想当莫言,先得“巴结”翻译

第一篇：想当莫言,先得“巴结”翻译

想当莫言，先得“巴结”翻译

得不得诺奖全看翻译得“好”不“好”？

就在2008年，提起身在英国教书的美国人、翻译家葛浩文（Howard Goldblatt），国内媒体的描述无非是畅销书《狼图腾》的英文译者、作家萧红的外国研究者。然而作家莫言获得诺贝尔文学奖后，贴在葛浩文身上的标签似乎只剩一个最显眼：莫言小说的英文译者。

《新杂志》主编严峰认为，莫言得奖一方面是实力使然，另一方面是他作品的国际化接受程度。诺贝尔文学奖设立百余年来，用非西方语言的写作者获奖寥寥，翻译成为通往诺奖之路的一道厚墙。作为被国外评论称为“作品被翻译最多的当代中国作家”和翻译中国当代文学作品最多的西方译者，莫言和葛浩文，注定要在中国文学通往诺奖与世界文学市场的路上，留下自己的位置。

今年12月11日，斯德哥尔摩。诺贝尔文学奖的颁奖仪式将在那里举行。自该奖开设的117年以来，获奖者大多来自欧洲和北美。

花20年译莫言作品

“红高粱”成就葛浩文

在莫言之前，亚洲获奖者寥寥：印度的泰戈尔，日本的川端康成、大江健三郎，以色列的阿格农。

最主要的原因是翻译。一个靠母语写作的亚洲作家，没有完备、流畅、恰当的翻译，很难获得主要靠阅读英文、法文、德文等西方语言版本的诺贝尔文学奖评委的青睐。日本作家村上春树的中文译者林少华就曾说，“翻译可以成全一个作家也可以毁掉一个作家”。

而幸运的是，作家莫言遇到了一个好的译者——葛浩文。这个被文学评论家夏志清誉为“中国近当代文学的首席翻译家”自述，在他30多年中英文小说翻译生涯中，有20年时间是在翻译莫言的作品。

1979年，40岁的葛浩文一边在大学里教授中国文学，一边开始以翻译中文小说赚钱。当时中国文学作品在西方市场相当有限，数量远低于欧洲、拉丁美洲甚至日本作品。中文书译者的年收入从两万美元到五六万美元，葛浩文的翻译收入也不固定。

直到上世纪90年代初，葛浩文在偶然机会读到莫言的《红高粱家族》小说。随后，他将试译本寄给了出版社，结果出版社愿意支付他高出平常四倍的版税，这成为了葛浩文中英文作品翻译事业的里程碑，也成为了莫言作品进入英语市场的一个开始。

随后，葛浩文成为了莫言作品《天堂蒜苔之歌》、《丰乳肥臀》、《酒国》等作品的英文译者。而莫言的作品，也借由葛浩文的英文译本，被转译成了法文、德文等多个语言版本。而法文、德文也是诺贝尔文学奖评委可阅读的语言之一。

方式独特

中国作家没找到好翻译

美国格林奈尔大学（Grinnell College）中国语言文学终身教授冯进介绍，目前在美国大学教授中国现当代文学，用的课本都是葛浩文翻译的。美国学生觉得莫言作品中的人物“疯狂”神奇，情节魔幻炫目，比起鲁迅的沉郁、巴金的直白、郁达夫的感伤，或丁玲早期作品的“小资”，《红高粱》更能调动他们的想象，激发他们的热情。美国当代大学生能够和莫言作品发生共鸣，是因为葛浩文的翻译贴近美国人的审美情趣，引人入胜。

在莫言获奖后，德国汉学家顾彬认为，在中国有许多更好的作家，他们不那么著名，是因为他们作品没有被翻译成英文，也没有葛浩文这样的译者。

但对于葛浩文的翻译方式，顾彬有另外一种看法。他说：“葛浩文采用一种非常巧妙的方式翻成英文。他不是逐字、逐句、逐段翻译，他翻的是一个整体。也就是说，葛浩文对作者的弱点知道得一清二楚。他把一切都整理好，然后翻成英文，语言比原来的中文更好。他多年来一直这样做，因而在翻译市场上取得了令人瞩目的成就，也因为如此，这些中国作家的作品被从英文翻译成德文，而不是从中文翻译成德文。”

顾彬担心，倾向于读者与市场化的译本，最终对文学本身无益。

事实上，对于翻译与作家究竟是谁的创造受到了诺奖评委与市场的青睐，争议由来已久。

在翻译界广为流传的一则轶事是20年前，当葛浩文翻译莫言作品《天堂蒜苔之歌》时，莫言仍是无名作家。据说一听到有外国人要翻译他的作品，莫言开心得不得了。但葛浩文觉得原文的结尾太过悲观，不合美国人的口味，就和莫言沟通。最终说服了莫言修改，使得小说的英文版本呈现出了另一个结尾。

寻求平衡

莫言对翻译态度开放

甚至，葛浩文的莫言作品英译本，曾被美国汉学界评为“比原著写得更好”。

诺贝尔文学奖得主、美国小说家辛格一生用“意第绪语”写作，仰仗包括作家贝娄等人的翻译荣获诺贝尔文学奖。但他却说：“世界压根儿就没有好译者这回事。再出色的译者也犯低级的错误。虽说我对所有译者心怀好感，但好感归好感，对他们都得盯紧了。”

而没有得到诺贝尔奖的捷克作家米兰昆德拉也对译者并不满意。作品《玩笑》的最初三个英译本让他大为不满——尤其不满译者动辄在不同地方换用同义词来表达原文中同一个词的意思的做法。他曾公开对译者表示不满，说“你们这些搞翻译的，别把我们又是糟蹋，又是凌辱的”。

葛浩文回应说，有人问他干嘛要做翻译？有笔头功夫，干嘛不去自己写小说呢？对此，他回答说：“我喜欢拿中文读，用英文写。我喜欢这其中那种挑战，那种似是而非，那种不确定。我喜欢既要创造又要忠实——甚至两者之间免不了的折中——那股费琢磨劲儿。”他认为，诚如意大利谚语所说，“翻译即背叛”。

对于“用中文读，用英文写”的翻译方式，葛浩文并不讳言。他曾表示，译者下笔要同时考量作者原意、读者喜好、编辑建议和自己的专业判断，在其中寻求平衡，受到的限制比作家多。莫言对翻译的态度开放，给译者很大的发挥空间。

“莫言理解我的所作所为，让他成为国际作家，同时他也了解在中国被视为理所当然的事物，未必在其他国家会被接受，所以他完全放手让我翻译。”葛浩文说。

“好翻译”

=“好接受度”？

然而无论译者或作者，进入世界阅读市场，获得诺奖，引发的“莫言热”以及“中国文学热”却无可否认。

莫言拿下诺贝尔文学奖桂冠后。在美国，亚马逊网上书店立刻同中国一样，上线了“莫言作品专页”。

在日本，莫言的作品被冠以“诺贝尔奖得主作品”的腰封，重新上市。在莫言的作品《蛙》旁边，还摆放着余华的小说《兄弟》上、下两册，还有中国作家李锐和苏童的小说，形成罕见的中国当代小说风景线。

美国小说家厄普戴克（John Updike）曾将葛浩文生动地比喻为“中国近现代文学在英语世界的接生婆”。

这个“接生婆”在美国创建《现代中国文学》（Modern Chinese Literature）杂志，除莫言外，还翻译了萧红、陈若曦、白先勇、李昂、张洁、杨绛、冯骥才、古华、贾平凹等二十多位名家的四十多部作品。

