣与赞美

（男）：一部优秀作品的灵魂是感人的情怀，情怀对艺术家是血液，是感动，是使优美旋律飞翔的翅膀，是无数人源自心灵的情感共鸣

（女）：《天路》使亿万人认识了世界上海拔最高的铁路，它是彩虹，是新时代诞生的奇迹这首歌曲意境深远，雄浑大气，委婉飘逸，回味无穷

（男）：请听《天路》、《高原上的祝福》

（女）：作词：屈塬

（男）：演唱：索朗姆旺

3．（男）：三十九年前，作为小提琴手的印青，年轻的印青，他的内心一定存在一个遥远的梦幻

（女）：那是用凝视、想象和足迹编织的灵魂诉求如果把作曲家创作的逾一千多首作品视为一千多个歌唱的黎明，那么，他也就执著而艰辛地穿越了一千多个不眠的长夜

（男）：独对夜晚的宁静，实际上是独对自然的幽明与深邃的星空我不会怀疑，在艺术家记忆的深处，一定珍藏着一个追求理想的年代

（女）：那种理想无比纯粹，像印青年轻时代刚刚穿在身上的军装，颜色是绿的军营、军旅生涯，培育了艺术家深厚的军人情怀

（男）：这是他从未告别身心依托的背景，这是这个背景，为印青的艺术之旅提供了成就的可能

（女）：请听《我为你歌唱》、《战士与母亲》

（男）：作词：屈塬、贺东久

（女）：演唱：吴娜

4．（男）：倾听印青，我们需要一个关键词，这就是情怀一个艺术家高尚的情怀是由高尚的人格决定的，这种逻辑关系有些像树木与果实，源头与水流

（女）：在印青的艺术世界里，《走进新时代》的欢欣；《望月》的静美；《边关军魂》的贴近；《在和平年代》的回首；《西部放歌》的豪放；《天路》的绵长；《世纪春雨》的深沉；

（男）：还有《江山》的博大；《一个士兵的日记》的倾吐；《芦花》的素洁；《潇洒女兵》的飞扬；《喜乐年华》的赞美--这一系列优秀作品灵魂就是情怀

（女）：情怀之于艺术家，是血液，是感动，是使优美旋律飞翔的翅膀对于印青，他最深的情怀当属军人情怀

（男）：请听《给心放个假》、《走进新时代》（女）：作词：清风、蒋开儒

（男）：演唱：王丽达

5．（男）：二十多年来，印青创作了一千多首旋律激昂优美的作品，这是作曲家用音符书写的心灵感动

（女）：美好的艺术，首先是感动艺术家自己，然后感动更多人的心灵印青是军队的儿子，大地的儿子，是这片土地的朝拜者

（男）：他全面的艺术修养，为部队服务的热情真诚，事业的全方位进取，风度的卓尔不群，使他具有了独特的艺术家风范

（女）：这是信仰在歌声中的冶炼；是青春岁月无悔证明；是艺术家能够创作出大量优秀军旅作品的原因

（男）：当兵的经历、发现和职责，是作曲家创作实践最牢固的精神依托，是他灵感的源，旋律的河，生命里永远的兵歌

（女）：请听《不要问为什么》、《潇洒女兵》

（男）：作词：贺东久

（女）：演唱：朱虹

6．（男）：他是由衷的，对赞美主体的凝视源于他的内心黄河、母亲河、西部、黄土地、中华文明的源头！

（女）：他把这一切赋予恢弘灵动的气息从歌声中，我们甚至能够听到一条黄色大河奔流的声音

（男）：中国当代军所人担负的责任，确立了一个士兵的尊严与信仰在责任和信仰最核心的部分，是由家乡这个温馨的名词所象征的祖国、大地与人民

（女）：这不是一些空泛的词语，这一切像血脉一样鲜红，像春天耕种，秋天收获一样真实

（男）：这就是信仰的存在与激励

（女）：请听《把一切献给党》、《西部放歌》

（男）：作词：李峰、屈塬

（女）：演唱：王宏伟

7．（男）：自然世界柔美多姿，一如女儿的情怀作曲家关注青春、温馨、淡雅、生动的意象，音乐旋律层层递进，深情隽永

（女）：印青的艺术风格是精、美、真，体现了他深厚的艺术积淀，由此展现了辽阔的艺术空间

（男）：他的艺术观念是简洁明晰，作曲的境界分很多层，只有达到心灵的至纯境界，才是一个艺术家的自觉追求和精神归处，（女）：他笔下的旋律如涓涓溪水，大河奔流，美丽天籁，松涛轰鸣这一切浑然天成，倾诉同一种感动

