第一篇:苍南点色剪纸介绍
苍南点色剪纸是产生于农耕社会的一种民间艺术。起源于明清时期的纸扎艺术,主要用于祭奠、太平纸龙等纸扎装饰,作品形式多样。点色剪纸的制作是采用阴刻为主、阳刻为辅的技法,采用薄薄的白色生宣纸,用独特的刻刀刻出各种各样的图案。有用白纸剪刻成图案,再根据不同场景点染各种色彩的,也有直接以金银纸和色彩纸剪刻镂空套拼而成图案的。苍南的民间剪纸艺术由简入繁,从粗到细,剪、刻技艺日臻成熟和完美,其表现形式有单色剪纸、套色剪纸、分色剪纸、镂金托色剪纸等。点色剪纸的主要载体有礼品册、画框、画轴、台挂历、宫灯、扇面等。表现的人物方面的题材,多是戏曲故事,通过夸张变形手段、精湛刻制;表现的花鸟鱼虫方面题材,大多寓意某种品格或吉祥意兆。色彩明快,装饰性强。点色剪纸利用水色(植物色)的透明性和石色(矿物色)的沉淀覆盖性构成的对比效果,使剪纸作品具有活泼、润泽、自然的特色。巧妙融合了剪纸、国画、水彩画、民间绘画等表现技法,写实与写意相结合,既有中国画深远的意境,又有民间绘画的粗犷、夸张、豪放的之气,具有独特的艺术魅力。
苍南点色剪纸巧妙融合了剪纸、国画、水彩画、民间绘画等表现技法,写实与写意相结合,既有玲珑剔透的剪纸特点,又有中国画深远的意境和艳丽夺目的年画风格。苍南点色剪纸以造型写实、刻制精巧、色彩艳丽、富有意趣等特点,在民间受到广泛喜爱。今夏以来,在苍南县文化广电新闻出版局组织开展的非物质文化遗产进校园活动中,师生们为它的制作过程所吸引。前不久,点色剪纸被省文化厅列入第三批浙江省非物质文化遗产名录。
与中国其他形态的剪纸艺术一样,点色剪纸发祥于民间的民俗活动,起始于丧葬祭奠、佛事、太平纸龙、门神画等纸扎装饰,是单色剪纸和多色贴花剪纸的发展与演变。早期作品的内容主要以人物、神佛、瑞兽、山水、花鸟等吉祥图案,来表达人们祈求平安吉祥的心理和异彩纷呈的民俗风情。
苍南点色剪纸巧妙融合了剪纸、国画、水彩画、民间绘画等表现技法,写实与写意相结合,既有玲珑剔透的剪纸特点,又有中国画深远的意境和艳丽夺目的年画风格。
第二篇:剪纸介绍
百年剪纸 巧手夺天工
——省级非物质文化有遗产剪纸推介材料
中国历经五千年的沧桑岁月,风云变幻,在历史的长河中留下了无数光辉灿烂的文明足迹,而民间艺术的传承在历史的演进中更是绘就了浓墨重彩的一笔,剪纸正是这民间艺术中的一员。
通榆县的剪纸发展历经百年,如今已经取得辉煌的成就,在省级优秀非物质文化遗产名录中占有一席之地,其中,李锐士剪纸更是名扬四海,别具一格。
追根溯源 中华剪纸历尽千年
剪纸,又叫刻纸,是中国汉族最古老的民间艺术之一,它的历史可追溯到公元6世纪。剪纸起源于古人祭祖祈神的活动,根植于博大精深的中国传统文化之中,两千年的发展史,使它浓缩了汉文化的传统理念,在其沿革中,与彩陶艺术、岩画艺术等艺术相互交织在一起,递延着古老民族的人文精神与思想脉搏。成为汉传统文化的一个组成部分,是传统信仰与人伦道德的缩影,也是观察一个民族的民俗风文化传承的窗口。
剪纸艺术是汉民族传统的民间工艺,它源远流长,经久不衰,是中国民间艺术中的瑰宝,已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。那些质朴、生动有趣的艺术造型,有着独特的艺术
魅力。其特点主要表现在空间观念的二维性,刀味纸感,线条与装饰,写意与寓意等许多方面。
通榆剪纸有着悠久的历史和辉煌的成绩,2009年,“通榆县剪纸”被吉林省人民政府列入省级优秀非物质文化遗产名录,而李锐士先生是通榆县剪纸的优秀传承人之一。历史悠久鹤乡绝技传承百年
通榆县位于吉林省西部的科尔沁草原上,历史悠久,文化内涵厚重,不仅有众多的文化遗迹,而且是民间文化的摇篮。通榆县的剪纸如今已有百年历史,20世纪初,清朝政府实行移民实边政策,在科尔沁蒙古族部居住地进行放荒,大量的山东、河北一带的移民进入通榆一带居住,这些移民带来了各地的生产及手工技艺,民间剪纸这项技艺就是这一时期传入通榆的。而到了上世纪90年代,通榆被国务院命名为“中国现代民间绘画画乡”。