冯进认为，翻译的威力在莫言获得诺贝尔文学奖中已经体现出来。“莫言的作品在不通中文的外国人看来，可能就和我看福克纳与马尔克斯一样，充满了‘异国情调’。不过，‘乡土’之所以能成为‘国际’，不光因为作品‘超越了地区、种族、族群的局限’，更因为翻译翻云覆雨，让原来的文本超越语言的局限而扣人心弦，发人深省。”

或许可以这样理解，被广泛翻译的不一定能成为诺奖的得主，但获得诺奖得主，必须具有良好的翻译，能在西方世界获得较高的接受度。（记者王丹阳）

葛浩文译莫言作品一览

1993：Red Sorghum（《红高粱家族》）

1995：The Garlic Ballads（《天堂蒜苔之歌》）

1996：Big Breasts and Wide Hips（《丰乳肥臀》）

2001：The Republic of Wine（《酒国》）

2001：Shifu, You'll Do Anything for a Laugh（《师傅越来越幽默》）

2006：Life and Death are Wearing Me Out（《生死疲劳》）

明年（待确定）：Sandalwood Death（《檀香刑》）

葛浩文译文精选

原文：人生得意须尽欢。(莫言小说《酒国》)

葛译：Anybody who doesn' t drink doesn' t deserve to be called a man„„

原文：„„喝道:“兔崽子,你敢骂老子？老子毙了你!”(莫言《酒国》)

葛译：„„and roared,“You bastard, who the hell do you think you' re talking to？ You' re dead meat!”

原文：“你不背我，我从这堰畔上滚呀!”（贾平凹《浮躁》）

葛译：“If you don’t carry me home, I'll roll into the river!”

第二篇：莫言简介翻译

莫言简介翻译

Mo Yan(a pseudonym for Guan Moye)was born in 1955 and grew up in Gaomi in Shandong province in north-eastern China.His parents were farmers.As a twelve-year-old during the Cultural Revolution he left school to work, first in agriculture, later in a factory.In 1976 he joined the People's Liberation Army and during this time began to study literature and write.His first short story was published in a literary journal in 1981.His breakthrough came a few years later with the novella Touming de hong luobo(1986, published in French as Le radis de cristal 1993).In his writing Mo Yan draws on his youthful experiences and on settings in the province of his birth.This is apparent in his novel Hong gaoliang jiazu(1987, in English Red Sorghum 1993).The book consists of five stories that unfold and interweave in Gaomi in several turbulent decades in the 20th century, with depictions of bandit culture, the Japanese occupation and the harsh conditions endured by poor farm workers.Red Sorghum was successfully filmed in 1987, directed by Zhang Yimou.The novel Tiantang suantai zhi ge(1988, in English The Garlic Ballads 1995)and his satirical Jiuguo(1992, in English The Republic of Wine 2000)have been judged subversive because of their sharp criticism of contemporary Chinese society.Fengru feitun(1996, in English Big Breasts and Wide Hips 2004)is a broad historical fresco portraying 20th-century China through the microcosm of a single family.The novel Shengsi pilao(2006, in English Life and Death are Wearing Me Out 2008)uses black humour to describe everyday life and the violent transmogrifications in the young People's Republic, while Tanxiangxing(2004, to be published in English asSandalwood Death2013)is a story of human cruelty in the crumbling Empire.Mo Yan's latest novel Wa(2009, in French Grenouilles 2011)illuminates the consequences of China's imposition of a single-child policy.Through a mixture of fantasy and reality, historical and social perspectives, Mo Yan has created a world reminiscent in its complexity of those in the writings of William Faulkner and Gabriel García Márquez, at the same time finding a departure point in old Chinese literature and in oral tradition.In addition to his novels, Mo Yan has published many short stories and essays on various topics, and despite his social criticism is seen in his homeland as one of the foremost contemporary authors.莫言（原名管谟业），1955年出生并成长于中国东北部省份山东省高密县的一个农民家庭，12岁的时候因文革辍学，起先务农，之后进入工厂工作。1976年，他加入中国人民解放军，由此开始了文学学习与创作生涯。他的首部短篇小说于1981年发表在一本文学杂志上。几年之后，他的中篇小说《透明的红萝卜》（1986年发表，法文版Le radis de cristal于1993年出版）使他迎来了文学生涯的首个突破。

在其作品中，莫言常以他成长的省份为背景，以年少时的经历为素材。这一特点在他的小说《红高梁家族》（1987年发表，英文版Red Sorghum于1993年出版）中表现得淋漓尽致。这本书由五个20世纪动荡的几十年里发生在高密县的故事构成，情节错综复杂，循序展开。故事中包括了对土匪文化的刻画，日军的占领和贫苦农民所忍受的严酷条件。张艺谋于1987年根据该小说执导拍摄电影《红高粱》，获得了巨大成功。小说《天堂蒜薹之歌》（1988年发表，英文版The Garlic Ballads于1995年出版）和讽刺小说《酒国》（1992年发表，英文版The Republic of Wine于2000年出版）因表达了对当代中国社会的激烈抨击而被视为其颠覆性的作品。

《丰乳肥臀》（1996年发表，英文版Big Breasts and Wide Hips于2004年出版）是一幅宏伟的历史壁画，它以一个家庭为缩影展示了20世纪中国的政治形态。

小说《生死疲劳》（2006年发表，英文版Big Life and Death are Wearing Me Out于2008年出版）采用黑色幽默的手法描绘了新中国时期人们的日常生活和社会的巨变，而《檀香刑》（2004年发表，英文版Sandalwood Death将于2013年出版）则讲述了一个濒临崩溃的帝国中残酷人性的故事。莫言的最新力作《蛙》（2009年发表，法文版Grenouilles于2011年出版）阐述了中国强制实施计划生育政策所带来的后果。

通过一种魔幻与现实，历史与社会的结合，莫言创造了一个新世界，这个世界使人想起威廉•福克纳和加夫列尔•加西亚•马尔克斯的作品中盘根错节的故事。与此同时他也找到了一个古代中国文化和口头传统的结合点。除了小说之外，莫言还发表了诸多主题多样的短篇小说和文章。即使他是一位颇具争议的作家，却依旧是当代中国最重要的作家之一。

第三篇：莫言

当我接到通知说要协同王老师，海波来跟大家谈谈莫言的时候，我无比的惶恐，以前一直倾向于古典文学，前不久才改主意考现当代文学，所以一直在恶补，因为莫言的书我读的不多，所以我今天在这里，只是抛砖引玉，希望能引出来大家更为积极有思想的探讨。

首先我们再来重温一遍颁奖词吧：将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起莫言将现实和幻想、历史和社会角度结合在一起。他创作中的世界令人联想起福克纳和马尔克斯作品的融合，同时又在中国传统文学和口头文学中寻找到一个出发点。瑞典文学院在当天发布的一份新闻公报中说，从历史和社会的视角，莫言用现实和梦幻的融合在作品中创造了一个令人联想的感观世界，他在作品中融入了年轻时代的个人经历。

中国的莫言得了诺贝尔文学奖，这是第一个中国籍作家获得该殊荣。过去的这么多年，中国作家何止上万，我们认为的、政府认为的有影响的好作家也数不胜数，为什么偏偏是莫言独中头彩？要知道，早在十几年前，莫言的《红高粱》、《丰乳肥臀》都被各批评家大批特批呢。好吧，我也就认认真真读过这两部作品，先拿这两部来说吧。

