第一篇：傲雪梅花说课教案
《傲雪梅花》说课稿
一、教学结构与内容简析
（一）教材的地位和作用： “傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点： 中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段：
1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导： 要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）
①创设情景，引入新课
②探索求进，学习新知
③教师示范，引导观察
④展开讨论，激发思维
⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律； 教师的主导作用和学生的主体作用相统一； 传授知识与增进民族情感相统一； 掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景，引入新课 通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。探索求进，学习新知
1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。
教师示范，引导观察 教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论，激发思维 让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）
学生体验，巩固提高 现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
第二篇：美术说课稿《傲雪梅花》
美术说课稿《傲雪梅花》
一、教学结构与内容简析
（一）教材的地位和作用：
“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基 本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法 以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解 古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把 握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点：
中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把 笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每 一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可 言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段
1.采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。2.运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观 教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现 的问题。
三、学法指导
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。第一课时：介绍中国画发 展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置 情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学 生分析和尝试。第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。即学生只要知 道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。教学中教师应把握得出问题 的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）①创设情景，引入新课 ②探索求进，学习新知 ③教师示范，引导观察 ④展开讨论，激发思维 ⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生 的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规 律。
创设情景，引入新课 通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热 情，增进民族自豪感。探索求进，学习新知
1.运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。2.讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。3.通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。教师示范，引导观察
教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感 受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。展开讨论，激发思维
让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发 学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教 师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合 素质的发展。）
学生体验，巩固提高
现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。学生在体验笔墨韵味的同 时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体 验教师是无法直接告诉学生的。本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
第三篇：《傲雪梅花》的教案设计
教材分析：
本课的学习内容是中国花鸟画表现技法。按照国家义务教育美术新课程标准造型?表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。
组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。
教学目标：
情感态度目标
通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。
知识技能目标
1、熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。
2、学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。
3、运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。
过程与方法目标
学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。
教学思路：
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时，由赏梅--咏梅--画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味；第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。
教学方法：
互动法、探究法、欣赏法等。
第一课时教学设计：
教学目的：通过介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。教学重点：引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。
教学难点：怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。
涉及学科：生物、历史、地理、音乐、文学等。
教学准备：教具--多媒体、图片、中国画材料等。
学具--课本、国画用具等。
教学过程：
一、认识、引入
师：我们生活在一个花的世界里，生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ?(生答)
师：今天，老师给大家带来了我最喜欢的花，大家猜猜是什么花呢 ?(多媒体展示梅花图片)
师：这些梅花美不美 ? 有哪些同学和老师一样也喜欢梅花呢 ? 为什么 ?(生答，教师予以鼓励)
师：梅花是中国十大名花之一，由于它独有的品质而被历来的文人墨客所赞颂。今天，同学们就和老师一同走进傲雪梅花的世界，去感受梅的高洁、梅的秀雅以及梅的坚毅。(情境导入--激趣)
二、赏析、探究
(一)赏梅：(多媒体展示)
师：梅花是我国的特产，原产于滇西北、川西南以至藏东一带的山地，大约 6000 年前分布到了长江以南地区，3000 年前即引种栽培，据科学考证，长沙马王堆出土的“腊梅”、“元腊”已有 2150 年的历史。
活动一：
(教师分发问卷表，学生分组讨论填写)
生长习性
颜色
形态特征
欣赏与描述：
1、梅花的生长习性 ? 它有哪些颜色 ?
2、梅花的形态特征 ?(学生互相讨论后踊跃回答)
教师总结：、喜阳、耐旱，先开花、后发叶。一至二月开花，分布在长江流域一带。颜色多样，有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等。
2、有俯、仰、侧、卧等多种形态，树干有一种很强的力度和线的韵律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利和和平。
(通过学生的互动学习，让他们用地理、生物等知识去了解梅花的特点，加强了学科间的互通性。)
(二)咏梅
师：梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在冰中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱，古往今来有很多文人墨客都留下了对梅花的赞美之言。(展示咏梅诗词：毛泽东《咏梅》、王安石诗《梅花》等)
(教师让学生表演朗诵--体会诗人的乐趣)
咏梅(毛泽东)梅花(王安石)
风雨送春归，飞雪迎春到。墙角数枝梅，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。凌寒独自开。
俏也不争春，只把春来报。遥知不是雪，待到山花烂漫时，她在丛中笑。为有暗香来。
活动二：
分析与研究：从这些诗词里我们感受到梅花的什么特性 ? 它为什么会成为这些文人们笔下的宠儿呢 ?
