双调水仙子夜雨的赏析鉴赏

第一篇：双调水仙子夜雨的赏析鉴赏

《双调·水仙子·夜雨》赏析鉴赏 作者：徐再思

作者：徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁。，三更

归梦三更后。落灯花。棋未收，叹新丰孤馆。人

留。枕上十年事，江南二老。忧，都到心头。

【《双调·水仙子·夜雨》重点字词解析】

①“一声梧叶一声秋”=句，梧桐叶的落下，预示了秋天的到来，雨打在芭蕉上的声音更使人增添了一份愁闷。一点芭蕉，是指雨点打在芭蕉叶上。一点：指雨点。②灯花：油灯结成花形的余烬。③新丰孤馆：用唐初大臣马周的故事。新丰：在陕西新

丰镇一带。马周年轻时，生活潦倒，外出时曾宿新丰旅舍，店主

人见他贫穷，供应其他客商饭食，独不招待他，马周命酒一斗八

升，悠然独酌。④二老：指年老的双亲。

【《双调·水仙子·夜雨》鉴赏赏析】

这是一首写游子思乡的小令。作者以极其流畅的语言将旅人思乡的感情表现得淋漓尽致，感人肺腑。开头三句，“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，写诗人在雨夜借宿他乡，半夜三更听到外边风吹梧桐

叶，雨打芭蕉声，不禁愁肠百结，夜不能寐。古人云，～叶而知秋，更何况梧桐在古典诗词中又是凄凉悲伤的象

征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南官清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深官里，形孤影单、卧听官漏的情景。诗的起首句以井边叶

黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。再如李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”

写梧桐叶落，细雨黄昏，满目凄凉，更添愁思。所以这里的雨滴梧桐，渲染了因绵绵的乡思、悠悠的乡情所带给

作者的无穷的愁苦和悲哀。第四句“落灯花棋未收”，写归梦忽醒，回到了独宿客舍的现实情景。梦醒后，首先

看到一盏残灯，由灯光看到凌乱的棋局，由棋局而想到自己的处境。化用宋代赵师秀的名句“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”。残棋束收，灯花已落，从侧面刻画思乡者梦前以棋解闷，梦后独对孤灯百无聊赖的神态。第五句“叹新丰孤馆人留”，联想到唐初大臣马周的遭遇。这里暗示了诗^百无聊赖、备受玲落的情怀，抒发了对

穷愁潦倒生活的不满。最后三句，“枕上十年事，江南二老忧，都到心头”，写雨夜梦醒，勾起作者无限的愁思

。人生的酸甜苦辣一时涌上心头，回想平生成败的经历，他仿佛看到和妻子在枕上喁喁细语的景象，看到双亲在家里为他担惊受怕的面容。作者心潮澎湃，再也不能人睡。这里诗人用了传统诗词中从对面落笔的手法，不写自

己如何思念双亲，而写二老为游子担心，于是使文意更加婉曲，读来令人回肠荡气。“都到心头”，四字戛然而

止，台无限愤慨，令人回味无穷。游于思乡之主题，在传统诗歌中是屡见不鲜的。而此曲把游于思绪刻画得细致

入微，颇具典型意义。特别是开头“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点憨，三更归梦三更后”这三句，耐人寻味：

莲用几个相同的数词和量词，音调错落和谐，正好表现忐忑难安的心情。说一声桐叶，一点芭蕉，即意味着一声

秋意，一点愁恩，而桐叶声声，蕉雨滴浙，则秋意无边，愁思无限的意蕴可以想见。曲中以最少的数词却能包涵

着最大的容量，细腻真切地道出了作者因思乡而断肠的情怀。全曲语言朴实无华，自然流畅，而感情真挚动人。

第二篇：双调水仙子舟中元曲原文及赏析

【原文】

双调·水仙子·舟中（孤舟夜泊洞庭边）

孙周卿

孤舟夜泊洞庭边，灯火青荧对客船。

朔风吹老梅花片，推开篷雪满天。

诗豪与风雪争先。

雪片与风鏖战，诗和雪缴缠，一笑琅然。

【注释】

篷：船的篷子。

鏖战：激战。

缴缠：纠缠。

【赏析】

作者以拟人化手法，写风与雪斗争，而诗人又与风雪斗争，颇具战斗气息，放达无拘无束。风格豪迈，表现了作者抗风斗雪的啸傲气度。

【题解】

此曲作者由舟中观雪而获得灵感：做人要有抗风斗雪的傲然气度。

第三篇：水仙子·夜雨原文及赏析

水仙子·夜雨原文及赏析

水仙子·夜雨

作者：徐再思

朝代：唐朝

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。

枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

译文：夜雨一点点淋在梧桐树叶上，秋声难禁，打在芭蕉上，惹人愁思不断。半夜时分梦里回到了故乡。醒来只见灯花垂落，一盘残棋还未收拾，可叹啊，我孤单地留滞在新丰的旅馆里。靠在枕边，十年的经历，远在江南的双亲，都浮上心头。

