浅谈如何辅导少儿绘画创作

第一篇：浅谈如何辅导少儿绘画创作

浅谈如何辅导少儿绘画创作

在一些美术课教研活动中，我常听到教师鼓励小朋友在画面上“自由”发挥，让内容更充实、生动。其实少儿绘画创作辅导是小学美术教育的重要一环。正确地进行少儿绘画的辅导。可以激发学生的学习兴趣，并能充分地发挥他们的创作思维。反之，辅导不当，会妨碍学生美术学习的发展。下面本人通过多年的教学实践活动谈谈如何对少儿绘画的辅导。

一、观察生活，收集素材

少儿绘画创作的过程，其实与成人搞绘画创作过程大同小异。在创作前，都需要深入观察与了解生活，目的都是为了收集创作的素材。小学生生活经验少，对事物的感性认识不够丰富。所以必须细心引导学生从自己身边开始，细心观察生活，观察事物。善于发现有意思的内容，新奇有趣的事物。学会观察并不是看看而已。熟视无睹，其意思就是看惯了的东西，如果是漫不经心的，也像没看见一样，在脑子里没有印象，没有记忆，所以要学生学会观察，就要引导他们主动地有目的地去看，去分析，去留心和记忆，回想生活中的事物或其中的过程、细节，绘画创作时就能做到心中有数。

在辅导少年儿童绘画创作，收集素材时，大概有两种情况，一是命题创作。这首先要引导学生相对集中一点，有目的地观察、记忆、为自己的绘画创作收集所需的各种形象，并可以通过画记忆画来收集有关的素材。例如“可爱的祖国”这一主题，范围较大，我就引导学生以小见大，细心观察家乡的变化，观察美丽的校园，鲜花盛开的公园，繁华的街市，错落有致的高楼大厦，琳琅满目的商店等等。通过观察感受和记忆家乡的美来体现祖国的美，从而激发学生对绘画“可爱的祖国”这一主题画的兴趣。二是自由绘画的创作，没有特定的主题，需要鼓励学生在平日生活中善于观察，留心周边的事物。让学生通过分析、综合、思考把平常的事物通过想象变成不平常的画面。这就需要引导学生展开必要的想象。这种想象是有了“感知材料”的基础上进行的。有感而发。告诉他们从自己熟悉的事物开始，有时观察到的具体景物不一定理想。这时，可以加工改造，把它画漂亮，包括造型和色彩。也可以放大、缩小或取舍。有时还可以把没有生命力的东西画成有生命的样子，当然还可以通过夸张的手法进行艺术加工，大胆表达自己的想法，才能创作出好的作品。

二、精心设计、反复推敲

有了充分的“感知材料”，并能展开想象，接下来就是进入画面构图的阶段。这一阶段很关键。尽管少儿绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。正如有人这样比喻，布置构图就像布置房间一样，一个房间总不能把家具塞满就了事。正确的应该是想想哪些家具摆在什么地方最合适，做到既实用又好看。所以，下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受。哪些地方画主要的东西（就是主体部分），哪些地方画衬托的东西（就是背景），哪里应该留出空白，为什么？想好了再下笔。平时，我碰到两种较为普遍的现象，其一，是一些学生以为画得越多东西越好，整个画面画得满满的，没有透气的地方。反之，另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。让学生明白，只有把画里要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面。画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。

三、大胆用笔，大胆用色

构思好画面，画好构图，最后当然是完成作品阶段，这一阶段是决定性的阶段。因为有了好的构图，并不等于有了好的作品，画面效果主要看完成作品的阶段。如果用笔用色不当，会弄巧反拙，达不到预期的效果，出不了好作品。

在辅导学生完成作品时，首先要考虑两方面的因素：一是因“画”制宜，即根据绘画创作内容，选择适宜的画种及绘制方法，有的内容宜用国画，有的内容则宜用水彩或水粉，有的宜用纸版画制作等。这种“适宜”，只是从画面效果考虑而已，例如画有关雨天题材内容的画，选用水彩或国画的画法，容易表达出水迹淋漓的感觉。二是因人制宜，即根

据学生喜欢及掌握画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉、有的既喜欢画国画，还有的喜欢制作纸版画。少儿绘画创作辅导，应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，如果作画拘谨、放不开，就不可能出奇制胜，出不了好的效果，如果反复涂抹还会损害画面效果。所以，整体要画得大胆，局部及细节要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心“收拾”。最后才能达到满意的效果。