作品内容不再一一赘述，创作于80年代中期的‘红高粱’家族系列小说，对于新时期军旅文学的发展产生过深刻而积极的影响。《红高粱》以自由不羁的想象，汪洋恣肆的语言，奇异新颖的感觉，创造出了一个辉煌瑰丽的莫言小说世界。他用灵性激活历史，重写战争，张扬生命伟力，弘扬民族精神，直接影响了一批同他一样没有战争经历的青年军旅小说家写出了自己‘心中的战争’，使当代战争小说面貌为之一新。‛

莫言与中国绝大部分作家不一样，我们经历了唯物主义无神论的教育已经六十多年，‚眼睛看不到的就是没有的‛这一观念几乎已经深入人心，而这恰恰是莫言不同人之处，他的最准确的学历是小学毕业，然后自己通过学习的。他说因为我读书比较少，所以我的想象力发达。如果我读上30年的书成了硕士、博士，可能想象力要大打折扣了。

我一直坚信作家不是学校培养出来的而是生活造就的，莫言狂野无羁的文学才能得益于‚跟大自然打成一片‛，生活底层的磨练与梦想成就了他。他通透的感觉、奇异的想象力、旺盛的创造精神，以及他对叙事艺术探索的持久热情，使他的小说成了当代文学变革旅途中的醒目界碑。他从故乡的原始经验出发，抵达的是中国人精神世界的隐秘腹地。他的笔下的欢乐和痛苦，说出的是他对民间中国的基本关怀，对大地和故土的深情感念。他的文字性格既天真又沧桑；他书写的事物既素朴又绚丽；他身上有压抑不住的狂欢精神，也有进入本土生活的坚定决心。这些品质都见证了他的复杂和广阔。中国很多作家都喜欢写土地，但土地、农民、母亲这种近乎三位一体的纽带感没有比《丰乳肥臀》体现得更为深邃。上官鲁氏是一个让人动容的母亲。她向上天祈祷把所有灾难和病痛都降临到她一人身上，别折磨她的孩子。莫言用最压力的增加砝码方式，来测试这个母亲被践踏的身体以及扩展的灵魂，每次读到母亲的微笑和下体的臭虫都让人痛哭。这是只有莫言才能写出的母亲，这是那些粗鄙的自诩净畅宁们无法理解的写作，他们看到的是亵渎，而不是敬意，看到的是抄，而不是语境转换。

由于莫言获奖的主要原因还是他的魔幻现实主义小说，我们也来谈谈。魔幻现实主义的文学作品，作者往往打破时间顺序和空间界限，出现了一连串的倒插笔，把不同时间、不同地点发生在不同人物身上的事件都放在同一个画面上来描写，从过去到现在，从现实到魔幻，从生前到死后，常常重叠在一起，在同一个场景中出现。作品中出场的人物仿佛是梦中人，他们来之蹊跷，去之迷离，作品中常常出现死人复活，鬼魂与世人对话。在语言表达方面，大量使用本民族的方言俗语，乃至不见书面记载的粗犷的土语，因而具有浓烈的地方色彩。莫言的《蛙》以乡村医生别无选择的命运，折射着我们民族伟大生存斗争中经历的困难和考验。小说以多端视角呈现历史和现实的复杂苍茫，表达了对生命伦理的思考。叙述和戏剧多文本的结构方式建构宽阔的对话空间，从容自由、机智幽默，体现作者强大的叙事能力和执著的创新精神。

他自1980 年代中以一 系列乡土作品崛起，充满着‚怀乡‛以及‚怨乡‛的复杂情感，被归类为‚寻根文学‛作家。其作品深受魔幻现实主义影响，写的是一出出发生在山东高密东北乡的 ‚传奇‛。莫言在他的小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空般的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的‚先锋‛色彩。在几十年文学创作道路上，莫言对祖国怀有真挚情感，与人民大众保持紧密联系，潜心于艺术创新，取得了卓越成就.莫言一直身处中国文学探索和创造的前沿，作品深深扎根于乡土，从生活中汲取艺术灵感，从中华民族百年来的命运和奋斗中汲取思想力量，以奔放独特的民族风格，有力地拓展了中国文学的想象空间、思想深度和艺术境界。

一个有过先秦诸子、汉唐气象、宋明风韵的传统文学大国，一个曾诞生过孔子、屈原、李杜、曹雪芹的文明古国，走到今天，终于有中国籍作家在诺贝尔文学奖的名册上留下名字。我们需要一个诺贝尔文学奖。诺贝尔文学奖，是慰藉，是证明，也是一种肯定，更是一种新起点的开始。

不管承认不承认，诺贝尔文学奖因其奖金丰厚、影响力大和权威而为世人看重。诺贝尔文学奖是一个符号，具有明确的指向性价值。中国籍作家莫言获得诺贝尔文学奖，这说明了其著作的高水准，更深层次的意义在于，这是一种接纳和融合的过程，这是一种文明对话的过程。中国文学要走出国门，也必须走出国门；中国作家要走向世界，也必须走向世界。

当然，只有一个莫言还不够，中国不能只有一个莫言。同时，没有哪个作家是为了获奖而写作。在第五届鲁迅文学奖颁奖典礼上，中国作协主席铁凝说：‚我以为获奖与否不是最重要的，重要的是我们有共同的身份——作家，共同珍爱文学，共同的使命担当。……写作的过程是不断反省自己的过程，也是考量自己的内心与生活、人生与时代有多大距离的过程。‛获得鲁奖如此，茅奖是如此，诺奖也应如此。每个作家都应该扪心自问，自己的写作能不能对得起这个伟大而艰难的时代？

我的一个朋友在莫言获奖后写了一首诗，我来分享给大家：诺奖报播炸雷起，《丰乳肥臀》手捧时。九州终得圆诺梦，莫言名声震环宇。思维独特树文旗，华夏文明凝翠璧。问鼎诺奖总堪喜，多言祝福少微词。

说完了莫言，我也想以中文系学生的身份借助贤林讲坛谈一下文学和阅读。曾无数人哀叹文学的无用，这样的哀叹总让我很无语，在大学的学习不仅仅是专业课上成为一个现代化建设的工具，我们也可以去改变我们的思想，那么我们就要多涉猎各种书籍从而武装自己，使自己成为一个有思想的人，通过读书有所思，所悟，然后把自己的思想记录下来，即使你的思想不能被大众所接受，即使你的文章为此引来非议，也不要去在意，现在的社会至少不会因为文字而招致杀生之祸，文字狱的时代已经过去啦。当然也不要老是用世俗的眼光去看问题，动不动就是说要让别人喜欢，要把文字写到让大众看了心里舒服，如果是这样，在我看来，文字，已经失去了它的意义。文字，则成为了消遣的东西。如果看到一些有违道德的行为，我们熟视无睹，甚至没有任何感触，我们不能够写文字给予它们应有的批判，那么这种现象将会在我们的生活里泛滥。如果那样的话，文字将不再具有吸引力。所以，还是要坚持自己的文学，没有一个人的思想是可以出卖的，即使思想可以出卖，灵魂绝对不可以，文学的意义，无论在何时，都有着引导作用，指引着一个时代的方向。

