中外名曲欣赏结课论文（共五则）

第一篇：中外名曲欣赏结课论文

一、作品背景

春节是中国人民传统的盛大节日，在西北地区，每逢春节就举行红火的秧歌舞活动，人们同歌共舞，互相祝贺。“秧歌”是我国北方地区具有代表性的一种民间歌舞形式。而《春节序曲》创作于1955年—1956年，取材于作者早年在延安过春节时的生活体验和感受，展现了革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的他以陕北民间秧歌音调和节奏为素材，旋律明快，生动地表现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。

二、结构

《春节序曲》是一首节日里欢唱的管弦乐曲，它的引子相当于过街部分。第一部分是热烈的快板，描写大的歌舞场面，以强烈的节奏、力度概括全曲节奏、情绪特征，将听众带进欢快热烈的大型群舞中。中间部分是抒情的中板，是一首悠扬的陕北民歌，描写小场的舞蹈表演，接着回到第一部分的音乐，描写秧歌以大场收束，最后的尾声重复了引子的后半部分，由小号独奏把音乐推到高潮结束，节日的欢腾景象和人们的喜庆心情被表现得酣畅淋漓，乐曲在 沸腾的情绪中结束。

三、风格特点

第一部分的第一主题明快粗犷，节奏不断紧缩，表现了秧歌群舞的生动场面和热烈气氛。第二主题活泼流畅，由长笛吹奏主旋律，双簧管吹奏对位声部给予衬托，音乐表现了人们难以抑制的喜悦和激动心情。中部旋

律十分抒情优美，节奏舒展，速度徐缓，与第一部分形成鲜明对比，表现了人们在节日中相互亲切的祝福和问候，也抒发了人们对幸福生活的赞美了对更美好的明天的憧憬。在小号变奏了这个抒情主题后，将音乐引入了再现部。重复部分在这里，火热的旋律，跳荡的节奏音型，表明更热烈的群舞又开始了。引子和第一部分的主题音调在这里作部分重复和变化重复，并加入了民族打击乐器，将音乐逐步推向高潮，日的欢腾景象和人们的喜庆心情被表现得淋漓尽致。

四、自我感受

在我国《春节序曲》可谓是脍炙人口，不论在那个地方听，都会给人快乐和喜庆的感觉，就放佛看到了作者所要描述给我们的陕北人民大丰收的忙碌场景，人民脸上挂着笑容，相互祝贺，共庆丰收，曲调幽美，节奏感强，似乎让一切烦恼烟消云散，只剩下快乐相随，用柔和加明亮的乐器抒发内心感受，很容易让我们产生共鸣，产生联想。尤其每年春晚上响起这悠美的旋律，更是让人心里面有一种暖洋洋的感觉。另外，在《春节组曲》里面序曲更显得流畅和喜气洋洋，被用在开春之际，寓意万物生机，生命复苏。给人以美的感受，回味长久！我是一个喜欢音乐，喜欢唱歌的人。我认为音乐可以表达所有，带来快乐远离烦恼，很高兴在大学二年级的时候能上中外名曲欣赏课，让我知道了以前所不了解的很多优秀的音乐作品，了解了国外一些优秀的经典的音乐作品。丰富了见闻，增长了知识。

第二篇：中外名曲欣赏教案专题

《中外名曲欣赏》课程简介

课程名称：中外名曲欣赏 总课时：28 培养目的：丰富学生的音乐知识，使学生熟悉中外音乐，增进乐感，从而提高学生的音乐鉴赏能力。

考核方式：堂考或卷考 课程简介：《中外名曲欣赏》为音乐公共选修课之一，主要以欣赏国外的歌剧和音乐剧以及中国器乐为主。教材：《中华民族音乐概述》，其余部分自选。主讲：朱晓红

《中外名曲欣赏》教学大纲

课程名称：《中外名曲欣赏》 总学时：28

一、课程性质、目的和任务：

1、《中外名曲欣赏》为音乐公共选修课之一

2、培养目的和任务：丰富学生的音乐知识，提高学生对艺术美的感知能力、鉴赏能力及创造和表现能力，培养学生崇高的审美理想、正确的审美观念和健康的审美情趣，其中中国音乐部分能使学生熟悉和热爱中国音乐文化，从而继承和弘扬中华民族文化、培养民族自尊心和民族自豪感。

