第一篇:当电影沦为广告作品—中国电影植入广广告利与弊
“老婆,快点出来看上帝~”——在影院看到《爱呼2:爱情左右》片尾高潮居然是两辆汽车旁若无人地亲吻、打滚,然后一起携“后视镜”飞向宇宙时,我被雷得脑子里只剩下至尊宝的这句台词。虽然有着“呼叫转移”系列前两部的铺垫,但我还是被这部贺岁“广告”大片给雷得不轻——见过电影里有植入广告的,但没见过广告植入得如此“毫无顾及、名目张胆”的。有人说:“2008年的某些电影,传达给我们的信号就是——以前还是骗我们的钱,现在已经改明抢了。”对我而言,《爱呼2》就是一部如此“抢钱”的电影。
紧跟其后上映的《非诚勿扰》,片中大量的商业广告植入用“铺天盖地”来形容应该不过分,虽然植入手法比《爱呼2》整体高了不只一个段位,但显然远无法做到内容创作和商业开发两者的均衡。这次连导演自己都觉得过意不去,多次通过媒体为片中过多的植入广告向观众表达了他个人的歉意,不少观众也通过媒体知道了冯小刚在拍片现场为一个信用卡特写镜头怒摔水杯的段子。但这些都丝毫不影响《非诚勿扰》成为近年来最赚钱的国产喜剧片。就目前票房走势,预计《非》的最终票房会超过《集结号》——这大大出乎很多业内人之前“票房能过两亿就不错”的判断。所以,冯小刚这部贺岁片其实应该改名叫《冯的报恩》,不是对观众报恩,而是对华谊兄弟。
被央视多次公开评价为“山寨文化元年”的2008年,中国电影人和广告人不知何时早已成为最紧密的合作伙伴,一起举着“票房是检验电影的唯一标准”的大旗,披荆斩棘,来势汹汹。但回头看看这一年的国产电影,特别是喧嚣的贺岁档,只要是现代都市题材影片,各类电影植入广告不只是无处不在,简直就像“病毒”一样迅速互相传染、复制着——《爱呼2》、《非诚勿扰》、《桃花运》、《女人不坏》、《大搜查》、《疯狂的赛车》,这哪里是电影间的较量?简直就是一场“广告大战”。有一个广告导演朋友曾向我发问,但又像自说自话:“我们拍广告的,都尽量把广告拍得像电影;怎么现在这帮拍电影的,都把电影越拍越像广告?”
不管你对上面这些现象或事实有着怎样的看法,都必须面对这样的现实——中国电影行业基础薄弱,但发展又异常迅猛,我们有理由保持审慎乐观的同时,更有理由要求业内同行对行业高速发展过程中出现的各种问题保持着清醒认识。2008-2009年贺岁档的某些国产电影里过度使用植入广告,这种使含有植入广告的电影正逐步沦为含电影的广告的“怪现状”,绝对值得我们深入思考,何况,我的电影票钱岂能如此白白被“抢走”?!
宏观来看,眼下的中国电影产业化进程中,电影正积极拓展各种新的资本回收渠道,这是让人非常欣喜的事情。其中,电影广告市场的开发绝对是电影各项收益增幅中的排头兵,所以,很有必要对电影广告的性质和不同形式做一简要概括。粗略地分,电影广告分为四类:贴片广告、植入式广告、整合营销和广告主直接成为投资方。前两种电影广告,观众可以直接在影院影片放映时看到,后两种主要是通过影院放映之外的版权授权和商业活动等形式把信息传递给目标消费者。
贴片广告从经营主体角度主要分为片方贴片、发行方贴片、院线贴片、影院贴片;从地域上分为全国性贴片和地域性贴片。贴片广告是最早进入中国的电影广告形式,也是目前相对最成熟、最传统的一种电影广告投放形式。据国内专业从事电影广告市场开发的央视三维公司数据显示,2007年北京、上海等六大城市监播到的贴片广告额仅为1.6亿元,假设即使2008年翻倍增长,国内贴片广告总额也只占国内广告市场总额相当小的一部分,小到几乎可以忽略不提。国内影院数量是决定贴片广告市场发展潜力的重要指标之一,截至2008年,国内市场有效银幕刚刚超过4000张,显然国内贴片广告市场潜力巨大。
电影广告的整合营销就是“把制片、发行和放映及相关产业领域整合起来,以电影作品为中心,建立起多支点的盈利模式和资本回收渠道”,具体主要分为版权授权、电影活动和衍生产品三大块。
版权授权、电影活动从具体操作上主要通过商业购买和资源置换两种方式在执行,从具体形式上又分为在影片制作、宣传和发行等不同阶段搭载影片内容的跨媒体广告投放和影片阵地宣传等;衍生产品则主要是在影片不同阶段搭载影片内容的各种推广、公关活动,从活动性质角度,主要分为影片常规活动(开机仪式、关机仪式、首映礼等)
和借助影片内容独立展开的主题性活动(如高校巡演见面会或搭载影片内容的企业产品推广会等)。电影的衍生产品和相关后电影产品开发,也是电影整合营销一部分,通过不同的产品渠道起到电影宣传推广作用的同时,更重要的是可直接带来潜在的巨大收益,但此部分并非本文重点,暂不详述。
广告主直接成为影片投资方目前国内比较少见。但在《命运呼叫转移》里,我们就能看见中国移动通信集团公司直接成为影片投资方、出品方之一,这种情况主要是不仅能方便有效地保障影片最大化地调用广告主的媒体资源,同时广告主也拥有影片相关的版权和收益权。但这种“炒房炒成房东”的做法,我个人并不认为有利于行业发展,也不认为这种电影融资方式目前在国内会成为主流。
最后一种就是本文重点讨论的植入式广告,是指将产品或品牌及其代表的视觉符号、具体服务内容等策略性地融入到电影内容中,从而达到营销作用;它往往根据广告跟电影结合的不同程度分为由浅入深多种植入层次。比如,客户产品直接摆放、出现,台词植入,场景植入,情节植入,故事植入,主题植入,片名植入,品牌精神、理念的植入(品牌美誉度植入)。植入式广告从策划到执行,都需要一组非常专业的团队支持来完成,其专业性主要体现在要精通电影、广告两个行业的所有具体制作流程,并善于沟通。制作成本1.5亿美元的《变形金刚》,广告植入收入达4000万美元,制作成本4500万元人民币的《非诚勿扰》,据说片中各项产品植入收入也超过了2000万元。再对比一下95.43亿美元的2008年美国年度票房总收入和42.15亿元人民币的同年中国总票房收入,显然中国电影植入广告要走的路还远着呢。
通过上面对电影广告从形式到内容的简要概括,再回头看《非诚勿扰》和“爱呼”系列电影里的植入广告,会发现其中有相似又有不同。华谊兄弟和派格太合分别作为冯小刚电影和“呼叫转移”
系列电影的出品方和幕后推手,虽然两家公司显然都是目标直指投资回报最大化,但其广告营销策略还是有着明显的不同。华谊兄弟虽然出身自广告公司,但在跟冯小刚合作的早期,植入性广告更多是尝试和探索性的,甚至在《大腕》里,是“游戏性”的,到了《手机》才是植入广告的“正式进攻”,《天下无贼》时植入广告营销的成熟度在国内已经独领风骚、一骑绝尘。之后因为两部冯小刚的作品的题材限制,直到《非诚勿扰》,华谊兄弟自然不能错过这次“收账”的机会。可以说,华谊兄弟对植入广告操作,是跟随冯小刚电影品牌一起逐步成熟起来的。对刚刚步入产业化的中国电影来说,这种多年公司品牌和电影品牌的“搭档”