李锐士剪纸源于家族承传,其曾祖父李春山、祖父李项辰、父亲李智三代均以教书为业,对民间工艺美术、书法、绘画都有一定的造诣。受其影响,李锐士从小就喜爱剪纸。从上中学、上大学到走上工作岗位,剪纸艺术一直是他唯一的爱好和追求。经过几十年的不懈努力,李锐士剪纸以其独特表现形式,赋予剪纸艺术以新的内涵,即:以历史人物、中华精英、古代才女为题材,并配以诗词传记,作品既表现剪纸艺术,又突出历史人物,使其有机地融为一体,艺术地再现
这些古典人物和中华英杰,而形成其自己的剪纸风格——“诗意剪纸”。
别具匠心 李氏剪纸名扬天下
李锐士剪纸虽然源于家族传承,单他队剪纸艺术没有简单地沿袭剪纸的传统手法,而是在继承传统表现形式和技法上吸收了其它画种的精华,为我所用。如版技法、素描、人物写生等技法运用到剪纸作品,使剪出的人物形象生动,表情丰满,线条明快简洁,生动富有活力。
李锐士剪纸是在民间剪纸的基础上,广收博彩其他美术作品的营养而独创的民间美术作品。其表现内容、艺术形式都与时代发展相适应。在剪纸人物的选择上,突出表现历史上和当今时代的精英人物,每件作品对观众都有启迪和教育意义。
他的剪纸主要以古代仕女、历史人物头像、中华英杰为主,为了不断地扩大诗意剪纸的影响,于1998年经吉林人民出版社出版了李锐士剪纸作品辑《中华英杰》。该书用剪纸的形式表现从1840年以来到我们今天的300余位民族精英,并配以详实的文字说明。出版当年该书被列入白城市“两史一情”教育辅助教材。在此基础上,又于2006年经吉林人民出版社出版了李锐士的第二本剪纸艺术专辑《绝艳惊才》。该书以剪纸的手法再现300余位中国古代才女,并配以诗词、传记,可以说图文并茂,技法高超。两部书的出版发行,既
奠定了李锐士剪纸艺术的地位,同时也进一步扩大了李锐士剪纸的影响。其作品不仅多次在白城博物馆展出,也被选为市政府礼品馈赠国际友人。
在李锐士的人物剪纸作品集中的近千个古代、近现代人物不仅有人物形象,还有诗意、传记等,不论在剪纸技术,还是在表现内容上,都在原民间剪纸的基础上有了创新和发展,赋予剪纸艺术以新的内容和生命力。
殚精竭虑 成名不忘振兴家乡
2009年,李锐士剪纸被列入省级优秀非物质文化遗产名录,而李锐士本人也被评选为首届吉林省工艺美术大师。如今,李锐士剪纸不仅在通榆县家喻户想,而且在中国剪纸界也颇负盛名。
成名之后的李锐士依然心系家乡,在成立李锐士剪纸工作室后招收学员传承剪纸技艺,同时还和志同道合的朋友创办报纸宣传剪纸文化,扩大影响,提高通榆剪纸的知名度,这样一来不仅使通榆县的剪纸文化得到了继承和发展,同时也带动了通榆县旅游业的振兴。而李锐士的学生们也取得了辉煌的成就,中国工艺美术家协会会员、通榆县民间文艺家协会秘书长安秀侠就师从李锐士。
如今,李锐士剪纸不仅仅成为了通榆县的名片之一,而且成为了中国剪纸文化中的重要组成部分,对发展通榆经济,创建文化名城都起到了积极且重要的作用。
第三篇:剪纸介绍
每到新春佳节之时,许多地区的人们都会在窗户上贴上各种象征美好寓意的剪纸窗花。这些窗花的出现,不仅烘托了节日气氛,也为人们带来了吉祥的寓意,还给人们带来了美的享受。可以说,集装饰性、欣赏性和实用性于一体的窗花,有着十分值得考究的文化与历史。
起源于民间的艺术
剪纸,就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案,如窗花、门笺、灯花等。
剪纸的历史最早可追溯到公元前的西汉,当时纸张并没有诞生,人们运用薄片材料,通过镂空雕刻的技法制成工艺品。这个时期出现的作品还没有被称做剪纸,但他们的雕刻技法与剪纸如出一辙,为剪纸的诞生奠定了基础。
