繁华中的情感诗歌

第一篇：繁华中的情感诗歌

1.

站在季节的转角

任思念守望

看那一抹晚霞

飘渺了天边的霓裳

听那清风的梦呓

跨越了无穷的诗行

我们无法靠近

也无法阻挡

2.假如不曾用心

回首的刹那

泪水为何在滴

假如不曾用心

想念的片刻

身影为何清晰

假如不曾用心

孤独的时候

名字为何布满纸上

假如不曾用心

相遇的那天

情景为何难以忘记

3.什么也别说

把爱藏在心间

让暖湿的泪在眸中缱绻

让唇齿的牵用诗意翩跹

什么也别想

把情镶入画里面

让几瓣馨香浪漫寂静

让几缕心灯温柔月寒

什么也别说

什么也别想

就这样，紧握一段不忘

携手在荡气回肠的路上

4.扬起尘埃里的浪花

隐约那日的脉动

轻轻划过遐想

旧事又涟漪在朦胧中

忆起繁华中的碎念

曼妙那日的彩虹

悄悄走过悸动

悱恻又徘徊在眷念中

不要说梦呓太长

弯月垂钓不起那段天涯

不要说缠绕太紧

谎言经不起时间的考察

当韶华沦陷

美丽的神话居然掺了假

当风尘看穿

温柔的陷阱也闪烁出泪花

5.走在青石的小巷

任丁香在雨后滑落

那不曾拥有的花伞

做笺了流云的传说

走在红尘深处

任期盼在四季里斟酌

那不曾过夜的誓言

辜负了满池的花朵

微风轻轻吹过

彼岸的灯火在辽阔

八月荷花又开

哪里能坚守江南的执着

隔着时空张望

唇齿留香已成过往

蓄着心湖的惆怅

浮躁的世界空有光芒

6.坐一尘烟雨

念一生别离

心湖在流逝

墨香也摇弋

谁是我守护的衣钵

谁是我旖旎的不变

梦，跌落了夏花的扑朔

雨，打湿了残存的久远

对着白云

对着蓝天

我一遍遍书写

我一次次泪涟

7.轻挽惆怅

碎影乱心房

雨已倾斜

夏也薄凉

叹弱叶随风而去

怜离枝痛淋悲怆

瘦了等待

谢了花香

踩着无助辗转彷徨

心事又一次搁浅成殇

一眼回眸

执着徜徉

唯有那不舍的念想

仍寻你旧时的模样

仍缱绻在文字里

久久不忘

第二篇：古诗歌中常见情感

中国古典诗歌作品的思想内容和作者的观点态度

1.忧国伤时：

①揭露统治者的昏庸腐朽。如：杜牧《过华清宫》（长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。）

②反映离乱的痛苦。如：杜甫《春望》（国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。）

③同情人民的疾苦。如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》

④对国家民族前途命运的担忧。如：杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。）这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就像北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后袒露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情。

2.建功报国

①建功立业的渴望 如：曹操《龟虽寿》（神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之年，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。）陆游《书愤》（早岁那知世事艰）

②保家卫国的决心 如：王昌龄《从军行》（青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。）

③报国无门的悲伤 如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》

④山河沦丧的痛苦 如：陆游《示儿》（死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁。）文天祥《过零丁洋》（辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。）

⑤ 年华消逝，壮志难酬的悲叹 如：苏轼《水调歌头?赤壁怀古》

⑥揭露统治者穷兵黩武 如：杜甫《兵车行》

⑦ 理想不为人知的愁苦心情 如：屈原《涉江》

3.思乡怀人

①羁旅愁思 如：孟浩然《宿建德江》（移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。）温庭筠《商山早行》（晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。）

②思亲念友 如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》

③边关思乡 如：范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！）

④闺中怀人 如：王昌龄《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）欧阳修《踏莎行》（候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。）李白《子夜吴歌》(长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？)

4.长亭送别

①依依不舍的留念 如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》。

②情深意长的勉励 如：王勃《送杜少府之任蜀川》（城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。）

③坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）【评析】 这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

5.生活杂感

①寄情山水、田园的悠闲 如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》

②昔盛今衰的感慨 如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》

③借古讽今的情怀 如：辛弃疾《京口北固亭怀古》

④青春易逝的伤感 如：李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》

⑤仕途失意的苦闷 如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》

⑥告慰平生的喜悦 如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月》（明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。）

⑦生活哲理的阐释 如： 杜甫《后游》“江山如有待，花柳自无私。”写江山花柳像在等待人们去欣赏，用来说明大自然是无私心的道理。杜甫《江亭》“水流心不竞，云在意俱迟。”看到水的缓缓流动，云的停着不动，竞争的心思，飞驰的意念都停滞了。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”（《题西林壁》苏轼）这诗说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。另外较有名的说理诗句如朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”“昨夜江边春水生，蒙冲巨舰一毛轻。向来枉费推移力，此日中流自在行。”陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”等等。

鉴赏古典诗词的思想内容——了解常用典故

（1）投笔：《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。后来“投笔”就指弃文从武。如辛弃疾《水调歌头》：莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。

（2）长城：《南史 檀道济传》，檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城!”后来就用“万里长城”指守边的将领。如陆游的《书愤》：“塞上长缄空自许，镜中衰鬓已先斑”。

（3）楼兰：《汉书》载；楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌，用“破(斩)楼兰”指建功立业。

（4）折腰：《宋书 隐逸传》载，陶渊明曾作彭泽县令，因不肯“为五斗米折腰向乡里小儿”而弃官归隐。“折腰”意为躬身拜揖，后来喻指屈身事人，而诗人常反其义用之。如李白《梦游天姥岭留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜?”