共同成长的经验是非常宝贵的。可以说,冯小刚电影里的植入广告更多还是以电影内容为主导的,或者说还是植入广告更多在配合电影制作。
派格太合则借助其超过15年的电视媒体跟品牌大客户沟通经验的积累,积累了一套客服经验,在制作“爱呼”系列电影时,强调、放大电影的媒体属性,直接将电影作为商业传播载体,作为一个“容器”,采取直接“傍大款”策略,根据广告主的市场需求,用电影为品牌传播做服务。至于电影本身,在操作的时候更多沦为这次商业秀中的“配角”。无论制片人在接受采访时,强调有多少观众对“爱呼”系列电影的喜欢,广告客户如何满意,都无法改变“爱呼”系列重商业开发,轻创作、制作过程这一事实。当看到《爱呼2》居然有10名编剧的时候,我甚至怀疑编剧是否也是按不同星座选来的(片中12个型男角色分属12个不同星座)。“如今的编剧不是考虑人物性格塑造,而是考虑怎么在电影中塞进更多的广告”,这本是好莱坞编剧时常挂在嘴边的抱怨,现在看来中国编剧相当的与时俱进。这样先天“基因缺陷”的国产电影,决定了导演、编剧只能做“二奶”,因为广告主是这部影片的真正老板,而且他们目前是没能力也不愿意去明白“故事”和“人物”对一部真正的电影才是最重要的。植入广告为契机的电影整合营销的诸多好处的确是显而易见的,比如电影媒体功能和广告投放的互补性,比如为制片人提早降低影片投资风险,更重要的是重新定义“电影”,使电影真正成为一种“新媒体”,摆脱了以往电影单纯只能向观众“讲故事”功能的局限,从而进入“电影2.0”时代,通过电影与产品、品牌和观众形成互动,促使相关衍生产品开发,拓展产业链,形成跨产业资源整合,最终将电影这一创意产业产品的市场价值最大化。所以,从产业发展角度,植入广告逐步渗透到电影行业是值得大力提倡和鼓励的。但在前面针对冯小刚电影和“爱呼”系列电影的植入广告,为什么我更多提出的是质电影本质是一种创意产品,“创意”决定了电影跟其他工业产品有着本质的不同。“创意”在于它本身的不可复制性,虽然所谓商业电影有类型的区分和归类,但电影制作环节中任何部分的细微调整和变化,也会让两部看似相似的电影拥有着不同的魅力和气质。虽然电影行业同样强调“工业化”、“流水线作业”,但它仍然与传统制造业可复制性的流水作业有着本质的不同。电影的众多不可复制性里,核心就是“故事”和“人物”。而且,一部电影的好坏跟是否有植入广告,没有任何必然联系,但相反如果植入性广告不高明,数量太多,反过来一定会影响到影片创意本身——“故事”和“人物”。
简言之,电影的魅力在于其创意——故事和人物,创意好坏跟是否有植入广告无关,但如果电影含有植入广告,电影本身的好坏则跟植入广告的效果有直接关系——电影越好,广告效果越好,反之亦然。道理很简单,如果电影本身是一部“烂片”,怎么植入广告都是反宣传。同时,植入广告的方式要足够专业、足够巧妙和高级,而不是简单粗暴,直接损害到影片创意本身。
另外,电影还是一门在“作品”和“产品”两者间寻找平衡的艺术,也可以说是一门在电影制作和电影营销两者间寻找平衡的艺术。目前国产电影在拓展电影广告市场的过程中,显然无视这种平衡。一方面是因为产业基础差,我们对植入广告的操作能力经验有限,需要认真学习先进经验,要努力让影片中的植入广告尽量看上去不像广告,逐步改善现有植入广告有被滥用的趋势;另一方面,我个人坚决反对忽视电影产品本质,一味急功近利,追求眼前利润的做法。
但中国市场一个有趣的现象就是,尽管国产片的植入广告显得是那么手法初级、态度粗暴,甚至本来含植入广告的电影都变成了含植入电影的广告,但不少这样的影片在中国市场上的票房收入却不见得糟糕,有的甚至很好。可能有人会根据这样的票房数字,来说明我前面的担心和质疑是杞人忧天。真的是杞人忧天吗?票房数字能说明一切吗?
首先我们要明确,只有优质的电影其实才值得、才应该去做植入广告。我们放眼好莱坞,好像看到的大片里面到处都是植入广告,但实际上在好莱坞这个高度商业化的市场里,做植入广告的电影从绝对数量上也是少数。因为每年能进入院线大范围发行的影片其实并不多,其中在制作之初被评估为有创意的影片数量更少,同时,还要考虑到广告内容与影片内容的切合程度等因素。
我们每年其实到底有多少能增加产品、品牌美誉度,同时又适合做植入广告的“国产好影片”呢?
像《爱呼2》这样完全不在乎故事完整性,只是想办法在有限的时间内把所有的明星、演员和各种有趣、无趣的笑话都给一股脑儿塞进去,就觉得可以对观众交差了。从某种程度上,“爱呼”
系列电影让自己和其他一些国产片患上了某种“票房综合症”,甚至可以说《桃花运》的群星策略就是直接受“爱呼”系列电影的“市场成功”影响。令我觉得尴尬的是,这样的“快餐电影”,我在影院里看着身边的观众一样笑得前仰后合。我实在不能轻易断言像《爱呼2》这样的电影屡次取得市场票房成绩的“成功”对国产片今后的创作会有怎样的影响,但总觉得对这样的成功经验怎么看,也像是一本《葵花宝典》——邪乎。现在社会生活节奏日益加快,国内观众从内心也是希望更多看一些能让自己精神放松的“快餐电影”、“俗电影”,但这依然不是制作质量糟糕的电影的借口。我个人是无法从内容上对这样滥用观众的宽容和耐心的电影有任何的溢美之辞。
从《非诚勿扰》和“爱呼”系列电影,我们可以清晰地看到,近两年国产片的制片模式正在发生着改变:从最早的传统的制片环节驱动,开始转向宣传、发行环节驱动,发行公司的重要性日益凸显。随着电影广告市场的扩大,特别是植入广告市场的迅速增长,开始出现一种营销环节驱动的制片模式,比如“爱呼”系列电影。电影也成为一种新媒体,一个综合性渠道、平台,此时的电影资本回收模式已发生了很大的变化。但是,面对这种制片模式的变化,显然我们还准备不足,因为制片人和广告商太容易因为单纯追逐投资回报率,而忘记电影还是“一门在制作与营销间寻找平衡的艺术”。所以,针对目前国内的市场现状,我个人建议无论是国家投资的电影,还是民营资本投资的电影,都应该多做一些宏观部署和调控,拍摄的影片求质不求量,要在市场营销上多想办法。在平衡影片制作质量和市场营销的基础上追求利润率,对投资回报比的追逐不能简单粗暴。疑的语气呢?我只能通过电影产品的本质来回答。我从广告业的朋友处听到一个八卦,一家中国企业刚刚获得了在《变形金刚2》里面做植入广告的机会,据说是这家企业的巨大广告牌出现在一场动作戏背景里,但在剧情设计中这个广告牌被正在扭打的霸天虎机器人给撞碎了。企业代表对如此的情节设置表示异议,因为公司的品牌形象好不容易在好莱坞超级大片中露一脸,怎么就能这样给霸天虎撞碎了呢?结果对方电影公司的人给的答复很简单而干脆:你们总不能让我们设计成把霸天虎给撞碎了吧?