（男）：请听《芦花》、《望月》

（女）：作词：国风、贺东久、汪沉

（男）：演唱：雷佳

8．（男）：音乐的魅力根植于不可动摇的信仰与热爱当作曲家印青和词作家贺东久合作写就充满倾诉意味的《边关军魂》时，两人相拥而泣

（女）：爱是音乐和文学揭示的永恒主题，真爱的旋律将会持久温暖人的心灵作曲家高雅的艺术成就来源于艺术实践，他是作曲家，也是谛听者

（男）：从士兵到大校，从小提琴手到著名音乐家，从目光到心灵，从灵感到歌声，他没有离开军营

（女）：他以作曲家和军人双重的身份，抒发了作为中国军人的光荣凝聚在音乐中的爱，像树上成熟的果实在起伏的旋律里感受爱与怀念；

（男）：从瞬间到永远，相信爱在人间他用音符做出注解：对于当代中国军人，爱的背景是绿色的（女）：请听《边关军魂》、《绿色家园》

（男）：作词：贺东久、任毅

（女）：演唱：白雪

9．（男）：在作曲家创作的旋律中，祖国的意象是丰厚的，她就是我们亲爱的母亲，是我们一生一世最美丽的寄托

（女）：祖国、人民，把赞歌与祝福献给她们，这两个崇高的形象在音乐家的世界里显得无比神圣！

（男）：祖国就是华夏大地，尊严的泰山，奔流的黄河与长江；祖国，就是吹拂信仰与热爱的风，是音符所结构的交响与诗章

（女）：是热爱与信仰，是沉浸于对热爱与信仰用心的体味，是巨大的精神激励，是歌唱！

（男）：是这一切，使作曲家用简洁无华的音乐元素，表达出亿万人民共同的心声

（女）：请听《祖国，永远祝福你》、《中华儿女一家亲》

（男）：作词：云剑、屈塬

（女）：演唱：梦鸽 10．（男）：在往昔，作为一名年轻的士兵，印青相信音乐会给战友们送去欢乐这是一种清晰朴素的意识，他在执著的追求中取得了艺术超越

（女）：多年来，他坚持为兵写歌，将发现融入不同的作品，以不断创新的作品记录军人丰富的内心世界

（男）：对美好和平的理解与捍卫，最终升华为中国军人充满尊严的情怀通过歌声，表达了当代中国军人的无私奉献和整体风范

（女）：而作曲家精心创作的《桃花谣》，则突出了鲜明的民族特色，具有倾诉的特制，这是宁静的美丽，动人心扉

（男）：请听《桃花谣》、《在和平年代》

（女）：作词：贺东久、李峰

（男）：演唱：谭晶

11．（男）：当兵的历史，是每一个当代中国军人忠诚祖国和人民的历史，用音符和旋律表达这种忠诚，是艺术家心灵激情的凝聚

（女）：上个世纪八十年代，作曲家以饱满的热情创作了《当兵的历史》与《士兵的桂冠》作品一经问世，立即获得了军内外广大听众的喜爱

（男）：以此为标志，印青步入了优秀作曲家的行列，他的创作一发而不可收，创作了大量脍炙人口的作品

（女）：歌声留下的记忆是最深刻的印青是军人，当兵的历史，是贯穿于他艺术世界最宽广的道路

（男）：请听独唱《士兵的桂冠》、《当兵的历史》

（女）：作词：贺东久、李峰

（男）：演唱：蔡国庆

（男）：用歌声和旋律诉说神圣的日子，以崇敬的目光接近或告别我们的节日，是作曲家选择的庄重礼仪

（女）：以赤诚的心灵感受这个时代，凝聚沉思，在每一个音符的跳跃中，描述热爱，像信仰一样博大

（男）：我们不会遗忘神圣的日子，我们的心绪随着悠扬深沉的歌声起伏，感谢生活的恩赐，感谢这美好的旋律！

（女）：作曲家用旋律告诉我们，生活是美好的，美好的生活不能没有美好的音乐，就如同在爱的世界里不能没有爱的倾吐

（男）：董文华的歌声甘甜纯美，清澈透明，如溪水流淌，雪落山峰

（女）：请听《歌声永不落》、《凝聚》

（男）：作词：贺东久、阮晓星、陈亦兵

（女）：演唱：董文华

13．（男）：用音乐诠释中国军人的情怀，是作曲家一贯的追求架线兵的履历，使他保持了倾听的神态，成为他一生追求的象征

（男）：面对山河，倾听祖国无声的叮咛，把光荣的使命铭记心中大地坦荡，长风不会停止颂歌永恒！

（女）：歌声深沉嘹亮，回旋深远的背景步履铿锵，当代中国军人的使命，是在每一天迎候安谧和平的黎明！

（男）：阎维文的演唱风格高亢豪迈，激情饱满，犹如一个赤子在大地上朗诵献给母亲的颂诗请听《当你的秀发拂过我的纲枪》、《洒向人间都是爱》

（女）：作词：王磊、朱泽君

（男）：演唱：阎维文

14．（男）：盐城，大丰港，与祖国一起走向复兴！

（女）：我们讴歌这和谐奋进的时代，我们在走向复兴的伟大时代，将歌声编织的精神花束，放在英雄的丰碑前！

（男）：盐城，大丰港；新四军，火与信仰冶炼的岁月，九十年光华，交汇成今日壮丽的乐章！

（女）：不是歌声选择了历史，而是历史选择歌声！

（男）：盐城，新四军之乡，革命不朽，英烈不朽，歌声不朽！

（女）：我们无比热爱这复兴的年代，我们在这个年代放飞心语：祝福祖国，花开万代！

（男）：请听合唱：《大丰港之歌》、《走向复兴》

（女）：作词：胡晓睛、李维福

（男）：演唱： 指挥：

结束词

（男）：美好的夜晚总是如此短暂

（女）：我们不愿说再见

（男）：多年的艺术实践，使印青用灵动的音符确立了自己的美学体系

（女）：支撑这个体系的基础是他的激情，是激情深处所包含的热爱，（男）：是热爱引领的目光，是凝视与感悟

（女）：倾听印青，我们有理由期待来日--

（男）：一个优秀艺术家的创作道路会持续延伸，在时光里扩展

（女）：我们的期待包含祝福的特性--

（男）：我们渴望听到印青创作出更多更美好的歌声！

（女）：尊敬的各位领导、各位来宾，（男）：纪念新四军重建军部七十周年暨印青作品盐城大型音乐会到此结束

（女）：朋友们、同志们，（合）：再见！

倾听印青

舒洁

著名作曲家、总政歌舞团原团长印青生活在两个截然不同的世界--现实的和音乐的世界他具有沉稳的气质，待人平和，与朋友交谈时总是面带微笑对艺术的本能贴近和敏锐的感知力，使他在寻常的世界里用音符倾心描述灵动与发现在创作时，他的思绪保持飞翔的形态，与自然和信仰对话，过程是是流淌的旋律