注释：①水仙子：曲牌名，又名凌波仙、凌波曲、湘妃怨等。句式为七七、七五七、三三四。八句四韵。②“一声梧叶一声秋”二句：梧桐叶的落下，预示了秋天的到来，雨打在芭蕉上的声音更使人增添了一份愁闷。一点芭蕉：是指雨点打在芭蕉叶上。③三更归梦三更后：夜半三更梦见回到了故乡，醒来时三更已过。归梦：梦归故乡。④灯花：油灯结成花形的余烬。⑤叹新丰孤馆人留：用唐代初期大臣马周的故事。新丰：在陕西新丰镇一带。马周年轻时，生活潦倒，外出时曾宿新丰旅舍，店主人见他贫穷，供应其他客商饭食，独不招待他，马周命酒一斗八升，悠然独酌。⑥枕上十年事：借唐人李泌所作传奇《枕中记》故事，抒发作者的辛酸遭遇。⑦二老：指年老的双亲。

赏析：

“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁。”首先渲染了伤感的情绪，“梧桐”、“芭蕉”、“夜雨”在中国古典文学作品中总是和离愁、客思、寂寥悲伤联系在一起，全曲描写在凄凉寂寞的旅店里，形孤影单、卧听夜雨的情景。曲的起首句以雨打梧桐破题，烘托出“梧桐一叶落，天下尽知秋”的萧瑟落寞氛围。白居易：“秋雨梧桐叶落时。”王昌龄：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”（《长信秋词》）温庭筠：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”（《更漏子》）李煜：“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”（《相见欢》）梧桐作为凄凉悲伤的象征，给文学赋予了很深的悲情含义。苏轼：“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？”（《卜算子》），孟浩然：“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”晏殊：“绮席凝尘，香闺掩雾，红笺小字凭谁付。高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。”（《踏莎行》）李清照：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”（《声声慢》），芭蕉同样具有独特的离别愁绪。李商隐：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”（《代赠》）杜牧：“一夜不眠孤客耳，主人窗外有芭蕉。”（《咏雨》）李煜：“秋风多，雨如和，帘外芭蕉三两窠，夜长人奈何。”（《长相思》）南唐卢绛没有入仕时，曾经生病住店，梦见白衣妇人唱着歌劝酒，词中说：“玉京人去秋萧索，画檐鹊起梧桐落。欹枕悄无言，月和清梦圆。背灯惟暗泣，甚处砧声急。眉黛小山攒，芭蕉生暮寒。”（《菩萨蛮》）林逋：“此夜芭蕉雨，何人枕上闻。”（《宿洞霄宫》）

“三更归梦三更后”点明了诗人夜不能寐，愁肠百结的心情。三更即是午夜，午夜梦回，再难入眠。“落灯花棋未收”，夜阑静，灯花落尽，雨声未停，滴滴犹如敲棋一般，宋代贺铸有词说：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”（《忆秦娥》）可见在三更之夜，天涯孤客，更添愁绪，“三更”和“梧桐”、“芭蕉”、“夜雨”一样是孤寂的象征。作者用了这么多语言描写了一个清冷孤苦的夜晚，其实只有一个原因，那就是：“叹新丰逆旅淹留。”《太平乐府》作“叹新丰孤馆人留”。此句出自汉高祖刘邦的典故，新丰地属今陕西临潼县东北，刘邦得天下后，将父亲接到京中，而刘父思乡之情很浓，于是将街道格局改成丰邑的样子，并另建村镇，并迁来丰邑的居民，所以叫新丰。《新唐书·马周传》记载马周未发迹时，曾旅居新丰，却受客家冷遇。所以后人多用旅居新丰表达羁旅客愁、备受冷落的情怀，而并不一定真的是旅居新丰。从这一句可以看出全曲的意旨。天一阁本《录鬼簿》记载徐再思只做过“嘉兴路吏”。《坚瓠集·丁集》说他“旅居江湖，十年不归”。由此可见徐再思曾有北上的经历，而且滞留有十年之久，除此曲之外，他的“山色投西去，羁情望北游”（[商调]《悟叶儿·革步》）、“回首江南倦客，西湖诗债，梅花等我须归”（[越调]《天净沙·别高宰》）、“十年不到湖山，齐楚秦燕，皓首苍颜”，均可见一斑。徐再思北上旅居已是中年，郁郁不得志，华发新生，不得不感慨江南子弟他乡老的落魄和无奈。十年游宦归梦远，让他感到十分惆怅。