中国电影植入广告的路还漫漫,当继续虚心求索才是。
第二篇:电影广告植入
电影广告植入
电影广告植入
电影是一种文化产品,也是一种媒体,以电影为媒体的广告,在美国、欧洲、日本、南
美等国家已形成海报为与电视、报刊并重的大众媒体广告。在我国,电影广告方兴未艾。广义的电影广告是以电影及其衍生媒体为载体的广告形式。
电影作为一种文化产品,除了它自身原有的娱乐功能之外,还衍生出了崭新的媒体功能,进而发展成一种新的广告形式——植入式广告。电影中的广告以其独有的方式吸引着商家,影响着于诸多广告主和品牌而言,电影中的植入式广告的利用会越来越得到他们的青睐,广告的客观发展规律也使电影植入式广告具有巨大的发展前景。本文就电影植入式广告来研究其特点。
[关键词]电影,植入式广告;文化产品植入式广告(Product Placement)又称植入式营销(Product Placement Marketing),是隐性广告(可笼统称之为软广告)的重要分支之
一。它隐藏于载体并和载体融为一体。共同构成了受众所真实感受到或通过想象感知到的场景的一部分,以非广告的形式将商品或品牌信息不知不觉地展露、传播给受众。
影视中的植入式广告是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性融入电影、电视剧或电视节目等非广告作品内容中,给观众留下对产品、品牌的印象,继而达到营销的目的。植入式广告与传媒载体相互融合,共同建构受众现实生活或理想情境一部分,将商品或服务信息以非广告的表现方法,在受众无意识的情态下,悄无声息地灌输给受众。“植入式广告”(Product Placement),是指,把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入影视或舞台产品中的一种广告方式,给观众留下相当的印象,以达到营销目的。“植入式广告”是随着电影、电视、游戏等的发展而兴起的一种广告形式,它是指在影视剧情、游戏中刻意插入商家的产品或表示,以达到潜移默化的宣传效果。由于受众对广告有天生的抵触心理,把商品融入这些娱乐方式的做法往往比硬性推销的效果好得多。
电影广告植入背景
植入式广告的悄然兴起有其深刻的背景,这既包括广告投放环境的因素,又包括品牌管理的需要。具体而言,可以从以下几方面考察:
1、媒介环境复杂且投放成本加大,使得广告的效益呈下降趋势。以国内电视媒介的情况为例,从1978年的32家电视台,到2002年的330多家电视台、2200多个电视频道,电视频道和节目播出时间的剧增加速了受众的分化。加上电视媒介赢利模式单一,90%以上的收入来自于广告,各电视频道纷纷以增加广告时长的方式维持收入增长,广告发布环境日趋复杂、环境噪音增大、广告接触率严重下降,形成了广告拥堵的局面,因此广告主急需找到新的优质传播渠道。
2、与媒介环境复杂相适应的是,受众在广告轰炸下,显示出愈来愈明显的离心倾向和逆反心理,充满对广告的不信任感,对各种营销信息表现得越发麻木和冷漠。具体表现为对广告的逃避和不专注。电视甚至呈现出类似于广播的“伴随化接收”倾向,报纸出现了“读报读半截”的现象,而网络广告一方面没有发挥其“互动”的特性,另一方面又受到技术性和习惯性阻截,这使得大量的广告媒介投入浪费。广告的强制力与吸引力丧失,导致品牌与消费者的有效接触依赖于轰炸式投放,继而再次加剧了受众拒绝与逃避,形成一个恶性循环的怪圈。收费电视无疑是近几年媒介产业的重要话题,大众媒介几乎众口一词表述,“收费频道传输
节目不插播广告”。事实上,只要广告投放的原动力存在,广告就不会消失在银屏上:一方面广告主不会轻易放弃电视媒介这一受众面最广、传播方式生动的信息渠道;另一方面,电视媒介也不会轻易放弃每年200多亿的广告收益。所谓的变化不过是广告将从“显性”向“隐性”转变。可以做一个假设,收费电视如果真能成为电视业的主流,植入式广告必将大行其道。
3、除了媒介方面的原因,植入式广告的盛行还有品牌管理方面的原因。一方面,广告投入的持续增加,并不能使品牌价值同比例增加;另外,处于成熟期的品牌需要以提醒的方式保持产品的销量和品牌的活力,但硬性的品牌形象广告难以持续地激发消费者的热情,连续地广告投放可能造成消费者的麻木,品牌联想缺少有效地更新,品牌容易被视作“老迈品牌”,失去年轻的消费群。
植入式广告是广告主的需要,同时也是节目或影视内容提供商的现实需要。
电影贴片广告
电影贴片广告是指将企业产品广告或企业形象广告与影片一同拷贝,在电影放映前播出的广告。也称随片广告。随着数字化技术的发展和数字电影的普及,有一些电影贴片广告不再以胶片为载体、以拷贝为放映方式,而以数字文件形式放映或通过网络、卫星直接传送到影院等放映单位。
电影广告植入分类
广告主,广告目标分类根据广告主、广告目标的不同,电影广告可以分为两大类:
1、电影制片发行放映机构以推广电影为广告目标,以该电影的潜在电影观众为广告受众,通过电影及其衍生媒体投放的硬性广告与软性广告。我们简称为电影推片广告。
2、非电影机构的广告主,以推广其商品、服务、品牌形象、活动等为广告目标,以电影观众与潜在电影观众为广告受众,通过电影及其衍生媒体投放的硬性广告与搭载广告。我们简称为电影搭片广告。
表现形式分类
根据广告具体表现形式的不同,电影广告又可以分为两类:
1、电影内的软广告:包括电影中的实物道具、画面中的场景、台词语言的特别提示„„这一类型广告实效性强,给观众直接的广告提示,而且一般都结合在电影情节中,能唤起观众内心的认同感。
2、电影放映中的贴片广告:一般播放于影片的正式内容前,或影片结束后,有独立的广告内容,根据不同的电影广告植入经营方式分类
(一)经营方分为:
(1)片方贴片广告:片方在影片的制作和发行过程中与广告主的合作,其合作一般是密切的和多方面的,贴片广告是其中一类;
(2)发行方贴片广告:发行方在影片制作完成后的发行阶段,以招商的形式与广告主合作,广告主多实力较强,广告跟随整部影片的发行放映过程;
(3)院线贴片广告:在影片的院线放映过程中,局部院线与广告主的具体合作,广告随影片在院线内放映,一般适用于地区性广告主和产品;
(4)影院贴片广告:影院在放映影片时与放映影片前,与当地广告客户的合作,多为推广当地的实际商品,广告仅限于影院内影片放映周期,广告效果具有即时性;
电影内的软广告和片方贴片广告、发行方贴片广告还可在电影衍生多媒体传播方式中投放。例如影片的VCD、DVD制品,后期影视作品登陆电视媒介播放过程中的广告跟随。
(二)在影片发行宣传过程中的搭载广告
这一类型的广告宣传其特点是短时、同步和高曝光度。这一时期,影片本身的宣传推广形式多样,在各类媒体占有重要位置,广告主将其商品、服务、品牌等搭载电影广告,如影随形,与电影同步出现在各种宣传场合,潜移默化地对电影观众和对电影有兴趣的潜在电影观众进行推广。
1、搭载影片的前期宣传过程,采用电视娱乐节目、DM、平面广告投放、户外广告投放、网络媒体炒作、公交站台海报、地铁宣传招贴等手段,在短时间内,随着影片获得高曝光度,使大众获知搭载影片的广告信息。