（5）化碧：《庄子外物》载，苌弘是周朝的贤臣，无辜获罪而被流放蜀地。他在蜀地自杀后，当地人用玉匣把他的血藏起来，三年后血变成了碧玉。后来人们就常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈。

（6）鸿雁：《汉书 苏武传》，匈奴单于欺骗汉使，陈苏武已死，而汉使者故意说汉天子打猎时射下一只北方飞来的鸿雁，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“红雁”“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯。如晏殊《清贫乐》：“红笺小字，说尽平生意。红雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。”

（7）尺素：古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼，呼童烹鲤鱼，中有尺素书”。后来“尺素”就用作书信的代称。如秦观《踏莎行》：“驿寄梅花，鱼传尺索，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?”

（7）尺素：古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼，呼童烹鲤鱼，中有尺素书”。后来“尺素”就用作书信的代称。如秦观《踏莎行》：“驿寄梅花，鱼传尺索，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去?”

（8）青鸾：《仙海经》载，西王母每次出行，都先让一只青鸾报信。后人便用“青鸾”“青鸟”借指传递书信的人。如李商隐《无题》：“彭山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”

（9）双鲤；古乐府《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼，呼童烹鲤鱼，中有尺素书。”后来“双鲤”就用作书信的代称。如李商隐《寄令狐郎中》；“蒿云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。”

（10）五柳：陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。后来“五柳”就成了隐者的代称。如阅读王维《辋川闲居赠裴秀才迪》，回答问题：

（11）东篱：陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后来多用“东篱”表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。如李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”。

（12）三径：陶渊明《归去来兮辞》中有：“三径就荒，松菊犹存”的句子，后来“三径”就用来指代隐士居住的地方。如白居易《欲与元八卜邻先有是赠》：“明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。”

（13）劳歌：本指在劳劳亭送客时唱的歌。劳劳亭旧址在南京，是古代著名的送别之地。“劳歌”后来成为送别歌的代称。

（14）长亭：古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。如柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

（15）南浦：屈原《楚辞 河伯》：“送美人兮南浦。“南浦”指南面的水滨，古人常在南浦送别亲友，后来常用来指称送别地。白居易《南浦别》：“南浦凄凄别，西风袅袅秋。”

（16）阳关：王维《送元二使安西》；“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”后来就把送别时唱的歌曲称作“围城”、“阳关”。

（17）柳岸：古人送别有折柳的习俗，后来就用“柳岸”指送别的地方。如柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”

（18）风骚；原指《诗经》的《国风》和《楚辞》的《离骚》，后泛指优秀的文学作品或指文采。如毛泽东《沁园春》：“秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。”

（19）雕虫：语出汉代杨雄《法言》：“童子雕虫篆刻，状夫不为也。”后来比喻微不足道的技术，多指文学技巧。

（20）鸿鹄；《史记 陈涉世家》载，秦末农民起义军领袖陈涉少有鸿鹄之志，后揭竿起义大泽乡。后来就以“鸿鹄”比喻有远大志向。如吴潜《八声甘州》：“矫首看鸿鹄，远举高 飞。”

（21）杜鹃：俗称布谷，又叫子规、杜宇、望帝。望帝传说是蜀地的君主，名叫杜宇，后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春苦啼，以致口中流血。后来多用“杜鹃”来渲染哀怨悲凄的气氛或思归的心情。如辛弃疾《定**》：“百紫千红过了春，杜鹃声苦不堪闻。”又如李白《蜀道难》：“又闻子规啼夜月，愁空山。”

（22）鹧鸪；鹧鸪的鸣叫声似说“行不得也哥哥”后多用来衬托处境的艰难或心情的惆怅。如辛弃疾《菩萨蛮》：“江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”

（23）黍离：《诗经 黍离》中有“彼黍离离”的句子，是说东周大夫经过西周故都，看到长满禾黍，由此悲叹宫室宗庙的毁坏。后来常用“黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。如许浑《登洛阳故城》：“禾黍离离半野蒿，昔人城此岂知劳?”

（24）桑榆：《淮南子》：“日西垂，景在数端，谓之桑榆’“桑榆”指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。如王勃《滕王阁序》：“东榆已失，桑榆非晚”。

（25）商女；杜牧《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”商女即歌女，后以此为 不顾国家存亡而醉生梦死的典故。如王安石《桂枝香》：“至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。”

（26）杜康：《说文解字》中说：古代的杜康(也叫少康)发明制作了箕帚和高粱酒。后就用“杜康”作为酒的代称。如曹操《短歌行》：“何以解忧?唯有杜康。”

（27）瑟瑟：愿为绿色宝石的名称，后来借指绿色。

（28）红豆：传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭于树下而死，化为红豆，于是红豆又称“相思子”，常用以象征爱情或相思。如王维《相思》：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”

（29）鸡黍：《论语》载，子路随孔子出游时落了后，遇见一位正在劳动的老人，就向他打听，由于子路的态度非常恭敬，老人就留子路住宿，还杀鸡做黍米饭厚待他。后来就用“鸡黍”专指招待客人的饭菜。如孟浩然《过故人庄》“故人具鸡黍，邀我至田家。”

（30）关山月——乐府曲调，多写征戍离别之情。如：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。”（王昌龄《从军行七首》之二）