生讨论回答：耐寒，性格坚强不屈，挺拔向上。
思考与讨论： 同学们还知道有哪些咏梅佳句吗 ? 有哪些与梅有关的影视或音乐呢 ?
学生讨论得出：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”
“万花敢向雪中出，一树独先天下春”等。
《红梅赞》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。
(教师让学生吟唱，活跃课堂气氛)
(师生互相交流，用诗词来感受梅花的个性，用影视金曲来诠释梅花的象征性)
* 欣赏古琴曲《梅花三弄》(教师简介)
(师与生一同感受音乐带给我们的情绪--经典名曲把对梅花的吟颂带入到高潮)
(三)画梅
师：画梅，据古书记载，早在南梁时就有张僧繇画《咏梅图》一卷。元代的王冕亦以画梅著称，所阳梅花生意盎然，别具一格。近代画家吴昌硕、关山月等都画有大量梅花佳作。(多媒体展示画梅精品)
活动三：
欣赏与分析：从这些画中你能感受到画家的一种什么情绪 ? 能感受到中国画的特点吗 ? 说说你的想法。(学生互相讨论后作答)
教师总结：坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。
中国画以物寄情、托物言志的特点。
“不经风雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我们应以梅花精神自励，开拓我们伟大的事业!(由欣赏作品直接感受梅花的铮铮铁骨)
三、体会、实践
1、认识文房四宝。
2、教师与学生一同体验笔墨的韵味。(教师演示)
传授小知识点：用笔： 中、侧锋，轻、重、缓、急等。
用墨：干、湿、浓、淡等。
(学生在《梅花三弄》的乐曲中体验笔墨，为画梅做好前期准备。)
四、展评、拓展
1、展示部分用笔、用墨练习，学生自评、互评，教师予以表扬与鼓励。
2、布置学生课余搜集自己喜爱的梅花摄影和图画作品，以及与梅花有关的诗词、散文、佳句等，编辑成册或办成小报，丰富学生的课余生活。
第二课时教学设计：
教学目的：在上节课的基础上，借助梅花的传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品意境，并能独立完成一幅梅花创作。
教学重点：梅花传统画法的学习。
教学难点：怎样较好地把握笔墨的韵味，用生动的线、形，在宣纸上画出高洁挺拔的梅花形象。
教具准备：多媒体、图片、国画用具等。
学具准备： 自制小册、小报、国画用具、课本等。
教学过程：
一、讨论、引入
1、展示部分学生课余搜集成册的有关梅花的诗词、小报；
2、学生自由畅谈搜集的素材，并说说自然界和艺术作品中梅花给自己的感受，老师予以充分肯定(学生互相交流、自主学习，活跃课堂气氛)。
二、体会、实践
3、线条的疏密。
4、花瓣的聚散和朝向。
5、勾花与点花。
(二)教师演示，学生体会。
(三)多媒体展示不同画家的梅花作品及画家作画的精彩过程，学生再次体会笔墨的特点
(通过欣赏大师的绘画过程，让学生近距离地观摩画梅的方法，感受到画梅的乐趣。)
(四)学生尝试画梅，教师巡回指导。
启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品或有关诗歌、散文，大胆进行创作。
(教师进行启发，学生自主学习，亲自体会画梅的乐趣。)
三、展评、讨论
展示部分国画作业，学生自评、互评，教师予以肯定与鼓励。
评价建议：
1、构思有什么特点
2、用笔用线是否流畅、大胆
3、笔墨韵味的效果把握的如何
(通过自评、互评，提高学生分析问题和解决问题的能力。)
四、课外拓展
师：“以物寄情”是中国传统绘画里最常用的一种手法，同学们还知道梅花有哪些朋友也为无数仁人志士所喜爱呢 ?(生答)
* 梅之佳友：
岁寒三友：松、竹、梅 四君子：梅、兰、竹、菊
雪中四友：迎春、玉梅、水仙、山茶
师：同学们知道有关这些花卉的画家吗 ?(生答)(多媒体展示部分佳作)
(由梅花拓展到同样表现人格精神的荷、兰、竹、菊等，丰富学生的知识面)
师：同学们的知识真丰富!那么，今天老师还给同学们布置一个课外练习，在学画梅花的基础上，运用中国画的表现方法，尝试画一画这些题材。我会把同学们的这些画作举办一个小型画展，大家有兴趣吗 ?
