小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考

第一篇：小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考

小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考

主要探索了提高小学音乐课堂歌唱教学有效性的措施，从四个方面来寻找提高小学音乐课堂歌唱教学水平的对策，以保障小学音乐课堂歌唱教学质量。据此，有利于提高学生的歌唱水平，使学生爱上音乐课程的教学，突出学生在教学过程中的主动性，以满足素质教育改革的要求，实现小学音乐课堂歌唱教学效益最大化。

小学音乐歌唱教学有效性教学效益在应试教育模式中，我国各中小学校并不重视音乐课程的教学，认为其只是一门可有可无的科目，教师的重心都放在语数外这些重要的课程上。随着素质教育改革的发展，音乐课程也逐渐突显出其重要性。小学音乐课程是素质教育改革中的重要组成部分，必须予以高度重视。在小学音乐课程教学过程中，教师要将音乐理论知识与实践活动相结合，以培养学生的实践能力，使学生能够更快地掌握歌唱技巧，在学习的过程中发现音乐的魅力，感受音乐所带来的美感，从而激发学生对音乐学习的兴趣，增强学生的情感体验。

一、创设歌唱情境，激发学生兴趣

在小学音乐课程教学中，教师要充分利用现代教育技术，采用丰富的教学手段，以激发学生对音乐歌唱学习的兴趣，调动学生的积极性，充分发挥学生的主观能动性，使学生能够自觉地进行歌唱练习。教师可以采用创设情境的教学方法，增强学生的情感体验，为学生营造良好的学习氛围，以使其发现音乐歌唱教学中的乐趣。首先，教师可以充分利用多媒体教学技术，通过图像、影音、音效等来刺激学生的各项感官，培养学生对歌唱的热爱之情；其次，教师可以在小学音乐歌唱教学中加入一些故事元素，丰富音乐素材。音乐作品多样化，题材各式各样，我们也可以说其实一种情绪的表达，有喜悦、有悲伤、有感动等。为此，教师在教学的时候可以将故事融入于音乐作品中，以使其更富有活力，帮助学生理解音乐作品中的情感，从而将其完美的演唱出来。例如，在学习《歌唱二小放牛郎》的时候，教师则可以将王二小的故事描述于学生，以使学生在演唱的过程中能够抒发自己的情感；再次，教师还可以向学生提出疑问，以激发学生的好奇心，使其能够自主地去探究，从而对音乐歌唱学习产生兴趣。

二、注重示范，产生共鸣

在开展小学音乐歌唱教学活动的过程中，教师应当做好示范作用，为学生进行歌曲演唱的示范，以促使我学生进行模仿。教师在演唱歌曲的时候，要做到声情并茂，要感染学生，将音乐作品中所包含的情感传递于学生，以使学生与之产生共鸣，更深入的理解音乐作品的内容和情感。比如说教师在讲解《大树妈妈》这一课的时候，应当先把整首歌曲演唱一遍，以让学生熟悉其节奏和曲调，便于学生了解《大树妈妈》这首歌曲的风格和内容，感受作品中所描绘的形象，从而使学生在演唱的过程中更富有神韵。

三、根据生活体验，表达歌曲情感

在小学音乐歌唱教学中，教师应当遵循一定的原则，满足素质教育改革的要求，贴近学生的生活，将音乐作品与学生的生活相联系，让学生能够准确地掌握歌曲的演唱技巧。例如，在学习《劳动最光荣》这一首歌曲的时候，教师可以引导学生来谈论下自己进行劳动时的感受，将劳动中的辛苦和劳动之后的满足感代入歌曲中，以便于学生在演唱的时候能够把握好歌曲的情感。另外教师可以让学生根据自己的感受来熟悉歌曲的节奏。比如说学习《我心爱的小马车》的时候，教师则可以让学生描述一下生活中其对小马的印象，让学生根据歌词来体会作者所要表达的主张和情感，从而让学生想象自己牵着小马前行的那种愉悦感。在此基础上，学生便很容易理解为什么此歌曲的曲风较为活泼，充满愉悦感。

四、引导学生互动，参与情感体验

教师在教授学生歌唱技巧的时候，要注重与学生之间的交流与沟通，拉近与学生之间的距离，引导学生进行有效的互动活动，以改善枯燥的课堂教学气氛。例如，教师在教学生唱《小红帽》的时候，可以让学生扮演其中的角色，大灰狼、小红帽和猎人，以此促使学生主动地投入到练习中，并且可让学生以《小红帽》作为音乐背景来进行情境表现，从而提高学生的歌唱水平，使其充分掌握此歌曲的唱法。又如，学生在学习《大鹿》这首歌曲的时候，学生也可以利用情境表演的方式来进行互动，分别饰演歌曲中的三种动物，通过音乐剧的形式来提高学生的音乐素质，使其能够了解歌曲中所阐述的友情的力量，并将自己的感悟通过演唱歌曲的形式表达出来。