梅花落——曲调名。如：“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花。”（李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》）由《梅花落》的笛声想象梅花满天飘落的景象，再由梅花的飘落产生凛然生寒的感觉，这正与诗人当时的心境切合。这样，诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，以通感的方式描绘出了冷落的感受。

霓裳羽衣曲——相传是唐玄宗改编的乐舞曲，主要表现歌舞升平的景象。如：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”（白居易《长恨歌》）

后庭花——即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：“商女不知忘国恨，隔江犹唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）

杨柳曲——乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。如：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）“笛中闻折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）

行路难——古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。如：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）

第三篇：繁华乱诗歌

雲飛塵

耳边又响起那些无谓的争吵，静看那无可奈何的世事纷扰。

而面对那些无理取闹，你心里会不会有烦躁。

可不可以安静下来思考，所有这些又有什么重要？

对于那些咆哮，对于那些嘲笑，其实你不用逃，不若微微一笑。

其实你可以抛开这些干扰，无所谓的就这样抛开周遭，去寻找心中那温暖的依靠，去探寻那桃花梦中的美好。

自由的去奔跑，用力的去拥抱，管它愁绪滔滔，任它欢喜陶陶，凭它离痛悲笑。

凡事莫怪，哭得痛快，笑得开怀！

其实他们在许多的时候，都只是莫名其妙的借口。

我们用不着去一一去回应，因为最好的解释是不解释。

你的解释定会有人解释为说你一定有事，不然好端端的为何要这样奋力的去掩饰？

解释即是另一种意义上的粉饰。

这就是人类们共通共用的公式，这就是这繁华世界的不争事实。

最好的回答是不回答，自不必管它，一切随他。

不用怕，别想得那么复杂，也别那么在意别人接不接纳，这样不好吗？

最好的状态是没有状态，人生是会有许多的无奈，包括不得不接受的忍耐，也会有接二连三的失败，和那些铭记于心的伤害，但也不用过多的去感慨，别去问那些事应不应该，因命运不可能轻易更改。

无需在意我们的话有没人理睬，也别刻意的把别人的心思来猜，该来的它总会来，无用的自会躲开。

我们每个人都在路上拿着属于自己的号码牌，也应该会想到这路途上会有想象不到的阻碍。

当然这旅途之中也会有我们预料之中的精彩。

驱散心中的阴霾，摆正好你的心态，或者静静地发呆，悄悄把悲伤深埋。

生命不是比赛，没有对错失败。

既然我们选择到这世上来，不如就享受这世界的精彩。

不用这么的悲哀，或许在心门之外，自会有属于我们的那一片大海。

让我们等待，等待那些激情澎湃，让我们期待，期待着未来。

让我们学会去爱，爱这生命的节拍，和命运给予我们的安排。

明天还有很多精彩，我们慢慢地期待，期待那温暖盛开，期待这美好到来。

心中不起一纟丝波澜，仿佛盛开一抹繁花漫，世界本就是这样美好。

这样就好。

如此安好。

让那些讽刺成为讽刺，让那些玩笑成为玩笑。

有些东西，有些事情，时间自会慢慢告诉你。

饰非遂过，用力争夺，争相堕落。

有些人总会强加于别人，却永远都无法自我救赎。

不用来来回回的多说什么，不用在意那些所谓的过错，别再去想那些曾经的错过

心中有一片软弱，慰藉心灵以解脱。

但这或许是另一种意义上的懦弱。

生命之中从来就有一种柔弱，或许有时我们也会感到迷惑，但这也许是另一种形式上的堕落。

不管是福还是祸，别再畏缩，别再闪躲，别再继续失落，不用刻意去追寻什么结果。

今已非昨，我们唯有好好去过，简单生活，心中自有一片海阔。

如此而已。

且行且惜。

第四篇：诗歌情感

不同的题材能够反映不同的主题

古代诗歌常见的主题有：忧国忧民、怀古伤今、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相思、别恨离愁、昔盛今衰、沧海桑田的变化等。

古代诗歌常见的题材有以下几种 ①送别诗 例：（送元二使安西》（王维）、《别董大》（高适）、《赠汪伦》（李白）。特征（意象）：柳、酒、歌、船、长亭、短亭、灞桥、南浦等。表现要点：离情别恨、深情厚谊、激励劝勉。

依依不舍的留恋

情深意长的勉励

坦诚心志的告白

②爱情诗 例：（蝶恋花》（柳永）、《鹊桥仙》（秦观）、《一剪梅》（李清照）、（无题》（李商隐）。特征（意象）：青鸟、鸿雁、鸳鸯、桃花、红豆等。表现要点：绵思念、款款深情。③哲理诗 例：《题西林壁》（苏轼）、《观书有感》（朱熹）等。特征：深沉浑厚、意象鲜活、议理较多。

表现要点：从现象到本质，反映一定的人生哲理。④边塞诗（建功报国）例：《白雪歌送武判官归京》（岑参）、《凉州词》（王之涣）、出塞》（王昌龄）等。特征（意象）：玉门关、羌笛、胡人、胡马、黄河、长城、明月、阴 山、黑山等。

表现要点：边塞风光、奋勇杀敌、誓死卫国、征人愁怨、思乡念亲、同情将士、批驳统治者。

建功立业的渴望，保家卫国的决心（积极的）

山河沦丧的痛苦，年华消逝、壮志难酬、报国无门的悲叹（消极的）⑤田园山水诗 例：《过故人庄》（孟浩然）、《山居秋暝》（王维）等。特征（意象）：高山、流水、明月、清风、农家风光、山间胜景等。表现要点：宁静、闲适、恬淡、农家乐（丰收喜悦）、隐逸情怀等。