二、课程教学的基本内容：

本课程从欣赏国外的歌剧和音乐剧及中国器乐为主，部分介绍歌剧与音乐剧的欣赏与歌唱；部分欣赏中华民族音乐。中华民族音乐品种丰富、形式多样。具有高度审美价值和人文研究价值。

三、教学内容：

第一讲：民族乐器的产生和发展（从远古——明清）民族器乐发展概况

吹奏乐器：

1、笛子：曲目《鹧鸪飞》、《喜相逢》、《姑苏行》等

2、唢呐：曲目《百鸟朝凤》、《打枣》等

3、管：曲目《江河水》；葫芦丝：曲目《小河淌水》

4、其它：巴乌、埙、笙等。第二讲：拉弦乐器及弹拨乐器

1、拉弦乐器（二胡类）的发展概况

a、刘天华与十大二胡曲 b、华彦钧与二泉映月 c、刘文金的现代二胡曲

2、弹拨乐器的发展

a、古琴：曲目《流水》、《梅花三弄》、《阳关三叠》等 b、古筝：曲目《渔舟唱晚》、《战台风》、《高山流水》、《寒鸦戏水》等 第三讲：琵琶

1、琵琶的发展与流派

2、曲目《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《彝族舞曲》、《大浪淘沙》等 第四讲：打击乐器、传统乐种

1、打击乐器种类

2、传统乐种基本介绍：打击乐合奏、吹管乐合奏、丝弦乐合奏、丝竹乐合奏 第五讲：江南丝竹和广东音乐

1、简介]

2、曲目：《欢乐歌》、《云庆》、《行街》、《四合如意》等八大传统曲目

3、广东音乐

第六讲：吹打音乐（丝竹锣鼓乐合奏）、民族管弦乐合奏

1、苏南吹打：《将军令》等

2、山西鼓乐：《大得胜》等

3、《金蛇狂舞》、《春江花月夜》等 第七讲：音乐思想面面观

1、先秦诸子音乐观——墨、道、儒

2、嵇康与《声无哀乐论》

3、白居易及其音乐理论

4、欣赏

第八讲：歌剧艺术的基本特征

1、绪论

2、基本特征

a、音乐与戏剧的最高综合形式

b、歌剧与戏剧之比较及歌剧的戏剧性特征 c、作品欣赏

第九讲：音乐戏剧的发展轨迹

1、雏形和成型：礼拜剧、田园剧等

2、歌剧类型：

a、17、18世纪意大利正歌剧等

b、19世纪歌剧：大歌剧、喜歌剧等 c、作品与欣赏

第十讲：歌剧的结构模式

1、戏剧结构与音乐结构

2、歌剧的宏观结构原则

3、连续剧与组合剧

4、作品欣赏

第十一讲：歌剧的独唱形式与多声部形式

1、日常生活语言与歌剧音乐语言

2、传统歌剧的唱段类型

3、重唱组合形式

4、合唱

5、作品欣赏

第十二讲：歌剧中的器乐：歌剧大师的创作

1、歌剧乐队的发展概况及作用

2、音乐会性质的器乐曲3、18世纪的歌剧大师：莫扎特等4、19世纪的歌剧大师：贝多芬等

5、意大利和法国浪漫主义时期、后期浪漫主义时期

第十三讲：音乐剧简介：音乐剧历史上的大师与杰作

1、发展概况

2、音乐特点

3、百老汇音乐剧的开山祖：杰罗姆.科恩

4、百老汇历史上的“黄金组合”与“白银搭档”

5、严肃音乐大师与通俗音乐喜剧

6、作品欣赏

第十四讲：课程小结、复习考试

四、教材：《中华民族音乐概述》及自选部分

五、主讲：朱晓红

第三篇：交响乐欣赏结课论文

交响乐欣赏结课论文

摘要：《天鹅湖》的音乐充满了迷人的旋律，感人的抒情段落，生动的场景和或优雅或奔放或热情或凄切的舞曲，充分表达了柴可夫斯基用音乐对爱情的诠释，体现了柴可夫斯基以积极乐观的态度，用音乐与悲剧抗争。音乐就是他永远的召唤力和最强的原动力。