2、搭载影片发行的活动推广,搭载片方组织的宣传影片的各类公关活动如:新闻发布会、首映式、明星见面会等。利用明星效应与电影本身的眼球吸引力。
3、搭载影院阵地宣传,主要宣传载体为放映场地、影院张贴海报、影院公告牌广告、影院场地横幅、现场派发DM、赠送观众的宣传礼品等现场宣传品,其主要受众是观影人群,效果比较直接,宣传到达率百分之百。
电影广告植入形式
植入式广告的分类植入广告可以按照“植入程度”和“植入手法”两个方向来划分,按照这两个方向划分,可以包括植入广告的大部分分类方式,统括不同形式的表现类型。
一.按程度划分
1.浅层次植入
浅层次植入包括前景植入和后景植入,产品放置画面前景或背景中较显著位置,产品包装和品牌商标可识别,但产品或品牌标识孤立呈现,曝光时间短暂。浅层次植入重点是产品的摆放和招贴画的张贴,与剧情发展没有联系,不推动剧情的发展,不是镜头视觉的焦点,对观众的吸引力不强,记忆度不高。
2.中层次植入
主要是演员使用,在剧情表演中,将产品或产品包装作为剧中人物使用的道具来吸引注意力,产品的独特卖点材料及品牌/企业的广告牌处于画面中央并聚焦体现。为剧中人物安排、设计情节,演示产品的用途,或在剧中人物的对白中,提及品牌/产品/服务的名称,通过台词、行动暗示与烘托产品特点。其特征是品牌或商品位于镜头焦点位置,画面停留时间较长,但与情节、人物性格、剧情发展没有关联。
3.深层次植入
主要指的是剧情置入和人物性格置入:产品与剧情及剧中主要角色特征(性格、身份、日常事务„)的巧妙结合,为产品或品牌设计的剧情桥段成为故事发展的重要环节,或者产品是影片发展中的重要道具或线索,让受众深刻感知到产品的使用特点以及品牌的精神内涵。其特征是是上述置入方式的综合体,品牌或产品的充足曝光,产品演示及台词的烘托。同时,最重要的是品牌已经融入全部剧情。受众随着剧情的发展,人物命运的起伏,不断对品牌或商品加深印象。
二.按手法来划分
1、道具植入
这种方式是产品作为影视作品中的道具出现。例如电影《天下无贼》中无处不在的诺基亚手机、宝马轿车、佳能DV等,产品大多选择受众极多的媒体节目。这种植入方式略显生硬,有时会让观众明显感觉到是广告,与传统媒体广告的差别仅仅是从节目外移到了节目内。
2、台词植入
天下无贼植入式广告、台词植入台词广告最经典的莫过于《大腕》中李成儒那段台词:“„„不是开奔驰就是开宝马,你要是开一日本车,都不好意思跟人打招呼„„”像这样能成为经典对白,被老百姓广为传颂、调侃的隐形广告,其影响力无法估量。再如2009年春晚小品《五官新说》中:“星期二喝二锅头,星期五喝五粮液,星期六喝金六福,那么,星期四呢?还可以喝四特酒嘛。”《大宅门》中白景琦一把火烧了儿子做的不合格产品,把同仁堂“炮制虽繁必不敢省人工,品味虽贵必不敢减物力”的古训宣扬得淋漓尽致。这种植入方式通过主人公的台词把产品的地位、特性、特征直白地告诉了消费者,很容易得到消费者对品牌的认同。
3、剧情植入
剧情植入包括设计剧情桥段和专场戏等方面。如在《疯狂的石头》中,道哥吃着康师傅方便面,给黑皮和小军讲解作战计划;包头拿着谢小盟的相机镜头盖,说:“耐克?耐克也出相机?”而后,镜头迅速摇向尼康相机镜头盖„„ 在《爱情呼叫转移》整部影片中,除了徐朗的那只艳遇手机外,所有的手机清一色的由诺基亚独家提供。而在电影《手机》中,所有演员使用的则全是摩托罗拉手机。非常勿扰植入式广告在专场戏植入方面,就是安排剧中人物到品牌专卖店、加盟店购买等剧情,属于深度剧情植入的一种形式。比如在《爱情呼叫转移2》中范伟把林嘉欣带到自己开的瑞恩珠宝店里,让她随意挑选店里的首饰佩戴,还把自己家传玉镯都送给她,专卖店的整体品牌形象在镜头中完美展现。
4、场景植入
即在画面所揭示的、容纳人物活动的场景中,布置可以展示产品或品牌信息的实物。比如户外广告牌、招贴画以及在影视剧中频繁出现的固定场景等。例如在电影《短信一月追》中,影片刻意安排视频短片中的另一位男主角“David”开车慢慢经过“动感地带(M—ZONE)”的路牌广告。《疯狂的石头》中,长安牌面包车冲向宝马车;可口可乐从天而降,砸入面包车内;下榻酒店、约会地点、风景区等等都被很好地植入场景。在《非诚勿扰》电影中,杭州西溪湿地也是一个很好的例子。听说,电影一放映,西溪湿地周边的房价涨了不少。
5、音效植入
即通过旋律和歌词以及画外音、电视广告等的暗示,引导受众联想到特定的品牌。例如,各大品牌的手机都有其特定的几种铃音和短信提示音,那么在影片中,观众即使不能清楚的看到手机上的品牌标志,也可以通过熟悉的铃音或是短信提示音来联想到手机的品牌;还有,现在很多品牌都有自己的品牌主题曲,听到主题曲就能使受众联想到品牌,《短信一月追》中,安排了一段剧中人物跟着电视里周杰伦的歌曲MV学习舞蹈的情节,而这首《我的地盘》正是“中国移动”2004年的主题曲;还有在影视剧画面中,安排角色观看植入品牌的电视广告,比如《王贵与安娜》中,王贵在看电视的过程中欣赏中国平安的电视广告。
6、题材植入
即为某一品牌专门拍摄影视剧,着重介绍品牌的发展历史、文化理念等,用来提升品牌知名度。,如电视剧《天下第一楼》讲述全聚德烤鸭店的成长历程,《大宅门》和《大清药王》是讲述同仁堂的故事。它们通过一个完整的故事情节,让观众在品味文化大餐的同时,也全面了解了产品及企业,这种植入方式更容易被观众所接受。尽管企业没有明显的推销行为,但起到了非常好的宣传效果。在电视剧播出后,全聚德烤鸭店人满为患,同仁堂在人们心中的知名度和美誉度也大幅提升。
7、文化植入
这是植入营销的最高境界,它植入的不是产品和品牌,而是一种文化,通过文化的渗透,宣扬在其文化背景下的产品。韩国电视剧《大长今》就是一个典型的例子。该剧用大量篇幅介绍韩国料理的制作和针灸方法,还有韩国服饰、建筑、伦理道德,这些韩国文化被深植入观众心中。大长今近几年,大量的韩国电视剧、电影涌入中国市场,这种文化植入的经济效果是非常明显的,如韩国商品(服饰和化妆品)热销,大批韩国艺人进军中国文化市场,甚至学韩语的人也多了起来。
在韩剧《百万朵玫瑰》剧中,只要出现现代轿车或LG家电这些韩国品牌,镜头都会首先掠过其标志。并在一集电视剧中出现现代轿车11次,LG家电9次,韩国饮食6次,韩国民族服装10次„„这种文化植入注重长远利益,影响受众的消费观念,从而改变他们的消费行为,最终达到植入者的经济目在影片中要成功得植入某种品牌,整合运做是最好的选择,但是它需要多方协作和配合,也对策划提出了非常高的要求。比如做内置房地产楼盘的电视连续剧或者电影,从拆迁开始,以这个楼盘为拍摄地,一直拍到业主搬迁进去开始社区生活。房地产公司的风云和物业管理的拉扯都可以考虑进去,这是社会焦点,应该有些看头。如果结合上汽车,名字可以叫《有房有车》,把都市众生为美好生活而努力奋斗的轻喜剧奉献给每一位关心住房和汽车的观众。如果主人公是一个残障人士,经过许多波折才能拿到驾驶执照,或许可以推动有关法规的改革,让我们的社会更加完美。冯小刚导演拍过手机了,要是来个消费三部曲,把房子和车拍一便,不也是圆满了吗?
