外国电影史——背景及重大事件

第一篇：外国电影史——背景及重大事件

格里菲斯——美国电影之父

背景：大型电影公司迅速扩张，制片厂买下文学名著的电影改编权，需要大量导演

法国印象派电影（1918——1923）

背景：“印象主义”首先由法国电影史学家亨利·朗格卢瓦首先在电影中使用了这个名词

定义：指以路易德吕克、谢尔曼杜拉克、马萨尔莱皮埃、阿贝尔冈斯和让爱普斯坦等人为代表的法国20实际20年代的一个电影学派。

制片厂制度

背景：二战期间，美国经济迅速增长

电影工业新结构：少数公司联合控制竞争市场的寡头垄断局面。到了1928年，好莱坞已经形成了“八大影片公司”一统天下的局面。

八大公司都建立了一套完整的制片模式，这模式既包括公司内部机构的设置，也包括影片的制作方式，大规模的生产方式被越来越广泛地运用与电影制作。30年代，以制片人专权为特征的成熟的纸片制度定型。

明星制

背景：电影公司出售影片时开始进行商标注册，当时歌舞杂耍图案都已经开始明星制。1908年左右，制片方开始与演员签订了更长的合约。1909年，观众开始表现出对演员的喜爱。出现：1910年，一些电影公司开始利用电影明星来做宣传，电影公司的经理卡尔莱姆尔捧出了第一个明星。1911年，第一本影迷杂志《电影故事杂志》出版。一家公司开始销售电影明星剧照明信片。

法国诗意现实主义：

背景：30年代初，世界性经济危机使法国电影遭受巨大打击。于此同时，声音进入电影，法国观众热烈欢饮有法语对白的影片出现。较弱的制片厂制度提供给电

自由，一批电影艺术家在自然主义的的美学原则影响下创作出了批在艺术上和思想上都属于上乘佳作的电影作品。

意大利新现实主义

背景：1.二战中，西里西塔电影城被炸毁，老派电影失去了制作基地。

2.二战后意大利电影也遭受打击

3.二战结束前，意大利文学和电影中出现一段写实倾向。4.受苏联社会主义现实主义电影和法国诗意现实主义的影响 主题：对历史批判性的审视

《罗马，不设防的城市》

党派斗争，通货膨胀下的社会问题《偷自行车的人》

 纪录电影：《城市交响曲》

 法国新浪潮电影：

背景：1.二战后制度长期僵化的社会造成了青年一代幻想破灭

2.法国社会开始了革新改良的理想主义气象 3.电影理论和艺术影院对先锋观念的倡导 4.1950年代末法国电影难以 迎合年轻观众的需求 1953年，国家支持

定义：指法国1958年末、1960年代初的新电影制作及创作倾向，其中不少新导演都是《电影笔记》杂志的影评人，包括重要的导演如尚卢高达、法兰苏瓦楚浮、克劳德夏布洛、贾克希维特等人，他们大都崇尚个人独创性，表现出对电影历史传统的高度自觉，体现“作者论”的风格主张，不论在主题上或技法上都与传统电影大相径庭。代表作如亚兰雷内的《广岛之恋》（1959）和尚卢高达的《断了气》（1960）等。

法国新浪潮电影运动是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动，它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲领。这一运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影艺术的运动，它的出现将西欧的现代主义电影运动推向了高潮。

这一运动有两个部分，一是作者电影（兴起于德国），即“新浪潮”；另一是作家电影，即“左岸派”。

诞生

1958~1964诞生于法国。当时安德烈·巴赞(Andre Bazin)主编的《电影手册》聚集了一批青年编辑人员，如克洛德·夏布罗尔、特吕弗、戈达尔等人，提出“主观的现实主义”口号，反对过去影片中的“僵化状态”，强调拍摄具有导演“个人风格”的影片，又被称为“电影手册派”或“作者电影”。

作者论：刻意描绘现代都市人的处境、心理、爱情与性关系，与传统影片不同之处在于充满了主观性与抒情性。这类影片较强调生活气息，采用实景拍摄，主张即兴创作；影片大多没有完整的故事情节；表现手法上也比较多变。

1958年是“新浪潮”的诞生年，有两部处女作问世：特吕弗的《淘气鬼》与夏布罗尔的《漂亮的塞尔其》；1959年是“新浪潮”的幸福年：特吕弗凭《胡作非为》在当年获戛纳电影节最佳导演奖。

《精疲力尽》(1959)就是其创作风格的最好体现。

新浪潮的影响

“新浪潮”不仅促进了法国电影表现手法的多样化，也引发了现代主义电影思潮在欧美各国的第二次兴起。像瑞典导演英格玛·伯格曼，意大利电影大师安东尼奥尼、费里尼等都受到了一定的影响。

新浪潮运动的流派

1、巴赞（电影评论家）《电影手册》

第一，对新现实主义纪实美学的成就给予高度评价。

第二，提出电影应该表现人的内心生活。（包括离奇，幻想）（与好莱坞电影是用来讲故事的有本质的区别）2 “新浪潮”电影

主张：提出“作者电影”的口号，即“拍电影，重要的不是制作，而是成为电影的制作者”。

特征： 电影采用低成本制作：启用非职业演员；不用摄影棚而用实景拍摄；不追求场面刺激和戏剧化冲突。影片在表现方法上，广泛使用能够表达人的主观感受和精神状态的长镜头、移动摄影、画外音、内心独白、自然音响，甚至使用违反常规的晃动镜头，打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”等。还采用一些以人物为对象的使用轻便摄像机完成的跟拍，抢拍以及长焦、变焦、定格、延续、同期录音等“纪实”手法，将“主观写实”与“客观写实”相结合。电影带有强烈个人传记色彩。

代表作家，作品有：特吕弗《四百下》（1958）戈达尔《精疲力竭》（1959）3 “左岸派”电影

创作特征：作品大多把人的内心现实与外部现实结合，表现人的内心与现实的差距和矛盾。

 新好莱坞 时间：1970年代至今

背景：1.二战期间好莱坞电影艺术上出现退化，僵化的状况，创作总体上陷入困顿

2.1967年至80年代，受意大利新现实主义，民族电影和法国新浪潮的影响

3.60年代逐渐普及的电影理论和电影教育对新好莱坞作者的滋养，80年代崛起了第二代导演群体，“电影小子”成长起来

4.电视对电影的冲击，开始对类型电影反思

《一个国家的诞生》 1913年 史诗性巨片

长达三个小时，1344个不同的镜头大量运用圈入圈出，淡入淡出，闪回的技巧，“最后一分钟营救”是好莱坞统治世界的开始

新好莱坞电影简介

在法国「新浪潮」电影运动的美学观念的冲击下，世界各国电影或迟或早地都在产生着新的变化。而在这一变化中，最引人注目的是出现于六、七十年代的新好莱坞电影与新德国电影的变化。使半个世纪以来旧的电影制片体制产生了动摇，使传统的美学观念又一次遭到了深刻的打击。它从更普遍的意义上证实了法国「新浪潮」时期电影美学

在剪辑上采用跳剪，循环剪辑等手法，破坏影片的时空；革命的真正意义 重视自然音效、台词和音乐；采用舞台职业演员；摄影讲究构 图与布光。电影带有强烈文学、戏剧色彩。

代表作家、作品有：阿伦雷乃《广岛之恋》（1959）《去年在马里昂巴德》（1961）高尔比 《长别离》

代表人物：阿仑·雷乃,代表作是《广岛之恋》。 日本电影： 1896电影传入日本

1899年开始，日本自己摄制影片，以纪实短片为主。《闪电强盗》被认为是最早迎合时尚的故事片。

最早的正式影院是1903年建立的东京浅草的电气馆。

日本活动写真株式会社（简称日活公司）成立，拍摄了尾上松之助主演的一系列“旧剧”电影。

1914年，天然色活动照相股份有限公司（简称天活）成立 1920年，日本又创建了大正活动照相放映公司（简称大活）和

松竹公司，采用了好莱坞的制片方式，建立了以导演为中心的拍片制度。

村田实 执导摄制了《路上的灵魂》（1921），这部影片被认为是日本电影史上的里程碑。

小津安二郎 《虽然大学毕了业》（1929）、《虽然名落孙山》（1930）和《小姐》（1930）

电影公司：东宝、松竹和1942大映公司的鼎立局面。

而这来自：意大利新现实主义、日本电影、瑞典的英格玛·伯格曼，特别是法国的「新浪潮」等一系列电影文化的冲击，开始从根本上动摇了好莱坞的制片体制，一场电影业的「独立革命」在酝酿之中—O。《四百下》

《邦尼和克莱德》标志着美国新好莱坞电影的诞生。卢卡斯的《美国风情录》(1973年)等 《出租汽车司机》by马丁·斯柯塞斯 《谁在敲我的门》《基督的最后诱惑》

弗朗西斯·福特·科波拉《痴呆症》1962，1972《教父)，1979《现代启示录》

卢卡斯的《美国风情录》

哈尔·阿什1971 《哈罗德和莫德》；以及米洛斯·福尔曼 《飞越疯人院》

斯蒂芬。斯皮尔伯格 1975 《大白鲨》 《外星人》(1982年)、《株罗纪公园》(1993年)迈克·尼科尔斯《毕业生》1967 世界电影史里程碑：

1.1935年 世界首部彩色电影：马摩里安的《浮华世界》（名利场）

2.1895年，法国人卢米埃尔放映了他的第一部影片，也是世界第一部“纪录片”--《工厂大门》。

3.1922年，美国人弗拉哈迪的《北方的纳努克》完成并公映，是世界上的第一部真正意义上的记录片。4.1932年，世界上的第一个影展--威尼斯影展诞生，主要的首奖是金狮奖。

5.世界电影史上第一部长动画片《白雪公主》 6.世界上第一部剧情片——《月球旅行记》

7.布莱顿电影学派：1897年形成，世界上第一个电影学术流派

8.第一位电影理论家、定居于巴黎的意大利诗人卡努杜，《第七艺术宣言》（1911）,认为电影是‘动态造型艺术’ 9.1906 布雷克顿 《滑稽脸的幽默相》是世界上第一部动画影片。

10.是世界上第一部真正意义上的有声电影 《爵士歌王》 by阿兰·克罗斯兰

11.乔治梅里埃——世界电影导演第一人，代表作《月球旅行记》《橡皮头人》《多头人》《魔窟》

12.世界上第一位女电影导演——爱丽丝·居伊《白菜仙子》，神怪片《浮士德和摩菲斯特》、喜剧片《吊钟》、情节片《被流浪汉拐走的男孩》，1907《米哈伊》

13.世界上第一个摄影棚——（法国）梅里爱，1897年 14.第一部卡通影片：《做鬼脸的步骤》，由詹姆士·史都华·布莱顿制作完成(1906)15.第一本电影杂志《影剧》在美国问世(1912)16.1911年,世界上第一本影迷杂志《电影故事杂志》问世。17.第一部美国喜剧长片《泰莉的伤心罗曼史》，使卓别林踏上明星之路(1912)18.第一家重要的新型豪华戏院「河滨戏院」建于百老汇(1914)19.日本第一部获得世界电影节大奖的影片是《罗生门》,导演黑泽明。