《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一，它结构严谨、完整，手法简练、明快，发展紧凑、均衡，主题形象鲜明、生动。具有强烈的艺术感染力，这种雄伟气魄，代表着贝多芬的艺术风格。

《第九交响曲》是贝多芬用数十年的心血凝结成的对生命的无限肯定与祝福，引导人类上升的永恒巨作。《第九交响曲》拥有着和平、正义、博爱的主题，使我们现实社会中的人学会如何去坚持至爱至善的人类至高点。

关键词：柴可夫斯基

天鹅湖

贝多芬

命运

第九交响曲

正文：

这个学期我上了交响乐欣赏这门课程，课上老师为我们讲解了许多关于交响乐的知识，也介绍了许多著名交响乐的作品，而无论是从熟悉程度，还是从喜爱程度，我都对柴可夫斯基以及贝多芬的作品有着深刻的印象。于是我选择了老师重点讲解的柴可夫斯基的《天鹅湖》以及贝多芬的《命运交响曲》和《第九交响曲》作为我结课论文的分析对象。

1、首先是《天鹅湖》的分析：

芭蕾舞剧《天鹅湖》，故事取材于俄罗斯古老的童话，作品经过多次改编，直到1895年，在俄罗斯杰出的音乐家柴可夫斯基和编导彼季帕与伊万诺夫的共同努力下，终于散发出惊人的光彩。剧中强烈表现的生与死、善与恶、信任与背叛的主题与音乐极融洽地交织在了一起，互相辉映。终于成为了世界芭蕾舞经典的、最具代表性的剧目。以致于舞剧《天鹅湖》几乎成了芭蕾的代名词。

印象深刻的作品内容有以下几个。(片段1)舞剧的幕前序曲，这是很容易被观众忽视的地方。以双簧管为主要乐器奏出的浪漫、忧伤的曲调，伴随着弦乐，仿佛作曲家在缓缓地讲述着悲剧故事的起因和发展，此时的序曲如同一幅流动的画面，高度地浓缩了舞剧悲观的色彩和低沉的情绪，为观众的欣赏埋下了伏笔，定下了神秘的基调和伤感的主题。这也是我非常喜欢的一段，伴随着悠扬的音乐，又强烈的带有作者的感情，虽然没有多少气势磅礴的段落，但是音乐表现出来的那种非同寻常的感情则是让我有一种沉浸其中的感觉。音乐也是由低到高，直至最高点的时候再升一个层次，随后趋于结束。应当说音乐传达给我了作者的感情。(片段3)第二幕中《四小天鹅舞》、《三大天鹅舞》。《四小天鹅舞》是舞剧中最受观众喜爱的舞蹈，经常被各个舞蹈团体单独体现在舞台上。音乐轻松活泼，节奏千净利落，风格明快、充满着跳跃的动感。演员重点强调头部、小腿和脚，在一连串令人眼花缭乱的快速动作中，描绘出了小天鹅在湖边嬉戏、游乐的情景，富于童趣。如果说《四小天鹅舞》代表着天鹅的童年，那《三大天鹅舞》则体现出天鹅青春的活力。音乐悠扬、婉转，女演员在三拍子的音乐旋律中自由飞舞，无拘无束。舞台上处处涌动着青春的欢 乐。单纯从我们的欣赏角度来讲这一段芭蕾舞无疑是最为出名的一段，几乎为我们每个人所熟知，而音乐传达出来的活泼悠扬则在每一次演出中也被演员发挥的淋漓尽致。(片段4)第三幕，性格民间组舞。五种不同国家、不同风格的性格舞，就象一颗颗绚丽夺目的珍珠。她们截然不同的性格特点、毫无关联的地域风清此时和谐地被“串”在了一起。少女们翩翩起舞，相互争奇斗艳。印象最深的当然还属老师为我们放的《西班牙舞曲》，节奏上让我们不敢相信这是出自一个俄罗斯人之手的作品，真的是达到了西班牙作品风格的一种难以企及的境界。带有着强烈西班牙色彩的音乐也让我们深刻的感受到了柴可夫斯基的音乐天赋。