文学，除了从几本销量羞涩的刊物里衍生几部无关痛痒的影视作品，她还能有什么用呢？她就是一个青年后慢慢行走着的人，不要指望她对当下的生活有什么直接了当的影响--尤其是面对一个急吼吼的没有耐心的年代，她永远也影响不了股市，房价和白菜，她就那么慢慢地走着，不，她甚至不走，她就在原地站着，她像一棵树，一棵慢慢的生长，慢慢的向下扎根的银杏树，因这慢，我们得以饱满和从容，因这慢，我们得以丰饶和深沉，因这慢，我们得以柔韧和悲悯……

文学就是这么一棵树，我们很多人都深爱着那棵树，同时也是被那棵树深爱着的孩子，只要有了这种爱，无论我们走多远，最终都会回到这棵树下--我有归处，一想到这个，我就觉得无比踏实和幸福……

谢谢大家！

第四篇：莫言

莫言创作大事记

1981年，开始创作生涯，发表《枯河》、《秋水》、《民间音乐》等作品。

1986年，小说集《透明的红萝卜》出版。发表中篇小说《红高粱》引起轰动。发表系列中篇《高粱酒》、《高粱殡》、《狗道》、《奇死》。

1987年，《红高粱家族》出版。

1988年，发表《天堂蒜薹之歌》。1993年，《酒国》出版。

1997年，《丰乳肥臀》获得“大家文学奖”。

1997年，进入检察日报社工作。

1999年，发表《师傅越来越幽默》、《红树林》等。

2001年，《檀香刑》获台湾《联合报》读书人文学类最佳书奖。

2005年，《四十一炮》获第二届华语文学传媒大奖杰出成就奖。

2006年，出版《生死疲劳》。

2007年，出版散文集《说吧，莫言》。2008年，长篇小说《生死疲劳》获第二届红楼梦奖。

2009年12月，出版长篇小说《蛙》。

2011年，《蛙》获第八届茅盾文学奖。

2012年，荣获诺贝尔文学奖。

颁奖词

莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起，他创作中的世界令人联想起福克纳和马尔克斯作品的融合，同时又在中国传统文学和口头文学中寻找到一个出发点。”

——瑞典皇家科学院诺贝尔奖评审委员会 文学界热议莫言获奖 周国平：诺奖终于回归现实

高洪波 中国作协副主席、著名作家

“去年获茅奖，今年获诺奖”

去年两件大事与莫言有关，他的《蛙》获得了茅盾文学奖，在中国作协的换届选举中，他当选为中国作家协会副主席。这两件事说明中国当代文学界对莫言的认可度是很高的。现在他获得了诺贝尔文学奖这一世界性的文学奖项，是中国文学改革开放30年来一个很重要的成果，也是中国文学走向世界的一个重要的象征。

同时，莫言的创作扎根中国大地，用他高密的故事和汪洋恣肆的语言、浓艳的色彩，每部作品和每部作品都不相同的一种构思，使他的文学达到了一个可以达到诺贝尔文学奖的高度，被专家们认可，我为莫言感到高兴。说明了国内外的认可度达到了共识。

李敬泽 中国作协书记处书记、著名评论家

“扎根中国经验与世界对话”

听到他获奖，喝了三杯酒。我觉得诺奖给一个中国人，在我的想象中就是莫言。他确实能特别突出地代表当代中国文学1980年代以来所取得的成就。他扎根在中国经验中，同时有力地与世界展开对话。他是1980年代以来，最多被译介的中国作家之一。很简单，任何一个忠实于人性的作家，不仅中国人会懂你，外国人一样懂你。莫言的获奖，起码它对所有热爱文学的人是一个好消息，也使我们重新深入体验文学的价值。

毕淑敏 著名作家

“对中国文化的世界传播是好事”

我和莫言是鲁迅文学院的同学，余华、迟子建、莫言，我们在一起学习了两年多。当时是1980年代，觉得诺奖离我们还是很遥远的，总之，作为同学，今天我特别为他高兴。他这么多年特别勤奋地努力在思考。对于中国当代作家来说，这代表中国在世界上，文化越来越被关注，不仅是莫言的荣誉，也是中国的文化受到重视。每个作家都是在他国家文化的土壤中成长起来的，这对中国文化在世界上的传播也是一件好事。

潘凯雄 中国出版集团公司副总裁、著名评论家

“有中国本土也有世界表达”

莫言的作品是翻译的外文语种比较多的，对其获奖多少有一定关系，外国读者阅读起来会比较方便。更多的是因为他的创作本身有中国本土化的东西，也有国际化的表达。比如他最近的新书《蛙》，其中表现的人口问题是中国问题，也是世界问题。

晨报记者 刘婷

任鸣 导演

“他的作品„最中国“

当初人艺选择莫言作为荣誉编剧，就是觉得他是中国最有实力、有思想的作家，同时他的作品也“最中国”，我们当时私下就认为他是可以得诺贝尔奖的，但没有和他讨论过，我觉得这不是他喜欢的话题。这是中国文学的一个胜利，同时莫言也不仅仅属于文学界，也跨界戏剧，《我们的荆轲》语言非常自由，想象力很丰富，而且充满诗意，但这些还不是最重要的，我认为这部戏最好的地方就在于它的思想性很深刻，也很犀利，有一种勇于批评的精神。

晨报记者 和璐璐

哲夫 作家

“莫言人品如文品”

莫言是我的好朋友，其实在之前，我已经感觉他获奖的可能性会很大，因此也提前发短信祝贺过他，不过他当时没有对诺奖表示什么。如今，终于猜测成为现实。

其实在此之前，我和莫言也曾经在一起谈过诺贝尔文学奖，我当时跟他说中国的作家中他离诺奖最近，因为他的作品和世界文学是接轨的，几乎没有什么隔阂。其实我想莫言心里也明白，但是对于诺奖这样一个世界级的大奖，不到揭开笼屉的时候，谁也不知道会有什么样的结果，所以莫言自己很少发表对诺奖的态度，包括私下里也是如此，我跟他聊的时候，他也并没有什么回应，不过我想他心里应该有数，最终能获此殊荣，我想他应该也会非常高兴。

晨报记者 周怀宗

孙郁 中国人民大学文学院院长

“莫言是有力量的作家”

莫言的小说有一种力量感，这在中国的小说中并不多见。中国的文学，一般来说给人的感觉都是柔弱的，不论是唐诗宋词，还是明清小说，其实都有这样的现象。但莫言不同，他的小说汪洋恣肆，给人一种强大的力量感，这征服了许多的读者，对我来说，影响也特别深刻。

莫言的这种力量究竟来自哪里？他有一个非常特别的美学观，既有辉煌也有血腥，这是中国文学中所少有的，其实自左翼之后，中国的文学中一直都强调和流行一种单纯的美，而对于不美的那一部分很少涉及，莫言则不同，他的作品中既有美好，也有不美好的东西，他把这两者融合在一起，造就了一份独特的风格。

舒乙 中国现代文学馆馆长

“大江健三郎十年前就提名他”

莫言的获奖不但是他个人的成就，对于中国当代文学来说，也是有划时代意义的。这个奖是一次破冰，打开了外国读者了解中国当代文学的大门。

其实莫言被诺贝尔奖关注已经有不短的时间。诺贝尔文学奖获得者大江健三郎大约在十年前就已经提名过莫言获奖，他是外国作家中比较早喜欢和赏识莫言的。

有一次大江健三郎到中国现代文学馆参观，我发现作陪竟然就是莫言，当时他们两个在现代文学馆交谈，大江健三郎对莫言的评价非常高，认为莫言已经有获得诺贝尔文学奖的资格，十年后，当年的预言终于成为现实。