影院宣传形式
一、影院宣传形式
1、映前广告:指在电影播放前,借助电影超大屏幕,利用震撼音响力表现的广告形式。在广告规格一般为15秒、30秒。映前广告具有强指向性、强到达性、强印象性等其他广告发布媒体无法媲美的优势,加之映前广告在影院关灯后准点播放,广告到达率接近100%。
2、影院阵地活动:指利用影城醒目的阵地资源,发布客户广告信息,达到与受众深度沟通、起到增强营销的效果。影城阵地广告一般形式为影城灯箱、大厅展架、现场促销、品牌展示、包场答谢会等广告发布形式。
电影广告传播分析
电影媒介负载的信息,通过口口相传,不断强化升级,不断延伸扩展,形成一种笼罩在受众周围的文化,长久地发生作用。
消费者对某种产品和服务购买意愿的产生是一种心理活动,电影作用于消费者的心理
促使购买意愿潜移默化地产生。
其中在电影片中以情节道具形式出现的广告,更是一种体验营销,让消费者产生身在其中并且难以忘怀的体验。剧情将剧中人物及其使用的物品和服务的某种情趣与体验赋予消费者,产生心理互动,对该商品或服务产生熟悉感、亲切感、认同感、消费欲望。因而电影广告的最大价值体现在该媒介对受众的影响力的深远上。
电影广告植入发展状况
值得注意的是,随着电影市场的进一步发展,电影广告市场也呈现出了向纵深发展的趋势。在贴片广告资源逐步从散乱走向整合的同时,越来越多的广告客户将电影作为一种营销手段,娱乐整合营销已经成为电影广告领域的最大热点。
广告情报就贴片广告市场而言,之前这部分广告业务的开发一般都是区域性的,不但存在着规模较小等问题,在渠道控制、后期监播等方面也存在着诸多的不规范之处。这些因素决定了,在贴片广告已经有10年历史的今天,整合贴片广告的播出资源已经成了进一步开拓市场的关键一步。
广告情报这意味着巨大的市场机会,有很多业内公司看到了这一点。“采用的是签影院的方式,采取在全国范围内全年、全时段购买的方式,具有一定的排他性,相当于整合了贴片广告播放的资源。”央视三维公司电影传媒市场部有关人士对记者表示。这是一家专业从事电影广告第三方服务的公司,在他们看来,这样的整合对电影广告的各方参与者都有利:对于制作和发行方来说,可以给他们提供更多的客户资源;对于院线来说,可以获得一个稳定的收入渠道,从而把主要精力投入到影片的宣传推广上;对于广告客户而言,则意味着更加规范的业务流程和服务。由于在电影广告这一领域的精耕细作,于2006年获得了来自分众传媒的投资,从而成为分众旗下细分广告市场的一重要分支。
广告情报在贴片广告日益走向整合和规范的同时,电影广告市场的另一个热点——娱乐整合营销,则更令电影的制作发行方感兴趣。这意味着,广告客户与电影制作发行方的合作节点不断提前,甚至从影片的创意前期就已经介入,并在影片制作、发行、放映的整个流程中进行合作。在这个过程中,一切可以进行商务开发的点都会被应用到。所以,在近年很多国产大片上映的过程中,观众往往会被铺天盖地式的宣传攻势所包围,达到了宣传影片与企业品牌的双赢目的。广告情报另一方面,在大片的娱乐整合营销如火如荼进行的同时,从上映片数来说占据了中国国内电影市场半壁江山的小片的广告开发,也提上了很多业内专业公司的议事日程。
第三篇:电影植入广告合同范本
电影植入广告合同范本
甲方:
乙方:
鉴于:
1、甲方系在中华人民共和国境内依法设立的有限责任公司,拥有拍摄影视作品的合法资质,现正着手筹备电影《 》的拍摄工作;
2、乙方系在中华人民共和国境内依法设立的有限责任公司,拥有合法的广告经营资质,积集了大批优秀的传媒人才,并拥有丰富的广告客户资源;
3、为了整合双方优势资源,使双方利益最大化,双方确定乙方利用甲方拍摄电影《》的媒体资源承揽与电影情节相吻合的广告客户,并促成双方签约;
甲、乙双方本着自愿、平等、互惠互利、诚实信用的原则,经充分友好协商,就合作的相关事宜达成如下协议,以便双方共同遵守:
一、合作内容
1、乙方利用其自身资源为电影《》(以下简称为“电影”)的拍摄提供甲方与潜在广告客户签约的机会,并促成甲方与相关广告客户的签约。
2、双方按照以下约定执行本协议:
(1)甲方于本协议签订后()日内向乙方提供以下资料: A.电影剧本; B.电影广告策划资料;C.甲方曾拍摄、发行影片的票房统计等市场数据; D.甲方授权乙方招揽与电影情节相吻合广告业务的授权书。
(2)对广告客户的要求:乙方向甲方提供的广告客户之广告发布不会从根本上影响影片的主旨、风格等。
(3)乙方与甲方共同作为签约方与广告客户签订三方协议。
3、双方按照本协议约定进行收益分配。
二、合作期限
本协议合作事项自 年 月 日起至 年 月 日止。
三、收益分配的原则及支付
1、分配原则 基于本协议的合作目的,甲、乙双方以双方与广告客户签订的三方协议标的额为基数,按照6:4的比例进行收益分配。
2、支付 上述款项的支付方式将在甲、乙双方与广告客户签订的三方协议中予以约定,并按照相应约定执行报酬的支付。
四、权利与义务
(一)甲方的权利与义务
1、承诺其具有电影的合法拍摄权及广告经营权。
2、承诺其提供给乙方资料的合法性及有效性。
3、享有对合作收益按照本协议约定进行分配的权利。
4、甲方应当对在合作过程中知悉的有关乙方的商业或技术方面的资料、信息、文件、数据、材料等保密信息进行保密,未经乙方许可不得向第三方披露;保密义务在本协议终止后二年内仍具有法律效力。
(二)乙方的权利与义务
1、应当就有关订立协议的事项向甲方如实报告。
2、享有与甲方共同以签约方的名义与广告客户签订三方协议的权利。
3、享有对合作收益按照本协议约定进行分配的权利。
4、乙方应当对在合作过程中知悉的有关甲方的电影剧本及由此表现的甲方广告思路、运作模式等资料、信息、文件、数据、材料等保密信息进行保密,未经甲方许可不得向第三方披露;保密义务在本协议终止后二年内仍具有法律效力。
五、违约责任
1、如一方未能按照本协议约定分配收益,守约方有权要求违约方立即支付相应收益,并有权要求违约方以应付而实际未付款项数额为基数,自应付之日起至实际支付之日止,以银行同期逾期贷款利率为标准进行赔偿。