热爱大自然，寄情山水田园的悠闲（归隐）

对现实不满（愁苦类意象）

渴望避世隐逸（被贬）⑥行旅诗 例：《宿建德江》（孟浩然）、《春夜洛城闻笛》（李白）等。特征（意象）：驿道、征铎、马、船（舟）、杜鹃、鸿雁、客、浮萍、长蓬等

表现要点：旅途艰辛、漂泊无依、浪迹天涯、归期遥遥、孤独彷徨、思乡念亲。⑦咏史诗（怀古诗）

例：《怀古迹）（杜甫）、《题乌江亭）（杜牧）等。特征：古迹、古人。

表现要点：借古讽（喻、伤）今、盛衰无常、物是人非、壮志未酬等

昔盛今衰的感慨；借古讽今的情怀 ⑧咏物诗 例：《蝉》（虞世南）、《咏柳》（贺知章）等。特征（意象）：松、竹、梅、菊、蝉等。

表现要点：托物言志，以所托物象的本质特征，寄寓诗人的情怀。

高洁志向的表达

⑨其他题材一一闺怨诗、题画诗、爱国诗等

思乡怀人：羁旅愁思

思念亲友

闺中怀人

被贬：仕途失意，孤寂苦闷

豁达的人生态度，与民同乐，洒脱的人生态度

忧国伤时：

揭露统治者的昏庸腐朽

同情人民疾苦

对国家民族命运的担忧

第五篇：李白诗歌中的情感色彩

本 科 毕 业 论 文

论 文 题 目指 导 老 师学 生 姓 名学

号院

系专

业毕 业 时 间

W***011年03月 ：李白诗歌中的情感色彩 ：戴伟华 ：李凯敏 ： ：网络教育学院 ：汉语言文学教育 ：

原 创 承 诺 书

我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。

毕业论文作者签名：__李凯敏_______

日期：2010 年 12 月07 日

目 录

摘 要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„I Abstract „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„Ⅱ 引言(导言绪论)„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„Ⅲ

一李白所处的时代培养了他的浪漫主义精神„„„„„„„„„„„„„„„„„„

1二、李白诗歌中的主要感情色彩„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1

（一）以《蜀道难》看李白诗歌中的豪放、飘逸的浪漫主义色彩„„„„„„„„„„„2

（二）、以《月下独酌》看李白诗歌中拓达脱俗的浪漫主义色彩„„„„„„„„„„„3

（三）、李白诗歌中带有有浓厚的感情色彩和个人印记。„„„„„„„„„„„„„4

（四）、李白诗歌中的英雄主义色彩„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

三、对李白诗歌色彩论述的总结。„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„.6 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6 致谢 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7

【摘要】李白的诗歌是对宇宙奥妙和人生真谛的独特感受的真情流露，是个人才情的率性表达，他把夸张的比喻、丰富的想象等浪漫主义表现手法使用得出神入化，他自由地驾驭纯熟的诗歌语言抒发自己的感情，他的诗篇具有独特的浪漫的洒脱的强烈的感情色彩，从而对读者产生强大的艺术感染力。

【关键词】

李白

浪漫主义

感情色彩

英雄主义

Abstract Introduction of the “pen shocked by a storm, poetry into weeping ghosts”, Li Bai's poems is a thrilling masterpiece creations, romantic since he reached its peak in the hand.Exaggerated analogy, a wealth of imagination, the magic of the legend in his epic poem paved.This big, great weather, from the personality of Li Bai's heroic grace talent.His poetry has the spirit of romanticism in the strongest, most vibrant feelings.李白诗歌中的情感色彩

导言

“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，李白的诗歌创作是一种惊心动魄的大手笔创作，浪漫主义创作自他手中达到巅峰。夸张的比喻，丰富的想象，神奇的传说在他笔下铺成壮丽的诗篇。这种大手笔，大气象，源自于李白豪迈洒脱的个性才情。他的诗歌具有最强烈的浪漫主义精神，最鲜明的感情色彩。

一、李白所处的时代培养了他的浪漫主义精神

李白生于武则天长安元年，也就是公元701年，他的家庭具有浓重的西域文化背景，他的幼年和青少年是在蜀中度过的，他同时受到了汉地和西域两种文化的熏陶，这就不仅给他一幅西域人的长相，更赋予了他追求自由和豪放不羁的性格。

李白少年时期，正当开元之治的前期，这时候唐玄宗励精图治，使整个社会欣欣向荣，特别是朝廷广开才路，给人们带来了很大的希望。李白生活在这样富庶、开明的社会环境之中，又加上他父亲具有较高的文化修养，因而从小就受到了较好的文化教育。李白出生在商人家庭，长期过着“混游经商”的生活，一生遍游祖国名山大川。他热爱祖国河山，同情底层百姓，政治上有着远大抱负，对权贵势力和一切封建压迫持叛逆态度。

李白所处的年代，经济空前繁荣，文化思想非常活跃，整个社会处于一个乐观坚强、自信自强、奋发向上、潇洒飘逸的高度亢奋的状态当中。李白就是这个时期的精神代表，他的诗歌则是这个时期精神个性的艺术展现。

二、李白诗歌中的主要感情色彩

李白创作的诗歌总是在强烈感情的驱使下，把夸张的比喻、丰富的想象等浪漫主义表现手法和神话传说巧妙地结合起来，因而使他的许多浪漫主义诗篇具有豪迈的气势、昂扬的情调、奇特的形象和非凡的意境，从而对读者产生强大的艺术感染力