汉代纸的发明促使了剪纸的出现,剪纸制作简便,由于其能够充分反映百姓的生活内涵,所以大多在民间流行。剪纸的产生流行还跟民间的风俗有关,在新疆吐鲁番盆地古墓群中发现的两张团花剪纸,是我国现存最早的剪纸,当时是用来祭祀的。我国古代一直流传着剪纸招魂的风俗,这也促使了剪纸在民间的发展流行。
随着剪纸艺术的发展,剪纸作品的表现内容越来越多样,到了宋代,造纸业成熟,剪纸进一步得到普及。不仅祭祀用到剪纸,民间礼品的礼花、贴于窗上的窗花,或是灯彩、茶盏的装饰,都有剪纸作品的出现。
直到现在我国民间还流行着剪纸的习俗,逢年过节抑或新婚喜庆,人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上,节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。
剪出看不见的东西
民间工艺美术师徐阳曾介绍,剪纸是平面纸张的镂空艺术,基本单元是线条和块面,基本语言符号是装饰化的点、线、面,受材料的限制,剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏。
正是这种局限性也给剪纸带来了更多的创作思维空间,把三维甚至是多维的空间,简化成二维空间。无限远的空间、无限复杂的形体都被放置在一个平面上,因此,在创作者的剪刀下,剪纸没有体积、空间,根据构思和简化,创作者可随心所欲地创作。
民间剪纸构图思维不受生活惯例、题材内容局限的特点,也给剪纸提出了新的要求,不仅要将多维画面形象化到二维剪纸上,还需要通过剪纸展示出更深的东西。
剪纸不同于写生,借用透视原理把现实物象通过剪纸展示出来,只能表明这个人平面构图思维和技巧非常高超。真正的剪纸必须包含民俗性、吉祥性和意象性三要素,这才是剪纸的艺术感染力和核心所在。
徐阳说,看不见的东西不仅有物象的多维面,还有画面整体带给人们的心灵感悟。在剪纸行当里,看不见的是合理的,但不剪出来却是不合理的。
画面与寓意同时欣赏
剪纸采用平视构图,用展开式的思维方式,将若干形象创造性地组织起来,通过画面之间连贯、对比的结构,表达人们的某种愿望。
剪纸首先是一门画面艺术,追求画面感是剪纸的基本,因为剪纸的基本方法是镂空,由于镂空,就形成了阳纹的剪纸必须线线相连,阴纹的剪纸必须线线相断,如果把一部分的线条剪断了,就会使整张剪纸支离破碎,形不成画面。这就要求剪纸创作者在构思、简化时一定要遵循这种艺术类别基本的画面构图原则。
欣赏剪纸的画面只是其中的一部分,更多的是体会画面背后的意思。我国民间剪纸的内容很多,寓意也很广。“鹤鹿同春”是民间剪纸的主题纹样,有资料记载,鹤即“玄鸟”,玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”,鹿鹤同春是春天和生命的象征。并且民间鹿与禄同音,鹤又被视为长寿的大鸟,因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。
除此外,剪纸通常选择的意象有娃娃、葫芦、莲花等,这些形象象征多子,中国传统认为多子便会多福。家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关,表达了人们渴望家畜兴旺、五谷丰登的美好愿望,也是剪纸表现的重要内容。
第四篇:剪纸资料介绍
导读:中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国,剪纸具有广泛的群众基础,交融于各族人民的社会生活,是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式,蕴涵了丰富的文化历史信息,表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣,具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。下面是小编整理的剪纸资料介绍,欢迎阅读!