五、结束语

在小学音乐教学过程中，歌唱教学是其重要组成部分，是小学音乐新课程标准中的必然要求。小学音乐歌唱教学需要教师重视实践教学，要让学生多练习发声，在教授学生歌唱技巧的同时，还要引导学生进行相应的练习，以使学生能够真正地掌握所学到的歌唱技巧，提高自身的歌唱水平。现阶段，在我国小学音乐教学过程中仍然存在着一定的问题，还有待于进一步完善和改进，为此则必须突破传统的教学模式，树立全新的教学理念，采用多样化的教学手段，以提高小学音乐教学水平，保障小学音乐歌唱教学质量。总而言之，对如何提高小学音乐课堂歌唱教学的有效性进行研究，具有重要的意义。

参考文献：

[1]徐丽芳.谈“唱会歌”和“会唱歌”――小学音乐课堂歌唱教学的有效性思考[J].神州（下旬刊），2012，（z2）.[2]胡李鹏.用“心”歌唱――对小学音乐课堂歌唱教学的一点思考[J].音乐时空，2014，（9）.[3]蒋竹.小学音乐课堂中歌唱教学方法的探究[J].新课程：教师（下旬），2012，（1）.[4]张晓红.小学音乐课中歌唱教学初探[J].考试周刊，2011，（72）.

第二篇：小学音乐歌唱教学的思考

如 何 开 展 小 学 歌 唱 教 学

小学音乐课作为一门必修课程，在我国已成为近百年的历史，但小学音乐教学的研究起步较晚，随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识，作为一名音乐教师，我深刻感受到了新课程对小学音乐课堂教学的巨大冲击和随之而来的变化。

一、回顾与分析

我国中小学音乐课大半个世纪以来几乎就是唱歌课＂50年代前后的教学模式基本上有两种，一种是传统的民间艺人＂梨园式＂的教唱――教师唱一句，学生跟一句，唱会即为完成教学任务，另一重是受专业音乐教学的影响，其模式为：基本训练（发声训练，视唱练耳）――歌唱（范唱，识谱，教唱，歌唱处理）五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习前苏联教育家凯洛大教学法，他的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课．巩固，布置作业．十一届三中全会以后，音乐教育有开始出现了生机，音乐教学改革趋势活跃，如：为了改革大声喊叫的唱歌，开展了童声训练的研究，为改革枯燥的乐理知识教学，出现游戏教学，为改革单一的歌唱教学，增加了器乐教学，但是从总体上看，起指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于＂凯洛大式＂的，：教师的教学观念改变了，教师与学生的角色改变了，课堂教学模式改变了，教学方法更多样化了„„我们看到的歌唱教学往往是这样的：教师通过各种手段自然地引入了歌曲教学，却往往唱了两三遍，在学生根本就没有掌握的情况下，又开始丰富歌曲，例如加入乐器伴奏，或者加入声部等等，而歌唱它本身的魅力却完全没有发挥出来。学生连演唱歌曲都没有掌握，又怎么能开展好后面的活动呢？ 二．研究思路

明确目标，转变观念，教学模式是在一定的教育思想，教育理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织，设计相对稳定面又系统，简化的教学结构，我们必须认识，音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐专业人才，这一性质决定了小学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及音乐文化，全面提高学生素质为任务，要彻底改变以专业音乐教学为目的，以教师为中心，单纯知识，技能传授的教学思路，以学生为本，以音乐教育为手段，促进学生全面发展，怎样才能够开展好歌唱教学，歌唱教学是不是这么无足轻重？下面就这个问题来谈谈本人的一些做法和观点。

（一）创设情境，激趣导入新课

兴趣是调动思维、探究知识的内动力，正如托尔斯泰所说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”