李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到的却是高度的真实。在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。

他的诗 “清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永，亦源于他的赤子之心、洒脱的性格，以及对事物敏锐准确独特的印象捕捉能力，无意于工而不工。艺术要做到这一要求要有很高的文化素养，很高的艺术鉴赏眼光，更要有很高的艺术理想。这种境界。是自然的美，大气的美，是与自然融合的美，是一种大家气派。

（一）以《蜀道难》看李白诗歌中的豪放、飘逸的浪漫主义色彩

李白的诗向来以奇特的想象、大胆的夸张而引人入胜、给人回味。《蜀道难》更是将李白式的想象与夸张发挥到极致。

《蜀道难》是李白浪漫主义诗歌的代表作之一，此诗获得了巨大的声誉。诗歌的风格雄奇奔放，纵横恣肆，淋漓酣畅，形象绚丽多姿，想象丰富而奇诡，使诗歌充满奇险神异的色彩，体现了浪漫主义的创作手法和激情。

“噫吁嘘，危乎高哉！蜀道之难难于上青天！„„地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相为连，上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。„„蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜！”„„

这首诗以神奇莫测之笔，凭空起势。全诗通篇使用夸张的手法，以“蜀道之难，难于上青天”的极度夸张开篇，突出蜀道之难。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插开可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的描述，作为全诗的骨干。“蜀道之难难于上青天”诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。此外，诗歌的抒情性也很强，除了写景抒情外，诗

歌还三次出现“蜀道之难，难于上青天”的感叹句，以反复咏叹的手法来加强抒情性，同时也深化了主题。诗歌的句式自由灵活，参差错落，长短相间，造成了自由奔放而又跌宕起伏的语言效果。

之所以冠以“李白式的想象与夸张”，是因为在李白的诗里，想象与夸张的运用很独特，同时两者又往往是融为一体的，即诗中的想象与夸张同时出现，彼此交融，共同营造美妙奇幻的艺术境界

诗的开篇在写蜀地闭塞时，用了“蚕从及鱼凫，开国何茫然”两句。蚕从、鱼凫都是远古蜀王的名字，具体事迹难以考实，但在这里，我们却能随着诗人的引导展开想象，似乎看到这些蜀地先王们开国的艰辛，也似乎看到了蜀地百姓生活之艰难。五丁开山的故事只是一个美丽而悲壮的传说，诗中加以引用，不仅是在说蜀道由来，更能让读者想见蜀道开辟过程的艰险——很多人为开辟蜀道而失去生命，为全诗增添一种朦胧之感。引用六龙的神话传说，即使这样高行空中的神龙之车也要绕过高耸之山，可见蜀道之高，上通青天了。诗中运用这一神话，激起读者的想象，仿佛见到那高入云端的蜀道，为之咨嗟！

另一类是写实式想象。李白的诗中更多的是主观的写实式想象。这种想象是从诗人主观角度出发，使用一些常见事物来加以发挥，也更易引起读者的主观体验、更易为读者所接受。“西当太白有鸟道”，只有鸟能飞过去。读者不禁要想：这样险的道路，人该怎样才能穿越啊。紧接着诗人用“下有冲波逆折之回川”“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”不断冲击读者神经，把读者带入到无边的想象之中：波涛翻滚，黄鹤高飞，猿猱哀绝。诗人展开想象描绘“悲鸟号古木”“雄飞雌从绕林间”“子规啼夜月”“愁空山”等一幕幕景象，从侧面渲染了蜀道之高险难以穿越，激起人们悲情愁绪。“枯松倒挂倚绝壁”“飞湍瀑流急喧豗，砯崖转石万壑雷”又分别从视觉、听觉两个角度来写想象中见闻，让人感到蜀道之高险不可攀越。

其实，全诗都可以说是在想象中完成的，因为诗人所写之蜀道并非眼前之蜀道，而是胸中之蜀道，想象中之蜀道。蜀道之高，蜀道之险，也全乎出于诗人之想象，并把想象之景外化为实在之景。

数字上夸张，是李白诗常用的手法，它为李白的诗营造了磅礴的气势、宏大的意境。诗的开篇便有“尔来四万八千岁”一句，这里所列“四万八千岁”当然并非确指，而是夸张，并从时间的长度上来限定后一句“不与秦塞通人烟”，一下子就把蜀地的闭塞展现出来。

“百步九折萦岩峦”中的“百”和“九”夸张地说明蜀道的弯弯曲曲，难以行走。为何如此弯曲？因为蜀道太高。“连峰青天不盈尺”又使用缩小夸张的方式，给人视觉上的印象——山峰离天都不到一尺远了！“砯崖转石万壑雷”，一个“万”字形象而生动地刻画了蜀道两旁山崖中奔流飞腾，强力冲击山崖的景象，从听觉上给人以强烈的震憾。

（二）、以《月下独酌》看李白诗歌中拓达脱俗的浪漫主义色彩

“清水出芙蓉，天然去雕饰”超越时代的思想境界，洒脱拓达的个性，令李白诗歌拥有“纯乎天簌”的艺术境界。

酒与月，是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。如“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”；如“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”；如“青天有月来几时？我今停杯一问之”、“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”；如“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。李白通过一些脍炙人口的诗句，营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而《月下独酌》就把这种酒月情结发挥到极致。