此曲写旅人的离愁别绪，情景交融，言短意长。起三句鼎足对，妥帖自然，没有一点做作的痕迹，见出作者的功力。中间段点出痛苦根源，由感而发，语淡味浓。各种情景均古已有之，文人骚客早已描写尽致，在作者笔端却自有一番滋味，全因末三句：“枕上十年事，江南二老忧，都到心头。”十年之间经历了多少事，而远在江南的双亲却总在为久客不归的游子担心。这里作者巧妙地运用了侧面落笔的手法，不写自己如何思念故乡，思念亲人，而以年迈双亲的忧思烘托出更加浓烈的亲情。遂使此曲更加独特，深扣人心。末句“都在心头”四字戛然而止，欲语还休，却有引人遐思，荡气回肠之功。人总是在年华老去、潦倒他乡、沧桑落寞时，才会回首天涯，“枕上十年事”似乎说尽了作者的`无力与无成，文已尽而意有余。徐再思十年北上的经历，由于资料缺失，已无法查找，只能从他的诗句中略窥一二。元代社会歧视南人和知识分子，“八娼九儒十丐”虽略有夸张，但也可以看出知识分子入仕之难。徐再思北上之行，无非为求仕而往。作为南宋遗民的亡国之恨，作为元朝落魄文人的前途无门，颇有“英雄失路”的感慨。这首作品贵在描写普通人的情感和落寞。将人生的失落与亲情相溶，字字未写作者自己，写物寓言，侧面落笔，“以我观物，而物皆有我之色彩”。“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”曲是词之变体，但比词更贴近民间。王国维在《宋元戏曲史》中说过：“一代有一代之文学，楚之骚，汉之赋，六朝之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”元曲之美在于它更加浑朴自然、清新爽朗，“俗中透雅”、“雅中求俗”，它能以其特有的流行性在市井勾栏中广为流传，原因就在于它描写了普通人的生活、普通的情感。

徐再思散曲的另一特点是善用数字，开头“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”这三句，耐人寻味：连用几个相同的数词和量词，音调错落和谐，正好表现忐忑难安的心情；作者笔下，秋雨绵绵，桐叶声声，雨打芭蕉，愁滴心头，羁旅路遥，思乡情长，无限惆怅，无限感慨，全都浸透在字里行间。曲中层层递进，以最少的数词却能包涵着最大的容量，细腻真切地表达了羁旅惆怅、光阴易逝的感慨，道出了因思乡而断肠的情怀，可以说曲因数字而有生趣，数字因曲而灵动。这一点在“九分恩爱九分忧，两处相思两处愁，十年迤逗十年受。几遍成几遍休，半点事半点惭羞。三秋恨三秋感旧，三春怨三春病酒，一世害一世风流”（[双调]《水仙子·春情》）中表现得更加突出。多数学者认为数字的反复迭用，有斧凿之嫌，好在《夜雨》一曲贵在真情实感的流露，而非一般的应景之作。王国维在《人间词话》中说：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”徐再思正是借助数字对秋色的描写，借景抒情、寓言写物、情景交融，真切地吐露了游子“旅思”之情。全曲语言朴实无华，自然流畅，而感情真挚动人。

第四篇：双调·水仙子古诗歌赏析

杏花村里旧生涯，瘦竹疏梅处士家①。深耕浅种收成罢。酒新刍鱼旋打②，有鸡豚竹笋藤花③。客到家常饭，僧来谷雨茶④，闲时节自炼丹砂⑤。

注释

⑴处士：没有做官的读书人。此指隐士。

⑵酒新篘：酒刚刚滤出。篘，过滤。

⑶鱼旋打：鱼刚刚打起。旋，旋即，刚刚。

⑷豚：小猪。

⑸谷雨茶：谷雨节前采摘的春茶。

⑹炼丹砂：古代道教提倡炼丹服食，以延年益寿。丹砂，即朱砂，矿物名，水银和硫磺的化物，道家炼丹多用。

译文

杏花村里过着平平淡淡的日子，瘦竹为朋疏梅为友就是我的家。春天深耕浅种，秋日收获庄稼。喝新酿的水酒，尝新打来的鲜鱼，还有自养的鸡、猪，新摘的竹笋藤芽。客人到来用家常饭招待，僧侣造访烹煮谷雨时采摘的香茶。闲空时节自己修炼丹砂。

简析

这支小令写田园隐居生活，表现恬然自得的情感和知足常乐的旷达思想。开头三句写出村居的环境风物之幽美和春种秋收的躬耕乐趣；中间三句写自享劳动成果的满足和喜悦；最后三句写作者远世俗而求清净的生活情趣。全曲风格恬淡清新，笔调轻松自如，富有田园韵味。

第五篇：元曲《双调，水仙子，田家》赏析

绿阴茅屋两三间，院后溪流门外山。山桃野杏开无限，怕春光虚过眼，得浮生半日清闲[二]。邀邻翁为伴，使家僮过盏[三]直吃的老瓦盆干。

满林红叶乱翩翩，醉尽秋霜锦树残[四]苍苔静拂题看。酒微温石鼎寒[五]，瓦杯深洗尽愁烦，衣宽解，事不关[六]，直吃得老瓦盆干。

【注释】

[一]虽题为田家，并非歌咏一般田家的生活，实乃作者自己归隐田园后的情趣。

[二]浮生：虚浮不定之生活。李白《春夜宴桃李园序》：浮生若梦，为欢几何？

[三]过盏：传递酒杯（给邻翁）。

[四]醉尽秋霜句：红叶满林，已经凋残了。

[五]酒微温句：酒微温石炉还没有热。因石鼎（石炉）壁厚热得慢。

[六]事不关：世间的事不去管它。