完成一件好作品还有一个十分很重要的因素，那就是用色问题，用色时，要让学生明白，色彩不仅是为了画面更漂亮，更重要的是，色彩可以表达作者的想法和情感。比如，画面上鲜花盛放、到处充满嫩绿，那表达的当然是春天的气息。而表达寒冬自然就需要用冷的色调，如紫、蓝等。因此，我们要引导学生用色彩来表达自己的感受和想法。并做到根据画的内容结合自己的想法，色彩运用得当。有时可把色彩画得鲜艳，有时也可以色彩高雅。哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，并注意到色彩可互相衬托对比，创作时，很多时候画面就是靠用合适的色彩，利用色彩之间的衬托表达自己的想法的。

我认为少儿绘画创作辅导，应从以上三点出发，在进一步的学习与实践中慢慢加深体会和认识，这将有利于对各类绘画的学习与掌握，并尽早的创作出完美的美术作品来。

第二篇：少儿故事的创作

少儿故事又称儿童故事。什么是少儿故事，少儿故事的创作，少儿故事的演讲，少儿故事的辅导和少儿故事的创作演讲活动，成为大家尤其是辅导老师关心的话题。

少儿故事的创作

少儿故事的创作

故事的要素是情节、人物、环境。以情动人，以情节吸引人，以人物取胜，以趣味取胜。少儿故事要有趣，好玩，有意思。

故事有五个要素，何时、何地、何人、何事、何故，每一个故事都应该包括这五项内容，才算表达清楚。

写什么

写发生在少儿身上，身旁，有趣味，有意义的事，写孩子们感兴趣的话题。很多人不知道写什么，手上无素材，心中缺灵感。平时留心生活，观察生活，积累生活。

写作四个环节，观察选材，立意构思，语言表达，推敲修改。观察选材。注意观察“人”，这个孩子最精，最怪，真顽皮，真老实，真有点子，真呆，真傻，真好笑。

注意观察“事”，气人的事，烦人的事，兴奋的事，激动的事，难忘的事，突发的事，奇怪的事，冬天，老子叫儿子戴帽子，儿子却去剃个光头，我要锻炼，有个性。“长大干什么？”“我当清洁工”，不一般。

选材。创作素材来自生活，但生活不等于创作素材，要善于挑选，挑选最有价值的材料来写，作品就成功了一半。

怎么写

儿童生活故事写作注意要点：

一、立意。立意命题。要告诉人什么道理，不能直接说出来，让道理在情节中自然而然显示，《王老师的眼镜》表达的师生情，但并不直接说老师怎么爱护学生，学生怎么爱老师，而是通过踩坏眼镜，送眼镜，让人领会。

立意也就是确立主题。简言之，主题就是主要的题目。确立主题就确定了你的故事的中心内容。往往一个事件会有多个主题，这时你必须根据你对事件的把握找出最能吸引人们的主要事件作为你的主题。要知道主题是由你去发展的。

二、构思。结构安排。要会编。处理生活材料，简单的充实丰富，杂乱的，砍，修枝剪叶。人物设置，注意色彩，人物关系，设置最有戏的人物，形象鲜明生动的人物。注重设置悬念，情节起伏跌宕，生活细节真实生动，故事性强。构思要新颖 不落俗套。

结构故事

进入------情节----人物------矛盾冲突(形成高潮)-------结局。人物关系，主要人物，次要人物。有了人物以后，下一步便是将人安排在一些似乎是无法解决的难题与逆境中。他们必须面临同他们相对立的人或事（情节的安排）。也就是说必须有矛盾冲突。

人物之间的矛盾纠葛是举不胜举的。如何去写成一个故事冲突。事实上，没有矛盾，也就没有生活，没有世界，没有作品。文学作品中的情节，是某一个特定的矛盾冲突的形成、发展和转化的过程。

1、选材的生活化

浓郁的生活气息是儿童生活故事倍受孩子们欢迎的原因之一，因此，直接取材于儿童生活，真实地反映他们的思想、兴趣、举动是儿童故事创作时必须通盘考虑的前提条件。创作者必须站在儿童的位置上，用儿童特有的好奇的眼光去观察世界，用儿童特有的澄明的心灵去感受世界，选取他们丰富多彩的生活素材，加以艺术构思。

儿童生活故事选材力求多角度展现儿童生活，表现儿童的优点、缺点、生活趣事、奇思异想，还可从儿童的角度写儿童的自我教育；或对成人的缺点提出善意的批评。选材的重点在于立足于儿童本位，用儿童特有的好奇的眼光去观察世界，用儿童特有的澄明的心灵去感受世界，选取他们丰富多彩的生活素材，加以艺术构思。

2、结构的生动性

儿童们喜欢情节完整、故事性强，情节起伏跌宕的作品。首先应注意合理安排叙事结构，故事起因、发展、高潮、结局交待清楚。儿童不喜欢静止的、沉闷的描写。儿童的好奇心、求知欲、参与意识决定了他们对情节性强的作品的偏爱。因此，为迎合孩子们听读兴味，使作品能在他们心中激起听读的波澜，情节结构是否生动有趣就显得尤为重要。如何使情节生动有趣，就需要在搭建结构框架的过程中运用叙事技巧。