我固执地相信，在我们降生的世界里，诗人与音乐家距离神性最近尽管灵感转瞬即逝，诗人和音乐家绝对不会错过某个闪现光明的点，犹如向蓝色湖水中投掷一块石子，清晰的波纹会朝周边有层次地扩展，最终无声地消失于苍茫深处而艺术家的凝视，是一波一波美丽的、环环相扣的波涌，就像星光淋洒那样，也像天籁

三十九年前，作为小提琴手的印青，年轻的印青，他的内心一定存在一个遥远的梦幻，那是用凝视、想象和足迹编织的灵魂诉求如果把做曲家印青创作的逾一千多首作品视为一千多个歌唱的黎明，那么，他也就执著而艰辛地穿越了一千多个不眠的长夜独对夜晚的宁静，实际上是独对自然的幽明与深邃的星空我不会怀疑，在艺术家记忆的深处，一定珍藏着一个追求理想的年代，那种理想无比纯粹，像印青年轻时代刚刚穿在身上的军装，颜色是绿的军营、军旅生涯，培育了印青深厚的军人情怀，这是他从未告别身心依托的背景，这是这个背景，为印青的艺术之旅提供了远行的可能

今天，当我们倾听印青创作的《走进新时代》、《边关军魂》、《世纪春雨》、《江山》、《天路》、《望月》、《在和平年代》、《西部放歌》等一大批脍炙人口的歌曲时，请不要忽视印青作为一个通讯兵的履历犹如一幢大厦需要坚固的基石一样，当兵的历史，就是印青艺术之海最深的积淀

每一个军人都有自己的出发地，那就是故乡身在火热军营的人们，每逢节日，他们对故乡的思念是一缕一缕的，那种体味有些近似于阳光照射下的田野我们的父母和兄弟姐妹在那里劳作，他们当然也会想念当兵的我们正是这种关系，使一个士兵深刻理解了告别的含义，同时意识到军人担负的责任，由此确立了一个士兵的尊严与信仰在责任和信仰最核心的部分，是由家乡这个温馨的名词所象征的祖国、大地与人民这不是一些空泛的词语，这一切像血脉一样鲜红，像春天耕种秋天收获一样真实

印青从自己的出发地一路走来，怀着军人的激情创作了大型音乐舞蹈《一个士兵的日记》这是一部立体的作品，通过形体和音乐两种语言解读一个士兵镌刻在心灵中的记忆，作品艺术外延的广阔决定了第三种语言，那就是中国军人群体的凝视《日记》揭示的信仰的力量是如此的巨大，如同誓言一样庄严的主题，流动流畅的表述方式，音乐覆盖下的舞台、灯光和色彩，一个一个凝固的瞬间和造型，贯穿始终的一个士兵回首与倾吐的形态，使《日记》高度浓缩为中国军人集体的记忆和颂歌，使这部感人的作品获得了史诗般不朽的性质为什么印青能够创作出这样的作品？因为他是军人，曾经是一个通讯兵，在山野里架线、查线、维护部队通讯线路，保证畅通我也曾有过当通讯兵的历史，我们肩扛油炸杆，把脸色烤得黝黑可以说，在那个年代的中国军营，每一个通讯兵都会高唱“我们是革命的千里眼，顺风耳”--这是信仰在歌声中的冶炼；是青春岁月无悔证明；是印青之所以能够创作出大量优秀军旅作品的原因当兵的经历、发现和职责，是印青创作前后最牢固的精神依托，是他灵感的源，旋律的河，生命里永远的兵歌

倾听印青，我们需要一个关键词，这就是情怀一个艺术家高尚的情怀是由高尚的人格决定的，这种逻辑关系有些像树木与果实，源头与水流在印青的艺术世界里，《走进新时代》的欢欣；《望月》的静美；《边关军魂》的贴近；《在和平年代》的回首；《西部放歌》的豪放；《天路》的绵长；《世纪春雨》的深沉；《江山》的博大；《一个士兵的日记》的倾吐；《芦花》的素洁；《潇洒女兵》的飞扬；《喜乐年华》的赞美--这一系列优秀作品灵魂就是情怀情怀之于艺术家，是血液，是感动，是使优美旋律飞翔的翅膀对于印青，他最深的情怀当属军人情怀

从士兵到将军，从小提琴手到音乐家，从目光到心灵，从灵感到歌声，印青没有离开军营往昔不远，回忆穿上军装的那一天，感觉就在眼前今天，一个事实存在了，在昨日年轻的军营中，印青不仅留下歌声，也留下了成长的足迹和年轻的身影印青写了那么多军歌，他以歌者和军人双重的身份，抒发了作为中国军人的光荣在《边关军魂》的副歌部分，印青用饱满深切的音乐语言把中国军人的情怀演绎得凝重深沉：路漫漫我离妈妈最近/山巍巍我和太阳最亲/山水间我的红星最亮/我留给你一个绿色的背影这首由著名诗人、词作家贺东久作词、印青作曲的佳作，感动了将军，感动了士兵，也感动了无数听众《边关军魂》之所以引起听众强烈的情感共鸣，是因为道出了他们真实的心声毫无疑问，在为《边关军魂》谱曲时，印青的想象一定飘得很远很远，在中国军营，一个假日，某个夜晚，战友们在灯光下书写家信；这是昨天中国军营里常见的景象，在一条道路旁的哨位上，总会有一个战友持枪站岗《边关军魂》强烈的诉说特质即由此而来，印青倾注在这首歌声里的情感形态是递进的，层次分明，像雪花那样叠印大地；像一个士兵凝望边关山野的目光，深沉专注，最后升华为依托军人尊严的情怀