周国平作家

“诺奖终于回归现实”

在莫言得奖之前，诺贝尔文学奖对于中国作家和读者来说，无疑是一个远在天上的神话，如今，这个神话变成了身边的故事，终于也回归到了它本来应该的状态。

莫言得奖，当然值得高兴，这是莫言个人的荣誉，也是诺贝尔文学奖对中国当代文学的一种肯定。莫言的获奖，对中国作家来说是一件好事，但也是一件坏事，这个悖论来自于诺奖本身。好的方面是，莫言成为第一个获得诺奖的中国本土作家，这打开了诺贝尔文学奖的大门，之前种种关于中国作家难以获奖的说法不再成立，其他优秀的作家也有可能获奖。不好的是，诺奖只有一个，还可能会考虑到平衡问题，莫言获奖，其他中国作家获奖的可能性会变小。当然，不管怎么说，获奖都是一件好事，这使得诺贝尔终于来到我们身边，也使得中国作家以后谈及诺奖，心态也不会再像以前那么复杂了。

晨报记者 周怀宗

作协点评

关注中国命运受到评委肯定

中国作协书记处书记何建明昨天接受央视采访时表示，莫言获奖是中国文学界的一件喜事，莫言获得诺贝尔文学奖源于他一贯地坚持现实主义写作，他一直关注中国社会历次发展的命运，他的作品获奖也是诺贝尔文学奖评委会对中国作家的传统现实主义写法的充分肯定，也是对中国一贯的现实主义关注，民族、人文主义关注的肯定。何建明称，在私下交流时，莫言认为《蛙》并不是自己最好的作品，同行也认为他还有很多更好的作品。十几年来，莫言对社会、中国人文的关注和关照有非常深刻的一面。

晨报记者 刘婷

出版界反馈

莫言作品系列新版开始预售

由上海文艺出版社出版的莫言作品系列新版将于近日上市，其中的长篇小说部分已经开始预售。据上海文艺出版社副总编曹元勇介绍，较早的时候该社就有这个计划。海外莫言重要的长篇小说，有十几种语言的译本。他的书在德国、法国、西班牙、意大利也获过文学奖项。对于莫言，曹元勇认为他是一个内心独立、清醒的作家。“有人问我说莫言成为中国作协副主席，对他的创作是不是有影响，我认为不会有影响，因为他精神上非常独立”。他的获奖，对中国读者回过头来阅读本土作家的作品也是有帮助的。

晨报记者 刘婷

外媒评价

在过去10年，莫言始终是被出版商所偏爱的三个作家之一，他的得奖打破了批评家所指出的诺贝尔文学奖被欧洲作家所垄断的局面。

——《纽约时报》

出生于1955年的莫言，童年时代异常艰苦，他曾说过：“饥饿和孤独是我创作的财富。”作为第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家，莫言的得奖势必在中国激起惊喜与得意。

——路透社

知名汉学家妮基·哈曼为莫言的得奖欢呼，她说：“他是个很棒的作家，从此以后将更加有名气。这对全中国的作家都是个好消息，因为它将拉近英国读者与中国作家的关系。”

——英国《卫报》

莫言获得这项久负盛名的奖项对中国意义深远，其官方的电视台中央电视台在黄金时间的新闻联播中插播了这一足以引起全国人骄傲的喜讯。

——美联社

莫言得奖的消息一出，中国的网络第一时间热闹起来，不少网民由此得出“中国正在崛起”的结论。

——CNN 美报述莫言作品特点：充满现实主义和黑色幽默

原标题[美报细述莫言作品特点：充满现实主义和黑色幽默] 【美国《纽约时报》网站10月11日文章】题：在中国，一个作家发现了一口深井(作者在莫言充满现实主义和黑色幽默的短篇小说《师傅越来越幽默》中，这位今年的诺贝尔文学奖得主刻画了来自中国东北的一个典型工人形象，这个师傅在还有一个月就要退休的时候下岗了。

这篇小说像莫言的大多数作品一样，令人回想起了俄罗斯作家弗拉基米尔·沃伊诺维奇的一句话：“现实即是讽刺。”在莫言的作品中，这位多产、富有想象力、不受限制、有时愤怒的作家塑造了一个个充满着乡土气息的人物，这些人无一例外地被日常生活中令人尊严扫地的暴行打击得一败涂地，伤痕累累。

也许，正如莫言自己去年在加州伯克利召开的中美文学会议上所说的那样“只要人活着，就会有痛苦”。但是，说到他的文学理念，莫言说：“我认为大多数读者都更喜欢读到描写痛苦生活的幽默词句。”

幽默是莫言文章的特点之一，而且毫无疑问某种有趣的距离感让人更容易理解他多数情况下描写的中国农村社会，这里的不公平、随意的暴力、恶臭和悲剧，还有卡夫卡式的挫败感。

但是，在他有关中国普通老百姓的生活故事中，人们能够感觉到一种潜伏在表象之下的尖锐的愤怒感。这些小人物都生活在莫言自己生长的山东省，正如他自己在一本合集的前言中所说的那样，这些食不果腹、衣不蔽体的人们努力将死亡拒之门外。

同样，《天堂蒜薹之歌》这部小说发生的背景是在一个讽刺性地命名为天堂县的地方。村子里的农民被一群官员命令种植同一样作物蒜薹，然后这些官员在靠各种杂费和税收中饱私囊后宣布，仓库满了，不再购买农民们种出的蒜薹了。

但是，莫言的书中也不全是这种小人物和反复无常的官员之间的斗争，他还有《红高粱家族》和《生死疲劳》等作品。《纽约时报》的书评称《生死疲劳》有着“天马行空的想象力和创造性”。

这些小说是完全不同的。正如莫言的作品的英文翻译家葛浩文在一封邮件中所说的那样：“如果你喜欢爱伦·坡，那你可能会喜欢即将出版的《檀香刑》；如果你更倾向于拉伯雷的风格，那你可能会喜欢《酒国》；如果喜欢寓言式小说，那我推荐《生死疲劳》。”

美译者将莫言比肩狄更斯：最恐怖场景有强美感

原标题[美国译者将莫言比肩狄更斯：最恐怖的场景也有很强的美感] 【美国《基督教科学箴言报》10月11日报道】葛浩文(How ard Goldblatt)是最著名的中国当代小说的英文翻译家之一，也是最热情地在西方推介莫言作品的人之一。葛浩文说自己第一次被莫言的作品吸引是因为“它非常新颖，在时间上自由地前后转换。我被作品的语言、刻画人物的深度和作品呈现出的生命感所吸引”。

在《丰乳肥臀》和《蛙》等小说中，莫言“擅长让中国以外的读者了解中国人是什么样子，并同时让中国国内的人与他们的历史产生联系感”。

【美国野兽日报网站10月11日报道】很多观察家，包括一些中国观察家在内，或许都对深受欢迎的日本小说家村上春树今年没有获奖感到意外。但是，在中国当代作家里，莫言一直被看做最有希望获得诺贝尔文学奖的人选。从早期作品《红高粱家族》到后来的《生死疲劳》，他始终致力于通过小说创造自己独特的文学世界。

莫言作品中的环境常常是荒诞甚至神秘的，超现实与平淡乏味的日常生活比肩存在。

把莫言的大多数主要作品译为英文的美国人葛浩文称，莫言是“最伟大的”去熟悉化"者之一：血是绿色的，小孩吃金属从某种角度说，他是个寓言家，都是幻想，但他却以一种独特的方式把这与现实联系起来，让你觉得可以接受”。