《天鹅湖》为四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最著名的代表作之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。直到1895年，在彼得堡的演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞的经典名著。剧情大致是： 被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他：只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。

梦幻般的世界、湛蓝的湖水、雪白的天鹅、坚贞的爱情„„《天鹅湖》中的一切都永远让人们印象深刻并深深为之感动。

2、其次是《命运交响曲》的分析：

在世界音乐发展史上，毫无疑问，如果有一个名字几乎与音乐本身成了同义语，那就应当是“贝多芬”。贝多芬的音乐占特殊地位的是他的交响曲，贝多芬的交响曲全面继承了德国音乐的优秀传统，吸 取了法国大革命音乐的各种成果和富于英雄性的音调，凝聚了德、奥民族音乐的精华，因此，他的音乐具有鲜明的时代感和民族性。

《命运交响曲》是贝多芬的交响曲中最富于哲理性和戏剧性的作品之一，早在1804年《第三交响曲》脱稿之际，贝多芬就已构思创作了，只是他改变计划先完成了《第四交响曲》。1807年《第五交响曲》总谱出版。1808年12月22日在维也纳皇家剧院由贝多芬指挥首次演出了第五、第六交响曲。《第五交响曲》是《第三交响曲》之后又一部英雄性、史诗性的作品。贝多芬称第一乐章主题是“命运在敲门”，因此后人称之为《命运交响曲》。“命运”这个主题是指当时令人窒息的德国封建社会，贝多芬揭示的“通过斗争，达到胜利”，是指从黑暗到光明，从与苦难“命运”抗争和与封建势力搏斗，上升为欢乐和胜利。确实命运交响曲不失为史诗性的巨著，对我们而言，从听觉上的刺激则是与前面提到的柴可夫斯基的音乐有着截然不同的感受。这种音乐如果非要用一个词来形容的话就是气势磅礴，强烈的听觉震撼。喜欢《命运》源于它从这种气势磅礴的音乐中带给我们不一样的心灵体验，从中能深切的感受到作者想要表达的感情。宏伟的音乐表达着宏伟的感情，确实，从这部音乐中感受到的真实不同于其他音乐带来的震撼。

作品内容丰富多彩，更重要的是显示出来的基调与主题十分的与众不同。（第一乐章）这一乐章展示了一幅斗争的场面，音乐象征着人民的力量如洪流般以排山倒海之势，向黑暗势力发起猛烈的冲击。乐曲一开始出现的强有力的富有动力性的四个音，也就是贝多芬称为“命运”敲门声的音型，这就是主部主题。（第二乐章）这是一首优美的抒情诗，宏伟而又辉煌，同第一乐章形成了对比。它体现了人们的感情世界，战斗后的静思同对美好理想的憧憬互相交错，最后转化为坚定的决心（第三乐章）这个乐章用复三部曲式写成，在调性上，回到了动荡不安的情绪，像是艰苦的斗争还在继续，它是通向第四乐章的过渡和转换。临近结束时的音乐音域不断扩大，力度由弱到强，调性色彩由暗到明，渐渐发展成为一种不可遏制的力量，响亮的和弦导入光辉灿烂的最后乐章。（第四乐章）。规模宏大的第四乐章充满光明和无比欢乐的情绪，是欢呼胜利的热烈场面。庞大的尾声，具有排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比欢乐。

《第五交响曲》是贝多芬交响曲创作中最有代表性的作品之一，恩格斯说过：“要是没有听过这部壮丽的作品的话，那么你这一生可以说是什么作品也没听过”。一曲《命运交响曲》让贝多芬名留千古，也让全世界人为之心颤，一个音乐家失去了听力，就像一个舞蹈家失去了双腿，一个画家失去了双手，但勇敢顽强的贝多芬扼住了命运的咽喉，不向命运屈服，凭着自已对音乐的热爱和坚强的意志力，为后人留下了不朽的乐章，这是一曲催人奋进的生命之歌。