运用多媒体课件，激发学生学习歌曲的热情

网络多媒体的介入活跃了音乐课堂的气氛，调动了学生学习的积极性，丰富了音乐课的教学方式，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中自觉运用多种感官的参与，从而极大地激发了学习的兴趣，引发了学习的动机。在《过新年》一课中，教师应用多媒体播放从网络上收集的各族人民欢度佳节的热闹场面，陕北的秧歌、舞狮、舞龙，江南的灯会，北国的冰雕等片段，带给了学生无以伦比的震撼的视听感受。让他们从中真正的感受到各族人民在过幸福生活的喜庆场面。既激发了学习兴趣又增强了对各民族的了解。此时播放新歌《过新年》，拉近了学生与音乐之间的距离，增加了亲切感，同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足，使课堂充满动感，使学生在和谐融洽的教学氛围中，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与歌唱活动的强烈愿望。

（二）以语激情，以情动情，以情感人

俗话说“言为心声，音为心语”。语言在音乐教学中起着举足轻重的作用。它是音乐艺术的造型基础与创作核心，如果在音乐教学中失去了优美、生动的语言，就会使其变得枯燥无味，失去艺术魅力。

教师的教学语言在教学中起着巨大的作用。教师在教学时要一往情深，教师的语言、神态要充满对音乐的浓厚情趣。同时要按不同的教学内容、不同的教育对象，精心安排设置好语境，在把握好语感的基础上，把学生的学习兴趣迅速转移到学习上来，使学生产生高昂情绪和振奋的心理状态，情不自禁地参与到教学中来。

肢体语言更是音乐教学中特殊的一种语言。用身体动作配合音乐表达一定的意义，在不知不觉中把学生带进音乐的殿堂。它更适合在低年级使用，使学生真正感受到音乐的表现魅力。

声势语言是一种“无声的语言”，是可以发出声响的人体姿势，人体的许多部位，乃至全身的自由活动，都可以做出不同的姿势。人体的许多部位，乃至全身的自由活动，都可以做出不同的姿势。这里所谓的“姿势”，是指一种运动状态。因此，“姿势”也可以理解为身体运动的方式。姿势创造出来的声音，就是声势。最常有的声势有：拍手、拍腿、跺脚、捻指，它是世界各国，各民族舞蹈所共有的基本语汇。它对于锻炼学生的听觉能力，反应能力记忆能力，音高及力度的辨别能力等都有积极的作用。

教学中通过生动形象的教学语言，优美逼真的肢体语言，活泼的声势语言，使学生动情地投入到教学中来，使学生爱学、乐学，愿意带着美好情感来唱歌曲、欣赏歌曲，达到预期的教学效果。三．音乐教学策略

１．德育与美育，培养学生审美情操。２．生动与主动

３．教学手段与方法的生动，一却从学生出发

４．传授

四．音乐课基本教学模式研究的初步设想 １．我们对唱游课―――听听看看读读

（1）、“听”

音乐教育必须遵循“以听为中心”的原则，把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。听是一切音乐实践活动赖以进行的基础，听觉感知便成了学习音乐的先决条件。我们知道人类对事物的认知是从感性认识上升到理性认识的，是一个从量变到质变的过程。在听唱模式中，学生首先通过听熟歌曲的调式、调性、节奏及旋律，也就是对歌曲有了一个感性认识。在此基础上，进行歌曲的学习。其中教师的范唱可以直接影响学生对所学歌曲的好恶。要想启发学生正确表现歌曲的感情，教师就必须通过范唱，让学生对歌曲有个初步感受，从而进入歌曲的意境之中。

例如：在教学歌曲《小宝宝睡着了》时，要求学生把握歌曲中温柔、甜美的感情。于是，范唱时用轻声，并配上摇宝宝的律动，这时，有的同学的头就微微地晃动，眼睛注视着老师。通过这种范唱的引导，学生都掌握了轻声演唱歌曲的，并把握了此曲温柔、甜美的感情，甚至还想象宝宝在妈妈怀中睡着了的甜美画面。

（2）、“看”

让学生长时间进行模唱，学生会感到很被动，觉得很枯燥，造成鹦鹉学舌，虽然歌曲学会了，但学生根本没有参与音乐思考，阻滞了他们唱歌的兴趣。新课程的音乐教材不仅画面精美，而且在歌曲图谱的设计上更是别出心裁，非常符合小学生的认知特点。从图谱上可以明确地看出音的高低、长短和歌曲的主题，教师应该充分利用好手中的教材。

（3）“读”

音乐是一门有声艺术。语言是歌唱的基础与核心。歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生的歌声纯、清、远、美，就必须在咬字、吐字上下功夫。在唱歌前，让学生读读歌词，可以有效地进行咬字吐字练习，有利于发现问题，解决问题，从而避免学生唱歌时咬字吐字不清楚，字音走样的毛病，以保持原来字音的准确清楚。“书读百遍，其义自现。”歌词也一样，学生反复读，教师加以适当指导，让学生细细揣摩，体会歌词的内在韵律，深刻的内涵以及所蕴涵着的丰富情感，通过感情的体验去把握歌词语调、语气的轻重缓急，等等；在配上歌曲旋律，让优美的曲调与诗般的语言完美地结合起来，使学生读出韵，读出情，读出诗情画意，让他们陶醉其中，灵魂得以洗涤，情感得以升华。