20.第一家专映有声电影的「留声影院」在法国成立(1900)21.世界上第一个真正意义上的电影公司是法国的高蒙电影公司，成立于1895年7月

22.《火车大劫案》1903，埃德温·鲍特导演美国电影史上首个里程碑，第一部不用纪录片讲故事的美国电影，第一个西部片。

23.1910年，环球电影公司经理卡尔·莱姆尔捧出了第一个明星弗洛伦斯·劳伦斯

24.派拉蒙电影公司——1914年美国第一家专门发行剧情长片的全国性电影发行公司

25.制片厂制度第一次形成——1912年美国电影专利公司败诉

26.声音来临后，成立的唯一一家新公司——雷电华电影公司

27.美国电影之父——大卫·格里菲斯《一个国家的诞生》

（1915），《党同伐异》（1916），他的摄影机从单纯记录工具变为一个能动的造型工具。

28.世界第一部恐怖片1919年《卡里加利博士的小屋》 29.卓别林首部有声电影《大独裁者》（1940）30.奥逊·威尔斯是制片厂制度下新崛起的重要导演 31.希区柯克第一部美国电影《蝴蝶梦》获得奥斯卡奖 32.希区柯克的《讹诈》（1929）是英国有史以来第一部

有声电影。

33.科达，英国30年代最有影响力的制片人。

34.《亨利八世的私生活》，英国电影短暂的繁荣开端。35.恩斯特·刘别谦，一战后德国第一个重要导演、历史巨

片导演，作品《诅咒之眼》

36.日活、松竹是日本最大的两家采用垂直整合制片制度的公司。

37.电影史上第一部恐怖片《弗兰肯斯坦》（1910）38.卡尔·梅育，剧作家，推动室内剧发展的重要人物。39.爱森斯坦第一部有声电影《亚历山大·涅夫斯基》

（1938）

40.路易·弗拉德是高蒙公司最有名的导演之一。41.表现主义电影进入电影界的标志：罗伯特·维内导演的《卡里加里博士的小屋》于1920年2月在柏林首映。

42.“电影的影像，应成为平面艺术”由德国电影布景设计

师赫曼·沃提出姆。

43.库里肖夫：发现了“库里肖夫效应”（奠定了蒙太奇学

派的理论基础，创造世纪不存在的时空和情绪）

44.第一部由苏联导演爱森斯坦执导的、以工厂为场景的电影《罢工》（1924），也是蒙太奇运动的第一部作品。

45.亚洲第一部在欧洲电影节获得大奖的影片是《罗生门》,由日本最负盛名、最具国际影响力的黑泽明导演.46.日本二战前最重要的电影公司：东宝，松竹，大映 47.“黑色电影＂的开山之作：约翰休斯顿导演的《马耳他

之鹰》1941

48.奥逊·威尔斯的《公民凯恩》改变了好莱坞传统的拍片

模式。

49.马赛三部曲《尤里乌斯》《芬妮》《塞萨尔》 50.纪录电影四先驱：伊文斯，维尔托夫，福哈拉地，约

翰·格里尔逊

51.约翰格里尔逊的纪录片模式：画面+音乐+解说 52.罗西里尼三部曲：《罗马，不设防的城市》《偷自行

车的人》《德意志的零年》

53.安东尼奥尼创造性的运用色彩作为影片的一个元素,:

《红色沙漠》是电影史第一部真正意义上的彩色片。

第二篇：外国新闻事业史

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（1）

1、依据形式的演进，大致上经历了口头传播，手写传播，印刷传播三个发展阶段。

2、最早的文字产生于奴隶社会初期，公元前3、4千年就出现了象形文字，古埃及的文字称草文字，古印度文字称印章文字，苏美尔人的文字称楔形文字。

最早使用的传播方式是源于：呼唤、手势、体态。这是前语言时期的原始型人际传播。

图式传播通常被认为是文字传播的发韧。手写新闻传播活动中：公告式、书信式两种。

3、官方公报最早出现在古罗马，公元前59年，《每日纪闻》。

4、早在公元前500多年，古罗马就开始出现新闻信。

5、语言，文字，印刷的出现分别为三座重要的里程碑。

6、14和15世纪交，欧洲也有了雕版印刷和木活字印刷。7、1450年前后，德国美茨的工匠谷登堡研制成功适合西文的金属活字印刷术。以铅、锡、锑合金为材料，形成了由拣字、组版、填空、齐行和印刷还字等步骤的印刷工艺。德意志是金属活字印刷的发源地。8、16世纪的欧洲出现了手抄小报和新闻书。是古代新闻传播向近代新闻事业的重要过渡。手抄小报源于威尼斯，在此同时新闻书开始在西欧出现。

16世纪的意大利及德、英、法等国都有手抄小报发行的机构，其中最著名的是：富格尔商业通讯

9、定期报刊产生于17世纪初，大约在1605—1610年间。发源地德国，另一个发源地是尼德兰。

德意志境内1502年首次使用了“Zeitung”（报纸）一词。

德国第一张定期报刊，是两种周报：《通告-报道或新闻报》、《报道》是世界上最早的定期报刊。

英国第一张定期报刊是1621年的《每周新闻》。

法国第一张定期报刊是1631年出现《报纸》。

10、最早的日报是德国1650年莱比锡一位书商办的《新到新闻》是世上第一张日报。

英国第一张日报是1702年在伦敦的《每日新闻》

法国第一张日报是1777年元旦创办《巴黎新闻》

美国第一张日报是1775年创办，1783年改为日报的《宾夕法尼亚晚邮报》

11、杂志最早出现于1665年元月，在巴黎出版了《学者杂志》，直至今天还在出版。

12、从17世纪初定期报刊问世到19世纪末，称为近代新闻事业，近代报业发源地欧洲和北美。

英国近代报业

13、星法院颁布特别法令，严厉管制出版活动始于1586年。

1649年英国的克伦威尔颁布规定，除特许者外，一律不准出版印刷品。14、1665年11月《牛津公报》发刊，后改名《伦敦公报》，首次采用了单页两面印刷，为近代报纸版面形式开了先河，是世界现存历史最久的报纸。

15、列宁：“„出版自由‟这个口号从中世纪末到19世纪成了全世界一个伟大的口号。”

16、正式提出出版自由的主张并加以深刻论述的人是约翰。密尔顿，他是英国资产阶级政论家和诗人。

17、1735年英国还出现了一些有影响的期刊，《评论》，《闲谈者》，《旁观者》通常被作为杂志看待。

18、世界报业史上的第一批政党报纸是在英国出现。在宪章运动中最优秀的报纸是《北极星报》。被马克思、恩格斯誉为“欧洲最优秀报纸之一” 《北极星报》。

19、英国报业领域的压制方式：征收印花税，运用法律制裁，实行津贴收买。

20、英国著名报纸：1785年的独立报纸《泰晤士报》，约翰·沃尔特。

1855年廉价报纸《每日电讯报》爱德华·利维·劳森经营时期得到真正发展。劳森被称为“英国报业之父”。

1825年最早的工会机关报是由伦敦各行业代表委员会创办的《各行业新闻和工匠新闻》周刊。

1830年元旦创刊的《贫民导报》是比较重要的报纸，原名《人民便士报》，主编赫瑟林顿和奥布林。

1837年11月，宪章派左翼领袖菲格斯。奥康瑙尔创办了《北极星报》。该报是英国近代无产阶级政治报纸代表。

21、克伦威尔军事独裁时期只有两份官报：《政治信使》和《公众情报员》。

22、18世纪后期著名独立报业：《每日广告报》，开创了依靠广告收入而自立先河。

《大众广告报》，因连载批评国王的“朱尼厄斯事件”而名噪一时。

《早晨纪事报》，由于迅速报道国会新闻而为社会瞩目。

《晨邮报》，提高新闻的趣味性，因而声誉日增。23、1864年11月，国际中央委员会确定英国的《蜂房报》为自己的机关报。24、1731年爱德华·凯夫创办《绅士杂志》月刊。（这是历史上第一次使用Magazine作刊名的期刊）。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（2）

自考考试网 更新：2011-3-11 编辑：画心thea

美国近代报业

1、北殖民地第一份连续出版的报纸诞生在1704年，波士顿邮政局长约翰。坎贝尔创办了周报《波士顿新闻信》。先后有五任局长担任它的主编和发行人。

2、报界反压制斗争的一个突出事例是曾格案件，由安德鲁·汉密尔顿为其辩护。

3、本杰明·富兰克林是杰出的政治家，科学家，早年也是著名的报人。1729年创办了《宾夕法尼亚报》。在言论上采用平衡手法，以对付殖民当局的干预。注重介绍欧洲文化，传播科学知识，启发民主自由思想，把广告放在重要位置。他的办报活动扭转了当时人们对报业的轻蔑态度，提高了报业的社会地位。