3、最后是对《第九交响曲》的分析：

我想首先借用罗曼罗兰的一句话开始：“黄昏将至，雷雨也随着酝酿。然后是沉重的云，饱蓄着闪电，给黑夜染成乌黑，夹带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始—— 突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我 们。”

老师也说道，在自己生涯的最后时刻，贝多芬竭尽自己的所有创作了这样一部作品，确实，对于一个已经双耳失聪的人来说，加之身体又不好，能有如此的创作只能让我们对其多了一分敬重。这样一位音乐大师为我们用音乐，更用自己的行动展现了自己顽强、展现了音乐的无限魅力。

暮年已近的乐圣用数十年的心血凝结了这部对生命无限肯定与祝福、引导人类上升的永恒巨作。它是自由之神、和平之灯。我们为《第九交响曲》倾倒，为《第九交响曲》所深深的感染。音乐中我们依然能聆听到他的雄心犹在!他运用生存的意志，为我们谱写了英雄时代的交响音乐，唤起了人类灵魂深处对团结、友爱、和平永无止境的渴望。第四乐章中的《欢乐颂》是全作的灵魂，那首圣洁高贵的心灵之歌始终引导着我们寻找通向内心之路。

1817年，贝多芬在完全耳聋的情况下，开始创作他的《第九交响曲》。这部包含四个乐章的作品，前三个乐章是器乐曲，第四乐章加入了人声，用了四个独唱者和一个大合唱队。在交响曲中加入人声是贝多芬的一个创举，在交响曲历史上是没有先例的。第一乐章描写凄凉的人间情景。第二乐章展示兵荒马乱之中偶尔露出一线曙光。第三乐章是慢板，充满了悲天悯音独唱者唱出：“啊，朋友，人的情绪和深沉内在的哲理性探索。第四乐章最为奇特，先是大段器乐，把前三乐章的主题一一拿出来加以否定，然后由男低不要这种音响，让我们唱出更愉快更欢乐的吧!”于是唱出了声乐的“欢乐”主题，接着以重唱、合唱、独唱和乐队等形式，把他十分钦佩的德国诗人席勒的《欢乐颂》演绎得淋漓尽致。

贝多芬以他天赐的智慧、个性的音乐气质在《第九交响曲》里，直面人生的痛苦，趟过凝重的悲愁，高扬生命之力。以他坚韧的音符涤荡我们的灵魂，激起我们心中对和平、正义的狂热，对博爱的执著追求!《第九交响曲》带给我的不仅仅是简简单单的震撼，相对于《第五交响曲》，虽然音乐不再有气势磅礴，但是体现出的气势与心灵的洗礼却毫不逊色。《第九交响曲》中的某些段落已经为我们所熟唱，从小开始就有过对欢乐颂的接触，熟知的过程，更是更加对作品了解的过程，《第九交响曲》让我们体验到了生命、力量和热情。摘要：

1、侯乐萌.探析柴可夫斯基芭蕾舞剧《天鹅湖》.《黄河之声：科教创新版》.2009年 9期.34-35.2、伍文杰.赏析芭蕾舞剧《天鹅湖》.《 剧影月报 》.2006年 2期.85-85.3、曲永新.贝多芬与他的《第五交响曲》.《 济南职业学院学报 》.2006年 6期.82-83.4、李雁.“命运”的斗士——贝多芬《第五（命运）交响曲》赏析.《 歌海》.2008年 4期.16-17.5、单留.贝多芬的《第九交响曲》.《 集邮博览 》.2001年 8期.14-14.6、钱岩.感悟贝多芬《第九交响曲》的真谛.《 重庆工学院学报 》.2007年 21卷 14期.135-136.