2007年岁初，在全国双拥晚会上，几位军内歌唱家联袂演唱《边关军魂》，在现场观看演出的党和国家领导人、将军、士兵和地方观众，无不报以热烈的掌声几天前，我和印青、贺东久谈起他们他们创作的《边关军魂》与《在和平年代》，印青说，这是两首可以长时间唱下去的作品我理解印青的话当时我说，如果把《边关军魂》和《在和平年代》比喻为两部书，它们不是畅销书，是长销书我的意思是，这样的作品是有灵魂的，不会因时间的流逝而出现磨损在北京，我经常与贺东久在一起，我们谈到印青时，东久说，他是我的老友、领导、兄弟，一个大音乐家，一个好人！对于音乐家印青，我相信诗人贺东久毫无迟疑的评价是由衷的

第三篇：08级作曲系学生作品音乐会曲目

节

目

单

2009年11月7日

1、林桢邦

《小交响曲——夏日的幻想》——为小提、大管与钢琴而作

指导教师：郭文景

作品介绍：本曲是作者从黄昏到子夜内心独白的四个场景。夏日的黄昏，犹如人生

收获的金秋；夏日的子夜，即将拥抱希望的黎明。黄昏迈向子夜的步履，是留恋过往的 回眸，是探寻未知的迷惘，是打开心扉的从容，是挣脱蜿蜒的奔流。

小提琴：苏雅菁

大管：冯泽超

钢琴：林桢邦

2、王姝诺

钢琴独奏《舞•倾•泓》

指导教师：向

民

作品介绍：本曲分为三个段落：

一、富于舞蹈性，以四度音程作为核心动机，并利用

节奏的变化将其发展。

二、将三度音程作为核心动机，并通过叠置、移位、力度等变化手

法，营造出飘渺的声音色彩。

三、融合了前两段的核心动机，创造出一种具有强烈对比性的素材，音乐形象变得宏大、抒情。

钢琴：韩瑜

3、段伯阳

艺术歌曲《那凋零的是花》

指导教师：李滨扬

女高音：周红苇

长笛：石龙涵

钢琴：方瑞琪

4、安芸晨

1、《魔方》——为十二音技术创作的钢琴组曲

指导教师：贾国平

钢琴：陈一林

2、钢琴三重奏《竹•韵》

Ⅰ、竹•本

Ⅱ、竹•影

Ⅲ、竹•风

小提琴：苏雅菁

大提琴：赵泯瑶

钢琴：姜瑛

5、孙 晶（二专）《弹剑而歌》——为琵琶、排鼓与钢琴而作

指导教师：李滨扬

作品介绍：隐于林，深秋浅酌。兴起，弹剑以和低唱。意犹未尽，遂剑走龙蛇。觥筹

与剑齐鸣。

琵琶：孙晶

排鼓：任小贝

钢琴：李博

6、马懋玄

钢琴三重奏《汝窑青瓷》

指导教师：张丽达

郭文景

小提琴：李鹤男

大提琴：冯赫

钢琴：方瑞琪

7、张 媛

艺术歌曲《喝火令•记梦》

指导教师：陈丹布

唐建平

演唱：蔡楠

钢琴：张媛

中 场 休 息

8、柳 琳

《昙熠》——为两组打击乐而作

指导教师：罗新民

秦文琛

作品介绍：此曲以“昙”喻变，绚丽多彩的时光总是飞纵即逝，给人带来留恋与伤感。

作者使民打、西打的乐器和演奏法相结合，形成了两种色彩的相融合。乐曲通过音色不断

地发展、变化、扩散和音乐起伏的层层推进，表达了作者对大自然万物运动轨迹更深层次的思考，以及对美好希望的憧憬。

打击乐Ⅰ：王娟

打击乐Ⅱ：田野

9、王 迥

古筝独奏：《向晚》

指导教师：秦文琛

作品介绍：此曲运用了传统的定弦方式，看似几组相同的音，却营造出迥然不同的音

乐气氛，颇具韵味。多种复杂节奏，将线与点有机融合，使该曲既保留了传统古筝的韵味，又充分展示了现代气息。音乐来自作者内心深处的古朴与温暖。

古筝：苏畅

10、田景伦 《朝凤》（Worshiping the phonix）——为双簧管与英国管而作

指导教师：刘

湲

作品介绍：具生灵之谦善，敛众禽之华美，遂成凤。每见于城，群鸟随之，以朝见之大势，相逐苍梧…

双簧管：李思位

英国管：张嘉音

11、尹天虎

古筝独奏《明节迩》

指导教师：郝维亚

古筝：杜筝萌

12、天 夫 《弦乐三重奏》—— 献给我的大一生活

指导教师：郝维亚

小提琴：姜帅

中提琴：李汶冠

大提琴：冯赫

13、崔 丹

中阮独奏《Tangle》

指导教师：郝维亚

作品介绍：作品名来源于同音异词Tango。Tango是一种双人舞蹈，是靠双方的控制与

被控制、重心的偏移、互相纠缠的关系来维持舞步。它的音乐时而如泣如诉、嫉世愤俗，或

感时伤怀。这也是创作这部作品构思的来源。节奏上大量的使用切分音、顿挫感强烈的断奏

式，还有不断变化的重音的安排来表现它的明快、鲜明的特征。整首作品贯穿着Tango音乐的精神，表达内心对Tango的向往与崇拜。

中阮：郭晓蒙

14、阴 皓 《Skylight》——为长笛、双簧管、单簧管、吉他与大提而作

指导教师：杨

勇

长笛：刘纯

双簧管：张嘉音

单簧管：张天

吉他：李治

大提琴：冯赫

2009年11月8日

1、李晓萌 1.《家园》——为小提琴与钢琴而作

指导教师：叶小纲

作品介绍： 这首作品创作于2008年，为小提琴与钢琴而作。《家园》的创作受海子的 长诗《太阳•土地篇》中第九章“家园”的影响。“当秋天的采集者坐满天堂，边缘的树林

散放着异香”，我看见了那片提供孤独的平原，敦煌在水和沙漠中，映出了天堂完美的笑容，神秘而诱惑。这片戈壁上的黄土地，用沙粒拼凑出了充满历史疑云和萧瑟命运的沉寂家园。