4、美国独立战争中卓越的报刊活动家有：塞缪尔·亚当斯；艾赛亚·托马斯；托马斯·佩因。

5、1776年7月，大陆会议通过《独立宣言》，正式宣告北美各州脱离英国而独立。

6、大致在南北战争（1861-1865年）以后，独立的民营报纸才全面取代政党报纸，确立在报坛的主体地位。

7、第一份成功的廉价报纸，本杰明。戴于1833年9月3日创办。为美国开了商业小报的先河。

8、费城是美国第一个工会组织和第一个工人党建立的地方，也是美国第一份工人报纸诞生之地。工人周报中最突出的是工匠党的《工人辩护者报》。

9、美国工人周报中最突出的是工匠党《工人辩护者报》，该报以争取“平等教育，平等权利”为自己的奋斗目票和主要宣传内容。

法国近代报业

1、第一张持续出版的周报是1631年勒诺多创办的《报纸》。

2、第一张日报是1777年元旦创办的《巴黎新闻》。

3、最早的杂志：科学性《学者杂志》1665年。文艺性《文雅信使》，1672年。

4、革命前出现过的卓越启蒙思想家：伏尔泰，孟德斯鸠，卢梭，狄德罗等人。

5、法国大革命中最有影响的报纸是：马拉的《人民之友报》。

6、拿破仑时斯的四份官报：《箴言报》《巴黎新闻》《法兰西报》《帝国日报》。7、19世纪中期著名的廉价报纸《新闻报》开长篇连载先河，《世纪报》率先刊登短篇小说。

8、1881年7月29日法国议会通过了《出版自由法》。

9、巴黎公社时期最重要的报纸《法兰西共和国公报》；影响最广、发行量最大的是《杜歇老爹报》。

10、巴黎公社时期在无产阶级专政条件下出版的第一批革命报刊中，最重要的有：《公社报》、《社会革命报》、、《杜歇老爹报》、《法兰西共和国公报》。

11、雅各宾派的主要报纸：《人民之友报》、《杜歇老爹报》《法国和布拉班革命报》

德国近代报业 1、1776年《施本纳报》与《福斯新闻》同为18世纪德意志最有影响的报纸。

2、第一份日报《新到新闻》1650年在莱比锡，由书商莫休·里兹赫出版。

3、在世纪之交，德国出现了一份有影响的资产阶级报纸《总汇报》，于1798年由科塔发刊。

4、《莱茵报》时期马克思提出“自由出版物的人民性”和“人民报刊”的思想。

5、1871年报业主莫斯创办的〈柏林日报〉便是廉价报纸的代表。

6、党的理论刊物《新时代》，1883年元月起出版，7、《新莱茵报》被列宁称赞为“革命无产阶级最好的、无与伦比的机关报”。

日本近代报业

1、第一个新闻法规《报纸印行条例》于1869年颁布；1871年元月，首家日报《横滨每日新闻》问世。

2、创办早又存期长的通俗小报是《读卖新闻》和《朝日新闻》。

3、日本新闻界一般认为日本近代报纸诞生的年份是 1868年。

英国现代报业 1、1903年哈姆斯沃思创办妇女小报《每日镜报》。

2、英国最早的报团是哈姆斯沃思组建的。

3、哈姆斯沃思被称为舰队街的拿破仑。1905年被封为北岩爵士。这一报团乐为北岩报团，开始了英国报业的垄断化进程。

4、罗瑟米尔报团——第一次世界大战后最大的报团，二战后称为联合报业公司。

5、战后的新兴报团：汤姆森集团（曾经是战后英国最大的报团）、默克多集团、马克斯韦尔集团。

6、新闻国际公司：属默克多集团。拥有《泰晤士报》、《太阳报》、《星期日泰晤士报》《世界新闻》等。

7、镜报报业公司：拥有《每日镜报》《星期日镜报》《星期日人民报》三份畅销全国性报纸。

8、反映保守党观点的报纸有：《泰晤士报》《每日电讯报》。

《每日电讯报》是最早向世界播送法西斯入侵法国的消息。

9、英国最有影响的周刊：《经济学家》，1843年创办于伦敦；《新政治家》1934年办于伦敦。

美国现代报业

1、美国现代报业的奠基人：约瑟夫·普利策《世界报》

2、奥克斯：《纽约时报》强调“刊载一切适合刊登的新闻”。1851年。

3、美国第一个报业集团是斯克里普斯报团，爱德华·斯克里普斯，是世纪之交又一著名报人。

4、世纪之交的两个报团：赫斯特报团、斯克里普斯报团。5、19世纪中期，积极提倡开发西部，提出“青年人到西部去”口号的廉价报纸是：《论坛报》。

6、两次世界大战之间影响较大的报团有：芒西报团、斯克里普斯报团、赫斯特报团、论坛报集团。

7、芒西报团被称为报坛“屠宰商”。8、1981年8月，华盛顿成了世界上少有的“一报首都”。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（3）

自考考试网 更新：2011-3-11 编辑：画心thea

9、战后，新兴报团：奈特·里德报团，其发行量一度位于各报团之首。

甘尼特报团，1982年办《今日美国》，跃居全国第一大报团。

纽豪斯报团，汤姆报团，美国新闻媒介公司。

10、近期：甘尼特报团是目前美国最大的报团。时报镜报集团是美国西部最大的报团。

11、《纽约时报》创办于1851年。《华盛顿邮报》创办于1877年。《洛杉矶时报》创办于1881年。《华尔街日报》创办于1889年。《基督教科学箴言报》创办于1908年。《今日美国》1982年排第二位。

12、《时代》1923年创办。《新闻周刊》1933年创办。《读者文摘》1922年创办。《美国新与世界报道》1948年合并。前三是在纽约创刊。后一是在华盛顿出版。

法国现代报业 1、19世纪末期最有影响的商业报纸是巴黎的四大日报：《小新闻报》首创图画副刊；《小巴黎人报》、《晨报》、《新闻报》。都以超党派面目出版。

2、在两次战争之间出现的报团：普鲁沃斯特集团、柯蒂集团、温德集团、帕特诺特报团。

3、战后继续出版的旧报有：《费加罗报》、《十字架报》《人道报》 4、50年代中期到60年代最大四个区域性报团：阿歇特集团、普鲁沃斯特集团、阿莫里集团、布萨克集团。

5、90年代后期巴黎发行量最大的是《费加罗报》。最大的地方报是《法兰西西部报》。

6、埃尔桑报团：法国目前最大的报团；阿歇特集团：法国最大的图书出版和报刊发行集团。

7、目前法国最有影响的日报：《世界报》1944年12月创办于巴黎，贝尔·伯夫梅里曼。

法国现存最久的日报《费加罗报》，1854年创办时为周报。

8、法国最有影响的新闻周刊《快报》。

9、法国报纸按习惯和区域划分，分为巴黎报纸和外省报纸；按内容分为消息报和言论报。

德国现代报业

1、乌尔斯泰因1940年办了德国第一份以零售为主的大众报纸《柏林午间报》。

2、德国最早的拥有多家报纸的报团：莫斯报团、谢尔报团、乌尔斯泰因报团。

3、盟军管制时期，盟军当局曾出《德意志简报》，以传播政令和一般消息。

4、90年代后期，德国发行量最大的日报是《图片报》。

5、施普林格报团被称为“报界沙皇”，拥有《世界报》、《图片报》、《汉堡晚报》《星期日图片报》《星期日世界报》《柏林日报》《柏林晨邮报》，电视特刊《听》等。

6、《法兰克福汇报》1949年11月创办于法兰克福。《南德意志报》1945年10月创办于慕尼黑。

《世界报》1946年6月创办于汉堡；《图片报》1952年创办于汉堡；《明镜》周刊1947年创办于汉堡，是德最有影响的新闻周刊。

被《泰晤士报》誉为“德意志的民主堡垒”

7、德国共产党成立于1918年，其机关报是：《红旗报》。

日本现代报业

1、大阪《朝日新闻》奉行“企业为本”的方针，是日本第一个跨越两个城市的报系。

2、日本最早的杂志是1867年柳河春三创办的《西洋杂志》。

3、综合性杂志最有影响的是《文艺春秋》于1923年由文艺出版社出版。

4、《赤旗报》是现存政党报纸中发行量最大的一家；七八十年代其发行量居世界上非执政的共产党报纸的首位。

俄罗斯地区报业的发展和演变 1、1703年沙皇彼得一世倡导出版的在莫斯科《新闻报》，第一份铅印官方报，标志着俄国近代报刊的产生。是俄国近代报刊史上创办最早、存在时间最长的官报。

2、革命民主主义派代表人物是车尔尼雪夫斯基，著名期刊《同时代人》和《祖国纪事》。民粹派代表人物是米海伊洛夫斯基，《俄国财富》。

3、最早的工人报刊是1880年“俄国北方工人协会”秘密出版的《工人曙光报》。4、18世纪，最有影响的刊物是启蒙思想家诺维科夫创办的《雄蜂》、《画家》、《闲谈》、《钱袋》讽刺性。

5、列宁曾给高度评价“是工人报刊的先驱”。是指《钟声》杂志。

6、《同时代人》是文学和社会政治杂志。1836年由普希金在彼得堡出版。《祖国纪事》是文学和社会政治月刊，1839年在彼得堡创办。

7、《俄国财富》是科学、文学和政治旬刊，1876年在莫斯科创办，同年迁至彼得堡。

8、第一份全俄的社会民主主义报纸《工人报》，1897年8月在基辅发刊。

9、第一份全俄政治报《火星报》，由列宁1900年12月24日第一期在德国莱比锡出版，后改到幕尼黑。

10、布尔什维克的第一份机关报《前进报》，1905年1月4日在日内瓦问世。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（4）

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11、布尔什维克党的第一份合法日报是《新生活报》，1905年11月2日在彼得堡创办。

12、大型群众性政治日报《真理报》于1912年5月5日在彼得堡创办，1914年被停。1917年复刊。

13、《真理报》是世界上第一个执政的无产阶级政党的中央机关报。

14、全俄苏维埃第二次大会正式成为机关报的是1917年3月创办的《消息报》。1938年改为最高苏维埃主席团的机关报是《消息报》，仅次于《真理报》，是一份指导性报纸。

15、列宁在论述报刊宣传组织作用时发表的重要文章是《从何着手？》。列宁在论述党性原则和关于新闻出版自由的重要文章是《党的组织和党的出版物》。

16、苏维埃政权开始取缔反动报刊的行动是从《真理报》发布列宁签署的：《关于出版问题的法令》。

17、人类历史上第一次明确规定保障劳动人民出版自由的法律是：1918年苏俄宪法。

18、列宁的《党的组织和党的出版物》这篇论文首先发表于《新生活报》。

19、十二朋党人最有影响的报纸是《北极星》，主要宣传解放农奴，废除书刊检查制度，反对封建专制。

20、列宁出版了，取缔反动报刊的三个法令：1917年《关于出版问题的法令》、1918年《关于成立报刊革命法庭的法令》、1919 年《关于查封破坏国防的孟什维克报纸的决定案》。

发展中国家报业的创建和发展

1、亚洲最早的报纸是1615年荷兰人在巴达维亚出版的《新闻纪要》。

2、印度的第一张报纸是英国人1780年办的《孟加拉报》。

3、最早的印地文报纸出现于1818年，《新闻之镜》。

4、印度现存历史最久的报纸是《孟买新闻》。

5、新马地区最早的华文报刊是《察世俗每月统纪传》。

6、最早由华人创办的华文报纸是1881年12月发刊于新加坡的《叻报》。

7、土耳其最有影响的三大日报是《自由报》（消息最广、发行量最大）、《晨报》、《国民报》。

8、毛里求斯出现的第一份法文报纸《预告报》，现存最久的法文日报是1832年创办的《塞尔内人报》。

9、1828年《埃及事件报》被视为埃及第一家近代意义上的报纸。10、1889年，被誉为埃及新闻事业奠基人的阿里·优素福创办了《坚强报》，该报为“最能代表埃及人民、最能忠实反映民意的日报”。