（1）设置悬念，形成波澜 悬念是“结构本身的游戏”，也是儿童故事对小读者形成“召唤情结”的关键所在。通常有两种情况可以造成悬念：一种是在事件正常叙述的过程中说出部分情况，但扣留一部分至关重要的情况，等待后文解密；另一种方法正相反，提前抛出一个谜面，而让后文在事件的正常发展中说出全部情况。两种方法都需要故意扣留部分信息，也就是“故弄玄虚”。

如《张老师的脸肿了》，开篇就设置悬念张老师的脸肿了，为什么肿了？是给人打了一巴掌？不会的。是给刺毛虫刺了一下？那更不会了。小朋友坐在一起，想呀想，猜呀猜，得出一个结论：是“达达”把张老师的脸气肿的。接下来故事围绕着“达达”认错补过的情节展开。可是张老师的脸为什么还是肿的，最后揭开谜底——原来张老师牙痛导致脸肿了。

故事中灵活运用悬念十分重要。悬念就是挂念，它是孩子听故事时持有的一种对故事发展和人物命运关切的心态反映。

当然，讲故事设置的悬念，是为了使故事跌宕起伏，曲直交错，增强故事艺术的感染力。不过，悬念设置频率、深度要因孩子而异，不能因设悬而让孩子听故事的兴趣受损。一般情况下，讲故事过程中设置的悬念，随着故事的推进，都要揭破，不能悬而无破。

（2）巧妙构思，出人意料

儿童故事要尽量做到线索单纯，情节铺展顺畅。但情节简单并不等于平铺直叙，要注意将单纯与曲折结合起来——注意波澜的引发、矛盾的激荡、趣味的穿插等，使情节单纯有味。此时，借助精巧的构思增强故事的可读性不失为一项良策，而且常常会产生出人意料的阅读效果。巧妙的构思方法有插入儿童的想象，如《张老师的脸肿了》。这里注意儿童故事插入儿童的想象写法与童话的区别：幻想是童话的灵魂，童话的人物、环境、故事都是幻想的；而儿童故事是写实的，真实地展现儿童奇妙的幻想、奇妙的思维。

巧妙的构思方法还有运用对比转折。如《谁勇敢》，对两个孩子捅马蜂窝前后的表现作对比——小松敢捅马蜂窝，小勇敢捅马蜂窝，还劝大家不要捅马蜂窝；小松捅了马蜂窝后，捂住头跑了，而小勇在小弟弟摔倒被马蜂蜇得紧要关头，挺身而出救了小弟弟。故事中对比转折的运用，增强得故事性，也突出了真正勇敢的含义。

（3）写活细节

细节是故事的重要组成部分，尤其是情节较简单、篇幅较短的幼儿故事，更要善于捕捉细节。儿童故事不能象成人故事那样，以高度概括和浓缩的方式实现大的时间、空间的转换以及事件的简略交代。给成人看的故事时间跨度可以是数年、甚至数十年，空间上可以转战千里，而幼儿故事往往是撷取生活中富于生气的一个片段、一个场景，演绎成一个活泼动人的故事。因此，儿童故事创作要特别重视细节描写的具体可感与丰富多彩，作品线索串起的每一细节都应该使故事顿生鲜活生动的气息。如《孵小鸡》中敲碎鸡蛋找小鸡的细节，冰箱里取鸡蛋孵小鸡的细节，找小胖抱花母鸡孵小鸡、人工孵小鸡、女孩才能孵小鸡的细节，把鸡蛋圈在怀里“人工”孵小鸡的细节等都妙不可言趣味横生，既刻画了人物，又强化了阅读兴趣。

形象。避免使用抽象化的语言，如果你想陈述你的学习成绩，你说你总是优秀，是一个笼统概念，你要说，你考试成绩不是第一，就是第二，这种效果对听众的效果是截然不同的。

开头，开门见山 主体，起伏曲折 结尾，意想不到

无关紧要的不写，紧要处写足。作品中要有亮点，让人“噢！”，文章中的眼，不能缺心眼。

三、语言。语言表达准确，鲜明，生动。语言的动作性，动作性的语言，学会跳跃，少些废话，别怕人家看不懂，听不懂。童趣。“蚊子太坏了，用鞭子抽它，用枪打他，用炸弹炸他”。语言力求口语化，简洁生动、明快有趣。