我把它如秋天般神秘的灵魂化作乐声，如这片土地般热烈而绚烂，以祭奠这座伟大的家园。

小提琴：谢昊明

钢琴：李晓萌

2.艺术歌曲《相思怨》——为女高音而作

《北京深秋的晚上》——为女高音而作

女高音：阮余群

钢琴：李晓萌

2、韩 雪

钢琴独奏《幕》

指导教师：向

民

作品介绍：全曲分为四个部分。钟声响起，它如约而至。弥漫开来，而后没入地下…

也或者，只是一支小小的舞蹈，而已。

钢琴：姜瑛

3、王姝慈

弦乐四重奏《绽放》

指导教师：郝维亚

第一小提琴：王钰

第二小提琴：赵子瑜

中提琴：李鹏远

大提琴：冯赫

4、江辰曦 《点绛唇》—— 为女高音和双小提而作

作词：李清照

指导教师：郭文景

女高音：魏博雅

小提琴：原媛

奚江辰

5、王 萌

《月神的宠儿》——为手风琴、颤音琴与大提琴而作（《Beloved by artemis》for Accordion

Vibraphone and Cello）

指导教师：秦文琛

作品介绍：作品如散文般，表现了生命在人群里的心灵孤单。三种乐器音响色调的整

合与碰撞，长线条轮廓的保持及力度幅度安排使作品被有机的组合了起来，展示出作者对

生命偶然性的思索，及与现实世界伪善的隔阂，并有着一种对流逝莫名的伤怀。

手风琴：姜伯龙

颤音琴：刘恒

大提琴：冯赫

6、王青青 《风•云•意•幻》——为一把二十一弦五声筝与一把多声弦制筝而作

指导教师：董立强

刘长远

作品介绍：此曲是为五声筝及多声弦制筝而作的重奏曲。此曲的多声弦制筝是二十一

弦的七声筝和十三弦的五声筝的组合，这大大扩充了古筝技巧、调式、表现力等的可能性，也突破了传统筝的限制。作为最近研制的新型古筝，多声弦制筝在本作品中体现了现代人

的思维方式及所渴望的声音，它与传统的思维及声音进行了交流、碰撞及交融！

本曲名为《风•云•意•幻》，它通过古筝的各种技巧及两把筝的互相配合，以筝独特的韵

味及它丰富多变的音色既表现了大自然中风、云的自然美及无穷变化，也描绘了由大自然

中风云等所交融所形成的极具意蕴的变幻之美！

古筝：宋心馨

夏金瓯

中 场 休 息

7、温美玲

《民风》——为笛子和古筝而作

指导教师：陈丹布

笛子：卜骄

古筝：刘子琪

8、蔡 晴

钢琴独奏《表象》

指导教师：张丽达

郝维亚

钢琴: 王姝慈

9、李恩然

弦乐四重奏《咸》

指导教师：李滨扬

第一小提琴：徐翊特

第二小提琴：江喆

中提琴：李鹏远

大提琴：董雪

10、王子建 《声与影》——为手风琴而作的五重奏

指导教师：唐建平

手风琴：姜伯龙

小提琴：徐翊特

程宝宝

单簧管：张天宇

大提琴：张皓伦

11、邓月遥

《无词歌》

指导教师：龚晓婷

演唱、钢琴：邓月遥

12、魏 聪

《笔韵》——为单簧管、小提琴、中提琴、大提琴与钢琴而作

指导教师：贾国平

作品介绍：“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”