在诗的一开始，我们的诗人是处在花间月下、一个非常宜人的环境之中，“花间一壶酒”，花丛之中，一壶美酒，开怀畅饮，一醉方休。可是出乎意料的是，这花丛，这美酒，却反而使得李白心情不畅，原因何在？是因为“独酌无相亲”！李白有一句名言，可以作为此诗的注脚，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯”。有了志同道合的“幽人”相伴，方可在花间同赴醉乡，尽情分享饮酒的无穷乐趣。可是眼下却无人作伴，要独自一人喝了。但他灵机一动，又为自己创造出一个全新的境界：“举杯邀明月，对影成三人”！从落落寡合的“无相亲”到谈笑风生的“成三人”，李白是在一举手、一投足间完成的，你看他，一举杯，明月成伴，一低头，身影相陪。何其潇洒，何其自在，活脱脱一付天下难寻的“谪仙”面目，岂是他人可以效法、摹仿得来的？天上的月亮是李白在精神世界中永远的知己，也是李白诗歌中频繁光顾的常客。他曾经回忆自己儿时对月亮的最初认识：“小时不识月，呼作白玉盘”；出门在外，月光勾起他游子的乡情：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”；秋月里，他曾倾述过不尽的相思：“却下水晶帘，玲珑望秋月”；月光下，他能和古人结为知己：“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀”。所以在读到“举杯邀明月，对影成三人”时，我们一点也不会惊讶与不解，反而认定这才是真正的李白，是那个生活在自己的精神世界里的纯粹的、浪漫的、不食人间烟火的“诗仙”李白！只有他才做得出这样匪夷所思的举动，也只有他才写得出如此飘逸风神的诗行。

“月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。”李白虽然请出了月亮与身影作伴，可惜，月亮却远在天边，它只能挂在高高的苍穹，不能和李白同酌共饮；影子虽然近在咫尺，但也只会默默地跟随，无法进行真正的交流。此时此刻，此情此景，诗人内心仍然是孤独寂寞的，也许大凡天才都与常人在思想境界上有相当的差距，他们的追求与探索也常常会被人误解。比如李白为了建功立业的理想不能实现，不肯做一个御用文人，为唐明皇、杨贵妃的醉生梦死、歌舞升平涂脂抹粉，所以放着京城好好的荣华富贵不享，锦衣美食不要，待诏翰林不干，非要浪迹江湖，还要说自己什么“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，这不是自讨苦吃、自讨没趣吗？也许正是这种被世人看来的不识实务，才使他最终落得个“长流夜郎”的下场。与李白有一面之交的大诗人杜甫曾经多次写诗表达他对李白的钦佩与担忧：“冠盖满京华，斯人独憔悴”。不过，李白即便落到了“斯人独憔悴”的地步也是绝不会后悔、绝不向世俗低头的，他有一首《独坐敬亭山》诗这样写到：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”不管是有生命的鸟，还是无生命的云，只要是能动弹的，都义无反顾地远离李白而去，剩下的只有那一座纹丝不动的大山了，即使这样，李白还是能够心安理得地安坐山中，修身养性，自得其趣，不肯与世俗同流合污。所以，李白劝月亮饮酒未果、与身影交流不成的时候，转念一想，能够在花间月下，饮酒作诗，而远离世俗的杂念干扰，不正是当初醉卧长安时求之不得的赏心乐事吗，那么就在这美好的春夜里，和天上的明月与地下的身影一道，及时行乐，不醉不休吧。但是一个“暂”，说明李白也清醒地知道，这种解脱不过是暂时的，不过，大概也许正是因为其短暂，所以更显得珍贵，不能轻易放过。

“我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”以下诗歌就由平声韵转入了仄声韵，情绪也显得更加激昂了。此时的李白，已经酒至半酣，渐至佳境了，只见他亦歌亦舞，憨态可掬，他醉眼向上望去，空中的月亮好像在随着他歌唱的节奏徘徊起舞，他醉眼向下看来，地上的身影更是随着他的手舞足蹈而摇曳不定。这一切似乎都显出一种莫名的凄凉与寂寞，而他觉得能够有它们来陪伴已属不易了，“交欢”一词，显示出诗人对此的知足，的确，美酒使李白忘却人间的烦恼，明月给李白带来心灵的安慰。在这种无人相伴的“交欢”中，诗人终于沉醉了，而在沉醉之前的最后时刻，李白还意识到，只要他一醉倒，什么月亮、什么身影也都将回复到它们原先的形态，这个以他为中心的临时组合将不复存在了。不过，他并没有丝毫的灰心丧气，因为他与月亮和身影这种关系是长期稳定的。由此我们可以知道，这并不是李白第一次的月下独酌，更不会是最后一次，因为李白所选定的人生道路，在当时的情况下，是注定要以寂寞与潦倒为伴的，所以除了自己，他

是没有人可以依靠的。这也是他之所以在一生中最崇拜的就是义不帝秦的鲁仲连这种独往独来的英雄的原因所在吧。因此他要说“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀”，所以他只能引天上的月亮和地上的身影这些“无情”之物，为一生的知己，这可真是此时无情胜有情了。与无情之物交欢，自然而然地显示出当时的世态炎凉与人情冷暖，可以想象李白当初在长安待诏翰林任上，有的是人迎奉吹嘘，可是离开京城、身陷囹圄之际，却饱尝了世态炎凉。但是，透过这番在花间月下的独酌与独白，人们可以清楚地感到，李白仍然是历尽挫折，初衷不改。李白作为盛唐诗人的代表，所以为后人推崇备至，正是因为他诗歌中表现出来的那种与生俱来的旷达与出神入化的浪漫。乾隆皇帝也是从这一角度对《月下独酌》加以肯定的，“千古奇趣，从眼前得之。尔时情景虽复潦倒，终不胜其旷达。