教学拓展：
* 熟悉对象
对所画对象仔细观察，了解它的生长规律和组织形态，可让学生大胆作画，反复体会。
* 借鉴传统
中国绘画是一个继承和发展的过程，初学者要多看历代名家优秀作品，从中汲取精华，让学生多搜集名画作品，走“以法致道”之路。
* 重视书法练习
古人曰“书画同源”，因为中国绘画精神是通过笔墨表现出来的，通过练习书法，提高对笔性的了解。
* 提高艺术修养
中国古代文学及诗词是一个精美的艺术宝库，它与“四君子”画交相辉映，让学生上网搜集与“四君子”有关的文学、诗词、散文等，汇编成册，不断提高自己的艺术修教学参考资料
书籍：《国画梅兰》缪宏波编著网站： “青岛梅园”
附：《梅花三弄》内容简介
中国古曲《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约 414-466)《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引?忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宋代尚流传。
关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍。与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同，明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒、高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编，1820 年刻本)的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑，1868 年刊本)，其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。
乐曲的引子部分亲切优美，节奏则具有平稳舒缓和跌宕起伏的对比因素，精练地概括了全曲的基本特征。第一段是古琴在低音区出现的旋律，冷峻肃穆，构画出一幅霜晨雪夜，草木凋零，只有梅花傲骨静静开放的画面。前十二小节以五度、六度的上下行跳进音程为特征的旋律，结合稳健、有力的节奏，富有、庄重的色彩，仿佛是对梅花的赞颂。后十四小节多用同音重复。符点节奏的运用使旋律富于推动力，似乎梅花在微风的吹拂下轻轻晃动起来。接着便是乐曲。音乐主题的第一次重现。这段优美流畅的曲调轻巧、跳跃地在这部分音乐中三次循环出现，表现出“风荡梅花，舞玉翻银”的意境。仿佛使人看到，含苞待放的花蕊，迎风摇曳，生机勃勃。
主旋律的三次出现，都是用清澈透明的泛音弹奏。这段曲调在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有着微妙的变化，有着非常细腻的音乐意境。第二部分用一系列急促的节奏和不稳定的乐音，表现出动荡不安的气氛，衬托梅花傲然挺立的形象。这段曲调在音调和节拍上与泛音曲调形成强烈的对比，并连续用八度大跳的灵活手法，使旋律线大起大落，此起彼伏，结合演奏上采用刚劲的“滚拂”手法，使音乐表现出一种风云交加的意境，突出刻画了梅花迎风斗雪的坚毅形象，在紧张的情绪表现中把全曲推向了高潮。尾声的乐曲渐渐平稳，不断飘出袅袅余音。它运用调式属音下行向主音过渡，然后稳定的结束，仿佛在经历了风荡雪压的考验之后，一切又归于平静，梅花依然将它清幽的芳香散溢于人间。
第四篇：《傲雪梅花》教学设计
一、教案背景：
《傲雪梅花》的学习内容是中国花鸟画表现技法。按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
教材运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。
另外，选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、历史、地理、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。
二、教学课题：《傲雪梅花》
三、教学目标 ：
（一）知识技能目标 ．熟悉中国画工具、材料，体会笔墨的韵味。2 ．学习传统的画梅技法，尝试水墨的表现技法。．运用所学，尝试表现其他题材，发展有个性的表现能力。
（二）过程与方法目标
组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。学生通过互动的学习方式，参与到对梅花的学习活动中，尝试中国画工具和材料，体验作画的过程，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对中国画学习的持久兴趣。
（三）情感、态度目标
通过梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型特点，让学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神，感受艺术作品中的象征意义，进一步了解艺术作品与自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。培养学生热爱自然、热爱民族艺术的情感。