11、非洲第一大报《金字塔报》，创办于1875年，社址开罗。1988年曾被“世界报纸指南组织”评为最佳国际报纸之一。

12、1808年，《巴西邮报》是拉美最早鼓吹民族独立的报纸。《美洲觉醒报》是这类报纸的代表。

13、有“拉丁美洲的《纽约时报》”之称的是《圣保罗洲报》。

14、墨西哥影响最大的报纸是《至上报》。

15、阿根廷最老的报纸是《新闻报》。

16、著名华人领袖和实业家陈嘉庚在新加坡创办的华文报纸是《南洋商报》。

17、享誉东南亚的华人实业家、万金油制造商胡文虎在新加坡创办的华文报纸是《星洲日报》。

新闻通讯事业的产生和发展

1、专业的通讯社是19世纪中期欧美工业革命后才诞生的。2、1835年12月巴黎成立了哈瓦斯通讯社，创办人夏尔·哈瓦斯，是世界上第一个取得成功的新闻通讯社。哈瓦斯是第一个把“Agence”这个词用于通讯社的人。巴尔札克曾称之为“控制法国报纸的巨头”。3、1849年成立了沃尔夫通讯社，创办人贝纳德·沃尔夫。是德国新闻通讯事业的始祖。

4、1851年英国伦敦正式创办了路透社，创办人保罗·路透。5、1849年1月组成港口新闻社，1857年港口新闻社和“电讯与一般新闻社”合并，组成纽约联合新闻社。

6、1892年美国联合通讯社在芝加哥成立。7、1870年1月17日签订了“联环同盟”协定。也称“三社四边协定。”

8、20世纪初美国出现了两家新的通讯社：合众社和国际新闻社。

9、合众社是1907年斯克里普斯报团所办；国际新闻社是1909年赫斯特报团所办。

10、路透社始终保持“公正、独立和自由精神”。11、1925年7月10日，成立苏维埃社会主义共和国联盟电讯社，简称塔斯社。

12、国内通讯社中创办最早的是意大利的斯蒂法尼通讯社。1945年1月13日创建了安莎社。

自考“外国新闻事业史”各章复习资料（5）

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13、二战后美联社成为西方世界最大通讯社。

14、俄罗斯有影响的通讯社：追溯通讯社、国际文传通讯社、莫斯科新闻社、全景社闻社。

15、目前，最响最大、前景最为广阔的要数：经济信息和广播电视新闻。

16、合众社：是一家商业性公司，总部设纽约。发稿方式是集中和分散相结合。它拥有全球性的通讯网络，经营多种业务。

17、路透社：总社在伦敦，它的通讯网络主要在国外，共设6个总分社，它执行权力分散的方针。它的新闻稿主要为国际新闻，包括一般新闻和经济新闻两大类。也经营多种业务。

18、法新社：总部在巴黎。在技术上大力更新设备，在业务上注意提高稿件质量，力求准确迅速，重视采制独家新闻，注意系列报道的运用。

19、俄罗斯通讯社：又称俄通社-塔斯社，是俄罗斯官方通讯社，是前前苏联塔斯社的继承者，它行使国家中央通讯社的职能，具有国企性质，用俄通社-塔斯社名义发稿。

20、安莎通讯社：全名为意大利全国报业联合社，是意大利最大的通讯社，具有半官方性质。总部在罗马。

21、埃非通讯社：创建于1938年10月，是西班牙语系国家中最大的通讯社。是一家股份公司，属半官方的通讯社。总部在马德里。

22、共同通讯社：是日本最大的通讯社，1945年成立，具有半官方性质。总部在东京，领导机构为理事会。

23、交流新闻社：也称第三世界通讯社，是一批欧美新闻记者发起组成的国际合作组织。总部在罗马。

24、印度报业托拉斯：简称印报托，是印度最大的通讯社。

25、中东通讯社：是埃及的国家通讯社，1956年2月成立。是阿拉伯世界最有影响的通讯社。总部在开罗。

26、美洲通讯社：是阿根廷的国家通讯社，1945年4月成立。

27、二战后重要的地区性通讯组织：

不结盟国家通讯社联盟（POOL）1976年7月

亚洲-太平洋通讯社联盟（OANA）1961年12月

泛非通讯社（PAANA）1979年

阿拉伯通讯社联盟（FANA）1975年1月

拉丁美洲特种新闻社（LASFI）1983年10月

加勒比通讯社（CNA）1976年1月

广播电视事业的产生和发展

1、正式电台广播开始于1920年的美国，KDKA电台在匹兹堡开播。由西屋电气公司开办。第一个向政府领取营业执照的电台，它的开播标志着世界广播事业的诞生。2、1928年美国通用电气公司在纽约实验台播映了第一个电视剧。3、1936年11月2日起英国广播公司正式播出电视节目，这是世界电视事业的正式开端。

4、有线电视最早出现在40年代末的美国。

5、广播电视机构的体制：国有国营、国有公营、社会公营三种被称为公共广播电视，私有私营和公私合营两种被称为商业广播电视。

美国广播电视业 1、1926年，美国无线电公司（RCA）创立了全国广播公司。红色广播网和蓝色广播网是其所属。

2、1943年蓝色广播网改建为美国广播公司。3、20世纪30-40年代是美国广播事业成长的黄金时代。

4、美国最大的全国性商业广播电视网由：全国广播公司（1926年11）、哥伦比亚广播公司（1927年2月）、美国广播公司（1945年6月）、福克斯广播公司（1986年10月），为核心组成，它们是广播电视领域最大的龙断组织。

5、1968年成立了公共广播公司（CPB），1969年由它组建了公共电视网（PBS）。

6、美国开办最早而且颇有影响的有线电视节目公司是“家庭影院”。1972年。

7、目前美国影响最大的有线电视节目公司是1980年6月创办的有线电视新闻网（CNN）。国际电视。

8、国际传媒大亨默多克拥有的美国商业电视网是：福克斯广播公司。

英国广播电视业 1、1955年9月第一家商业电视台（伦敦电视台）开播。1973年第一家私营电台（伦敦广播公司）开播。

2、双头垄断是指“BBC”和“IBA”（独立广播局）。

3、英国广播公司：是西方最大的公共广播电视公司。是国有公营的机构。4、1992年起独立广播局被“独立电视委员会（ITC）”和“无线广播局（RA）”取代。

5、“空中电视台”——“空中广播公司”是默多克集团所属。6、1995年9月，BBC五套广播同时使用数字技术，成为世界上最早正式进行全国性数字音频广播的电台。

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法国、德国、日本广播电视业

1、法国广播电视的最高管理机构是“视听最高委员会CSA”。

2、法国的公共电视包括了：电视二台，电视三台，电视五台，3、法国公共广播电视包括：法国国际广播电台，法国海外领地广播电视公司，法国广播发射公司，法国视听节目制作公司。

4、法国的商业广播是1982年开放的。

5、商业电视萌生于1984年，新频道电视台，是欧洲最大的收费电视台。也称第四频道。

6、法国最大的全国性电视台是：法国电视一台。

7、法国有线电视网的建设始于20世纪80年代。英国也是。德国70年代起就着手。日本于1972年。

8、英国是1922年12月；法国第一座电台是1922年，德国是1923年建立。日本是1925年。

9、德国正式宣布要在2010年前全面实现广播电视的数字化。

10、日本广播协会：简称NHK.1926年创建，1953年开播电视。总部在东京。

11、东京广播公司：属《每日新闻》，最大的商业广播电视公司。成立于1951年5月，总部在东京。

日本电视广播公司：属《读卖新闻》，最早开播电视的私营公司。成立于1952年10月，总部在东京。

全国朝日广播公司：属《朝日新闻》，总部在东京。

富士电视公司：属《产经新闻》，成立于1957年11月。总部在东京。

东京电视台：属《日本经济新闻》，1964年4月开播。原名东京十台。

12、莫斯科中央广播电台1922年8月21日正式播出。11月7日该台被称“共产国际广播电台”。

13、苏联广播事业的中枢是全苏广播电台，位于莫斯科。它的第二套又称灯塔广播电台。

14、30年代初期，苏联就开始进行电视实验了，1939年正式定期播放电视节目。

15、晚间新闻《时代》是最具权威的新闻节目。

16、世界上最大的广播电视中心：加拿大蒙特利尔电视塔；第二是莫斯科技术中心。17、1926年印度广播公司创建。1936年更名为全印广播电台。1965年正式开办电视节目。

18、印度最大的卫星兼有线电视企业——ZEE.19、最早开办广播的西亚国家是——土耳其。

20、墨西哥最有名的广播电台是“拉丁美洲之声”。

国际新闻传播的发展和斗争

1、新闻的国际集散地是：16世纪和17世纪之交的尼德兰（定期报刊）。向英国、法国、和西欧各地。

2、英国第一份定期报刊《每周新闻》内容大部分来自尼德兰的新闻印刷品。法国的《报纸》同样。

3、国际广播诞生于20世纪的20年代。最早开办对外广播的是荷兰。

国际电视兴起于20世纪的80年代。（最早的越洋电视传播是1962年7月北美和欧洲国家之间）。

4、埃及国际广播电台曾被称为“革命的布道坛”。

5、国际电视的发源地是：北美。6、1980年，有线电视新闻网（CNN）率先向北美和拉美国家播送电视新闻，标志国际电视业正式诞生。

7、世界上第一家官方的国际电视台：美国新闻署1984年11月创办的“世界电视网”。

8、电脑网络的实现赖于的技术：计算机技术、通信技术、网络技术。

9、电脑网络传播方式：网络浏览、电子邮件、电子论坛。

10、电脑网络传播的特点：高度的综合性、高度的交互性、高度的灵活性、高度的渗透性。

11、《华夏文摘》是1991年4月创办的世界上第一家全球性的网上中文刊物。12、20世纪90年代从事国际声像新闻传播的通讯机构：路透社电视部、世界电视新闻社、美联社电视部。

第三篇：外国工艺美术史

自19世纪末叶以来，考古工作者门在法国西南部的阿里埃，多尔多涅和西班牙北部的坎塔布连等地发现了数以百计的旧石器时代晚起人类洞窟，其中保存看许多当事人们创作的艺术遗迹。这些遗迹就文化史的分期来看，分别属于奥瑞纳、梭鲁特和马格德林三个文化阶段；从时间来看，不出公元前4万年至前2万年之前的范围。这些作品不但具有真正意义美的形式和惊人的工艺技巧，而且亦清楚地反映了其时代的社会面貌。P2-3

欧洲陶工艺最早出现于新石器时代早期（公元前6000-前4000年）。在当时的各个文化圈里都出现过陶器的制作。P6

欧洲新石器时代的彩陶：前期：装饰纹样以三角形、交叉线和平行线等几何纹样为主。后期东欧彩陶工艺较为先进。器形以小口大腹形态的壶为主，三足式的鼎、鬲和高加索式的双耳瓶亦较流行。P7