作者试图通过作品来表现中国书法的韵味和形态美。

作品分为三个乐章，分别描述了中国书法中“篆书”、“隶书”、“草书”的艺术形态。

篆－金细落地，芝草团云，不烦整裁，自有奇。

隶－方劲古拙，笔必三折。

草－状似连珠，绝而不离。

单簧管：张天宇

小提琴：刘睿佳

中提琴：许萌

大提琴：冯赫

钢琴：韩瑜

13、周 媛

1、钢琴《现象》

指导教师：董立强

作品介绍：用三首钢琴小品来刻化感情世界中，同一线条下的三种不同状态。

1、背离；

2、交融；

3、碰撞。

钢琴：李致

2、合唱《Spring time in the park》

词:Rowena Bennett

中文翻译：我听到春在款款走来 越过冬雪皑皑。我听到春的冰河溪水 正开始流淌不衰。

我听到春的风儿在匆匆急进 正把朵朵白云推开…

女高音：程铖

余戎姬

女中音：田景伦

崔丹

男中音：金奇彦

马懋玄

男低音：尹天虎

李博

第四篇：印青作品盐城大型音乐会最终节目单

纪念新四军重建军部70周年

印青作品盐城大型音乐会最终节目单

主 办：中共盐城市委、盐城市人民政府，中国人民解放军总政宣传部 演 出：中国人民解放军总政歌舞团

1.合 唱：《在灿烂阳光下》 集体词，贺慈航执笔

江 山： 晓 光 词

2.《天 路》 演唱：索朗旺姆

屈 塬 词

《高原的祝福》

演唱：索朗旺姆

屈 塬 词

3.《我为你歌唱》 演唱：吴 娜 屈 塬 词

《战士与母亲》

演唱：吴 娜

贺东久 词

4.《给心放个假》

演唱：王丽达 清 风 词

《走进新时代》 演唱：王丽达

蒋开儒 词

5.《不要问为什么》 演唱：朱 虹 贺东久 词

《潇洒女兵》 演唱：朱 虹 贺东久 词

6.《把一切献给党》 演唱：王宏伟 李 峰 词

《西部放歌》 演唱：王宏伟 屈 塬 词

7.《芦 花》 演唱：雷 佳

贺东久 词

《望 月》 演唱：雷 佳

国 风 词

8.《边关军魂》 演唱：白 雪 贺东久 词

《绿色家园》

演唱：白 雪 任 毅 词

9.《祖国，永远祝福你》 演唱：梦 鸽 云 剑 词

《中华儿女一家亲》 演唱：梦 鸽 屈 塬词

10.《桃花谣》 演唱：谭 晶 贺东久 词

《在和平年代》 演唱：谭 晶 贺东久 词

11.《当兵的桂冠》

演唱：蔡国庆 贺东久词 《当兵的历史》 演唱：蔡国庆 李 峰 词

12.《歌声永不落》 演唱：董文华 贺东久词

《凝 聚》 演唱：董文华

阮晓星、陈亦兵词

13.《当你的秀发拂过我的钢枪》 演唱：阎维文 王 磊 词 《洒向人间都是爱》 演唱：阎维文 朱泽军 词

14.合唱：《大丰港之歌》 胡晓睛 词

《走向复兴》

李维福 词

印青作品盐城大型音乐会主持词

撰稿：舒洁

开始词

（男）：尊敬的各位领导、各位来宾，（女）：朋友们、同志们，（合）：晚上好！（男）：今晚，为纪念新四军在盐城重建军部七十周年，由中共盐城市委、盐城市人民政府、中国人民解放军总政宣传部联合举办的印青作品大型音乐会即将启幕。（女）：今晚，在富有革命象征意义的江苏盐城，我们用歌声怀想火热庄严的岁月，我们将用歌声证明：革命不朽，英烈不朽，歌声不朽！（男）：今晚，在“百河之城”盐城，不是歌声选择了历史，而是历史选择歌声！（女）：今晚，在巍巍新四军征战岁月的契合处，透过歌声的旋律与空间，我们献上最崇高的礼仪。（男）：今晚，在黄海之滨，我们倾听印青，倾听他作为军旅艺术家对祖国时代与军队所呈现的心灵赞美，倾听他精湛美好的艺术诠释。（女）：作为新四军的后代，印青也曾在盐城服役，当兵的历史，是他艺术之海最深的积淀。他的音乐艺术，是内心信仰与热爱最真的见证。（男）：今晚，我们以最深的热忱，欢迎各位领导和朋友们莅临音乐会现场。（女）：今晚，在总政歌舞团各位艺术家们的再度创作中，我们感受美好歌声对祖国、人民、大地所表达的挚爱，（女）：感受人民军队丰碑一样的难忘历程，风雨往昔，这歌声，是对新四军重建军部七十周年最好的纪念。（合）：纪念新四军重建军部七十周年，当代著名军旅作曲家印青大型作品音乐会，现在开始！

1．（男）：新四军军史，一部血与火冶炼的史诗。七十年，我们从未忘记那些信仰的身影（女）：七十年，盐城，这片革命的热土，已成为新四军获得重生、走向胜利的象征。（男）：七十年，我们的祖国在歌声中前进。（女）：在灿烂的阳光下，我们的军队，创造着新的光荣！（男）：请听合唱《在灿烂阳光下》。（女）：演唱： 指挥：

2．（男）：将全部激情投入对新时代的贴近和讴歌中，是作曲家勤奋创作的鲜明特色，体现了把握时代脉搏的能力和一个艺术家强烈的责任感。（女）：艺术地再现我们这个时代的精神，记录伟大和谐的奋进历程，是艺术家自觉的行为。他自然流淌的音乐语言，洋溢着欢欣与赞美。（男）：一部优秀作品的灵魂是感人的情怀，情怀对艺术家是血液，是感动，是使优美旋律飞翔的翅膀，是无数人源自心灵的情感共鸣。（女）：《天路》使亿万人认识了世界上海拔最高的铁路，它是彩虹，是新时代诞生的奇迹。这首歌曲意境深远，雄浑大气，委婉飘逸，回味无穷。（男）：请听《天路》、《高原上的祝福》。（女）：作词：屈塬（男）：演唱：索朗姆旺

3．（男）：三十九年前，作为小提琴手的印青，年轻的印青，他的内心一定存在一个遥远的梦幻。（女）：那是用凝视、想象和足迹编织的灵魂诉求。如果把作曲家创作的逾一千多首作品视为一千多个歌唱的黎明，那么，他也就执著而艰辛地穿越了一千多个不眠的长夜。（男）：独对夜晚的宁静，实际上是独对自然的幽明与深邃的星空。我不会怀疑，在艺术家记忆的深处，一定珍藏着一个追求理想的年代。（女）：那种理想无比纯粹，像印青年轻时代刚刚穿在身上的军装，颜色是绿的。军营、军旅生涯，培育了艺术家深厚的军人情怀。（男）：这是他从未告别身心依托的背景，这是这个背景，为印青的艺术之旅提供了成就的可能。（女）：请听《我为你歌唱》、《战士与母亲》。（男）：作词：屈塬、贺东久（女）：演唱：吴娜

4．（男）：倾听印青，我们需要一个关键词，这就是情怀。一个艺术家高尚的情怀是由高尚的人格决定的，这种逻辑关系有些像树木与果实，源头与水流。（女）：在印青的艺术世界里，《走进新时代》的欢欣；《望月》的静美；《边关军魂》的贴近；《在和平年代》的回首；《西部放歌》的豪放；《天路》的绵长；《世纪春雨》的深沉；（男）：还有《江山》的博大；《一个士兵的日记》的倾吐；《芦花》的素洁；《潇洒女兵》的飞扬；《喜乐年华》的赞美——这一系列优秀作品灵魂就是情怀。（女）：情怀之于艺术家，是血液，是感动，是使优美旋律飞翔的翅膀。对于印青，他最深的情怀当属军人情怀。（男）：请听《给心放个假》、《走进新时代》。（女）：作词：清风、蒋开儒。（男）：演唱：王丽达。