三、教学思路：
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时，由赏梅--咏梅--画梅展开，体会梅花顽强、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味；第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。
四、教学重、难点分析： 教学重点：
引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。教学难点 ：
怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。
五、教学准备：
教具——多媒体、图片、中国画材料等。学具——课本、国画用具等。
六、教学方法： 互动法、探究法、欣赏法等
七、教学过程：
（一）认识、引入
师：我们生活在一个花的世界里，生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ?(生答)师：今天，老师给大家带来了我最喜欢的花，大家猜猜是什么花呢 ?(多媒体展示梅花图片)师：这些梅花美不美 ? 有哪些同学和老师一样也喜欢梅花呢 ? 为什么 ?(生答，教师予以鼓励)师：梅花是中国十大名花之一，由于它独有的品质而被历来的文人墨客所赞颂。今天，同学们就和老师一同走进的世界，去感受梅的高洁、梅的秀雅以及梅的坚毅。(情境导入 ——激趣)
（二）赏析、探究
1、赏梅：(多媒体展示)师：梅花是我国的特产，原产于滇西北、川西南以至藏东一带的山地，大约 6000
年前分布到了长江以南地区，3000 年前即引种栽培，据科学考证，长沙马王堆出土的“腊梅”、“元腊”已有 2150 年的历史。活动一：
(教师分发问卷表，学生分组讨论填写)生长习性 颜 色 形态特征 欣赏与描述：
（1）梅花的生长习性 ? 它有哪些颜色 ?（2）梅花的形态特征 ?(学生互相讨论后踊跃回答)师生总结：
（1）喜阳、耐旱，先开花、后发叶。一至二月开花，分布在长江流域一带。颜色多样，有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等。
（2）有俯、仰、侧、卧等多种形态，树干有一种很强的力度和线的韵律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利和和平。
(通过学生的互动学习，让他们用地理、生物等知识去了解梅花的特点，加强了学科间的互通性。)
2、咏梅
师：梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在冰中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱，古往今来有很多文人墨客都留下了对梅花的赞美之言。(展示咏梅诗词：毛泽东词《咏梅》、王安石诗《梅花》等)(教师让学生表演朗诵——体会诗人的乐趣)咏梅(毛泽东)梅花(王安石)风雨送春归，飞雪迎春到。墙角数枝梅，已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。凌寒独自开。俏也不争春，只把春来报。遥知不是雪，待到山花烂漫时，她在丛中笑。为有暗香来。活动二：
分析与研究：从这些诗词里我们感受到梅花的什么特性 ? 它为什么会成为这些文人们笔下的宠儿呢 ? 生讨论回答：耐寒，性格坚强不屈，挺拔向上。
思考与讨论： 同学们还知道有哪些咏梅佳句吗 ? 有哪些与梅有关的影视或音乐呢 ? 学生讨论得出：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。” “万花敢向雪中出，一树独先天下春”等。《红梅赞》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。(教师让学生吟唱，活跃课堂气氛)(师生互相交流，用诗词来感受梅花的个性，用影视金曲来诠释梅花的象征性)欣赏古琴曲《梅花三弄》(教师简介)(师与生一同感受音乐带给我们的情绪——经典名曲把对梅花的吟颂带入到高潮)
3、画梅
师：画梅，据古书记载，早在南梁时就有张僧繇画《咏梅图》一卷。元代的王冕亦以画梅著称，所阳梅花生意盎然，别具一格。近代画家吴昌硕、关山月等都画有大量梅花佳作。(多媒体展示画梅精品)活动三：
欣赏与分析：从这些画中你能感受到画家的一种什么情绪 ? 能感受到中国画的特点吗 ? 说说你的想法。(学生互相讨论后作答)教师总结：坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。中国画以物寄情、托物言志的特点。
“不经风雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我们应以梅花精神自励，开拓我们伟大的事业!(由欣赏作品直接感受梅花的铮铮铁骨)