日本最早的陶工艺出现在公元前8000年左右的“绳纹文化”时代早期，此期的陶器底部呈尖行或圆形，器壁上用篦尖刻画出精美的纹样。P9

工艺美术发展我们得到许多有益的启示：

有了人既有了工艺美术。工艺美术是伴随着人的诞生而产生的，它早于其他任何造型艺术。

古代埃及的工艺美术，便是在“不灭”和“再生”再生的宗教信念和“为了来世”的美学观念的培育之下而发展的。P13 古代埃及的工艺美术，便是在“不灭”和“再生”的宗教信念和“为了来世”的美学观念的培育之下而发展的。P31

两河流域工艺美术启示：

五、值得强调的是，古代两河流域工艺美术与当时人们生存环境的联系十分密切，不论在工艺制品的造型上，还是在其装饰纹样中，都离不开动物形态为主要内容的基本创作办法，这种方法代表了整个古代世界，尤其是古代东方工艺美术创作的风格特征。P44

古代波斯工艺美术可以归纳为以下几点特质：P59

一 巨大的包容能力。二 强烈的造型意识。三 浓郁的装饰情趣。四 鲜明的形式美感。五 丰富的材质机理。六 浓厚的世俗气息。

克里特岛位于爱琴海南端，面积约8620平方公里。自古以来，扮演了地中海文明的重要角色，这里的文明不仅是欧洲最早的青铜文化，也是希腊文明的前源。P94

（所以）克里特岛特殊的地理位置，使得它能够广泛与地中海沿岸各地区的文化接触和贸易往来，涉及北非的埃及文明、西亚的腓尼基、安纳托利等文明的养料，丰富和发展自身的文化。

克里特人是历史上最早的海洋民族和海洋文明的创立者，克里特岛是航海术的摇篮。P95

地中海区域工艺美术发展情况和艺术特色的特点：P102

一、地中海区域工艺美术构成了地中海文明的主体，而地中海文明有代表了人类古代文明中最重要、最辉煌的部分之一。

二、地中海区域工艺美术是东方文明相融合的结晶，它不仅是表现在具体的工艺手段和加工技术方面，也反映在工艺美学和公益文化的各个方面，它体现了古代东西方文化的交融的最高成就。

三、由于地中海区域的特殊地理环境，沿海各地区和个海岛之间的文化交流异常活跃，导致了这一区域工艺文化风格和艺术特征呈现出高度的多样性和多元性倾向。

四、地中海区域工艺美术表现出浓郁的原始人文主义特征和世俗性，对于现实生活，工艺美术处于全面服务的地位，因而，工艺美术作品少有宗教思想的束缚和宗教文化的制约。

五、工艺美术的发展和创作，始终与当时的商业贸易活动紧密联系。

六、地中海区域工艺美术具有巨大的包容性和综合性，体现了东方工艺美术相融合的优势，因此，这一区域的工艺美术制品具有高度的适应性和极强的艺术表现力。

雅典在古代希腊是工商业城邦的典型代表，而斯巴达则是一个典型的农业奴隶制城邦的代表。P106

埃克西亚斯——黑纹式盛期最优秀的制作者和绘饰者之一。他的创作活动在公元前6世纪末。在10多件陶器上可以见到他的名字，其中有两件彩绘陶器上刻有铭文。——代表作《阿钶琉斯uhe埃亚斯玩骰子》、《或奥尼索斯在船上》。P112

红纹式是在赤褐或黄褐色的陶壁上用黑色或深褐色作勾勒和装饰，然后再在形象以外的部分涂上黑色色料。P114

早期希腊金属工艺曾受到古代埃及的明显影响，多用圆、三角、折现、平行线等几何纹样装饰，即使动物和人物的造型，也都统一在以一种几何形式的样式之中，如人的上身、动物的颈、肩皆概括为三角形，臀部和股部则塑造为圆弧形，使得作品形式单纯、表现有力，增加了装饰性和观赏性。P118

铜镜是古希腊金属工艺制品的又一代表性，《狂舞的密涅》 便是一件出色的作品。镜背的画面主题是侍奉酒神的密涅，她以舞蹈形式出现，头部向后倾倒，两眼微闭，动作清雅。在人物的外形轮廓内覆满银质装饰，然后施加线刻。P119

艾特鲁利亚人是极富装饰才能的，他们创造的各类工艺品，应该被看做是古罗马工艺美术的先声，因为古罗马正是在此基础之上把欧洲古代工艺美术推向了极盛时期。P126

罗马赤陶是在初具规模的手工作坊中产生的。多样的器型是由模型翻制的，造型十分规范。其独特的朱红色泽，是在继承了希腊制陶技法的基础上形成的——将干坯侵入含铁成分较高的泥浆中，拖挂一层薄薄的陶衣，晾干后在1000度左右的氧化焰陶窑中烧成。这样，施挂器表的含铁量较高的陶衣在烧制时形成氧化铁，呈朱红色。这种朱红色的陶器，几乎都有浮雕装饰，而且大致都是嵌花贴饰或模型翻印而成。P134

工艺美术的特征（艾特鲁利亚和古罗马工艺美术特征）：

一、在材质应用、造型设计、装饰纹样及制作技术方面，有了极大的改进与发展，它们将古代工艺美术更为全面、完整地推上了一个台阶，并对齐后欧洲地区工艺美术的迅速发展产生了深远影响。

二、洋溢着浓郁的人文主义色彩。神话、文学主题和风俗人物形象作为装饰的主体，使作品充满了人间情调，通过人像的表现，为工艺美术注入了浪漫的情趣和文化的内涵。大量工艺美术作品的装饰纹样，皆以颂扬人、赞美人为主题，对人的智慧和力量、人的体格和服饰、人的生活进行了具体的表现，反映了人的乐观情绪和生活态度。这一点在古罗马工艺美术中体现得更为明显。

三、充满了享乐主义气质。工艺美术作品的材质选择、造型设计和装饰内容，皆以体现宫廷贵族的审美意识为最高准则。豪华奢丽，精致细腻、刻意追求装饰性的表现，以及带有浓郁的宫廷艺术色彩为其重要特征。这一点尤其表现在古罗马的工艺美术中。

四、具备了显著的世俗特征，在大量工艺美术作品中反映了艾特鲁利亚和古罗马人的观世观念和积极乐观的生活态度。人的世俗生活成为工艺美术中表现的主题，而宗教对工艺美术的影响微不足道的。

五、古罗马工艺美术即表现了强烈奔放、豪华奢丽的风貌，又体现出和谐典雅的美感，进一步发展和巩固了艾特鲁利亚和古希腊工艺美术所确立的古典美的标准，为其后欧洲工艺美术的审美准则构筑了坚实的基础。

六、强调立体的表现，善于在作品上进行附加的装饰是艾特鲁利亚和古罗马工艺美术的一大特征。这种在三次元的立体物品上再进行立体的装饰或带有浮雕装饰的工艺制品不胜枚举。不论是金属工艺、玻璃工艺、陶工艺、象牙工艺、还是玉石工艺的装饰技法，都是围绕立体表现而展开的。这一特质，在之后的整个欧洲艺术发展中一直被延续下来。P136

白地多彩釉陶器，就是将白色泥釉拖挂在红褐色坯胎上，再用铅釉系的铜绿釉和铁褐釉描绘纹样，白地衬托出绿色和黄褐色纹样，类似中国的“唐三彩”。有时在白色地釉上撒绿釉，产生新颖奇特的装饰效果，这一时期的器型以钵、盘为主，还有壶和碗。——代表作品《白釉黄褐彩三提环陶壶》。P140

伊斯兰玻璃制品，玻璃灯具上：这些灯具多为清真寺专用的油灯，造型十分独特，一般皆为敞口束腰，大腹小足的形制，富有线条变化和节奏感。P152

伊斯兰工艺美术在艺术形式法则上注重：（1）整体与局部的统一。（2）弧线与直线的统一。（3）简洁与繁缛的统一。（4）造型与装饰的统一。（5）文字与形象的统一。P153

绳纹后期，陶器转向平面：表现特征是施纹方法以磨消手法为主，就是将器壁上绳纹的一部分磨消而形成纹样带。器形开始小型化，渐渐发展成名利而充满韵律的纹样，开始有了涂上红色涂料的装饰手法，已经能制作出相当完美的陶器工艺品了。P157 埴轮埴轮式古代的附属物，也可以说是贵族阶层的东西。P158

埴轮在日本各地均有发现。埴轮按其形式和风格特征可分为“圆筒埴轮”和“形象埴轮”两大类型。P158

圆筒埴轮的基本特征是器物上呈圆筒状，类似器座，是一种抽象性很强的陶塑纪念物，被作为丧葬用品。另有类似壶形，上端敞口、呈牵牛花状的埴轮，也颇具特色。

形象埴轮的形制非常丰富，它可以表现与人们生活有直接关系的内容为其特征，是一种具象性很强的陶制纪念品物。奈良时代，“唐三彩”的色釉来烧制的陶器，正仓院藏有一批“彩陶”，皆属此类。P159

江户时代：日本陶瓷工艺发生巨大变化的另一个标志便是陶器的出现。P161

绞缬染法成为染织工艺的主流。P176

友禅染的出项，是印染技术上的一场革命，这种技法可表现作者的想表现的内容。江户时代中期，由于这种友禅染的出现，是近代日本的主要服饰小袖的装饰手法，也完全转变为染的形式，形成了崭新而美妙的艺术效果。P176

平安时代，日本工艺美术摆脱了外来文化的影响，并完成了由“唐风”向“和风”的过渡。P177

1957年出土的伊费赤陶头像，是13世纪伊费王国艺术极盛期的作品。P 184

日本工艺美术受到禅宗及中国宋元文化的影响，呈现出寂静而典雅的风格特征。P177

扎伊尔工艺美术：发现了不少釉陶制品，包括日用器具和陶塑。带有雕饰的葫芦、编篮和斜纹席，、、、、、P19

1面具艺术在非洲具有悠久的历史、、、、、P194

鲍勒人擅长有力而概括地制作各种面具，有多彩动物面具，象牙海岸，、、、、P200

古代非洲工艺美术的基本特征和意义归纳：P201

一、由于自然环境的影响和历史发展进程的制约，古代非洲工艺美术保持了一定的原始特征。

二、古代工艺美术带有显著的宗教性。

三、由于非洲幅员辽阔，部族繁多，在工艺美术风格上形成了各自不同的鲜明民族特征和地域风格。、、、四、带有原始的自然主义风格或抽象风格。

五、古代非洲工艺美术的大量作品虽然是古老的，但在造型、装饰、和色彩等形式因素上，表现出浓郁的现代气息。

阿兹特克文明阿兹特克人的主要生产工具是石器和木器。会铸造铜器及接近青铜器的器具，如小刀等，但在生产上很少使用。P204

印加文明 产生在以今秘鲁为中心的安第斯山区。P205

今玻利维亚境内客客湖以南的蒂亚瓦纳科文化繁荣起来，最著名“太阳门”重达五吨的巨石雕成。P205

奥尔梅克文化则是新石期晚期的代表。P206

卡利马型的黄金细工以饰物和配饰品居多。制作手段以锻金和雕金为主。作品以流线型的轮廓构成了机器简括而新奇的造型，带有浓郁的现代审美情趣。P214

树皮画是澳大利亚土著居民至今仍流行的独特工艺。P238

大洋洲的器物装饰可根据其内容和风格特征归纳为4类：1几何图形 2动物图案 3植物纹样 4人物图形P242

剔刻装饰陶器：拜占庭出现了一种新型陶工艺，其制作方法是：先用赤褐色黏土制作坯体，然后拖挂白色化妆土，再进行剔刻装饰，使纹样产生红白对比，最后侵罩透明铅釉烧制。P249