第四篇：中外名著鉴赏结课论文

十年情思，百年同渡

《诛仙》读后感中外名著鉴赏结课论文 每个人的成长都离不开书籍的陪伴，从小学至现在读过的课外书本不下几百了吧，各式各样的，中外的，古典的现代的，但对我感触最深的却还是那一部被誉为开启“后金庸时代”的《诛仙》吧，无他，只因深爱的其间的每一个人物，或平凡，或伟大，都是那样的记忆深刻，它便是我心中的名著。

或许我再也找不到那一本书会有着如《诛仙》这般细腻的描写，带着古典的味道。我记得张小凡初上青云山时是那么的单板木讷，却又那么的单纯可爱；我记得初见碧瑶时小凡泛着羞红的双颊，“纵然这花被我折了，也是他们的荣幸”；我记得满月古井旁那道倩丽的碧影，可惜小凡却没来得及诉说；我记得小松岗上他为她擦拭的斑竹的那一缕袖，你知道么?其实我这千百年来的愿望不过也是做一个这样的傻瓜，同时有一个这样的傻瓜真心对我!从小到大，不知道有多少人讨好我，送了多少奇珍异宝，可是……她抬起头，凝视着张小凡的眼睛，轻轻道，“就算全天下的珍宝都放在我的眼前，也比不上你为我擦拭竹子的这只袖子。这是碧瑶对小凡的诉说，可惜小凡再也听不到了吧。

或许每个世界都有着各自的规则，小说世界也同样如此吧。当小凡因为修习道家佛家两门法决时，终于迎来了师门的惩罚，但他却不能说，只因为小时候他对那个和尚的承诺！什么正道，什么正义？你们从来都是骗我，我一生苦苦支撑，纵然受死也为他保守秘密，可是，我算什么！……此刻，他一个人，一根烧火棍，面对整个世界！当掌门那无可匹敌的诛仙剑斩来时，当小凡最绝望的时刻，却是碧瑶挡在了他的身前，九幽阴灵，诸天神魔，以我血躯，奉为牺牲。三生七世，永堕阎罗，只为情故，虽死不悔。伴着痴情咒的绝唱，碧瑶牺牲了自己，拯救了他，见面不久，却深爱着的那个傻子。从此，世上没有了张小凡，只存在了鬼厉。

就这样，那朵盛开在时间的青莲就这样香消玉殒，来不及告别，只留下了那一抹碧绿的身影，还有那个满月古井中模糊的容颜。小松岗，月如霜，人如飘絮花亦伤。十数载，三千年，但愿相别不相忘。十年，鬼厉就这样在碧瑶的床榻前守候了十年，却等不来碧瑶的苏醒。千万年的风霜，将最初柔和美丽的光滑，缓缓雕刻成了粗糙，沧海桑田变幻的光阴中，又有多少眼眸，曾这般淡淡安静的凝视你的容颜。时光如长河中的水滔滔向前，从不曾停留半分，最初的感动,最初的记忆，那无数曾深深镂刻心间的丝丝缕缕，原来，终究还是只留下那传说中残存的一丝半点，在悠远的光阴后，被后人不经意的说起。你曾经的美丽，曾经的壮烈，在光阴面前，灰飞烟散。冰冷的风，掠过了衣襟吹在了身上，千万年间的凝眸，或许，竟终究比不上，一念间的追悔!

红颜远，相思苦，几番意，难相付。十年情思百年渡，不斩相思不忍顾!《诛仙》注定是一个凄美的故事，凄美的不止有碧瑶，还有陆雪琪，深恋着小凡的白衣女子。是她，在青云门的大殿上，在面对联姻时，将诸般情绪化作了一句冰冷的“我不愿！”，是她，在面对鬼厉时，将诸多思念化作一句温柔的“我不怕，我等你！”。铃铛咽，百花凋，人影渐瘦鬓如霜。深情苦，一生苦，痴情只为无情苦。十年，成就了小竹峰上冷月下独自剑舞的那道倩影，也是那一剑，斩断了她十年来的痴心妄想，可是，真的斩断了吗？若不是情到深处难自禁，又怎会柔肠百转冷如霜。

曾记得，明月夜，小竹峰，有人直把眉峰攒了千度。梦里的万般思量，今宵的百次回顾。天琊出鞘，在无边泪竹里的轻舞啊，争得寂寞几翦？坠入凡尘的仙子，为谁饮泣风露？苗疆的天水寨上，一度并肩而行。她的脸上焕发出前所未有的神采，对鬼厉吐露情怀，然后拔剑独舞——表白，只是为了，斩断情丝！痴绝，狂绝......曾经靠近的两颗心，到如今经过多少伤怀叹息，却隔了一道深痕。她亲手用剑刻下了这深痕，刻在世上，更刻在心上，一口殷红