2、如甲方违反本协议约定单方与乙方招揽广告客户签约,乙方仍然享有基于对该项合作、按照本协议约定分配原则进行分配的权利,并有权要求甲方支付相应款项数额10%的违约金。
3、任何一方违反本协议中有关保密条款约定而给对方造成损失的,守约方有权要求违约方支付人民币10万元作为违约金,并有权要求其立即停止侵权。如违约金不足以弥补守约方因违约方违约而造成的损失,守约方有权继续向违约方进行追偿。
六、通知
协议履行期限内,双方均以本协议确定的通联地址为联系方式:
甲方:联系地址: 邮编:
联系人: 联系电话: 邮箱:
乙方:联系地址: 邮编: 联系人: 联系电话:
邮箱:
如上述信息发生变更,则须于变更后三日内书面通知对方。因变更方原因未能使对方知悉信息变更而产生的所有责任,均由变更方自行承担。
七、协议的变更、解除
1、双方协商一致的,可以变更本协议。
2、双方协商一致的,可以解除本协议。
3、双方合作过程中出现下列情形的,守约方可以解除协议,或要求违约方继续履行:
(1)因不可抗力致使不能实现协议目的的;
(2)在履行期限届满之前,当事人一方明确表示或者以自己的行为表明不履行主要债务;
(3)当事人一方迟延履行主要债务,经催告后在合理期限内仍未履行;
(4)当事人一方迟延履行债务或者有其他违约行为致使不能实现协议目的;
(5)法律规定的其他情形。
八、不可抗力
不可抗力是指人们不能预见、不能避免并不能克服的客观情况,包括自然灾害、政府行为、社会异常事件等。凡遇到不可抗力或由于国家及有关部门政策法规出现重大调整,导致本协议全部或部分无法继续履行时,当事一方应在获知不可抗力出现后5日内通知对方,并尽其努力采取必要的措施,减少可能给对方造成的损失;双方应本着平等互利的原则,商洽确定对策方案,合理分担可能形成的损失或终止本协议,并互不追究对方责任。
九、争议的解决
因履行本协议项下的内容产生的争议,双方应当协商解决,协商不成的,任何一方均有权向起诉方所在地人民法院提起诉讼。
十、其他
1、对于本协议未尽事宜,双方应当平等协商取得一致,并签订补充协议,补充协议与本协议具有同等法律效力。
2、本协议经双方签字盖章后即产生法律效力。
3、本协议一式四份,双方各执二份,均具有同等法律效力。
甲方: 乙方:
授权代表: 授权代表:
签字日期: 签字日期:
第四篇:中国电影中的植入性广告
中国电影中的植入性广告
摘要
最近,在各大影院热映的电影《唐山大地震》因片中出现过多的植入性广告而引起了广大观众的不满。在苦难的重现和体验之中,加入1亿元植入广告,让部分观众感到有些不庄重甚至是亵渎。因此,不少网友对《唐山大地震》誓以“5亿票房震动中国影坛”持怀疑态度。
关键字:植入性广告
唐山大地震
电影
植入性广告又称植入性营销,是指把产品及其服务具有代表性的品牌符号(如LOGO或者品牌名字)融入电影、连续剧、音乐及其他舞台产品中,给观众留下相当的印象,以达到营销和广告的目的。电影了的广告植入有很多种形式,大部分的都是以对白、场景和道具植入为主。电影的这几种艺术元素也是最能表现出生活的,所以被大量的运用到了电影里,其中以道具的植入最为明显。当这个道具或者场景出现以后,观众会对这样的产品有一种很熟悉的感觉,认为他很亲近,这与影视剧的本质属性有着很大的关系。要是某个新产品以单独的广告形式出现在广告中,这种信息的凸现就会显得主动,观众的接受度就会降低,对广告系心有一种抵触的感觉,不符合自己的生活规律,这样一来,单独的广告此熬过就会很差。电影艺术元素的运用必须恰到好处,否则,很容易将观众从电影中带出戏,从而失去了电影真正的艺术价值。
赞助商的追捧,源于植入式广告具有独特的传播优势,这些优势归结为一点,就是能够形成强大的品牌渗透力,品牌可以争取到现有媒介状况下的稀缺资源--高度专注状况下的受众注意。有报道称,只有上映2万场,上座率在70%以上的影片才能吸引到电影广告(包括贴片广告和植入式广告),这也说明植入式广告的受众数量极为可观。从消费行为的角度考察,植入式广告对受众消费行为产生一种光晕式影响,特别在电视电影这样声像俱全的媒介中,强烈的现场感,对消费者形成一种行为示范。《唐山大地震》中植入广告的品牌很多,除了白酒、保险公司和重型机械以外,还有汽车、运动服等一系列植入性广告,整个影片涉及的植入性广告品牌至少有8个。除了实实在在的资金支持,影视剧剧组从商家那里还能得到其他方面的帮助。《唐山大地震》在四川拍戏期间的住宿,就是片中某品牌白酒公司提供。而剧组用在汶川地震救援那场戏中的各种救援机械,使用的就是某品牌重型机械,连机器的操作工人,也都是曾经参加过汶川救援的该品牌员工。商家之所以愿意投钱让自己的品牌在影视剧中露脸,是看中影视剧为品牌带来的宣传效应。而对剧组来说,在影视剧中加入植入性广告也是有利可图。最直接的好处,就是剧组能够得到资金支持,或提前收回部分影片制作成本。冯小刚曾对媒体说:“国外一部5000万票房的电影,电视播放版权起码能卖到5000万。然而,国内电影频道也就给100万到200万。国外电影回收成本有十几种渠道,而国内就只有票房和植入广告了。在影片中加入植入性广告本无可厚非,但是需要考虑植入的方式,要巧、要软。但是某些植入性广告要做到与影片完美结合确实有些难度,尤其是那些带有很强的时代性的产品广告。那就要导演做出取舍了,是保广告,还是保影片?保广告,难免影片会有所瑕疵。保影片,那么难免要将到嘴的肉重新吐出来。植入式广告的难点就在于需要同时满足剧情和营销传播的要求。过分迁就剧情传播,可能会影响广告的传播质量,导致信息偏离营销传播的协调性,与整合营销传播的要求相悖。反之,强调营销信息又可能影响剧情。植入式广告就是在“被情节干扰”与“干扰情节”的夹缝中诞生。在这种情况下信息整合是成功的关键所在,赞助商应与编剧、导演充分沟通,广告植入的痕迹越少,与剧情结合的越自然,传播的效果也就越好。