语言的直观感

儿童故事是提供给孩子们听读的，使他们看得懂，喜欢看，并且真正可以从当中得到有益的东西，就一定要善于用他们自己的方式讲话。因此，儿童故事语言形象的要求比成人文学更具体、直观，更富有现场感和立体感。它要求造句平易，句子短小；力避艰深词语和不常用的字；多用名词、具体动词、代词、具象化形容词词，摹声词、语气词、叠音少用连词，抽象词语，成语、文言词语；多用修辞手法如比喻、拟人、摹状、夸张等，它们使句法变得单纯而又不呆板，语汇丰富多彩而又不堆砌，具有儿童化的表现力。

四、修改。合情，合理，合法。上升到理性思维。从物、意、言上推敲。该砍得砍，该增的增，推敲调整。小改，小修小补。大改，推到重来，有一点可取之处，大刀阔斧加工。改自己的作品，将学生的作品，别人的作品，改成自己需要的作品。太长的改短，太短的改长。

选择题材，言之有物。立意命题，言之有理。结构安排，言之有序。语言表达，言之有趣。

技巧，如：悬念，震惊，巧合，误会，伏笔等。故事情节让故事峰回路转，引人入胜。儿童生活故事修改注意要点：

（一）、把握儿童生活故事与童话、写人记叙文的区别。

（二）、注意儿童生活故事的选材，坚持儿童视角，贴近儿童生活。

（三）、明确儿童生活故事写作意图。

（四）、注意儿童幼儿生活故事的情节构思：

1、情节展开较迅速

2、故事性强，情节起伏跌宕。注重设置悬念、纵横对比、运用“顿悟”方式、生活细节真实生动等方面。

3、人物形象鲜明生动，教育针对性较强。

4、语言力求口语化，简洁生动、明快有趣。

第三篇：速写与绘画创作

速写与绘画创作

——李松杰 速写在绘画创作中起了一个重要的角色。

速写艺术是快速提高造型能力，塑造优美形象最便捷的方法。实践证明，速写艺术不仅具有独立的审美艺术品质和价值，而且也是艺术家发挥主体的创造精神，强化审美感受，在日常生活中收集积累创作素材，探索艺术表现形式，表达情感的媒介。在绘画造型艺术中，为绘画艺术的一种，具备了一定的造型美。

速写是收集绘画创作的最有效、最直接的手段。创作中几乎都涉猎了人类的生活环境和主观世界的各个层面，范围之大，题材之广，都早已超出了人们的想象。这么广泛的题材并非我们在美术基础训练素描和色彩中所接触而产生的，而是靠速写来收集的。之所以说是速写收集而来的，那是因为速写的工具简单，携带和做画很方便，记录所见所闻十分方便快捷。速写还可以根据观察者的意识对所绘制的对象有意识的概括、归纳、变形、夸张和强调、捕捉瞬间真切的感受和鲜活的印象等，这都给绘画创作奠定了丰富的素材基础。

速写是绘画创作草图的重要表现手法。由最初的绘画创作方案意向的产生到绘画创作方案草稿定稿，在这个过程中有着很多次的肯定与否定，建立与推翻，修改与完善，那么速写在这其中始终担任着主要的职责。从绘画创作方案的初始到完整体现；从各种艺术元素的比较和提取到独特的艺术效果的呈现。每个过程的变化和发展不仅表现在思维的提升还表现在画面的变化，而画面的这种变迁多半是

体现在速写式的草稿或图案上，由此看来速写的高低确乎关系到绘画创作的水平高下。速写艺术与绘画创作是相互依存的关系。速写表现的是生活，是创作的素材积累。速写艺术是一种技能训练，是培养艺术家观察生活、运用创造性思维表现生活。通过对各界画家作品的赏析，我们从中行到一条道理，那就是深入生活，勤于速写与创作，才能创造出更多更好的绘画创作作品。

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第四篇：浅谈少儿科幻绘画

浅谈少儿科幻画的一点认识

作者：邱小平联系电话：*** 邮政编码：546800 广西贺州市昭平县幼儿园

【内容摘要】

随着社会的进步，科技的发展，探索科学的奥秘已不再是大人们的专利。科幻画在我们这个“科教兴国”的年代里，它已成为儿童画的相当重要的一部分。孩子们用科幻画来表达对科学的向往，也是他们独特的表现方式，因此，一幅幅创意独特、想象丰富的科幻画作品得以诞生。与此同时，孩子们能将自己自由驰聘的想象信手画出来，他们在科幻的世界里能够尽情地发挥自己的想象力和创造力，把对科学的好奇和理解淋漓尽致地表现出来，也是一项有趣的情感体验。