葛浩文对莫言的成功表示“高兴”。他说：“我一直喜欢粗俗、大胆、幽默的语言大师，比如狄更斯或拉伯雷。莫言的优点与其说在于他创造的人物，不如说在于他对语言和意象的运用，加上他那种嘲讽的幽默。”

【美国《华盛顿邮报》网站10月11日文章】题：中国小说作家莫言获得诺贝尔文学奖(作者文学评论家史蒂文·穆尔)

近年来，诺贝尔文学奖经常颁发给一些确实有才华，但却不太为人所知而且作品也印数不多的作家，从而导致他们一旦获奖后，不得不匆忙再版所有作品的局面。幸运的是，今年文学奖给了一位实至名归而且出版作品很多的作家中国的小说狂人莫言。

葛浩文形容这位中国作家是一个安静的、有思想的自学成才者。葛浩文通过电话接受采访时说：“他的社会意识非常强，而且有着强烈的社会良知。他对中国社会非常感兴趣，无论是好的一面还是坏的一面。人们对他有很多的争议，但这不再对他构成困扰。他头脑中肯定有很多问题，因此根本没有时间去理会外面的世界。”

葛浩文翻译过莫言的5部小说，而且还有两部即将出炉。他形容莫言的作品有狄更斯式的特色。他说：“在莫言的笔下，即使是最恐怖的场景也有很强的美感。”

人民日报：莫言获诺奖使中国当代文学走入世界

李冰（中国作协党组书记、副主席）：

莫言获奖具有多重意义。一方面，拉近了中国文学和世界各国读者之间的距离。中国有一批优秀的作家和优秀的作品，因为语言障碍、价值观差异，中国文学在国际上的传播还不够广泛，一些外国读者对中国文学知之甚少。诺贝尔文学奖颁给中国作家莫言，会使外国读者更加关注中国文学和中国作家，激起他们对中国文学的兴趣，而这种兴趣又会激发国外汉学家下功夫把更多的中国文学作品翻译介绍到世界上去。

另一方面，拉近了诺贝尔文学奖和中国文学界的距离。中国有世界上最大的作家群、读者群、最大的文学作品产量，长篇小说一年出版数千部，网络小说更是数不胜数，还有散文、诗歌、戏剧、报告文学等等。这样一个庞大的文学实体不应该被诺贝尔文学奖忽视，我们希望莫言获奖，成为中国文学走向世界的一个新起点，希望中国作家创作出更多的精品佳作，奉献给中国读者和世界读者。

铁凝（中国作协主席）：

莫言讲述的中国故事，洋溢着浑厚、悲悯的人类情怀，因而不仅深受国内广大读者的喜爱，在国外也深受一大批读者的喜爱，我和他一起在西班牙参加中西文学论坛的时候，他生病住进医院，主治医生竟然也是他的读者。在中国当代作家中，莫言的作品可能也是译成国外语种最多的。莫言的获奖，表明国际文坛对中国文学和作家的关注，表明几代中国作家孜孜不倦的实践和努力，正在产生越来越大的国际影响。

对于一个成熟的、把文学视为生命的作家而言，获得任何一种奖项，都不会是他写作的最重要的动力。我相信莫言和一大批中国作家，以及一批生活在世界各地的优秀华人作家同行们将继续勤奋写作，积攒充沛的创造的能量，为人类的文明进步、人类文化财富的积累作出应有的贡献。

王文章（中国艺术研究院院长）：

上世纪80年代，莫言开始在文坛上“冒”了出来，直到今天，他仍然保持着旺盛而持续的创造力。通过那些作品，我们能够看到他对社会现实持续而敏感的观察，对历史文化独特而深刻的思考，他以自己独特的方式关照人们的命运和心灵，生存状态、喜怒哀乐、所思所想，这对具有相似经验的中国读者而言，具有强烈的共鸣和吸引。这些作品的思想内涵、语言风格彰显了莫言的创作理想、文学天赋和社会责任感，因此莫言得到中国和世界读者的肯定具有必然性。

雷达（文学评论家）：

莫言的小说将现实和幻想、历史和社会角度融合在一起，成功地结合了世界文学经验和民间本土经验，因而具有一种奇异的魅惑力。我认为《红高粱家族》这一系列仍是莫言迄今为止最具代表性的作品。《红高粱家族》与我国以往战争题材作品面目迥异，它虽也是一种历史真实，却是一种陌生而异样的、处处留着主体猛烈燃烧过的印痕，布满奇思狂想的历史真实。我们大口呼吸着高粱地里弥漫的腥甜气息，产生了一种难以言说的神秘体验和融身于历史的“浑一”状态。其最深刻的根源乃在于作家主体把握历史的思维方式之巨变。

陈晓明（文学评论家）：

过去西方承认的主要是中国的传统文化和古典文学，最多到现代，而对中国当代文化和当代文学一直存在抵触和偏见，通过莫言的获奖，西方将会有一个更加开放的姿态来接受当代中国。对于中国人而言，我们一直在寻找文化上的肯定，这次诺贝尔文学奖颁奖给莫言，是对中国当代文学客观的肯定。这些年媒体上很多对中国文学的批评和贬损是很不客观的，常常建立在没有充分阅读和认真思考的基础上，常常为了博取眼球而把一些片面的观点发挥到极端。莫言的获奖可以让我们冷静下来，回到对文本认真探讨的批评立场上来。

范小青（作家）：

莫言的获奖没有让我特别意外，因为莫言作品的个性是如此鲜明，没有谁能取代他。这么多年来，他的许许多多作品一直保持这种特立独行的气质，这是与他个人的生活经验和文学天赋分不开的。莫言获得诺奖，既是他个人多年潜心创作的成果，同时也是中国当代文学的重要收获，中国作家经过几代人的努力，创作出越来越多优秀的作品，使得中国当代文学渐渐地为世界所了解，所接纳。

世界热议莫言获诺贝尔文学奖 莫言被誉“中国的卡夫卡”

【美国《纽约时报》网站10月11日报道】多产且享有国际声誉的中国作家莫言今天获得2012诺贝尔文学奖。莫言在长篇和短篇小说中描绘了中国纷乱而复杂的农村生活，常常采用丰富的想象———动物叙事者、地下世界、神话故事元素———让人联想起南美魔幻现实主义的手法。

西方评论家对莫言的作品《生死疲劳》大加赞赏。汉学家史景迁2008年在《纽约时报》上写道，这部作品“几乎涵盖了这个国家的整个革命时期”，可以说是那个时代的纪实小说。

伦敦大学亚非学院中文教授贺麦晓说，莫言属于文化大革命后开始用新的眼光关注中国社会、尤其是农村社会的一代作家。

贺麦晓说，莫言的作品没有描写社会主义超级英雄，而是充满了具有真正弱点的真实人物，与此同时他把中国农村描写成一个“发生奇妙事情的神奇的地方”。

【美国《华尔街日报》网站10月11日报道】在上世纪70年代末文革结束之后不久涌现出来的一代中国作家中，莫言是最著名的之一。他是一位多产的作家，许多小说被翻译成英文，包括《生死疲劳》。

弗吉尼亚大学中国文学教授查尔斯·劳克林说：“他的小说有一种粗鄙的、乡村式的语言，与农村背景很好地结合在一起。但是他还采用了先锋派的想象，使他的大部分小说有一种神话般荒诞的特质，反映出福克纳和马尔克斯对他的影响。”