欧洲中世纪金属工艺美术的种类主要有圣遗物箱、十字架、圣书涵和教堂用的各种器皿以及甲胄等。除此之外，在建筑物和室内装饰及家具制作中，也常以金属材料作为装饰。P250

哥特时期的金属工艺较之日耳曼人又有发展，尤其是后期在金银薄板上收挑的人物、鸟兽，凸凹分明，形体明确，显示了高超的工艺技术。它往往是在铜胎上雕金涂粉，然后烧制，称为“珐琅—镶嵌”。P252

哥特时期的欧中象牙工艺的中心是法国。P253

中世纪的小型祭坛是基督教徒必不可缺少的物品，、、、P254

欧洲中世纪的玻璃工艺特点：1 玻璃工艺与宗教的联系紧密。2具有实用功能的器具性的玻璃制品较为有限，而用于教堂装饰的玻璃工艺达到了登峰造极的地步；3不论是立体的玻璃器具装饰，还是平面的教堂玻璃，皆以彩绘纹样加以装饰。P 258 中世纪的壁毯制作以法国和尼德兰最为繁盛。P260

中世纪工艺美术最为显著的特色就是：工艺美术与人们的精神生活的联系更为密切，它不是通过存在于人们具体生活中的实用而达到一种享受或美感，而是通过宗教活动，将基督教精神渗透到人们的心灵之中，以调节和平衡人们的心里活动，感化人们的精神世界为目的。P260

文艺复兴的产生是以资本主义经济的萌芽为先决条件，以反对封建、反对教会斗争为主要内容的。P262

文艺复兴的年代范围，在意大利是14世纪至16世纪，在欧洲其他国家则为15世纪至17世纪初。文艺复兴时代指的是从中世纪的文化向近代文化过渡的时期。P262

法国的文艺复兴既有民主性，又有贵族性，他们的活动中心多在宫廷和贵族当中。P263

文艺复兴的历史意义：1文艺复兴摧毁了教会的精神独裁，打破了欧洲思想界在封建高压下“万马齐音”的局面。文艺复兴代表着近代资本主义世界曙光初露的黎明。它对推动反封建的革命斗争起了积极作用，促进了资本主义经济发展，为消灭封建制和资本主义开辟了道路。

2文艺复习所创造的光辉灿烂、绚丽夺目的文化史人类的宝贵遗产。许多伟大作品荣列世界名著或名作之林，孕育了西欧近代资产阶级文化，对人类文明的发展作出了不可磨灭的贡献。近代现实主义文艺史从文艺复兴时诞生的。空想社会主义思想的先驱也是在这时出现的。在近代自然科学兴起的同时，唯物主义的新哲学也相应诞生。

3文艺复兴是的重要经验在于：必须同反动势力坚持长期的斗争。为了追求真理，要不畏强暴、不避艰险，艰苦创作，长年专心致志地刻苦奋斗，才能结硕果、出巨人。P265

畸形之珠、不合常规等P280

巴洛克风格产生的时代背景是自然科学的发展和对新世界的探索、中产阶级的兴起和中央君主专制集权的加强、宗教改革的起伏斗争。P280

中世纪和文艺复兴时期欧洲的玻璃工艺大体上的以阿尔卑斯山为界，分为南北两大系统，各以意大利的威尼斯和德国的某些地区为中心。P288

罗可可意味岩石或贝壳饰物，意指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。P295

洛可可风格的特点是具有纤细、轻巧、华丽、和繁缛的装饰性，多用C形、S形和涡卷形的曲线以及艳丽浮华的色彩装饰构成。罗可可风格起源于法国宫廷。P295

罗可可艺术风格虽然发源于法国宫廷，但欧洲豪华的玻璃工艺制品中心仍然是意大利的威尼斯。典型的罗可可风格——《花坛式玻璃吊灯》。P310

罗可可式玻璃工艺的杰出代表作——《双耳玻璃杯》P310

罗可可工艺美术艺术风格上表现出奢靡和单纯追求玩味的倾向。因此，它丧失了工艺美术应有的生命力，很快便随着历史的变迁而被古典主义工艺美术所代替。P312

古典主义时期工艺美术的发展，归纳几点：P325

一、新古典主义时期工艺美术风格反映了新兴资产阶级市民阶层的审美意识，对浮华娇揉的罗可可风格进行了修正，对古典艺

术进行了新的挖掘和揭示。它的出现标志着没落的宫廷艺术即将进入尾声。

二、新古典主义工艺风格的出现，给繁缛奢华并充满着脂粉气的罗可可式工艺风格所笼罩的欧洲，带来了一股清新的装饰风。

从某种意义上讲，它也是一种“文艺复兴”。

三、新古典主义工艺风格的产生，使人们有机会冷静地回顾并温习了古希腊罗马艺术的真谛，从中领悟古典艺术的品味和魅力，体验古典艺术的美学思想和艺术法则，对新兴市民阶层的审美观念和文化意识产生了极大影响。

四、新古典主义工艺风格的出现为欧洲现代工艺和现代设计的产生奠定了良好的基础，它以崭新的审美观念和工艺美学思想，构筑了通向现代工艺文化的道路，它是欧洲现代工艺与现代设计的前奏。P325

19世纪末，在工业革命的发源地英国，以威廉·莫里斯为首的“艺术与手工艺运动”和20世纪初风靡全欧洲的“新艺术运动”以及1919年在德国诞生的“包豪斯”，、、、P328 为包豪斯的创立和发展做出了卓越贡献的是瓦尔特·格罗皮乌斯，他与米斯·凡德洛和勒·柯布西耶被誉为20世纪艺术设计的三大巨匠。P340

现代工艺美术的风格特征，大致归纳为四种类型：

一、传统风格。

二、装饰风格三。现代风格。

四、前卫风格。P350 现代工艺本质特点：

一、现代工艺美术反对传统观念，并试图打破实用艺术与纯艺术之间的界限，为传统意义上的工艺美术筑造了一个崭新的发展

空间。

二、现代工艺美术不受任何一种模式的制约，它以全新的观念、奇特的创意、丰富的工艺形式和精湛的制作技艺，不断探索最

大表现力。

三、现代工艺美术注重作品的艺术性表现，更多的强调视觉享受和审美价值，作品本身的观赏作用成为最主要的功能。

四、现代工艺美术强调作品对人们精神和心里上产生的作用，不以具体的实用功能为最高目标。这一点与“功能至上”的现代设计形成鲜明对照。

五、现代工艺美术强调艺术家个性的表现。

六、现代工艺美术最大限度地展示各种材质魅力，注重作品机理效果给人的视觉美感和强烈的刺激。

七、现代工艺美术注重发挥艺术家独特的表现才能和新奇的创意，并展示了艺术家精湛的技巧和技艺之美。P387

第四篇：外国美术史

简述古希腊建筑中三种柱式的艺术特点。

古希腊的建筑主要是神庙。古风时期，希腊神庙建筑形成礼物它的典型形式——围柱式，即建筑周围用柱廊环绕。这时两种基本的建筑柱式已经形成，即多利亚式和伊奥尼亚式。（1）多利亚式没有柱基，柱子直接立在建筑物的台基上，柱身粗壮，由下往上逐渐缩小，中间略为鼓出，好像人的肌肉在负重，有一种紧张的情况下稍稍突起的效果，显示出承受压力时的坚忍、挺拔、严峻的气氛。柱头简单，由方形柱冠和圆盘组成，没有任何装饰，柱身刻有垂直，平行的浅凹槽。

（2）伊奥尼亚柱式精巧、纤细、柔美，它有柱基，柱身比较细长，上下变化不大，柱身凹槽也更细密、更深。柱头带涡形卷，檐壁有浮雕饰带，整个感觉均称轻快。古罗马的建筑师认为柱式与希腊人对人体的崇拜有关，即多利亚式是对刚强的男性人体模仿。而伊奥尼亚柱式是对柔和的女人体的模仿。

（3）以后的希腊人还在这种柱式的基础上创造出一种科林斯式。科林斯式是从伊奥尼亚柱式演变过来的，只是柱头更为华丽，像一个花篮。这种样式主要流行于小亚细亚地区。

哥特式建筑的主要特征是什么？

（1）哥特式建筑已不是城堡式，变罗马式的半圆形拱为尖角拱门、肋形拱顶和飞拱，将所有的内部空间以骨架券连结为整体，尖顶变得比较轻巧，从而使墙变薄，内部空间增大。（2）墙上设计了许多高大的窗户，所有的门窗券顶都设计成尖拱状，门为“透视门”，即一层层的逐层递进。

（3）钟塔和教堂轻巧、高大、垂直，众多的垂直线给轻盈升腾感，以高、直、尖和具有强烈的向上动势为特征的造型风格，充分体现宗教意识。

（4）哥特式建筑的外表均饰有各种精美的雕刻，代表性建筑如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂等。

古典主义美术

古典主义美术始于16世纪末17世纪初的意大利学院派艺术，17世纪在法国与颂扬王权、服务宫廷的需要相适应，获得了高度发展，对欧洲美术发展具有广泛影响。古典主义美术的主要特征有：重理性，强调纯客观的描写，排斥情感与想象；重典型，强调普遍的典型的代表现，排斥特殊的个性的表现；重古代，强调以古希腊罗马和文艺复兴盛期的艺术传统为典范，追求理想化的美，以历史、宗教和神话为主要表现题材；重素描，注意以线和轮廓为主的素描造型；重规范，讲究艺术语言、形式的规范化，一般具有高贵典雅的形象、稳定和谐的构图、严谨明确的造型和纯净明丽的色彩。普桑是17世纪法国古典主义美术的大师，被誉为“法国绘画之父”。

洛可可艺术 洛可可艺术产生于18世纪法国路易十五统治时期，是为上流社会享乐服务的宫廷绘画风格。该风格多表现神话故事、情爱韵事和女性裸体形象，追求轻松愉快、感官享乐，甚至艳情风尚，具有纤巧、柔媚、华丽、精致等普遍特征。洛可可艺术虽不免浮华做作，缺乏神圣的力量和深刻思想，但在摆脱宗教束缚，使艺术转向反映现实生活方面迈出了一大步，并在美术形式、手法、技巧等方面具有重要贡献。代表画家有华托、布歇、佛拉戈纳尔等。