【关键词】 少儿 科幻 绘画

一、少儿科幻画的定义

众所周知，幼儿期的孩子在创作中主要以儿童画为主，这是他们心理发展和基本技能所决定的。儿童科幻画作为一个新的绘画内容，它与传统的幼儿涂鸦是不同的，它不是普通的儿童画，它是年龄大一点的孩子们在有了一定知识基础和思维能力及绘画功底后的作品。具体讲少儿科幻绘画，就是儿童在理解的科学知识的基础上，通过科学的想象，运用绘画语言创造性的表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品。少儿科幻绘画，是真实反映孩子们童心的一种艺术形式。是孩子们对周围世界面向未来最直接，最朴素，也最深刻的一种感受的反映。但它也有着儿童画的共同特点：质朴的笔触、鲜艳的色彩。科幻画是80年代中期在我国的一些省市开展，1996年在天津市举办第一次全国画展。

二、少儿科幻画教学中存在普遍的问题

在多年的教学中我发现，很多孩子因为科幻画顾名思义带有个“幻想”的意思，画起来就天马行空的想象，完全忽略了“科学”二字。作品中经常会出现科学性错误，把科学和神话混淆。画出来的内容大家也都差不多，想法缺少科学理论依据。有的有非常独到的想法，可却碍于美术技巧的贫 乏，表现平平，画面内容还是显得空泛。归纳起来有如下几点：一是题目过大，内容空泛； 二是选题内容缺乏超前性：三是题目与内容不贴切：四是缺乏科学想象或幻想意义：五是内容违背科学理念或科学逻辑； 六是不了解科幻画的属性； 七是表述过于抽象、缺乏科学细节： 八是绘画技巧粗糙、不精细。

三、如何指导幼儿画科幻画

1、依靠科学，大胆设想。科幻画和想象画都是以表现大胆独特的想象为主，但是科幻画不同于想象画，它更重视科学性，以表现科技对生活的改变为中心，它的幻想应以符合科学原理为基础。只有建立在科学依据上的想象才是可能实现的。而想象画重在表现心灵和头脑中的幻想为主的，内容可以是唯心的。他更重视幻想性，只有引导幼儿认清科幻画与想象画的区别才能让科幻画不会偏离主旨。

2、在选材、立意上力求多样化。提起科幻画，很多孩子马上想到的就是他们非常憧憬的太空飞船之类却并不了解、离我们的生活也非常遥远的事物。我想如果引导孩子们从关注身边的事物开始着手，打开孩子的创想思维，那样可以表现的空间将会变得及其广阔。因此，课前让孩子通过各种渠道去寻找关于科技探索方面的信息。以这些信息为基础，孩子们再结合自己的生活实际，小脑瓜里蹦出奇思妙想将不再是件难事了。

3、在科幻画指导过程中，首先教师应收集并掌握相关的宇航、环保信息，在幼儿画科幻画之前，开阔视野，使幼儿能画之有物，异想天开。如把图片、影像资料展示给幼儿，也可在课前布置去查找有关宇航、环保资料。要让幼儿注意考察、收集本地社区存在的社会环境问题。诸如道路、交通、住宅、垃圾、饮食、废气、废水、商品、植被等。幼儿自己从观察了解中得来的启示有更多好处。其次是适当帮助，孩子的知识储备较少，知识面较狭窄，在表现科幻画的想法时，肯定会有力不从心的时候，针对这一问题，我们除了要引导孩子们平时多学习各方面的知识以外，作为辅导教师应当做好学生的知识参谋与科学助手，在关键的时候为学生提供帮助。但是在辅导过程中教师的参谋不要过多过份，创意及技法对孩子来说要切合他们现年龄阶段的知识水平，符合他们已掌握的科技程度，不应超 越孩子的实际情况。低幼年龄阶段的儿童和高年级的学生他们的想法肯定存在一定差异，应尊重这种不同并在表现中有所体现，教师过多辅导会影响孩子本身的独立思维和童稚表现，可能会使充满奇思妙想的科幻画变成科普画。当幼儿拥有相关材料后，怎样画要进行一定的指导。如画得大些，构图的饱满，所画形象的生动以及线条流畅、色彩等。可由想像构思--画草图--绘制完成三大步骤进行。教师可选用以往同伴画的科幻画作为大家学习的样式，以扩充教材的不足。还可选用些儿童玩具(飞船、火箭、机器人等)作为教学参考，也可以借鉴画家作品，途径是多样的。最后进行想像创作直至完成。