《月下独酌》是以感情跌宕起伏和率性纯真而著称的，通观全诗其感情波澜可以明显分为几层起伏，第一句起首是扬，”花间一壶酒“，而第二句紧接着抑，”独酌无相亲“。但是接下来的两句：”举杯邀明月，对影成三人“，一扫这种无相亲的冷落，孤单。在诗歌的第一部分的结尾所出现的这种局面，是一种经过起伏、努力后获得的由冷清到热闹的场面。这第一起情感的起伏可以看作是序幕的拉开，是”月下“场景的布置与”人物“的出场。虽然出现了一点困扰，但还是比较圆满地顺着诗人自己设想的轨迹进行的。

诗歌的第二部分也是四句，诗人同样又经历了一次由悲凉到喜悦的情感的轮回。从感叹月亮与身影这两个招呼来的酒伴的不尽人意，到全然不顾、自得其乐的忘我境界。诗歌的第二波起伏是情节的正式展开，是”独酌“的实施，在这一阶段，诗人靠着自己虽然热烈但却是孤独的心境，在执着地追求一种如果不可能完美，因为在孤独寂寞的境遇下，只有”不解饮“的月亮和”徒随身“影子，已经不可能完美，但至少也是理想的境界，尽管”暂伴月将影“一句的”暂伴“多多少少透露了作者心中那一丝无可奈何的惋惜，但是”行乐须及春“却说明了诗人已经调整了自己的心态，从而实现了这一次不再需要借助任何外界因素的自我满足的”独酌“。

诗歌的第三波起伏是独酌的高潮与升华，在这一阶段，诗人已完全被自己创造出来的这个”月下独酌“的境界所陶醉，零乱的舞步，徘徊的月光，似醉似醒，物我一体，诗人在尽欢之后，马上就要在花间月下的美酒之乡沉沉睡去了，但就在他的神志清醒的最后一刻，他没有忘记再次与那两位与他一起成就”独酌“的月亮与身影做出长久的约定。”永结无情游，相期邈云汉“，这种不离不散的执着情怀，我们只有对李白的身世和追求有了初步的了解之后，才有可能真正体会。

这首诗歌第二个成功之处是全诗的率性纯真，毫无做作。对此，沈德潜是这样评价的：”脱口而出，纯乎天籁。此种诗，人不易学“。的确，李白成名之后，多少文人墨客都想步其后尘，不过到头来却总是半途而废。所以，千百年来，人们只能对李白这种”清水出芙蓉，天然去雕饰"的艺术境界发出由衷的赞叹了。

（三）、李白诗歌中带有有浓厚的感情色彩和个人印记。尽管没有一种生活能够永远使李白感到满足，但是他那炙热的感情、强烈的个性在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下他浓重的自我表现的主观色彩，他要入京求官时他就宣称，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人！”政治失意了他又大呼：“大道如青天，我独不得出！”他要控诉自己的冤屈时就说，“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生。”他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城一位善于酿酒的姓纪的老叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人？”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有时使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有时又让人读来感到热情亲切。

与之相应，李白在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。他用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”。本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，三千丈是极夸张、极大胆的，但用它来比喻无限的愁怨，又是多么贴切，而且有形的，白发的颜色，因何而白？不就是因为愁吗？所以他说“缘愁似个长”，从中我们不仅看出缘愁而白，而且因为缘愁变得如此之长。这种夸张也极为大胆。又如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面凝九峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片垂落轩辕台”。想象奇特，脍炙人口，李白在诗中更多表现的是在北方边陲死去战士亲人的悼念以及他们的悲哀；但结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难载。”也同样惊心动魄。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒妻子的那种深刻绝望的悲哀。我们可以堵住黄河的流水，但我们却不能挡住自天而降的纷纷大雪，难以阻挡的大雪，正像阵亡士卒妻子心中那种深刻绝望的悲哀，无法遏止。所以李白诗中的感情表达不是掩抑收敛的，而是喷薄而出的，更主要的是他借助这种奇特的想象来比喻、来形容这种无形的感情。