２．歌唱教学中的温故知新

歌曲教学中的复习同语数等学科的复习一样重要。通过回忆—巩固—提高，激发学生智力活动的积极性，促使学生牢固地掌握知识，从而达到复习巩固的教学目的。其中比较是我经常用的方法。根据不同风格的歌曲，在复习中进行比较。

利用歌曲特点进行比较。选择不同风格的歌曲主题，唱过主旋律后，讨论歌曲特点，从速度、节奏、节拍、旋律等要素上再度审美。

改变歌曲速度、演唱记号进行比较。将欢快活泼的歌曲改为缓慢速度演唱，让学生体会不同效果。

３．歌唱教学中发展学生的各种能力

（1）、创新能力的培养。把创作运用到歌唱教学中，可以使受教育者在创新能力方面得到训练、培养和提高，从而培养学生的创新能力。如：为歌曲配伴奏的创作。为歌曲打击乐伴奏，要求学生挑选合适的乐器，按节拍、节奏及歌曲情绪特点，注意音量力度的控制，创作出固定节奏的伴奏。在学会《小青蛙》、《我有一只小羊羔》等歌曲后，要求学生根据旋律创编歌词。让学生来演唱自己创编的歌曲，他们兴致勃勃，唱得特别投入。

（2）、审美能力的培养。一首好的歌曲教材总是贴近学生的生活，表达学生的心声：或蕴涵着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或衬托出一个美丽的梦幻。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力，会使之心灵萌发美的种子。学生在表现歌曲时速度、力度、节奏及音色的对比，提高了学生的鉴赏艺术美的能力。

歌唱教学是音乐教学的基本内容之一，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。新课程对歌唱教学提出了更高的要求，教师应充分利用各种手段让学生听了还想听，唱了还想唱，和学生一起探索，共同发展。

第三篇：小学音乐课堂乐器教学的有效性

小学音乐课堂乐器教学的有效性

器乐教学是小学音乐教学中的重要组成部分，我在课堂中注重学生的乐器培养，取得了可喜的成绩。学生在学习乐器的过程中，学习与感受音乐相结合、体验和理解音乐相结合、表现和创造音乐相结合，大大提高了学生学习音乐的兴趣，他们的音乐表现力与审美能力得到提升。那么，在音乐教学中如何运用乐器教学培养学生的音乐素养呢？

一、选择合理的乐器与教材

乐器有很多种，但是不是每种器材都可以在教学中使用的，所以，选择合理的乐器上课就非常重要。根据教材内容与需要，结合不同班级的不同学生的情况，考虑到他们的经济情况，可以给学生介绍几种乐器让学生自主选择，这些乐器价格便宜，方便携带，又方便教学，比如有竖笛、口风琴、小木琴等等。当然，一些简单的乐器是可以自己制作的，比如用过的饮料瓶、易拉罐可以做节奏用的沙锤，用纸盒可以做成鼓，用瓶盖串联起来可以做成风铃等等。合理选择可以使用乐器的歌曲也很重要，并不是每首歌都可以用乐器伴奏，乐曲的难度要由浅入深，当掌握一定的器乐演奏的基本技巧后，再使用合理的乐器来演奏歌曲，歌曲开始要短小一点，节奏感要强一点，也可以用乐器演奏与歌曲基本差不多的节奏，与歌曲相配合，但尽量要与原来歌曲的旋律有一定的区别，合起来别有一番风味。当学生初步掌握一定的技巧后，就可以加大难度，让学生演奏欣赏曲的主题了，这样做既可以欣赏音乐，又可以练习乐器，达到欣赏与练习的完美结合。