5．（男）：二十多年来，印青创作了一千多首旋律激昂优美的作品，这是作曲家用音符书写的心灵感动。（女）：美好的艺术，首先是感动艺术家自己，然后感动更多人的心灵。印青是军队的儿子，大地的儿子，是这片土地的朝拜者。（男）：他全面的艺术修养，为部队服务的热情真诚，事业的全方位进取，风度的卓尔不群，使他具有了独特的艺术家风范。（女）：这是信仰在歌声中的冶炼；是青春岁月无悔证明；是艺术家能够创作出大量优秀军旅作品的原因。（男）：当兵的经历、发现和职责，是作曲家创作实践最牢固的精神依托，是他灵感的源，旋律的河，生命里永远的兵歌。（女）：请听《不要问为什么》、《潇洒女兵》。（男）：作词：贺东久。（女）：演唱：朱虹。

6．（男）：他是由衷的，对赞美主体的凝视源于他的内心。黄河、母亲河、西部、黄土地、中华文明的源头！（女）：他把这一切赋予恢弘灵动的气息。从歌声中，我们甚至能够听到一条黄色大河奔流的声音。（男）：中国当代军所人担负的责任，确立了一个士兵的尊严与信仰。在责任和信仰最核心的部分，是由家乡这个温馨的名词所象征的祖国、大地与人民。（女）：这不是一些空泛的词语，这一切像血脉一样鲜红，像春天耕种，秋天收获一样真实。（男）：这就是信仰的存在与激励。（女）：请听《把一切献给党》、《西部放歌》。（男）：作词：李峰、屈塬。（女）：演唱：王宏伟。

7．（男）：自然世界柔美多姿，一如女儿的情怀。作曲家关注青春、温馨、淡雅、生动的意象，音乐旋律层层递进，深情隽永。（女）：印青的艺术风格是精、美、真，体现了他深厚的艺术积淀，由此展现了辽阔的艺术空间。（男）：他的艺术观念是简洁明晰，作曲的境界分很多层，只有达到心灵的至纯境界，才是一个艺术家的自觉追求和精神归处，（女）：他笔下的旋律如涓涓溪水，大河奔流，美丽天籁，松涛轰鸣。这一切浑然天成，倾诉同一种感动。（男）：请听《芦花》、《望月》。（女）：作词：国风、贺东久、汪沉（男）：演唱：雷佳。

8．（男）：音乐的魅力根植于不可动摇的信仰与热爱。当作曲家印青和词作家贺东久合作写就充满倾诉意味的《边关军魂》时，两人相拥而泣。（女）：爱是音乐和文学揭示的永恒主题，真爱的旋律将会持久温暖人的心灵。作曲家高雅的艺术成就来源于艺术实践，他是作曲家，也是谛听者。（男）：从士兵到将军，从小提琴手到著名音乐家，从目光到心灵，从灵感到歌声，他没有离开军营。（女）：他以作曲家和军人双重的身份，抒发了作为中国军人的光荣。凝聚在音乐中的爱，像树上成熟的果实。在起伏的旋律里感受爱与怀念；（男）：从瞬间到永远，相信爱在人间。他用音符做出注解：对于当代中国军人，爱的背景是绿色的。（女）：请听《边关军魂》、《绿色家园》。（男）：作词：贺东久、任毅（女）：演唱：白雪。

9．（男）：在作曲家创作的旋律中，祖国的意象是丰厚的，她就是我们亲爱的母亲，是我们一生一世最美丽的寄托。（女）：祖国、人民，把赞歌与祝福献给她们，这两个崇高的形象在音乐家的世界里显得无比神圣！（男）：祖国就是华夏大地，尊严的泰山，奔流的黄河与长江；祖国，就是吹拂信仰与热爱的风，是音符所结构的交响与诗章。（女）：是热爱与信仰，是沉浸于对热爱与信仰用心的体味，是巨大的精神激励，是歌唱！（男）：是这一切，使作曲家用简洁无华的音乐元素，表达出亿万人民共同的心声。（女）：请听《祖国，永远祝福你》、《中华儿女一家亲》。（男）：作词：云剑、屈塬。（女）：演唱：梦鸽。

10．（男）：在往昔，作为一名年轻的士兵，印青相信音乐会给战友们送去欢乐。这是一种清晰朴素的意识，他在执著的追求中取得了艺术超越。（女）：多年来，他坚持为兵写歌，将发现融入不同的作品，以不断创新的作品记录军人丰富的内心世界。（男）：对美好和平的理解与捍卫，最终升华为中国军人充满尊严的情怀。通过歌声，表达了当代中国军人的无私奉献和整体风范。（女）：而作曲家精心创作的《桃花谣》，则突出了鲜明的民族特色，具有倾诉的特制，这是宁静的美丽，动人心扉。（男）：请听《桃花谣》、《在和平年代》。（女）：作词：贺东久、李峰（男）：演唱：谭晶。

11．（男）：当兵的历史，是每一个当代中国军人忠诚祖国和人民的历史，用音符和旋律表达这种忠诚，是艺术家心灵激情的凝聚。（女）：上个世纪八十年代，作曲家以饱满的热情创作了《当兵的历史》与《士兵的桂冠》。作品一经问世，立即获得了军内外广大听众的喜爱。（男）：以此为标志，印青步入了优秀作曲家的行列，他的创作一发而不可收，创作了大量脍炙人口的作品。（女）：歌声留下的记忆是最深刻的。印青是军人，当兵的历史，是贯穿于他艺术世界最宽广的道路。（男）：请听独唱《士兵的桂冠》、《当兵的历史》。（女）：作词：贺东久、李峰（男）：演唱：蔡国庆。