（三）实践、体验 1 ．认识文房四宝。．教师与学生一同体验笔墨的韵味。(教师演示、学生分组练习笔墨)传授小知识点：用笔： 中、侧锋，轻、重、缓、急等。用墨：干、湿、浓、淡等。
(学生在《梅花三弄》的乐曲中体验笔墨，为画梅做好前期准备。)
（四）展评、拓展 ．展示部分用笔、用墨练习，学生自评、互评，教师予以表扬与鼓励。2 ．布置学生课余搜集自己喜爱的梅花摄影和图画作品，以及与梅花有关的诗词、散文、佳句等，编辑成册或办成小报，丰富学生的课余生活。
3、尝试、体验画梅花，注意把握笔墨的韵味。
八、教学反思：
整个课堂采用互动法、探究法、欣赏法进行教学。通过谈话引入，介绍梅花，引起学生学习兴趣。通过多媒体演示，赏析梅花，充分调动了学生的探究欲望。整个课堂使学生成为学习的主体，老师只是学习活动的组织者、引导者。充分体现了新课程理念。
利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。
第五篇：傲雪梅花
教 案
贾得一中王芳
课题：《傲雪梅花》
教学目标：
1、能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。
2、能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨画的表现技法。
3、能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
教学重点：引导学生感受梅花顽强、倔强、挺拔向上的精神及艺
术作品中的象征意义。
教学难点：怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。教学准备：多媒体、图片、中国画材料等。
课时：２课时
教学过程：
一、设问导入
１、组织教学，教师朗诵诗句：
风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
２、设 问：这首诗主要描写的是什么？
３、学生回答，引出本单元课题——《傲雪梅花》。
二、赏析、探究
1、赏梅：(多媒体展示)
梅花是我国的十大名花天酒地之一，被被誉为花魁，其枝态多变，花色秀美，幽香宜人,为很多人喜爱.2、启发学生根据掌握的知识展开关于梅花的讨论。
活动一：(教师分发问卷表，学生分组讨论填写)
生长习性
颜色
形态特征
教师总结：、喜阳、耐旱，先开花、后发叶。一至二月开花，分布在长江流域一带。颜色多样，有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等。2、有俯、仰、侧、卧等多种形态，树干有一种很强的力度和线的韵律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利和和平。
三、吟颂梅花
古往今来，很多文人墨客留下了对梅花绵赞美之言，你能从文学和诗歌的作品中找出一些表现梅花的句子吗？
学生畅谈吟梅诗词。
学生齐朗诵毛泽东的《咏梅》，感受梅花的品质。
四、赏析作品
１、千百年来，画梅名家辈出，及至清代，朱耷、石涛及“扬州八怪”诸家，近现代的吴昌硕、齐白石，当代的关山月、董寿平、王成喜等都有大量的梅花佳作。
２、关山月《报春图》
梅花生机盎然，繁花似火。注意笔墨的干湿变化，中锋侧锋并用。讲究书法用笔意味，线条交错组合和疏密关系。欣赏吴昌硕的《墨梅图》
枝干纵横交错，遵劲挺拔，长锋挥墨，抑扬顿挫，水墨淋漓，尽显梅花坚毅品质。
学生自主欣赏，体会笔墨的意味，从而感受画家所寄托的人格精神。
尝试笔墨
教师演示用笔用墨方法。
用笔：一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点等。
用墨：墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等，用墨
方法有积墨法、泼墨法、破墨法等。
欣赏一些抽象的国画作品
学生体验笔墨意味
展示部分学生作业，讲评。
布置下节课任务，安排学生收集有关梅花的文字图片资料，为下节课画梅花作准备。
第二课时
一、讨论交流
学生每组派代表对收集的资料作介绍，学生互相交流心得。
二、赏析作品
引导学生欣赏关山月的《云破月来花弄影》
布局：疏密有致、虚实相生、主次分明。
用笔：轻重疾涩、转折顿挫、枝干显得苍劲有力。
用墨：注意浓淡干湿的变化，产生层次变化和远近空间感。学生自主欣赏，从布局、用笔、用墨等方面分析，并感受中国画以物寄情、托物言志的特点。
三、学画梅花
关山月画梅花步骤介绍
画主干——画旁枝——画花——调整
欣赏教师画梅的示范过程，进一步感受画梅的步骤与技法。大大方方写枝干，疏疏密密点梅花.梅花花朵的结构与画法；梅枝的结构与画法；梅干的结构与画法。
四、创作体会
1、学生参照优秀国画作品，依据收集的诗歌散文，尝试画梅花。
2、赏析学生作品，学生从构思、梅图、用笔、用墨等方面自评、互评。
五、教学拓展
拓展到同样表现人格精神的荷、兰、竹、菊等题材。
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