17世纪意大利艺术家卡拉瓦乔的风格特征及时代影响。

卡拉瓦乔是17世纪现实主义艺术的杰出代表，也是一位具有独特个性和风格的艺术家，被称为“推开17世纪大门的人”。

（1）卡拉瓦乔的艺术风格特征为：从不遵循古典模式，不承认任何既定的法则，其艺术旨趣是描写亲眼所见的真实，描绘生活中平凡的或下层生活中的普通形象。作品虽大多冠以宗教的标题，但将下层平民的形象引入宗教画中，把神圣的宗教题材当作日常生活的风俗画来加以表现，作品具有一定的民主色彩和社会批判因素。在艺术表现手法上，卡拉瓦乔大胆革新，创造出一种强调明暗对比的“暗绘手法”，用光作为塑造形象、构图布局、突出戏剧性主题的重要手段，一般具有朴素写实、严峻深沉的特征。

（2）卡拉瓦乔是17世纪意大利现实主义艺术的开创者，影响了整个欧洲现实主义美术的发展。卡拉瓦乔不仅将17世纪的现实主义美术推向了一个新的阶段，而且还对18世纪的市民写实艺术、19世纪的批判现实主义艺术产生了深远影响。

新古典主义美术

新古典主义美术兴起于18世纪后半期，流行于19世纪前半期，在法国的表现尤为典型，它与法国资产阶级大革命相结合，成为具有时代革命意义的美术流派。新古典主义仍然保留有古典主义美术的基本特点，但又有所不同，是古典主义美术的飞跃。它以古代的理想美为典范，同时又从现实生活中汲取营养；它强调理性原则，同时又富有时代精神和思想热情。新古典主义美术多表现历史题材和现实题材，或借古喻今宣扬共和理想，或直接表现斗争宣传英雄主义。正是这种现实性、时代性使之成为新古典主义。法国新古典主义的杰出代表是大卫、安格尔。

.批判现实主义美术

批判现实主义美术盛行于19世纪中后期，是欧洲乃至世界美术史上具有广泛影响的美术思潮，在欧洲各国均有重要成就。批判现实主义美术是在同僵化的官方艺术和浪漫主义美术的斗争中发展起来的，既反对古典主义的因袭守旧和理想化，也反对浪漫主义的虚构和脱离生活，以忠实地描绘生活真实为最高创作原则，提出了直接描绘当代生活和自然风貌的主张。批判现实主义美术具有真实性、思想性、批判性和民主性等特征，表现手法质朴、深沉。以法国和俄罗斯成就最为突出，主要代表有法国艺术家库尔贝、米勒、杜米埃等，俄罗斯艺术家列宾、苏里柯夫等。

.印象主义美术

印象主义美术是19世纪七八十年代兴起于法国的美术流派。因其处于现实主义向现代主义过渡的历史阶段，对19世纪末西方美术的产生重要影响。印象主义反对艺术的因袭守旧，谋求艺术的创新和自我发展，提倡户外写生，尤其追求对于外光和色彩变化的丰富表现，开辟了绘画表现的新领域。印象主义反对绘画作为文学的附庸，强调表现直接感受、总体印象，并追求绘画语言自身的表现价值（如色彩、笔触等方面），从而使绘画变革向着现代主义方向迈出了重要一步。印象主义具有国际影响，在英国、美国等均有响应。著名代表有马奈、莫奈、雷诺阿、德加等。

试结合作品论述后印象主义画家塞尚为何被称之为“现代绘画之父”。

塞尚是后印象主义美术的典型代表。

（1）塞尚的艺术观念：他反对印象主义美术对自然界表面光色的表现，提倡按照艺术家的思想和精神重新认识外界事物，并在作品中按照这种认识组织画面、表现事物。他提出“世界上的一切物体都可以概括为球体、圆柱体和圆锥体”，从而在画面上做到极大的概括。他反对传统绘画观念中把素描和色彩割裂开来的做法，追求通过色彩表现物体的透视。体现在作品中，就是通过物体内在结构的表现形式，充分揭示了体积和空间的关系。此外，塞尚还对运用色彩、造型都有新的理解和创造。

（2）塞尚的艺术观念在作品中的表现：静物画室塞尚经常表现的题材。他的静物画作品已经不同于严格意义上的传统绘画，更倾向于现代艺术特色：注重画面形和色的平面布局，忽略空间、体积和透视关系的准确与科学，精心思考和组织画面的色调，力求达到一种类似图案的和谐与均衡。《红沙发上的塞尚夫人》则体现了塞尚对色彩的独特理解。在这幅作品中，画家把红色沙发和模特身上的蓝绿色调构成鲜明对比，色彩明亮而协调，色彩冷暖成为造型的重要因素。《玩纸牌者》也是塞尚的重要代表作，作品的色彩效果既充满对比、平衡、呼应，有通过变化丰富的色调塑造了形象的体积感和厚重感。色块的组合和色调的变化共同参与表现人物形象的联系，背景的过渡与整体的统一，同时赋予画面一种特定的精神性。

（3）由于塞尚的观点彻底变革了以往艺术家对世界的认识方法，同时他通过作品对这些观点和认识进行了诠释和探索，而这种认识和表现方式背离了传统美术的法则，开启了通向现代艺术的大门，因此塞尚被称为“现代绘画之父”。野兽主义

野兽主义诞生于1905年的巴黎秋季沙龙展，因其参展画家粗野狂放的画风被评论家贬斥为“野兽”，是西方现代主义的第一个流派。该流派强调用扭曲夸张的形体、狂放的笔触、鲜艳刺目的色彩平涂和鲜明自由的轮廓线造型，保持画面的平面感和装饰性，尤其强调色彩的表现力，属于泛表现主义范畴。野兽主义是一个松散的艺术团体，没有共同的行动纲领，1908年左右解散。主要成员有马蒂斯、弗拉芒克、德兰、卢奥、杜菲等。

波普艺术

波普艺术即“流行艺术”、“大众艺术”，最早起源于20世纪50年代的英国，其真正发展是在大众文化发达的美国。波普艺术的基本理念是消除艺术与生活的界限，把艺术变为认识生活的工具。艺术家将日常物品和广告、商标、影视明星、卡通形象等发达消费文化提供的视觉资源直接搬上画面，采用拼贴、模仿、复制、集成等手法制造大众所能理解的形象，同时利用电视、报纸、印刷品等大众传播媒介进行宣传和普及，既拉近了艺术与生活的距离，也刺激了观众的消费欲望，是一种消费文明的艺术。汉密尔顿是英国波普艺术的开创者和重要代表。安迪·沃霍尔和劳申伯格是美国波普艺术最有影响力的两位人物。

.法国普罗旺斯画派：

在英法“百年战争”中，英国占领了巴黎。于是法国的艺术家纷纷出逃，许多人来到没有战火的普罗旺斯地区。并且形成了一定的艺术风格，就是罗旺斯画派。主要代表画家：夏隆东（1410-1466 年）代表作品：《仁慈的圣母》《圣母加冕》；

尼古拉.弗罗芒（1425-1484 年）代表作品：《火棘》

巴比松画派。世纪 30-70 年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在这里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。主要代表画家有卢梭、柯罗、〈带珍珠的少女〉米勒、〈拾穗者〉〈牧羊女〉〈晚钟〉（1859 年）是世界上最普及的艺术作品。[杜米埃、现实主义艺术运动的主将。〈三等车厢〉〈铁匠〉〈洗衣妇〉库尔贝〈画室〉批判现实主义代表画家] 枫丹白露画派

在 1528 年以后，弗朗索瓦一世把枫丹白露的王宫变成了艺术中心，从此形成了枫丹白露画派。在这个中心工作的有意大利样式主义画家罗索、普利马蒂乔、贝.切里尼、让.库赞

伦勃朗。荷兰伟大的艺术家，一生经历坎坷，勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义的发展作出了极其光辉的贡献，也使 17 世纪的荷兰绘画在世界美术史上放射出了夺目的光彩。主要代表作有〈杜普教授的解剖学课〉〈夜巡〉〈入浴的妇人〉

拉斐尔前派。

在布莱克之后，英国历史画陷入可低潮。1840 年，皇家美术学院的一批青年学生要求复兴英国历史画传统，以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样，真实地表现自己的感情和观念，为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会。作为一种艺术思潮，拉斐尔前派在欧洲美术史上反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑，它们所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲 19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。代表画家：福特.马道克斯.布朗、威廉.霍尔曼.亨特

巴黎画派。

指 20 世纪初在巴黎活动的、未参加现代主义流派的艺术家他们并未结成社团，风格也不相同，他们基本上采用写实的手法，或多或少受到野兽主义和未来主义思潮的影响。主要代表画家：莫迪利阿尼、夏加尔

巴洛克艺术。

是 17 世纪广为流传的一种艺术风格。其艺术特点是：1.注重华丽性，既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；2.它是一种激情的艺术打破了理性的宁静和谐具有浓郁的浪漫主义色彩；3.极力强调运动，运动与变化可以说是它的艺术灵魂；4.很关注作品的空间感和立体感；5.他的综合性，强调艺术形式的综合手段；6.它具有浓重的宗教色彩，宗教题材占有主导的地位；7.大多数艺术家有远离生活和时代的倾向，也是其主要缺陷之一。主要代表画家：贝尼尼〈大卫〉〈阿波罗与达芙娜〉〈特里同喷泉〉；弗.波罗米尼〈圣卡罗教堂〉克林斯式装饰卢.卓尔丹纳、乔.巴.高里、安.波佐

巡回展览画派

是 1870 年，由莫斯科的三位画家发起成立的全俄罗斯美术家联合的组织，称“巡回艺术展览协会“在 1871 年以后，这个协会几乎每年都组织展览。主要代表画家：克拉姆斯柯依〈荒野中的基督〉〈月夜〉 ；希什金〈黑麦〉；列宾〈伏尔加河上的纤夫〉；苏里科拉〈近卫军临行前的早晨〉希施金〈松林的早晨〉〈麦田〉

巡回展览画派的艺术成就？

1870 年在民主艺术发源地莫斯科，成立了巡回展览画派。发起人有克拉姆斯柯依、彼罗夫、马柯夫斯基、萨符拉索夫、希施金等。这个画派是以现实主义为创作目标的进步美术家组织，他们在创作思想上遵循车尔尼雪夫斯基的美学原则—— “美是生活”、“艺术家的使命不在于追求那些不存在的美，也不在于去美化生活，而在于真实地再现生活”。他们从民主的立场出发描绘俄罗斯民众的生活、历史和人的劳动美，表现民众要求解放的愿望，揭露和批判专制政治制度。这个画派的创作思想、创作方法与学院派相对立。凡参加这个组织并在该画派举办的展览会上展出自己作品的都被称为巡回展览派画家。他们的作品定期在全国各地巡回展览，把艺术介绍给人民大众，从 1871 年到 1923 年止，在巡回展览派活动的 50 年间，共举办过 48 次展览，受到广大人民的欢迎。巡回展览画派一登上俄国画坛，就受到一切进步艺术家们的重视和关注，热情支持他们的有乌斯宾斯基、陀思妥耶夫斯基、屠格涅夫、托尔斯泰、契柯夫斯塔索夫等，他们为巡回展览画派鸣锣开道，大造舆论。