四、多鼓励、多表扬让孩子体验成功的快乐

孩子的思想是纯净的，他们的心灵又是很容易受到挫折，也许你不经意的一句话就能影响他的一生，恰当的夸奖能够让孩子获得很大的快乐与动力。苏霉姆林斯基就曾说过：“成功的快乐是一种巨大的情感力量，它可以促进儿童好好学习的愿望。”新的课程理念告诉我们，教师应该解放思想，采用生动、灵活的教学方法去诱发儿童的创作灵感，大胆让孩子去想、去画、去做，尊重孩子的个体差异、留给儿童自由的想象空间，在进行科幻画创作过程中体验快乐，不管孩子说的、画的，在成人看来是多么的幼稚，只要孩子言之有理，我们都给予鼓励，让他们想象得到自由地飞翔。因为尊重他们的意见，才能有助于培养孩子的想象能力的发展。在实际的科幻画教学中，我们宁愿孩子真实反映自我，培育百花齐放学习氛围，也不要那犹如复印机般的、齐刷刷的同样的作品。我们要赞扬有独特想法的孩子，支持他们与众不同的观点。为了调动孩子的积极性与主动性，引导他们向更深的领域进军，教学中我们只要发现哪位孩子的想法特别，我们就以他为例，向全班幼儿展示，鼓励和肯定。所以在对孩子进行评价时，我们要会多给他们一些鼓励，让他们有成功的快乐从而更加热爱绘画。“你真棒！”，这样的话语要经常出现在我们的教学中，孩子们在鼓励声中不断得到提高。

第五篇：少儿绘画课教案

一、教学课题：第一课 花瓶(水彩画)

二、教学目标：

初步形成物体形体结构、比例概念、对称概念;认识各种不同色彩：初步了解色彩的深浅度、对比度概念;了解水彩画的特点与基本要求。发展观察能力和思维能力。

三、教学方法：运用启发式，边教边画，讲练结合。

四、教学重点：初步掌握水彩画的基本画法与步骤。

五、教学难点：正确选色、调色和上色。

六、教学器材：打字纸20张;铅笔20支;橡皮20块;12色水彩画颜料5盒;画笔20支;水彩花瓶画作1幅;直尺1把;彩色卡1套。

七、教学过程：

1导入课题

师： 母亲节是妈妈的节日。妈妈爱你，你更应爱妈妈。你会给妈妈送上一束鲜花作为节日礼物吗?

生：会!

师：很好!你们都是好宝宝!

生：鲜花放在什么地方才能保存得更好更久呢?

生：放在有水的花瓶里。

师：现在，我们就来画一个漂亮的水彩花瓶送给妈妈好不吗?

生：好!

2认识花瓶形体结构

师：(展示一幅水彩花瓶作品)花瓶有哪几个部分呢?

生：有瓶口、瓶颈、瓶身和瓶底四个部分。

师：大家认真观察，仔细想想，它们的形状各像什么呢?

生：瓶口是圆形;瓶颈马鞍形，又像个溜溜球;瓶身和瓶底合起来像个大酒杯。

师：同学们观察得很仔细，想象力很丰富。很好!哪一部分最粗?哪一部分最细?

生：瓶身上方最粗，瓶身中部最细。

师：哪一部分最长?哪一部分最短?

生：瓶身最长，瓶底最短。

师：大家再认真看看，这个花瓶在形状上还有什么特点?我们把它左右对折一下，不难发现，花瓶的左右两部分对折线来说是对称的。即大小一样，长短一样，相应部分离折线远近相同。我们身上的左手和右手、左眼和右眼、左耳和右耳也是左右对称的。对称是一种美。我们在画花瓶时，一定要把这种美表现出来。

3水彩画的特点

师：水彩画就是用水调和颜料在白纸上作画。水彩画的最大特点是亮丽、颜色薄而透明，很像是我国古代传统的水墨画。

4.画水彩画的方法与步骤

师：怎样画水彩花瓶呢?下面我们介绍一种易学的方法：

第一步：用铅笔轻轻画出花瓶草图;

第二步：用浓色彩画出花瓶轮廓线;

第三步：选色、调色、上色、调整，完成作品。

5.教师示范表演第一步(铅笔画花瓶)，学生观摩

边画边讲解要点，突出强调要较准确地表现花瓶的形状结构和对称性质。

6.学生做第一步实训，教师巡视指导(10分钟)

7.教师讲解色彩相关知识

师：颜色的种类很多，你们能说出哪些颜色的名称?(出示颜色挂图)

生：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、灰、白……

师：其中你最喜欢哪几种颜色?