罗切斯特大学文学译著出版社负责人查德·波斯特说：“让我印象深刻的是他对写作有一种近乎游戏的态度。例如，他写过一本小说叫《丰乳肥臀》。”

【西班牙《消息报》网站10月11日报道】当一个几乎是陌生的人获得诺贝尔奖后，我们需要为他贴上标签。2012年诺贝尔文学奖得主莫言最近一次访问西班牙时，他的标签是中国的“新“莫言的文学作品令我们想起两位熟悉的作家，我们仿佛是在同时阅读卡夫卡和加西亚·马尔克斯的作品，”拥有西班牙文版莫言作品全球发行权的西班牙凯拉斯出版社创始人安赫尔·费尔南德斯说。这种说法不无道理。这位新任诺贝尔奖得主的许多小说都流露出东方化的魔幻现实主义味道。

【俄罗斯之声电台网站10月11日报道】俄罗斯外国文学图书馆馆长叶卡捷琳娜·格尼耶娃11日表示：“诺贝尔奖评委会对莫言的评价相当客观，将梦幻般的现实主义、超现实主义与民间传统相结合，这绝非易事。因此，我们祝福他，并希望俄罗斯读者能尽快读到他的作品……”中国官方欢迎莫言获奖

【法新社北京10月12日电】据新华社报道，中共宣传部门最高领导人李长春今天向获得诺贝尔文学奖的作家莫言表示祝贺。

报道说，李长春在贺信中说，莫言获得诺贝尔文学奖，“既是中国文学繁荣进步的体现，也是我国综合国力和国际影响力不断提升的体现”。这是莫言昨天获奖以来中国最高级别的官方反应。

【日本《朝日新闻》网站10月12日报道】“莫言成为有史以来首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家”。北京时间11日晚7时，中央电视台的播音员微笑着播出了这一快讯。中国作家协会也发表贺词称，“莫言的获奖表明中国文学所具有的世界意义”。在北京的大型书店里，店员正忙着准备莫言的著作专柜。

获得诺贝尔文学奖，对于世界上古典文学传统最悠久的中国来说，无疑是完成了“夙愿”。共产党不仅想推进政治和经济发展，还想在软实力方面通过建设“文化强国”来扩大国际影响力。莫言实现了鲁迅等历代中国作家都没能实现的“壮举”。

【英国《每日电讯报》网站10月11日报道】莫言获奖使中国政府实现了一个渴求已久的愿望：一个可以夸耀的诺贝尔奖。

北大教授张颐武说：“莫言的得奖其实是中国的崛起和发展带来的结果。”他还说：“我们还会得到更多荣誉，甚至比我们预料得还快。他们无疑作出了一个有远见的决定。”

多年来，中国一直渴望用诺贝尔奖证明自己在世界上的新地位。

【彭博新闻社网站10月12日报道】上周后期开始，中国出现了莫言有希望获得诺贝尔文学奖的传言。昨晚莫言获奖的消息公布以后，他的名字一跃成为新浪微博中最热门的话题。官方通讯社很快播发了事先准备好的长稿子，中国作家协会发表了极为自豪但完全真诚的声明，称莫言获奖标志着中国在世界舞台日益重要的影响。

毫无疑问，莫言获奖带来的民族自豪感不仅是真实的、重要的，而且与政治无关。中国，尤其是中国的作家，完全有权享受莫言获奖带来的荣誉。

【英国《卫报》网站10月11日文章】在很多国家，诺贝尔文学奖或许都被看做对富有创造力的个人的奖励，在中国却不是这样。自上世纪80年代初重新进入全球政治、经济和文化领域后，中国当局就一直渴望在科技、经济和(特别是)文学领域获奖。北京一直渴望能有一个在中国生活、工作、成功的中国人得到诺贝尔奖。

这次身为共产党领导下的中国作协会员的莫言能得奖也许将对解开中国的诺贝尔情结大有裨益。

莫言获奖被指当之无愧

【新加坡《联合早报》10月12日报道】莫言荣获诺贝尔文学奖让中国大陆文化界人士振奋，认为这是对中国文学、中国文明和成就的肯定。但与此同时，一些争议与杂声也伴随而来。

在莫言得奖的消息被证实后，各界的祝福话语充斥整个中国微博。中国作家协会盛赞莫言的作品“在当代文学史上占有重要地位”。中国青年出版社副总编辑李师东昨晚受访时也肯定地指出：“莫言的作品想象力丰富，蕴藏深层传统文化的同时也充满创新意识，文学成就是公认且有口碑的。” 在海峡彼岸，台湾文化部长龙应台也公开肯定，像莫言这样一位从中国泥土长出来的人民文学家，能够被世界所拥抱，意义非凡。

李师东强调：“人们不该抹杀莫言的文学成就。莫言的作品政治性其实不强，突出的是他作品的地域性和民族特色。他得奖是当之无愧的。”

【美国《洛杉矶时报》网站10月11日报道】北京的作家张力嘉(音)对有关莫言过于迎合官方的批评不以为然。“文学就是文学。不能因为没有大力批评政府就说他不够格，”张说，“莫言的一些作品还是很有想象力的。”

尽管受到了一些批评，但莫言的作品还是触及了中国部分最敏感的话题。

“中国有13亿人。每个人都有自己喜欢的书，因此很难定义哪些是主流。我认为莫言获奖至少反映出，诺贝尔奖评委会终于开始关注中国作家了，”人民文学出版社的赵平(音)说。

【英国广播公司网站10月11日报道】伦敦大学亚非学院的中文教授贺麦晓对莫言获奖遭遇一些批评不以为然。许多来自中国的批评说莫言“同体制过于紧密，不应该得诺贝尔奖”。

他说：“我不认为中国作家只有挑战政府的时候才是好作家，好作家就是好作家。这并非是评判一切的好标准，难道好的英国作家只能是那些反战作家吗？”

贺麦晓还说：“(对于诺贝尔奖委员会来说)选择异见者得奖是个没有风险的决定，但是以作品本身选择一个文学声誉好的作家获奖是个勇敢的决定。”

研究中国文学的著名教授葛浩文曾将莫言的作品翻译成英文，他在采访中将莫言的作品同狄更斯相提并论，说这两位作家的作品都很宏大，大胆，风格华丽、神奇、有力，而且传递了道德讯息。

【英国《金融时报》网站10月11日报道】瑞典文学院常任秘书彼得·恩隆德否认选择莫言有任何政治考虑。他说：“这是一项文学奖，仅凭文学价值颁发。”

他特别提到莫言讽刺腐败的黑色幽默作品《酒国》。

第五篇：莫言

说实话，如若不是诺贝尔文学奖获得者这个头衔，我甚至都未曾听说过这个名字，或者说，听说了也未曾留意。尽管后来我知道，原来早在获诺奖之前，他就已经是我国当代最著名的作家之一，是中国作家富豪榜中的常客，是“以历史观，以及富有神话性、传奇性的叙述文体闻名世界文学中的一朵奇葩。”【日本静冈大学副教授、中国文学专家和翻译家桑岛道夫如是评价莫言】所以说，莫言有没有资格获奖，我自认是没有资格评论的，尤其是在这个奖已经被赋予了太浓烈的政治意义之后。我只是跟风寻来了莫大师的一些作品，用我一个大学生的还不够成熟的视角，来浅显的欣赏一番。