如果仅仅是一部商业片,植入广告显然不可能成为争议焦点,只要植入恰当,没人会为此纠结。然而,一些特殊题材影片,该不该以商业电影的惯例而论?比如《唐山大地震》,不管这到底是不是一部商业电影,片方还是应该考虑部分观众的感受。《唐山大地震》虽然是灾难片,但片中仍不乏植入广告。比如徐帆和儿子儿媳一起吃火锅时喝的酒是 “剑南春”,该品牌在片中还有另外两次“出镜”机会,都比较显眼,不少观众原本沉浸在悲伤氛围中,但看到品牌时也不免一笑。此外,李晨外出闯荡回唐山后,穿的是Kappa羽绒服,开的是宝马轿车,影片中方达在上世纪90年代发了大财,当上了老板之后,开着宝马车衣锦还乡。但是那个年代这种车型全部需要进口,而众所周知当时中国并没有加入WTO,仅关税就要百分之几百。从影片中反应,方达所开的小旅行社规模并不大,试问能有这么多钱?而且,众所周知,方达在地震时失去了一条手臂,而那个时候一条手臂是不让考驾校的。李晨扮演的方达自己做了老板,在杭州办了旅行社,公司职员问他要为游客买哪家的保险,方大果断地答道:“就选中国人寿吧,踏实。”这个装进台词的广告来得太突然,突兀到影响了影片本身的节奏;而养母陈瑾临终前给女儿张静初留下了一个存折,镜头也给了工商银行的特写。植入式广告现在已经成为一种正常的现象,但在这部题材如此沉重的影片中刻意出现,还是有些不妥。
在影视剧或节目中,可供植入广告的容量有限,过度使用会引起受众反感。在现实情况下,受众倾向于把所有说服性讯息都理解为“广告”,他们对于“广告”高度敏感,一旦感觉到这是“广告”,就会条件反射性地把心灵之门关闭,最终影响到对影视剧或节目的态度。虽然广告植入具有可行性,但电影作为内容产品,有其特殊性,它联结着观看者的情感和观影时的氛围,因此植入广告应以中性广告为主,悲情片中不宜插入太过喜气的品牌广告。比如剑南春、白象电池的广告可以接受,但像中国人寿的广告显得太唐突,和影片氛围格格不入。对此,一位营销领域的专家坦言,植入广告有很大存在的市场,并不会因为受到争议而终止,“对制片方来说,这是一种很好的资金筹措方式,对广告投入方来说,以影视剧为载体,比硬广告更有说服力,总之是件你情我愿的事,观众根本拦不住。”回顾一下最近这段时间上映的大片,不难发现,大量的电影都有植入性广告。这对以后过场电影的发展是一个趋势,也是必然。而且随着人们对电影的人是越来越高,以后的电影植入式广告将会更加的繁荣。
在国内电影向商业大片转型的这段时期,电影制片方与广告供应商合作的越来越多,直接刺激着国内电影产业的发展。最近几年国内商业电影的发展速度非常快,电影的投资是一个比一个大,广告赞助商也越来越堵,电影制作与广告的结合上遇到了很多问题,不合理的广告植入让观众是大跌胃口。纵观时下的几部商业大片,电影艺术元素和广告的植入并不是那么合适,存在诸多问题。现在一些电影制片商为了降低成本和投资风险,大规模高频率的植入广告,让电影变成了冗长的广告片,失去了原本属于电影的价值。在这些影片中,影片产品植入方式简单。直露且大面积集中出现,它们或严重脱离剧情,或无端制造各种无厘头招式,或生硬且毫无道理地拉长电影镜头,给人一种受强迫的感觉。花钱看广告,观众自然不买账,质疑。声讨之声随之而来。好的电影叫好又叫座,同时为电影制片商和广告商带来双赢。为了让国内商业电影走上轨道,得到长足有效的发展,必须加强电影艺术元素与广告植入的结合。
广告需要合适的场景,场景也需要合适的广告,一旦广告植入错误,就会让整个电影画面显得特别的滑稽苍白。电影植入性广告对于某些品牌或商品来说,是一种极为消极的信息传播方式,电影画面一闪而过,只有成熟的品牌,才能通过这种方式将品牌印迹一次次地“植入”观众的头脑,但这也不能说明它会被观众完全接受。为此要想改变现在的一些广告植入的状况,就必须得加强对植入性广告的严格要求,对品牌产品或服务的筛选,将广告自然、且润物无声地融入电影情节、场景、对话和人物的喜好中去,让观众在不知不觉中心甘情愿地为广告买单。
第五篇:电影植入广告
电影:植入广告的重要媒介
2015-01-29 10:53来源:凡影周刊580
导语:
电影植入正在成为国产电影的标配,为了更好的理解电影植入的意义和含义,本期,我们会简要介绍电影植入的概念和历史,并总结电影植入常见的几种表现类型,再来看一下好处多多的电影植入背后又有哪些风险,以及我们需要特别注意控制哪些因素以达到更好的植入效果。
电影植入的概念和历史
植入广告(Product Placement)是指将产品或服务,浓缩成具有代表性的视听符号融入电影、电视、游戏、体育、图书,甚至游乐场、商场等特定媒介中,让观众对品牌留下深刻印象,继而达到营销的目的。国内学者卢长宝、王丹丹总结出植入广告的如下特点:诉求的隐蔽性、媒介的多样性、植入的有偿性、对象的广泛性和目的的多元性。电影植入(Product Placement in Film)是植入广告的一种,泛指在电影这个介质中展现产品或服务的方式。
人们普遍认为,电影植入是从《E.T.》里那几颗引诱害羞外星人的里斯(Reese's Pieces)巧克力豆开始的,这个产品确实在电影上映后销量猛增。但实际上,电影在刚一诞生时,爱迪生和卢米埃尔兄弟就迫不及待地引入了植入广告,1896年,卢米埃尔兄弟《瑞士的洗衣日》中日光牌肥皂的植入,是有史可查的第一次。
后来好莱坞电影开始走向世界,美国电影制作和发行协会(MPPDA)的主席开始在各种场合声称“电影是向全世界推销美国产品的最有利武器”。但由于观众反对声音过于强大以及应用和管理的不善,电影植入直到20世纪六七十年代才在数量上有了大幅提高。在八十年代,斯皮尔伯格的《E.T.》横空出世,将电影植入的热度推向一个新的高度。从此,越来越多的品牌商开始关注于电影植入,专门经营影视植入广告业务的公司也纷纷成立。
电影植入的表现类型
美国全球品牌内容营销协会分会主席辛迪·开来普斯说:“我们正从一个营销沟通的打扰时代进入到一个植入的时代”。电影植入并不直接推销,而是在观众的无意识中激发消费需求。这种“潜移默化”的营销效果来源于电影植入的特殊表现形式。常见的电影植入方式包括道具植入、情节植入、对白植入、文化植入、场景植入、题材植入和音效植入等。下面,就其中3种经典的电影植入方式展开介绍。