生：……

师：萝卜青菜，各有所爱。不同的颜色给人的感觉是不同的。白色和黑色放在一起，对比分明，对比度大;橙色黄色放在一起，很难分清，对比度小。颜色有深浅、浓淡、冷暖和轻重的不同。绘画时，我们可以根据实际需要和自己的爱好挑选运用，创造性地去发挥。

8.教师示范表演第二步，学生观摩

师：下面，我选用较深的天蓝色把花瓶的外形轮廓画出来，它显得简朴典雅。要特别注意把花瓶的左右对称特点细心画出来，一边高一边低就不对称，千万别那么画。你们可根据自己的喜爱选出一种较深颜色，把花瓶的外形轮廓画出来，完成第二步。

9.学生实训，教师巡视指导

10.教师示范表演第三步，学生观摩

师：怎样给花瓶用湿画法上色呢?如先把选好的适量红色颜料挤些调色盘内，加水用毛笔调均匀，然后在画面上需要上色的地方，果断用笔，一气呵成，不要反复涂抹，使画出的效果明快流畅。注意不要用毛笔接在颜料锡管上，沾一点画一点。上色时，要注意计划性，先画大面积的色彩，或从主要部分开始。少用白色或黑色，换色彩画时要把毛笔洗干净，保持色彩纯度，避免画面出现脏乱现象。下面，大家按照我说的这些方法，动手上色。比比看，哪个小组的同学画得好，画得快，画得美。开始!

11.学生上色，教师巡视

12.评比、总结和表彰

13.课后小结

师：记住画水彩画的方法是：打草稿、上色、调整完成。今天刚入门，以后大家要多多练习。熟能生巧，慢慢就会越画越好。

第二课 水果蔬菜

教材思路：本课是我们的第二课时，旨在放松孩子们的心情，让孩子感受艺术的魅力。因而我决定以简笔画入门，从孩子最熟悉的水果蔬菜入手，让孩子大胆想，大胆画，用笔最直观地画出他们心中的水果蔬菜，在此基础上进行深层次的教学。

一、教学目标：

l 通过对水果蔬菜的认识，尝试用画笔来描绘，锻炼孩子的概括能力。

l 学会用点、线、面等绘画要素来表现一些水果与蔬菜。

二、教学重难点：

教学重点：通过对简单点、线、面的掌握，自由的表述和绘制出水果蔬菜。

教学难点：学会将点、线、面组合，拥有较好的概括能力。

三、教学准备：

学生准备：铅笔、水彩笔、纸张。

老师准备：各种水果蔬菜的图片，绘画工具，绘画书等。

四、教学过程：

1、提问孩子知道哪些是水果蔬菜。

2、让孩子根据自身了解，大胆的画出心目中的水果或蔬菜(借此了解孩子的绘画基础和能力)

3、展示一些蔬菜水果的图片，老师运用简单的点线面绘制。

4、展示给孩子一些简单水果，他们自己进行概括绘画。(比如苹果，葡萄等)

5、老师教授一类较难水果的绘制方法，比如石榴，等

五、小结与评价

1、互相观摩，邀请一些朋友来看自己的画，把自己的快乐传递给大家。

2、回家后，将今天所学的图画根据自己的喜好尝试着上色。

第三课 美丽的花

教学目的：

1、在绘画中进一步了解春天的主要特征。

2、在画圆的基础上，初步学习沿着圆圈进行绘画

教学准备：范例、蜡笔、画纸、各种花的图片

教学重难：知道春天的花是千姿百态的。尝试从花蕊外边有规律的添画

教学过程：

一、花儿朵朵开

1、图片观赏，你知道这些花都叫什么名字吗?他们长得什么样子。

2、为什么春天花都会开了。

二、各种各样的花

1、老师介绍范例，并讲解。

2、老师示范绘画。

·小蜜蜂采花蜜时喜欢在花的什么地方?(花蕊)

·老师示范绘画，从花蕊开始添画。

·请个别幼儿尝试绘画(鼓励各种方法)。

3、幼儿作画老师巡回指导。

4、交流各种样子难点画。

第四课 捏橡皮泥动物

教学目标：

认识与了解动物的基本特征。用橡皮泥抓住动物的特征做自己喜欢的动物，进一步掌握做泥塑过程中捏、粘、卷、揉、搓、揉等技能，培养学生的立体造型能力。激发学生爱护动物的情感与团结合作的精神。

教学重点：用橡皮泥做自己喜欢的动物。

教学难点：动物的特征

教学过程：

一、创设情景，认知体验

播放课件，学生观看有关动物的影片。教师板书课题：动物

二、师生互动，深入体验

师：你们看了这些动物，最喜欢哪一种动物，它有什么特征?、学生分别描述一下自己喜欢的动物有哪些特征。、教师出示用橡皮泥做的动物，板书课题：捏泥动物

三、表现

1、你们知道老师是怎样做出来的吗?