《将进酒》以前是一首劝酒歌，而李白在这首诗里，不仅仅是一首劝酒歌，更重要的是在其中表白了他对人生的态度，对人生坎坷的一种理解。诗人开头就说“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。”他在这里面就一副壮观的天地间的黄河奔流的景象向我们昭示了一个人生的道理，我们的青春也像黄河之水一样，自西而来，奔流到海，不会再回来了。我们的青春流逝了，也不会再回来。那么我们应该怎么办？诗人说“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”我们好象感觉到，早晨还是乌黑的头发，到傍晚的时候就雪白了，人是这么易老，我们的青春这么易逝，人生如此短暂，青春是这样的容易消逝，我们应该及时行乐。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象李白如此消极颓废，体现出来的是一种消极颓废的情绪，这实际是李白对自己的政治理想遭到如此多挫折、长时间找不到人生前途出路的悲愤言语。但诗人接着又说 “天生我材必有用，千金散尽还复来”，虽然诗人说了人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，好象是在消极地消磨时光，打发人生，好象是对人生的前途感到渺茫。紧接着诗人呈现给我们的又是“天生我材必有用”，又是对人生充满信心的表示。这首诗表达了他怀才不遇的狂放之情，其中有悲愤，但是悲而能壮，悲愤之中又体现出了诗人壮阔的胸怀，诗人不仅仅局限于自己的人生遭遇，他看出来千古圣贤皆寂寞的历史悲剧，把自己的个人悲剧和封建时代普遍的历史悲剧融为一体。而且诗人在这首诗中感情的激流是那样的奔涌跌宕，起伏曲折，大开大阖，有的时候诗人那么消极、颓放，但紧接着诗人又乐观、昂扬，之前还是悲观的情怀，但紧接着就是“天生我材必有用”，其中情感的变化是如此突然，典型地反映出李白变化曲折的思想脉络。而且这首诗是歌中有歌，《将进酒》本来就是一首劝酒歌，其中诗人又为我们唱了一曲，显得鬼斧神工。这首诗的句式也有很大的特点，因为这是一首歌行体，以七言为主，但从散文化的句式，像“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，这并不是格律化，很谨严的诗句。还有“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，另外还有一些三言句，五言句和七言句夹杂在一起，但诗中还是有一些整句。所以散中有整的铺排句式，时急时徐，时快时慢，极尽变化之能事。李白写诗好象是用胸口把心中的气、血一下子喷出来了，就变成了他的诗。“此其所长。”，这是李白创作的优势和特点。

（四）、李白诗歌中的英雄主义色彩

李白诗歌中英雄主义精神是他强烈的任侠作风的表现，李白生平浪迹天下，慷慨自负，不拘常调。“常欲一鸣惊人，一飞冲天，彼渐陆迁乔，皆不能也。”他尚武轻儒，脱略小节轻财好施，豪荡使气。这就养成了他崇尚英雄的性格。反映在诗歌中，他从无数古代英雄的风度，气派中吸取力量，把现实的理想投影到历史中去，从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂草泽，际会风云的英雄，如《梁甫吟》，写太公望：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨；宁羞白发照清水，逢时壮气思经纶。广张三千八百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”；歌颂视功名如草芥的义士，如《古风》其十写鲁仲连“齐有倜傥生，鲁连特高妙.明月出海底,一朝开光耀.却秦振英声,后世仰末照.意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”歌颂爱才若渴，礼贤下士的英雄主义，如《行路难》其中的：“君不见昔时燕家重郭槐，拥彗折节无嫌猜。剧辛乐毅感恩伤，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草,谁人更扫黄金台!”赞美傲岸不驯，坚持布衣尊严的名臣，如《梁甫呤》中的郦食其:君不见高阳酒徒起草中,长揖山东隆淮公.入门不拜骋雄辨,两女辍洗来趋风.东下齐城七十二,指挥楚汉如旋蓬.狂客落魄尚如此,何况壮士当群雄!他笔下的英雄大多是在动荡变乱的非常时期在历史舞台上叱咤风云的人物,而且与抒情主人公打成一片,浑然而不可分.例如他存赠酬友朋的诗中说:风水如见资,投竿左皇极.李白对英雄的崇敬和礼赞是他自身济世经国，建功立业伟大理想的折射。李白一生理想远大，抱负高远。“济苍生”，“安社稷”是他最大的愿望，即使在遭谗毁，贬谪之时，他也怀着“苟无济代心，独善亦何盖”政治理想，而不是避世隐居。所以，大量的歌颂古代英雄名臣的诗篇出现在他的笔下。他对诸葛亮君臣如鱼得水，无比羡慕，并表示“余亦草间人，颇怀拯物情”。他深情的呤咏着张良，谢安。他一方面又说：“留侯将绮里，出处未云殊。终与安社稷，功成去五湖。”安史之乱起，李白视形势如楚汉之争，并以张良，韩信自况；入永王磷幕府后，又以谢安自比，直至六十岁投军时，还以西汉大侠剧孟自许：“丰道谢病还，无因东南征。五夫未见顾，剧孟阻先行”。生在盛世的李白对乱世英雄致以礼赞，当然不仅仅是发出思古之幽情,因为这类人物,是他”心雄夫”的气慨和热情的寄托,是他在历史中建立辉煌功业，积极创造自我价值的人生愿望的表现。同时这也成为时代理想的人格化写照。

三、对李白诗歌色彩论述的总结。

李白的诗大气磅礴、慷慨激昂、境界清新、想象丰富、纵横变幻，极尽才思敏捷之所能，特别是他诗歌作品中反映其人格力量和个性魅力，对后世产生了巨大的影响。李白作品中体现的浪漫主义色彩是积极的，热情奔放的，它对后世的人，特别是对后世的文学创作，有着深远的影响。我们能从他的作品中感受那种超越极限的美。似乎自己、身边的人或事物，都是那么的奇妙、那么的美好；让我们没有理由拒绝身边美的东西，并且为之感染，为之疯狂；那种感觉，妙不可言。

［主要参加文献］

1、杜晓勤《李白诗歌讲座》第一讲、第三讲、第四讲

网易新闻中心

2007年7月16日、23日、30日

2、詹锳

《李白诗论丛》——1990年12月第二辑

巴蜀书社出版

3、《李白诗集》

人民文学出版社

2003

4、葛景春：《李白与唐代文化》

中州古籍出版社

1994.6 第112页~115页

5、《唐诗鉴赏词典》上海辞书出版社

1994

第442页

6、《中学语文参考》人教版

2000第10期

第25页~26页

7、游国恩.中国文学史.人民文学出版社.1997年7月

8、童庆炳.文学概论.武汉大学出版社.2001年4月