洒落的鲜血，便是明证。“你这又是何苦？” 鬼厉的这句话，又何必再问？ 忽然在脑海中：出现陈世骧先生为《天龙八部》所写题记：“有情皆孽，无人不冤。”两段情孽，一生一死，居然可以用同一阕词来概括：十年生死两茫茫，不思量，自难忘！若说碧瑶之悲，让人悲铭五内、狂歌痛饮才能消解，陆雪琪之悲就是淡淡的，淡淡的忧伤，连绵不绝地刻在眉间心底，无从消解。

两段情，两个奇女子，却因为这世俗而天人一方，这究竟是命运的注定，还是这个世界的悲哀？或如，正如书中的那句话，“天地不仁，以万物为刍狗。”每个人的命运都要来自自己的争夺吧，这样的一生，又会有多少的事，或人，值得你这般不顾一切呢?如果没有，或许是悲哀吧?如果有，那就不顾一切吧!

或许，这辈子我都无法忘记它的结局，多年后的一天，在故事开始的地方，小凡和雪琪相遇时的对视一笑，还有屋檐上那无风自响铃铛，还有那摇曳的水绿色破碎的衣角„„

第五篇：中外名曲欣赏期末试题总结

中国歌曲

1.古琴曲 《酒狂》 阮籍登搭 登~ 搭~。（中音）登搭 登~ 搭~！高音）

2.昆曲 《牡丹亭》 游园惊梦 汤显祖原来姹紫嫣红开遍

3.古筝曲《渔舟唱晚》 娄树华编曲 比较多滑音 登登登登登 登~登~一直重复 越来越快

4.二胡 《二泉映月》 华彦钧嗯~~~ en~~~

5.笛子 《荫中鸟》刘管乐欢快 有行板 模拟鸟叫

6.笛子 《鹧鸪飞》 陆春龄编曲比荫中鸟节奏稍慢有弦乐器伴奏 结尾明显速度加快

又慢开头有几声清脆的敲击声

7.琵琶 《彝族舞曲》王惠然开头重复 手指拨的很快 古代跳舞常用的 有快有慢

8.打击乐器 《鸭子拌嘴》安志顺

9.大提琴协奏曲 《地图》 第一乐章 谭盾开头走悬疑风 大提琴低沉的声音 紧张

10.民乐合奏《春节序曲》李焕之革命风联欢 早操进场热闹

巴洛克时期

1.小提琴协奏曲《四季。春》 维瓦尔第 意大利欢乐 小提琴

2.管风琴 《d小调托卡塔与赋格》巴赫 德国有气势 等等等！~~~ 等等等，登登。

上海滩时期、赌神时期电影配乐

3.合唱《哈利路亚》亨德尔 德国

维也纳古典乐派

1.《惊愕交响曲》海顿 奥地利

2.《第23钢琴协奏曲》 第一乐章莫扎特 奥地利

3.《第三（英雄）交响曲》 第一乐章贝多芬 德国

浪漫主义音乐

1.梦幻曲 钢琴曲舒曼 德国

2.春之歌 钢琴曲 门德尔松 德国

3.降A大调波洛纳兹舞曲钢琴曲 肖邦 波兰

4.艺术歌曲 菩提树 舒伯特 奥地利

5.卡门序曲（歌剧卡门）比才 法国

6.爱情像一只自由的小鸟比才法国

7.《饮酒歌》（歌剧《茶花女》）威尔第 意大利

8.交响曲 《前奏曲》李斯特匈牙利

名族乐派：

交响诗《沃尔塔瓦河》 斯美塔那 捷克

印象乐派

月光（钢琴曲）德彪西 法国

二十世纪音乐

管弦乐《当选少女的祭献舞》斯特拉文斯基俄罗斯

钢琴协奏曲 《蓝色狂想曲》格什文美国