莫言自己也曾说过：“我的作品我自己认为写的不错，但是你让一个90后或者是2000后的一个读者来读，他未必喜欢。”【2012年莫言于腾讯访谈】他的确是了解自己的，而我若承认一开始的确是不喜欢他也是不算丢人的。毕竟他的文字对年轻而不安定的我们来说太过乡土；毕竟他笔下的那个高密东北乡离我们太过遥远。我挑来拣去，终于选定《生死疲劳》来开始我的莫言之旅，可能也只是因为转世这个题材貌似比较有趣吧。

而当莫言用他的天马行空的想象力，搭配上天马行空的语言，带我游历他的天马行空的高密东北乡时，被他吸引并不是一件需要很长时间的事情。他的讲故事的能力毋庸置疑，正如他本人所说：“我是一个讲故事的人。因为讲故事我获得了诺贝尔文学奖。”（12月7日在位于瑞典首都斯德哥尔摩老城的瑞典文学院里如是说）；而他的那些飘逸玲珑而潇洒蓬松的文字更不必说，读莫言的小说，你可以从任何一页的任何一行读起，它首先征服你的，并不是故事和人物，而是那语言本身；但是其实，最最吸引我的，却是他对笔下人物的冷静的解读。读了那么多故事，认识了“高密乡”里莫言的那么多老乡，我却突然发现，我分辨不出谁是真正的好人，谁又是绝对的坏人；我也发现，我分辨不出在他看来自己所经历过然后又描绘出来的那个时代到底是进步的还是不堪回首的；我还发现我分辨不出他自己——这个王国的创造者，是正面角色还是仅仅是一个小丑。“他时而讴歌人性，时而又用最残酷的语言洞悉与鞭笞他看到的人性里的沉疴”【新浪网友评论】，这股冷静确切是让人心生敬意的。

你看《生死疲劳》里的西门闹，他不屈不挠，勇于反抗而又机敏狂傲，但是他三妻四妾，对贤惠忠诚的正妻不知珍惜；他不分好歹暴躁无理，误伤不少无辜„„

你看《师傅越来越幽默》，我们的丁师傅老实本分，勤恳务实。而莫言却也花大量笔墨描写了他的怯懦他的没有主见他的小市民劣根性，而且毫不避讳他的扭曲的性趣——“他用耳朵积累了男女性生活方面的许多经验，听着小屋里的男女们发出的千变万化的声音，他的脑海里也依声展现出千奇百怪的形态，真好像打开了一扇窗户，看到了无边的风景。”【摘自《师傅越来越幽默》】

你看《蛙》中的姑姑，她忠心耿耿，是落实国家政策的特大“功臣”，即使曾被红卫兵迫害，仍一片忠心向党，然后她同时却也极端无情，亲手葬送了数千生命，也导致了王人美和王胆等人的死亡，在受迫害的老乡眼里以及为无辜丧命的她们而不平的读者眼中，她都是名副其实的活阎王；

那《丰乳肥臀》中的母亲形象算是伟大了吧？他自己都说了：“母亲具有大地的品格，厚德载物，任劳任怨，无私奉献，大言希声，大象无形，大之志哉。”【莫言谈及《丰乳肥臀》的创作时无限深情地说】但是当看到她屈从现实出卖贞操“借种”生子，当看到她将自己的婆婆砸死在院中，当看到她把磨坊的黄豆偷偷地死命塞进喉咙„„我们不得不为母亲光辉打了折扣而扼腕，但又有谁忍心提出不满呢？毕竟这都是被生活逼迫而至，毕竟这样才更真实更能引起共鸣。

他的人物正是这样，在光芒与人性劣根中渐渐丰满，有血有肉。他们在苦难中品尝着欢乐，把生命特征发挥到极致，把自己的一生凝结成不朽的传奇。

而他的高密东北乡也是这样。“我曾对高密东北乡极端热爱，曾经对高密东北乡极端仇恨，长大后努力学习马克思主义，我终于领悟到：高密东北乡无疑上地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方。”（摘自《红高粱家族》）这里是他爱着的故乡，“北望莱州湾，南觑胶州湾；胶济铁路贯穿其间，高速公路四通八达；东临胶莱河太古河之流淌，西有峡山水库之高悬。土地肥沃，作物丰饶，江河密布，高粱丛生，百姓善良，人民彪悍。无论按照什么风水学说，高密都说一个物宝天华、人杰地灵的泱泱大郡。”（《收获》杂志副编审叶开这样评价高密）但是也就是在这里，村民愚昧无知，自私凶残，生个孩子还不如生头驴重要„„

我们不反对作家们为了作品的主题而夸大正面人物的闪光点，但是若一味将人物神化，从另一方面来讲却反而会显得刻薄。现在的作家往往先入为主，局限了自己的视角，英雄便是不容亵渎的，坏人也是丝毫不值得同情的，这样缺乏了普通人的人性，体现不出普遍人的感情，是无法真正让读者感同身受的，那也就失去了一部好的作品所应该具备的人文色彩了。

“要写出好作品，写作者应该把小说中的好人当坏人写，把自己当罪人写。”莫言如是说，我们看到他也的确是这么做的。（“文化周末大讲坛）他调侃着自己，调侃着身边的亲人，调侃着他的故乡，更调侃着中国过去的那段无法忘却的历史。他在描写美好的同时描写丑恶，将一个最真实的“高密东北乡”呈现于读者面前，以一种自信的姿态。北京时间2012年10月11日19：00，莫言因其“用虚幻现实主义将民间故事、历史和现融为一体”【2012年10月11日诺贝尔文学奖颁奖词】获得2012年诺贝尔文学奖。这无疑是对莫言的最高嘉奖，将其更醒目的推到了整个中国乃至世界面前，然而，争议也接踵而至。支持者称其实至名归，对扩大中国文化在世界的影响力起到了巨大的作用；但却也有不少反对的声音认为莫言仅是“一个寄生在体制这棵大树上的作家，对当今时代，当今百姓精神思想心灵行为，毫无推动力。”【江苏诗人陈傻子发表博文《我坚决反对莫言获诺贝尔文学奖》】

值得注意的却是，众多质疑之声竟是出自于中国——莫言成长的这片土地。而再看看另外一些评论吧——“和是否中国没关系，亚洲人可以获得该奖项是一件很美好的事情。”；“虽然很可惜，但是没办法。还没有读过他的书，尝试着读一下吧。莫言先生，恭喜你。”【摘自日本雅虎论坛】„„或许难以置信，但这些衷心的祝福的确出自日本民众——本届诺贝尔文学奖另一个有力竞争者村上春树的同胞们之口。

这种情况另国人不得不反思。不是将其获奖与整个中华民族联系起来，便是粗略了解一下他的作品风格就人云亦云批评他粗俗。从这两个极端的反应中，我们看到的是一个民族的自卑。当然，诺贝尔文学奖是个重量级的奖项，对我国文化的发展也都会起到促进作用，但是不能忘了，那也只是一个颁给作家个人的奖项而已，那是对于莫言本人的肯定，而不管我们个人是不是喜欢他的这种写作风格，对于他为我国带来的荣誉，我们应该给予衷心的感谢与祝福。就像是莫言写作时的冷静一样，尽量客观正面地对待这一切。

记得莫言曾在媒体面前公开表态：“我的获奖是文学的胜利，而不是政治的胜利，因为这是诺贝尔文学奖，而不是政治奖。获奖是我个人的事情。”（126莫言于瑞典文学院新闻发布会）所以也希望更多的人能够意识到这一点，从更单纯的角度，冷静地阅读我们的作家莫言。