佛罗

伦

萨

画

派

1）佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。2）它把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果，表现三度空间的画法。3）佛罗伦萨画派注重素描和用线造型，注重理性，追求严谨、崇高的风格，在以宗教神话为格。

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： 色 主的题

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中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风1）意大利文艺复兴时期主要画派之一。十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心。2）画家不注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线，更多强调追求色彩和光线的细微差别。画家在绘画时注重色彩，色彩丰富且富于变化，重视对自然风光景色的描绘； 画女性多于男性，人物体态丰润，衣着华贵，皮肤细腻而洁白，被视为理想化的人物； 3雅）威尼斯的画

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。①贝利尼:A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡B.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是威尼斯画派的共性。②乔尔乔纳:A.威尼斯画派全盛时期的人物，第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果，而且有丰富的人文主义内涵:《沉睡的维纳斯》 ③提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。B.人物更为粗旷，更加加意气风发，也更完整

第五篇：外国美术史

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面 第一节 古代埃及艺术

古埃及文明是世界上足以为古老的文明之一，唯一可以与之匹敌的是发端于美索不达米亚的文明。古埃及文明以尼罗河为中心，正是尼罗河在红海和利比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带，这成为古埃及文明的基础。公元前5000年，古埃及社会已经出现阶级的萌芽，公元前4000年前后埃及出现奴隶制国家。埃及古代史通常被划分为六个时期： 古朴时期（3100BC-2770BC）；

古王国时期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王朝； 第一中间期(2200BC-2050BC)；

中王国时期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十二王朝； 第二中间期(1786BC-1560BC)；

新王国时期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。

古埃及的统一始于古朴时期的开端（公元前3100年左右），根据传统的说法，是来自南方的武士纳尔迈完成了这项事业，因此他也是第一位法老。而真正的专制集权的奴隶制国家应该是从第三王朝的第一位国王左塞开始，整个国家有着等级森严的金字塔型社会结构和浓厚的宗教背景，政治生活与宗教生活之间没有区分。法老是太阳神的后代，也是祭司之长。王国经济以相当发达的农业为基础，农产品种类繁多。公元前两千年左右以后，商贸成为最重要的经济部门之一，此外制造业也占有相当重要的地位。古埃及人在天文、医学、数学等方面取得了很大成就。他们还是虔诚的宗教信徒，相信神灵的保佑和“灵魂永生”，进行各种宗教活动敬拜神祗，把大量的精力花在修建庙宇、陵墓之上，创造了惊人的作品，而其创作的目的不局限于“现世”，而是在于“永恒”。1.古王国艺术

这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。建筑：

金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑内部，这称为“马斯塔巴”。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演变出方锥形金字塔，最为著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却非常紧密。金字塔内部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的外形，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这庞大的建筑物是“升入天堂”观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关心成为主要的宗教倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。雕塑：

古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的高低确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。

著名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。浮雕、绘画：

古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

古代埃及与古代两河流域艺术的特点

两河流域：是指纵贯今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区。古希腊人称它为“美索不达米亚”，两河流域是人类文明的发祥地之一。在公元前4000年左右，这里就出现了定居的农业民族，到公元前3500年苏美尔人从中亚经伊朗迁徙到两河流域，建立了最早的城市。这以后，这一地区先后出现了许多个奴隶制国家。古代两河流域的美术，按其历史演变大致可分为4个时期：苏美尔——阿卡德时期、巴比伦王国时期、亚述帝国时期、新巴比伦王国时期。1.苏美尔—阿卡德美术

建筑：这一时期的建筑有独特的成就。两河流域南部原是一片河沙冲积地，没有可供建筑使用的石料。苏美尔人用粘土制成砖坯，作为主要的建筑材料。为了使建筑具有防水性能，他们在墙面镶嵌陶片装饰，类似现在的马赛克。苏美尔人最重要的建筑为塔庙。是建在几个由土垒起来的大台基上，这种类似于梯形金字塔的建筑被称为“吉库拉塔”。乌鲁克神庙是塔庙的最典型的代表。

雕刻与绘画：这一时期的雕刻相当发达。雕像身体呈圆拄形，双手捧于胸前，姿势虔诚，面部表情平静划一，眼睛瞪得很大，流露出纯真、朴实、专注的表情。阿卡德人的雕刻具有更强的写实性。对角线的构图使浮雕具有动感和空间感，简单的风景刻画表现了特定的环境。2.巴比伦美术

巴比伦人在文化上继承了苏美尔人—阿卡德人的传统。这一时期最著名的是汉漠拉比法典石碑。汉漠拉比建立了庞大的巴比伦王国，并颁布了著名的汉漠拉比法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉漠拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。太阳神的威严和汉漠拉比的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严肃。3.亚述美术

建筑：亚述人不重来世，不修筑陵墓，他们的建筑艺术仅见于豪华的宫殿。每一代国王登基都要大兴土木，建造新宫，这一时期建造了两河历史上最宏伟富丽的宫殿建筑。胡尔西巴德的萨尔贡二世宫殿是其主要代表。浮雕：亚述王宫是用大量的大理石浮雕板来装饰的，每一座王宫都用高达2米多的浮雕来记载历代亚述王的距今市讨伐、重大事件，按时间先后排列，表现了美术史上最长的历史浮雕场面，既有急电意义，又有装饰墙面的作用。亚述浮雕用极为写实得手法表现了战争、狩猎等惊心动魄的紧张场面。

4.新巴比伦美术

这一时期的美术成就集中体现在巴比伦城的建筑上。巴比伦原有双层城墙，上面设有塔楼。各道城门分别用巴比伦的神抵命名，其中最重要的主门是伊斯塔尔们门。伊斯塔尔门分前后两道门，每道门有四个望楼。在大门墙上装饰着蓝色的陶砖，上面分布着横向排列的黄色、褐色、黑色陶砖组成的动物，如牛、狮子以及长着蛇头鹿身兽爪的神化动物。黄褐色的浮雕和蓝色的背景构成鲜明的对比，具有强烈的装饰效果。王宫内墙同样用彩色陶砖装饰，并先前着植物图形和狮子图案。

新巴比伦美术是庞大、豪华、富有装饰性的，但它正失去亚述美术蕴含着的那种强悍的生命力。

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃及人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

两河流域是指今伊拉克共和国境内的两条注入波斯湾的大河——底格里斯河和幼发拉底河．便是古代文明的又一发源地。远古时代．在这两条大河之间是一片广袤的平原和沼泽地带，希腊人称它为“美索不达米亚”(Mesopotamia)．意思是："两条河之间的地带”。早在公元前3500年左右．几乎与埃及同时开始了最初的文明，出现了楔形文字，人类在这儿定居耕种、生息繁衍。

两河流域的艺术有着自己的风貌。分为苏美尔一阿卡德时期、巴比伦时期、亚述帝国时期、新巴比伦时期、古代波斯时期等五个不同时期。

苏美尔人的雕刻较发达．留下了不少圆雕像，苏美尔时期最著名的是一件名叫“金牛头竖琴”的作品，阿卡德人统治时期留下来了一些珍贵的艺术品，其中最著名的是萨尔贡一世的头像和纳拉姆辛石碑。巴比伦时期最著名的当数 汉漠拉比石碑。

亚述最负盛名的要数浮雕板雕刻，其中雕刻《人首翼人牛像》和浮雕《受伤的母狮》最为出名。

新巴比伦的艺术集中体现在新巴比伦城的建筑，最负盛名的主门称为伊斯塔尔门。波斯的史前陶杯非常有名。

一、比较古代埃及与两河流域艺术的特点

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

在卡夫利法老王的金字塔旁边，伏卧着高达二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首狮身像，这个怪物在战乱和风沙的侵袭下，其面部呈现出一种朦胧的神秘感，所以人们常把“司芬克斯的笑容”作为一种神秘表情的同义语。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。

阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。

二、古埃及艺术给古希腊美术的影响

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。

随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。

埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。

埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。

古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。

希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。

爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。

古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。

由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。

这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。

古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献

一、比较古代埃及与两河流域艺术的特点

古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域，都有辉煌的成就。埃有人想信人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去，来年可以再生一样。他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯，就同时掌管着给植物带来苏生的洪水，而奥西利斯本身，也曾是给敌人杀死，后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信：只要把法老王的遗体保存起来，他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以及装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。

古埃及人的宗教思想还宣扬人的灵魂无所不在，金字塔越是庞大稳固，法老王也就可以永生不朽。有力学上说，这个底边广阔，体积宏大的方锥体，的确最为稳固，而在心理的感受上它也确实让人觉得“不可动摇”。

在卡夫利法老王的金字塔旁边，伏卧着高达二十米的巨大石雕“司芬克斯”——人首狮身像，这个怪物在战乱和风沙的侵袭下，其面部呈现出一种朦胧的神秘感，所以人们常把“司芬克斯的笑容”作为一种神秘表情的同义语。

古埃及的雕刻和绘画的独特面貌，令人一眼就能看得出，而且留下深刻的印象。对于神和君王的崇拜，要求按照“应有”的样子，而不是实际看到的，把他们表现为尽可能地充分和完满，由此而造成了一定的格式。比如，法老王的立像常是左脚在前，坐像则必是两手搁在膝上，右手握拳左手平伸，并且保持着丝毫没有转侧的所谓“正面律”。

作品《拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像》是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色，这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发生光辉。

《涅菲尔蒂王后像》是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向，努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象，自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。

古埃及人由于崇奉太阳神“拉”和地方神“阿蒙”，所以各地为“拉”和“阿蒙”神建造了许多神庙，卡纳克阿蒙神庙便是其中最著名的。建于公元前1800多年，占地24.28公顷，由许多部分组成，其中最主要的就是柱厅，站在大厅中央，四面森林一般的巨大石柱，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。阿布辛贝勒神庙是埃及石窟神庙的代表作，是在尼罗河岸的一个悬崖上开凿的。神庙前耸峙着四尊高21米的摩崖巨像，这是新王国时期拉美西斯二世自己的雕像。雕像面向东方倚山而坐，好像是从山崖中长出来的。

在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。

亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。

二、古埃及艺术给古希腊美术的影响

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。

随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。

埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。

埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。

古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。

希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。

爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。

古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。

古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。

由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。

这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。

古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献