二、循序渐进地引导动作乐器

学生动作乐器练习并不是拿过来就会用，因此不要急于让学生去演奏，比如在学习竖笛时，可以先让学生听一听所要学习的歌曲，再唱一唱，熟悉一下竖笛，让他们了解竖笛，不要急于让学生吹弹，可让学生先听一听、唱一唱，再摸一摸，让学生熟悉每个孔的位置在哪里，代表了什么音符，按一按，看能不能按准确，吹一吹，看能不能让小音符跳出来，而不是让不该出来的小音符跳出来。在开始吹竖笛的时候，小学生可能按不准，老师要给他们指导，手指要放松，舒展手指，把竖笛抚摸得舒服一点，这样，它才会听你的话，否则它会不配合你而痛苦地“尖叫”，一定要放松、轻柔、亲切，只有这样，它才会喜欢你，才愿意成为你的好朋友。又如在学习口风琴的时候，找准音虽然比较容易，但是在弹奏的时候，手形容易变形，影响演奏效果，老师一定要强调手形不能随意变，而是像握着一枚鸡蛋的样子，这样学生就会形成一个良好的演奏姿势。为了让学生体验音乐的快与慢，体验如何从慢到快，再由快到慢，可以选择合理的乐曲来演奏，老师可以运用趣味性的游戏《坐上火车去旅游》来启发学生，一开始，火车刚刚开始起动，是慢慢的，再慢慢加速到飞奔起来，到站的时候火车的速度又逐渐减慢，最后停了下来。由于学生存在着个体差异，所以在实际的教学中，在使用乐器练习时，老师要对不同的学生进行不同的指导，也可以由一些优秀的学生来辅导弱一点的学生，让他们之间一起学习，共同进步。

三、采用灵活多样的教学方法

老师的素质高低也影响着音乐课堂教学效果，老师要具备发现美、领会美、创造美的能力，只有这样，老师才能把自己的这种优秀品质传授给学生，提高他们欣赏美、创造美的能力。在老师们上课之前，一定要熟悉要学习的曲子，掌握它的特点与难点，再找出合理的教学方法，进行有针对性的教学。在教学时，要面对全体学生，动作多种方法。比如在开始新授课时，要进行集中讲解，再分散练习，找出难点重点辅导，可以是分?M合奏，也可以是单独演奏，还可以是两者结合起来。发挥音乐骨干的作用，让他们对其他同学进行辅导，可以起到事半功倍的效果。有的学生在吹竖笛的时候时高时低，那是因为他的气息时大时小，为了解决这个问题，可以让他们来吹一吹一张纸来训练他们的气息，如果能做到让纸随着气息均匀地振动，那说明学生的气息就很好了，如果还不均匀，那就再请他多训练几次，直到练习熟练。在吹奏的练习中，要善于发现学生出现的不同问题，找出原因，找出解决问题的办法，让他们多次尝试。乐器的学习并不是运用仅有的几节课就可以学会的，上课的时间毕竟很少，还需要在课下多加练习，老师要根据教学安排，适当布置课外作业，以巩固已学的演奏技巧，还可以成立学校乐器队，让有兴趣的、有一定演奏表演能力的学生参加，提高广大学生学习器乐的积极性。

四、组织乐器表演活动

乐器学习到一定程度，为了提高他们的演奏能力，可以把乐器演奏与其他领域的音乐形式结合起来进行活动，比如，可以将乐器演奏与歌唱、表演、朗诵等结合起来，进行综合性的音乐活动，为了使活动更有趣味性，可以为活动设置一个有趣的主题，比如可以是小型音乐剧、课本剧，也可以是舞蹈、音乐会、乐器演奏等等，还可以进行音乐探究性的活动，比如乐器的认识与制作，可以是音乐创作，老师与学生一起动作乐器模仿刮风、下雨、打雷、马儿奔跑等。这样的活动都是学生所喜欢的，能极大地激发学生的学习兴趣，让他们对音乐这一个巨大的领域产生兴趣，从而让他们产生好奇心，产生强大的欲望去探索器乐演奏的奥秘。

总之，在小学音乐的乐器教学中，老师要运用灵活的教学方法，培养学生的学习兴趣，让他们形成良好的音乐表现力，培养他们的审美能力，让学生感觉乐器演奏技巧，同时形成良好的情感体验，达成体会情境美、欣赏美、伴奏美的意识，以积极的热情参与到音乐学习之中。