2、小组合作探讨制作的过程：

①构思你要作什么动物

②用捏、揉方法做动物的身体与头部

③上动物的细部特征，加上装饰，使动物更生动

师：大家能动脑总结做动物的步骤，一年级我们学过什么方法来做食品?、复习旧知识：搓、捏、压、粘、卷、揉等技能

教师用较快的速度示范动物的制作过程与方法

四、创作体验：展示作业要求：用橡皮泥捏一只你喜欢的动物，与小组成员合作完成小小动物园。教师巡视指导鼓励。

五、作品展示，角色表演

小组交叉参观交流，互相评价小小动物园。请小组代表手拿着作品上台表演。

六、回味体验，课外延伸。师生总结全课，谈谈自己的收获或感受。动物是人类的好朋友，与我们人类息息相关，大家都要关心自然，爱护动物，共同保护环境。

第五课 用画来写信

教学目标：

1.知道书信的一般格式。用图夹文的方式给朋友或亲人写一封信。

2.了解绘画在生活中的应用，提高审美能力。

3.对学生进行礼仪教育、情感教育。

教学过程：

导入

教师讲童话故事《小兔子家的大老虎》。

师：这个故事你们喜欢吗?我把这个故事记录下来了，你们看一下吧。(屏幕显示第二、三张画面)(文字记录、绘画与文字相结合的记录。)

师：这两种记录有什么不同?你喜欢哪一种?为什么?(绘画与文字相结合)(板书)

师：如果让你到书店去买故事书，你会选择哪种呢?

生：第二种。

师：我知道了，有文字又有绘画的书是非常受你们欢迎的，对吧?下面呢，我们再来找一下我送给你们的另一个礼物。上课前，我把这个礼物悄悄地放在了你们每个小组的工具篮里，各组的小组长找一下，找到了吗?是什么啊?

生：信。

师：对，是信，你写过信吗?收到过信吗?你看过信吗?它们是什么样子的?

你知道人们为什么要写信?你会写信吗?这节课以后啊，你不仅会写信了，而且还会写得很好呢。下面请同学思考几个问题。

①看一下你手中的信件是你的吗?为什么呀?

②老师这里有几封收信人不是我的信，我能不能看呀?为什么?

③打开你的信看一下吧，也许你会收到一个好心情呢!(学生阅读信件)

④喜欢吗?这信有什么特点?(字画结合，用画写的信!)今天我们就一起来研究用画写信。(引出课题，板书课题)

三、新授

1.师：用画写的信与单纯用文字写的信有什么不同?你更希望收到什么样的信?

老师这儿还有很多同龄朋友用画写的信，我们一起来欣赏一下。看一下他们是怎样用画写的。(屏幕显示第四张)(多个信件逐次翻滚出现)

请你们读一下信的内容，分析画面的内容，并说出是谁写给谁的，是什么时间写的?或者收信人是哪里，是谁，写信人是哪里?(分别欣赏信的信文，信封)

2.小组讨论：通过屏幕信件，还有你手中的信件，你知道了关于信的哪些知识?

(屏幕显示第五张画面：信封、信文)7

教师让学生思考以下问题：

①信分几部分?(信封.信文)

②信封上需注明什么?

③信文的格式是什么?

④如果信件需邮寄的话，还必须怎么办?(信文放进信封，粘好，贴上邮票，投到邮筒，让邮递员帮助。谁帮家人寄过信?信什么情况可以不用邮寄?)

(收信人很近，或者恰巧有人到收信人那里去，这样可以不用写收信人地址，也可以不用贴邮票。)

3.教师设问

在美术课上我们已学过用彩笔画，简笔画如果要你用画写信，你喜欢用什么材料?喜欢用什么样的方式?（四、学生练习

师：欣赏了那么多同龄朋友的信，我们对信的知识已了解了很多了，想不想动手用画写一封信啊?不要太急，先想一想要给谁写信?写什么内容?怎样设计才能使你的信更漂亮?

老师在教室设了一个展示台，如果你愿意的话，做完以后，可以把你的信放在这里展示，我们评析一下，互相学习一下。

要求：用各种图像夹杂一些文字，给朋友或亲人写一封简单的信，如果有时间的话还可以写一下信封，装饰一下信封。

我相信你们写的信肯定比大人写得更好!

教师提示：可以大胆设计，如果能表现出与别的同学不同那更好。小组的成员可以相互帮助一下

五、展示作品

1.个人分析信的内容，画面好在哪里?

2.同学互评，找出你最喜欢的两幅作品，说一下你最欣赏作品的哪个地方?在你喜欢的作品上的合适位置贴上一个大红花。

3.教师简评(内容，书写，画面，总体布局)。同时比较一下，哪个小组得到奖品最多，个人谁得的最多。

六、拓展

师：今天，我们知道了用画可以写信，所有的同学表现得都挺好，你知道花还 可以干什么吗?

(出示绘画日记、手抄报，作文插图)

这些形式，对提高你的审美能力，绘画水平，还有写作水平，都有很大帮助，希望同学们课后继续用绘画的形式，生动地表现你快乐的生活。

分析教学目标的层次性和针对性