道具植入
道具植入是指将产品作为道具直接呈现在电影中,是最常见的一种植入形式。《变形金刚》中的雪佛兰轿车、《阿甘正传》中的耐克运动鞋、《暮光之城》中的谷歌搜索、《肖申克的救赎》中的好彩烟等都是在电影中将某一特定产品直接向观众展示。
当然,道具植入也有一些“变形”和“创新”的方式。《王牌播音员2》中有一个主要角色穿着复古男士内裤做广告的场景,内裤品牌公司Jockey于是和派拉蒙合作,生产出了影片中展示的这款内裤,成为一个先有道具后有产品的经典案例。
Jockey与《王牌播音员2》
情节植入
情节植入是指将产品巧妙地与电影情节融为一体,不仅不损害电影本身的艺术性,还能增加电影的生活气息和真实感。情节植入的一个经典案例是《上帝也疯狂》中的可口可乐。《上帝也疯狂》的故事从一个偶然掉落到沙漠深处的可口可乐瓶开始,比较了南非土著人的单纯和现代文明人的贪婪,充满反思和讽刺意味。可口可乐作为链接两种社会的标签,所代表的是现代文明的符号,虽然它最后被土著视为“邪恶”工具而被遗弃,但通过电影仍然强化了可口可乐的文化地位,这种巧妙的寓意给人留下非常深刻的印象。
相对于道具植入中产品不会影响到对情节的理解,情节植入则将产品及其附带的物理或者文化属性融入到整个故事的剧情中,形成不可或缺的一环。于是对植入广告的设计,以及与故事整体发展之间的贴合也提出了更高的要求。
《上帝也疯狂》中的可口可乐
对白植入
对白植入是指通过人物的对白巧妙地将产品或品牌植入到电影当中,以对话为媒介传达信息以达到广告宣传的效果。《疯狂的石头》中,黄渤饰演的小毛贼黑皮用重庆口音指着身上的服装说“牌子,班尼路啊”。这句台词因为黄渤的滑稽表演成为大街小巷的流行语,但也让班尼路的时尚定位受到很大冲击。虽然班尼路此次电影植入的营销效果颇受争议,我们还是看到了电影植入的巨大广告效应。
电影植入的优点与缺点
植入广告是聚合了“广告”(曝光)和“公关”(影响)的混合信息,同时拥有这两种推广形式的优势。一般来说,广告允许商家控制信息的传播,但因为露出的强制性,信誉度不高;公关则是通过第三方媒介做软性传播,有较高的接受度,但商家难以控制信息的呈现。而植入广告这种混合信息,既是“悄悄”通过第三方平台搭载传播,又允许商家提前策划信息的呈现。因此,随着电影产业的快速发展,具有上述天然传播优势的电影植入受到越来越多品牌商的青睐。
电影植入还可以实现片方、商家和观众的共赢。对片方来说,可以帮助节省电影的制作和宣传成本,并增加宣传渠道和效果。对商家来说,可以促进销量及用户粘性的提升,并且可以通过多次观影,突破时间限制反复曝光。对观众来说,好的电影植入不但不会引起反感,还会非常有趣,否则也不会出现电影植入带来良好广告效应的现象。
电影植入虽然有诸多优点,但也存在很多不足。首先是难以辨认,观众可能根本不会注意到植入的品牌。生硬的广告植入通常用破坏电影节奏的强势呈现来引起观众注意,因而很可能破坏观影体验,从而造成观众情绪上的抵触。因此,好的电影植入被要求是“了无痕迹”的,但这样做又可能会使观众忽略植入的品牌,尤其是那些用作背景板的品牌。
其次是由于无法细致地呈现产品信息,适用范围较小。在传统广告里能够细致展现的产品细节,在电影里很可能没时间或者根本不能够展现。实际上,绝大部分电影植入的时长在5秒左右。因此,电影植入更多的是用于企业形象和品牌个性的塑造。
还有是电影植入的不可控制性。除了植入过程的不可控制——当前的普遍解决办法是广告商或片方在片场监督导演拍摄带有植入的镜头——还有最终呈现的不可控制,即在电影制作完成后,植入呈现的位置和前后氛围都有可能改变,植入效果也会由此受到影响。另外,电影这一植入介质的上映或播出时间常常变化,档期变动会带来广告时效性的消失和目标人群的改变。
最后是电影植入的效果难以估计和衡量。商家难以预估和控制观众对电影的反馈,如果不慎植入到一部烂片中,将很可能给观众留下负面印象。另一方面,电影的植入效果难以得到直观的转化,必须由第三方调研公司进行量化(如凡影调研,嘿嘿,这也是植入哦),或者从品牌最终的实际销售中才可以反馈出绩效,这在一定程度上制约了电影植入广告市场的扩大。
影响电影植入效果的因素
目前,国内电影植入多采用资源置换的形式,除了因为片方和商家想要谋求双赢,也由于电影植入的定价难以确定。不过,在经济价值的衡量方面仍然存在一些共识,可以通过一些简单的因素来控制电影植入的效果。这些因素包括以下几点:
出现的形式最好是既有声音带出,也有画面带出。也就是说,至少在台词中出现一次,并且要让品牌标志清晰的出现在主画面中,而不是出现在背景中或是模糊不清。
呈现的基调最好是正面的,至少是中性的,在内容的选择上需要非常慎重。研究表明,令人喜爱的和拥有良好观赏体验的电影,能够帮助品牌增加高达29%的认知度。
最好让植入与角色有互动,而且要让讨人喜欢的主要角色喜爱你的品牌。因为观众倾向于把他们自己对产品的态度和讨人喜爱的角色以及明星对产品的态度保持一致。
最好让植入与剧情有关联,加深观众的印象。这能够使植入更自然地与角色产生互动,而且能够促使观众对植入产生高度的认知和长久的记忆。
值得注意的是,除了上述植入过程中的可控因素,电影观众群的特质等也会影响电影植入的效果,比如受教育程度较高的观众相对来说比较难以信服于电影植入,他们会更相信自己的经验和判断。
而抛开独特的表现手法和巨大的传播优势,电影植入本质上仍然是品牌与受众间的一种交流,因此品牌原有的认知度和自身的形象都会影响电影植入的效果,既影响其辨认度,也影响其接受度,甚至有可能会影响观众对电影本身质量的判断。
总之,电影植入对制片方和品牌方来说都是双刃剑,一次拥有良好效果的电影植入,背后一定是多方沟通以及多次协调的结果。随着国产电影市场的兴盛,国内专业的电影植入公司也随之不断成熟,我们期待更多有商业价值的案例出现,也期待电影植入能够在表现形式上更符合观众的需求。