第四篇：小学音乐教学有效性思考和探索

小学音乐教学有效性思考和探索

德州市运河经济开发区东八里小学 王丽

摘要：音乐课堂要实施有效教学，必须确实学生的主体地位，重视情感在教学中的作用，抓住学生的心理特点，运用各种教学方法和教学方式丰富、吸引他们，达到有效教学的目的。

关键词：音乐课堂 有效性 主体 教学环节 教学评价

近年来，在新课程理念的指导下，音乐课堂的教学形式、教学手段等呈现出多样性，使我们的音乐课堂教学精彩缤纷。但是我们也发现热闹的背后，三维目标不够明确。在整堂音乐课中，学生的音乐情感体验并未得到有效的提升。音乐是艺术教育的一门基础学科，目的是培养学生的审美能力和艺术修养，发展学生的创造性思维，陶冶他们的情操。新《课标》明确指出：教学过程中要始终体现学生的主体地位。因此音乐课堂要实施有效教学，必须确实学生的主体地位，重视情感在教学中的作用，抓住学生的心理特点，运用各种教学方法和教学方式丰富、吸引他们，达到有效教学的目的。因此，作为一名小学音乐教师，应该重视起这个问题：如何提高小学音乐课堂教学的有效性？我浅谈以下几点：

一、转变教师观念，提高音乐教师专业素质

教师是课堂教学的组织者和引导者，在优化课堂教学中起主导作用。教师教学观念和教学业务素质的优劣，对课堂教学最优化起着关键性的作用。因此，教师应积极参加各种教师业务、理论、实践培训活动，努力成为一个教学素质好、基本功扎实、教改意识强、课堂教学最优化的研究者和实践者。不要用自己任教时间长短，对原来教材的理解去按经验教学，认为传授完知识，就完成了任务，而应该通过课堂教学，认真关注学生“是否愿意学，主动学，会不会学”，用这样的理念去指导自己的教学。在教学中真正体现学生的主体地位，深入中肯地倡导改“讲学”为“导学”，课堂中放手让学生大胆探究、自主学习，而教师则成为学生学习过程中的参与者、组织者、引导者和交换意见者，使教师的“教”真正让位于学生的“学”。鼓励学生以一种开放的心态主动地把自己的看法和做法与小组成员分享，积极地与小组成员合作，通过合作交流生成新的知识，从而让学生体会学习的过程和学习的乐趣，同时激发和培养学生自我发展的愿望与能力。

二、激发学生的学习兴趣，保持有效的主动学习

孔子曾说：“知之不如好知，好知不如乐知。”爱因斯坦也曾说过：“兴趣是最好的老师。”学生只要有了兴趣，就会有学习的积极性，就会由被动变主动，由死记硬背到灵活运用，由乏味变趣味，从而积极参与到教学中来。而学生学习兴趣的激发与教师

积极引导和教学艺术是分不开的，教师应采用灵活多样的教学手段和教学方法，用教育的艺术把学生的兴趣引向音乐的学习领域。

例如，在教学中可以充分运用简笔画、挂图、实物、卡片、幻灯片等直观手段，也可以利用实物投影仪、录音、录像、摄像或计算机网络等多种媒体设备，以多维的、多样的、多角度的、高密度的方法充分展示教学内容，通过有声的语言和逼真的形象来作用于学生的各种感官，消除学生的紧张感和焦虑感，使其产生强烈的好奇心和求知欲，最后上升为学习的兴趣。同时教师也可以在课堂上采用角色表演，做游戏，表演音乐短剧，小乐队伴奏，打擂台等多种课堂教学活动提高学生学习音乐的积极性，并使其兴趣得到很好的激发。例如：我在教人教版第二册《十个小印第安》这课时，先以“十个小朋友”的游戏方式引入后又以故事情境的方式展开教学。教师带着学生“来到印第安部落”，接着课件中出现一所印第安房子，通过寻找“开门暗语”的方式使学生了解歌曲、感受歌曲，最终达到学习歌曲的目标。整堂课在教师创设的情境中学生玩的不亦乐乎、学的更是轻松惬意。

三、优化教学环节，提高课堂的有效性

1、良好的开端是成功的一半。在以审美为核心的音乐课堂教学中，教学导入的作用在于：中断学生的日常经验，唤起其对音乐课的审美注意；引导学生参与音乐情感的交流，燃起学生对音乐的审美渴望。音乐课堂的教学导入就像歌剧作品的序曲一

样，结构虽短小，但正是由它引导人们进入音乐的特定情景。一段充满新意而又匠心独具的音乐课堂教学导入，对成功上好一堂课关系极为重大。它可以吸引学生的注意力，也容易激发学生的兴趣、增强学生的求知欲，进而有效地调动学生学习的主动性和积极性，长此久往，学生对所学习的音乐兴趣浓厚，课堂上学生兴致盎然，教者得心应手，学者轻松愉快。