（男）：用歌声和旋律诉说神圣的日子，以崇敬的目光接近或告别我们的节日，是作曲家选择的庄重礼仪。（女）：以赤诚的心灵感受这个时代，凝聚沉思，在每一个音符的跳跃中，描述热爱，像信仰一样博大。（男）：我们不会遗忘神圣的日子，我们的心绪随着悠扬深沉的歌声起伏，感谢生活的恩赐，感谢这美好的旋律！（女）：作曲家用旋律告诉我们，生活是美好的，美好的生活不能没有美好的音乐，就如同在爱的世界里不能没有爱的倾吐。（男）：董文华的歌声甘甜纯美，清澈透明，如溪水流淌，雪落山峰。（女）：请听《歌声永不落》、《凝聚》。（男）：作词：贺东久、阮晓星、陈亦兵。（女）：演唱：董文华

13．（男）：用音乐诠释中国军人的情怀，是作曲家一贯的追求。架线兵的履历，使他保持了倾听的神态，成为他一生追求的象征。（女）：《当你的秀发拂过我的纲枪》和《洒向人间都是爱》，这两首意境不同的歌曲，表达了一个军人美丽的心情，与一支军队整体的心声。（男）：面对山河，倾听祖国无声的叮咛，把光荣的使命铭记心中。大地坦荡，长风不会停止颂歌永恒！（女）：歌声深沉嘹亮，回旋深远的背景。步履铿锵，当代中国军人的使命，是在每一天迎候安谧和平的黎明！（男）：阎维文的演唱风格高亢豪迈，激情饱满，犹如一个赤子在大地上朗诵献给母亲的颂诗。请听《当你的秀发拂过我的纲枪》、《洒向人间都是爱》。（女）：作词：王磊、朱泽君。（男）：演唱：阎维文

14．（男）：盐城，大丰港，与祖国一起走向复兴！（女）：我们讴歌这和谐奋进的时代，我们在走向复兴的伟大时代，将歌声编织的精神花束，放在英雄的丰碑前！（男）：盐城，大丰港；新四军，火与信仰冶炼的岁月，九十年光华，交汇成今日壮丽的乐章！（女）：不是歌声选择了历史，而是历史选择歌声！（男）：盐城，新四军之乡，革命不朽，英烈不朽，歌声不朽！（女）：我们无比热爱这复兴的年代，我们在这个年代放飞心语：祝福祖国，花开万代！（男）：请听合唱：《大丰港之歌》、《走向复兴》。（女）：作词：胡晓睛、李维福。（男）：演唱： 指挥：

结束词

（男）：美好的夜晚总是如此短暂。（女）：我们不愿说再见。（男）：多年的艺术实践，使印青用灵动的音符确立了自己的美学体系。（女）：支撑这个体系的基础是他的激情，是激情深处所包含的热爱，（男）：是热爱引领的目光，是凝视与感悟。（女）：倾听印青，我们有理由期待来日——（男）：一个优秀艺术家的创作道路会持续延伸，在时光里扩展。（女）：我们的期待包含祝福的特性——（男）：我们渴望听到印青创作出更多更美好的歌声！（女）：尊敬的各位领导、各位来宾，（男）：纪念新四军重建军部七十周年暨印青作品盐城大型音乐会到此结束。（女）：朋友们、同志们，（合）：再见！

第五篇：吴祖强教授作品音乐会曲目

祝贺吴祖强教授80寿辰暨从乐从教60周年

《八十廻响》－吴祖强教授作品音乐会

时间：2007年5月12日19时30分 地点：北京音乐厅

演出：中国交响乐团，指挥：邵恩

一、家庭的祝贺

1、年轻时候的歌

（1）《燕子》－根据新疆哈萨克民歌改编，艾图瓦尔夫译词（1954年）（2）《让歌声随着浪花飘荡》－吴祖强词，（1954年－1992年）

女高音独唱：吴霜 钢琴伴奏：吴迎

2、舞剧《鱼美人》钢琴曲选（1959年）

（1）《人参醒来及群舞》（第一幕）（与杜鸣心合作）（2）《双人舞》（第一幕）（3）《草帽花舞》（第二幕）（4）《二十四个鱼美人舞》（第三幕）

钢琴独奏：吴培希

二、C大调弦乐四重奏（1956年）

第一乐章 快板，Allegro 第二乐章 有表情的行板，Andante con espressione 第三乐章 诙谐的小快板，Allegretto scherzando 第四乐章 小快板，Allegretto 小提琴：王欢、李乐 中提琴：印文竹 大提琴：孙艺

三、弦乐合奏

（1）《二泉映月》－阿炳（华彦钧）传谱（1973年）

（2）《听松》－阿炳（华彦钧）传谱（1990年）

（3）《良宵》－刘天华原作二胡独奏曲（1992年）

演奏：中国交响乐团，指挥：邵恩

—— 中场休息 ——

四、琵琶协奏曲《草原英雄小姐妹》（1973年－1977年）

（与刘德海、王燕樵合作）琵琶独奏：江洋

乐队演奏：中国交响乐团，指挥：邵恩 五、二胡与管弦乐队《江河水》（1980年）

（根据东北民间乐曲创作）

二胡独奏：马向华

乐队演奏：中国交响乐团，指挥：邵恩

六、大合唱《涂山之阳―与洪水搏斗》－郭沫若诗，为大型交响乐队、混

声合唱、女高音独唱、男中音独唱而作（1958年）

（1）《前奏曲》（乐队）

（2）《那时节，大地上一片汪洋……》（混声合唱）

（3）《等待》（女声合唱及女高音独唱）

（4）《远处有三位英雄…… 》（混声合唱）

（5）《治水英雄之歌》（男声合唱、男中音独唱及混声合唱）

（6）《千年万载永远传颂》（混声合唱）

女高音：吴艳彧，男中音：袁晨野

中国交响乐团管弦乐队及合唱队，指挥：邵恩

＊＊＊＊＊乐章之间请勿鼓掌＊＊＊＊＊