中国剪纸艺术资料简介大全
剪纸这个词每当被人们提起的时候,大家都会认为这是真正属于中国传统手工纸艺制作工艺。实际上大家有这样的认识是非常正常的,因为即使是现在,我们依旧能够看到逢年过节的时候,家家户户都会给自己的门窗上粘贴上漂亮的窗花剪纸,这本身就给我们对于剪纸有了一个非常感性的认识。而据考古发现,剪纸也确实是起源于中国,我们国家在很早的时候就已经有了剪纸艺术,即使那个时候还没有纸张被发明出来。
中国剪纸的由来
那么中国剪纸艺术的起源又是什么呢。实际上在很早以前,人们就已经开始尝试并且熟练于用一些图形来进行记事和内容呈现,这个时候虽然没有纸张,但是人们可以将相关的资料记录到青铜器,兽皮等载体上面,而随着纸张的方面,越来越多的手工艺人有机会开始接触到纸张,从而将这些创造性的图案开始往纸张这样轻盈的载体上进行转移。而当我们对纸张发明之前在其他载体上的图案和发明纸张之后的剪纸制作图案进行对比的话就能够清晰的看到,剪纸的起源就是来自于先民的图案记录方式。
民间剪纸艺术
剪纸虽然存在于纸张上非常的轻盈,不但容易保存,而且成本还非常的低。但是正是因为有着这样的特点,也使得剪纸不太适宜长时间的保存。虽然剪纸从纸张被发明之后就已经很流行了,但是保存到至今的传世作品却非常的少。不过我们还是能够从一些经典的古诗集中寻觅到剪纸的踪迹,例如李商隐在《人日》诗中就有着“楼金做胜传荆俗,剪彩为人起晋风”,这里的“剪彩”就是剪纸的意思。而剪纸这个词本身更是频繁的出现于诗句中,例如著名诗人杜甫的《彭衙行》所写的“暖汤灌我足,剪纸招吾魂”,这里就直接采用了剪纸这个词。
由于剪纸有着非常强的民间灵魂和气息,所以生存力非常的强,虽然经过了千年的发展,剪纸艺术依旧长盛不衰,甚至变得愈发壮大起来。我们可以注意到,过去的剪纸创作常常是围绕着一些山水和吉祥图案来进行创作,但是现代的剪纸已经发展到种类多样,内容齐全的样式。这可以看到剪纸在中国民俗文化中有着举足轻重的地位。
生活中的简单剪纸
在日常生活中,我们也常常会在各个场合中接触到剪纸。不过最常见,也最为直观的接触就是不少朋友非常喜欢的雪花剪纸,雪花剪纸的特点在于对纸张进行简单的折叠之后来建材出漂亮的剪纸雪花来。简单的制作使得几乎人人都可以完成,无论是成年人还是儿童,都可以根据自己的喜好来制作出不同效果的剪纸雪花来,而漂亮的剪纸雪花本身还可以被当作是美丽的窗花,真可谓是魅力无穷啊。
第五篇:傣族剪纸介绍
傣族剪纸
剪纸是云南许多民族喜爱和普及范围广的一种传统民间艺术形式,傣族剪纸为其中特色突出者之一,主要流传于德宏傣族景颇族自治州潞西市。
傣族剪纸最早见于本民族祭祀所用的纸马,后来在佛教文化和汉文化的影响下逐步充实发展,并被广泛应用于喜庆、宗教、丧葬及居家装饰等方面。傣族剪纸使用特制的剪刀、刻刀、凿子和锤子,或剪或凿,技艺很高。其内容多与傣族信仰的南传上座部佛教有关,也有反映现实生活中喜闻乐见的对象,生活气息和乡土风味浓郁。常见图案有表现吉祥的龙、凤、孔雀、大象、狮子、麒麟、马鹿、骏马、游鱼等各种奇兽异鸟,也有形态各异的糯沾巴花、荷花、玫瑰花、菊花、茶花、杜鹃等植物花卉,还有亭台楼阁、佛塔、寺庙、房屋建筑等。剪纸的主要材质为纸、布、金属片等。傣族剪纸多用于佛殿的门窗、佛伞、佛幡、演出道具、节日彩棚、泼水龙亭以及居家装饰等,喜庆节日时用红、黄、蓝、绿、金等颜色的彩纸剪纸,丧事和在供寨头神“吕贺芒”与领兵神的小庙里则全部使用白色剪纸。
傣族剪纸作品线条连续穿插变化,匀称流畅,构图丰满。在技法上不仅采用线线相连的阳纹和线线相断的阴纹手法,还根据不同细节采用不镂空的刀痕线条,很多图案更以几何图形表现,形象生动,整齐美观。傣族剪纸在傣族赕佛活动中有着重要而特殊的地位,反映出傣族的历史、文化和审美追求,具有浓郁的地域性和民族性,已形成自己的独特风格。
在潞西的傣族村寨四处都能见到剪纸的踪影,家家户户都会剪一些简单的图案用于祭祀和赕佛,有不少颇有名气的剪纸艺人。
傣族彩绘木雕
傣族彩绘木雕是傣族传统工艺,具有显著民族特色。取材方便。雕凿用具多为1把刀子及一些形状各异的小凿。工艺精巧,雕绘图像以龙、麒麟、孔雀、人物、佛像及花卉为常见。应用广泛,龙舟上的龙头翅尾,佛寺的门窗柱饰,牛车前直立的鹤头,屋架上悬挂的鱼鸟,乃至盛水用的竹瓢木桶也雕绘有精美的图案。彩绘栩栩如生、古朴大方,有着极高的艺术想象力和创造才能。
傣族金银饰品
傣族金银饰品,在傣族传统手工艺品中制作水平最高。它以制作精良,款式多样,图案美观,质地坚固,性能良好等特点,受到各族人民普遍喜爱。其产品可分为两类:一类是生活必需用品,如槟榔盒、腰带、纽扣、刀鞘刀柄等;另一类是装饰品,如金银项连、项圈、手镯、戒指、耳环、领花、银锁等。芒市镇有一个金银饰品工艺村,其产品工艺精湛,恪守信誉,并可来料加工,批量订货,故生意兴隆。