2、一只粉笔、一本教材的教学模式已逐渐显得缺乏生命力，发挥动态的、开放的多媒体功能，使得我们的课堂形象具体、动静结合、声色兼备，最大程度地调动学生各种感官协同作用，解决教师难以讲清、学生难以理解的内容，从而有效地实现精讲，突出重点，突破难点，我们绝大多数教师己在这上面尝到了甜头并乐此不疲。对于低年级的学生来说，有声有色的多媒体画面是他们最喜闻乐见的。除此之外，我还常常用优美的音乐，生动的故事，脑筋急转弯来吸引学生，让学生很快地平复下课时的兴奋状态，迅速进入课堂气氛。

3、抓住注意的有效时间进行教学。由于低年级学生有意注意的时间是有限的，所以教师必须创造一切条件最大限度的利用这一宝贵时间。我想大家都知道，传统的课堂教学模式就是：教师教，学生听。这种教学的一个最大的弊端就是学生在课堂上缺少参与的主动性。教师辛辛苦苦的教了40分钟，他很可能在底下玩了40分钟。虽然这种教学也有“教师提问，学生回答”的环节。但这种回答只能是少数人的参与。对于注意力不够集中的

学生，他完全可以是游离课堂之外的。新课程中，要求体现学生的主体地位。何谓“主体”，我认为最重要的一点就是学生要主动地学，主动地参与到课堂学习中来。每个学生都应该乐于发表自己的看法，乐于表达自己的感受。每个问题，特别是音乐课上的问题是很少有所谓的标准答案的。只要学生言之有理，能清楚地表达自己的想法，就应该给于鼓励。如果学生的回答都能得到老师的肯定，学生肯定是乐于举手发言的。现在的学生不想动脑，不想思考，往往是由于害怕老师的否定与批评。

四、系统的课后反思，注重教学经验的总结积累

教学实践之后的反思是课堂教学过程的重要环节。我们要经常静心反思：教学环节的设计是否合理科学？问题的提出是否能促进学生自主学习？小组合作是否有价值？有没有关注学生的情感、态度、价值观？等等，及时记下这些得失，并进行必要的归类与取舍，考虑如果再教这部分内容时应该如何做，写出“再教设计”。这样可以做到扬长避短、精益求精，如果我们多一点教学反思的灵感，经常进行教学反思，就能在新课程标准的指导下，不断提高自己的教学水平，把自己的教学水平提高到一个新的境界和高度，才能不断提高课堂教学的有效性。

五、合理运用教学评价, 注重有效的课堂反馈

“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪积极学习。小学音乐教学往往是由音乐知识、学唱歌曲，音乐游戏中，唱游表演，乐曲等若干环节优化组合而成，而每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些，教师要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。那么有时侯，看似平常普通但确实针对学生学习的评价语言，可以有效地起到传授知识、表达思想、唤醒学生潜能的重要作用。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。

学生是学习的主体。作为教育，只有充分调动了学生的积极性、主动性，让学生全身心的参与到音乐教学过程中来，变被动接受为主动探索，才能切实达到提高音乐课堂教学效率的根本目的。除了以上几点，要真正提高课堂教学的有效性，我觉得还应该做到这样几点：教学语言要有艺术性、教学方法要有灵活性、教学过程要有情感性、教育手段要有策略性等。

总之，提高音乐课堂教学的有效性，是时代的要求，是音乐课堂教学自身发展的要求，我们的“音乐课堂教学”要想成为真正的、有效的音乐课堂教学，就必须在“实”上做文章。相信，通过我们各位老师的共同努力，一定会使我们的音乐教学迈上一个新的台阶。

运河区东八里小学 2014年9月

第五篇：小学音乐课堂合唱教学思考

小学音乐课堂合唱教学思考

新课标中指出，要更加重视并着力加强合唱教学。由此可见，合唱教学在中小学音乐教育中具有非常重要的意义，并且已经得到了大家的普遍认同以及小学教师的认同。合唱教学可以很快地提高学生们的音乐素质，是提高学生们音乐素质的有效手段，对于培养学生们的和声感有很大的意义。下面本文就合唱教学的指导、教师教育与教学科研对于合唱教学的关注以及对于合唱教学的意义三个方面来谈小学音乐课堂合唱教学的有效性思考。

一、合唱教学的科学指导

课改以来，教师在合唱教学中对学音乐生们进行合唱教学指导的过程中通常采用音乐观摩课以及教研活动等方式来让大家重视合唱教学，在教学的过程中，教师会在课堂中为学生们展示一些名家的经典作品以及公开课视频等等，这样可以很好地激发学生们的学习兴趣，能够让学生们在课堂中很好地体会合唱的真谛。课改以来，各类音乐观摩课以及展示活动对于音乐课程改革起到了引领和推动作用，对于音乐教学有着重大影响，但是在平时的公开课程中，很少有合唱教学的公开课，即使有了这样的公开课，也是很少听到理想的和声效果，缺少合唱教程。在合唱教学指导中，合唱教学不适合“异地借班”上课，“单一课时”难以展示合唱教学的过程，主观上近年“课改”热点重在创造、兴趣、综合等，减少了对于传统歌唱教学尤其是合唱教学的关注。其次，在合唱教学的指导中教师可以根据实际教学给学生们具体、直接的指导，但从合唱的教学角度来看合唱的教学案例偏少，多为“单一课时”而没有单元设计，缺少对合唱教学的过程展示。在日常歌唱教学中，教师可以采取“交错与渐离”方式安排课时，在课堂中教师可以为学生们设计多首歌曲的学习并行，交错进行，一首歌曲的学习和复习可以分课时进行。这种课程安排方式相对于逐课学歌的方式，更能符合小学生学习的心理以及音乐学习规律，在一首合唱曲需要很多课时才能学会，并且需要不断的复习和提高。理想的合唱案例应该在单元设计的方案的基础上进行设计“课时方案”，这样可以很好地反应日常课堂中课堂教学的过程，在设计单元安排和课时教案的过程中，单元教学可以为学生们安排一到两个课时方案，单元安排的过程中可以稍微简单一些，但是课时安排应该尽可能详细一些。在进行合唱教学指导过程中，教师要尽可能合理地安排教学的课时，设计单元课时与设计课时方案的过程时候要尽可能地安排得科学合理，这样可以很好地提高音乐教学的水平，提高学生们合唱教学的素养。

二、合唱教学的教研探索

在改进小学合唱教学的过程中，教师教育和教学科研要不断地提高对于合唱教学的关注度，在进行小学合唱教学的过程中，要不断地改进教育，培训教师的教学方法以及合唱指挥课程。在教学的过程中，教学水平的提高要寄希望于教师教育以及培训的学校，尤其是音乐教育学或者教学法以及合唱与指挥的课程，高水平的音乐教师可以很好地提升学校的音乐合唱教学水平，教法和合唱会直接关系到学校合唱的教学水平，承担教师教育的学校要重视小学合唱教学的培训，在培训的过程中要着力培养未来教师指导课内外合唱的能力。在职音乐教师大多数会缺乏高水平的合唱体验以及指导合唱的能力，在进行教育的过程中，培训学校要把合唱教学法渗透到对教师的培训过程中，教师在教学的过程中要将合唱教学法紧密地联系到课堂教育实践中，这样可以让学生们很好地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，可以让学生们在课堂中学到更多的教学技巧，提高音乐合唱的水平。其次，教师要加强关于合唱教学相关课题的研究，在近期，关于音乐教育的论文以及著作等大量的涌现，这很好地显示了音乐教育研究的进步，然而与此并存的就是一些学校中音乐教学的薄弱，对于这些学校而言，学校中存在着很多与合唱教学教法有关的亟待解决的课题，比如教学教法问题，儿童和声感的发展培养问题等等，这些问题都是阻碍当前音乐发展的重要因素，在当前的音乐教学中，教师以及学校要更加关注这些问题，不断对于这问题进行深入的研究。

三、合唱教学的几点建议

对于合唱教学下面本文有几点建议：首先来说，教师可以在课堂中根据教学需要尝试着把一些困难的音乐尝试编配成简单的合唱曲，这样可以适应音乐教学中低入、渐进、多练的需要，在音乐教学的过程中将现有的歌曲加以简化，可以很好地激发学生们的学习兴趣，让学生们积极主动地参与到课堂中来，同时可以让学生们在课堂中很好地展现自己。其次，教师在平时课堂中要重视小学音乐合唱，激发学生的学习兴趣，鼓励学生们在课堂中积极主动的参与，同时，教师在课堂中可以为学生们分成小组，让学生们进行小组之间的竞争，这样可以根据学生们的好胜心理鼓励学生们更加积极主动地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，提高课堂效率。总之，在小学音乐课堂中，教师要尽可能地为学生们设计更多的合唱活动，让学生们在进行合唱的过程中能够保持高涨的情绪，激发学生们的学习兴趣，让学生们能够积极主动地参与到课堂中来；同时，教师也应该在课堂中有意地简化课堂中合唱教学的难度，使得学生们能够很好地接受小学音乐课堂中合唱的难度，这样可以很快地提高课堂效率，使得学生们能够更加积极主动地参与到课堂中来，教师也可以更好地完成教学任务。